2026 年国内票房遇冷,北美院线却恢复到疫情前最好成绩,两地市场为何出现巨大反差?

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知乎用户 文温 发表

现在中国的电影市场像一个推币机,市场观影需求不是没了,是存起来了,好的电影就可以把存起来的需求全爆出来,所以疫情后很容易诞生出票房奇迹。

本质上就是,电影从事件型消费,变成了内容型消费,很容易看到现在的那些票房奇迹,不是首周爆,是靠口碑持续爆。

再通俗讲,就是行业洗牌。

北美电影市场和以前的中国电影市场一样是事件型消费,大家都明白,普通电影我等流媒体不就完事了,但我想去电影院是因为不想被剧透,都想早点看,跟上社会事件,不想等半年。

这个事件型消费,北美市场是这样排序的,ip>出品方>导演>演员。以前的中国市场刚好是反过来的

反过来的劣势就是,演员和导演是个体,个体变数很大 (美剧也是一样,只要演员薪酬暴涨,最后一定烂尾),ip 和出品方是客观实体,抗瞎搞能力更强。

以前的中国电影市场就是从演员,导演,到出品方,最后 ip,一个一个玩坏的,稍微出名的出品方比如开心麻瓜,出名一点的 ip 比如唐探,都能搞死自己。

所以就是,中国的旧事件型消费体系奔溃了,大家都不信任旧时代的导演演员出品方 ip,更愿意直接信任内容,

信任内容的过程,就是重建事件型消费信任的过程,而且这次一定会把链条倒转过来,大家更依赖于 ip,出品方,导演,最后才是演员。比如我肯定会看流浪地球,或者刘慈欣系列

至于为什么我们的旧电影市场是倒过来的,

因为好莱坞的牌子不是天上掉在洛杉矶山上的,是因为有好的出品方 (迪士尼,派拉蒙,环球,华纳等),一百年来建立了很多好的 ip,挖掘了很多好的导演,培养了很多好的演员,现在的电影即使不在好莱坞拍,电影整个生命周期你一定离不开好莱坞的生态。

我不是吹好莱坞,好的 ip 和出品方也只是抗瞎搞能力强一点而已,北美烂片数量绝对是全球第一。

但我们的京圈还真是天上掉下来的,现在只是市场力量拨乱反正的过程而已。

知乎用户 黑岛人 发表

因为中国电影业正在进行第二次 “出清”。

导致出清的原因有好几个,包括整体消费不景气;更多娱乐方式的分流,尤其短视频的崛起,但最重要的还是过去十几年的繁荣,掩盖了中国电影产业基础薄弱,甚至有些方向还出现了倒退。

其实回看不到三十年前,中国电影就遭遇过更大规模和深度的出清。老影迷肯定还记得,如果不算当时实际自成一体的香港电影,内地国产电影一度近乎全面覆灭。现在有人爱说 “在短视频时代电影没有前途”,但当年内地电影不是没有前途,而是真正 “乙烷”。原因也很简单——外有香港、美国电影冲击,内部 “正统电影圈” 仇视(是的,就是仇视)商业电影。基本情况其实和今天很类似。

近几年国内电影市场有个明显的特征——整体萧条,个别火爆。整体市场的冷清程度不多说了,但哪咤 2 创下全球单一市场票冠,而且断崖性领先。其它 “小奇迹” 如南京照相馆,阿嬷的情书,放在全球市场上也是非常好的单片成绩。

这证明电影观众群并没有彻底消失,或者说主流人群还没有把电影完全剔出习惯。整体市场的萧条是内容供应严重不足造成的。

对照上一次世纪前后的 “大出清”,很容易就能确定内容供应为何不足——中国电影圈又发“神经” 了。

上一次出清是当时的内地电影圈公开敌视商业电影,利用当时立项权高度集中在国营厂的条件,从源头直接掐死了拍摄符合主流观众需求的电影。

这一波出清的成因更复杂:既有 “正统严肃电影圈” 的反扑,利用学院教育、圈内奖项、媒体评论等软手段诱导;也有新 “入圈” 的资本强行套用其它行业模式,迷信依赖数据定制、宣发手段就能将影视产品彻底“标准化”;还有边缘题材在外界因素支持下,一跃成为统治性的主流,在短时间内制造了大批同质化极高、说教性极重的作品。

但本质上两次出清的根本原因都一样——中国电影圈又在给自己,而不是给主流观众拍电影。于是,观众们就跑了,跑了……

说到底,中国电影有一个最要命的短板至今没有补好。

这个行业最核心的一批从业者,包括制作发行公司管理层、实际(权)制作人、导演、(有独立发言权的)编剧、宣发高管,有很多甚至是多数人不尊重观众,有意识或者无意识的认为,**自己的爱好高于观众的爱好,自己的立场高于观众的立场,**不少人(尤其以导演、制作人的比例高)实际将自己定位为 “国民导师”,热衷于在电影中输出自己的人生或者政治观念。

还是用北美(美国)电影来对比,大家都知道,好莱坞电影圈主流人群的三观是什么倾向。但回看二战后半个多世纪好莱坞的黄金时代就可以发现,北美主流电影的价值观与美国社会的主流价值观基本是高度重合的,或者说美国电影产业在大多数时候,成功压制了圈内 “个人观点” 的过度表达。

当然,例外不是没有,最近十来年好莱坞逐步将 “LGBTQ+”“角色分配硬性种族比例” 高度正确化,程度之深就明显超过了美国社会的整体立场。同期恰恰也发生了北美院线电影市场的衰退。但以今年(2026)至今的北美周冠片来看,奇幻(阿凡达 3),科幻(挽救计划),动画(玩具总动员 5、超级马里奥)、传记片(迈克尔)、恐怖片(惊声尖叫 7),都市(穿普拉达的女王 2)、古装(呼啸山庄)各种题材全面归来。深厚的行业传统正在或者说已经修复了大部分“过度个人表达”。

那么,北美市场率先恢复也就是顺理成章了。

至于我们国内,从长期看,现在全面衰退式的出清大概率是好事,至少不是完全的坏事。十余年前,我甚至给《去哪里啊爸爸》大电影版说过好话,今天再重复一下——在当时背景下,这种看起来纯粹是 “骗钱” 的电影也有正面意义。因为至少它的立场是迎合观众,而不是制作者自己。

今天中国电影要整体复苏,而不是几个月才憋出一部能让电影院不大面积关门的影片,首先就要淘汰一大批热衷 PUA 观众的从业者。好莱坞 “一次失败直接降档,顶流大明星大导演两次仆街也要重头开始” 的规则早就应该该放在每个行业高管的桌头。

————补充——————

有照例提到中国电影下坡是因为受审核限制太大。

不客气说,这是圈内为自己无能而挽尊发明的。实际上题材或内容审核虽然是问题,但在全世界都不是什么大问题。

对所有声称 “审核导致中国电影不行” 的论调,我都建议去翻一翻著名的《海斯法典》,看看它和现在国内的 “审核敏感点” 有多类似,再对照一下时间线,瞅瞅人家好莱坞在那段时期里,拍出了多少至今回味无穷的经典名作。

再看最近一个例子《阿嬷的情书》,稍有点年纪的人大概都明白,这部片子巧妙的跳过了多少争议陷阱,并且还完全没有在 “时代背景真实感” 上做出重大妥协。这里面关键区别是用不用心。

结论:不是中国人 / 制度不行,而是中国(现在的)电影人不行!

知乎用户 彭飞​​ 发表

按目前的走势,若无力尽快扭转,这种反差只会越来越大。

也就是说北美电影票房会继续走高,中国内地影市会持续走低。

其实以前也多次回答类似问题,而今的发展趋势,只是印证了我当初的猜想,那今天我们就换个角度,来一起看看这种反差到底是如何形成的?

疫情前十年(2010-2019) 是中国电影商业化的蛮荒时代,那十年最显著的特点是国产商业电影精品率(票房精品)快速提高,但电影院少,市场还没完全资本化,流量明星这一概念还没诞生,所有电影人都在探索中前进,几乎每一位电影从业者都有理想、有追求、有目标、有信念,大家坚信电影是不可被替代的一种艺术形式,甚至坚信中国电影市场一定会超过北美。

不仅中国电影人这么想,那时的好莱坞,也在中国市场快速增长的背景下,逐渐接受了一个现实:

中国可能会超越美国成为世界第一电影市场!

这句话不是我说的,是好莱坞首屈一指的电影媒体《综艺》(Variety)在 2019 年说的。

2019 年,中国内地票房 642.6 亿人民币,折合约 93 亿美元。[1]

2019 年,北美影市票房 113.6 亿美元,中国市场规模接近北美的 82%。[2]

很快,《综艺》的预言就成真了!

2020 年,北美票房 21.13 亿美元。[2]

同年,中国内地票房 204.17 亿人民币,折合约 31 亿美元,历史上中国内地首次超越北美,成为全球第一大票仓,中国市场也成为疫情期间全球恢复最快的影市。[3]

无独有偶,疫情第二年,中国影市继续保持全球第一的规模。

2021 年,我国电影总票房 472.58 亿人民币,折合约 74.14 亿美元。[4]

同年,北美影市票房 44.83 亿美元,中国市场规模是北美市场的 165%。[2]

可惜,好景不长。

2022 年海外疫情基本结束,北美重新夺回全球第一的市场规模,并逐步拉大了和中国内地影市之间的差距,直到 2026 年上半年接近倍杀!

这种差距的扩大,根本原因在于,疫情后五年(2022-2026)中国电影市场的局面和现状,与十年前相比,几乎相反。

疫情前几年,电影产量不低,但烂片居多,商业片精品率逐步走低(相对观众品味提升而言)。
电影院遍地开花上座率却逐年下降,流量艺人被资本捧到一个前所未有的高度,很多人入行的首要目标是为了追名逐利,而非对电影本身抱有理想和敬意。

下面再通过一组数据对比,就可以更充分的反映出中美电影市场之间的巨大差距。

根据国家电影局发布的数据,2009 年 — 2016 年,中国影院单银幕产出的平均票房在 150 万左右,所以那是赚钱的时代,那几年电影院开得特别快、特别多,相信大家都有感知。

可从 2016 年开始,这一数据一路下滑。

单银幕的票房产出值,从 2016 年的 125.6 万元,降到 2024 年的 46.72 万元。

八年间,降幅超过 60%,所以中国绝大部分电影院,目前的确都是处于亏损状态。

但北美市场的情况截然不同,尤其是单银幕产出值

北美_(包含美国 & 加拿大)_电影院数量总计约 6,000 家上下,银幕总数约 41,000 块。

这两项数据(影院数、银幕数),都接近中国内地的快一半,由于北美市场非常成熟,所以这一数据多年来也相对比较稳定、变化不大。

  • 2009 年 — 2016 年,北美影院单银幕产出的平均票房在 27-28 万美元左右。
  • 到了 2024 年,北美影院单银幕票房产出,依然高达 20.87 万美元。

也就是说,北美单银幕票房,从 2016 年的 28.16 万美元,降到 2024 年的 20.87 万美元,同样是八年间,降幅比例仅为 26%,符合疫情后的全球正常走势,却远低于中国内地市场的走势(降幅超过 60%。)

这数据对比过后,大家发现什么问题了没有?

一切都是泡沫,都是虚假的繁荣,就跟前几年的房地产市场是一样的。

这层泡沫被戳破后,上座率极速下滑,单银幕产出腰斩,电影市场开始高台跳水。

所以如果你能理解房价为什么暴跌,应该就能理解现在的电影市场为什么会如此惨淡了。

同样的时间,地球人都经历了疫情的冲击,所有电影院无可幸免。

同样的局面,所有电影公司,也都在面对短视频、流媒体等新娱乐形式的冲击。

但大家的自救方法,可谓是天壤之差。

就举一个简单的例子来说明此事吧。

据《FILMLA》报道,2025 年第一季度,洛杉矶电影片场的拍摄率(开机电影)平均下跌了 22%,近 5 年来平均下跌率高达 33%,由于美国货币通胀等原因,2020-2022 年,很多好莱坞大片成本失控(比如《白雪公主》仅制作费单项支出就高达 2.694 亿美元,预计亏损金额在 1.5 亿美元左右)。

但不管是传统的六大,还是其余好莱坞独立片方,这两年都主动开始把拍摄取景地点搬出美国,甚至连特效等后期制作也统统外包给海外公司,这样一番操作下来,成本就能被控制住,还能顺便通过在海外拍摄,提振海外票房,同时还可以获取其他国家的拍摄补贴、退税等利好政策。

你见过几个好莱坞导演或明星出来卖惨营销的?

可是,你看看国内电影公司,面对日益膨胀的电影成本,面对开机率大幅度下降的现实,面对始终无法拓展的海外电影市场,以及最重要的,面对他们无法满足的观众(对好电影)的需求,大家有什么好的办法吗?

除了向观众喊话、卖惨、哭穷…… 他们就几乎没招了。

韩高音:

咱 2000 万大北京的兄弟姐妹、爷们娘们,能不能走个面儿?

陈师:

1200 万,分布到每家影院的日产出不到 1000 块,也就是说可能都不够房租,可能连水电费,连基本的员工开销都不够。
这个不是哭穷,这是我们各个方面造成的,我们电影人也认。我相信只要走进电影院,《10 间敢死队》不会让大家失望,请大家多给中国电影人机会!

问题是,普通人谁在意你电影院死活?

因为很多人快连自己的日子都过不下去了。

还有更离谱的,电影拍得烂不说,只说自己的难。

523:

如果说「封神三部曲」最后失败了,我可能需要用 10 年还债。

说完又补充道:

不过我已经把父母提前接到了身边,给孩子也买了各种保险,确保他们 18 岁之前衣食无忧。

搞笑的是,港台艺人后来也学会了这招,真是好的学不会,坏的一学就会啊。

某科幻大片上映后,票房不及预期,于是该片官方抖音发布了一段古校长情绪低落的视频,并配了一段文案:

这世界就是这么残酷,
努力 10 年就是没有回报。

你看看,中国电影行业的这些资本大佬们,大导演大明星们,拿着下面的人递上去的各种「数据报告」,还有许多「不接地气的剧本」,然后拍出来一堆垃圾,完了就知道在各种媒体面前、电影节论坛上、首映发布会或路演途中… 不停的卖惨和哭穷,更有人说自己的孩子一年不挣个百八十万都活不下去。

就这,他们还会气急败坏地去责怪一下观众。

不但骂观众里面有很多垃圾观众,还说:

希望瞧不上我的人,烦我的人。
永远都不要去电影院看我的电影。

以前骂观众贱,现在求着大家走个面?

不是,我就想问问冯导:

  • 咋的,自己说过的话,忘了?
  • 贵人多忘事是吧?

没事,互联网是有记忆的,截图永远都在。

实际上,这些人,根本不知道,现在的年轻观众,究竟需要什么样的电影?

他们甚至都不知道,现在的年轻人,还有多少,愿意走进电影院,去看一部电影?

算了算了,作为一名电影从业者,也作为一个亲眼看到这场泡沫浮起来又破裂的小卡拉米,我真是懒得再吐槽了,最后就还是用那句经典的老话,作为本文的结尾吧:

眼看他起高楼,

眼看他宴宾客,

眼看他楼塌了…

  • 撰文 / 彭飞

本文首发于知乎,未经许可,禁止转载。本文首发于知乎,未经许可, 禁止转载。\Large \texttt{本文首发于知乎,未经许可, 禁止转载。} \\

参考

  1. ^2019 全国电影票房年报 https://www.chinafilm.com/xwzx/8726.jhtml
  2. ^abcDomestic Yearly Box Office https://www.boxofficemojo.com/year/?ref_=bo_nb_di_secondarytab
  3. ^2020 中国电影 “战报” 出炉,204.17 亿票房全球第一 https://www.thepaper.cn/newsDetail_forward_10626572
  4. ^2021 年全國電影票房 472.58 億元 全年總票房和銀幕總數保持全球第一 http://sn.people.com.cn/BIG5/n2/2022/0105/c186331-35082358.html

知乎用户 水陌轻寒 发表

因为中国正在进行一场意识形态的洗牌。曾经那些第几代导演们,由于身上带着西方意识形态的烙印,正在被大量出清;而代表中国传统价值观的电影开始回归。现在的电影行业正处在一个青黄不接的过渡期,呈现冰火两重天的状态,比如最近,一边管虎冯小刚的电影扑街,一边大家热烈支持《给阿嬷的情书》,票房整体上是遇冷的,但局部却是火热的!随着大量非影视行业的人跨界杀进来,高考 600 分的人对高考 300 分的人形成降维打击,话语权重新回到人民手中,票房慢慢就会好起来。

知乎用户 史蒂芬​ 发表

别问,问就是短视频和短剧抢占了注意力,电影注定凉凉,包括 B 站的强哥也是这么看的。

但都犯了同一个错误,只看到中国的情况,然后强行把两件没有关联的事情绑定在一起。

中国有短视频,国外也有短视频呐,TikTok 都在海外杀疯了好吗,怎么人家的电影市场就没被短视频影响呢。

短视频和 AI ,都被用来当做特殊时期的遮羞布,而且非常好用。

短剧蓬勃发展,短剧会不会干掉长剧呢?如果你只看中国的情况,会觉得人们会越来越没耐心看长剧,未来的趋势一定是短剧。

但问题是,短剧也出海了呀,但不咋地,除了初期在各大榜单花了一波买流量,现在基本没啥水花。

国外不是不喜欢看短剧,还是竞品太多了好吗,人家还有 B 级片,尺度比短剧大多了。

短剧在国内能火起来的原因是两个:

一是审核松,可以打擦边。你放到国外去,怎么和人家竞争?人家还可以拍 A 片呢。

二是烧钱补贴,疯狂投流量,商业闭环其实是没有跑通的,亏本在赚吆喝。只要便宜,甚至免费,就会有大把人看。长剧竞争不过的原因是因为会员费贵啊,长剧过去曾经也繁荣,爱优腾层以前都是免费,后来收费也不贵,也就 10-15 一个月,从 2020 年 开始涨到 25 到 35 一个月,结果长剧马上死给你看。

2010 年到 2020 年中国电影市场之所以火爆,也是各大互联网巨头为了抢到流量入口,疯狂补贴,那时候淘票票、猫眼,看一场电影才 9 块 9,不看白不看。现在涨价到 39 了,没有什么必看的理由说服观众,是不会去看的。

中国电影市场的盘子也就 500 亿,500 亿是什么概念你知道吗,阿里一年的外卖补贴就有 500 亿,以前这笔钱是补贴电影票的,现在用来补贴外卖了,那电影自然就凉凉了。

可以说,中国电影其实根本就没有蓬勃发展过,就是补贴催生出来的虚假繁荣,补贴一停,立马死给你看。

短剧现在只是在重复走以前电影的老路,并不是因为短就是趋势,迎合人性要么就是便宜,要么就是刺激,那长剧都能做到。

因为在短剧国内商业模式都没跑通,还想推广到国外去,越广越亏,这玩意还想要成为未来趋势,简直做梦。

补贴催生出来的都是虚假繁荣,到后面一定是产能过剩。

知乎用户 当涂高 发表

这几年全世界短剧行业蓬勃发展

但是短视频战胜长视频的,只有中国

因为中国的长视频不拍老百姓爱看的

比如香港电影最核心的卖点是打洋人,杀鞑子,泡洋妞

现在都不让拍了

国产片里非要塑造侵略者是迫不得已,反抗者也不是因为民族主义。

那么多抗日的海外汉人,书上只有白求恩

ps:引用 @天下 的评论:还有鬼片。

中国电影里可以有外国的雷神、吸血鬼,但是不能有中国鬼神

知乎用户 浅水鱼​ 发表

北美好莱坞:我开始整烂活了!

