有哪些「本以为才开始，没想到是巅峰」的例子？

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知乎用户 王达达 发表

1999 年，上海美术制片厂《宝莲灯》

上美穷尽最后一丝气力，为中国动画打开了一扇大门—然后门又关上了，它走得悲壮。

知乎用户 康师傅 发表

我加了她的微信

知乎用户 盐选科普​ 发表

1975 年 2 月 4 日，我国成功预测出海城地震，避免了 10 万人可能遭受的灾难。在国际上引起了瞩目，许多地震专家都非常振奋，人类似乎掌握到了预测地震的方法。

然而直到今天，世界上再没有第二次成功预测地震的例子。人们不得不承认，海城地震的成功预测，或许只是纯属巧合。

01

要说起这次地震精准预测，先还要再倒回到九年前。

那是 1966 年的 3 月 8 日，邢台发生了一场 6.8 级大地震。**这是新中国成立之后，在东部人口稠密地区首次出现大型地震。**当时共计死亡 8000 余人，受伤 38000 多人。面对突如其来的灾祸，中央非常重视，周总理也亲自前往灾区慰问。

灾后，周总理特意接见了当时的地质部长李四光等人，并希望能够着手进行关于地震预报方面的研究。因此，可以说，邢台地震开启了新中国关于地震预测研究的大门。

时间到了三年之后的 1969 年 7 月 8 日，在渤海湾一带又发生了一场 7.4 级的强震，因为震中在海上，因此没有造成很大损失。然而邢台大地震还历历在目，当时整个辽东地区的地震专家神经都变得极为紧张，毕竟，这场渤海地震就相当于一记警钟，说明华北东北地区很可能潜伏着一场大地震，只是将在何时何地爆发，还无人知晓。

因此，此后的数年里，辽宁的各大地震预测点都精神紧张，有点检测数据的异常都风声鹤唳…… 唯恐漏过大地震的蛛丝马迹。

然而事实上，这些年里的辽宁一带的确有点诡异：首先各地出现了一系列小地震，然后地下水异常外泄事件也发生了 600 多起，似乎地底深处隐藏着一个可怕的 BOSS，正在蠢蠢欲动。（嗯，拉格纳罗斯我不是说你……）

辽宁当地的村民也感受到了异常，他们发现很多条蛇居然冻死在大路上…… 众所周知，蛇类冬天都是要躲起来冬眠的，想必是感知到了极大的危险，才会唤醒它们跑出洞里，甚至被冻死也在所不惜。除了蛇之外，很多其他动物也出现了反常现象：老鼠成群地呆立原地，家禽家畜坚决不肯吃饲料，举止诡异…… 仿佛一切都是不祥之兆。

到了 1975 年 2 月，异常变得更加频繁了。2 月 1 日时，营口地震台就检测到了一次三级小地震，第二天又紧接着发生了七次小地震，到了第三天，数字变成了几十次……

连续不断的地震，均发生在辽宁南部的大连、营口、丹东等地，并且频率越来越高。当时地震专家普遍认为，这些情况，和 9 年前发生在邢台的那次大地震前非常相似，这会不会又是一个恐怖的前夕呢？

2 月 4 日早上 7 点 50 分左右，营口地区又发生了一次 4.8 级地震，紧接着是一系列的非常密集的小震，再趋于平静。到了上午 10 点 36 分时，又来了一次 4.7 级地震，接着又是一系列余震，再归于平静。到了中午 12 点之后，就没有再次的地震了。

然而，这种可怕的平静却让营口地震局的专业人士极为不安，因为邢台地震之前，就是按这样「密集小震——平静——大型地震」的模式发展的。极有可能，一场超过 6.8 级的地震即将发生在营口和它附近另一个小县城——海城之间。

02

如今归属于鞍山的海城，当年还是营口市下辖的一个县，此地也算历史悠久，曾经是高句丽的核心地带。当时的海城居民，大都做好了地震的准备，只不过谁也不知道究竟会发生在何时。

2 月 4 日中午，经过一番紧张的研究之后，辽宁省和地市级地震部门认定，一场可怕的大地震已经迫在眉睫…… 最终辽宁省政府决定，向各地指示进入临震状态，并对这场大灾祸进行紧急防范措施：加固堤坝、组织救护队和抢修队、转移危险品、准备救灾食品药品等等，当然还有最重要的，安排居民撤离，从建筑物内转移到空旷地带。

东北的早春二月，嗯，大家都懂，那可是冰封千里，寒冷异常的……

整个辽宁南部有无数人在接到地震预报后，忍着天寒地冻离开了家，去到了空地和旷野上。从中午等到天黑，气温也开始骤降，零下二十多度的寒冷加上漫长的等待，让很多人口出怨言。此时，地震专家们成了最尴尬的人…… 如果大地震没有发生的话，他们这口扰民的锅，就要背定了……

然而一些可怕的景象预示着，大灾祸真的、真的越来越近了：某个地区已近呈现出白茫茫的一片，烟雾如同海啸一般翻滚而来，烟雾之中，还有黄色的火球腾空而起……

到了晚上 7 点 36 分，海城脚下的大地发出了可怕的啸叫声，霎时间山摇地动，开裂的大地将附体其上的建筑撕扯成片，残砖碎瓦飞得到处都是，一场大地震终于降临在了辽东半岛的海城。

这场地震，就是著名的海城地震，强度达到了 7.3 级，震区面积 760 平方公里。但是由于提前的地震预告，最终罹难的人数仅有 1300 多人，远远小于 9 年前邢台的那一次。而且地震后，拥有 90 万人口的海城当地，有九成建筑被夷为平地，在这样一个人口密集的居住地，如果没有提前预报的话，伤亡人数很可能达到 10 万人之多。

这次地震的成功预测，在国际上都引起了瞩目，事后有包括美国在内的各国地震专家前来中国，想要蹭点经验。当时国内许多地震专家都非常振奋，似乎掌握到了预测地震的方法。然而，接下来一年之后的唐山大地震，则如同一盆凛冽的冷水，将他们的希望之火彻底浇灭。

在此之后，国内国外都响起了这样的一个声音：海城地震的成功预测，只是纯属巧合。事实真的如此吗？

知乎用户 废材大学士 发表

小沈阳

2009 年春晚，《不差钱》让小沈阳一夜之间火遍大江南北，妇孺皆知，在那以后很长一段时间，到处都能看到模仿小沈阳在《不差钱》中的表演。

只是对于小沈阳来说，第一次上春晚就表演了《不差钱》，让观众对来年的小沈阳春晚小品倍加期待。

只是后面的事情大家都知道了，从《不差钱》开始让全国观众熟知后，小沈阳再也没能走出他在观众脑海里塑造的影子。

本以为才开始，就是巅峰了。

那是 2009 年，已经快 10 年了。

知乎用户 不是时臣是石墨 发表

我们…… 我们连月球都没有去第二次。

对不起，

对不起。

（图转，图片源见水印）

知乎用户 糖炒粟子 发表

千手观音，05 年春晚初次看到这个舞蹈把我整个吃糖果，吃瓜子吃甘蔗的小胖手都差点惊掉了。可以用美得菩萨见了都要颤抖来形容，很震撼。

本来是冲着小品，相声和杂技去的，结果被她们勾了魂。

从那一年开始，一到过年我就特别期待舞蹈节目。然而，我发现其他的舞蹈有时候我电视基本上都能看见，无非是改了首歌，换了个舞，重新编排了一下。让人记不住。

这么有创意又独特又美艳的舞蹈期待还能看见。

知乎用户 龙龑之 发表

90 年代的台湾海空军

空军：两百多架三代机，F16、幻影 2000、还有自造的 IDF

海军：6 艘法制拉法耶特、7 艘自行生产的佩里级，曾经计划第 8 艘上宙斯盾，2 艘荷兰造先进常规潜艇，以及其他一批性能尚可的二手美制舰艇。

然而，21 世纪以来，空军战斗机没有新的，海军除了购买四艘二手的基德级驱逐舰，2 艘老旧的佩里级，自行建造的只有 1 艘 600 吨左右的沱江舰。。。

知乎用户 鱼子虚 发表

2006 年德云社十周年。大返场竟然是他的巅峰

知乎用户 盐选推荐​ 发表

乾隆作为康雍乾第三代领导人，出生的时候，家境优渥程度已经超越在座诸位的想象。

他的投胎是非常有运气的。爷爷，康熙！爸爸，雍正！都是历史上响当当的勤政皇帝。

举一例可窥全貌，咱们住房子大多两室一厅，三室一厅，土豪一点复式，别墅。乾隆小时候家里的房子是紫禁城和圆明园，这一波炫富服不服气？

本以为如此盛世才开始，没想到竟是康乾盛世最后的荣光。今天主要说一说这个无人能超越的自恋狂魔乾隆。

————————————

康熙崇尚开枝散叶，所以一共有 97 个皇孙（加油，再努力一点就能上三位数）。97 个孩子，可以分 3 个班了，就是当班主任也忙不过来，何况康熙一国之君？

所以孙子辈的，能养育在宫里康熙亲自教导的，少之又少，可以说是 SSR 了。但乾隆就是这么欧气，康熙第一次见到小孙子乾隆，就感觉很亲切，把他带在身边养，非常宠爱他。乾隆后来当了皇帝，仍对这段美好的回忆念念不忘。

念念不忘，必有回响。后来，乾隆在御制诗集中多次写诗怀念祖孙二人相处时的融洽（乾隆写诗这事，我们后面详说）。

作为储君候选人的皇子，一般童年都是没有的。像之前明朝的万历，六七岁年纪，就要强制每天早上三四点起来读书、学习，严苛程度堪比高考和考研。

但乾隆就很有运气，爸爸雍正忙于争皇位，和叔叔们斗心机，没时间管乾隆的学业。因而乾隆接受启蒙教育比其他皇族子弟晚，9 岁才上学前班。

之前 8 年，无忧无虑地玩咯！

之后，乾隆继位，他所面对的储君之争，比父亲雍正当年的难度低了四五个水平。雍正是「九龙夺嫡」，乾隆的竞争对手就一个三阿哥弘时。而且这个弘时自己不争气，放纵不谨，还没撑到决赛就被削宗籍了，乾隆相当于保送夺冠。

就一个人选，那还说什么？乾隆写了本《乐善堂文鈔》，相当于现在爱豆的自传小说或写真，主要展现年轻皇子弘历的理想、抱负、情趣以及闲适恬淡的心境。

书一出来，满朝大佬为他打 CALL，站台阵容是史无前例的豪华。朝堂大佬都心知肚明，不二人选，必须力捧。不久乾隆就被封为和硕宝亲王，继承人铁板钉钉。

之后，乾隆在位六十年，国家没出什么大事，禅位后又继续训政，实际行使最高权力长达六十三年零四个月。

是中国历史上实际执掌国家最高权力时间最长的皇帝，也是最长寿的皇帝。

天天听见从下至上一致的声音，就是吹他「盛世明君」。

正因为乾隆一生没遭遇过坎坷和失败，事事顺利，众星捧月导致他得了一个病——重度自恋症。（不确定乾隆是否在大明湖畔遇见过夏雨荷，但非常确定的是——他的一个自恋狂魔！！SUPER SUPER 自恋！！！）

因为自恋，乾隆产生了非常多的人生错觉。

错觉之一：朕的诗非常棒！

我们知道，南唐后主李煜，没当好皇帝，但却喜欢写词。他一生写的词，有大半都登上了我们的语文课本，必备必考。

春花秋月何时了？往事知多少。

——《虞美人 · 春花秋月何时了》

无言独上西楼，月如钩。

——《相见欢 · 无言独上西楼》

梦里不知身是客，一晌贪欢。

——《浪淘沙令 · 帘外雨潺潺》

林花谢了春红，太匆匆。

——《相见欢 · 林花谢了春红》

还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。

——《忆江南 · 多少恨》

……

相比较李煜，乾隆也是皇帝，也爱做诗，而且产量高多了。乾隆一生做诗 43630 首，要知道收了两千两百多位诗人的作品的《全唐诗》，总共就四万八千多首。宋代诗词界第一码字小能手陆游，一直被业界各种夸赞高产，一生作诗也就近万首。

但是，无论是李煜还是陆游，我们提起他们的名字，脑海里不自觉能想起几句。但提起乾隆，你能想起他的什么诗？

乾隆的诗词也没有一首收录在语文课本里，没有一首需要你们背诵。

为什么？相信大家看到这里，心里都是有数的。

乾隆诗词的质量，用现在的嘻哈歌词来说，就是「这种歌词我一天能写四公斤」。

可惜，乾隆自己心里是从来没点数的。

乾隆一生都自诩风雅，酷爱舞文弄墨，有事没事就写诗。

朝廷里的文臣一是吃人嘴软，二是怕掉脑袋，哪敢说真话！乾隆的诗每次一出来，大家都是疯狂点赞，底下全是好评，一个黑粉都没有。「金声玉振、涵盖古今」「神龙行空，瞬息万里」。

但实际是个什么水平，举个例子。

《免除宿迁县等地部分正赋》
忆我三番曾过此，满目民艰恫瘝视。
蠲租加赈不少靳，究亦无能疮痏起。
壬午之岁博咨访，略觉其中悉源委。
因为疏剔六塘河，果然潦尽堪耕耜。
人事尽而天贶随，连岁秋收皆获美。
兹来殊觉大改观，凭舆历览心生喜。
户有盖藏育鸡豚，衣鲜褛裂赡妇子。
不灾不赈奚所加，究欲加思念无已。
因思时巡免正供，十分之三常例耳。
数县瘠土应倍怜，益二至五斯可矣。
国有余用苏茆簷，减一半惟投悬匦。
伫看元气复闾阎，庶协以休以助理。

茆簷悬匦瘝…… 这些字你是不是都不认识，都不会读？别被唬住，其实这首诗就是大白话，说这地方我来过三次，好穷好穷（各种描述好穷）。朕免了他们的正供，他们就开始生活得好了。

乾隆诗的通病：原本是简单通俗，非常有乡土气的故事，但为了显示自己认的字很多强加生僻字，为了显示自己看的书非常多强加少见的典故，为了押韵强行造词。（有时候实在编不出来，就强行自己捏典故，用虚词垫字。）

有点我们刚学英语时，写作文没词汇量，作文非常平淡，却硬加上一个超级长，用了各种乱七八糟时态的倒装句或者从句，再塞几个生僻词，自以为该金句能令作文上个档次。

错觉之二：你们写的文字都是在讽刺朕！

乾隆自己水平不行，不自知，还要自恋觉得自己文化素养天下第一，别人写的诗，他同样会自以为是地做阅读理解。

几乎全错。

但由于他是皇帝，阅读题便被强制判全对给 100 分。

这 100 分的结果是残酷且血腥的：

胡中藻《坚磨生诗钞》中有「一世无日月」「一把心肠论浊清」。

乾隆：「『日月』合而为『明』字，这分明是怀念明朝。大清国号前加「浊」字，分明心存侮辱。来人啊，拖出去斩了！」

吴英上书布政使，建议改革地方行政，里面因有「其德非不弘也」「万斛之弘恩」。

乾隆：「冒犯朕的名字，大不敬，凌迟处死！」

智天豹编了一部万年历，进献给乾隆，本是想拍乾隆的龙屁。

乾隆一翻：「这书怎么就编到五十七年（公元 1792 年）？你是诅咒朕短命吗？也拖出取斩了！」

韦玉振为父刊刻行述（就是个人简历），文中有「于佃户之贫者，赦不加息」。

乾隆：「『赦』」只有朕能用，斩了！」

秀才程某为人祝寿，贺文中有「绍芳声于湖北，创大业于河南」。

乾隆：「『创大业』？你也要做皇帝？斩 + 1！」

石卓槐所著《芥圃诗抄》，有「大道目以没，谁与相维持」。

乾隆：「大清朝主宰天下，没有大道没落之说，还需要你来维持？凌迟处死 + 1！」

魏塾读一千多年前的史书《徙戎论》。该书主要讲针晋朝时原居住西北的羌、氐族人逐渐迁入中原居住的情况，建议把他们迁徙回原处，以使「戎晋不杂，各得其所」。此议未被晋政权采纳。魏塾写了句读后感「在朝诸官俱是驽才猪眼，不用江统之论，遂酿成五胡之灾」。

乾隆：「『五胡』『戎狄』这些，是在影射满清吗？斩 + 2！」

程明湮读《后汉书 · 赵壹传》，里面有一首五言诗，「文籍虽满腹，不如一囊钱」。读完程明湮写了四个字读后感「古今同慨」。

乾隆：「借古讽今，斩 + 10086！」

卓长龄著有《忆鸣诗集》。

乾隆：「『忆鸣』？？你想明朝了吧！来人，拖出去也斩了！」

（小声提示：陛下，卓长龄和他儿子都死了十几年了……）

乾隆：「什么，已经死了？拖出来鞭尸！他孙子还活着对吧，把孙子斩了！」

祝庭诤为教孙儿识字，写了本讲历史的《续三字经》，如写元朝有这么几句：「发披左，衣冠更，难华夏，遍地僧」。

乾隆：「影射清朝，反清复明党！还教孙子写个屁，把祝庭诤的棺材开了戮尸，儿子孙子全斩了！」

戴世道的曾祖父写了本《碧落后人诗集》，祖父写了《约亭遗诗》。两位老人都已故去几十年。两本书里有「短发支长恨」「且去从人卜太平」等几句。

乾隆：「『卜太平』不太平？要不是讽刺朕的江山不太平，怎么会用『卜』字？短发是在骂本朝强迫剃头发吗？斩斩斩！戴家儿子孙子还有侄子，斩 ×N！」

乾隆二十一年，江苏遭灾，庄稼歉收，米价暴涨，贪官污吏却仍只顾着自个儿享乐。常熟人朱思藻十分气愤，写了首《吊时语》抨击贪官。

乾隆：「侮辱朝廷，刁民当斩！」不仅朱思藻被杀，只要是看过《吊时语》的都遭到严惩。

最大的冤案来自徐述夔。徐生前写过《一柱楼诗集》，里面有「大明天子重相见，且把壶儿搁半边」，「清风不识字，何须乱翻书?」「明朝期振翮，一举去清都。」

徐死了十多年，乾隆读到这本书：「逆贼！绝对的逆贼！级别最高的逆贼！『壶儿』就是『胡儿』，讽刺满人！『清风』说我大清没文化，别瞎说！嘿，这书里怎么还公然有『明朝』两字，好大的胆子！」

（悄悄地说：陛下，其实书里『明朝』的『朝』字不念 chao，念 zhao，意思是明天早晨。）

乾隆：「朕不管不管，就要斩！统统斩！」最后，徐述夔及其子已死，开棺戮尸，枭首示众。两个孙子虽然带着书来自首，但仍以收藏「逆诗」罪论斩。连带着给书籍校对的工作人员，出书的出版社全体员工，都被判处死刑。

徐家有两兄弟，徐首发和徐成濯。

乾隆：「《孟子》里有『牛山之木，若彼濯濯，草木凋零也』，这兄弟两的名字是嘲笑本朝剃发制度啊，大逆不道处死了！」

……

杀了这么多人，乾隆却要说：「避讳虽历代相沿，而实文字末节，无关大义也。」「朕凡事不为己甚，岂于文字反过于推求？」「毋庸深究。」

意思就是朕很宽容哒，朕是喜欢追究的刻薄人吗？

几个意思，逗大家玩呢？乾隆，你手上可都是人命啊……

错觉之三：知道你们都喜欢朕帅气的书法

乾隆是皇帝，是政治 KING，但他却喜欢混迹艺术圈。自认为江山稳固，就该诗词歌赋。

结果给艺术圈带来了惨痛的灾难。

那个年代，没微博、没朋友圈、没哔哩哔哩，乾隆却能引领潮流，成为点赞狂魔、已阅狂魔、评论狂魔和弹幕狂魔。

真是是一言不合就一个人承包满屏弹幕。

举个例子，《富春山居图》大家熟悉吧！

科普小知识：《富春山居图》是元朝画家黄公望的代表作，被称为「中国十大传世名画」之一。全图用墨淡雅，山水布置得当，墨色浓淡干湿并用，极富变化。明代吴洪裕极为喜爱此画，死前下令将画焚烧殉葬，被吴洪裕的侄子从火中抢救出，但画已被烧成一大一小两段。较长的后段称《无用师卷》，现藏台北故宫博物院；前段称《剩山图》，现收藏于浙江省博物馆。

因为山和水的位置都恰恰好，符合中国山水画的留白特点。本来是挺有意境一画。

结果，乾隆看到这画，大呼：「好画啊！666666！太赞了！！！哈哈哈哈！！打卡。」就是类似这种话，满屏都刷满了弹幕。

若是看局部细节，就能发现乾隆不仅在空白处发弹幕，连山上面的空处他都要用弹幕塞满！！令人发指啊！！！

庆幸的是，乾隆发弹幕这幅《富春山居图》不是真迹。

这是桩乐事，乾隆最早收到的是假的《富春山居图》（子明卷），但他欣喜若狂啊！

乾隆不是爱好下江南么？有一次他下江南，到了富春山，每走到画中相符处，就要发浪，开始在画上题弹幕。等一圈玩回来，整幅画面都是挤密挨密的字，和他那一大套印章。

后来，他只要有空翻出来再刷《富春山居图》，都要发弹幕。弹幕层层覆盖，前后 50 年，画上御题 56 处，又是作诗又是考证，凡是空白的地方都被烂字塞满。硬是将高仿版《富春山居图》弄成了死气沉沉的板滞模样。

后来实在写不下了，乾隆才在押缝处御题「以后展玩，不复题识矣」。有没有搞错啊！写不下你不写不就得了，还要在画上找空隙，硬挤进去一句「写不下了，以后不提了」！谁在乎啊！

再往后，真的那张（无用师卷）进宫，乾隆一看，傻眼了。但他自恋啊，不承认曾经走也看，躺也看，坐也看，爱不释手的子明卷是赝品。于是真的无用师卷放旁边，乾隆依然力捧假《富春山居图》。阴差阳错，黄公望的真迹这才免遭玷污，留下清白。

赵孟頫，书法与欧阳询、颜真卿、柳公权起名，并称「楷书四大家」。作品现在都收藏在各大博物馆，墓是国家重点文物保护单位。这么一个大家，自然有许多脑残粉，其中乾隆皇帝就是其中最有权有钱的头号粉丝。

乾隆从少年时，就开始练赵孟頫的字，自个儿声称得到赵孟頫的隔代真传。（赵孟頫活在宋末元初，和乾隆隔了将近五百年时光。这「隔代」厉害了！）

因为忠实地粉着孟頫欧巴，所以只要是赵孟頫的字画书法，乾隆皇帝都必须发一波弹幕，不发不是脑残粉！弹幕水平基本稳定在：「大大字写得好好，画也好棒，好有才华，我好喜欢你。」内容都是表达敬仰之情。