国内电影票:美国都整烂活,说明这就是文明的方向,那么我们也要整烂活,我们不仅要整,而且青出于蓝胜于蓝,跟着他们整烂活的方向,一定要整得更烂更极端。

北美好莱坞:观众怎么不爱看了?懂王说不能整烂活了,还是好好拍正常电影吧。

国内电影圈:文明的方向怎么会错?像我们这种精英人士,怎么会错?电影没有票房,一定是观众的问题,看我好好教育一番观众。

知乎用户 zone 发表

因为男人不进电影院了,中国电影巅峰时期男女观众比为 45:55,但情侣和亲子的票实际上是男人出的,所以真实票房贡献度约在 2/3。

后来因为各种众所周知的原因,这部分票仓流失了,那么大盘就只剩下 19 年的 1/3 约 200 亿左右,考虑到票价上涨和残留有飞驰人生等全男电影拉动因素,26 年全年票房应该在 250-300 亿之间,其实还有下跌空间。

知乎用户 柏舟​ 发表

就是下班时间的问题,五点下班九点上班我可以好好的逛逛超市,买买东西散散步,会有时间去欣赏书籍,电影,画展,心情也好。

八点下班,七点上班,其实和人肉机器人没什么区别,简单对付一下晚餐,洗个澡刷会知乎就该睡觉了,去电影院看电影?哪有那个心情。

需求萎靡,电影质量就更加烂了

知乎用户 芽儿哟 发表

因为资本家是为了赚钱

我们的电影圈就牛了

饿死也要恶心你

你就说牛不牛吧

这是种什么精神?

知乎用户 重生之大厂外包 发表

我查了一下之前的每年票房名列前茅的电影,比如:

人在囧途系列、唐人街探案系列、西游 · 降魔篇、十二生肖、捉妖记、夏洛特烦恼、寻龙诀、煎饼侠、美人鱼、澳门风云、盗墓笔记、羞羞的铁拳。

可以说是各种类型都有,多方面开花了。

但是转折点在 17 年,17 年的战狼出世以后,后面基本都是红海行动、长津湖、八百、金刚川、还有什么中国机长、中国医生、一直到现在,每年都要有个几部这种内宣片,其他类型的不是没有,不过少了许多。

而且近几年开始,还有各种电影开始打女拳或者站女拳。

用心打磨剧本不如直接卖情怀赚,电影完蛋都是老鼠屎坏一锅粥。

知乎用户 铁锅炖大鹅 发表

世界杯都不看,更不会花钱看电影了。每天看张能赢,宋忠鹅,李莉耶娃,沈逸诺夫等人的谈话,就赢的开心,赢的忘我,赢的亮亮利君。多好

知乎用户 逍遥游 发表

因为中国电影经历了两次明显 “劫难”:

第一、《破球》《哪吒》的相继出现把许多观众养刁了。

这些 “口味刁的民” 不仅对烂片的容忍度大大降低,对很多其实也未必很烂,但非常 / 相当 / 极其老套路的好莱坞电影也难以提起兴趣。

第二、我们正处于国家上升期,带来了自信心、自豪感的大幅提升。于是那些暗戳戳输出,明晃晃 “正确”,赤裸裸说教的片子都变得让人不相信,让人厌恶。

国外市场显然没有类似的烦恼。

知乎用户 陆冠均 (opllx)​ 发表

人家北美市场开的是百年老店,资金雄厚有底蕴,老客群体庞大且稳定,哪怕遇到行业波动,几年里生意都不好,过一阵子总能恢复元气;

中国内地市场更像是近十几年来疯狂开连锁的新店,扩张极快、客户量激增,但疯狂扩张后吞下的市场其实并没怎么好好消化,抵御风险能力比较差。

这也是我最羡慕好莱坞和北美市场的地方,他们是真的底蕴深厚,而且观众群体的 “忠诚度” 更高。

底子厚这点不用过多解释,产量大、类型多,还能通过全球市场赚钱,就算出了好几部赔钱的烂片,都不耽误下一个项目开工,前赴后继的资金、人才,应有尽有、取之不尽。

我更想聊的是观众 “忠诚度” 和“接受度” 的问题。

目前好莱坞的票房表现已经达到了疫情前的最佳水平,你能说今年北美院线上映的普遍都是好片么?怕是也不见得,很多热卖的电影,在我们看来都是不太能理解和接受的——

《超级马力欧银河大电影》,今年的票房冠军,全球豪取十亿以上,光北美市场就拿了 4.5 亿美元,内地票房 1.54 亿人民币(已经很不错了),从 “电影” 层面来说,该片乏善可陈,但从宠粉任豚和纯娱乐的角度出发,它可实在太棒了,观众们就是冲着那份快乐去的;

《穿普拉达的女王 2》,目前已经有 6.77 亿美元了,其中北美市场得到了 2.17 亿美元以上的票房,成为迄今为止年度北美和全球第四高的影片,而该片在内地票房才堪堪过亿(人民币),这部续集的质量相比第一部差得太远,着实乏善可陈,可在外国 “集美” 们的簇拥之下,轻松获得了首部电影两倍以上的票房;

还有像《痴迷》、《后室》这两部小成本恐怖电影,目前全球票房分别超过了 3 亿和 2.5 亿美元,其中大半都来自于北美市场,像这种题材和体量的电影,就算再 “神”,综合质量的上限也是一眼就能看到的,可他们就是乐意为一个概念、一个点子搞起 “人来疯”。

相比之下,今年中国内地院线票房过 10 亿人民币的片子就《飞驰人生 3》《给阿嬷的情书》《镖人:风起大漠》《惊蛰无声》《熊出没 · 年年有熊》五部,而真正在口碑上胜利且破圈的可能只有《给阿嬷的情书》这一部电影……

剩下更多片子,如果是特供粉丝或目标受众明确的,收入太少,口碑好的不卖座,口碑不好的更不可能卖座。

所以我得出一个结论:北美市场的观众们,对于 “烂片” 和“特供片”的接受度更高,也更愿意给一些中小成本的类型片机会(几乎每过一两年都会出现像《痴迷》《后室》这样的低成本爆款恐怖片),相比之下,国内市场还远远没有培养起足够养活一些特供片与类型片的定向观众群体,而主流观众更是认为 “烂片” 不配存在,赔死最好。

这其实不奇怪,我们市场的底子太薄,没有形成多少 “群体观影” 的传统,再加上这些年来影视行业里的黑幕和骚操作又多,败坏了不少好感,留不住观众也属正常。

可就因为底子差,中国市场是没法像北美市场那样容易恢复元气的,反而会陷入 “亏钱 - 片少 - 再赔钱 - 再出清” 的恶性循环——说句不好听的实话,商业市场越繁荣,才越容易出好片,如果市场太冷、盘子太小的话,无论好片烂片都会看不到了。

当然了,和我这种会羡慕北美院线市场繁荣的影迷不同,更多观众想的恐怕是:“为什么就非要向人家看齐呢?电影市场没了就没了呗。” 毕竟,没有什么电影是非看不可的。

可我还是想这个必然的衰落来得更慢一些,因为真的不甘心啊…… 果然,还是没法做到事事都争第一的……

知乎用户 风飞扬​​​ 发表

跟风骂几句中国烂片太多、导演老登审美不行搞圈子文化拍不出观众喜欢的片子没有多大意义,这些观点好用但其实也漏洞百出,且最多是我国市场单一的问题,不好放进两个市场区别的讨论当中,况且这些问题北美就没有吗?

更多的还是两国市场特性不同,中美就是完全两个市场的。

关于烂片问题,今年全球票房榜前列依次为《超级马力欧兄弟》《迈克尔杰克逊》《挽救计划》《穿普拉达的女王 2》《飞驰人生 3》《河狸变身计划》《玩具总动员 5》《痴迷》《星球大战:曼达洛人与古古》《后室》《给阿嬷的情书》。

阿嬷质量秒所有没问题,《飞驰人生 3》在大家看来很一般了,但超过这个表的 80% 没有太大问题,马力欧迈克尔普拉达,这都是什么烂片?

这里面也就《挽救计划》确实不错,玩具 5 勉强维持了水准,但相较于前作也是大幅下滑。

现在国内引进的,以及在票房榜上的,已经都还是虽然烂但还过得去的老美片了,好莱坞各种各样的烂片也是数不胜数。

关键人家市场好在哪,好在一直有稳定的观影群体,与无数的细分市场。

北美的观众,大档期比如感恩节圣诞档暑期档依旧热,但平时的冷档期,也有稳定的观影群体撑着不至于冷到底,导致市场押注大档期,这个没办法,人电影工业电影市场发展了这么多年,已经形成了消费习惯了,确实就是人稳定的核心,不像我们这一受疫情冲击、互联网平台票补一停(十多年前经常能见 9.9 的票嘛)回光返照一下立马打回原型。

观众只会在诸如《哪吒 2》《疯狂动物城 2》《给阿嬷的情书》之类的形成话题社交性的电影上映时运动式观影。

消费需求不是不在,是不稳定,得有一个全民狂欢的出口。

还有一点,是 ip。

以前在中国电影市场大热的时期,确实可以有很多新片横空出世,当时我也嘲笑美国好莱坞总是在自己旧有的 ip 上不断加数字不搞创新。

但到了疫情过后的市场爆冷期,新路人基本不进电影院了,还有些声量且基本稳票房的恰恰就是 ip 电影。

1. 漫威电影宇宙:324.9 亿美元
2. 蜘蛛侠:111.5 亿美元
3. 星球大战:104.0 亿美元
4. 哈利波特:96.6 亿美元
5. 007:78.4 亿美元
6. X 战警:74.2 亿美元
7. 速度与激情:73.3 亿美元
8. DC 扩展宇宙:72.0 亿美元
9. 蝙蝠侠:70.5 亿美元
10. 侏罗纪公园:68.8 亿美元
11. 阿凡达:67.2 亿美元
12. 指环王:59.8 亿美元
13. 神偷奶爸:56.2 亿美元
14. 变形金刚:54.2 亿美元
15. 碟中谍:47.4 亿美元
16. 加勒比海盗:45.2 亿美元
17. 怪物史莱克:40.2 亿美元
18. 暮光之城:33.6 亿美元

ip 电影虽然有吃老本的诟病,但恰恰是市场衰退期得以保底的神器,北美电影这几年虽然也不复从前,但票房市场总体稳定,这几年都稳定在 87 亿左右,不像中国需要依赖《哪吒 2》这种惊天票房巨作救市,票房一年好一年坏的,而且呈现这个特征,其实也是几部大 ip 恰恰都出现在了单数年,比如《流浪地球》《唐探》《哪吒》等等。

而且 ip 还有衍生效应,中国电影为什么票房一完蛋,整个行业上下游全完蛋?就是单靠票房抗风险能力太低了。

人北美单纯卖 IP 的衍生品,都远超票房收入了,甚至你可以把迪士尼的那些片子当成卖他 IP 产品的广告视频来看。

中国在做 IP 没?在做。

但很明显还没有成熟的做起来,就遇到了市场爆冷的时期了。

讲到这顺便就讲讲,关于导演

中国向来是封神快,造神快,毁神也快。

现在部分人,天天拿着《流浪地球》《哪吒》说事讽刺整个电影市场,你们这给郭帆、饺子压力多大啊,本来一个 ip 的火就有着偶然性,如果第三部票房失利,真是不知道又要被多少势力嘲讽到底。

所谓的派系垄断导演固化搞小圈子。

有没有,有。

有没有用,用处不大。

你不给饺子《哪吒》颁奖,有啥用?不影响人两部电影 200 亿票房。

搞圈子有用是在上个世纪,电影行业还被少部分人垄断了制作条件的时候。

现在你再怎么搞圈子,其实没有多大的用处。

这 tm 已经是新人最好的时代了,进电影行业难度比老头们当年低多了,电影还是在用胶片的时候是完全技术壁垒行业,不学电影不从事的人根本不存在能接触到电影胶片,胶片贵的要死,现在数码时代人人都可以记录生活,胶片时代剪片子都是真的在剪,现在在家找个教程就能学会怎么剪辑。

以前能当导演的家里基本非富即贵,不是富就是红,现在家庭普通的人当导演的和曾经比也海了去了。

你可以说搞圈子仍然是一种现象,但已经不能成为电影市场票房低迷的原因了。

再来,关于市场

你可以看到北美它的细分市场,真的非常成熟。

《超级马里奥大电影》,他 tm 就是服务这个游戏粉丝。

所以就把游戏的梗啊,人物的形象啊搬到大荧幕上去,就有很多人给他买单。

你不需要设置什么情节,把特效做的如何如何的顶尖,把故事做的如何如何的感人。

就是单纯玩梗就完了。

恐怖电影《后室》《痴迷》。

他就是有非常庞大的细分群体来看,你只需要满足北美部分小众群体的小众爱好,他们就能看到爽,然后给你高票房回报。

反观中国,上一点恐怖片,就被家长举报。

长久以来,无论是从上面导向,还是行业不得已而为之,都是在用春节档合家欢是大电影来寻求整个市场的最大公约数。

压根细分市场的观影群体没有培养起来。

你就看《火遮眼》

这个在国外加拿大多伦多首映的时候,放完全场尖叫啊,兴奋啊!这种 R 级片就看打戏,就看血腥,哪需要要什么情节,要什么人物啊。

所以它靠在国外那些细分市场,卖版权、卖碟片那些其实已经回本的差不多了。

大陆审核能过能有 2 亿票房属于意外之喜。

但国内就像动作片已经有几十年基础的细分市场,票房顶天可能也就《火遮眼》这个程度了。

要再想做的好看就得加情节加 cp 加其他元素,像《捕风追影》那样差不多也就 12 亿是个上限。

讲到这,那就继续

关于引进与审核

现在再看到什么国产电影保护啊、没有引进好莱坞大片,所以电影市场不行的言论可以当成傻逼处理,这些年的所有外国高票房电影基本都引进了,我刚刚列举的那一些,除了《痴迷》还没具体定档信息(也在传引进了),《后室》这周末都能上了,马里奥迈克尔普拉达挽救计划,都是同步上映,去年《疯狂动物城 2》我们还是最大市场

虽然国内虽然现在不是很吃国产电影那套,但更不吃好莱坞这套,现在可能也就指望指望疯狂动物城啊,复联,蜘蛛侠这些再救救市,其他的带有高票房的可能了,就连《阿凡达三》也彻底玩完。

至于审核,确实在过去很长一段时间,影响了我国影视行业的制作。

但时至今日,像往年《异形夺命舰》包括像《真人快打》,以及刚刚讲的《火遮眼》(国内国外是两个剪辑版本,区别在叙事上,血腥场面国内也是给足了的),审核的标准确实是在放宽的。

但貌似已经晚了,现在放开审核,已经重新吸引不了那些细分市场的受众了。

错过了观影群体还有基础的时候的培养期。

下一代真的吸引眼球的事情太多了,没有必要又花金钱又花时间的去电影院看。

好,关于短视频跟 ai

其实这两个目前闹得最沸沸扬扬的,影响电影市场的因素,AI 还没有完全体现出来,现在用 AI 来做电影的很少,再过几年可能会比较多。

至于短视频,难道北美就没有短视频了吗?

其实我一直感觉短视频跟电影爱好者是两个受众,只是中国以前有票补、娱乐方式比较单一,所以大多路人选择娱乐方式的时候也会进电影院。

而现在物质条件发达了,可选择的东西多了,短视频又强势兴起,所以也自然分散了这部分路人的吸引力。

就是单纯的市场畸形罢了。

你说质量影响票房,没问题,口碑确实影响大部分票房曲线,但立马又有人举《满江红》《热辣滚烫》《731》的例子让你无话可说,且每年都有很多高口碑电影票房成绩其实也并不理想。

你说观众不爱看电影了,这确实是当下被短视频、流媒体侵占以及 AI 未来发展下可以判断与预见的行业衰退现实,但每年其实又都有那么些票房口碑双丰收的例子,尤其是 25 年还出了核爆级电影,这些比较特殊突出例子就会用来讽刺行业现状。

所以这个市场,上限可以无限高,形成效应后单一市场可以达到 150 多亿,多吓人,但在疫情过后,下限与中等体量又萎缩得非常迅速。

那就回到了刚才的问题了,我们就是没有在电影发展的黄金期培养稳定的观影受众。

就遇到了疫情,遇到了短视频兴起,遇到了电影行业危机。

这种场面他就是大 IP 与老演员大导演赢者通吃,中小成本电影市场迅速萎缩,你要再想出头,除非你有 9.3 分这种恐怖的口碑。

但这样的顶级制作,顶级质量的片子,一年又能有几部呢?

目前今年中美电影市场差距已经到接近 21 亿了,更可怕的是,还有《复联 5》《蜘蛛侠》两大巨头跟无数大导 ip 在下半年,而中国已经消耗了春节档票房,北美春节档的 11 月 12 月还没来。。。

看看今年能不能创下中美差距最大年份的记录吧。

知乎用户 一一一 发表

其实没啥反差,国内电影烂完了,美国也一样。无非是随着 cpi 暴涨物价涨了而已。问题描述里说什么 “物价影响小”、“相比 25 年票价只涨了 3%”,完全是春秋笔法。因为不能拿 26 年比 25 年物价上涨少当论据,然后去比较 26 年和 19 年的销售额。

要比就看 26 年比 19 年票价涨了多少。19 年纽约一张最普通的电影票大概 15 刀,现在是 19 刀。大概涨了 26.6%。美国官方 cpi 数据从 19-25 上涨是 26.1%,和通胀也是对的上的。

直接看观影人次更直观,25 年北美观影人次仅为 19 年的 63%。即便如问题描述所说,26 年观影人次上涨了 7%,那 26 年观影人次也仅仅是 19 年的 68%。

回看中国大陆,25 年观影人次 12.38 亿,19 年观影人次 17.27 亿。25 年是 19 年的 72%。

这么来看,中国电影恢复的比北美还好点。当然 25 年可能是有哪吒,估计今年就和北美差不多了。

总结:所谓的北美电影销售额恢复疫情前,不过是 6 年通货膨胀积累下来的假象。实际中美电影市场的观影人次都只有 2019 年的 70% 左右。大家半斤八两,就别比了。

知乎用户 Collection 雪 发表

国内票房遇冷? 你说说有啥不冷的

知乎用户 钟花笑 发表

中国的电影市场处于一种 “真空期”。

一方面,中国电影观众对美式电影、传统的好莱坞电影祛魅,进口片让出了市场。另一方面,国产电影并没有发展起来,空出的市场没有作品能够填补。

让我们看一下 26 年北美票房前十名的电影:

  1. 《超级马力欧银河大电影》4.29 亿美元
  2. 《迈克尔 · 杰克逊:巨星之路》3.69 亿美元
  3. 《挽救计划》3.44 亿美元
  4. 《痴迷》2.22 亿美元
  5. 《穿普拉达的女王 2》2.19 亿美元
  6. 《玩具总动员 5》2.14 亿美元
  7. 《后室》1.75 亿美元
  8. 《星球大战:曼达洛人与古古》1.73 亿美元
  9. 《河狸变身计划》1.66 亿美元
  10. 《阿凡达 3》4.04 亿美元(含 25 年)

这里面除了《痴迷》没有引进内地,其他电影全部引进了。但是国内观众并不认,票房一部比一部惨。前十名里,只有一部《阿凡达 3》国内票房突破 10 亿人民币(严格意义上《阿凡达 3》属于 25 年的影片)。剩下的,5 部票房刚刚过亿,3 部票房仅有几千万。

这可归结不到审核头上,就是中国观众不愿意看了,但我们可以总结经验。

美国电影有非常强的 “IP" 属性,“超级马力欧”“迈克尔 · 杰克逊”“玩具总动员”“星球大战”“阿凡达” 在北美可以说是全民 IP。但在中国,对不起,往边上靠吧。

即便那些 IP 不大的电影,如《挽救计划》,在北美有原著加持;《后室》,互联网上流行文化;《穿普拉达的女王 2》,有前作。但在中国,都属于小众。

想要稳定取得高票房,就要打造 IP。

《哪吒》系列、《流浪地球》系列、《飞驰人生》系列、《唐探》系列,不都是如此吗?让电影成为 “时尚单品” 和“流行文化”

但很明显,中国国内的电影市场,这种意识太浅薄了。

即便有这种意识,真正有能力的导演、制片也很少。他们往往是拿着好 “IP” 却肆意挥霍、胡乱对付,例如乌尔善祸害《封神》和《异人之下》。

知乎用户 小托 发表

雅达利大崩溃,四五年前我经常刷到这个词,好像是形容动漫产业还是手游产业来着的,记不太清了

但是目前来看,动漫和手游都没崩,电影行业反而第一个开始了,简单来说,由于各种奇葩操作,观众对从业者没有任何信任了,人们只相信互相认识的人的影评,导致自来水的作用被无限放大,营销的作用被无限减弱,结果就是 99% 的电影票房崩盘

知乎用户 九乡河龙牙​ 发表

我来说下一个比较容易被忽视,但实际上非常重要甚至是根本的原因……

那就是多种因素叠加后,中国电影市场呈现出中国消费者只会被佳作吸引进电影院,而北美市场哪怕是好莱坞电影工业流水线的普通产品,也能受到北美观众的支持和真金白银的消费。

什么意思呢?一句话通俗解释便是:

北美观众哪怕是好莱坞出品的我们眼中的 “烂片”,只要是一部完整的电影,那就可能去看。

你可以理解为,在国内,在大量媒体、自媒体、网红博主的点评、评价体系下,我们已经养成了一种习惯,先看各家对一部上映电影的评价,只要综合下来是 7 分以内的电影,那就做出判断根本不值得掏钱去电影院看,“休想骗我钱”。

在北美,只要是一部正常完整的流水线电影,哪怕只有 4、5 分,北美的观众也会愿意去看看,低于 4 分的一般是情节混乱、逻辑混乱、演技水平低下、服化道粗制滥造等严重影响观感的因素了。

有人可能说,你在给国内电影圈 “辩解”,烂片就是烂片,什么叫完整度比较高的电影?其实你自己想想,你看过的那些电影影评,是不是很多被吐槽为烂片的,大多数是一些粗糙的细节、一些反智的剧情,让你对这样的电影敬而远之?

但其实这就是完整度高,但细节缺乏打磨的完整电影,你要反过来想,一部电影从头到尾没有反智剧情、没有粗糙细节….. 这就是超过 7 分的佳作了不是吗?

只不过我们所处的电影评价氛围已经把这类电影归类为烂片了,不管是 3 分 4 分还是 5 分 6 分….. 都是烂片,“休想让我出一个字儿买电影票看低分片,我只去电影院看有口皆碑的电影”,这就是残酷的现状。

知乎用户 蒙头读书​ 发表

因为现在的电影已经失去大家的信心了——

比如我从某乎上学了一招,在自己一个 100 + 人群里搞众筹 1 元,够 80 就启动,请一个勇士先去尝尝咸淡,两张票钱让他去试试。

我想看电影,但是我是真不信你们啊,我都开始在家里重放《洛城机密》了。

知乎用户 君莫笑​ 发表

因为中国电影圈烂透了,失去观众信任了。再好的电影,也只有先放出来让大家验验货,后面才会持续爆火,想靠首播爆火,观众们只担心爆雷。谁的钱都不是大风刮来的,被欺骗次数多了,以后就不会选择开盲盒式买票了。

知乎用户 山上彳切也 发表

之前国内票房好的时候,知乎推的观点是:经济越差,娱乐越好。不知道现在是不是要换标准了……

知乎用户 烈月​​​ 发表

有一个问题是,你为什么要关心,中国电影票房高,还是美国电影票房高?

你要说就是为了输赢,为了国家荣誉感,那我没得说,但作为一个观众加影评者,我关注这个问题,更多是为了寻找好电影以及好的创作方向,我是把票房作为一个评价标准,如果美国票房高,那么是否他们的作品很好看,他们的创作方向值得学习?

那么我作为观众,就可以去看他们的作品,给我自己带来享受;我作为影评者,就可以去分析他们的创作模式,给国内电影提建议,最后让国内也创作出更多像美国这样好看的电影,这才是有价值的事情。

可是真的抬头一看,美国那些高票房的撑起整个市场的作品,我却忍不住沉默了。

玩具总动员、惊声尖笑、星球大战的续集,揭秘日、痴迷、后室、迈克尔杰克逊……

这些电影并非完全不好看,但他们有个共同的特点,就是深刻建立在对过去的怀念向往,和对当下的否定上。

玩具总动员的主题是传统玩具战胜现代平板;惊声尖笑全程靠单元式桥段恶搞近年爆款恐怖影视;星球大战还是那个星球大战,套路和过去的作品几乎一样;揭秘日还在唠人类迫害外星人那套嗑,结论是外星人认为人类正在自我毁灭;迈克尔杰克逊不用说了,是为早已过世的美国偶像作传;后室更不用说,是网友们集体创作的老 IP,那个场景来自几十年前的美国某废弃建筑照片,主题是主角们留在后室的僵化世界里,抛弃了现实;痴迷是男主宁可靠对传统魔力树枝许愿获得女主虚假的爱,最终毁掉了女主的前途,害死了自己和所有朋友。

不知道您能不能理解,但在观看文艺作品时,我会把它们分为 “生欲望” 和“死欲望”,生欲望就是向着未来,向着希望的作品,死欲望就是向着过去,向着毁灭的作品,而美国这个电影排行榜单,里头几乎全都是这种死欲望的作品。

电影当然首先还是为观众提供娱乐的,但也不得不承认,它对于社会思潮的影响甚至引领作用,伟光正拍的尬虽然会让人厌烦,但黑深残看多了,可是会影响心理健康的。

市场火热固然让人欣慰,但火热也分好的火热和不好的火热,就像中国之前流量明星们的爆火,确实让市场数据变得很好看,但大家都意识到,那对于整个行业,整个社会,并不算是好事。

现在美国这些死欲望作品,比起中国的流量明星还要糟糕的多,流量明星只不过是影响几个追星女的心理健康,但这些死欲望的作品,从儿童,到青少年,到中年人,到老人,几乎全方位的带领大家逃离现实,走向过去或者干脆毁灭。

这让我想起之前看的一张 AI 图,原本的美国灯塔,变成了鮟鱇鱼头上的发光诱饵,被吸引的人离近了才会发现,诱饵下是张着的血盆大口,这些作品就给我这样的感觉,看它们没法给我带来快乐,反而让我感到更深的对于自身存在的质疑和恐慌。

而我现在已经很丧了,我需要一些积极乐观的东西给我力量,而不是这些放大我的负面情绪的作品。

所以这回我并不建议国产电影再摸着鹰酱过河,我们还是老老实实拍点飞驰人生阿嬷镖人之类的传统正直阳光作品就挺好的,当然,实际上就算拍美国这些黑深残,国内观众也不会去看,我们还没有丧到这个地步,您看美国这些影片引进了国内票房也不咋地。

只能说大家处在不同的心理趋势里,看起来是美国速度比中国快,可中国是在向上爬坡,美国是在向下俯冲,这种时候你说你好羡慕人家的速度,你这不是缺心眼儿吗。


在小红书刷到后室的二创,笑死我了。

怎么样?能不能感觉出那种生欲望和死欲望的对冲感?中国的这些符号都是庸俗但充满生机的东西,原本我可能也是觉得这种审美不行,但现在全世界走下坡路,我倒是对这种庸俗的生命力感到庆幸了。

知乎用户 对世界很失望 发表

北美看电影和看体育比赛跟

在中国的逛公园和野炊,吃烧烤性质差不多。

我也不知道中国的河边,尤其是夏天,哪来的那么多人。

核心就是高赞说的一个消费习惯的问题。

我们没有看电影的消费习惯。

知乎用户 拉姆学坏 发表

国内的电影?那能叫做电影吗?

中国的电影都成啥了? 金融工具? 逃税工具? 炒股工具? 圈钱工具?

中国电影都已经堕落到,“讲不好一个故事” 的地步了。潦草的剧本、敷衍的叙事逻辑、拉垮的演技、虚假的宣发,就这还想让观众买单?

从来都不缺好的故事、好的演员、好的导演,但是他们或者它们没有生存空间。

知乎用户 吾牧之​​ 发表

得了吧,听老美在那里吹

2026 年元旦以来,老美那边的票房前三名,都是些啥电影啊?

票房冠军,是这个电影:《超级马力欧银河大电影》

“中新社洛杉矶 4 月 12 日电 (记者 张朔)《超级马里奥银河大电影》(The Super Mario Galaxy Movie) 自 4 月 1 日亮相以来北美票房迅速突破 3 亿美元,跃升至 2026 年迄今北美票房总排行榜首位。

  据票房统计网站 BoxOfficeMojo4 月 12 日发布的电影市场数据,30 部影片北美周末票房 (4 月 10 日至 12 日) 报收约 1.26 亿美元,较前一周末减少约 36%。在 “超级马里奥” 带动下,北美周末票房连续两个统计周期保持在 1 亿美元之上。”

当然了,我也没有看这个电影,而且就算是看了也不可能剧透

但是这玩意,一来算是动画片,二来算是游戏动画片

任天堂的游戏么?超级马里奥,大家总是玩过吧?

水管工小人踩蘑菇,勇救公主的游戏——挺好玩的,小学的时候,我天天玩

动画电影当然是电影,可是又不完全是电影——观众估计是小朋友以及他们那个超级马里奥的狂热粉丝爸妈。

虽然很温馨——但是这个似乎不算是狭义上的电影吧?

主角总不能是马里奥和他弟弟路易基吧?算了吧,别闹了亲

说起来了——路易基就是那个戴着绿色帽子的水管工,后面那个大恐龙叫酷霸王——被拯救的公主叫碧姬。嗯,你看形象和游戏里的一样。这部电影北美票房 4.26 亿美元,全球 10 亿美元

票房第二,是玩具总动员 5

我七八岁的时候,就是他俩,现在我都这么一把年纪了,还是他俩,票房号召力空前

老子看玩具总动员 1,小子看玩具总动员 5——不就是这样么?

合家欢电影么

你别觉得,老美一天到晚的男女关系很不严肃,就觉得人家都不爱孩子

人家是很爱自己家的小孩的,结婚后,家庭观念非常严肃

比如说吧,老美那边有头有脸的人物,犯了错误,什么出轨啊,乱搞男女关系啊,这个那个的

在记者招待会上痛哭流涕的时候,总是要强调一句:我和我的家人在一起

一说这话,就是没招数了,就是认怂了,大家高抬贵手吧

这个电影,北美票房 3.12 亿美元

也是动画电影——卖的也是情怀

第三部,终于见到活人了,是一小成本(制片成本 100 万美元)恐怖片《痴迷》

这个也是老套路,美式恐怖

老美虽然是一个现代化的国家,又是鼓励多元化,又是鼓励同性恋

但是根本上还是一个基督教国家

这个故事就是一个向魔鬼许愿,最后被魔鬼控制的故事——老套路

这种电影能够热销,足以见得,老美现在一个个精神状态堪忧

为什么这么说呢?恐怖片必须要有一个走向毁灭的动力

前一阵子,不是就有人吐槽恐怖片不合逻辑么?

“为什么要入住一看就不正常的荒郊野店?”

要是人人过得很幸福,一个人的工资能够养一家老小两台车一条狗——大家不会觉得向这玩意许愿是很合理的事情

得到了这个地步:向魔鬼许愿也情有可原

大家才会谅解不幸的男女主人公——才会有代入感

这个票房才 2.2 亿美元,说实在的虽然是电影,但是都是小成本,小制作,二三线演员

男主角是这位仁兄:迈克尔 · 约翰斯顿

这家伙 1996 年出生,就算是算上这一部作品,也是标准的三流演员

第四名也是一部恐怖片叫《后室》

这个电影,还不如第三名呢,第三名虽然是瞎编乱造的老套路美式恐怖片,好歹剧本是自己写的

你别管俗套不俗套,算是原创

第四名的后室,剧本灵感直接就是网友集体创作

当时有好事之徒,在论坛上发了一个空房子的照片,让大家写恐怖故事

然后一大帮人,开始胡说八道写恐怖段子,一个赛一个的雷人

然后就被拍电影的发现了——好极了,就拍了这个电影

本片编剧是凯恩 · 帕森斯,这家伙今年 21 岁,本职工作是游戏主播

与其说是一个恐怖电影,还不如说是论坛的网友们集体创作的故事汇合集

第五名是星球大战的外传作品《曼达洛人与格罗古》

第六名是,迈克尔杰克逊的纪录片

第七名,最逗了,《惊声尖笑》

就是那个解构恐怖片的喜剧片

好莱坞那些大牌影视公司,都神隐了,不见了,一部电影都没制作(《痴迷》倒是环球影业发行的)

如果北美票房市场真的好,干嘛不上映大片呢?

不上映大片,不就是美国的影视公司做市场调研,觉得现在不是最好时机么?

你要真是比较起来,美国目前的电影业,还没中国的健康呢

至少中国的电影业目前的第一名电影是一个标准的故事片

虽然本片制片成本,仅有二百万美元上下,但是总是比《痴迷》的制片成本高,在编剧上也比《痴迷》或者网友集体创作的《后室》更加的符合戏剧的要求

所以,北美市场,现在主要靠着哄孩子,吓自己维持票房;中国市场,主要靠着看催泪电影维持票房

大家谁也别笑话谁,甚至,美国人是没有资格嘲笑中国电影业的

因为,毕竟,你的真人表演的电影票房——不到大陆的一半

现在中美电影业,有一个共同点,就是小制作挑大梁

大制作电影,几乎就是绝迹了

这个是目前经济周期的一个必然

自从老美的电影业发展成了电影工业之后,走的是大制作大票房的路子

中国的电影业,在相当长一段时间里面是在仿照美国的,走的也是大制作大电影的路子

然而,这里有一个问题,大制作,意味着高成本——意味着盈利难度的骤然上升

自从老美走上电影工业的道路后,盈利率其实是难以保证的

因为你大制作,一张电影票也是 16 美元,你小制作一张电影票也是 16 美元

忠实影迷其实也就那么一批人——你大制作,想要赚够钱,甚至覆盖成本,那就必须销量上去

那你想要销量上去,就必须把大把的钱投入宣发或者明星身上

如此一来,就等于整个创作被绑架了——编剧成了可有可无的角色,重要的是明星的票房吸引力和宣发力量

大家说到底是去电影院看故事的,故事不好看,明星再漂亮,广告做的再好,又有什么用呢?