例如现藏于故宫博物院藏的赵孟頫 《幽篁戴胜图》，有机会去故宫参观你就能瞧见，一只被硕大图章与题字包围了的「笼中」鸟，欲哭无泪。

去到辽宁省博物馆，你能看到布满题字和硕大印章的赵孟頫 《红衣罗汉图》。罗汉无奈念经。

粉丝喜欢自己的偶像，往往会情不自禁将大大安利给其他人。乾隆也不例外，得了一幅赵孟頫《吹箫仕女图》。他自己疯狂赋诗题跋，大小图章几十枚盖至红彤彤一大片还不够，还邀请南书房词臣蒋溥、汪由敦、介福、于敏中、观保、钱汝诚等联句唱和。

乾隆：「你们都来看呀，我粉的大大，超级棒的！」

群臣：「被安利了！入坑了！陛下粉的大大果然厉害！」

（这幅《吹箫仕女图》因为没有赵孟頫的落款印章，仅右上角有落款宋濂的题诗，画风也可疑，后世存疑认为并非赵孟頫真迹。嘘，别让乾隆听见！）

你以为乾隆狂热的弹幕爱好只发现在书画上吗？你还是太年轻！

知乎用户 荒草蔓城 发表

这大概就是在说飞儿乐团（F.I.R）吧

2004 年，出道即爆红，曾有人说，如果他们将首张专辑的歌陆续放到今后的每一张专辑里，应该至少可以红十年。对我来说飞儿乐团是为数不多完全不用放副歌就可以勾起回忆的乐队。

1.《你的微笑》

喜欢用我的音调
唱出你的味道
这一秒
有种感觉甜蜜的发酵
一百种言语知道
爱有一个声道
才明了
是你眼神传来的暗号

2.《我们的爱》

我们的爱 过了就不再回来
直到现在 我还默默的等待
我们的爱 我明白
已变成你的负担
只是永远 我都放不开
最后的温暖
你给的温暖

3.《千年之恋》

穿越千年的伤痛
只为求一个结果
你留下的轮廓指引我
黑夜中不寂寞
穿越千年的哀愁
是你在尽头等我
最美丽的感动会值得
用一生守候

飞儿的前奏总是给人一种很惊艳的感觉，这首也不例外，异域风格开场，MV 里有沙漠有冰湖有红纱，相当经典。

4.《Lydia》

Lydia 迷离的眼眶
为何流浪 心碎的海洋
受了伤 连微笑都彷徨
Gypsin 女郎 为谁而唱
你会看见雾 看见云 看见太阳
龟裂的大地重复着悲伤
他走了带不走你的天堂
风干后会留下彩虹泪光
他走了你可以把梦留下
总会有个地方 等待爱飞翔

开篇西语：Por los momentos dificiles,ya entendi que la flor mas bella seria siempre para mi. 因着所有的艰难困苦，我终于明白，那最美丽的花朵是为自己绽放。

也不知道，现在说起斗鱼，是想起 Lydia 的人多还是想起冯提莫的人多。

5.《月牙湾》

是谁的心啊 孤单地留下
他还好吗 我多想爱他
那永恒的泪 凝固那一句话
也许可能蒸发
是谁的爱啊 比泪水坚强
轻声呼唤 就让我融化
每一滴雨水 演化成我翅膀
向着我爱的人 追吧
梦想穿过了西域

多年以后，我们一起去了敦煌，鸣沙山上看月牙泉，一起听这首歌，可是怎么说呢，世事难料，有些人注定终成怨偶。

边听歌边打歌词，还是觉得当年的歌那么好听，往事也历历在目，那个时候的时候我还在上小学，MP3 还要放七号电池，只有 128MB，放不了几首歌。2004 年，我买过好几张专辑，其中就有 F.I.R，家里没人的时候就会放在 VCD 里看 MV，搬家以后，也都不知道放在了哪里。打开多年不用 QQ 空间，从头看下来就感觉当年的那个小孩儿真是幼稚又可爱。

还能回忆起这个乐团的人可能都要二十四五岁了吧，没想到距离第一次听到这首歌也已经有十多年了，这十年间，我们从懵懂的小孩，经历青春，如今步入社会，突然间觉得有点好笑也有点无奈，我们从追跑打闹变成了虚与委蛇，我们从无忧无虑变成了疲于奔波。

渐渐地，我们就成熟了，就老了，我们厌恶现在的自己，所以就希望记忆里的自己不要长大，永远在那个懵懂快乐的时期，永远只爱那一个人，永远不会喧嚣戾气。

小时候，我们总是踮着脚盼望长大，长大了，我们就开始低着头回忆曾经。

知乎用户 大明湖畔的小咸鱼 发表

中华小子！

中华小子！

中华小子！

零六年发行的时候，追漫的感觉：卧槽，国漫要火了！

很喜欢，例如 23 集夺影神功。

结果…

十年后…

十年后…

十年后…

说是在做剧本了…

又过了两年，

又过了两年，

又过了两年，

今天去了他微博…

前面的微博删了，就剩下一条…

就一条微博：2018 年五月十七
转发
百变马丁之父张天晓受中少邀请，今晚 7 点在京东直播，与粉丝们分享百变马丁创作花絮，小伙伴们看过来呀！央视少儿 7 点同步播出百变马丁第三季 [爱你][爱你][爱你] 马丁与大家不见不散哦！

四十年过后…

我瘫在床上，

看到这样一条新闻…

已故著名动画人张天晓，

其作品《中华小子》剧本今日拍卖。

我用那形如柴枝的手，

在键盘上轻轻敲着，

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“恭喜您，花 900 万拍下《中华小子》剧本。”

21w 赞答主，让知识简单而有趣~

喜欢可以关注哦~

(｡･ω･｡)ﾉ♡

贴个安利动画的帖子（干货科普加安利动画《钢炼》）

[哪些观念属于「旧知」？​www.zhihu.com

](https://www.zhihu.com/question/280086979/answer/411663119)

知乎用户 毛毛的万圣节​ 发表

预测一个：2017 年的 “中国嘻哈”

知乎用户 五水合硫酸铜 发表

06 年的武林外传

知乎用户 崔磊​ 发表

央视 2018 年狗年春节联欢晚会。

第一个小品，真假老师。

[《2018 央视春晚》贾玲张小斐小品《真假老师》​www.iqiyi.com

](https://link.zhihu.com/?target=http%3A//www.iqiyi.com/v_19rrffgk4k.html%3Fvfm%3Dm_144_bdal)

看这个小品，我真的笑了，觉得为晚会，尤其是语言类节目开了个好头，让我对整台晚会充满期待。

结果，大家都知道了。

没想到这是本届春晚的巅峰了。。。。。。

知乎用户 马前卒 发表

90 年代中后期，中国工业处于低潮，一切有技术含量的消费品都是外国的好，国内企业只能在衬衫袜子等低端产品上争夺消费者。在一片崇洋的市场气氛中，保定乐凯是最争气的技术型民族企业。这个 1985 年才投产民用彩色胶卷的工厂，能正面 pk 世界最强的柯达、富士，甚至在对手的倾销战略下也步步扩大市场份额——至今我还记得柯达彩卷近 20 块一盒，乐凯只要 12 块，打折时甚至不到 10 块。到了 90 年代末，乐凯在价格只有富士胶卷一半的情况下，质量已经近乎于持平，眼看着乐凯就要反攻利润难以想象的全球市场。

胶卷市场上的竞争

在中国市场，柯达一直与富士有着默契，以 “短期贴资金、长期占市场” 为目的低价销售产品。在美国本土，柯达胶卷零售价每个 5 美元，富士同价，国际批发价则是柯达 3 美元，富土同价，而在中国，1994 年以来柯达的到岸价仅 1.3 美元。在海外的低价扩张使柯达背负 14 亿美元债务，再加上美元坚挺，柯达利润一度减少 25%，股价曾从 1998 年的 80 美元／股跌至 60 美元／股。尽管如此，柯达首席执行官费希尔 1999 年坚持宣布，今后两年再裁减美国员工 1.66 万人，节省费用 10 亿美元，以维持中国市场的低价竞争格局。 这里谁在起着四两压千钧的牵制作用，百姓明白，政府更清楚。
乐凯 1999 年上半年的业绩显示：主导产品彩色胶卷的市场占有率达 25%，销售量比去年同期增长 26%，彩色相纸则实现了 30% 的市场占有率，销售量比去年同期增长 150%。

乐凯的战绩也得到了国家的承认。国资委直接管理 110 家公司，乐凯以几千职工，不到 10 亿元的资产，和中石油 / 中移动 / 国家电网等超级企业并列，被称为 “最小央企”。

然而…… 我们都知道数码时代到了，在数字相机和手机摄像头面前，无论柯达 / 富士还是乐凯，都是一样的下场。【到破产前一天，柯达胶卷的质量都是极好的，只是时代不需要它了】，这句话已经成为知乎用户熟知的段子，我们的乐凯又何尝不是呢？从乐凯人的视角看来，仿佛刚刚提刀杀到总 boss 面前，游戏就死机了…… 虽然第一次挑战未必就能赢，但没打一场肯定很不甘心。

21 世纪中国工业进入上升轨道，但乐凯不再是全国闻名的民族工业脊梁，变成了一家普通的公司。2017 年的今天，乐凯胶卷依然在，只是主业已经转向光学薄膜，离开了涉足利润丰厚的日常消费品领域。这企业的兴旺，固然首先要靠自身的奋斗，但也不得不看历史的行程……

相关回答：

马前卒：历史上有哪些刚刚发明出来，就被取代的东西？

马前卒：90 年代以来，有什么曾流行的东西现在几乎消失了？

马前卒：为什么有些人说八十年代是新中国的黄金年代？

上世纪九十年代的中国到底有多乱？

知乎用户 尚万强 发表

熙官，别来无恙？

陈总舵主从出场到扑街，一共活了 4 分 16 秒

是真的惨

知乎用户 王家 CFA​ 发表

1945 年的校长

五大常任理事国元首，威望顶点

坐拥雄兵 400 万，碾压级别装备对比

占据全国绝大多数城市和大部分国土

美苏全部支持

逼得太祖做出让步以期待组建联合政府

这是眼看着就要登上世界舞台的态势，也是准备一扫国内乱局摆脱东亚病夫名号的态势。几个月解决战斗，当时谁听都信。

然而，大家都看到了，这就是顶峰了

知乎用户 云掌财经 发表

全面放开二胎后的人口出生率。

2016 年是 “全面二孩” 实施的第一年，这一年出生人口达到 1786 万人，比上一年增加 131 万人。

这是我国自 2000 年以来，新生儿出生最多的一年。

因此，国家卫计委及一些专家的预测，2017 年中国出生人口最低预测为 2023.2 万，最悲观的专家也认为，在 2020 年之前，中国人口会持续增加。

然而，现实是 2017 年全国出生人口为 1723 万人。实际出生人口比最低预估 2023.2 万数整整少了 300 万。

峰值没有形成，现在面临的却是人口塌陷式的下滑。

根据国家统计局披露，2017 年我国 “全面二孩” 政策实行效果继续显现。2017 年全年，二孩数量进一步上升至 883 万人，比 2016 年增加了 162 万人；二孩占全部出生人口的比重达到 51.2%，比 2016 年提高了 11 个百分点。

也就是说，出生人口的下降，其实并非因为适龄夫妇二孩生育意愿不够，而主要是因为很多夫妇连一孩都没有生育。

确实。

现在的年轻人越来越不愿意生了……

原因是？

因为穷。

如今，**住房、医疗和教育三座大山死死地压在每一个工薪阶层的身上，**多少人，十几年甚至一辈子的工资挣来是为了还房贷，日子过得小心翼翼。

也许一场大病就会拖垮一整个家庭，也许一场意外就会让人生跌入低谷。风险如此大的社会，怎敢轻易生孩？

因为忙。

**年轻人真的太忙了。**每天早起挤公交地铁上班，加班到深夜才回家，逐渐成了常态。好不容易熬到了周末，只想好好地放松一下身心，瘫在家里放空自己，或是约上三五知己出去谈谈心。

因为忙碌，我们很久没有抬头看过星星；因为忙碌，我们很久没有目睹过一朵花开；因为忙碌，我们很久没有好好陪伴父母。

哪还有精力去生孩子。

因为恐惧。

这个世界变化太快，你被社会淘汰也快。

许多女性因为育儿而耽误事业不划算，没有收入就失去生活主动权更是痛苦。等到孩子上幼儿园之后，重新进入职场，谋求职位。**普遍都会遇见职场歧视和不信任，**甚至许多猎头或 HR，在求职邮箱中，看见有多年职业经历空白的简历，直接看都不看就 PASS。

这对于部分家庭经济压力不大、自我实现需求较低的女人来说，并无大碍。但是，对于许多有明确的梦想、目标和计划的女生而言，这是一个巨大的、难以弥补的 BUG，不得不慎重考虑取舍。

因为绝望。

“如果我没见过光明，我本可以忍受黑暗。”

年轻人们大多受过还算良好的教育，他们知道真正的生活是什么样子，可并不公平的分配制度让他们沦为最底层的被剥削阶层。

如今，由于资本积累的私有化，下层人民的上升通道变得越来越狭窄，甚至连最最公平的教育也在逐渐丧失功能，寒门越来越难出贵子。年轻人日复一日地过着紧衣缩食的生活，靠出卖劳动力为生，无神的仰望着几辈子都赚不到的房价，并且这种日子还远远望不到头。他们看到了 “草根逆袭” 的不现实性，更加不愿意生孩子。

没钱、没时间、心疼孩子、得不偿失。再总结成一点就是：光是活着就已经拼尽全力，哪还敢再生孩子？

知乎用户 盐选推荐​ 发表

于谦将一手烂牌打好，保住了大明江山，没想到却埋下了悲剧的种子。

正统十四年，8 月 23 日，锦衣卫指挥使马顺，被朝堂上愤怒的文武百官们，活活打死了。

有个叫王竑的给事中，觉得还不解恨，生生从马顺身上咬下了一块肉。空气里到处弥漫着让人反胃的血腥气。

自永乐爷迁都以来，明宫里还从未有过如此血腥而疯狂的场面。

这一切，都是因为 8 天前，传到京城的那个震动天下的消息：

「皇上被蒙古人抓走了！」

一、蒙古铁骑下的大明

就在一个月前，年仅 22 岁的明英宗朱祁镇，浩浩荡荡地带着 20 多万大军，誓师出征，定要与入寇的蒙古太师也先拼个你死我活。

兵部的最高长官，尚书邝埜大人，也在随行之列。所以，京城中兵部里的日常事务，就由于谦这个左侍郎留守处置。

不过，即便是邝埜，在随驾的百官中，都算不上一等一的人物。毕竟当年跟着永乐爷南征北战的大将英国公张辅等数十名重臣都在军中。

如此高规格的御驾亲征，史书里很少见。

将星云集之下，本以为能稳操胜券，但没有人能想到，朱祁镇会和几百年前的宋朝徽钦二帝一样，转眼间就变成了敌将手里的玩物。

当时，皇上刚到大同，便看到了蒙古人抄掠之后尸横遍野的惨状，一腔热血凉了一半。司礼监太监王振，看出皇上的避战之心，便想一箭双雕，邀请皇上去自己家乡蔚州巡行，既充了王家的面子，又能体面地撤退。谁知走到半路，王振又想起老家的庄稼来：这大队人马一去，每人踩上一脚，乡亲们岂不颗粒无收？！

皇上是王振陪着长大的，不看僧面看佛面，便答应大军折回。结果这么一绕，就和蒙古人撞上了。

就这样，几十万大军被困在土木堡，连水都没的喝，熬了几天，全都瘫了。蒙古人见时机已到，开始像砍瓜切菜一样地杀人。

皇上成了俘虏，跟着出征的 50 多名朝廷重臣与皇亲国戚可就没这么好运了，几乎全死在乱军之中，尸体都找不到。大军一哄而散，死的死，逃的逃。

二、危如累卵的京师

作为兵部的掌门人，于谦此时忧心忡忡。

亲征大军溃散，只剩 10 万人马镇守的京城已似风前之烛。更何况，早自宣宗皇帝时，京营便疏于操练，如今即便是青壮年的汉子们，有些连血都没见过，刀都拿不起来，能指望他们守城吗？

光靠残余的这点兵将，等蒙古人到了，只怕都不需要他们出力，用刀架着皇上，吼个两嗓子，九门军马哪个敢守城的，还不是只能乖乖开城迎降？

真到了那一日，别说城里百姓的生命，怕是整个大明社稷都保不住了。早就听说蒙古大汗脱脱不花一心盼着早日重回「大都」，光复元朝基业呢！

于谦知道，无论如何，京城绝不能拱手资敌。一旦北京失守，门户洞开，蒙古人有了粮草金银，挟天子以令诸侯，何人可当？

可，这事却不是于谦一个人能说了算的。虽然现在兵部的掌门人是他，但于谦回京任职也不过一年光景。

在这个无数达官显贵聚居的皇都，于谦不过是一位新来的住户罢了。你有什么资格要我听从命令呢？

京师里的许多人自有主张。既然难守，难道还不能撤？晋宋两朝南渡，国祚皆绵延百余年。东南乃天下财赋中枢，在南京静观其变，以图来日，又有何不可？

这么想的人，也敢这么说。甚至于，他们还将还都南京的提议，冠上了天命的色彩：

「昨日臣等夜观天象，主南迁也。」

于谦看了看御座前的郕王朱祁钰，发现他也在盯着阶下的群臣，眼里满是惊慌。说来，郕王生母出身低微，自己也不受父亲重视。好不容易这次皇上御驾亲征，任命他这个皇弟留守京师，与百官共商国是，却又碰上这样数百年一遇的惨剧。

他今年不过 21 岁啊，却要承担着这副江山之重。

于谦知道，一旦南迁，自己便是万死难辞其咎的千古罪人。他没有选择，也万万不能逃避。

于谦正准备开口辩驳，耳边却响起一句浑厚的声音：

「先帝太宗将陵寝建于此地，便是为了明示子孙不再迁移！」说这话的，是身为四朝元老的胡濙胡尚书。

这朝堂上站着的所有人，加在一起可能都没他老人家这辈子去的地方多。当初永乐帝怀疑建文君藏匿民间，便派胡尚书花了 10 余年时间，遍行天下州县寻访其行踪。

大明的土地，或许每一处，都有胡尚书脚步丈量出的痕迹。他自然无法容忍，数十年来经过的大好河山，易主别国。

「提议南迁者，当斩！如今之计，唯有召集天下精兵，死守京城！」于谦扶住了胡尚书的臂膀，他那老迈的身躯，今日却不知怎的，就连简单的触碰都有无限的张力，简直像要将生命最后的力量都迸发出来。

于谦又何尝不是一样。

「于侍郎所言，正该如此……」不知怎的，刚刚一片死寂的紫禁城，好像落起了雨点，且越来越大。

在这九重宫阙中，千龙吐水的声响，从来最吸引人，但此刻都没有压过朝上主战的呼声。南迁的声音，终于静默了下去。在蒙古人杀来之前，于谦算是赢了近在咫尺的「敌人」。

其实，于谦并不鄙视提议南迁的同僚们，恐惧是人之常情。再则，若是京城果真没有一点坚守的希望，那谁也不希望朝廷陷进这个泥沼里。

可眼前的形势，鹿死谁手，尚不可知。京军固然不可靠，但蒙古人也并非朝夕即至，大明还有时间。于谦需要的，只是一个能号令天下的大义名分。而拥有这样权力的人，并没有现身在朝会之上。

她此时正在宫阙的深处，静听着外面的风吹草动。

知乎用户 阿拉斯加猫 发表

2012 年，优酷与土豆宣布合并。

2012 年，优酷土豆宣布正式合并，当时的中国视频网站的格局是优酷第一，土豆第二，腾讯视频第三，后面还有酷 6，乐视，爱奇艺等一大票视频网站，优酷和土豆的合并基本奠定了国内视频网站的头部格局。有一个笑话说到，此时此刻的腾讯视频应该是最高兴的，原本 2012 年力争国内视频网站第二的目标突然就这么完成了。

优酷创始人、董事长兼 CEO 古永锵表示：“我们将开创中国网络视频新纪元。优酷土豆将拥有最庞大的用户群体、最多元化的视频内容、最成熟的视频技术平台和最强大的收入转换能力，并将带给用户最高质量的视频体验。土豆创始人、董事长兼 CEO 王微表示：“优酷和土豆对中国视频行业的发展前景，以及如何为用户提供最佳的视频体验，已经建立了共同的愿景。这次合并将进一步强化我们的行业领先地位。土豆可为新公司带来家喻户晓的品牌、诸多正版影视和用户生成内容、庞大的用户群体，以及移动视频领域的广泛伙伴关系和专业经验。我们相信，优酷土豆可以为广大用户带来最佳的视频浏览、上传和分享体验。我们将与我们的广告商、内容供应商和行业伙伴共同成长。

那时候爱奇艺还在努力的发展之中，腾讯视频处于被卖掉的危险境地之中，大家普遍相信，优酷土豆是未来中国视频网站中最为强大的一支力量，但是转眼到 2013 公众号的出线，腾讯开始逐步将里面的视频变为只允许腾讯视频插入文章，爱奇艺在百度和小米的支持下，在自制剧上使劲发力。而优酷土豆因为合并的转型期，对于移动化的进展始终非常缓慢，日后逐渐被爱奇艺和腾讯视频超越。

知乎用户 堂吉诃德 发表

2008 年北京奥运会，中国男篮。

那年奥运会上战胜德国，与美国梦之队半场战平，与西班牙焦灼惜败。

那年姚明正处于巅峰。

那年易建联刚在 nba 站稳脚跟。

那年孙悦刚被湖人相中。

那年国内篮球热度与形式一片大好，年轻的天才们频频出现。

那年没有人会怀疑中国男篮的未来。

但后来的故事大家都知道了。

姚明退役后男篮国际大赛上没怎么赢过球。

易建联未在 nba 取得突破，兜兜转转回到了国内。

孙悦甚至被认为是 nba 登场过最差的球员之一。

事实也证明所谓的天才少年们与前辈相比也不过如此。

甚至直到今天，我们都仍在怀念姚明。

知乎用户 山羊月​ 发表

昨天，我在知乎提了一个问题：

[在你经历的岁月里，哪些旋律和歌曲帮助你克服了眼前的抑郁，虚无和黑暗，感受到了生命的澎湃，喜悦和呐喊？​www.zhihu.com

](https://www.zhihu.com/question/306582128)