所以这几年,就商业的角度来看,好莱坞往往折戟沉沙

比如说 2023 年的《惊奇队长 2》

制片成本,3.2 亿美元,宣发 5000 万美元

到了最后,只赚回来 2 亿美元,总亏损 2.37 亿美元

前一阵子,迪士尼拍了一个《白雪公主》,白雪公主,那得是个白人美女吧?

不,非找一个不咋漂亮的黑妹——你找个好看点的也行啊,黑珍珠多好看,不就得弄个这样的。

制片成本 3.8 亿美元,2.8 亿是制作,1 亿美元宣发

票房 2 亿美元

亏得那叫一个荡气回肠啊——2 亿美元

有赚钱的么?当然有啊《疯狂动物城 2》全年龄合家欢动画片

所以你看今年好莱坞大厂都不出正儿八经真人演的电影了

老美这些年加息,国债利率一般在百分之四以上,你拍电影,总不能和买国债一个利润率吧

要是一个利润率,还不如买国债

但是如果想要实现百分之五的利润率,那么惊奇队长在北美和国际市场利润对半的情况下,需要 3400 万的观影量才能够实现

北美一共就 4 亿人口,去了老头子,去了小孩子,去了不爱看电影的,去了生活困难的——有五千万观众么?

逍遥跑赢国债收益——得一大半的目标客户来消费

这个现实么?就算是实现了,又能怎么样呢?你买国债,该干什么干什么去,到了点结息

这个,还得弄一帮人在这里拍,费劲的不得了,风险还大

于是好莱坞就没人拍电影了,至少是没人斥巨资拍真人电影了

中国的电影业,这十几年完全是仿照美国的电影工业

也是大制作,大票房盈利———师傅都亏得尿血,徒弟自然亏得更加尿血

中美的大厂电影人,就和不会控制成本一样

比如说吧,一个火灾戏——中美的大制作电影人,那就有人真得建一个房子烧给大家看

各项成本加起来一个镜头一百多万,甚至三百多万

你看给阿嫲的情书,上面一个火把,下面一个火把,就把火灾中的绝望拍出来了

总成本二百元(火把一个算一百块钱吧)

描述的很好啊,没有问题啊

情书想要收回这个镜头的成本——200 块钱,十张票就够了。

你要是真建房子烧给大家看——一个镜头成本 200 万元,那得卖出去 10 万张票,就算是搭建的简易楼,那也得二十万吧,一个镜头的成本得一千张票才能覆盖

至于中国么,中国的无风险国债利率是百分之二,但是现在资产价格低

投资方,真就不会烧钱拍戏了,毕竟是要赚钱的

高风险高收益,大制作电影已经成立高风险低收益了,自然没有人投了

所以,我觉得,中国也好,美国也罢

未来电影的出路,还是剧情片,前一阵子香港的导演王晶说,苦情片也不能老拍

这个是确实是,给阿嫲的情书虽然火了,但是你跟着再拍一部苦情的,一定赔掉腚

但是呢,剧情片的内涵是广大的,喜剧片,恐怖片,社会现实的片子,家庭片,成长片,职业类型的片子——都算是广义的剧情片

在目前这个高投资的电影工业兴起前,似乎这些才是主流

彼时好莱坞还不是烧钱场,而是梦工厂

所以啊,可别听老美吹了,老美现在电影业,还没大陆的健康呢。

都不敢找真人拍电影了,因为成本控制不住,拍一部赔一部,都是巨亏,都吓破胆了

知乎用户 硅谷 IT 胖子 发表

美国大萧条的时候人们失业多、在家呆着郁闷,也都天天出去看电影

知乎用户 胡工​ 发表

如果每周平均工作时间 68 小时,即 6 天要工作,剩下一天还有时间去看电影吗?

好消息:25 年每周平均工作时间比前两年少了半个钟 「开心」

知乎用户 青瓜三文治​ 发表

如果说北美电影在北美大爆,中国电影在中国遇冷,可以勉强说中国电影不行。

但是在北美院线大爆、甚至以前在中国市场也大爆的 ip,到了现在的中国院线,宣传再卖力都没有观众理,这不是说明,两地观众智商的差距吗。

知乎用户 南拳泰斗劲夫公 发表

各自面对的问题不一样,环境也不一样,没法一概而论

这个是中国电影面临的问题,好消息是这种电影现在慢慢卖不出票了,坏消息是人家不在乎

这是好莱坞电影面临的问题,好消息是原来的整活小能手迪士尼不再整活了,坏消息是其他人开始整活了,比如诺兰

知乎用户 一个孤独的神 发表

你得看经济啊,我们这边经济一直连续稳中向好,北美经济水中火热,你说为啥

知乎用户 汪先生拒绝回应 发表

“艺术生” 在高中生及其老师和家长的语境中,由现在的贬义变成中性偏褒义的时候,中国电影才会有希望。

一群文化成绩那么差的人能把剧本写好,能把角色理解并塑造好,能把那么多人管理协调好吗?

知乎用户 烤火的乳猪 发表

上学时候

每次考完试,月考期中期末的

班主任都会拿出一部分班费给成绩好的同学买奖品

后来 “学困生” 不满意了,钱是我们的,凭什么只给他们买礼物

别人可能偶尔还会考个科目第一,但他们肯定考不了

后来,班主任就按照成绩划分了几个档位,你只在你这个区域排行

排第一就有奖品

最开始还有点效果

后来,班级后十名发现,他们可以控分

这次九个睡大觉,一个人随便写写就是他们里的第一名

下次换成别人,奖品倒是其次,主要是有个奖状

一来二去

班级后十名越来越烂了

你本来就是倒数,班主任接受你学困,学难,学弱

给你机会进步了

你自己发现拿着这个机会,不努力也能获得奖品和表扬

可不越来越烂了

但明面上奖状是没少拿,越来越优秀了

让我们祝中国电影院越来越优秀

知乎用户 四体​ 发表

因为好莱坞电影在中国的份额崩了。

多简单的一个数学问题。

19 年大体是 600 亿,中外五五开。

25 年是 400 多亿,二八甚至更低。

今年大陆市场还没有一部好莱坞电影票房超过 3 亿人民币。玩具总动员有希望,但也止步于有希望。

甚至有一个更进一步的判断,学好莱坞皮毛的(多元价值,重宣发),崩了。

学好莱坞精髓(制作精良,剧本扎实,后勤保障高效,筛选高智商人才做专业的事)的电影崛起了。

现在中美差距最大的不是制作,是发行,而后者解决的速度会远超过前者。

奉劝文艺工作者一句话啊,郭德纲全球巡演都知道在 2026 避开日本。

各位的屁股其实不是很难藏。

但这个屁股被发现是什么后果,我想在座各位应该都认真思考一下。

自称有主体性但每个动作都对特定主体亦步亦趋,挺滑稽的。

知乎用户 长风弦歌 发表

等再多十个、八个饺子、郭帆、田晓鹏、蓝鸿春、杨磊……

中国的电影就会慢慢有希望了

阵痛而已,不着急

知乎用户 杨熙栋 发表

因为美国通货膨胀了啊。题主你醒醒,美元在拜登四年通胀了 40%。你有没有把这个数算进去啊?

2019 年中国票房 642 亿,2025 年中国票房 518 亿,差不多是 80% 叫票房遇冷。

美国回复到原来 71% 叫达到最好成绩?你挺双标啊

知乎用户 凋零的一朵红花 发表

各种挽尊的借口,其实不必再提了。

只需要参照邻居日本就行

日本市场的票房就用日元衡量,没必要换算,就像我们国内的票房不必换算成美元一样。

日本这几年经济情形就是大好,人们的消费意愿就是强,所以最基础的娱乐方式就是电影,即便是发达了几十年了欧美日,依然如此。

所以我是觉得电影票房在一定程度上是反映经济发展的。

大家看电影,就是一种娱乐消遣。当你从兜里拿出来 50 块钱打算看电影的时候,你会思考还不如吃一顿或者给孩子买点东西,只能说你的经济条件变差了,或者你对挣钱的前景看不明了。

知乎用户 双拳无敌加菲猫 发表

凡是不把计划经济和市场经济纳入讨论。

都是一些没什么价值的答案。

其中最没价值的就是基本盘的 “进步主义 " 叙事:短剧和短视频争夺电影市场。

毕竟电视也曾尝试争夺过电影,但是无法替代电影的体验。这些人为了维护现有的缺陷,可以说是无所不用其极。

知乎用户 星空 发表

因为北美的互联网资本没有大举占据电影圈啊,好莱坞这些传统资本非常反感互联网的资本,进行了多轮的斗争,虽然不占上风,但是也扛住了侵蚀,国内不管长剧还是电影,现在全部是互联网资本话事,他们就一个目的,哪个火就成批的复制赚钱,哪个明星吸金,就大量打造一样的捞钱,这些年搞下来,长剧 ICU,电影如果不是偶尔出个精品,也早断气了。

知乎用户 Chris 发表

其实很简单,好莱坞拍电影是给北美看的在北美放映,国内导演的电影是给北美看的,但是不在北美放映在国内放映,所以哈耶克是说给别人听的,完成主人的任务才是第一位,既然如此那票房就别太在意了,让战狼饺子郭帆他们发财去吧。

知乎用户 深坑韭菜 发表

之前不是说娱乐行业是经济的反向指标嘛

所以,北美电影成绩好说明他们那里的经济下行

而我们这边的电影成绩差说明经济上行

只有生活不乐意烟酒销量才会高

人们物质精神生活富足就没有必要去电影院寻求欢乐了

知乎用户 小看山 5aLWD 发表

一样是烂片,美国的烂片里还能给你塞点大白腿,塞点喷血包,就算没啥艺术享受至少满足点低级需求。

国内的烂片那就只有纯粹的烂,狗都不看。

知乎用户 灵剑​ 发表

我个人认为疫情之后受冲击的并不是某一类消费行为,而是整个出门消费习惯。很多人越来越习惯根本不出门了,那么餐饮堂食、实体店、电影院肯定都会受影响,以前是出门逛个街顺便吃饭看电影,现在出门都不想出门直接逛直播间,吃饭直接外卖,那观影也自然换成手机短剧,都是成套的。美国显然没这种条件,虽然 Netflix 也很方便,但不能不出门买东西,那反正都出门了就顺便看个电影呗。

知乎用户 森坦森 发表

别人有明星演员,明星导演,重点来了,人家还有明星编剧,他们的编剧话语权之大,收入之高,我们根本无法想象。我们的有几个人知道编剧姓甚名谁的,难道是那个以出烂剧本为特色的俞白眉

知乎用户 360 天可以改两次 发表

美国观众吃屎能力更强,反正我看北美院线电影也没几个好货

知乎用户 霜天晓月​ 发表

就凭中国现在电影的质量,现在的票房都嫌高。你就看现在端午节附近的电影,有一个能看下眼的吗?

咱都不说别的题材,这么多年了,国内有一部拍的好,拿得出手的轻喜剧爱情电影吗?

这种套路电影都拍不好,死了活该。

知乎用户 乱室英雄 发表

之前的魔童我看搞得很好嘛,冷在哪?最近的阿嫲搞得也挺好嘛,冷在哪?有没有可能北美最近有好片,所以人家市场表现好?我们这最近是走个面,大家去影院发现自己的面刷不出电影票,自然市场表现不好。

知乎用户 Worker 发表

有 3 亿灵活就业人员的潜在观影消费市场还没有打开,光这就一个北美市场大小了。地大物博,北美市场算个球。

知乎用户 凤鸣星野 发表

因为国内舔狗经济崩了,就这么简单

想想看电影的主力军都是谁?年轻男女

但是

谁会没事一个人去看电影?除非有好电影,比如《阿嬷的情书》

但是很多一部分过审的电影都奇奇怪怪的

去年看宋佳的《好东西》,赵又廷说出那句 “我们男人有原罪” 时候,我特么真想吐:你特么才有原罪!娶了高圆圆就算了,还在这卖乖。

这部电影既不尊重男性也不尊重女性,尤其是片尾莫名其妙的让两个女主抽烟。

整部电影看下来,就感觉是敌特拍出来搞价值观洗脑的。而且洗脑你时候还踩你一脚

呸!恶心

知乎用户 安迪就是神 发表

因为美国人太庸俗了,看电影就是为了娱乐,吃完饭没事花 20 刀看个没营养的电影哈哈哈就是一天,看到烂片了去 youtube 影评视频下面发个吐槽说两句,完了隔天又去看个新的

中国人审美高啊,非神片不看,不是 9 分神片那基本就是烂片,20 块钱看烂片太浪费中国人时间了,我们的时间还要研究光刻机

虽然中国票房越来越低,但是我们又赢了

知乎用户 翼龙 发表

中国电影届老用杀人犯当主演,谁敢看,不看哪来的票房

知乎用户 尹仿 发表

全是外行回答,我简单说吧

无论中国、美国,还是英国、法国,电影本质都是纯夕阳行业。区别就是下行速度的快慢。

造成这种快慢的区别很多。而最本质的,是在生产端。

无论中国还是美国,消费者本质都是以消费国产电影为主。中国从 24 年开始,多数国产电影不抗打,吸引不了观众兴趣的原因是,中国社会过于扁平化,同质化。你无论把故事放在现实今天,还是套个古装壳。人物和剧情都大差不差(重点)。用大白话说就是,中国人都太相似了,能创作加工的空间太小。这就好比,一家饭店的原材料只有西蓝花和鸡胸肉,那它无论怎么加工,你都很容易吃烦。

好莱坞这几年好电影也不多,多数质量也很差。但至少,像《一战再战》里,终归还是有几个底层价值观不同的人。包括《至尊马蒂》。无论你喜欢还是讨厌,至少男主这个类型的人,还是有点记忆点的。

但国产电影就不同。主人公必须是无瑕疵纯好人。所有的问题,只能是被误会、被误解。最后的结果只能是包饺子。那拍多了,大家都会发现。

知乎用户 尽我的颜值去努力 发表

美国消费和打了鸡血一样,把疫情积压的消费又爆出来了

知乎用户 Gallente 发表

与缅甸和柬埔寨被美国打击有没有联系?那边加密货币被抄家,所以咱们这边对于大规模滚筒洗涤就没有那个需求了?

知乎用户 黄金蛮牛 发表

不是,有好电影吗?

真就是卡罗拉卖 30 万,美国人还哐哐买的既视感。

利润再创新高,形势一片大好。

知乎用户 rrrrr5r 发表

文化工作者没文化的现实越来越暴露出来了。甚至出现了被 ngo 渗透影响的剧本。

红海行动战狼大卖的时候,网络舆论是什么?监狱里的妈妈要上映的时候从业者评论是什么?

连老百姓爱看什么都搞不清,只能让市场教育从业者了

知乎用户 李靖岩​ 发表

从外因来说,疫情只是引子,人口结构变化才是应该被正视的。电影作为一种商品,它同样有用户画像和适龄消费群。而我们正在经历 87 年以来的第一个人口下降周期。它要从 1987 一直持续到 2010,然后在 12 年到 16 年有一个反复,然后继续下落。实际上,即便没有疫情,内地影院的规模,内地电影的票房从 2017 以后也必然会持续走低。疫情只是更粗暴而更迅速地改变了群众的观影习惯而已。而美帝相应来说,人口结构一直比较健康,靠着移民输入,新增人口相对比较稳定。不会出现我们这种十年之内掉 20%,二十年内掉三分之一强的情况。

从内因来说,天朝在疫情前已经弯道超车,全体晋入到智能手机时代。电影这种传统娱乐模式,经受的挑战和冲击是前所未有的。现在即使八线乡镇的文盲老太太也会开抖音快手刷网络短剧,而且还免费。美帝虽然科技发达,但流量似乎还没渗透到这种程度。对岸 11 区可能更保守一点,天朝在流量时代的娱乐方式的全民性变革,可能是蓝星第一。

从远景来说,“XXXX 年票房遇冷”这种判断未见得是负责任的,总体上还是用近十年前的辉煌在简单对比现在。实际上综合内外因,这几年的总票房仍然是偏高的。按我的估计,如果影业找不到新的盈利点,维持现有观影模式不变,国内总票房正常应该回落到四百亿。随着适龄人口的不断萎靡,将来可能会掉到三百亿或更少。所以不必动不动就喊遇冷,真正的 “冷” 还没来呢。部分的从业者尤其资本,可能还抱有侥幸心理,“绑架型”或 “诈骗型” 的大片,可能还要蹦跶几年。直到最后凉透,电影回归到小众且定向的传统模式,与大众全民模式彻底脱节。

知乎用户 Maverick 发表

因为美国经济好,普通人都有钱呗。

知乎用户 苍天饶过谁​ 发表

按照美国的经济规律,经济下行期间电影票房就好,跟口红现象是同一原理。

知乎用户 Celestial 发表

人家那边口红效应,电影都能好。这边大部分人还是穷,口红都口不起,没有性价比。而那些口得起的部分人,又不屑于看这些阉割的糟心玩意,人家可以直接玩不压抑的。

知乎用户 路人甲 发表

是以前票房太假了,好多烂片票房能这么高,绝对是有猫腻的。还有现在如果不是每年工会有发电影票,我是根本不会去看电影。

知乎用户 瓜子可乐甜筒 发表

北美看电影偏娱乐轻松休闲,内地人看电影偏严肃正式社交。

就像我现在住的地方楼下出小区就有个几家小超市和一个中型零食店,虽然开车出去 5 分钟就有大一些的市场和超市,但我就是懒得去,感觉还是缩家里刷短视频好。

离我近的那个电影院大概开车 10 分钟,在商超的 3 层,看万达的 imax 得开车 25 分钟,当然这都是正常通勤的情况下,然后还得费劲巴力的绕停车场上下楼。

其实我是挺爱看电影的了,但每次去影院看电影我都得找个说服我的理由。

以前住村里看电影更难,我记得年初看流浪地球 2imax 的时候,开车开了 40 多分钟才到了万达,真的累人。

知乎用户 暮云​ 发表

任天堂前社长山内博有句名言,说得很好。

“对于游戏这个商品来说,由于不是生活必需品,一旦消费者觉得不好玩便会毫不犹豫地放弃。”

虽然说这句话是说游戏的。但是放在电影行业也一样适用。

消费市场越成熟,消费者对产品品质的要求就越高。跟经济好坏没半毛钱关系,内娱产出的这些个垃圾电影配得上国内这个票房成绩。

知乎用户 张华宇 发表

因为国内拍的电影不好看。

知乎用户 乞灵 发表

《哪吒》《阿嬷的情书》已经证明了所谓的影视寒冬根本不存在,只是消费者更理性,更愿意为诚意、优质内容买单

知乎用户 朱元璋​​ 发表

这不本末倒置么。

最近国内票房遇冷,所有人都在骂没好片、拍得烂,我干出版发行十几年,见过太多一模一样的死循环。

不是没好片导致没人看,是没人看、赚不到钱,才没人敢投钱拍好片。

北美院线能恢复到疫情前最好成绩,根本不是他们电影拍得比我们牛。

就拿我们出版发行行业来说,卖得最好的书,从来不是写得最好的,最赚钱的电影,也从来不是拍得最好的。

最典型的例子就是那些烂得不能再烂的鸡汤书,豆瓣评分 2 份、3 分的,动辄卖个几十万册,那些文学大家的作品,你看哪个能有这样的销量?

你觉得拍得烂的那些国产喜剧,照样 10 亿 + 票房,反过来,很多口碑爆炸的文艺片,排片连 3 天都撑不住。

所以根本不是片烂不烂的问题。

院线靠的从来不是好片,他们要的是 “稳定的观众预期” 和“合理的票价体系”。

预期就是你周末想带老婆孩子出门,打开买票 APP,知道这周有个合家欢电影,虽然不一定神,但肯定不会太烂,值那几十块钱,北美就是这个路数,爆米花片、超级英雄、动画片,每周都有得选。

我们要么就是主旋律扎堆,要么就是喜剧凑数,那种普通人下班想放松一下的片子几乎绝迹了,你打开 APP 一看,这周没一个想看的,那干脆就不去了,一次两次不去,慢慢就养成不去电影院的习惯了。

再说的直白一点,中美这俩市场,从根上就不是一个玩法。

我干出版这行,定价涨一块钱,销量能掉两三成,电影票也一样,北美一张电影票,换算成人民币大概七八十,但人家人均收入是多少?占比跟我们花十块钱买瓶水差不多。

我们呢一张票从二三十直接干到五六十,热门档期七八十,俩人看一场,加可乐爆米花,小两百没了。有这钱,吃顿烧烤、充仨月视频会员、给孩子买两本书,哪个不比坐俩小时赌这片子会不会烂强?

我是有啥大病了,非得花这钱去看一场不一定好看的电影,反观但凡这部电影口碑炸裂,你也不用管它票价多少钱,就是再贵照样有人去看。

观众不是不爱看电影了,是觉得不值了。

最要命的是内容供给。

北美院线是有基本盘的,你想看什么类型,总能挑到一个,哪怕片子一般,也不会差到哪去,观众不用赌运气,这就叫稳定预期。

我们全是赌徒心态,就跟出版圈一样所有人都去抢那几本百万级畅销书,中间那些卖个几万、十几万的腰部书,没人愿意做了,结果就是旱的旱死、涝的涝死,整个盘子反而越做越小。

电影圈现在就是这个德行,投资方只敢投稳赚的类型,稍微有点风险的题材,没人敢碰,拍出来的东西全是一个套路,观众看腻了,不去了,不去了更赚不到钱,更不敢投新东西,死循环就这么卡死了。

还有北美院线和流媒体是共生的,院线先上,窗口期过了再上网,两边各赚各的,互不抢饭吃,我们倒好,院线和短视频、流媒体是互杀的,这边电影刚上,那边短视频平台全是十分钟看完 XX 电影,你说观众还去电影院干嘛?

这跟出版圈的电子书抢纸书饭碗一模一样,本质上就是,所有人都在赚快钱,没人在乎把整个盘子做死。

最后说句实在的,别骂观众了。

观众没欠谁的,人家愿意花时间花钱,是来图个乐、放松一下的,不是来被教育、被割韭菜的,你片子值不值那个票价、值不值那两个小时,观众心里门儿清。

不是观众不爱看电影了,是观众变聪明了,不好骗了。

这事儿不光电影圈,出版、游戏、所有内容行业全一样,什么时候你不把观众当傻子了,什么时候票房自然就回来了。

知乎用户 知乎用户名 发表

中国男人进电影院干什么,去挨骂吗,既然影视圈拍的作品里都认为男人一无是处,对女人就是为了谋财害命,那男人远离,让富有高贵的女性去支持就好了。

不会不行吧。

知乎用户 真的假的 发表

不是影迷不想花钱,而是你们拍的电影太 Tm 烂了

知乎用户 高达千丈的佛佗金 发表

监狱里来的妈妈都能过审差点儿上映,充分说明,每个正常人购买的电影票,将来一定会成为射向他们自己的子弹。

赶着送钱让别人有资本踩自己的头,恐怕连奴隶都不会这么做。

知乎用户 申一​ 发表

一个简单的事实:

每年海外票房前二十的电影,至少都引进了十七八部,但国内看的人一样越来越少。

唯一的例外是疯狂动物城 2

仅就北美反弹这件事而言,大概是它们已经进步主义彻底腌入味儿了。

这大概也是为什么这几年国内电影大把宁可赔钱也要 “教育” 观众的原因?

知乎用户 DJYT 发表

因为美国的电影是真的好看,希望国内也多引进外国电影…

知乎用户 曾日春 发表

因为国内电影市场正在自发开展供给侧结构性改革,主要改革举措包括:

去产能,低端产能都褒姒;

去库存,横店空空;

去杠杆,洗钱功能被打击,某些娱乐公司濒临破产;

降成本,ai 短剧大行其道,成本大幅降低,失业明星在喊求工作;

补短板,饺子和郭帆等学历正常智力正常的圈外人士正在对整个娱乐圈文盲进行降维打击。

现在是改革阵痛,等整个圈子都死了就不痛了,娱乐圈(juan)好日子在后头咧。

知乎用户 十九 发表

电影行业在等待自己的 “米哈游” 罢了

知乎用户 阿明头 发表

一群人说了一大堆都没说到点子上

2026 年 中国股市是个什么情况,中国经济是个什么情况 ,中国人消费是个什么情况?美国股市是个什么情况,美国经济是个什么情况,美国人消费是个什么情况?

这是电影的问题吗?

知乎用户 2012 发表

好莱坞不了解,感觉好莱坞这几年都在拍奇奇怪怪的东西,已经不关心国外电影了。

单就国内电影市场说一下自己的感受。

先说电影观众,很大一部分是谈恋爱的年轻人,晚上约个会吃点东西,接着去看个电影基本是个正常流程。然后呢,这两年热炒女权电影,消失的她,好东西一类的。看完了就闹别扭,甚至分手的很常见。那男孩子还怎么敢安排看电影呢?

再有就是这两年胖猫,大同案等社会事件影响都很大,男孩子发现谈恋爱是特别危险的一件事,再一想结婚的彩礼、婚房、生孩子等事情,他直接就不谈恋爱了,直接向小本子平成废宅学习。这样更不会去电影院

另一方面,当年流浪地球与半湖绿争票房,也许很多人觉得半湖绿更好,但很多人 (包括我) 认为把 imax 厅不给流浪地球这是不符合常理的,这是你 (影院) 做的恶,也许你有一万条理由,但我是不接受的。善恶终有报,你死了我一点不可惜。

好电影高票房都是有其天时地利人和的,好多电影换个时间他可能就平平无奇了,比如战狼,红海行动,志愿军一类的主旋律电影,他要是换到今年上映,绝对无法再创造历史了。这是我的另一个感受,现在的宏大叙事已经无法再和普通人共鸣了。因为这两年的很多事表明,天空之城的很多人他们的价值观和普通人不一样,很多时候是对立的。所以我认为,主旋律这条道路可能再也不会出现现象级的电影了。

再一个,影视行业是少有的蛮夷和西方意识形态渗透非常严重的地方,这也导致大部分老百姓看到行业要崩溃,不是可惜而是弹冠相庆的行业

知乎用户 张呵呵 发表

国内娱乐现在多元化,回想十多年前,我也很爱看电影,现在娱乐活动多,尤其是短视频占据了很多时间。长视频慢慢就觉得没意思,腾讯视频都多年不买会员了,还要鸡娃,就更不去电影院了。年轻人周末旅游,打游戏,不比去电影院快乐?

评论里很多人说是因为人民穷了,个人觉得这个纯属鬼扯。

知乎用户 风飞星闪 发表

嘛,又一个新闻学魅力时刻…

好莱坞这半年有啥好片子啊?

有什么特别好的爆款啊?

啥都没有就硬吹赢学呗。

知乎用户 盗寇入太行 发表

有没有大佬出来接茬骂一下下:“中国观众不行”

知乎用户 陀古萨 发表

主要是题材限制太严重,这不让拍那不让拍,各种隐形红线,尺度大了万一上映不了就是打水漂。所以现在编剧都是自缚手脚在创作,出来的作品自然也没有吸引力,永远只有几个重复的主题,观众也觉得没意思。

知乎用户 魔力三世 发表

因为经济问题。。

有钱看电影的忙成狗没时间看。。

没工作没收入的,更没机会看电影。。

现在的电影只有口碑疯狂发酵才有人看。。

说到底有钱的没时间,没钱的也没时间。。

知乎用户 欧阳德化 发表

首先是优秀的爱国电影产出太少了,一定要取材历史现实,立足民族大义,才能拍出人民群众喜闻乐见的作品。

其次是三观不正的短剧,严重冲击正规文化市场。要加大短剧审核,统一短剧和电影的审核标准,让文化这盆水 “活起来”,也 “火起来”。

知乎用户 李八百 发表

饥荒结束,快餐大卖很正常,屎继续没人爱吃,也很正常。

知乎用户 我在漠北吹风 发表

电影属于文化产品,既然是文化产品那就就满足观众的情绪。那现在的电影呢?要么骂男人,要么骂汉人,要么歌颂党和国家,要么连个故事都讲不明白。当然有这些内容并不会葬送电影行业,因为蚊子再小都是肉,怨女,皇少的情绪也是市场。可男性市场呢?皇汉市场呢?家庭市场呢?情侣市场呢?少女少男市场呢?

把小众题材当做主流来经营,中国的电影业自己把自己市场做小了,怪不得别人。

知乎用户 garnet 发表

人民币升值,美元贬值,汇率问题也能拿出来赢赢赢。

按提问者逻辑,美国继续放水搞通货膨胀,推高美股,中美差距就会越来越大。

北美观影人次逐年大幅下降,电影票房却逆势上涨,只能说明美元本身出了大问题,无解的那种。

知乎用户 luckyhawk 发表

中国的娱乐界大部分项目都将会变成二游收费模式。

大半免费,小半办卡,氪佬 648。

电影基本上变成:

大部分电影看个介绍 / 剪辑,小部分电影等上平台,只有爆款会去电影院。

知乎用户 lili 发表

美国产业崩溃,大多数人没工作,没钱赚。大多数人无家可归,没有电视,没有手机,只能去看电影啊。

一直说,经济萧条,刺激电影市场,现在仍然如此。

中国就不同,各个产业蓬勃发展,大家都忙着工作赚钱,谁有闲工夫花半天时间去看电影。在家看看电视,玩玩手机。不比出去看电影舒服么。

中国电影市场冷淡,说明中国人有工作,有钱赚,都忙着干正经事呢。有点散碎时间,看看短视频就很开心啊,电影这种已经完全落后于时代,早就应该被淘汰的娱乐形式,也就在落后的美国才有市场。

知乎用户 飞翔荷兰猪 发表

这不是废话么。疫情前在我们这里周末看个好莱坞大片要 10 到 15 刀。现在要接近 30 刀,票价至少翻一番。表面上票房恢复了,实际上看电影的人少了一半不止。

美国现在就是这样,各种所谓繁荣的表象,什么股价上涨票房上升之类的,都是靠通胀撑起来的。说白了就是资本家发财挥霍,老百姓买单。

知乎用户 白给蔓​ 发表

因为北美人民真的就这点娱乐了。

知乎用户 自由城 发表

中国消费从狂热型消费向理智带感性消费转变,以前的靠广告轰炸明星光环那一套对中国消费者无用了。

知乎用户 嫩冰犹薄霜刃 发表

那么多的烂电影也能让票房恢复到以前的水平,说明观众爱吃 Si…………

知乎用户 风过无痕 发表

通古斯娱乐圈能拍出什么好电影?

知乎用户 芝芝 发表

我感觉美国电影虽然拍的越来越不行,但好歹各种类型片都有,也在努力的迎合观众喜好,看的出来片方是真的想从电影市场里赚钱,至于中国拍电影这帮人,我看不懂,也许是在努力的洗钱吧

知乎用户 汉帝后裔刘继威 发表

国内票房遇冷?

再过一个月电影澎湖海战不就要上映了吗?

按照观察者网沈逸、傅正、郭松民…… 等人的说法 “不看澎湖海战就是不爱国。”

全国 14 亿人看澎湖海战电影,每人一张 40 元电影票,那就是 560 亿人民币的票房。

你跟我说国内票房遇冷?

你是不是不爱国?你是不是美日网特?你是不是 1450?

知乎用户 麻绳 发表

这个问题本身就不成立,什么叫恢复到疫情前最高成绩?只是创了疫情后最好的半年成绩而已(那里说了是 2019 年以后),其实与疫情前还有约 20% 的差距呢。

知乎用户 zhangqingmatrix 发表

不是钱的问题,你说一场电影,30 块钱,一点也不贵,甚至不如一杯咖啡。

为什么人们不去看电影,是花不起钱吗?根本不是。

看电影,钱只是很小的成本。大头在时间,你想啊,你看电影,去电影院,停车,取票,看,取车,回家,路程。至少得花两小时。这是巨大的 “时间成本”。太耗费时间精力了。

有这个时间,为什么不舒舒服服躺在沙发上刷手机玩?

所以,得有足够的吸引力,才能让人们去买票去电影院。比如像《让子弹飞》这样的吸引力。

知乎用户 邱见素 发表

前面有一个回答的 “美国电影存量更厚”,虽然遭遇疫情冲击,但可以更快回归正常,“中国电影像暴发户”,存量实在太浅,遭遇疫情冲击就暴露了。还有其它一些回答说短视频相关冲击,那些都有道理。

我认为是中国已经全面进入 “现代化”,但中国电影没有产业升级成功,相反卡在一个非常尴尬位置,这个“尴尬” 展开分析能写很多,这里从一点出发。

那些进入现代化,城市化的国家地区,他们的电影题材,从标准的 “前现代化” 的几个热门,再到 “现代化” 过后迎来全面爆发的状态,这样就可以全方位满足观众的需求。

我认为 “前现代化” 和“现代化”有一个衡量标准,那就是人均 GDP 超过一万美元过后。

美国 1978 年过线,前一年 1977 年《星球大战》开启好莱坞商业大片时代。

日本 1981 年过线,真人电影产业衰落,动画产业在 80 年代初就全面开花。

香港 1988 年过线,1986 年《英雄本色》创中国香港自开埠以来最高纪录,80 年代末枪战、武侠、赌片、僵尸片井喷而出。

韩国 1994 年过线,虽然因为政治因素晚了十几年,但 2010 年后同样迎来题材大爆发,从几个热门类型一下子扩展到二十多个。

这不是巧合,人均 GDP 一万美元意味着观众的需求,从 “看个热闹” 变成了“看个多元”, 谁能用丰富的题材接住这批升级的观众,谁就能吃下这一波红利。

中国大陆呢?

我国人均 GDP 首次突破 1 万美元,是 2019 年‌。

那么,中国电影打破票房记录,引起社会现象是 17 年的《战狼 2》,从行业带来巨大革新意义的,是 2019 年春节档的《流浪地球》,暑期档的《哪吒 1》。按理说,我们站上和当年中国香港、韩国同样的起跑线。但七年过去了,中国电影行业迎来全面革新?产业升级成功了吗?题材全面爆发了吗?