我很惊喜地看到诸多热心知友几百个回答，甚至让这个问题登上了热榜。**在整理答案的过程中，我有些惊讶的发现一个我认为一定会被反复提到的乐队却几乎没有存在感——飞儿乐队。**于是我又重新找来飞儿乐队的专辑听了一下，然后便有些释然：飞儿乐队真可以说一开始就在第一张专辑里就用尽全力达到了巅峰，创造了一个我至今念念不忘的乐坛神话，以至于后面的多张专辑始终无法突破第一张的光环，而乐队自身也经历了诸多波折，2013 年后甚至停止了活动，直到今年才开始重新开始发布新作品，于是很多知友可能不熟悉飞儿乐队。

我在这里强烈推荐不熟悉飞儿乐队的知友去听听这第一张专辑，它几乎可以说每一首都是主打歌甚至超主打歌的质量，远远超越一般专辑，不夸张地说是诸多 80 后脑海里最深刻的记忆之一，很难用笔墨形容当年我们第一次听到这个专辑时的震撼和痴迷。那时因为飞儿乐队在女生群体里太火了，我一个大老爷们儿甚至有点不好意思承认自己喜欢他们，只好偷偷在房间里用一遍遍播放着这些歌，真可以说如痴如醉。

也许再过几年，很多 80 后父母会为自己进入青春期的孩子放这个专辑，并苦口婆心地劝导他们：“崽儿啊，这些歌里承载了你爹娘当年的青春啊…… 看看你们现在听得都是啥乱七八糟的玩意，还不好好学习？”

知乎用户 daviiiiid 发表

幼儿园的时候，和小朋友们一起看狮子王，我把一个同班女生强吻了。现在过了 20 年左右。。。我的亲吻次数依然只有一次。。。

知乎用户 谢谢钟师傅 发表

1969 年 7 月 16 日早
三名 NASA 的宇航员离开地球飞向太空
4 天后，其中一个名为尼尔 · 阿姆斯特朗的宇航员成为有史以来第一个登上月球的人
-Thats one small step for man, one giant leap for mankind.
一战成名

1972 年 12 月 7 日夜
阿波罗 17 号离开卡纳维拉尔角
这是人类迄今为止最后一次踏上月球
距今也有 45 年了
7 次登月任务，12 名宇航员登上月球。
（阿波罗 13 号未登月，但促成了史上最成功的天地大营救，一次伟大的失败）

同期作为运载工具的土星五号运载火箭和她的第一级发动机 F1 也由此成名，成为人类历史上使用过的自重最大的运载火箭和推力最大的单燃烧室液体火箭发动机。

本以为开创纪元，却成为巅峰绝响。

知乎用户 彼得威 发表

提名一个人——

黄圣依。

从星爷的电影《功夫》中第一次亮相，出演哑女，全片没有一句台词，却足够惊艳。

（网图侵删）

《功夫》中的黄圣依

《功夫》中的黄圣依

后来……

你们就都知道了。

突然从天上，落入凡尘。

身上也再没有了刚刚出道时候的清纯劲儿。

你一直在寻找，油腻的师姐在哪里？——在这里。

海娃哇哇哇哇哇——

在综艺上也上演了教科书般尴尬而不失礼貌的崩塌演技。

可惜了唉。

知乎用户 FFF 团长 发表

前秦君主苻坚在统一北方后，把目光投向了困守东南一隅的东晋政权，于建元十四年 (378) 从东西两个方向分别向淮南和荆襄发起了大举进攻。经过长达一年多的艰苦攻坚，前秦军队攻克了东晋的军事重镇襄阳和彭城。此时前秦和东晋的形势已经非常接近当年的西晋和东吴，前秦取得了对东晋的战略优势。

在这股优势之下，四年后，苻坚倾全国之力发动了南征…

知乎用户 哔哩哔哩 发表

平野绫，这个名字在十年前对于动画迷们而言可说是几乎无人不知无人不晓。

2006 年，由京都动画所制作的《凉宫春日的忧郁》横空出世。这部改编自轻小说的作品凭借着独特的叙事风格、生动的人物塑造和独具一格的故事，成为了当年最热门的动画，其影碟的总销量至今仍高居日本长篇动画销量排行的第七位 (在当时则是第五位)。

除了动画本身广受关注以外，片中角色们伴随着片尾曲《晴天好心情》所演绎的舞蹈——SOS 团团舞 (又称“凉宫舞”) 也随之红极一时。在当年所流行的 “快闪” 文化推动下，许多凉宫粉丝通过互联网在约定的时间和地点集合，在惊异的路人们面前一起表演团舞，完成后又迅速隐入人群消失。除此以外，也有很多人将自己在家中跳团舞的视频上传至互联网分享。参与这些活动的人数众多，号称“一亿人的凉宫”，在当时成为了一种跨越国界的文化现象，其影响力突破了原本动画爱好者的小圈子而辐射到了更大众的领域里。甚至在 2010 年上海世博会日本馆的宣传片《日本的一天》里，《凉宫春日的忧郁》中团舞的片段也作为日本动画文化的代表出镜，其在当时的地位和认知度可见一斑。

团舞的影响之深远，就连游戏《英雄联盟》里的伊泽瑞尔和《守望先锋》里的小美的舞蹈动作都是向其致敬。时至今日，也依然不时会有爱好者录制团舞视频上传到网络上。

(AV14868738)

而平野绫就是这部动画的女主角凉宫春日的声优。

平野绫在 11 岁时被选入了东京儿童剧团，参与了一些节目与电视广告的拍摄。两年后，还是初中生的她就在动画《天使的尾巴》里作为声优出道。而当平野绫在 2006 年为凉宫春日配音时，她才刚从高中毕业，还未满 20 岁。

随着动画大获成功，面容姣好、活泼开朗、洋溢着青春活力的平野绫也人气蹿升。在动画的主题演唱会 “凉宫春日的激奏” 上，首次参加 live 的平野绫虽然现场演唱水平堪忧到了被视作是黑历史的地步，但她略显青涩却又全情投入的表演还是给大家留下了极深刻的印象，尤其是她在演出的最后激动到痛哭流涕的，让许多粉丝认可了她率直的性格和对于作品的热情，将她奉为现实中的“团长”。

这一年，《凉宫春日的忧郁》获选了神户动画奖的 “最佳电视动画奖”，《晴天好心情》获选 “最佳动画主题曲”；平野绫则获得了第一届日本声优奖的新人奖。

而在接下来，平野绫又先后接演了《幸运★星》的泉此方和《死亡笔记》中的弥海砂两个热门动画角色，人气节节攀升。那年东京电玩展上有她出席的那一天，到场人次竟比其他几日多出近一万，台下的观众们在她登场时都齐声高呼 “团长”。

2008 年，平野绫凭借着角色 “泉此方” 获得了最佳女声优奖。在担纲多部动画主要角色配音工作的同时，她还举办了自己的第一场演唱会，发行了自己的第一张个人专辑，销量近 3.8 万。

可以说此时的平野绫作为声优风光程度一时无两，唯一有待她追赶的目标已经只剩下曾经和她在《白色相簿》合作过的、称得上偶像声优女王的水树奈奈。甚至在 2009 年日本 ORICON 公信榜所主办的 “传说中的声优” 票选活动里，平野绫也跻身前十，与大山羡代 ( 哆啦 A 梦)、野泽雅子 (《龙珠》孙悟空)、林原惠美(《EVA》绫波丽) 等已在业界耕耘几十载的国民级声优同榜齐名。

所有人都相信着平野绫接下来只要按部就班地发展下去，就将迎来属于自己的时代，成为新一代偶像声优的领军人物。

然而……

平野绫的经纪公司 Space Craft 其实并非传统的声优事务所，而是一家从事明星运作的公司。因此在平野绫通过声优工作累积到一定人气之后，公司便开始强硬地安排她转型为全面艺人。根据后来平野绫在社交网络上所曝光的内幕，公司从 2010 年开始就下达了 “新动画禁演令”，禁止她参与任何除了之前作品续作以外的配音工作，同时也限制了她在音乐道路上的发展，与唱片发行公司 Lantis 的合约期限就是她作为歌手的终点，令平野绫非常痛苦。

然而，大众们原本对于这些内幕一无所知，因此 “平野绫一心想当艺人，抛弃了声优事业” 的说法早已经流传开来，认为她好高骛远的质疑络绎不绝。于此同时，在公司给平野绫安排的众多综艺访谈节目中，平野绫率直的个性也给她带来诸多非议，尤其是她大谈自己开放的恋爱观，表示自己喜欢年长的男性并已经历过多段恋情，更令一些向往她清纯形象的粉丝幻想破灭。而平野绫那 “我是声优，我是偶像、是演员、是艺人。不要把奇怪的事业观和恋爱观强加给我” 的强硬回应更成了火上浇油，结果不止人气大伤，还引来众多仇视，就连一张她不小心将泳装的束带和肩带穿反了的照片都被拿来当作黑点大书特书。

而当 2011 年下半年平野绫终于与 Space Craft 解约，可以自由安排自己的发展方向之时，却有一本八卦杂志刊登了真假不明的平野绫与一名男性的吻照，再一次将她推上了风口浪尖。不过或许正是因为此前直白的回应方式，如今依然在支持平野绫的粉丝已然不怎么在意她的私生活，这张照片反而没能对平野绫的事业造成什么实质性冲击。

在这番动荡平息之后，平野绫的声优事业其实很快就回到了正轨，从 11 年至今每年都有接手多部作品主要角色的配音工作，而且还多是受众面更广回报也更优厚的日间档动画。

在去年的动画《弹丸论破 3 绝望篇》里，平野绫出演的塔和最中也令人印象深刻

(http://bangumi.bilibili.com/anime/5056/ )

然而，当年作为偶像声优一呼百应、万人朝觐的核弹级人气终究已不复存在，跳槽之后重启的粉丝俱乐部也于去年再次关闭。就连平野绫自己也感慨 “偶像啊…… 要不要再努力试试呢…… 就算是玩笑话，也想开一次 LIVE 啊。”

一度被寄予厚望成为新一代偶像声优紫薇星的平野绫，如今是一名专业而单纯的声优。

在不久前的 ASL2017 上，平野绫与茅原实里、后藤邑子一起，再次演唱了《晴天好心情》

不过，虽然与 “偶像” 的身份愈行愈远，但自从 2011 年出演《呼啸山庄》试水舞台剧以来，平野绫就在这个领域如鱼得水，每年都有参演一两部歌剧或是舞台剧，是知名的东京帝国剧场的常客。而目前她也在紧张地排练着歌剧《子弹横飞百老汇》，演出计划已经排到了明年下旬。

在《凉宫春日的忧郁》里，作者谷川流写过这么一句话：

当你为自己辟了一条路并决定在这条路上前进、却偶然发现另一条更为平坦的旁道时，你会作何抉择？是贯彻漫步荆棘的初衷，还是选择轻松的小路？

平野绫用行动给出了自己的回答。

“本来以为是一个新时代的开始，没想到已经是巅峰”

平野绫的故事从声优业的角度来看或许确实如此。但对于平野绫本人而言，她始终坚持着自我，不断进行新的尝试，一步也没有停歇地向前迈进着。而实际上从未放弃过声优事业的她，相信也总有一天会再次给我们带来惊喜。

知乎用户 夢旅十方​ 发表

1994-1997

中國新漫畫最好的年代，湧現了無數有希望的新人以及頗具亮點的原創長篇短篇作品，從《畫書大王》開始，然後是《少年漫畫》、《北京卡通》、《科普畫王》、《漫畫原子彈》、《科幻世界畫刊》、《卡通王》…… 陸續推出了顏開、陳翔、鄭旭升、聶峻、任長虹、林敏、曾途、任山崴、梁衡、姚非拉、胡蓉、胡倩蓉、趙佳、自由鳥、林意菲、阿恆、炎冰、苗蔚…… 全民投稿的熱情高漲，正當大家以為趕超日本指日可待的時候，國家對盜版漫畫和非法出版刊物的一次重拳，把氛圍直接打回娘胎了~~

後來慢慢再興起的其他漫畫雜誌已經遠不如當初了~~（不接受反駁）

知乎用户 盐选推荐​ 发表

苏联解体前的辉煌。

1988 年 6 月，与民主化的政治改革相呼应，苏共第 19 次全国代表大会提出了从根本上进行经济改革的任务，戈尔巴乔夫尝试着为私有化打开大门。戈尔巴乔夫根据亚夫林斯基、叶利钦等人提出的方案修改、补充成「500 天计划」，主张在大规模私有化基础上，从 1990 年 11 月 1 日至 1992 年 3 月 14 日 500 天内，分四个阶段将苏联从计划经济迅速过渡到市场经济。称之为「休克疗法」。

而其结果则是灾难性的。西方先前承诺给俄罗斯的援助几乎无一兑现，俄罗斯从西方国家手里得到的援助物资远不及波兰和乌克兰，相对于俄罗斯的人口而言几乎可以忽略不计。1993 年冬季，俄罗斯因为粮食危机已经面临要饿死人的威胁，而在这个时候，副总统鲁茨科伊竟还在盘算着如何利用即将到来的危机向叶利钦逼宫夺权。

所幸的是，当时中国政府承诺在两年内以不高于加拿大离岸价格，每年向俄罗斯提供 500 万吨共计价值 4 亿美元的玉米，这满足了俄罗斯生产「人造肉」罐头和饲料原料的需求，危机方才得以缓解。和苏联时期比较，现在俄罗斯人的人均寿命减少了十年以上，出生率从苏联时期的 14%～17% 锐减至 8.3%，死亡率由苏联时期的 8%～12% 增至 14.7%，最高时达 15.7%，俄罗斯平均每年减少人口达 100 万。

与此同时，包括俄罗斯在内大量东欧妇女迫于生计而沦为娼妓。在当时，西欧各国的色情业的平均价格因为东欧妓女的大量涌入而被大大地拉低，以至于本土妓女上街抗议「她们的东欧同行」搞「倾销」——对前苏联和其他前社会主义国家的人民来说，这绝不是一个让人听后乐得起来的笑话。

和很多文章里所提到的不同，在我看来，并非是苏联的经济问题引起的这场悲剧，恰恰相反，是苏联解体本身制造了苏联地区经济的悲剧。很多文献都曾将联盟解体的原因归结于苏联后期经济增长缓慢，但是需要指出的是：首先这个「缓慢」是相对于 1975 年之前苏联 GDP4%～8% 的增长率而言的，而同期美国的平均值则为 3.3%。

1975 年之后，按照布热津斯基《大溃退》一书里的说法，苏联经济增长常年低于 5%，可问题是经历了「平成不况」的日本有十年时间干脆是处于停滞状态，美国大萧条时期也曾有过负增长，但美日政府现在都还活得好好的，而且在 1975 年经济增长趋缓时，苏联人民的消费额增速是在加快的，换句话说苏联在当时已经开始逐步扭转高积累低消费的情况了。

事实上直到 1990 年年初，苏联经济依旧是正增长，逆增长是当年夏天开始的——原因上文里提到过，俄罗斯共和国在叶利钦当选总统后开始人为地破坏计划经济体系。还要说明的是，苏联时代是不计算第三产业的，计划经济体制里不存在金融操作这样的虚拟经济成分，而西方资本主义国家里，制造业对 GDP 的贡献通常只占 20%～30%，其余都是金融及服务业。

对苏联的经济而言，应该说 1991 年前后的动荡只是让国家经济「休克」了——国家的动荡影响的实际只是分配环节。前苏联范围内，工厂、设备等等都还在那儿放着，工农业生产能力完全是可以满足人民生活需求的，真正的问题出现在后面，苏联经济的「死亡」是一个持续了很长时间的过程。

开启苏联经济「死亡」的第一步是联盟解体。苏联工业体系的特点在于各个地区分工高度专业化，往往一个小城镇只负责一种配件的生产，其余生活物资都从外面调配，一架图 - 154 客机，上面的零配件来自十几个加盟共和国。笔者所生活的城市就是 20 世纪 50 年代由苏联专家负责规划的，所以对此有着比较清晰的认识。

市内最初一共三个区，轻工业、重工业、生活三样分得清清楚楚，三个区之间留出了大量空余土地以备今后发展——至今市区中心尚有 8 平方公里的草原。这种高度专业化的分工可以极大地降低生产成本，提高生产效率，同时可以比较平均地在国内各个地区实现普遍的工业化，保持国内均衡发展。随着联盟的解体，各个加盟共和国虽然手里都拥有大量苏联时代的工业遗产，但是他们的工业体系都是残缺不全的，就像是一家里几个兄弟分家，把一辆完整的汽车拆成一堆零件，然后每人拿几个，结果就是谁也没有车坐，零件只能当废铁卖了。

第二步则是由「私有化」而导致的「去工业化」。俄罗斯的「改革者」们完全没有同一时期中国领导人那样的谨慎态度，依据那份「跑步进入市场经济」的「500 天计划」，60% 的国有资产都被以「股份」的形式平均分配到每个公民手中，而在当时的恐慌情绪之下，大多数老百姓自然是不会考虑如何经营这份「产业」的，他们需要的是尽快把手中的资产券变现，兑换成外币、黄金，甚至是面包，然而这种行为却进一步加剧了社会的恐慌。很快，那些国有资产集中到了少数「寡头」手中，苏联 4 万多家国企，除了利润丰厚的能源、传媒等产业外，其他产业都被转卖或是废弃了。

因为经营这些产业是要花费很多时间和精力的，而且苏联时期基础产业的立足点是考虑如何支持国民经济的稳定运行，是否赢利则另当别论（譬如在远东修铁路，从国家战略角度说是正确的，但从资本家获利角度说是不正确的），这对急功近利的资本家而言是无法容忍的，于是大量「拆了大楼卖钢筋」的事情就出来了。

当时大家都在搞工业化，苏联却在「去工业化」，制造业越来越单薄。最后的统计，在这场私有化风暴中，俄罗斯社会财富损失 1.7 万亿美元，相当于俄罗斯 1996 年 GDP 的 4.2 倍，相当于打了两个半卫国战争。苏联时期著名「持不同政见者」索尔仁尼琴曾写下几十本批判苏联、苏共的书，而当他目睹苏联解体后人民的种种惨状之后，竟后悔莫及地说「早知道是今天这种状况，我真后悔写那些书」，「我害了俄罗斯祖国！」。

在戈尔巴乔夫上台时，苏联工农业总产值年增长率仍旧在 6% 以上，苏联和华约国家的重工业出口约占整个世界出口量的 38% 经互会严密的组织体制决定了有时需要将它当做一个整体来看待，事实上东欧剧变的起爆点正是「波兰危机」。

当年波兰的动乱导致原本由它负责的粮食生产无法进行下去，而美国对华约国家的粮食禁运进一步加剧了这一危机，而这又导致了苏联等国家经济运转异常，进而为戈尔巴乔夫的「政改」提供了借口。军工出口占约 50%，石油天然气极其附加产品占约 18%，贵重金属（含有色金属）及其产品约占 40%，民用航空和造船业出口约占 25%，化工产品出口约占 30%；苏联自己的民用船舶总吨位就占据世界第一，捕鱼量也连续多年占世界第一；煤炭工业产量和出口量也一直高居世界榜首。

那么苏联解体之后呢？

知乎用户 鲸落 发表

私以为是，虹猫蓝兔七侠传
浓厚的中国风，唯美的画面，良心的细节。

当时看没觉得怎样，后来重温的时候才觉得惊艳。后来的国漫我不说大家也知道了。

顺便给大家安利中国唱诗班制作的一系列动漫。真的超良心。

知乎用户 摩登中产 发表

1989 年，韩国电视台被迫在报纸上，预告一则广告的播出时间。

即便如此，愤怒电话仍密集如雨，韩国观众群情激奋：谁要看电视剧，我们要看广告！

那是一则巧克力的广告，取名《TO YOU》，广告里的主角，名叫张国荣。

广告播出后，巧克力的销量飙涨了 300 倍。

多少长大后神情倨傲的韩星，从那时起成为张国荣的迷弟迷妹，并拼命幻想香港的模样。

那时的香港，让多少人魂牵梦萦。

每一寸街道，都可能是电影布景；随便拦个行人，都可能是天才演员；金庸的江湖，尚未远去；卫斯理的冒险，仍在继续。红磡鼓声一响，全亚洲的歌迷，心脏要偷停几拍。

那是香港最奔放的时代，放肆就是它的座右铭。

张国荣穿睡衣登台，梅艳芳比基尼谢幕，Beyond 街角击鼓，旁若无人，黄霑能倒弹宫商角徵羽，谱下《笑傲江湖》，然后传真给徐克，附言 “爱要不要”。

《笑傲江湖》在台上映时，《沧海一声笑》曾连播五次。

每次完场，剧院都变身 KTV，全场观众不约而同，起立、合唱。

那个放肆的香港，给所有的想象都打上港味的标签。

恩仇，就是洪兴的山鸡东星的乌鸦；味道，就是庙街的夜宵旺角的月光；江湖，就是洪熙官方世玉；勇敢，就是玻璃樽红番区。

你把不到妹，一定是不会骑天若有情的铃木摩托；而炒股失败，一定是惹恼了秋官。

维多利亚港前的大厦，每一块玻璃窗，仿佛都闪耀着传奇。大厦后的街巷内，多少江湖故事在发酵。

耳光枪击和绑架，大亨游艇和高尔夫球，那个时代的八卦，都粗犷到没有框架。

香港就像鼻息粗重的狂徒，将繁华的荷尔蒙封在录像带、磁带以及盗版书中，肆意抛洒。

那个香港，可以精致，可以无厘头，可以伤怀，可以咆哮，唯独不可以落寞。

1999 年，在一个波云诡谲的大时代到来之前。香港 TVB 上了一部剧，名叫《创世纪》。

剧中的商战环节，请专业金融团队指导，耗资 1.5 亿港元。

那时，许多人以为，这将是新传奇故事的起点。

故事并没有如愿展开。

金融飓风扫荡过后，香港开始停步茫然。黄大仙的签筒窸窸窣窣，但怎么也抖不出新世纪的节奏。

2002 年，张敏仪把金像奖颁奖给周星驰。

她说，因为周星驰，很多香港人在不开心的时候也能笑一笑。

星爷寂寞地笑了笑，一如既往地拘谨且沉默。

一年后的愚人节，张国荣如蝴蝶般，从香港中环文华东方酒店飞扑而下。

李承鹏在博客中写道：在一个从容顺畅的黄昏，全港的心情竟被一具体温尚存的尸体堵塞了。

堵塞的又何止那个黄昏。那一天之后，许多味道，开始快速蒸腾，消散。

张国荣离世的纪念晚会上，四大天王罕见同台合唱《当年情》，郭富城破音了，但无人苛责。

其实，唱得如何已不再重要，就算唱得再好，那个时代也回不来了。

那一年的冬天，香港养和医院，150 余名记者拥挤在大堂，午夜时分，医院正门的云石框轰然倒塌，就像冥冥中的预告。

几分钟后，楼上病房内，梅艳芳离世。从此后有香港演员，但再没有香港的女儿。

香港人一向对梅艳芳宠爱有佳，别人不过在星光大道留下个手印，但他们给梅艳芳修了座铜像。

或许因为梅艳芳就是从香港的街巷中生出的花朵，带着最纯的香港风韵。她乐观，大方，她勇敢，坚强，她不用倾国倾城，但一定要有情有义。

梅艳芳走后，媒体采访高晓松，高晓松说他感觉一夜之间老了很多，“就好像一个年代的逝去似的，因为他们那个时代，是香港最真诚的时候，真诚的在做事、唱歌的年代。”

一切都无从挽回，即便是新世纪初的《无间道》，而今看来更像是一场诀别。

天台上的对决，像两个时代在举枪凝视。

拍完《无间道》后，刘德华北上拍了《天下无贼》，电影在香港票房不过 454 万港币，但在大陆，票房 1.2 亿。

世道变了。

当年拍《少林寺》时，李连杰一个月片酬 90 元，同组的香港配角，一天 5000 元。李连杰愤怒地找片方。

片方做出补偿，在演完自己的戏份后，李连杰可以趴地上装死尸，一天 50 元。

2006 年，李连杰从好莱坞回到香港，回归之作《霍元甲》，荣登当年香港票房榜首。然而票房竟还不如他自己 14 年前没上榜的《男儿当自强》。

星光开始在香港黯淡，新生代越来越少，2008 年后，艳照门再次重创娱乐圈。

几年前，壹周刊发布刘嘉玲旧照，还有梅艳芳愤怒带队上街抗议。艳照门时，香港已无梅艳芳，陈冠希匆匆道歉，阿娇慌张落泪，世事潦草收尾。

其实，伏笔可以倒退到刚早时候。

2001 年的平安夜，尖沙咀酒吧内，有资深导演，开生日趴。

酒过半巡，他 7 个徒弟中的 5 个，执酒下跪，哽咽着说要退出看不到希望的电影圈。

电影投资人叶泽锟，呆立一旁。那夜，来酒吧前，一个原本敲定由张柏芝出演的剧本刚刚流产，他本想借酒消愁的。

“那天，我真觉得香港电影完了。”

2016 年 3 月 3 日，香港亚视宣布将遣散员工，节目停播。

港人无动于衷。

香港《成报》发表社评称：亚视的停播对多数港人没有任何影响。

亚视和张国荣一样，选择了 4 月 1 日。时钟划过 12 点，晚间新闻画面切为蓝屏，宣判香港首家电视台的死亡。

它的老冤家 TVB，日子也不好过，昔日当家花旦纷纷奔向大陆。郑嘉颖拍了《步步惊心》、陈浩民演了《济公活佛》、蔡少芬走进《后宫甄嬛传》……

然而，没人能从这些作品中品到港味，而且很快，港味也成为历史词汇。

去年国庆档，王晶甩开烂片之王评价，拍了部《追龙》，故事依旧取自那个放肆时代，我们记忆中的那个香港，短暂回了回眸。

即便是一瞬，也足以令人挂怀，就像有人推开记忆闸门，找到那些消散的光阴。

可以一瞬终归是一瞬，香港正变得越来越小，越来越封闭，港味的传承看起来遥遥无期。那个自由的香港，正在自建围城。

陈小春拿起了屠龙刀，古天乐拿起了屠龙刀，张家辉拿起了屠龙刀，每当听见他们为传奇私服奋力呐喊，就总会觉得，一切都已离很远，一切都已过去很多年。

江湖传言，曾志伟陷入风波，是因为公关为帮皮几万转移视线。

为什么选择曾志伟呢？

因为他有知名度，但又没什么粉丝，所谓势力也早已是往事。一个过气大佬，某种意义上还不如一个当红主播。

榨干最后一丝流量，挡下最后一颗子弹，时代果然变了。

我们与香港终于不告而别。

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知乎用户 艾卜娜 · 加沙伊 发表

1217 年，蒙古帝国已经强大起来，而金朝已经成为强弩之末，无法抵抗蒙古。这个时候，成吉思汗就向花剌子模派出一支几百人的穆斯林和平商队，没想到刚入花剌子模国家，就被讹答剌城守将海尔汗亦纳勒术诬指为间谍。摩柯末让这位外戚先拘留伤人，好好调查下。结果海尔汗贪图商队财富，自作主张把这些商人给杀了。

幸运的是，蒙古国商队中还有一个幸存者。他是一个拉骆驼的商人，由于当天到城外山民中做贸易，没有回城，因而躲过了一劫。

接到商队遇害消息三天后，成吉思汗再次派出三名使者，还想再做一次和平的努力。

摩诃末接见了蒙古使者，听到使者代表成吉思汗带来的严辞责问，自知失理，自然无话辩驳。此时，他如果把海尔汗当做替罪羊交出去，或许可免除一场毁灭性的浩劫，至少可以推迟和减轻灾难的发生。

但他不能这样做。一方面，海尔汗是他母后的侄子，自己的表兄弟，他难以下手。况且，海尔汗手中握有军队，想抓他也未必能抓得到。另一方面，虐待蒙古商人的命令毕竟是自己下达的，责任也并不全在海尔汗，就算把他交给蒙古人，对方也未必肯善罢甘休。

更重要的是，野心勃勃的摩诃末早就想与蒙古人一争天下。从他收集来的情报看，蒙古国不及花剌子模的地盘大，军队也没有自己的多，财力没有自己的充足，况且两国相距千里之遥，纵使蒙古人打过来，也是兵困马乏。说不定，这一开战，正是自己灭亡蒙古，吞并东方的良机。思及此，丧心病狂的摩诃末居然命令将蒙古正使推出去砍了头，还下令把两位副使的胡子烧光，以示侮辱，然后将他们押送出境。

知乎用户 明天 发表

提名新中国成立后的第一部彩色动画长片《大闹天宫》！

《大闹天宫》分为上下两集，分别完成于 1961 年和 1964 年，根据古典文学名著《西游记》前七回改编，导演是有中国动画界 “泰山北斗” 之称的 “万氏四兄弟” 的大哥万籁鸣（另一本很经典的动画电影《神笔马良》也是他导演的）。

以下是本人整理的大事记：

生于 1900 年的万籁鸣从小就痴迷《西游记》，将 “大闹天宫” 这段故事搬上大银幕，一直是他的心愿。为此，他二十几岁时就与三位兄弟在狭小的亭子间里研究起动画制作。

1939 年，万氏兄弟在一布商的资助下着手拍摄《大闹天宫》，就在准备工作完成阶段，投资方在利益面前，单方面撕毁合同，停止拍摄。

1941 年，万籁鸣带领着弟弟们将《西游记》中的一节，拍成了亚洲第一部动画长片《铁扇公主》。该片在亚洲取得了非常大的反响。

该片第一次在银幕上创造了孙悟空的动画形象。日本动画片《铁臂阿童木》的导演、日本动画和漫画的鼻祖手冢治虫，就是在看了这部动画后放弃学医，决定从事动画创作的。他曾多次表示，正是当年的《铁扇公主》让他开始立志将动画作为自己的终身事业。很少有人知道，手冢治虫创作铁臂阿童木这一形象的灵感来源，竟然是《西游记》里大闹天宫的孙悟空。

本以为《铁扇公主》的成功能够筹得资金拍《大闹天宫》，却因太平洋战争爆发，投资人撤资而宣告结束。

因时局所迫，万籁鸣流离至香港，一去就是十几年。直到 1954 年，万老才终于回到上海，开始在美影厂任职。

1959 年，在 “中国美术片要走民族风格之路” 观点的引导下，时任上海美术电影制片厂厂长的特伟得知万老的夙愿，把创作《大闹天宫》的任务交给了已年近六十的他，由他和唐澄担纲执导。

1959 年 12 月，《大闹天宫》摄制组成立，在全国 “大饥荒” 期间完成了影片上集部分的制作。老艺术家们回忆说，那时候条件很艰苦，晚上一毛钱买一碗馄饨大家分着吃，已是欢天喜地。物质上的贫乏，无法束缚精神上追求极致。那时导演下面划分了几个工作组，接到任务后组员们一同探讨该用怎样的艺术手法表现，再把结果汇报给导演。白天工作八小时，晚上两小时，每日如此。

待到《大闹天宫》第一次试片，美影厂试片室里挤满了人。灯光一暗，京剧的配乐响起。大银幕上，孙悟空第一次动了起来，腾空而起。坐在前排的万籁鸣后来回忆说：“孙悟空在笑，而我却在流泪……”

1961 年，时长 50 分钟的《大闹天宫》上集正式上映，在国内引起轰动。

由于当时没有电脑制作，全凭手中的一支画笔。一般说，**10 分钟的动画要画 7000 到 1 万张原动画。**50 分钟的《大闹天宫》上集和 70 分钟的下集，仅绘制的时间就投入了近两年。

1962 年，《大闹天宫》（上）获捷克斯洛伐克第十三届卡罗维 · 发利国际电影节短片特别奖。

1963 年，第二届《大众电影》“百花奖” 最佳美术片奖。

1964 年，时长 70 分钟的《大闹天宫》下集拍摄完成，万老已是将近 65 岁的老人了。由于文艺政策的变化，影片的全本没能够上映。

1966 年文革开始，上海美术电影制片厂的动画片遭到多方批判，《大闹天宫》被指责成 “借古讽今”，打成毒草影片，年近 70 岁的万籁鸣被打成“牛鬼蛇神”，其中一项罪名即是《大闹天宫》里的“玉皇大帝” 影射党的领导。

文革期间，《大闹天宫》拍摄时绘制的原画、动画、赛璐珞版尽遭损毁、散失，与影片相关的资料都遗失殆尽，只幸存下少量画稿成为珍贵资料。创作者们或被隔离审查，或被下放到五七干校劳动。

1978 年，全本的《大闹天宫》得以上映，上映的场面 “火得不能再火”，影响至海内外。

《大闹天宫》上下集在国外广泛放映后，西方影坛和第三世界影坛反映极好，为国家赢得了荣誉。据不完全统计，从 1964 年孙悟空《大闹天宫》被搬上动画荧幕起，除了在国内多次放映外，还曾向 44 个国家和地区输出、发行和放映。许多国家的电视台放映过该片，包括英国的 BBC。

据当时中央文化部电影局统计，《大闹天宫》曾参加过捷克斯洛伐克、西班牙、墨西哥、美国、英国、意大利、希腊、法国、葡萄牙、联邦德国等 14 个国家和地区举办的 18 个国际电影节展映，三次获奖，其中包括 1978 年第 22 届伦敦电影节的 “最佳影片奖”。

1981 年，由于种种历史原因，手冢治虫才第一次来到来到中国，来到了他心念已久的上海美术电影制片厂，见到了他从童年时期崇拜至今的万籁鸣老师。这时距离《铁扇公主》上映，已经过了整整 40 年。此时的手冢治虫已经 53 岁了，但他还像个虔诚的小粉丝一样，握着万籁鸣的手激动不已。回到日本，他专门画了阿童木和孙悟空相聚的漫画。

1988 年，手塚治虫最后一次来到中国，参加在上海召开的第一届国际动画节。他当时已经得了胃癌。大会期间，手冢又特地拜访了已是古稀之年的万籁鸣。回国后，手冢完成了动画片《我的孙悟空》的草案，并在扉页上写下 “这是我的孙悟空” 的字样，以这部作品为自己的漫画生命画上了圆满的句号，也用这部作品，向远在中国的万籁鸣道别。翌年，手冢治虫老师辞世。

1997 年，动画大师、导演万籁鸣在上海去世，享年 98 岁。

2003 年，在阿童木诞生 50 周年之际，手冢动漫公司推出了手冢治虫倾注了特殊感情的动画片《我的孙悟空》。

2004 年 11 月，在中国动画鼻祖万籁鸣先生忌日前夕，这部动画片改名为《孙悟空》， “回到” 了中国。 这一段中日动漫交流史上的佳话和感人情谊，将被所有动漫工作者和动漫迷们铭记，同时也见证了中日两国文化上的渊源传承。两位大师在天有灵，定会保佑动漫事业的长青不谢。

2004 年，在《大闹天宫》问世 40 周年之际，上海美术电影制片厂特意推出了影片的珍藏版 DVD，全长 85 分钟。

2009 年，网络上出现了基于 40 周年版的影迷修复版，其画质更佳，并重新插入了 40 周年版里缺失的 20 多分钟内容，恢复了 2.0 立体声，还尽量消除了杂音。

2014 年，我国发行《大闹天宫》50 周年纪念邮票。

2012 年 1 月 12 日，由上影集团、上海美术电影制片厂出品的 3D 版动画院线长片《大闹天宫》上映。

对于万籁鸣而言，《大闹天宫》贯穿了他的一生；对于整个中国动画来说，一部《大闹天宫》几乎贯穿了中国动画的百年历史。它是中国老一辈动画人努力的集体结晶，是中国动画的艺术瑰宝。孙悟空蜚声国际，成为世界各地儿童崇拜的偶像。万籁鸣自信地认为，孙悟空在世界动画影坛上的崛起和广为出现，使得美国迪士尼旗下的米老鼠、唐老鸭、白雪公主与七个小矮人等再不能专擅其美。

《大闹天宫》在美国放映后，美国人也很自然地将该片与迪士尼动画放在一起比较。《综艺》周报发表评论说：“《大闹天宫》是最好的动画片。” 美联社的报道则说：“美国最感兴趣的是《大闹天宫》，因为这部影片惟妙惟肖，有点像《幻想曲》，但比迪士尼的作品更精彩。美国绝不可能拍出这样的动画片。”

电影《大闹天宫》片段

花果山上，两只小猴子用树杈 “揭开” 水帘洞，随意一处不经意的“闲笔”，皆可看出当时艺术想象力之丰富。这里有京剧，有泥塑艺术，有敦煌壁画，也有古典建筑。直到此时，中国动画才终于在模仿美国与苏联的基础上，第一次在自己的土地上开花结果。

《大闹天宫》是我们那代人童年最美好的回忆之一。在那个枯燥贫乏的年代，这本电影带给孩子们的艺术享受真是无与伦比的。感谢万老师，感谢所有为这本电影做出过贡献的人们，你们在上世纪 60 年代初就取得了如此杰出的艺术成就，实在让我惊叹。

知乎用户 chenqin​ 发表

2016 年 1 月 1 日开始实行的全面二胎政策。

一直以来，我都不看好单独二胎政策的效果，但是对于全面二胎，我还是比较看好的，因为机会窗口开得更大，受到影响且有生育意愿的人群更多。

当然没有卫计委那么乐观。下面是卫计委的预测：

翟振武，张现苓，靳永爱，《立即全面放开二胎政策的人口学后果分析》，2014 年 3 月

我国目前年度出生人口规模在 1600 万左右 (国家统计局， 2012) ，再加上“净效应” 新增的出生人数，即可计算出，假若 2012 年立即全面放开二胎生育政策，未来 4 年内，我国年度出生人口将分别达到 3540 万、4995 万、4025 万、3540 万。当然，这种出生人数的急剧上升仅仅是暂时的现象，维持时间只有 4 年左右。同理，若妇女二胎生育意愿为 65%， 2012 年立即全面放开二胎政策，未来 4 年我国年度出生人口将分别达到 3343 万、4651 万、3779 万、3343 万。即使假定生育意愿为 60%，4 年内的年度出生人数也会分别达到 3209 万、4416 万、3612 万和 3209 万。

下面是我在 2016 年 1 月的预测：

猴年的生育堆积不可小视，进入单独二孩政策的最后一波存量生育意愿释放，再加上全面二孩带来的补偿生育，如果我在全面放开二孩会出现哪些社会现象？ - chenqin 的回答中的计算没有太大错误，那么今年的生育总数应能超过 1800 万，而明年应能达到 1900 万，甚至突破 2000 万。中国的最后一波生育高峰，就快到来了。

无论如何，我总是认为全面二胎会有一个比较长的效果，2016 年开始实施，带来一波二胎生育行为的话，不说 2018 年，至少 2017 年的出生人口，总能比 2016 年更高一些吧？

但事实打了我的脸。2016 年出生人口 1786 万，2017 年出生人口 1723 万。

2016 年全面实行的全面二胎政策，在 2016 年达到了巅峰。

知乎用户 One Two​ 发表

34 年前的 2 月 7 日，MMU 正式投入使用，然后我发现这玩意还挺切题的。

MMU 是缩写，全称是 Manned Maneuvering Unit。

大部分人可能还是没反应过来这是什么。

有一种译法称之为「载人机动装置」。

就是《地心引力》里面乔治 · 克鲁尼身上会喷气的那个东西，其实本质上就是个喷气背包。

《地心引力》电影截图

不要以为这是电影需要才创造出来的黑科技，这玩意早在 1984 年的时候就已经投入使用了。

在 1984 年的 STS-41-B 任务中，第一次有宇航员使用了 MMU。STS-41-B 是历史上第十次航天飞机任务，由挑战者号航天飞机执飞，机上一共有 5 位成员，其中一位叫布鲁斯 · 麦坎德利斯二世（Bruce McCandless II），他是本次任务的任务专家。正是他使用 MMU 实现了人类第一次无系绳太空漫步。

布鲁斯 · 麦坎德利斯二世与 MMU 的合影 图源 NASA

下面是在 NASA 挖掘到的当时的一些片段：

布鲁斯于 1984 年 2 月 7 日成功使用 MMU 进行无系绳太空漫步，最远「走」到了距离航天飞机 320 英尺 / 98 米的位置。

98 米外的布鲁斯 图源 NASA

比起过去的系绳式太空漫步，这种无绳作业似乎才是未来的趋势。而且这还是三十多年前就出现的技术，如果持续发展，想必现在宇航员的「车技」就会和电影中乔治 · 克鲁尼饰演的 Matt Kowalski 一样，甚至更好。

《地心引力》电影截图

但现实是，MMU 前后只使用了三回，最后一次同样是在 1984 年，当年 11 月的 STS-51-A 任务中，宇航员借助 MMU 回收了在年初 STS-41-B 任务中投放的两颗卫星。

图源 NASA

用了 MMU，宇航员的确是无拘无束了，但也意味着巨大的安全隐患，毕竟大家都不想看到这样的场景：

《地心引力》电影截图

加之 1986 年挑战者号航天飞机爆炸事故使得 NASA 在宇航员的安全问题上更加谨慎，权衡了风险与收益之后，MMU 只好微笑着打出 gg。

PS：其实后来 NASA 研发了一种叫「SAFER」（Simplified Aid For EVA Rescue）的简化版 MMU 装置，不能飙车，可以在紧急情况下保障宇航员的安全（比如绳索断裂的时候）。

知乎用户 桔桔子 发表

陈凯歌 《霸王别姬》

知乎用户 水陌轻寒 发表

经常见某些电影以 “投资历史上最多”“阵容最豪华” 等等等等噱头忽悠观众，但如果说真的要选出中国阵容最强大，投资最大的，一定是《大决战》三部曲，在大决战中，共有十几万解放军参加了拍摄，累计动员人力达 330 余万人次，光盒饭钱都是天价了，更不用说里面的各种消耗品。《大决战》绝对是国产战争电影的巅峰，尤其是黄维兵团的那个长镜头，不是现在那些所谓大片的特效能相比的，能相提并论的只有前苏联的《解放》了，我们看看这阵容，前无古人，后也不会再有来者了。

知乎用户 Tomo 发表

八十年代的日本经济

二战时都没打下来的夏威夷，在上世纪八十年代，几乎整个地被日本人用重金买下，为造就日后的全能名侦探柯南做出了卓越贡献。

美国传统地标之一的洛克菲勒中心，一度被日本人买下。

就连出场自带女神圣光的哥伦比亚，也以 34 亿美元的价格并入了索尼大法。

一时间，日本在美国拥有的不动产，可以和欧共体所有国家的在美资产比总价。

欧、美、日成为世界经济的三极，这一评价，曾一度作为知识点被写进地理和社会课的课本。

如果单论国家的经济实力，这时的日本已经远超同一时期的英、法，甚至被捧为仅次于美国的 G2。

一方面外国人说 “日本第一”，一方面日本人自己也认为 “日本可以说不。”

日本人自信地买买买，各种奢侈品和房产都奔向天价，

日本的文化，在西方也终于摆脱了 “猎奇” 的定位，开始成为真正值得学习的先进文化，

就连以自卫为名的自卫队，也已开始奔赴海外了，

日本也成为除美国外，唯一能在各种文艺作品里硬抗外星人，抵御各种非自然危机，并多次拯救世界的国家。

甚至说好了，只要卖了东京，日本就可以买下整个美国。

然后，是一纸《广场协议》，

然后，是泡沫经济的破灭，

再然后，是失去的二十年，和繁荣、巅峰时代的终结。

真的是像樱花一样的国家。

知乎用户 盐选科普​ 发表

李煜在家中排行老六，本来是无缘帝位的，可万万没想到，先是前面的四个哥哥都夭折了，后是唯一的大哥又挂了。于是，他一不小心就成了太子，后来又一不小心成了南唐国君。

本来以为李煜就此要登上人生巅峰了，但却没想到南唐国君竟成了李煜人生悲剧的开始……

李煜写了许多怀念家国的千古名篇，他是一国之主，也是著名的词人，江湖人送外号——词帝。

他这个「词帝」可不是随便叫的，历史上许多文人对他的词都有很高的评价。比如清朝大词人纳兰性德就曾评价他：


花间之词如古玉器，贵重而不适用；宋词适用，而少质重。李后主兼有其美，更饶烟水迷离之致。

大意是说，花间词就好像古董玉器，贵重但不实用；宋词实用，但缺少质感和厚重。李煜的词兼具了两者的优点，而且还更有情致。

可以说，这个评价是非常非常高的。

这位大神级词人的一生，大概可以分为两段：

上半场：亡国前使劲作

话说五代十国是唐朝之后的一个乱世，这个乱世之后就是宋朝。这期间有个国家叫作南唐。

李煜出生在南唐的帝王家，父亲是南唐国君李璟。李煜排行老六，前面的四个哥哥都夭折了，只剩一个大哥。

李煜长相很有特点：丰额骈齿、一目重瞳。就是脑门很大，大龅牙，眼珠子里有两个瞳孔。

有点丑是不是？

可相传历史上舜和项羽的眼珠子里都长着两个瞳孔。

据说就是因为他有帝王之相，他的大哥老是猜忌他，于是李煜开始低调做人，玩起了隐居。

可万万没想到，他的这个大哥竟然挂了。于是，他一不小心就成了太子，后来又一不小心成了南唐国君。从这时起他改名叫李煜，以前其实叫李从嘉。

李煜的「煜」意思是：光耀、照耀。意思是说他的光芒照耀在南唐的大地之上。作为国君的名其实很霸气，有没有？

如果论艺术才华，李煜堪称古往今来的国君里数一数二的。据史书记载：李煜精书法，工绘画，通音律，善诗文。翻译过来就是，只要是文化人玩的，他都玩得溜。

但是这些都不是关键，最关键的是做了国君后，李煜就压抑不住天性，开始放纵自己。

你以为李煜就要登上人生巅峰了？

那你就错了，当上南唐国君成了李煜人生悲剧的开始。当时北方有个大佬叫赵匡胤，是宋朝的开国皇帝，他可不是好惹的。

面对剽悍的赵匡胤，李煜求生欲满满，他干了这么几件事情：

1. 自降身段

李煜刚继位没多久，「皇帝」的名号就不要了，把赵匡胤当主子一样对待，自认南唐为宋朝的属国。

这不能怪李煜，毕竟他老爹李璟就这么干过。

2. 花钱保平安

李煜还各种溜须拍马，逢年过节就往赵匡胤那里送钱，一年要送好几回，还都是自己主动安排人去送，搞得赵匡胤都有点不好意思了。

送礼送到没钱了，就收各种税，盘剥老百姓。后来听从大臣的建议，开始发行铁钱，搞得南唐物价飞涨。

3. 活在自己的世界里

更多的时候，李煜都是活在自己的世界里，每天吃喝玩乐。他作为一个文艺青年，还搞了很多文艺活动，写写词，弹弹琴，反正只要不过问朝政就行。

4. 自废武功

但是，总有一些大臣劝李煜要振作起来，甚至还有个叫作林仁肇的名将，主动请缨去揍赵匡胤。

打赢了算老板的，打输了员工自裁，这么忠诚的员工，上哪儿找去？

可是结果呢，李煜被别人一忽悠，竟然把林仁肇给砍了

知乎用户 匿名用户 发表

我可以说「段子剧」么？

段子剧，在我看来就是真人演绎的笑话或者冷笑话集，有脑洞，有创意，挺有特色的。

2008 年，视频行业发展初期，全年网络自制剧是 5 部，其中 4 部段子剧，1 部剧情剧，段子剧占比达到 80% 之多。

其后几年中，段子剧盛行一时。

2012 年，第一部重磅段子剧横空出世，就是搜狐视频出品的《屌丝男士 1》。该剧获得了 6.7 亿点击量。除此以外，全年再也没有一部网络剧播放量过亿。

2013 年，网络剧爆发前夜，全年 50 部网络剧，13 部点击量过亿，《万万没想到》第一季收获 7.3 亿，《屌丝男士 2》第二季收获 6 亿，段子剧发展达到鼎盛，IP 剧、剧情剧兴起。