很遗憾的是。

没有,相反全面陷入了衰败。

我们回到这个问题上,为什么北美电影市场回春了。

从上面数据能看出,它大概能分为三个层面。

一是各种大 IP 作品(品牌),二是能撑起市场的商业类型大片(腰部),三是用来以小博大的产品(市场黑马)。

好莱坞上半年 IP 作品就有五部,分别是《超级马里奥》《阿凡达 3》《穿普拉达的女王 2》,新《惊声尖笑》,前四部都赚钱了,只有《宇宙巨人》扑了。

类型大片有《拯救计划》《迈克尔杰克逊》(也算 IP)。

最后就是《后室》《痴迷》那种小成本恐怖片,惊悚片,一直是好莱坞以小博大的类型,几乎每年,或者每十年都会有这样的现象级作品。

中国内地电影产业升级,上一轮是 2010 年前后到 2019 年前后。

从徐克的《狄仁杰》开始,到周星驰,郑保瑞的《西游》系列,代表的古装魔幻大片系列(不中不洋古装魔幻大片,一部比一部烂)。

香港本土班底的《寒战》系列、《扫毒》系列、《拆弹专家》系列代表的香港警匪大片。

徐峥的 “囧” 系列,宁浩的《心花路放》的公路喜剧,再到《我不是药神》这种创下记录的现实主义商业剧情大片。

现实题材有《亲爱的》,爱情片从《前任》系列,到《致青春》和《后来的我们》的 “疼痛青春片” 的,再到白百何的小妞电影《失恋 33 天》到《滚蛋吧!肿瘤君》等等。

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那时候市场虽然谈不上产业升级完成,但每个类型都有自己的代表作,以及稳定的观众盘。

那么,我们再看看 2019 年前后新的时代。

2017 年《战狼 2》之后,依托 “撤侨” 开启现代军事动作大片,《红海行动》延续辉煌,《万里归途》也有十多亿。

2019 年的中美贸易战开始,从《金刚川》到《八佰》,再到《长津湖》系列的抗美援朝商业战争大片。

同年,《流浪地球》横空出世,开启了中国科幻大片时代。

彩条屋《哪吒》创造历史,追光的 “新神榜” 系列和 “白蛇” 系列,《长安三万里》,以及《浪浪山》《罗小黑》一类,国产动画确实算得上是一条稳住的赛道。

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前两个题材,再加上《中国机长》《中国医生》《烈火英雄》那些。

很多人会把锅甩给 “主旋律”,认为主旋律电影开始过后,中国电影就不行了一类。

这事儿和主旋律不主旋律无关,问题出在哪儿呢?出在中国电影历史遗留问题,与 “疫情” 这个黑天鹅叠加之后,最终产业出现一种很尴尬的 “填空式” 的生产逻辑。

什么意思呢?

当市场需要商业大片来撑盘的时候,整个行业仍然把香港大导演、第五代,第六代大导演一帮老登顶上去,让他们拍他们不擅长的主旋律大片。当时市场是认可的,票房也确实好看。但回过头来看,这些电影既没有在电影语言,工业水准上做出真正的革新,也没有形成能持续吸引观众的经典 IP。

相反,一批接一批质量平庸的 “命题作文”,在慢慢的劝退观众,劝退的后果是什么?

那就是中国大 IP 不但没有爆发,反而在迅速凋零。

中国现代军事动作大片,2025 年林超贤《蛟龙行动》,狗带。

中国抗美援朝大片,陈凯歌《志愿军》系列,一部比一部票房差,管虎的战争大片《东极岛》,狗带。

中国撤侨类电影,去年申奥的《南京照相馆》票房有三十多亿,但到了《用武之地》质量不算差,狗带。

(申奥另一部《海盗船》没了下文,现在只剩沈腾一部《龙餐馆》还没定档)

中国古装神话大片,523 的《封神三部曲》出现在上个时代古装魔幻大片的结尾,新时代的开头,本来《封神 1》开了个好头,《封神第二部》自己作死,青年导演路阳的《刺杀小说家 2》不行,狗带。

香港警匪大片曾经撑起半边天,《寒战》《扫毒》《拆弹专家》《追龙》,观众审美疲劳了,最新《寒战 1994》证明,狗带。

中国科幻大片,《流浪地球》然后就没有然后了。中间出了个《明日战记》反响平平,《上海堡垒》《749》把门关上了大半。2026 年,观众期待的国产科幻大片,还是只有《流浪地球 3》

动画电影比较稳,但新时代没有出现一部像《玩具总动员》之于美国动画那样既有技术革命意义,又有全球文化输出能力,还能形成持续 IP 生命力的分水岭作品。

你会发现一个残酷的事实。

2019 年之前建立的那些类型,一条一条地在关闭。

2019 年之后本应爆发的新题材,一条一条地没接上。

那么这两年撑住的大 IP 作品呢?

基本上都是青年导演打造的大 IP,搞完都在十年时间上下。

陈思诚的《唐探 1》2015 年的,2025 年十年《唐探 1900》有三十多亿。

郭帆的《流浪地球 3》科幻大片,第一部是 2019 年春节档的,第三部上下上映完,十年。

饺子的《哪吒 2》是商业动画大片,第一部是 2019 年暑期档,第三部上映,十年左右。

2026 年春节档票房冠军是韩寒《飞驰人生 3》,第一部是 2019 年的,如果有第四部,十年。

这个能稳定产出,观众有期待的国产系列 IP,一只手数得过来。

二是所谓 “兜底” 的中部作品。

爱情片,因为现实男女关系的撕裂,爱情片过亿就算胜利,剩下全是女性主义电影,倒是有《热辣滚烫》《好东西》那种头部吃撑,腰部不错的,但更多在消耗口碑。

现实题材,从《少年的你》开始,到《人生大事》延续辉煌,后面就成了流量口碑镀金,再电影节运作奖项的赛道,我之前就写过,这事儿在疫情结束后 2024 年到巅峰,也是那一年中国电影药丸甚嚣尘上。

那一年:易烊千玺演脑瘫,王俊凯成流浪儿童,张艺兴演聋哑人,赵丽颖年初《第二十条》被强暴,国庆《浴火之路》打拐,年底《乔妍的心事》女性力量。

青春片、悬疑片、犯罪片,除了翻拍和 IP 续集,原创作品几乎全军覆没。

曾经是电影市场最稳定的 “腰部力量”,现在全垮了。市场变成了要么头部爆款吃肉,要么尾部亏得底裤不剩,中间几乎没有活路。

最后是小成本黑马,中国电影审查制度下,恐怖片、惊悚片、灵异片、cult 片这些类型从一开始就不存在。没有这些 “以小博大” 的土壤,偶尔出个《给阿嬷的情书》这样的温情小成本爆款,但这种偶然性事件,撑不起一个产业的底层生态。

好了,一圈看下来,我们再回到最初那个问题——为什么北美电影市场回春了?

人家的三层结构清清楚楚,头部有大 IP 品牌(《超级马力欧》《阿凡达 3》),中部有科幻大片和传记大片兜底(《挽救计划》《迈克尔》),底层有小成本恐怖片惊悚片当黑马(《后室》)。三层之间有清晰的上升通道和风险对冲机制。

同时一直有优秀的作品培养观影人群(即使不算海外),这就叫产业生态。

我们呢?头部大 IP 在凋零,中部兜底作品全线溃败,底层黑马赛道先天不足。整个市场全靠《哪吒 2》这种一年出不了一部的超级爆款硬撑。

中国电影不是没有过机会。2017 年到 2019 年,《战狼 2》《流浪地球》《哪吒》三连击,本来应该是一个新时代的起跑线。结果七年过去了,起跑线还是起跑线,泡沫反而在疫情过后爆了,再叠加 AI,短视频的崛起之类的。

但我觉得短剧,短视频始终是外部因素,主要问题是中国没有建立起一个能让不同类型,不同成本,不同创作者能找到生存空间的产业生态,人均 GDP 过了一万美元,观众的需求早就升级了。观众想要的不是更多《哪吒》,而是一个能持续不断地生产出《哪吒》《流浪地球》《战狼 2》的产业系统。

这个系统不建立起来,今天的票房数字再好看,也不过是下一次冷档期断崖前奏。

至于背后的原因嘛,那就复杂了,这里就不写了。

知乎用户 沉醉不知归路 发表

一方面是影视圈自己的问题

另外一方面就是很多人不愿承认中国人民娱乐方式更加多样化

居家娱乐美国佬有的咱都有,出门上街咱们有的老美很多是没有的,老美有的也没咱们发展的蓬勃。

看电影很多是在晚上,在中国你晚上出门,翻翻手机没好看的电影你可以去散个步撸个串洗个脚上个网吧去下电玩城打个麻将逛下街… 这些在美国除了大城市以外的小地方很难做到,再加上他们的电影行业更加发达,能做出很多过及格线的电影,那出门当然顺手买一张电影票进去坐坐了。

最近刷到一部 ai 短剧,无后之徒,挺好玩的,这还是免费的,电影院有这么好玩的电影吗?没有。没有那我去电影院干嘛,我犯贱呢。

可见的未来中国院线也就这样了,影院扩展已经完成,开始回到本来的位置。现在电影行业的竞争对手是烤串,你拍的电影不如一串牛肉串广大群众是不会买单的。

知乎用户 星火燎原​ 发表

一句话。

落后的影视产品,不适应人民群众日益增长的高品质精神文化需求。

现在的很多文化传媒公司和所谓的演员,就像股市里的垃圾股一样,站在风口上被吹起来了,真正体现价值的时候你拉胯了,就应该被 st,或者退市。

知乎用户 两江一水 发表

这还不简单吗?因为我们国内电影院关闭的数量比美国多,所以票房不如它,小学生都懂的道理…

美国:

2020 年至今:估计有超 2,500 家影院永久关闭,关闭率约 15%-20%;

银幕总数从疫情前约 41,000 块降至目前的约 31,000-32,000 块。

国内:

2020 年:全年关停影院类企业 2814 家;净增 477 家,总数达 1.2 万家。

2022 年:总数约 1.2 万至 1.33 万家;当年银幕数超 7.5 万块。

2023 年:新增仅 11 家,总数达 12,725 家;银幕总数 78,036 块。

2025 年:全年关停 740 家。

2026 年:截至 4 月 30 日,暂停营业影院超 550 家,总数较 2025 年底减少 237 家。

知乎用户 李军 发表

因为国内电影票房至少 2017 年以前,好莱坞电影占比至少 50%,实际上我这代去电影院看电影习惯,很大一部分就是被好莱坞的大片培养起来的,尤其是超英系列的。

但是从 2017 年以后好莱坞占比越来越少,反而是国内电影一年一部被认为的神作,尤其暑期档搞出 40-50 亿的不少,典型的,北京文化参与的几部。这些片子,分属不同类型。

好莱坞的爆米花电影,起码看个画面,乐一乐什么没有问题嘛。问题是国内连这种电影类型片基本都做不好。

而国产电影,老是要去带一些宏大叙事的话题性,比如战狼 2,药神,比如的消失的人,我当年看的时候就知道,完了,男女对立。电影人把这些问题爆出来,但是屁都解决不了。这类电影可一不可二。

这些都是宏大社会性话题,随着国内经济问题,割列就越来越严重,就像一大半人,根本就感觉不到经济增长一样,几乎没有共鸣,有的只是被教育,搞得看电影的习惯都没有了,要想被教育,看看主流媒体的宏大叙事不就完了。

于是老登开始不看了,演唱会开始火了,那些老登脸熟的,哪个不是演唱会爆火。

00 后生活在高度信息化时代,老想着要教育他们,怕是都不够格,所以知乎上很多大学老师在说,他们连课都不听了,想学东西人家上 B 站就行。

我们正生活在一个祛魅的年代。

知乎用户 尼卡尼卡 发表

票房是经济的体现,谁没钱没闲的时候还会想着去看电影呢,12-19 年我进了无数次电影院,甚至中午午休都可以去电影院躺椅子上休息(公司离得近,还经常发电影票,午休索性就去电影院看场电影,看无聊就睡了)现在呢,我都想不起上次看电影是什么时候了~

知乎用户 本初是个眯眯眼 发表

北美票房狂飙,正是美利坚沉沦的丧钟;国产片遇冷,实乃神州盛世的最强注脚!

最近有数据说国内票房不及预期,而北美票房却一片火热。不少公知跪久了站不起来,开始阴阳怪气:“你看,美国经济好,人民才有心情看电影;中国没人进影院,说明大家没钱了。”

简直荒谬!这完全是没学过政治经济学的浅薄之见!

稍微有点经济学常识的人都知道著名的 “口红效应”。这个理论告诉我们:电影票房越好,往往说明经济形势越差,社会越焦虑!

回想历史,1929 年美国大萧条,好莱坞反而迎来了黄金时代;2008 年次贷危机,北美票房照样坚挺。为什么?因为老百姓日子不好过了,不敢买房买车,不敢消费奢侈品,只能花几块钱买支口红,或者花十几美金去电影院躲两个小时,寻求廉价的心理慰藉。票房,从来都是资本主义经济危机的 “晴雨表”,更是社会绝望情绪的 “避风港”。

把这个逻辑照妖镜拿到今天,真相昭然若揭:

第一,北美票房火爆,那是美国经济崩盘的前兆!

现在的美国,通胀失控,信用卡债务爆表,银行接连倒闭,底层百姓水深火热。他们疯狂涌向电影院,恰恰是因为实在受不了现实生活的残酷,急需在漫威的特效里逃避现实,在爆米花的甜味中寻找片刻麻醉。这不是繁荣,这是末日狂欢!好莱坞的每一张票房纪录,都是在给美元霸权敲响丧钟!

第二,国内票房暂时平淡,恰恰证明中国经济太强了,强到不需要靠看电影来疗伤!

如今的中国,老百姓手里不仅有闲钱,更有底气。我们有全世界最丰富的文旅资源,有世界第一的短视频和短剧产业,有演唱会、音乐节、Citywalk…… 娱乐方式百花齐放,早就不是那个只能蹲在电影院里寻找慰藉的年代了。大家不进影院,不是因为穷,而是因为选择太多、眼界太高! 我们追求的是高质量的生活体验,而不是像美国人那样,只能躲在小黑屋里对着一块屏幕流泪。

结论很简单:

美国人民挤破头去看电影,是因为他们在资本主义的泥潭里绝望挣扎,急需精神鸦片;

中国人民不怎么看电影,是因为我们在社会主义的康庄大道上忙着搞钱、忙着享受真实世界的美好。

这就是国运的差距,这就是制度的自信!

所以,别盯着那点票房数字瞎操心。北美票房越高,说明美国离崩盘越近;国产片哪怕暂时遇冷,那也是因为我们根本不屑于用这种低级的方式去逃避现实。风景这边独好,中国必胜!

知乎用户 死鱼 发表

这是好事呀

之前不是各类评奖的都避开了

小破球 和 哪吒这种票房卖的么

别人瞧不上还硬凑上去给面么

看过一个评论

宁可牺牲自己也要卖国的是什么精神

现在的社会主要矛盾是

有史以来最有文化最清醒的一群群众和各种 XX 组织智商的对比

文化工作者还是要有文化

知乎用户 Cindy​ 发表

我自认应该属于电影市场的基本盘了,我每年要看 20-30 部电影。我认为我们国内像我这样的基本盘人数太少了。

我对电影一点都不挑,因为我就是去打发时间的,比如送小孩去补课,还得接回去嘛,中间我懒得回家,与其闲逛不如看部电影。

我看知乎上评论电影的问题,很少有完全陈述讲电影剧情和演技的,一般都会引申为 “值不值得看”,而且对电影的要求相当高啊,故事背景是否契合现实,人物是不是接地气,技术运用的怎样,有时候甚至连导演演员的教育背景都拿来说事……

看电影啊,打发时间而已,需不需要这么纠结值不值呢?就算讲值不值,看个开心看个爽,看个帅哥美女,不就值了嘛,何必这么多要求呢?

倒过来说,看电影如果要考虑值不值,而且以如此高的标准,那电影市场是不会好啊,不是中国电影有问题,是哪个市场也经不起这种推敲啊。

知乎用户 劳动妇女罗衫​​ 发表

一个暴论: 中国观众真的转型了,而欧美还在老服。

周所周知,转型不顺利比不转型死的更快。

简单来讲,中国市场里,多种滤镜破碎,原观众基础消解,原生产主力滑坡都是下滑大因素。

新势力还没成型。

我还是那句话,电影市场这块,如果我们自己能撑住转型,欧美市场在中国面前只能吃尾气。

今天赶个晚集

知乎用户 艾米果 发表

在电影这个玩意还没出来的时候,中国人早就养成了看戏打赏的习惯,戏子要戏好活好才能挣到赏钱。

电影这玩意先掏钱再看电影,电影烂还不能退票,西方人从出生开始就被驯化了,烂电影是正常的,合理的,没问题的,所以基本盘必然稳稳当当的。

电影由于这属性在中国一直水土不服,由于先付钱,大家潜意识都是好电影才值得去看。所以有过去二十几年中国电影人的套路一目了然:

1. 大导演,大明星,大 IP,骗大家进电影院。当时大家啥也不懂,什么大导演,港台大明星啥的一顿瞎鸡儿混一起,看起来高大上,实际上就是一坨翔。

2. 大导演 + 港台明星滤镜破碎之后,数据女工发力,买流量,买热搜,骗大家进电影院。来骗来偷袭的最可恶,也很快就被发现,就跟吃蓝色小药丸似的,一天不如一天。

3. 现在社区短视频发达的时间,数据女工这条路早杨伟了,电影只看口碑,其他都一边去,路边一条。

最后,这也是中国目前直播火热的原因,毕竟最契合中国人的习惯,好戏才打赏。

知乎用户 芯垒 发表

中国的婚恋市场崩了。文化市场也崩了。

如果这样的情况下,电影还能好,那就见鬼了。

捞女们多线程极限操作,一起吃饭旅游但是不允许 “男友”(之一)拍合照。那还玩个屁。

知乎用户 falry 发表

电影行业真的是自己把自己玩死了,不是大家没有消费能力,是真的吃屎吃太多了,你看给阿嫲的情书有啥大明星、大制作吗?没有吧,放在十几年前就算口碑再爆炸也票房也不可能这么多,说明大家的观影能力还是在线的,真正的原因是內娱固步自封,守着自己的一亩三分地,新的进不来,老的不中用,靠着影响力和下贱的宣发一波又一波的骗钱。电影产业的水平下降最明显的特点就是好多豆瓣八分以上的高分电影水平不达标,我看了好多,感觉台词稀烂、逻辑不通、演员演技尴尬,等这一批老家伙们彻底退出舞台,可能电影的春天就来了

知乎用户 四月 发表

我也想去看电影啊,甚至还想约着妹子一起去看。

但你让我看什么呢?

看某些群体的电影,然后让妹子厌我?

还是看洗钱用的粗制滥造?

相当于饭店端出来一盆猪食,还问人为什么不吃?