2013 年，全年网络剧点击量前十名，段子剧占七席。（数据来源：骨朵传媒）

我正式踏入网络剧行业是在 2014 年。

这一年被不少人评价为「网络剧元年」。

按说，在资本涌入、行业大踏步发展的「元年」，过去大受追捧的段子剧应该发展得更好、取得更好成绩了吧？

但讽刺的是，从这一年开始，段子剧从鼎盛走向了衰落。

2014 至今，段子剧的产量倒是没有大幅减少，甚至因为市场刺激有所增加。不过与大举崛起的剧情剧相比，段子剧从比重到质量到成绩一直在下滑。

2014 年，全年出产网络剧 205 部，其中段子剧 132 部，剧情剧 73 部，段子剧占比 64.4%。

全年产量仅仅只有段子剧一半的剧情剧，却在 2014 年点击量前十名中占了七席，和 2013 年的形势刚好逆转。

数据来源：骨朵传媒

2015 年，全年 379 部网络剧中，段子剧 230 部，剧情剧 149 部，段子剧占比下降至 60%。

这一年十大网络剧中，仅有一部段子剧上榜，为《屌丝男士 4》，居第四位。

扩大范围至全年点击量前三十，段子剧也仅仅只有六部。

而到了 2016，你猜猜，全年点击量前十里有几部段子剧？

数据来源：骨朵传媒

0 部。

2016 年点击量最高的段子剧，是《废柴兄弟 4》，排名第 47 位。

该年，全年网络剧共计 349 部，段子剧 139 部，剧情剧 210 部，段子剧占比下降到仅仅只有 39.8%。

剧情剧已全面逆袭。

到了 2017 年的今天，虽然我家数据还没出，不过请大家回想一下，年初《花间提壶方大厨》等，年中大热的《白夜追凶》、《河神》、《无证之罪》…… 等等网络剧，全都是剧情剧，没有一部段子剧。

而优爱腾三家年底放出的 2018 重点大剧片单中，连喜剧分类都没有，全都是玄幻、仙侠、青春、偶像、都市等。

我司或将取消「段子剧」分类。

我是做行业研究的。2014 年我曾基于数据做出一些预判，现今得到验证，这几年目睹其自巅峰而下，不由一声叹息。喜剧难做，但段子剧作为网络剧一大重要分类，我仍然期盼它重振旗鼓、后继有人，期待看到妙趣横生轻松解乏的优秀段子剧。

知乎用户 我最帅 发表

MMD，六级刷分吧。。。

第一次 446 分。。当时想着，刷一次吧，嗯，交了报名费。后来买了套卷子。

直到考试前一天，还是新的。那次刷分，刷低了 45 分，拿了 401 分。丢人现眼不？？

MMD，不甘心！再次鼓起勇气刷分，交了报名费！

我靠，又刷低了 6 分，395 分！行，这次已经是大四上学期了！！

当时给自己找理由，这次不行肯定是因为找工作，所以没复习！于是又报名，交了报名费！

这次是白交了，后来考试当天，六级在下午考，那天我午睡愣是睡到 4 点。

以为是开始，结果是巅峰，你说操蛋不操蛋，早知道我就把那几十块一次的报名费买辣条吃了，靠。

知乎用户 凯鹅 发表

那一天，老膜哥在群里说，他要写一部小说。种马文太多了，种马到处招蜂引蝶，充满了屌丝意淫的低级感。膜哥很生气，他决定写这么一部小说，主人公一出场就太监，从根本上杜绝招蜂引蝶的可能性。不但如此，还要让各种骚蜂浪蝶勾引他，以便于主角随时意识到自己被太监了。

膜哥此言一出，整个群都骚动了，无不翘首以待这部惊世之作，部分人已经做好了奉膜哥为偶像的准备。

可惜没过多久，这部小说就以一种奇怪的方式太监了。由于过于奇怪，还上了微博热搜，被起点官方挂了起来。

我再没见过那样奇怪的巅峰，和那样奇葩的结束了。

知乎用户 黄不会 发表

2001 年，上海美术电影制片厂，这个出产过《大闹天宫》、《葫芦兄弟》和《宝莲灯》的动画大厂为了拓展动画受众，尝试不同风格而推出了另一部风格迥异，以青少年校园生活为背景的动画片——《我为歌狂》。

和现在的国产动画里基本讲述的都是人与动物的低幼故事不同，《我为歌狂》野心十足：

上海美术电影制片厂从一开始就没有打算做一部给小孩子们看的动画片，而是一上来就把目光瞄准在青少年。

这部以校园生活为背景的动画，以仿照《灌篮高手》的格式，加上不时出现的 Q 版人物形象，在上海卫视首播之后，就立刻掀起了一阵旋风。

因为在当时，中国的动画市场刚刚打开，加上题材单一，国内相关的市场非常单薄。加上题材新颖，在刚刚一播出，这部 “画风不太一样” 的动画就吸引了大批年轻人天天蹲守在电视机前。虽然现在看起来画面略显粗糙，可是在当时“楚天歌”、“叶枫”、“麦云洁” 和 “丛容” 这样的虚拟形象在之前的国产动画里未曾出现过。

用评论里的话来说：

叶枫就是我的第一代爱豆，因此这个爱豆过了多少年，即使有再多比他好的形象出现，他依然是我的爱豆，是我的一整个青春和回忆。

现在看起来，《我为歌狂》的故事情节并不复杂：

心怀梦想的年轻人们为了音乐和抵抗学校的不公平凑到了一起，创办乐队，参加比赛，最后在音乐梦想达成之时，收获友情与亲情，与家庭和学校的矛盾也最终达成了和解。最后，就连叶枫和丛容、楚天歌和麦云洁之间若有若无的青春期情愫也在动画的结尾一并做了交代。

这样的故事甚至在现在看来有点老套，但是播出的时候可是在 2002 年。在 2002 年，人们刚刚用上诺基亚发短信、学校里的年轻人还在用卡带和随身听，早恋更加是洪水猛兽，被一个学校明令禁止。

可是，在《我为歌狂》里，中学生们组乐队，听随身听，做音乐，和喜欢的女生互诉衷肠，这简直太酷了。

就从这一点上不难看出上海美术电影制片厂的野心：他们真的是想要做一部颠覆国产现状的动画，而且从某种意义上来说，《我为歌狂》真的做到了。

动画的主创团队们也很有意思。

导演胡依红是上海美术电影制片厂里最不安分的老员工之一，在《我为歌狂》之后，她还创作了**《Bravo 东东》**。这部类 Flash 格式的动画，依然是反映了中学生的校园生活。事实上，时隔十几年再看这部作品，依然可以看到很多有意思的梗和笑料，印象里这也是国产动画第一次也是唯一一次制作反应中学生校园生活的短篇喜剧动画。

动画的编剧之一叫谢嬿嬿。后来，和其他几个人一起创作了《我为歌狂》的小说，十几年后其实她编剧的另一部作品圈粉无数，变成大热网剧，这部作品叫做**《华胥引》**。

下面说一说原创音乐的事情。

《我为歌狂》动画原创的歌曲有 10 首。在还在用卡带的当年，磁带曾经一度卖到脱销。我这里已经查不到具体的销量了，但根据网上搜索到的只言片语，销量破十万

可是与热销的卡带形成反差的是，作为音乐的几个主创人员却无人问津。

《我为歌狂》的音乐主要来自三块——胡彦斌、灵感乐队和五彩精灵组合。除了胡彦斌，剩下两个名字大家几乎是完全陌生的。

相较之下，另一个为《我为歌狂》创作的组合灵感乐队则更有一个好结果。

去年，也就是 2016 年，在 B 站的线下活动 “Bilibili Marco Link” 里，B 站的人员特地邀请到了灵感乐队的成员，他们在台上又重新唱起了《我的舞台》和《有梦好甜蜜》。

我的舞台我自己建造
要让全世界看到
我的剧本我自己写好
每一个明天把我拥抱

据说当场很多赶过去的人，都在舞台底下偷偷地抹了眼泪。

时间过去了十五年，《我的舞台》还在，舞台上的人却已经不再年轻。

《我为歌狂》虽然有很多缺点，比如说故事比较单一，人物形象也不是那么好，制作经费有限，很多画面都是重复等等，但在他们身上不难看到真的革新意识和努力打破国产动画既有印象的认真尝试。

可在当时，很多人，或者说起码有一类人并不买账。

首先开炮的是一些公众媒体。比如：有家官媒在后来发表评论说：

类似《我为歌狂》的 “模拟创作”，只能是一种短期策略。国产动画业的真正繁荣，还是要张扬民族的特色。

这还算是比较温和的评论，更有一些官媒大肆斥责这部动画抛弃了国产动画原有的精髓，而转向一些腐朽的思想。

而在动画里一些关于早恋萌芽的若隐若无的情愫，更加是被各类家长与媒体视为洪水猛兽。尽管在现在看来无关痛痒，在当时却有无数家长投诉到电视台，要求电视台停放《我为歌狂》。

用豆瓣上的话来说：

我本充满欣喜地以为这将是国产原创动画的真正开始，却没想到这是结束。

尽管，在当下国产动漫借助网络平台和知名 IP 的东风有渐渐抬头的趋势，却好像没有人想起，早在十五年前早就有人去努力做了尝试，并做的很好。

我们总算是幸运，在那个时代，即使是国产动画，我们的记忆也不是喜羊羊和熊出没，我们好歹拥有过。

最近听说《我为歌狂》时隔十六年准备重置，却不觉得有什么值得兴奋的。这次的行为与其说是经典重置，在我看来更像是江郎才尽的一次炒冷饭。

**这部动画曾经引领过那个时代的潮流，这个动画曾经是我们共同的青春梦想。它收到过赞誉，也经受了诋毁。**可现在再看，它却和属于那个时代的许多其他东西一样，只能停留在那个时代。

有过平凡，也有它的伟大。

在那个时代的梦想和青春，在那个时代的勉励与热血，在那个时代的懵懂爱情，就停留在那个时代或许未尝不是一个好结局。

在今天，我们看到国产动漫已经有了长足的进步，《一人之下》、《秦时明月》等等国漫也算的上精品，可依然没有看到一部和《我为歌狂》一样反应当下现代学生的青春生活，事关青春和校园生活的国漫。

是的，这样一部 15 年之前的动漫，曾经有过它的伟大，它是先行者，也是殉道者。在这之后，很长一段时间里，国漫就只有《熊出没》、《喜羊羊》，动画也在很长一段时间里定格在了给小朋友们看这个肤浅的定义里，无法改变。

写到这里，我很想再去问一问当初诋毁《我为歌狂》的家长们，在现在看来，这部动画值得这么大动干戈去反对吗？

然而没有解，一切在刚刚开始，就戛然而止，想来青春也是这回事。

答案节选于我的公众号：不会谈的文章《这部十五年前的老动画，一切刚刚开始，就已经结束 》 ，有兴趣可以去我的公众号后台回复：我为歌狂，来获取全文。

知乎用户 谢昀辰 发表

当然是国足杀进 02 年世界杯决赛圈了…… 然后就没有然后了

知乎用户 端木美嘉儿 发表

想提名：
以林正英为代表的香港僵尸片
以星爷为代表的香港无厘头喜剧

林正英，香港影坛的传奇人物，僵尸片的开山祖师。

英叔开创了一个时代，也带走了一个时代。

本以为只是一个开始，没想到已经是他的巅峰。

“半碗清水照乾坤，一张灵符命鬼神。脚踏阴阳八卦步，手执桃花斩妖魂。红绳糯米今犹在，不见当年捉鬼人。”

僵尸电影可以说红过一个时代，曾经在电影圈可以说是香饽饽。可是，这个领域的电影来得快去得也十分的快。僵尸类电影的没落，正是因为 “英叔” 的逝世，僵尸电影再难达到巅峰。

兴，林正英。
亡，林正英。

周星驰

周星驰，1962 年 6 月 22 日生于香港，祖籍浙江宁波，中国香港演员、导演、编剧、制作人、商人，毕业于无线电视艺员训练班。
周星驰的无厘头喜剧应该算得上是香港无厘头喜剧的那一波开山鼻祖。

“无厘头” 这个词因周星驰而生，也因周星驰而灭。可以说，自从 2004 年的《功夫》之后，无厘头就不存在了。大多数电影都是打着无厘头搞笑的幌子，其实只是一些网络的笑料集锦罢了。

周星驰的 “无厘头” 喜剧，总是让人流泪深省，周星驰无意之中开启的“无厘头”，竟成为了这个时代最重要的象征之一。

起初的时候，周星驰也没有想到自己的喜剧会成为 “无厘头” 的榜样，但很多时候，一个历史的重要标志，就是这样一个不经意之间诞生了。

知乎用户 念缺一 发表

大顺政权攻克北京，明朝覆灭。

知乎用户 林耳 发表

【秦始皇】

秦王扫六合，书同文，车同轨，俾睨天下，无上至尊，普天之下莫非王土，率土之滨莫非王臣。

想着能千秋万代，谁知道秦皇死后仅仅三年，他一手创立的庞大帝国便分崩离析。

【印加帝国】

印加帝国是南美洲西部的印第安人国家。

印加人的祖先生活在秘鲁的高原地区，后来他们迁徙到库斯科，建立了库斯科王国，这个国家在 1438 年发展为印加帝国。印加帝国在 1438 年到 1533 年间，运用了从武力征服到和平同化等各种方法，使得印加帝国的版图几乎涵盖了整个南美洲西部。帝国的国力在君主瓦伊纳 · 卡帕克统治期间达到顶峰。（印加帝国面积大约 200 万平方千米）

瓦伊纳 · 卡帕克在位时，印加版图已经是南起阿根廷，北至基多，为了贯通这广大地区，瓦伊纳 · 卡帕克修建了通往国都库斯科的公路。据 16 世纪的西班牙史家阿古斯丁 · 德萨拉特（Agustín de Zarate）所说，最主要的是两条 “王室大道”：一条穿越整个山区，从库斯科到基多长达五百莱瓜（Legua）；另一条则是修筑在沿海的山谷中，长度与山区的一条同样为五百莱瓜。
除了修筑通道，瓦伊纳 · 卡帕克还有其他政治建树，如继续在全国推广克丘亚语、向农民传播先进耕作法、扶植国内工业、改善驿站制度等等。印加帝国的文明在他的统治时代达上顶峰。
——《百度百科 · 印加帝国》

瓦伊纳 · 卡帕克，1493 年至 1527 在位。

1492 年，哥伦布发现了美洲

1527 年，瓦伊纳 · 卡帕克去世，帝国陷入内乱

1531 年，西班牙人弗朗西斯科 · 皮萨罗带领不到 200 人征服了印加帝国。

知乎用户 百科不大全​ 发表

2000 年的国产单机，云和山的彼端，天之痕… 之后，大家都知道了。

知乎用户 吕文俊 发表

西方 - 81 军演。

是由苏联举行的人类有史以来最大的军事演习，以北大西洋公约组织为假想敌。1981 年 9 月 4 日，在波罗的海沿岸，这场规模空前的大演习正式拉开了序幕。苏军出动了十个以上的诸兵种合成集团军和近卫坦克军，在前线航空兵 远程航空兵以及国土防空军的伴随下，进行了大纵深装甲合成突击战术的演练。苏军首次出动由新式 T80 和 T72 组成的坦克军对假想敌进行装甲冲击，辅以集团军属地地火箭营进行精确战术打击，掩护后继的摩托化步兵继续前进，演习中大量出现空降强击旅，OMG 集群等多种苏军新式战役建制，同时波罗的海舰队还出动了基辅号重型载机巡洋舰掩护海军步兵重装突击上陆。苏军在演习中也大量进行复杂条件下大规模诸兵种快速推进训练，总兵力超过五十万人。
　　和所有的演习一样，“西方 - 81” 演习也分为红蓝双方，红方为进攻方，蓝方为防御方。演习部队包括机械化步兵，装甲兵，炮兵，舟桥部队，防化部队，地地短程战术导弹部队，中远程战略导弹部队，空降兵，海军陆战队，海军舰艇部队，空军前线航空兵部队…… 几乎所有的军兵种都参加到了这次规模空前的演习当中。在为期 8 天的军演中，苏军主要演练了导弹远程精确打击，装甲集群突击，空降兵的伞降和机降，海军陆战队的人员 / 重装备突击上陆等科目。在演习中，仅仅坦克就动用了上万辆，比当时中国一个国家全部的坦克数量还要多。而且苏联军方要求 “要最大限度的接近实战”，不但动用的是真刀真枪，导调部甚至连演习的结果想定这一环也省略了，而是命令双方根据战场形势临时判断进行决策，打到分出胜负为止。一时间，场面之宏大壮观，让人叹为观止。
该演习的目的是为了炫耀苏联强大的武力。北约国家智库认为，苏联除了炫耀武力，还威慑了波兰内的改革派。波兰人民共和国在 70 年代的社会主义改革失败，使国家进入内乱的状态。苏军在格但斯克附近进行两栖登陆演习，是为了告诫波兰人在必要时刻苏联会动用武力来维护社会主义政权。然而实际目的是震慑西方！(来自百度百科)

知乎用户 司马为先 发表

本以为差分机是蒸汽朋克的开端，没想到是机械时代的巅峰与末日。

纯机械真的好美啊！！！！

知乎用户 路路路路 发表

当然是《人民的名义》啊~ 检察系统的风头一时无两，公安系统被黑出翔在磨后槽牙，法院系统憋足了劲儿整自己的剧，纪检系统全程小透明……

然后，监察委来了…… 反贪局成为历史，人员（全部 / 部分 / 意愿）转隶至监察系统

侯龙涛（侯亮平！感谢知友提醒）和战友们正在忙着办转隶手续…… 老检察长含泪送别

纪检们：呦，来了啊，以后就是一家人了（监察纪检合署办公）

惊不惊喜，意不意外？

知乎用户 飞魅 发表

《舌尖上的中国》第一季。

知乎用户 狸追 发表

《无间道》

那个时候的香港电影业萎靡不振，20 多年的辉煌似乎耗光了它的元气。《无间道》诞生于 2002 年，在这之前的三四年港片出一部死一部，一般电影票房也就 2、300 万，到 500 万都算好的了。投资人、演员和电影公司都士气低落，却又没有办法。刘伟强甚至说，如果当初《无间道》不卖座，就准备转行了。
《无间道》的剧本灵感来源于吴宇森的《变脸》，麦兆辉看了后感觉太超现实，便想写一个身份与内心互换的故事，等写完了一个完整的较简单的剧本后，庄文强又改了一遍，刘伟强后来又在这基础上加了许多元素。
然而头疼的是，剧本写好了却找不到投资商。几经周折后，寰亚看剧本实在不错，咬咬牙掏了 2000 万…… 港币，可想而知当时的香港电影业有多惨。
《无间道》真的是称得上救市之作，竟然在 SARS 年拿到了 5000 多万的票房。香港那时候基本上把所有能颁的奖项都给了无间道。
然而，本来以为会是新一轮繁荣的里程碑，结果…..

知乎用户 王司徒 发表

诺基亚当年的机皇 N95

N95 采用了划时代的双向滑盖设计，向上滑动露出键盘，向下滑动露出多媒体控制键，方便用户在一般操作和听音乐看片之间切换，非常巧妙。

除了这个设计外，N95 的各项技术指标也是当年的顶配：2.6 英寸 1600 万色 TFT 的彩色屏幕，500 万像素蔡司认证摄像头，8G 的内部存储空间，内置 GPS，全新一代 Symbian OS v9.2 操作系统。。。


这部手机刚上市那会，价格最高抄到近 1 万，当时刚上大一的我，正好有那么一部，恨不得天天挂在脖子上以达到最佳吸睛效果，毕竟全院同届 100 多号学生里，只有我和另外一个男生有 N95。。。

当然，几个月后某个同学换了一部非常奇怪的手机：白不呲咧方方正正，而且最吓人的是他娘的没有键盘，屏幕大的跟面镜子似得，我拿来用了用他这部怪手机，评论道 “这什么触摸屏打字不仅奇慢而且极容易按错，我估计这破玩意儿卖不动吧，建议你尽早拿到隔壁中关村卖了吧”

对，那就是第一代 IPHONE

恩，所以说诺基亚 07 年全球市场占有率接近了 40%，but，那已经是最后的巅峰了

相关回答：

[有哪些「本以为是巅峰，没想到才开始」的例子？​www.zhihu.com

](https://www.zhihu.com/question/68601850/answer/268056452)[一战德国为何不选择与沙皇俄国结盟对抗英法，却选择与奥匈帝国结盟导致双线作战的战略困境？​www.zhihu.com

](https://www.zhihu.com/question/52586267/answer/357528595)[国内有哪些冷门但有特色的旅游地点？​www.zhihu.com

](https://www.zhihu.com/question/19855515/answer/454638433)

知乎用户 第二脚 发表

记得小学的时候，学校发了一本性健康教育的书——《蓓蕾初放》，不得不说，这名字在现在看来也十分内涵，很有水平。

书发下来那一阵，这本书就频频出现在小男生们互相调侃的骚话中，比如 “耶！昨天是不是悄悄咪咪地看《蓓蕾初放》去了？”“懂得多耶！《蓓蕾初放》是不是都翻烂了？” 之类。

这本书除了生理方面，心理方面的内容也不少，包括 “男生为什么在这个年龄段不想和女生玩”“想吸引女生注意力的表现” 等等，十分健康和谐。

中学的时候好像还有一本书，名字也和花有关，不过记不清具体叫什么了。虽然书并没有老师讲，只是自己看，但那时候觉得，性教育是不是已经开始起步了。

结果…… 已经过去了快 20 年，在性健康教育这方面有什么进展吗？没有！十几年前的讳莫如深，到今天依旧难以启齿！今年 3 月，新的性健康教育读本《珍爱生命》系列，居然发生还因为 “尺度太大” 惹争议，校方将图书收回的事，怕不是要开倒车。

知乎用户 nk 丢丢 发表

主体内容以前发过，很长，摘自拙作《当明天成为昨天》。

补充一句，除了本篇所说的资本，关于什么叫监管，请看末尾的春晚怀旧系列，知乎管理员用事实进行了解释，已移师公众号 nk 丢丢，见头像。

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93、94 年，当陈凯歌的《霸王别姬》嘎纳折桂，姜文的《阳光灿烂的日子》威尼斯获奖，英达梁左的《我爱我家》寓深刻于搞笑，央视的《三国演义》举宏大于严肃，足球界用 “甲 A” 让半死不活的联赛开始风靡各大城市，那英孙悦解东孙浩靠 MTV 连耳朵带眼球两手抓，高晓松老狼的《同桌的你》让校园民谣走向大众，唐朝和魔岩三杰在红磡感动了市民和 beyond，对雄霸内地多年的香港娱乐业来了次反向输出，而即将回归的香港人也拿出了《大话西游》《重庆森林》的时候，很多人以为，中国的大众文化将迎来一个叫好与叫座齐头并进的黄金时代。

当年，大伙儿还出于各种原因八百个不满意，等到身处流行文化在资本和监管的双重呵护下，向着庸俗一路狂奔，急赤白脸找骂、气势如虹抄袭的如今，回想起来简直想抽自己嘴巴：“真他妈身在福中不知福！”

90 年代初，是国内大众文化的黄金年代，达到了目前为止，精美与通俗的最佳平衡，其关键是：大众文化与精英文化的蜜月期。

（节选自拙作《当明天成为昨天》下册）

我们过去的过去：

当传统大众文化戏曲、曲艺等露出颓相的同时，新生文化曾经一度风光无两。自打改革春风吹满地，一场接一场的大众文化盛宴，劈头盖脸地砸向看了十年样板戏的观众。

先是从牛棚回来的那群翻身艺术家，在通俗高雅尚未分野的文化市场中，以 “拨乱反正” 的名义不自觉地开始探索消费文化的新路。然后跟上的，是自以为在搞大众文化，实际却是彻头彻尾精英分子的那帮家伙，王朔、梁左、崔健、姜文…… 几乎同时，处于巅峰期的港台流行文化又异军突起占据半壁江山，把各种可遇不可求的经典作品像白菜似的扔给我们。

在九十年代以前，中国文艺界根本就没有 “大众文化” 概念，不止是观众，也包括创作者和审查者，芭蕾舞和相声在一场文艺汇演中出现，台下有工人也有总工程师，最大的代表，就是春晚。

这就是所谓 “文艺要为人民（或工农兵）服务”。虽然口号这么喊，但其实没人这么干，真正落实的结果我们现在都见到了：为了满足人数最多、审美标准最低的群体，婆媳剧（含宫斗剧），手撕鬼子剧，雷人古装剧甚至快手成了主流。

实际上，那时更多的文化精英在不自觉地 “为艺术而艺术”。在计划经济体制下，大伙都是靠工资活着，而工资的级别往往要靠作品的质量，你得个“金鸡”“百花” 奖，领导没准就给你涨一级工资呢！他们不必把精力都用在卖作品养家糊口上，上海美影厂的那些神作《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》，都是国家统购统销的。于是，他们也就没有适应市场的动力。

我们的过去:

第一批搞大众文化的，正是他们中的叛逆者。

据我所知，头一次有意识把电视剧拍成 “大众文化” 而不是“艺术”，是 1990 年的《渴望》，主创赵宝刚、郑晓龙、王朔等，无不是文化精英阶层。

这部剧获得的成功可以说是空前绝后的。在播出时万人空巷，引起了卖烧饼大爷的公愤——没生意不说，卖冰棍大妈也回家追剧去了。而由于身处一个文化产品匮乏的时代，它更成了中国观众的公共记忆，直到 2016 年，我奶奶作为一小知识分子，看重播时还要痛骂王沪生一声 “他妈的没良心”。

**但为什么说它不是艺术？**到了写电视剧《爱你没商量》时，王朔他们提出了一个说法，终于把大众文化的概念明确了：二老满意——老干部满意，老百姓满意。这就是说：不对社会主流观念进行任何创新挑战，让最广大人群获得最舒服的精神按摩，而绝不逼他们去思考、感受复杂高深的内容。

按当年的正统观念，争论焦点是: 艺术要不要提倡 “真善美”，更进一步，要不要 “源于生活高于生活”？然而直到这句话出现，争论的实质才浮出水面：到底是该由着作者发挥个性，还是迎合观众？

历史已经证明了胜负，“二老满意”直到 21 世纪还在显示非凡的生命力。同样属于这拨人的冯小刚，在导演 2014 年 “春晚” 时敏锐地抓住了这一点，几乎做到了吐槽时代最大可能的大受欢迎。

为什么是这群文化精英来做？

当时虽然已经对外开放多年，但中国还远未融入世界娱乐的潮流，像现在这样好莱坞大片在中美同时上映，是当时不可想象的。而文化精英们却掌握着更多的资源。电影学院的学生在大众根本没听说过美国大片时，仍然可以看到《教父》甚至法国新浪潮电影；英达去美国学戏剧，发现了情景喜剧这个国内还没有的品种。于是，他们有能力给大家带来闻所未闻的新东西。

有这个能力的他们，动力又来自哪里？

名利。

在 90 年代初，大多数管理者和创作者，甚至很多被塑造了的消费者，想法仍停留在 “宣传阵地” 的概念，总得教育人学好，最好看完出去拦惊马。但消费者嘴里嫌弃着“没艺术性”，选择可是很诚实。主流儿童文学界仍认同叶圣陶、张天翼是大家，但如果去问问真正的儿童，他们只会知道郑渊洁。即使老几位的文学水平更高，但对儿童的影响力却要差几个量级。为什么？郑叔叔拿儿童当上帝呀！你们爱看冒险、反叛、奇幻是吧，写写写！

这种来自市场的成功，给创作者回报之丰厚，远不是要看领导心情的 “涨一级工资” 比得了。《渴望》《编辑部的故事》《过把瘾》之后，文化圈谁敢不认识王朔？当副处级干部贾志国一个月只赚二百多块的时候，梁左写一集《我爱我家》的稿酬，是一万元。

文化产品有 “最低保障” 的体制也开始改变了，由统购统销逐渐变成了自负盈亏，他们必须适应新的世界、新的规则，那么，就必须让尽可能多的观众觉得“好看”。否则不是有没有王朔和梁左待遇的问题，而是 “吃什么？”

但想法再怎么变，人还是那些人，仍有强大的惯性。计划经济、精英意识的优点仍有残存，代表作就是那批考证严谨，制作精良的古装剧，《三国演义》《唐明皇》……“三国” 让今人匪夷所思地用了三个军区的解放军演士兵，而在《我爱我家》这种小制作里的体现，就是用了大批优秀话剧演员，却都是凭面子请的，拿着超低的片酬。

有水平，却又肯迎合，观众怎么能不喜欢？

而在这个特殊时期，钱居然还成了节操的支撑。总体上说，梁左、王朔、郑渊洁这老几位都聪明得很，从来不说真正给自己惹麻烦的话。不过，他们总是心痒难耐地打打擦边球，在小说相声电视剧里，玩命委婉着表达自己的观点。而他们之前，很多知识分子是真正从内心自宫，根本就不会有自己的思想。偶尔出现一些身在国内而敢说真话的，大都是拼着一死，或者人和作品真死了。

因为他们都在作协、文联、大学里被养着。

市场经济大潮来了，靠作品是能赚钱的，这就培育出了梁左这一代——我有法子活，除非触及底线，凭几个狗腿子想断我的生路，没那么容易！

饭，往往是骨气的前觉条件。

即使从现象上，这也是值得在文化史上写一笔的。

他们尽力满足大众的通俗文化需求，但几十年的精英意识哪有那么容易改变？那一代作者打骨子里憋着上档次，当年那些《编辑部的故事》《便衣警察》，已经是他们向大众文化妥协的极致了。名利，开始成为大众文化的发展驱动力，但资本的力量还远没有今天那么雄厚，还不能轻而易举地碾压作者的个人坚持，更别提让作者主动去跪舔市场，文化精英意识仍在玩命死磕坚持自我。比如《爱你没商量》，明明是个言情剧，却因为主创认定表演难度大得找实力派演员，结果砸锅。

像如今唐家三少、于正这样有意识地坚决讨好低文化受众，打死他们——额，那估计他们也就从了。王朔后期的文章直指人生终极价值，却没有了市场认可；梁左一直在叫嚣写电视剧是纳妾，早晚要写真正有价值的小说；自认为有了足够票房号召力，冯小刚拍了想表达自我的《夜宴》《一九四二》，可是很悲哀，群众都认定了你得来那搞笑的，你居然不从，那还有好果子吃吗？只有姜文直到 2010 年还能靠《让子弹飞》站着把钱赚了，可实际上，他也不得不沾大众文化分配角色的光：有小丑也得有王爷，你看着那么吊，就演那高端的吧！

终于，在个性与市场的角力中，有了《我爱我家》这样把通俗和深度融合到极致的神作，我们从前并没有看出来里面引用的红楼梦、鲁迅、毛选、茶馆，没看出来对官僚主义形式主义的讽刺，但仍然笑得合不拢嘴。

更好的现在？：

二十年前，文化精英们引领了大众文化的兴起。二十年后，我们又生活在什么样的时代？

早在当年，就有无数贾志国在抱怨 “现在的电视剧越来越不好看了”，而曾经引导潮流、登台一次就能被全国人民记一辈子的央视春晚，播出完就挨骂更是成了常规动作——当然，不许别人讨论然后给自己刷个 100% 好评，也是个办法。

是节目水平越来越差了？是观众水平越来越高了？

其实，拉到更大的范围看，这只是上错了花轿，而且也没嫁对郎。

二十年间，我国人民的文化需求的变化，完美地诠释了马斯洛需求层级理论。

80、90 年代是我们的温饱阶段。饿了那么多年，电视终于横空出世，彻底满足了人们吃饱肚子的欲望，只要打开电视，永远都有节目按摩你的大脑。那么多年没见过什么，刚摆脱饥饿的人们又不挑食，电视给什么咱们就吃什么呗。王朔回忆到：“当时我却以为这说明观众具有无限包容性和可塑性，可以让我乱来，任何一点新鲜的挑战或叫挑衅都会令他们兴奋不已并一路尾随。“

这就是当年趾高气昂的电视时代。

时光荏苒，人们终于进入了小康阶段，吃饱肚子再也不是什么追求了，倒是只能傻呵呵地盯着电视怪没劲的。于是从 “超女” 开始，高互动性的选秀节目出现了。它们满足了人们的社会需要、尊重需要，让大家自以为也是其中的一分子。

然而风云突变，在新媒体诞生的时代，更加谄媚受众的互联网偷偷地分流走了电视的大量观众，网络社区激烈而低质量的辩论，取代了朝圣一般阅读严肃文学杂志；订阅符合自己观点的公众号，取代了《读者》塞过来的鸡汤文；又便宜又能打发时间的 “进电影院” 成为约会的首选，于是电影从曾经神圣的艺术，变成了瞬间的商业消费，让陈凯歌进行着拙劣的表演。

信息筛选模式也随之改天换地。电视时代其实仍是一个权威时代，专业人士操刀，审查部门把关，观众能看到的，是权威筛选过的文化，可以叫做 “向下筛选”。而互联网时代提供了海量的供给，观众们在这个超市里眼花缭乱，可以挑三拣四地去选节目，订阅频道，成为某人的微博粉丝，获得通过云数据计算推送过来的适切节目。一个前所未有的、以消费者为核心的“向上筛选” 体系，谄笑着在不知不觉间就占据了我们的生活。

“电视时代” 的大众文化正在逐渐衰落，而互联网时代的全新大众文化正在兴起。

但是 “新胜旧”，可不见得就必然是一种进步。

这是一个前所未有的时代，全民普遍拥有消费能力。需求左右了资本的选择，资本又左右了创作者的价值取向。在我们这个脱离中古不过百余年、地区发展又极度不平衡的国度里，谁创造了最大的需求呢？

金字塔的底层总是面积最大的。在文化温饱阶段的人占据了绝对多数，比如，我们那已经上了年岁、无力再接受新生事物的父母。更有无数刚刚进入这个阶段的新生力量，比如，从未在学校或互联网上接受过什么审美教育的小孩子们，比如，接近三亿进城打工、在疲累中亟须发泄的农民工。而本来应该处于小康阶段的城市白领，因为强大的生存压力以及我国教育体系里严重缺失的审美教育，下了班的大脑也只想被按摩一下。

他们才是市场的主力消费者，他们需要熟悉的、不用脑子的文化产品。而有品味的文化，就意味着有挑战性，看着累。

文化上的富裕阶层哪里去了？有些人去追寻自己喜欢的小众文化，只肯去剧场看话剧，只看电影院并不播放的艺术电影…… 他们在数量上的绝对劣势，加上他们挑剔的口味，使得他们成为大众文化最不喜欢的消费者，没几个想为他们服务。但他们绝不至于饿死，在互联网 3.0 时代，文化消费形成了前所未有的高度垄断。他们消费着处于食物链高端的美剧、日漫…… 他们在外国的同类享受的是一样的东西——这个同类，可不是按民族划分了，黄皮肤、白皮肤、黑皮肤，环球同此凉热。

二十年前，所有人都坐在一起，从不同层次欣赏着《我爱我家》，如今，早已分道扬镳。

失去了头部用户的大众文化，把粗制滥造的婆婆媳妇剧、手撕鬼子剧、雷人古装剧、充满粗口的网络直播、洗浴中心水准的综艺节目扔给了温饱阶段和小康阶段的人。

在所向披靡的实力碾压下，资本开始塑造创作者，创作者又开始塑造新的观众。综艺电影是电影吗？可是拍十几天就能卖几亿。网络直播本身有何低俗？但观众只需要软色情、粗口和低级幽默。影响力最大的 80 后作者，无论韩寒还是郭敬明，都逐渐把自己变成了 “商品”。曾经充满理想主义的《南方都市报》记者马凌，得意之作是一篇写 “鄙视链”，探讨文化等级观念的有趣文章，但只有当她变成咪蒙，才能靠狭隘暴戾的《致贱人》《致 low 逼》获得金钱和知名度。什么样的文章阅读量高？她说 “热点、金钱、性、暴力”，必须让有修养的人不舒服，必须让有廉耻的人在公共场合说不出口，才能火遍网络。

而在这样生态下被灌输的孩子，如果并没有机会从家庭或者学校获得更高层次的审美教育，又会获得什么样的品味？《喜洋洋与灰太郎》当然是世界上最好的动画，因为他们的世界里并不存在《EVA》。

“自我超越” 被资本无限期招安了。在 90 年代，精英分子顶着政策限制，凭借着骨子里的追求玩着乾坤大挪移，弄出了不少有特色的作品。但如今却是九群二十七地堡，地雷阵外带迷魂阵，资本 + 政策一起上，即使有好苗子，也基本会禁不住诱惑立马被商业招安，被低素质受众同化。而能经住诱惑的，往往在海量信息中无从检索，默默无名。

至于监管的锅，我们不说。

我们的未来？

这种纷乱中，能否能结晶出曾是下里巴人的元曲、曾是通俗小说的《基督山伯爵》？甚至，能弄出一本《七龙珠》吗？

如果持续这般，就先不要谈什么文化输出了。大批只有火爆动作场面而水准低下的好莱坞电影，在中国的票房已经超过了美国。莫言得了 “诺贝尔文学奖”，但中国作家的作品照样没人翻译。谈中国文化必谈熊猫、功夫、旗袍，你什么时候在动漫里听说过 “日本原素”、科幻片里听说过 “美国元素”？孔子学院和所谓汉语热，那就是个免费甚至倒贴钱的美食培训班，人家不过当一个小爱好。至于所谓 “中国玄幻小说开始被外国人大量翻译”，你真的相信那些低俗之作，不是一种一时的猎奇，而是能让有影响力的人心生向往，形成潮流吗？

中国有句实在的老话：打铁先要自身硬。

我们还有很多年可以活，我们拭目以待。

（1）用《我爱我家》当背景，回顾 90 年代历史、文化、经济、社会的拙作《当明天成为昨天——“我家” 冷暖二十年》（上）电子书，此为各渠道链接。

（2）春晚怀旧系列：https://zhuanlan.zhihu.com/p/31170127，完整版见公众号：nk 丢丢

知乎用户 小虾汉斯 发表

三国志的 end 就是一个典型例子，曹魏末期，帝国总兵力约有 60 万人。

注：《晋书》司马昭言：“今诸军可五十万”，另外据《通典 - 食货》记载，当时魏国户口共有 66 万户。《三国志》记载吴国 53 万户养兵 23 万（兵户比 1：2），由此推断魏国总兵力大概在 30-60 万之间。但如果是兵户比 1：2 所得的 33 万人，对于多线作战的魏国似乎太少，所以现在持 60 万说的人比较多。

此后灭蜀收降军队 10 万，灭吴收降军队 23 万，加上晋立国之初人口户口也大有恢复，统一全国时晋帝国可供征召的军队或接近 100 万。建国之初，司马炎也很想当一个好皇帝，此后开启了被称为 “太康之治” 的 10 年太平盛世，一度出现了 “民和俗静，家给人足” 的大好局面。此时的大晋可谓带甲百万，国安民乐，四海升平。

然而，将近 100 年的内战毕竟使得国力大不如前，此后司马炎也逐渐怠惰政事、奢侈腐化。司马炎死后，西晋统治集团又内讧不断，最终无力抵挡异民族的南下，311-316 年，曾经已经归附汉、魏的匈奴大军相继攻破洛阳、长安，西晋灭亡。

同时期的 274 年，军人出身的罗马皇帝奥勒良相继扫平割据政权帕尔米拉、高卢帝国后重新完成了罗马帝国的统一。奥勒良的多瑙河野战军可谓百战精锐，除了两大帝国之外还击败了哥特、汪达尔、阿勒曼尼等多个日耳曼部族的入侵，几乎打遍天下。

罗马元老院授予奥勒良如下称号： 【Germanicus Maximus, Gothicus Maximus, Persicus Maximus, Parthicus Maximus, Sarmaticus, Armeniacus, Adiabenicus, Carpicus Maximus】，意为【对日耳曼人的胜利者 大获全胜，对哥特人的胜利者 大获全胜，对波斯人的胜利者 大获全胜，对帕提亚人的胜利者 大获全胜，对萨尔马特人的胜利者，对亚美尼亚人的胜利者，对阿狄亚贝尼人的胜利者，对卡尔皮人的胜利者 大获全胜】，【Restitutor Orientis, Restitutor Orbis, Deus et Dominus Natus】意为【东方的光复者，世界的光复者，神和天命之主】

据 J. R. Gonzalez（2003） 总结原始史料，此时奥勒良的总兵力如下：

军团：38 个

军团步兵：209,000 人

辅助部队：250,000 人

禁卫军和罗马卫戍部队：20,000 人

海军：45,000 人

也就是罗马帝国纸面上正规军数量已达 50 多万人，这还不包括全国零零总总的守城和治安部队，加上的话总人数很可能也达 100 万之多。带甲数十万，扫清六合，席卷八荒的奥勒良，原本已经打算出征萨珊帝国，重建亚历山大的功业。

然而，奥勒良为了庆功，把罗马世家贵族出身的高卢皇帝泰特里库斯游街示众，反而造成人心不安，在行军途中因一桩意外事件被部下暗杀。随后，罗马再度陷入无休止的内战，再加上奴隶制经济的没落，日趋衰落。410 年，曾经被奥勒良 “狂虐” 过的西哥特军队攻破罗马城。

知乎用户 王洪浩​ 发表

1999 年，我读大二，我有几个师兄和同学在我们的宿舍楼里创业，搞了一家互联网公司叫做易得方舟。这家互联网公司当时就融资了几百万人民币，让我们特别震惊。他们的域名叫 http://Fanso.com，创始人叫童之磊。2001 年，易得方舟因为没有募集到下一笔融资而破产。见他起高楼，见他宴宾客，见他楼塌了…… 易得方舟是清华历史上第一个学生在校创业项目，第一个大规模融资，并且破产的项目。童之磊可能很多人听过这个名字，他就是后来中文在线的创始人。他的故事去回答有哪些「本以为是巅峰，没想到才开始」的例子？ 也比较合适。

我在这里分享的另外一个盖了摩天大楼，并且很快就坍塌的项目是 2000 年 1 月 10 日美国在线 AOL 与时代华纳合并的故事。

AOL：是美国最大的互联网服务提供商。

Time Warner：是美国媒体不断合并之后形成的超级传媒巨头。

AOL 付出 1810 亿美元的代价合并（收购）了时代华纳。合并之后，AOL - 时代华纳的市场价值飙升到财富 500 强企业第 37 位。这是当时人类历史最大的合并案。

AOL - 时代华纳的合并被管理层认为将彻底颠覆传统媒体行业，每个月他们能够触达 25 亿次用户。按照公司高层的预言，仅第一年，他们就能够从 400 亿美元的销售额中赚取至少 30% 的利润。AOL - 时代华纳副董事长 Ted Turner 说：昨晚 9 点签署不可逆的合并协议之前，是我 42 年前首次做爱之后，最激动兴奋的一刻。