知乎用户 公子无双 发表

我现在就在看十几年前的美国心理和侦探剧,剧里演的是八九十年代的事。依然好看,有启发性。前段时间《The big bang》的导演去世,全球观众集体追怀。

人性和人的行为,并不因为年代的变迁而更改。

中国电影被自己的观众淘汰,乃是因为拍片的脑中,是时代的糟粕,浅薄的自恋和自嗨。没有什么深度和正经启发人的东西。以为能愚弄大众,而深受全球好片熏陶的新一代大众早不买单了。早不是早年村里支个架子放电影,荧幕下一群孩子捡弹壳的年代了。

而很多天真的导演,还当观众是捡弹壳的孩子。殊不知,自己才是捡弹壳的人。经过一些重要负面事件以后(王家卫,于先生等等事件),中国观众整体对娱乐圈呈现重新认知和抵制状态。

归根结底,中国娱乐圈(甚至不能称为艺术工作者)不论从道德水准还是专业水准,素质都太差了。全面溃败消失,就是这几年的事。

知乎用户 乌也有名 发表

电影等娱乐消费高是 “口红效应

经济下行时,

人们削减买车、置业等大额支出,

转而用低价消费换取情绪慰藉。

电影票单价低、解压见效快,

属于典型的廉价娱乐消费。

知乎用户 小看山 xSsa0 发表

结合我个人的观影体验谈谈原因吧。(纯主观,你觉得想法和我不同就是你对,请不要攻击我谢谢)

首先先来个结论,个人认为近年来中国电影的质量相较疫情前有了极大的提升,但是电影票房却在不断下滑。如果你有关注疫情前会发现,当时真是烂片一部接一部的出,票房却一部好过一部。

基于这个结论,我再来分析这一现象形成的原因:

1. 电影行业正在从旅游业变回传统的电影行业。

在中国很长一段时间,电影对广大中国广大乡镇群体来说是一种旅游业,而非电影行业:

因为中国在很长一段时间国内乡镇的电影院数量是严重不足的,所以对乡镇人员来说电影院本身是极度新奇的玩意,看电影的重点是 “去看电影” 本身,而不是“电影”,这个道理就好像旅游业,大部分人去旅游的目的是从原先的环境抽离出来去体验新环境所带来的放松心情,至于景区是否真的有那么好其实大家并没有那么在意。以我为例,我家当年在的乡镇没有电影院,于是我们全家驱车一小时赶去城里吃了一顿牛排,然后看了一部大烂片。你说我们会因为这部烂片影响心情么?其实并没有,因为观影本身对我们就相当于一种旅游。

所以当时看的电影决策逻辑是:“我们吃完饭再去看部电影吧。看什么电影?不知道到电影院再去看看吧”。近年来随着基础设施的不断完善,大部分中国人对电影院本身已经去魅了,所以看电影的逻辑变成了:“最近有部新出的电影听说很不错,我们去看看吧,顺便吃个火锅。”

2. 视频平台发展带来的人均阅片量的快速增长

近年来随着视频平台的不断发展,各式各样的电影解说不断出现,有 10 分钟的 ai 快速讲解版,40-50 分钟的解读版,甚至还有一部电影拉片成 4-10 小时的超级精讲版,可以说大部分人都或多或少借助视频 一部真正的好电影,比如《让子弹飞》或者《功夫》他无论被拉片成什么形式,都能让你感受到独属于好电影的独特魅力,当人均阅片量不断上升,对电影的要求也在不断上升,国内的电影质量在不断上升,但是大部分电影质量的进步速度跟不上人民群众对电影艺术要求的上升速度。而且很多烂片大家心里都会想,我为什么要掏钱去电影看,我等过两年在短视频上看个极速版不好么?

3. 电影评价获取渠道的不断拓宽

当年的电影评价获取渠道是很单一的,无非豆瓣、微博和群众间的口口相传,但问题是当年的豆瓣是文青阵地,他和广大群众的电影需求是完全不同的,所以豆瓣的评价对广大群众没什么帮助,大部分人也压根不会在看电影前看一下豆瓣评价,而微博除非你电影真是烂出天际引发众怒了,不然你打开微博大概率也只能看到电影发行发的炒作头条。至于口口相传,这本身和大伙的观影逻辑是相悖的,上了一部新电影以后你肯定不会和你朋友说:“张三,你现在化身排雷兵去帮我看看某部电影,看完后告诉我电影质量。” 所以当年看电影的本质就带有一定的开盲盒属性。

近年来,随着抖音等软件的出现大部分普通人有了自己的发声渠道,看完电影立刻就能发表自己的观影,影评区 up 主也会立刻更新电影锐评系列,大部分人在进电影院前就能对电影质量有一定的预期,开盲盒这一现象大大减少了,这本身也会劝退很大一部分票房,很多人可能一开始是有观影计划,但是在看到档期电影反响平平后就放弃了观影。

再有就是烂片对普通人的伤害太大了,点名《怒水西流》,当年年少无知的我走进电影院看了这部大烂片,对我幼小的心灵产生了极大的伤害,以至于我很长一段时间都失去了走进电影院的勇气。


我发现很多人在下面吹欧美电影业发展的成熟,吹欧美电影好,下面我用三个字回复:“烂烂烂”

如果真是国内电影不行,欧美电影很好的话,那基本逻辑应该是国内电影票房统统大扑街,国外电影进一部爆款一部,但是事实是引进片的票房也是疯狂扑街,所以这个结论肯定是错误的。

观影习惯是要培养的,如果你能一直出好电影让观众每年走进电影院的话他们的观影热情就会不断提高,欧美长期以来培养了良好的观影习惯,国内有好电影,但是好电影一年也就一两部,数量远不足以培养观众的观影热情。

但是,如果你嘎吹现在的国外电影,恕我直言,现在国外的电影质量也在快速下滑,特别是政治正确内容,政治正确员工和政治正确审查带来的灾难性后果。


最后,我再补一句,我认为现在国内电影行业处于转型的阵痛期,只要国内还维持现在这种你出好片能大爆,出烂片血本无归的环境国内的优秀电影制作人就不会饿死,会饿死的只有那种只会炒作的劣质电影制作者,只有把这种电影制作者统统饿死,资本才会重新挑选人员,让资金流入真正有才华的人手中。

知乎用户 zyu 发表

因为中国市场正在变得成熟

以前资方看到电影市场,什么火拍什么,盗墓火就拍盗墓,爱情片火就拍爱情片,先投资几个亿再说,导演请名导,演员请大牌,没有 ip 先买个 ip,最后电影扑街了,所有人都在甩锅,最后得出的结论是这届观众不行。

等到市场把这些垃圾导演,垃圾演员,垃圾资方出清后,电影业就会恢复好转

知乎用户 momo 古 发表

这几年,国内电影电视剧市场冷清,一分析原因,都是推给短视频抢占观众时间

可是看看国外,国外的 tiktok 和 YouTube 发展得也很好

但是美国人就是不仅刷短视频刷得火热,还买会员看奈飞 HBO 迪士尼上的各国电视剧,每周还去看电影。。。有时间还爱去听各种明星的音乐演唱会。。而且每个月还看几场体育比赛(上周,NBA, 世界杯,ufc 比赛时间撞在一起,但每一个比赛都很火爆也不缺观众),年轻人玩电子游戏也玩的火热。。

所以,娱乐产品,只要你端出来的东西吸引人,真的不要担心缺人。。电视剧好看,上班上课都会有人偷偷看,熬夜都有大把人去追着看。。。体育比赛好看,会有年轻人宁愿逃课都要去看,世界杯的时候,有很多像阿根廷球迷一样的各国球迷卖车卖房都要买票出国去看

所以国内电影电视剧没人看,没别的原因,就是端上来的东西难看,导致即使假期有时间观众也没兴趣去看,所以各种假期档都崩盘

知乎用户 小鱼儿山中游 发表

美国游戏业的雅达利大崩坏在中国电影行业的重现罢了。什么时候京圈春登电影绝迹,什么时候行业回暖。

知乎用户 副乡长 发表

任何需要一定技术含量的工作,做到一定水平的人就会发现我国在这一领域和领先国家还存在较大差距。这个问题从人均 GDP 的差距自然就能推断出来。我们大部分能追赶到第一、第二的行业,往往是技术含量不高,别人不做,或者靠资金、人头堆出来的。包括电影票房总数的第一、第二。

但是这些工作所服务的对象,比如中美电影业所服务的中国观众和美国观众,中国观众,你可以说富裕程度、文明程度整体上不及美国观众,但是考虑到中美的教育机制,中国观众的平均智力和整体认知水平一定是高于美国观众的。中美电影的水平差距依旧巨大,以低几倍水平出产的产品去服务更高认知水平的顾客,还整天自我感动,对顾客挑三拣四,那可不是逼着顾客用脚投票,不要你服务吗?

知乎用户 晚餐不好 发表

服务业,最忌讳教消费者怎么消费,赚钱和当爹,服务业只能选一个

知乎用户 钱惟亮 发表

这些烂电影。要情节没情节,要内容没内容。

昨天在。高压氧舱休息。顺便看了个镖人。气得差点吐血。

幸亏当时没有去电影院看。大儒像神经病一样,少数民族都是好人。坏人都是汉人。

花钱去被洗脑教育,这种电影居然还有那么高的票房,不死根本对不起,这些看电影的人。

知乎用户 这都不叫事儿 发表

美欧人缺乏那种反抗精神,遇到不舒心的事情,能得过且过就得过且过。

反观国内,违反群众路线的电影,直接不去看,“我宁愿自己无聊都不会去给面”,所以欧美的票房反应其实一点跟东方没有必然联系,群众对社会正负向反馈的底层逻辑不一样。

知乎用户 复调者 发表

夏天了,西瓜上市了。

前天,超市卖的是昨天的西瓜。

冰爽多汁,清凉可口。

昨天,超市卖的是前天的西瓜。

完全不影响。

依然冰爽多汁,清凉可口。

今天,超市卖的是前天的西瓜。

西瓜嘛,存几天完全不影响。

还是冰爽多汁,清凉可口。

明天,超市卖的还是前天的西瓜。

后天,还是前天的西瓜。

大后天,卖的还是前天的西瓜。

一个月以后,卖的还是前天的西瓜。

太阳暴晒,这瓜都偻了。

外皮破裂,西瓜水都流出来,苍蝇围着打转,瓜瓤都成黑的了。

那味太冲了,顾客都不敢上门客。

超市老板纳闷,这么好的瓜,田里直接采摘,冷藏车运输过来的。

卖的好好的,怎么就没人买了呢?

怎么路过的人看都不看一眼,反倒骂声一片呢?

隔壁卖桃的卖杏的卖樱桃的卖草莓的怎么生意越来越好呢?

奇了怪了。

(现在中国的思想、文化、经济等等东西都已经和十年前完全不同了,变化非常明显。本来像电影这种快餐文化应该是最先感受到变化并且最先适应变化的,但是在中国,非但没有适应这种变化,反倒路径依赖一般集体向着欧美烂的一面猛学,跟现在中国人的想法完全背道而驰了,而短视频等竞品越来越发展,还在那孤芳自赏)

知乎用户 暗中人​ 发表

别被这个标题骗了,北美院线情况没那么好

这篇《华尔街日报》原文标题是 “Hollywood Is Having Its Best Box Office Since Before the Pandemic”,准确、完整的翻译应该是:好莱坞拿下疫情爆发之后这些年里最好的票房成绩。重点在于 “疫情之后” 这个限定词,意思只是 2026 年是 2020 到 2026 这七年里票房最高的一年,压根不代表追上 2018、2019 那种行业黄金巅峰,一字之差,市场现状天差地别。

咱们拿实打实的数据对比就能一目了然。北美历史上半年票房天花板是 2018 年,上半年累计 56.23 亿美元;2019 年上半年同期也有 50.92 亿美元;而 2026 年上半年预估票房仅 44.6 亿美元。算一笔账,2026 上半年比 2018 巅峰同期少了 11.63 亿美元,缺口超过 20%,光账面金额就差出一大截。全年数据差距更大,2018 年北美全年总票房 118 亿美元,2019 年 114 亿美元,是行业公认的两大顶峰;行业机构预测 2026 全年票房撑死只能摸到 100 亿美元,和疫情前最好年份相比,最少还差 14 亿美元。

更关键的是,现在的票房数字掺了巨大的票价水分,真正能反映热度的观影人次缩水极其严重。2019 年北美全年卖出 12.8 亿张电影票,而 2025 年全年售票量仅 7.8 亿张,直接少了近 40% 的观众。票价这些年一路飞涨,2019 年平均票价 9.16 美元,2026 年均价涨到 13.44 美元,涨幅超 45%。简单举个例子,同样一千万美元票房,2019 年能吸引 109 万观众走进影院,放到 2026 年只有 74 万人,看着票房数字好看,实际进电影院的人少了一大半。

影硬件供给也回不到当年,2019 年北美拥有 44283 块银幕,疫情期间上千家中小型社区影院永久倒闭,直到 2026 年银幕总数依旧不足 42000 块,线下观影场地持续缩减。观众群体更是永久性流失,2019 年有 76% 的美国人每年至少去一次电影院,2025 年这个比例暴跌到 53%,近一半成年人全年不踏足影院,只偶尔看大片的路人取代了稳定观影的核心影迷。

不只是北美,全球院线都在面临观众流失的共同难题。流媒体平台彻底改变了大众观影习惯,2019 年院线独占窗口期普遍 90 天,如今主流大片窗口期仅 45 天,中小成本影片甚至同步线上上线,大多数人愿意等一两个月在家看,没必要第一时间奔赴影院。市场结构也彻底失衡,疫情前大片、中等成本剧情片、低成本恐怖片三分天下,现在北美前 20 部头部 IP 大片直接拿走 64% 的全年票房,4000 万到 8000 万预算的成人向中等电影几乎失去院线生存空间,片方不敢再多元化投片,院线片单变得极度单一。

相对于北美市场,我们中国市场反倒是表现相对好一些

2019 年是我国票房巅峰,有 641 亿,近几年虽说回落,但稳定在 500 亿上下,落差大概 20%,比北美 22%~30% 的缺口略小;而且国内票价涨幅远没有北美夸张,没有靠大幅涨价填窟窿。观影人次方面,2019 年 17.27 亿人次,近年稳定 11 亿~ 13 亿人次,流失幅度大概 25%-35%,北美则从 19 年的 12.8 亿张票,缩水到 25 年的 7.8 亿,下滑了接近 40%。还有国内几乎没有永久性大规模关店,影院总数、银幕数反而比 2019 年还多(2019 年 6.9 万块,2026 年超 8.5 万块),供给端反而扩张了,北美是供给收缩了,19 年是北美银幕峰值,44283 块,到了 26 年,不足 42000 块,大量的中小型社区影院永久倒闭,这对于北美院线来说属于伤筋动骨了。

不过这也不代表我们未来就一定比他好,我们的问题在其他方面

第一是档期结构差异。国内票房极端依赖春节、暑期、国庆三大档期,平日上座率仅 5% 左右,淡旺季差距悬殊,大量影院常年淡季亏损;北美档期分布均匀,冷热档期都有发挥比较好的电影,即使低成本变少,总体看来仍没有冷到极点。

第二是市场容错与内容生态。北美彻底陷入极端两极化,64% 票房靠头部超级 IP,中等成本片基本上从院线消亡,大量的直接进入流媒体;我们类型相对多元,但同质化严重、精品稀缺,靠档期红利撑盘,因为产业发展不足,造成内容创新后劲不足。

第三是受众流失结构不同。北美是全年龄段轻度流失,但核心影迷底盘稳固,多年的观影习惯没那么好改变;国内是年轻人断崖式流失,24 岁以下观影占比大幅下滑,新生代观影习惯持续弱化,他们更喜欢刷短视频短剧还有各种线下的游戏,观影意愿持续走低。

第四是市场天花板天差地别。好莱坞拥有全球发行网络,比起疫情前的确下滑了一些,但基本盘没有丢失,这使得海外票房能对冲本土疲软;国产片几乎完全依赖内地单一市场,出海收益可以忽略,没有任何风险缓冲空间。

北美是盘子缩小、但底盘稳、全球赚钱能力强;我们是盘子看着大、增长虚、隐患全在内部、上限看起来低很多。两边情况都没那么乐观,属于大哥别笑话二哥那种。

在我看来,我们国内现在最大的问题在于需要培养一批新的影迷级别的观众,一旦这个问题解决,很多其他方面的困难就迎刃而解了。目前看电影的人不算少,少的是愿意连续观影的人,这才有了资方不愿意投资其他类型,新一代更愿意选择其他类型娱乐,还有就是院线在非热门档期长时间冷清。

这就需要连续输出大量优秀的电影作品了,希望我们可以做到吧

知乎用户 嗷嗷多发点 发表

看了一圈回答的,有归因什么上班占据了所有时间,没空看的,有归因什么经济太差的,还有归因什么审核问题的。

在我看来,这些甚至连次因都不算。 最核心的原因就是到了爱看电影年龄的 00 后 90 后大部分受到了比较好的教育(从大学生比例数据可以看出), 对于那种老一辈导演拍出的狗血剧已经提不起兴趣, 对于好莱坞的一些片子也没有兴趣(这点从最近上映的好莱坞电影的观众年龄比例可以看出),核心观影人群现在对电影质量的要求是越来越高, 已经到了很苛刻的程度。所以进入后疫情时代,已经开始了好电影有票房(当然不绝对,比如满江红和热浪滚烫),烂电影扑街的健康状态。希望这波影视业寒冬能再猛烈些,冻死那帮德不配位的老登,让电影业春风吹又生。

而北美因为快乐教育的问题, 90 后 00 后的素质还不如他们上一代, 那种低智没逻辑的电影自然还是能够把他们骗进电影院,加上严重的通货膨胀, 以票房论必超疫情前。

知乎用户 西塞 发表

因为美国人已经养成了坚实的观影习惯,再加上消费力旺盛,造成了美国电影市场容量极其的庞大,美国观众兜里有充足的钱可以拿出来挥霍,在我们眼里多无聊乏味的影片在美国都能获得一笔像样的票房,这使美国影片有充分的容错空间可以大胆尝试,也能在大制作片上有充足的投资。

当国内 5、6 月份好不容易出来《给阿嬷的情书》这个爆款的小成本电影时,同时期美国却出了两部小成本恐怖片《痴迷》和《后室》,票房分别是 2.22 亿美元和 1.75 亿美元,更别说同时期还有《曼达洛人与古古》卖了 1.73 亿美元的票房,《惊声尖笑 6》也卖了将近一亿美元,而同时期的国内除了《给阿嬷的情书》之外的电影票房一片惨淡,《消失的她》卖了 5.64 亿,而被寄予厚望的《火遮眼》也只有 1.85 亿,这已经是这段时间里票房前三的影片了。

说白了,国内电影市场萎缩的原因跟国内体育产业为何起不来的原因差不多,主要是因为大家兜里没钱,在加上没养成观影习惯。

知乎用户 你也太厉害了吧 发表

能不能拍点成年人看的电影,开放审核,中国有那么多 IP 神话,为啥哪吒孙悟空这种反复拍,就搜神记,山海经这种,也能拍出中国人神话宇宙吧,还有很多恐怖故事,美恐都能拍那么多季,说到底还是戴着镣铐跳舞,还有很多很多大的 IP,可以拍剧集先试试水,就按网飞的那个标准去拍,镜花缘,平妖记,酉阳杂俎,东游记南游记北游记,聊斋志异,子不语,剪灯新话,包公案,还有很多很多,我们需要的是新的题材,而不是老三篇

知乎用户 全知全能的肥宅 发表

垃圾导演拍的垃圾电影太多,还要教育观众不懂电影,还是需要更多的流浪地球、哪吒、红海行动

知乎用户 红色摇滚乐 发表

还是影视技术的进步解放了大众,才有了《阿嬷的情书》,不然都是一些科班的精英给你灌屎,精英们拍电影就是要搞隐喻、长镜头、解构,为的是去国外拿个奖,要凸显自己的阳春白雪,出中国而不同。

大众想看什么,他就不拍什么,就该用票房投票,让这些精英死一边去。

知乎用户 布哈拉前夜 发表

这和美国工业空心化的一个道理:产业的合规成本与风险越高,重资产模式就越是难以为继。

而整个电影业链条,从电影的出品到影院系统,是难以脱离重资产模式的。

而电影产业在中国合规成本和风险几何?相比无需多言吧。

本来题材就很有限。

然后,审核,能不能过,不确定。

过审了,拍了,能不能上映,不确定。

上映了,是否会被舆论取消,不确定。各路粉丝、民族主义、爱国主义、性别政治、动保议题的民间审核员,那都是惹不起的爷,一个细节照顾不到就会被卷进去,直接扑街。

在这些面前,一切架空现实、架空历史的尝试都是徒劳的。还什么去泰国拍,越来越没有意义了。

经历了这一切,还要担心选角艺人和出品方会不会哪天因为绯闻、违法甚至犯罪而进入劣迹名录,牵连整部电影。

以前的影视业,政商人脉可以降低合规成本,现在这种情况下,你一个不注意就容易让我引火上身,谁敢打着保票给你开绿灯?

美国工业空心化是被环保、移民权益和工会长期困扰所作出的选择。中国电影人去搞 AI,去拍红果,是因为什么做出的选择?不难想了。

每一步都是雷,都险阻重重。所以现在还在坚持拍电影的,要么是尾大不掉难以转型的,要么是拿了补贴和令牌的,要么就是干灰色金融的。

所以其实,现在大家去电影院看不到多少好电影,恰恰是所有人的期许带来的结果。

还是那句话,重资产模式的企业,最怕的就是过度的干预和不确定性。

知乎用户 金小新 发表

电影票涨价了是个问题,但看电影的时间是更大的问题。

看电影,需要一整个下午,去电影院,买零食,看完再吃个饭。

以前每周都能有这样的闲暇,那看部烂片也就算了,而现在中国能有这么半天休息的人越来越少了,一个月里可能好不容易休息半天,看个不好看的电影能憋屈一个月。up 主看电影是工作,但普通人看电影的时间成本太高了,这票房不下来才有鬼了。

不放假,那有限的时间分到旅游,演唱会,电影里面,一定是票价最便宜的电影最吃亏。

知乎用户 沧海一帆渡​ 发表

可能是贫穷导致大家都不恋爱了吧。

电影这东西受众比较明确:年轻群体特别是情侣。现在年轻人失业率高,降薪裁员,不婚不恋,或者加班严重,这每一条对电影行业都是大利空。

知乎用户 洛宇叮 发表

北美是正常回调。

疫情结束。加上奥斯卡平权政策的反扑。亏钱亏多了,就自我调节了。算周期那边疫情结束后拍的电影陆续上映了。质量相对提高。

所以北美市场恢复很正常。虽然比不过以前,但人家至少是看得出在恢复。

而国内现在是亏钱亏多了的情况,还没来得及调节。

再加上国内电影制作一直没有走出良好的市场循环。老一辈一直是流量打法。属于是明星,导演带货,带的什么别管。观众屎里淘金。

总所周知,半死不活的 xx 才是好的 xx。在这些张嘴闭嘴几个亿的人凉了之后。终于可以好好做下来聊聊什么是好看的电影了。

一部电影,如果成本一个亿太高,5000 万行不行?5000 万还高 1000 万行不行?

没能力做特效大战那就不做,没能力请流量那就不请。好钢用在刀刃上,回归交易的本质。也就是你给我钱,我给你想要的东西。

今年的《给阿嬷的情书》,就是这种。低成本,高质量。成功通过电影市场放大利润。

你说个例没有意义?那能不能有海量个例呢!短剧都知道堆量,电影不会吗?

上个世纪的港片出片时间是多久?现在是多久?成本是多少。

在生产工具越来越便捷的现在,没有理由生产类似的产品速度还下降了的。

做生意就好好做生意。降本增效。人家老片重映卖的比你好,就说明是有很多人看重电影院这个环境的。

国内的上限已经被挖出来了,虽然可能难以突破。但是作品被市场认可以后,期望是很高的。

考虑到制作周期和调整。2 年后的优质国产电影会越来越多。

低成本,相对高票房的会更多。再往后就是市场洗牌后的回调了。

PS,关于市场需求这一点。有一个角度不知道有多少人在意。

电影是算是最容易满足社交需求的低消耗线下活动了吧。线上社交虽好,但人总还是需要线下环境刺激的。

约朋友一起看电影吃饭,或者是自己一人去看电影,都能满足。不需要太多的语言交流,而且这个社交可以从线下持续到线上。

只需要坐那里 2 小时就能补充一周甚至更久的社交需求。而且费用也很便宜。平均一小时不到 20 块。有空调有节目,出行方便,配套齐全。

但你要问我花这个钱看没听说过的国产片去不去,我是要拒绝的。

知乎用户 Asnali 发表

很简单啊,你看人家质量啊。我换句话说,如果国外电影和剧,有中文配音加中文字幕,别说我了,我妈能多看一眼爱优腾的破烂仙君王妃剧,我自愿每月开爱优腾会员。

我很难想象餐厅给客人端出来屎吃的时候,竟然疑问为什么别的餐厅客人那么多?

人家特么不给客人吃屎!

知乎用户 沧海寄余生 发表

还是骨子里的穷闹得。本来看电影就是一种消遣,花个三四十块钱和两三个小时的时间,看个两小时故事,当然故事本事和讲故事的水平有高有低,遇到个传世经典自然是赚了,普通的片子值回票价也不吃亏,实在太差的就算是一笔小小的损失吧。与西方常说的经济下行反而有利于电影消费不同,我东自有国情在此——平常就已经节衣缩食惯了,遇到预期收入收入下降,电影这种为数不多的可选消费的取消就首当其冲了。所以三四十的电影票钱都得好钢用在刀刃上,只去看既有口碑又有话题度的,只有少量的片子才会让他们蜂拥而入,这个造成中国电影市场和美国的一大不同,极高的上限下哀鸿遍野。又不愿意承认这一点,强行挽尊说是因为片子质量太差才不去看,但一个正常的市场没有足够多普通片子做基数,给普通制作以空间,哪会有那么多精品呢?实际上这两年上映的电影不乏评分高却没什么票房的,因为鸡贼的人太多,都想着让别人先去花这个钱,降低自己的试错成本。就像出去旅游,为什么有的人每天早起晚归,每天的行程满满当当,还归根结底原因是一样的,因为缺钱,所以一定要让自己这一趟的行程的所有的钱都花的很值,所以他们也无法理解,有些人悠闲的度假。当然有人要来杠北美观众人次比起疫情前也是下降或者短视频分流啥的,但是北美有网飞和 Disney + 这些分流,咱们可没有这些;至于短视频,质量完全比不上院线,能吸引人的原因还在于免费。

知乎用户 不该说的不说 发表

现在电影院演的都是样板戏,恐怖血腥暴力或者尺度大的题材不准拍,只能拍文艺片爱情剧歌颂祖国的,用一帮流量明星在四合院里瞎转悠就能赚几十亿票房的时代过去了,现在引进分级制度比较好,大家百花齐放看谁拍的观众爱看

知乎用户 西红柿 发表

别提什么短视频,短剧蓬勃发展,看电影的人少了。

这根本不是主要原因。

根本原因是急功近利,不做优质内容 。

一切文娱本质上还是做内容,讲述一个完整的故事。

就以贾导演的两部影片为例:

李焕英的情感叙事是由内而外,对母亲的遗憾,如何弥补这个遗憾,被巧妙地包裹在类型片结构中,所有情节都服务于此。

虽然有人说这个电影是小品,最起码还有可取之处,我看里面的一些喜剧元素也挺开心。

但减肥不一样,更像命题作文,先有了减重 100 斤这个现实事件,再反向填充一个 “loser 逆袭” 的故事框架。

所以你铺天盖地的看宣发都是贾玲减肥成功,噱头都在这里,反而电影中乐莹这个角色的独立生命力就被大大削弱了。

所以这个电影我根本没看。

同理,去年那个镖人我看了,睡着了,不知道在讲什么,为了保护知世郎去京城好像。

镖人的打斗做的很精彩,但故事这里,真的,不了解那段历史,根本理不清前因后果,就像外国玩家想完好黑神话悟空,不读西游记,一些点就 get 不了。

知乎用户 forrei 发表

要是中国人没吃过好的

那别人端上来一盆屎味巧克力,都得说这个味正

但是经过破球 2,哪吒 2 这样的好片

大家开始反应过来了了,这巧克力味不对啊

所以不是中国电影市场不行,而是有些屎味巧克力卖不出去了

知乎用户 随便逛逛 发表

因为国内没有好的电影,你月月拿出哪吒 流浪地球这种质量的,会没有观众?老美那特效哗啦啦的上,讲究的是视觉冲击。国内现在电影成本是演员工资高,你能骗人进去一次两次,能一直骗下去么?别人做馆子的都知道去迎合顾客的口味,到电影这里就是训练观众的审美了?更不用说那几把价格,什么都往消费者身上转,消费者又不是印钞票的,自然会有选择,更不用说现在什么鬼东西不要钱,什么都要钱,那肯定就得看什么东西最好了

知乎用户 魅力男网友 发表

大家有钱的时候,垃圾电影花钱看了也就看了。没钱的时候谁看你那破电影。

知乎用户 半边风 发表

国内拍的都是些什么乱七八糟的低劣作品,又是流量明星,又是女性作品,再不就是什么惊悚悬疑,就这些东西能掀起什么大风浪?点开购票软件,一看海报,没有任何吸引力,有浪费那钱和时间的工夫,不如去网吧台球厅或者吃点好的来的舒服。

还有那些打拳作品,你当年看着网络上女性主义呼风唤雨,不怀好意急头白脸的拍些垃圾,等拍好上映了,风头过去了,一看没人买单了,亏的亲爹都不认识了,观众被恶心的电影院都不去了,这会知道晚了,可谓吃那啥都赶不上热的,活该

知乎用户 喵喵太可爱了 发表

根据最近的时事新闻

我分析原因可能是观众不愿意给导演等人面子

要不换点有面子的导演看看能不能起死回生

知乎用户 萧承天​ 发表

我是看短视频,但是我也看长视频,我宁愿看老剧老电影,也不看新片,因为难看。现在只有碰到特别喜欢的才会进电影院。

把锅甩给短视频短剧就是电影行业最大的问题,这么大的市场,明明有不同类型的观众需求,容得下不同的观看方式,像我这样认为短剧垃圾脑残的人多的是,我这部分受众市场给我们的啥内容?我想看点像样的片子还得找二十年前的。这是我抛弃了新片还是市场抛弃了我这类观众?

知乎用户 一心客 发表

国内电影圈不够资本,一群遗老遗少把持着话语权,脱离群众又没文化的创作者满足不了大众期待,天天把审核的靶子立起来挽尊。爆款电影现在全靠时不时冒出来的新人

知乎用户 王宇 发表

这说明中国票房与电影质量成正比,是有效的市场经济。正在为真正的高质量的腾飞做准备。

美国票房与电影质量不成正比。和美国股市一样,泡沫化严重。劣币驱逐良币的市场不可长久啊。而且美国电影在世界上的票房占比持续降低,美国文化影响力的衰落会来越快。


不过美国的最近的一些恐怖片、惊悚片还挺好看的。值得一看。

知乎用户 吃瓜 发表

什么时候国内的电影业可以从教育业变成娱乐业再说。冯小刚居然可以说出是因为有垃圾观众才有垃圾电影真是搞笑自古只有看戏的骂唱戏的,哪有唱戏的骂看戏的。看看这几年电影都是什么玩意儿?天天就想驯化和教育观众,《我,许可》,《下一个台风》甚至都已经演化到洗白监狱里的犯人了的《监狱来的妈妈》就这种情况下,观众不想去电影院找屎吃有错吗?好电影观众又不会说吝啬的花钱去看,比如《给阿嫲的情书》票房也不低呀。国内的有些电影啊已经完全快脱离商品属性了,甚至就不是奔着赚钱来了,就一个劲的想着教育公众或者难听一点,试图驯化观众。然后对于反对者直接扣各种帽子。行业总拿大环境当遮羞布,其实回避了最根本的常识:观众买票进影院,首要需求是获得情绪价值和娱乐体验,不是来上思想课的。把教育功能凌驾于娱乐功能之上,本质是对电影商品属性的漠视,最后被观众用脚投票,实在怨不得经济大环境。

知乎用户 虽远必诛爱国青年 发表

清除恶魔留下天使,天使也会变成恶魔,过于短视了,55 的局面弄成 19 带来院线损失。

知乎用户 竹马忆长干 发表

美国的电影种类很多的大 ip 爆米花有,小成本 b 级片有,冲刺各类电影节的文艺片也不少,各种类型片的制作也很成熟。你说这些电影质量真的很高吗?那也不见得。其实大量的片子也就豆瓣 5-7 分的水平,8 分的片子每年一只手都数得过来。但他们胜在出品稳定而且客群也稳定,各种片子都有一批固定的受众买单,所以冷门档期也有低成本的血浆片 cult 片恐怖片来以小博大,感恩节圣诞节这些大档期就是各家每年的大制作片子扎堆给你挑,合家欢动作片科幻片爱情片总有一款适合你。

中国的观众忠诚度就远远不如北美的观众了,大部分观众都没有什么自己特别的喜好看到类似的片子就愿意进影院看看,很多人一年就春节看一次电影,全年的票房三成都集中在春节档了,平时的冷档期去电影院基本都可以一个人包场了。恶性循环下能拍的电影种类越来越少,观众也越来越无法形成平常去影院消费的习惯,票房被大档期大片的虹吸效应越严重,影视行业就越难有起色了。

知乎用户 谢丹 发表

装什么外宾?

15-25 岁爱看电影,还是 60-70 岁爱看电影?

中国最大人口出生,是 63 年开始之后 10 年。

这群人不看电影了,不出去就餐了,白酒也喝少了。

再接下去,就 2018 年出生的人,开始要走入 15 岁的年龄了。

你看,现在还谁新投资扩建奶粉生产线的?

所以,会更差。

知乎用户 lostVcity 发表

其实是吹牛的,仍然未回到 “疫情前最好的水平”,他们在吹牛赢你。

给你更多年份的数据:

2010 年至 2025 年北美电影票房(美国 + 加拿大)整体呈现 “高位震荡—疫情断崖—缓慢复苏” 的趋势,其中 2019 年为历史峰值(114 亿美元)。

2010 年:106.0

2011 年:101.7

2012 年:108.0

2013 年:109.2

2014 年:103.6

2015 年:111.3(首次突破 110 亿)

2016 年:113.8

2017 年:111.0

2018 年:113.0

2019 年:114.0(历史最高)

2020 年:21.2(疫情重创)

2021 年:44.7

2022 年:73.2

2023 年:89.0

2024 年:87.4

2025 年:88.7

2026 年(至 6 月 21 日):44.6

知乎用户 二林 发表

电影从消遣性消费变成需求性消费了

电影的消遣功能被短剧、短视频、视频网站取代了

剩下的就是需求性消费

比如:极致的观影享受、合家欢带娃需求、情侣约会需求、特定作品类型的影迷需求等等

但是 “主流” 影视圈的选择是,我要捧这个人、洗这个钱、讲我(金主)的思想……

观众的需求?观众算老几?

电影行业不好肯定是观众的问题

所以这些主流导演拍出来的粪作遇冷也正常

而小导演拍出来直面观众对爱的需求、视听感受需求、看故事需求的作品

好评一起来马上就爆火

知乎用户 无止尽的试炼 发表

借用之前一个答主说的:中美电影业都在倒退,美国是粮食里掺屎,国内是粮食都不用了(具体记不清了,大概就是这么个意思)

特别形象

大可不必甩锅给审核,异形罗慕路斯这种尺度都能上映的电影,审核开的门还不够大吗?

最简单好用的 VPS,没有之一,注册立得 100 美金
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