Ted Turner 是时代华纳的最大个人股东，他以为一个新的时代开启，但其实是两个旧时代的结束。资本市场首次认真地研究为什么 1+1 为什么不能形成大于 2 的结局。

2000 年结束时，AOL 的股价已经下跌了 34%，时代华纳下跌了 23%。并购后双方居然比并购前缩水了 750 亿美元。

在并购后的第一份季报中，新公司的利润仅仅增长了 9%，这导致资本市场无法给予 AOL 期望的估值。

2001 年 911 事件加剧了 AOL - 时代华纳泡沫的崩塌，2002 年初公司公布了 540 亿美元的亏损。大家知道 540 亿美元亏损是什么概念吗？贾跃亭的乐视在 2017 年的亏损是 116 亿人民币。2002 年的 AOL - 时代华纳比乐视还 “乐视” 几十倍。

那位公开宣布公司合并比第一次做爱还带劲的最大个人股东 Ted Turner 在这次合并案中亏掉了自己 80% 的股票净值，价值 80 亿美元。

究竟是时代华纳拖垮了 AOL 还是 AOL 拖垮了时代华纳，这是一个永恒的话题。投资界对此的总结是 1+1 的合并通常不会增加公司的估值，但是会增加公司未来发展的可能性——可能更好，也可能更坏——有时候企业发展是需要这种变量注入的。

最终说两句 Ted Turner。尽管 AOL - 时代华纳合并是他一生中最大的梦魇，但这并不妨碍他作为 CNN 的创始人，WTBS 的创始人成为媒体行业最伟大的推进者。此外，Ted Turner 也是这个时代最伟大的慈善家，他曾经捐赠 100 亿美元给联合国基金会。他的第三人老婆叫简方达，xiaxia。

这些故事是我那个年代人经历的，给读大学的我留下了触目惊心的历史印记。我在《National Geographic》的历史特刊上翻到 AOL - 时代华纳合并的故事，在这里分享一下。

如果大家点赞、感谢的话，我就继续每天给大家分享《NG》里的故事。我家里有几千本过去 100 年历史上的《NG》杂志。

我的书都堆在地下室里，我假期好好把它们整理一下。

以下是我过去一周分享的故事：

[你见过哪些宛如智障的广告？​www.zhihu.com

](https://www.zhihu.com/question/63016277/answer/314935853)[你见过哪些员工因为作死被开除的事情？​www.zhihu.com

](https://www.zhihu.com/question/47727905/answer/310240675)[二战中有哪些细思恐极的细节？​www.zhihu.com

](https://www.zhihu.com/question/30276520/answer/308098596)[有哪些在国外很常见常用的日用品在国内就很难看到或并不普及？​www.zhihu.com

](https://www.zhihu.com/question/46674864/answer/306025344)[对人类历史影响最大的 10 个发明是什么？为什么？​www.zhihu.com

](https://www.zhihu.com/question/22978311/answer/305272603)[有没有一句话，让你瞬间热泪盈眶？​www.zhihu.com

](https://www.zhihu.com/question/25306691/answer/304059506)

知乎用户 刘奇奇 发表

宇多田光出道仅三个月就靠首张专辑「First Love」拿下亚洲单张销量冠军，然后就没有然后了，而且整个亚洲乐坛至今经历整整十八年也没人能然后……

知乎用户 大雄 发表

2011～2012 年的 360 搜索。

通过强制捆绑安装的 360 浏览器已经占据中国的大半 PC 浏览器市场，周鸿祎认为做搜索的时间已经到了，开始对百度的 “三百大战”。360 搜索的份额大涨，甚至一度到了 30%，直逼百度命脉。百度被迫开始做 “百度全家桶”，但毕竟做得太晚了，安全领域大家还是更相信 360。在底层的 360 可以为所欲为地替换浏览器和默认搜索引擎，甚至搜索结果。大家一度认为，360 用不了几年就会完全干掉百度。

结果移动互联网时代到了，苹果是全封闭系统，以小米为代表的国产手机也迅速占领市场，各家手机都纷纷开始做自己的安全中心，以避免 360 对系统底层的侵蚀。期间 360 还搞过小三大战，但在手机方面一直没有什么建树。到 14 年左右的时候，PC 市场已经大势已去，手机正式成为互联网流量的老大。百度凭借多年的渠道经验扳回不少，而 360 搜索又回到了个位数份额。

多说两句，本质上移动互联网时代，整个 web 的流量份额都在骤减，流量都被 app 吸走了，所以不止 PC，包括所有依赖 web 网站的传统公司都受到巨大的影响。

知乎用户 作息永远不正常星人 发表

去年去完健身房第一个月的我

知乎用户 赵守卿​ 发表

1900 年，胡塞尔发表《逻辑研究第一卷》

次年，发表《逻辑研究第二卷》

引起巨大反响

1911 年，发表《哲学作为严格科学》（Philosophie als strenge Wissenschaft）

1913 年，发表《观念 1》（俗称大观念），现象学运动内部出现分裂。

1926 年，海德格尔将《存在与时间》题赠胡塞尔

次年，《存在与时间》发表。

1928 年，海德格尔继承胡塞尔于弗莱堡大学的教职

1933 年，希特勒受任德国总理

同年，希特勒通过投票成为德国总统。

1938 年，胡塞尔病逝。葬礼上，弗莱堡大学同事 Gerhaed Ritter 出席，海德格尔称病缺席。

胡塞尔葬在弗莱堡，没有墓志铭。

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如今，现象学运动的余音在它的发源地德国已几乎销声匿迹，而或多或少受其影响的哲学研究者，现在也已经分布各个国家，以及哲学的各个领域中

但是作为当初声势浩大的哲学革新运动、潮流、学派的现象学，大抵早已消亡了。

知乎用户 想不到该叫什么 发表

大概是《虹猫蓝兔七侠传》在国产武侠动漫中的地位吧。（流量预警）

————搬运一个以前的回答————

大约十来年前，也就是二零零几年的时候，我们的童年还没有充斥着某羊，某熊，网络还未普及，电脑都是奢侈品，艾派德更是闻所未闻。那时的我们每天最期待的就是电视上播的每天一集的动画片，抱着小板凳，举着一根棒冰，边啃边等着动画片开始，头顶上的吊扇吱呀吱呀的转，就是我们最幸福的时刻了。

那时的动画频道几乎被日漫占领，各大频道轮番播出舶来的节目。然而就是在这样的环境下，有一部国漫，硬是在日漫的包围下杀出一条血路，冲破重重阻碍出现在人们的视线，绽放出盛世华彩。它讲述了闻名天下的白富美抛弃了富二代的追求，却选择了穷山沟来的傻小子，从此过着颠沛流离的流浪生活的故事（划掉，重新来）（下面才是正确的打开方式）：

这部剧的名字就叫做《虹猫蓝兔七侠传》。

兴许是国人骨子里就充斥着武侠情怀的原因，作为国产武侠动画开山鼻祖的《虹猫蓝兔七侠传》一经播出，迅速火了起来。正当我们认为它即将成为国漫的新希望的时候，犹如昙花一现一般，遭到了被停播的打击，于是慢慢淡出了大众的视线。今天在下便要为大家安利一下这 部剧，希望借此机会，来探讨真正的国漫应该是什么样子。

关于这部动画，不说 2006 年，就是放在现在，它的情节，人物设定，制作，画风，bgm，乃至思想内核，都是十分优秀的。下面在下将一一阐述。（本文讨论的只是第一部《虹七》，后期出的《虹剑》《虹明》等不在讨论之列）

一、剧情篇

虹猫和父亲白猫本来隐居在深山，（养了一头神兽麒麟，）和神兽麒麟生活在一起，过着与世无争的生活，突然有一天，白猫等老一代七侠年轻时的宿敌——以黑心虎为首的魔教，为了（某种不可告人的目的，）得到麒麟喝血提升武功称霸天下，放火烧山，白猫为了保卫家园壮烈牺牲，身负重伤悲愤交加的虹猫只得只身下山，寻找白猫年轻时的好友——其他六剑——的传人，七剑合璧，保护麒麟，打败魔教，保卫山河，为父报仇的一个励志武侠故事。

这部剧虽然只有以男主虹猫和女主蓝兔为首的正派七剑和以黑心虎黑小虎父子为首的反派魔教两大阵营，格局略显单薄，但是由于受众群体主要是少年儿童，这样可以用简单的情节和通俗易懂的语言教给他们最初的 “责任”“道义”“爱” 的含义，后面几部逐渐把格局扩大到整个江湖也就循序渐进顺理成章了。

《七侠传》作为我们这一代人童年第一部武侠动画，所带给我们深深的震撼和三观的启蒙是不可磨灭的，时至今日，依旧有人记得它，在为它正名，所谓时间会说明一切，大抵如此。

“魔道未除，我们一个都不能少！” 当虹蓝莎三人被困地谷火山，莎丽让虹蓝二人逃生，选择牺牲她自己时，不放弃任何一个人的虹猫如是说。

“为了维护武林和平，不惜牺牲我自己，这比什么都值得。” 当魔教少主黑小虎质问蓝兔为何一次次做出不顾生死的决定时，果敢决绝的蓝兔如是说。

“世上无难事，只怕有心人。” 当练了十几年的功夫烟消云散，右手被废，又被敌人残害坠崖却大难不死落入断臂大侠的山洞中时，决心从头来过苦练左手剑法的莎丽如是说。

“既然都是七剑传人，我又怎能让你一个人面对危险。” 当在魔教卧底十年的跳跳反水刺杀大 boss 黑心虎失败，生死攸关时，与他并肩作战的逗逗如是说。

“怎么就没人来袭击我呢，想必是被我混世魔王的名头，吓得落荒而逃了吧。” 当真假紫云剑主的真相扑朔迷离，众人皆被蒙蔽时，负责守护真正的紫云剑主的大奔如是说。

“搏，破釜沉舟，拼他个鱼死网破。” 当达达的妻儿受制于魔教作为人质，他的一举一动都决定了七剑的生死存亡却无人可以商量一个人煎熬时，安慰他的跳跳如是说。

“铲除魔道，是七剑的职责所在。” 当终于领悟到自己作为七剑传人的使命，决定肩负起属于自己的责任时，达达如是说。

我们今天看到 “侠之大者，为国为民” 的七剑，无一不是从单纯的少年成长起来的。

他们也曾承欢在父母的膝下，依偎在父母的身旁，却在风起云涌之际，不得不踏上了风云诡谲的江湖。

扬正义，除邪恶，步步为营，坚定不移。

心中牢记的，除了父母，就是武林；身后背负的，不仅是宝剑，还有人命。

他们踏着先辈的血，心甘情愿陷入幽黑的泥淖中，在内心深处，永远抱有最初的热情和信念。

那就是雨过天晴，天下太平百姓康。用最近一句很流行的话来说，“愿你走出半生，归来仍是少年”。

二、人物篇

之所以说《虹猫蓝兔七侠传》被誉为国产动漫的里程碑之作，最主要的原因之一就是它并不是一部低幼向的动漫，每个不同的人生阶段再重温都会看出一些不一样的东西。

小时候看剧痴迷于快意恩仇的武侠世界，为七剑的不是兄弟胜似兄弟的友情深深感动，看反派马三娘猪无戒等人搅局恨的牙痒痒。稍大一点到了少年时期，渐渐能看出虹蓝、奔莎的感情线，江湖的恩怨情仇渐渐占据了我们年少而多愁善感的心。现在重温，发现每个人都有每个人的无奈，他们的性格并不是一蹴而就的，都与他们的成长经历或多或少有关。联系他们的经历再看他们的所作所为，很多事就不难理解了，这就是传说中的【同理心】吧。

这一切的塑造都要归功于人物的立体化。没有脸谱化的千篇一律，每个人都是有血有肉有情感的。这样的人物才更加真实，打动人心。

人无完人，主角团的每个人刚出场时都有着或多或少的小缺点，而难能可贵的是，随着剧情的进展，到结尾时我们能看到他们明显的进步。

人物小传

【长虹剑主虹猫】

虹猫，自幼与父亲白猫生活在西海峰林，在父亲的教导和宠爱之下，长成了一名武功高强却有点桀骜顽皮的少年，后来天降横祸，父亲为了对抗黑心虎壮烈牺牲，自己身负重伤，为了完成父亲的遗愿，一面带着麒麟躲避魔教的追杀，一面下山寻找其他六剑传人。

虹猫作为整部剧的男主，七剑之首，从片头一个被父亲教导庇护，少不更事，无忧无虑，走路都蹦蹦跳跳的少年郎，到片尾带领七剑打败魔教成为他们的精神领袖，成长为真正的【七剑之首】，江湖的一代少侠，不管是逐渐稳重成熟的性格还是面面俱到的处事都发生了巨大的改变。虹猫凡事【以大局为重】，充满了【责任感和担当】，总是【先人后己】，最常挂在嘴边的一句话是 “我没事儿”，他在以观众肉眼可见的速度迅速成长着。正如一句流传甚广的话所说，“江湖人都知道虹猫少侠是武林中的七剑之首，正派君子，名门之后，而只有蓝兔宫主见过他最初的少年模样。”

【冰魄剑主蓝兔】

身负重伤的虹猫在灵鸽的引领下被麒麟带到了玉蟾宫宫主蓝兔的住处，于是武林第一美人蓝兔第一眼看见的虹猫是这样的：

蓝兔毫不迟疑，让最信任的大宫女紫兔做准备工作给虹猫疗伤，同时开始部署玉蟾宫的防守策略。

蓝兔作为本剧的女主，丝毫没有部分武侠剧中女主的柔弱，依赖男主，强行智商下线等等特性，反而蓝兔是和虹猫一个 level 的，总是和少侠并肩而行，在对方落难时第一时间站出来保护对方；【果敢坚定，双商永远在线】。在前期虹猫身受重伤疗伤期间挑起大梁，提出 “比武招亲” 的套路，独自和魔教的两大堂主猪无戒和牛旋风周旋，为虹猫疗伤尽可能多的争取时间，在得知只有猪无戒的独门解药可以救虹猫时毅然下嫁，又在当晚得到行走江湖的壮士大奔的出手相助，在紫兔的拼死掩护下逃脱。可以说，在虹蓝相识的初期，虹猫有伤在身的情况下，一直是蓝兔在主导局面，直到虹猫伤痊愈，蓝兔发现虹猫可以担任一个优秀的七剑之首，才放下戒备，慢慢显露出小女儿姿态，做饭缝衣，嘘寒问暖（，打情骂俏）。

蓝兔对自己人充满了义气与责任：为莎丽采救命的七叶花时毫不犹豫的割开动脉以血浇灌，在深陷魔教包围时让大奔先走不愿连累他（当时还不知道大奔也是七剑），在得知只有猪无戒的解药可以救虹猫时毅然答应下嫁（当时蓝兔对虹猫应该还没有男女之情，只是出于同为七剑的义气与责任救他）。相反对敌人干脆果断，从不拖泥带水：在知道了黑小虎对她的感情后就再也没有对他温声细语过，不给他希望，这才是女神对备胎的正确打开方式嘛。在身陷困境时杀伐决断，丝毫不圣母，蓝兔的手上也是有人命的；该利用就利用，女神也有腹黑的一面。

蓝兔之所以有这份不输于男儿的担当，我想应该和玉蟾宫宫主这个身份有关。对外要和整个江湖打交道，对内要处理宫内的大小事宜，自然要在必要的时候强势起来。此处有必要提一下紫兔，

虽然戏份不多，但作为玉蟾宫的大宫女，蓝兔的得力助手，在短短的几场戏中就给观众留下了 “赤胆忠心，勇敢无畏” 的英烈形象，震撼又令人动容，尤其是帮助虹猫蓝兔玉蟾宫突围时先是怒怼猪无戒，然后舍身取义，蓝兔好不容易乘风筝逃脱，却忍不住在空中绝望又凄厉的大喊“紫兔妹妹”，我顿时脑补了一只小兔子带着另一只更小的兔子，从小相依为命，一起琴棋书画，一起刻苦练功，在十几年的共同成长中早已产生了姐妹情的场景，脑洞太大 = =）

【紫云剑主莎丽】

虹蓝二人双剑合璧玉蟾宫突围后，马不停蹄的奔向第三剑之所在金鞭溪，然而现在在金鞭溪客栈正酝酿着一场惊天大阴谋：

金鞭溪阶段是全剧最考验智商的阶段之一（还有一处是快结局时黑小虎冒充虹猫那里，后面会说明）。马三娘的套路和虹蓝的反套路环环相扣（比如连环计，比如虹猫利用毫不知情的大奔完成多次神助攻，比如莎丽被调包，比如多次出手相助的黑衣人是敌是友，等等等等），需要充分思考才能跟上节奏。大概的剧情是魔教卧底马三娘利用诡计重伤紫云剑主莎丽，并偷学紫云剑法夺得紫云剑，意图冒充紫云剑主打入七剑内部，后来阴谋被虹蓝发现并将计就计，让马三娘相信自己成功炸死莎丽，然而真正的紫云剑主已经神不知鬼不觉的被救出并送去治疗。最后虹蓝与马三娘三剑合璧突围寻找第四剑。

不得不说莎丽也是一个不屈不挠的奇女子：

不论马三娘下怎样的毒手受怎样的折磨也不肯屈服，还开的一手好嘲讽，宁愿玉石俱焚，最最有先见之明的是没有把真紫云剑带在身上，这直接导致后面虹蓝他们发现马三娘的不对劲并追查下去，才有了真相大白的机会。

后来在众人的努力之下，中了马三娘各种毒招受尽折磨几乎奄奄一息的莎丽终于捡回了一条命，可是右手被废，功力尽失，尽管消沉了一段时间，后来因缘巧合落入断臂大侠的山洞，从头来过练习左手剑法，终于在结局时及时阻止了碟中谍马三娘想独占麒麟称霸天下的阴谋，亲自手刃仇人，为自己报了深仇大恨。我们的【开朗热情，敢爱敢恨】的莎丽小天使又回来了！

【雨花剑主逗逗】

【乐观从容，悬壶济世】的山人神医逗逗，他的出现仿佛就是为了救莎丽一命的。不愿意透露姓名的跳跳受虹猫所托，将奄奄一息的莎丽送来，逗逗用（蓝兔以血浇灌采回来的）碧血真情七叶花救回了莎丽的命，却使她右手残废，莎丽心灰意冷要找马三娘报仇，这时虹猫第一次展现出作为七剑之首的气场和担当，先是稳住莎丽让她不要轻举妄动，然后是制定出【让马三娘代替莎丽七剑合璧】的策略，再是安排莎丽练习左手剑作为秘密武器在大业完成之后除掉马三娘，最后是嘱咐所有人尤其是大奔绝对不能让马三娘看出破绽。这时的虹猫展示出了过人的先见之明，想到七剑合璧之后大家非伤即残，为防马三娘有更大的阴谋，做出决定【七剑合璧之后杀了马三娘】，同时又为莎丽报了大仇，逻辑清晰条理分明有理有据有节。后来莎丽坠崖却意外发现断臂大侠的山洞，一番苦练终于练成左手剑法，此处暂时按下不表。

逗逗作为七剑之中年纪最小的一个，出场时应该是十二三岁的少年，在刚出场的时候展现给观众的是一个胆小怕事的惜命形象。正是因为主角团的每个人都有各种各样的小缺点，这样的人物形象才更加真实。当后来在魔教卧底十年的青光剑主跳跳反水刺杀黑心虎失败，生死攸关时，本来准备逃命的逗逗说了这样一句话，“既然都是七剑传人，我又怎能让你一个人面对危险。” 这时逗逗的形象在全剧中得到了一次升华。最胆小怕事的人在伙伴遇到危险时选择和反派大 boss 正面扛，这样的反差才比较震撼吧。

【奔雷剑主大奔】

初出场的大奔就给我们展示了一个【义薄云天，豪情万丈】的形象，当时的他并不知道自己也是七剑传人，只是出于对七剑的崇敬自觉自愿护送虹猫蓝兔突围下山，后来又多次送出神助攻。只要是虹猫交代的任务，大奔不惜舍弃生命也要完成。在把莎丽从宝塔转移出来那里，为了掩盖马三娘耳目让她觉得莎丽已死，虹猫特别交代大奔【一定要在炸药马上点燃时才能去救莎丽然后跑出来，不许提前跑】，当然虹猫知道大奔肯定做不到，并暗暗为他担心 “好兄弟，你千万小心，可别真的给炸死了。” 结果大奔严格遵守诺言，并差点炸死。大奔也是一个爱憎分明的人，一开始因为先入为主认定马三娘是七剑，一直执念于莎丽是魔教卧底，一度对她恶语相向。后来知道马三娘是真的卧底后，态度马上一百八十度大转弯，直接要去杀掉马三娘为莎丽报仇，幸亏被虹猫拦下。

很多人觉得大奔傻，其实他是大智若愚。在马三娘采用连环计准备除掉大奔时，他一边躲避山顶的滚石马上反应出 “有人要害我”，又在莎丽右手被废时不经意说出 “右手不行还有左手嘛。”

这些性格的形成应该都离不开干娘的教导宠溺。大奔从小失去父母，由干娘抚养长大，由于不是亲娘，可以想见对大奔就多了一些溺爱，导致大奔养成了嗜酒嗜赌的毛病，前期也因此耽误不少事。后面经过好兄弟牛旋风的牺牲，干娘的惨死，大奔一瞬间成长起来，用常人想象不到的毅力成功戒酒戒赌，这一切都得益于干娘给他的信念。我们可以想象，干娘年轻时是不是和大奔的母亲就像蓝兔和紫兔呢，大奔父母去世前，将大奔托孤给干娘，一个正值青春大好年华的女子，就二话不说将自己最美好的年纪付出在了这么一个与自己毫无血缘关系的幼儿身上。不仅为他献出了青春和生命，就连生命的最后一刻，都不忘了叮嘱他戒酒戒赌。子欲养而亲不待，干娘的惨死，算是真正敲醒了大奔吧。

【青光剑主跳跳】

跳跳的出场，是作为魔教大 boss 黑心虎麾下大将，魔教一人之下万人之上的【护法使者】身份出现的，同时出现的出了狠毒老辣的黑心虎，还有五大三粗的牛旋风和阴险谄媚的猪无戒，作为对比的跳跳，一个干净挺拔的青年，一下子就吸引了观众的注意。后来他多次以黑衣人的形象相助虹猫，我们不禁产生疑问，这个青年到底是什么身份呢？随着剧情的展开，我们纷纷恍然大悟，原来这个青年是七剑在魔教的卧底啊。

跳跳可以说是全剧的【智商碾压】和【演技担当】，毫不夸张的说，如果没有他，七剑根本走不到合璧一步，早就团灭了。

第一集，黑心虎大军压境，放火烧山，如果没有跳跳暗中放水，虹猫根本逃不出魔教的包围圈，卒，全剧终；玉蟾宫阶段，如果没有跳跳送来解药，虹猫早已喝下猪无戒的假解药真毒药，卒，全剧终；金鞭溪阶段，如果没有跳跳及时告知虹猫客栈有魔教卧底的消息，马三娘早已暗下毒手，莎丽卒，全剧终；六奇阁阶段，如果没有跳跳日夜奔波把莎丽送到神医豆豆处，莎丽卒，全剧终。。。

跳跳幼年时父母就被黑心虎杀死，在师父的养育之下刻苦练功，背负着刻骨的仇恨艰难的长大，后来投靠魔教，不知经过了怎样的摸爬滚打，终于坐到了一人之下万人之上的护法位置，这其中的艰辛和凶险，我们作为局外人又怎能轻易的体会呢。心疼跳跳。

七剑传人每个人都有家，虹猫有西海峰林，蓝兔有天子山玉蟾宫，莎丽有金鞭溪客栈，豆豆有黄石寨六奇阁，大奔有奔雷山庄，达达有十里画廊，只有跳跳的天悬白练再也回不去；七剑每个人也都有响亮的江湖名号，少侠宫主神医居士，还有客栈西施和混世魔王，只有跳跳以 “魔教护法使者” 的身份被人提起，背负着这个名号，想必他是屈辱而又无奈的。他才弱冠之年，比虹猫蓝兔大不了几岁，却有着他这个年纪本不该有的沉重和沧桑。“我本江湖一闲人，四海为家看风景。。。”他最常哼唱的一首歌，可惜他从来不是江湖闲人，看风景也顾不上，四海为家倒是真的。再一次心疼跳跳。

【旋风剑主达达】

达达，一袭白衣，【文质彬彬，儒雅俊秀】，喜欢弹琴对弈，吟诗吹笛，美的仿佛仙境中的白衣秀士，又会以琴为兵，飞花打物，摘叶伤人，怎么看都跟一名剑客沾不上边。又立下 “百草谷禁地，不可擅入” 的规矩，被江湖人认为性子乖张怪癖。然而蓝兔来采七叶花时评论琴声道 “此古曲乃《渔樵问答》，非性情开朗之人不能弹奏，看来这谷主并不像外人说的那样古怪，也是一个【性情中人】。” 后来我们知道，达达的夫人怀有身孕，居家好丈夫【护妻狂魔】达达为了和妻子远离江湖纷争，故意隐藏自己，也和七剑闹了一些误会。后来达达的妻儿被黑小虎抓去作为人质，直接导致七剑差点团灭，最后好在达达挺身而出，做到了自己身为七剑传人的责任。

除了主角团，还有虹猫的父亲，大奔的义母，忠心护主的紫兔妹妹，三观超正的达夫人，都给观众留下了不可磨灭的印象。

就连反派阵营的每个人，都有着不同的亮点。

狠毒老辣，一心称霸江湖的黑心虎，却在儿子黑小虎惨死后，宁愿放弃麒麟，也要杀掉七剑报仇。

魔教少主黑小虎，虽然从小缺少双亲的关爱，却无敌的孝顺，遇事第一个想到父亲。征战杀戮，却被敌人蓝兔破了功，少主平时的 cv 是果断自信的，却在蓝兔面前变成了大男孩般的自卑模样。（多提一句，少主闭关十年还是有成效的，兵法用的很熟练嘛）

（此处是主角团从金鞭溪客栈突围的情节，两翼包抄，中间用盾和长矛—包括这种钉阵—对付马，是典型的步兵对抗骑兵的兵法，琅琊榜里猎宫之战给观众展示过，在这里出现当时我就震惊了，不得不为制作组双击一个 666）

魔教二 boss，副教主，双面间谍，七剑卧底假紫云剑主马三娘，

就在所有人都以为她混入七剑的目的是助黑心虎夺得麒麟时，结尾却给了我们一个惊天反转，原来她的真正目的是独占麒麟，是一个双面间谍，此处不得不佩服虹猫的远见。。。据说马三娘的 cv 是该剧的配音导演，也在剧中为我们展示了强大的配音功底，为马三娘配出了三种不同的声音，分别是面对七剑的知性女性音，面对魔教中人的尖锐嗓音，以及扮成黑衣人故意压低的声音，也是 666

还有最让人难过的忠肝义胆牛旋风。

很难想象性格这么正面的牛旋风是如何做了魔教堂主，此处允许我开一点小小的脑洞吧（你都开几次脑洞了啊喂）：牛旋风年少时凭借一身武艺和一腔赤城，在江湖上也算小有名气。结果有一次外出回家时发现父母亲族惨遭灭门，走投无路时遇见黑心虎，心灰意冷之下只有投靠魔教。在深入一点，假如灭牛旋风满门的正是黑心虎派去的人，那就真的是黑色幽默了。后来牛旋风遇到大奔，二人一拍即合惺惺相惜，虽然为了救大奔万箭穿心壮烈牺牲，不过他二人的相遇相知也算是他短暂人生中的一抹色彩了。

终于说到猪无戒（一点都不想提到它），他的阴险狡诈卑鄙无耻两面三刀好色成性让人简直无力吐槽，不过把人物刻画的这么入木三分还是很成功的。正因为猪无戒的形象深入人心，所以拒绝任何给他洗白的说法。什么被神仙丸控制身不由己呀，人家牛旋风也从没做过阴险狡诈的事啊。干娘的死，牛旋风的死，莎丽的坠崖（如果没有断臂大侠的山洞就真的死了），任何一件都足够猪无戒背负一生的骂名，一点都不冤。何况还有趁着蓝兔失血过多要杀人夺花，用暗器带毒的蝴蝶镖暗算虹猫等等等等的小细节。

三、制作篇

《七侠传》的背景取材于湘西张家界，然而当我真正看到时，还是震惊了。

先看几张截图。

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

大漠孤烟直，长河落日圆。

瀚海阑干百丈冰

接天莲叶无穷碧

人面桃花相映红

说实话，当在下第一次看到这样的制作的时候，内心的震惊都快要溢出了。这可是 2006 年啊！这可是国漫啊！在那个五毛特效都略显奢侈的年代，是怎样的团队才能完成这样的大制作啊！后来我看到了它的制作团队：

行吧，文学顾问余华，美术顾问韩美林，你赢了。为老艺术家们点赞。

你以为这就结束了？图样图森破，还差得远呢。
剧组把强迫症简直发挥到了极致，连小细节都不放过：

火

水

麒麟蹄子刨出的土

人物身上的竹影

破空而出的箭

还有大角度航拍

附送上我最喜欢的一场打戏：

蓝兔受伤，魔教穷追不舍，虹猫与黑小虎约定在伞坊单打独斗，颇有点为情而战的意思。

少主出腿

少侠躲闪

反击

少侠出掌

少主格挡

咏春拳法。

《七侠传》的动作设计都是由真人完成并捕捉，再进行比例修改然后画到动物身上的，看起来毫无违和感，良心之作。

另外还有成语诗词说飚就飚，每个招式都专有名字，“宵小鼠辈”“喂招” 等专业术语的熟练运用，子母棋局：

还有各种 bgm，小时候以为只有几首，其实有二十多首，再加上网易云音乐的评论，各种扎心。

最近两年 “古风” 渐渐流行开来。

然而由于水平所限，部分影视剧无论是服化道的张冠李戴还是对话的矫揉造作都让观众不忍直视。

当我回顾幼年的动画时，惊喜的发现《虹蓝》的制作居然比现在的很多影视剧都做得好。

当我看到剧中的风景，我能想到小时候背的很多诗词 “一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”，“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”。

当人物出入房间，我能看到每间都不一样的房间布局，小到床单花纹，古玩字画，宝剑行李，远处是窗外或晴或阴还有大暴雨的天气。

我能看到人物下棋的棋局，把脉的手势，弹琴吹箫的指法，还有分分钟见血的刀光剑影。

我能听到真正的箫声古琴声，还有远处阵阵传来的清脆鸟鸣。

我们现在诟病的影视剧的大部分穿帮和特效，基本《虹蓝》都做到了。

虽然由于技术所限，很多情境看起来都很粗糙，但是如果现在的影视制作公司都有这一份用心，我们国家的影视业会更上一层楼吧。

四、感情脉络

私心分析一下三对 cp 的感情线。

【红蓝】小时候单纯的觉得他俩只是好朋友关系，随着年岁的增长，发现他俩之间不仅有感情，而且不是表面看起来的宫主对少侠好，少侠对所有人好（并不是中央空调啊喂），相反是少侠先喜欢上宫主的：蓝兔跟猪无戒比武中毒，虹猫在伤势未愈的情况下冒着被发现的风险出了密室，为蓝兔上山采灵芝。山太高，上不去，我们的少侠是怎么做的呢：

然后弹幕就开始刷：

我们再来看看什么叫大写的痴！汉！

少侠，人都走过去了，你还在看啥呢。

之所以我们会觉得虹猫对蓝兔的喜欢没有那么多，因为他不仅仅是他自己，他还是七剑之首，肩负着铲除魔道的责任，肩负着天下苍生。在大业未成的时候，他不能，也不允许自己把精力过多的放在小儿女情长上，这也是这部剧给我们展示的以天下苍生为己任的格局所在。然而他们的感情早已体现在并肩走天涯的点滴中了：

少侠说 “蓝兔，是生是死，我们都在一起。” 宫主说“就算是死，我也要和虹猫少侠死在一起。”

少侠说 “也不知道蓝兔他们怎么样了。” 宫主说“不知道虹猫现在怎么样了。”

少侠说 “哪怕有再大的伤痛，我也要采到灵芝。” 宫主说“不管多么困难，我一定要采到它。”

各种小姿势都透露着默契：

wink：

pose：

来自少侠的凝视：

来自宫主的凝视：

虹猫戒了血魔疯癫丸的毒，蓝兔强忍泪水，硬是挤出一个笑容面对他：

虹猫成功练成火舞旋风，蓝兔真心为他高兴：

还有虹猫父亲神一样的 flag：“孩子，希望你就是那能重新集结起七剑合璧的，盖世英雄啊。”


宫主说 “我蓝兔要嫁也要嫁给盖世英雄。”

至于说少侠对宫主没有比对别人更好？不存在的。多少次生死关头少侠都是让宫主先走，再不济也是把宫主护在身后；

金鞭溪阶段宫主受了内伤，少侠宁愿放弃调查卧底的事也要先守护宫主；每次出门前少侠必定留下一句 “蓝兔，你等我回来！” 然后是宫主的回应“虹猫，你一定小心！”

后期少侠功力尽失，在莎丽的陪同下练功：

注意这时虽然莎丽搀扶着他，他的身体却是僵直的，充分尊重莎丽，对比一下就可以看得出来，前期少侠可是整个身体都倚着宫主的啊【捂脸】：

总之在下认为少侠的武功高强，身先士卒，正义责任担当，这些优点都没有他的绅士有礼，内敛深沉来的有魅力，他可是一个骨子里都透着温柔和安全感的人（喵）啊。

说到红蓝就少不得说一下黑小虎。很多人都觉得宫主对黑小虎太狠了，前期的黑小虎行事光明磊落，虽然身在魔教可是从不做卑鄙下作之事，为什么不能跟宫主在一起。除了之前宫主和少侠已经并肩作战，产生了远远超过战友情的感情之外，后来宫主落难，黑小虎施以援手时她的一句话道破了真相，“自古正邪不两立。”是啊，他们处在敌对的两个阵营，三观本质上就不同，怎么可能在一起。这里不是说黑小虎坏，只是他成长的环境不会，也没有这个条件教他正确的三观，换句话说，他所接受的教育在他的概念中就是正确的。有一个鲜明的对比，后期（因为黑小虎的阴谋）少侠中了血魔疯癫丸，跟黑心虎一样会发疯喝血，只有十里画廊的灵泉宝玉可以缓解，但当少侠发现拿走灵泉宝玉后会导致环境恶化生灵涂炭，他马上把玉物归原主了，后面就一直忍受着毒发，中间没有喝过一滴血。而黑小虎的第一反应是毫不犹豫的把玉拿走给他父亲黑心虎治病，高下立判。黑小虎的母亲在他幼时去世，父亲黑心虎在他的成长过程中想必也忙着事业很少管教他，在这样的环境中长大他还能成为一个光明磊落的青年实属不易，至于后期被宫主一次又一次的拒绝然后黑化（此处并不是宫主的锅特此说明），最后死在自己埋下的炮弹下，我只是感到深深的惋惜，丝毫不同情可怜他。他的一生，大概真的诠释了 “命运的选择” 吧。

【奔莎】

奔莎的最初相遇，是魔教来金鞭溪客栈搜人时，把矛头对准了莎丽这个又痴又哑的弱女子（不存在的，只是马三娘下了毒），正义感爆棚的大奔马上跳了出来维护之，也有了全剧高能 flag：

主角团一行人对莎丽的身份起疑，虹猫派大奔去逗她说话，于是奔莎二人在小院里倾情出演《天仙配》，虹蓝二人在天台上观望，

这应该是主角团一行最富有生活气息的一段时光了。真心希望他们七剑合璧之后也隐居起来过着这样的生活，远离江湖纷争。

之后大奔误以为莎丽是魔教卧底，一度对她恶语相向。后来知道马三娘是真的卧底后，态度马上一百八十度大转弯，直接要去杀掉马三娘为莎丽报仇，幸亏被虹猫拦下。这里的大奔，对于莎丽应该还是以同情居多。

再后来大奔受少侠所托，带马三娘去雪山疗伤，正好遇到前来找马三娘寻仇的莎丽，大奔牢记自己的责任，丝毫不让步，甚至说出 “你要杀了她，就先杀了我。” 恰好莎丽没收住手，剑尖直插大奔胸口。

（奔哥虽然说的是大实话，可是真的太伤人了）

此时的莎丽，虽然胡闹，可她的行为完全可以理解。

一个自幼练功的剑客，最大的愿望就是七剑合璧，突然有一天，身中剧毒，武功尽失，自己也差点死去，右手被废再也无法合璧。更糟心的是，自己的朋友伙伴却不让自己杀死仇人，还要尽全力救她李代桃僵，搁谁谁不崩溃。

大奔气愤的拔出剑，却看着眼前这个小小的女子一步一步，沉重而又绝望的离开，眼里流露出了动容的神色。他们之间的情愫，大概就是从这里开始不知不觉产生的。

另一方面，莎丽跟大奔真的很配，两个人都是豪情万丈的人，一个经营客栈，一个继承酒庄，忘了在哪篇文章下看到的，说两个人既能过柴米油盐的平淡生活，又能在江湖动荡时仗剑杀敌，太贴切不过了。

【达达达夫人】

达达是一个不折不扣的护妻狂魔，居家好男人，这一点从他为怀孕的妻子封山可以看出。很多人觉得跟虹猫他们比起来，达达的行为略显小家子气，其实不是的，虹猫他们目前还是一人吃饱全家不饿的单身汉，而达达为人夫，为人父，自然比他们承担的要多更多。在七剑合璧的最后关头，达达冒着生命危险取来关键道具就能说明一切。
达夫人是达达的贤内助，在达达每次犹豫不决时，达夫人都能及时站出来，晓以大义，劝他不要顾及自己，做出正确的选择，可以说三观极正。

综上，三队 cp，红蓝是仗剑江湖的侠客模式，奔莎是柴米油盐的平凡模式，达达夫妇是归隐山林的隐逸模式，只留下豆豆和跳跳相顾无言（误）。

五、结语

在我们年幼时，不仅我们没有话语权，而且网络也没有现在这么普及，话语权被无良媒体和一部分家长牢牢攥在手里，他们以 “血腥，暴力，色情” 为由，不由分说的封禁了这部动漫，让国产动漫好不容易燃起的新希望，又被扼杀在了摇篮里。但是在下认为，父母是孩子最好的老师，我们不能控制孩子看到什么，就在不加分级的部分电视剧中，甚至是生活中，都有上述因素的存在，这些都是这个世界真实存在的一部分，而家长不可能一辈子把孩子关在温室里，看不到社会黑暗的一面。家长的作用，不就是在孩子的成长过程中加以引导，教给他们真善美的一面吗。在下和童年小伙伴们看到的都是主角团的责任，道义，善良，正义，那些叫嚣着 “我们家孩子变得暴力色情都是动画片教的” 的家长，跟那些说 “我们把孩子交给学校了，就全靠老师教，我们就不管了” 的家长，恐怕是同一拨人吧。在下不才认为，与其对动画市场一竿子打死，不如多花点时间陪陪孩子，与孩子坐在电视机前，聊聊什么是正确的三观，这样对孩子的成长，不比 “闭关锁国” 一般的封杀，好太多了吗。

知乎用户 蛤蟆吐蜜 发表

再次更新：
发现《宝莲灯》的配音演员落下了胡歌，看到网易云音乐的评论，笑 die：

-——————1127 更新
关于评论中有几位提到《宝莲灯》不配作为一个 “新起点” 而存在，
以及票房低影评差等问题。

毕竟这部影片上映的时候我还是一个在幼儿园学汉语的小萝莉，并不清楚当时整体风评如何（上我涯看了一眼，关于宝莲灯的古早帖基本都在 diss 电视剧版的宝莲灯）。

但是以现在的眼光来看，《宝莲灯》最难能可贵的就是 “用心” 这一点。
虽然画风朴素、故事进展也都在意料之内，可瑕不饰瑜，还是能够看出主创人员想要做到最好的态度的（从声优和 OST 就能看出来），在日渐浮躁的年代，创作人员端正的态度愈发难能可贵，试想一下，如果撇去外部影响因素，国产动画就从宝莲灯这么发展下去，到底变好还是变坏真的挺难说的。

九几年迪士尼在玩儿 2D 动画，我们也开始制作 2D 动画，再加上美影厂以前的底子，尚可勉强算作同样的起步点吧。
然后过了快二十年，迪士尼和皮克斯即将上映的《超人总动员 2》，制作程度大概是这样的：

_(:з」∠)_哎呀呀

【今天看到《大世界》得金马奖了，可喜可贺】

有感而发，想起来老培的一组漫画

造成动画产业现在这个萎靡不振的样子，严苛繁琐的审查制度是一大原因，但也不是唯一的原因。

劣币驱逐良币，没钱有理想的想着怎么创作，有钱的想着怎么圈更多的钱… 不过电影行业都被 “劣币们” 占领了，更何况需要投入更多精力更需要吃苦的动画行业。

文化方面似乎对民众投诉也挺敏感的，不知道《我为歌狂》这种 “早恋题材” 动画片放到现在会不会被家长投诉。（举个例子，谁都没想到《珍爱生命》小学生性健康教育读本会被 70 后、80 后家长们投诉到收回。）

以前的动画片对于 “爱情” 这一概念，态度还是很大方的。
【还记得当初端着小板凳坐在电视机前，对着《哪吒传奇》中杨戬 X 山鬼的 CP 露出姨母笑】
【还有黑小虎和对蓝兔爱而不得的感情线虐啊虐】
未完待续…

-—————– 分割线 ————-
原回答：

国产动画电影《宝莲灯》

以及

国产青春动画片《我为歌狂》

恰巧《宝莲灯》和《我为歌狂》都是上海美术电影制片厂制作发行的

本来以为是国产动画电影和青春题材动画片的新起点…

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现在看《宝莲灯》的配音和配乐，完全就是中国版的迪士尼皮克斯标配啊

虽说《我为歌狂》不是演员声优，但是人家配乐也很认真啊

知乎用户 陈健坤 发表

指环王。此前好莱坞没有如此大制作的奇幻电影，之后好莱坞也没有出过能超越指环王三部曲的奇幻电影。ride of the rohirrim 现在仍然是最震撼的奇幻战争场面。完美摄影，演技，台词，配乐

（当时拍这幕戏的时候动员了 200 多骑手全副武装的冲锋拍摄的，后期特效再在背景上加人。到了霍比特人就变成彻底的 CG 军队了，让人根本不关系这些电脑模型的命运）

当年在圣盔谷战至最后一兵一卒的精灵

这是打着打着集体人间蒸发的精灵，反正也是电脑做的，李佩斯也是彻底在耍帅，no one gives a shit

相比之下指环王里希乌顿国王的两次冲锋都是影视上的经典，虽然现在来看能明显看出一些问题。“fell deeds awake, now for wrath, now for ruin, and a red dawn” 每次听到都热血沸腾。

希乌顿应还是影视上最热血的国王了两次决死冲锋，最后看见侄女帮自己复仇斩杀了巫王后安然离去

别的史诗级场景也多的是
洛汗勇士冲锋斩杀强兽人

甘道夫驱赶戒灵

法拉墨悲情的自杀性冲锋

甘道夫单挑 Durin’s bane

“花木兰” 斩杀安格马的巫王。史上最女权的一幕 “I am no man” 然后一剑插死了刚才还 “no man can kill me" 的巫王

安格马的巫王虐甘道夫 “this is my hour"

主角阿拉贡也是满满的王者风范
非常硬朗

文戏武戏都是王者
孤身一人击退戒灵

跟死人国王决斗，把西方的火焰架在了死人国王的脖子上，以 Isildur 后裔的身份命令了死人军团

每站都身先士卒

率领人类残军在黑门前拼死一战，演讲也是振奋人心（欧洲现在真的缺阿拉贡这样的王者）

最后即位歌唱的那一幕是这个角色完美谢幕

（这才是三生三世十里桃花啊）
Gimli 是电影里的搞笑担当但也是有血有肉的角色。想必大家还记得他骑马摔倒

吹牛被逮个正着

穿不上锁子甲


加长版里莱格拉斯耍赖

跟莱格拉斯比赛杀兽人的经典台词 “I still count that as one"


同时，他为了救阿拉贡孤身一人冲入强兽人堆里，为了给亲戚报仇两眼发光，最后在黑门之战中 “我从来没想到会和一个精灵一起战死”“那和一个朋友呢？”“我能接受这个”


Gimli 语录 https://m.youtube.com/watch?v=9LDJzksLB_0
无论是主角还是配角各个都饱满，故事线最后都成功收拢。而霍比特人是 9 小时看完了仍然不知道谁叫啥。电影的台词，音乐，氛围都是那么的到位
一些奇幻场景也是非常让人入戏

精灵

矮人

王者之城米纳斯提力斯

Pillar of kings/ The Gates of Argonath
指环王应该是近几十年里唯一的完美的三部曲。黑客帝国第三部扑街，星球大战第三部各种不用心，黑骑士三部曲第二部太抢眼，第三部平庸
不过后来好莱坞发现了更省事的印钱方法，也就没有尝试再制作奇幻电影了

让人唏嘘

指环王到漫威的雷神系列真说得上是奇幻电影大众审美品味降低的缩影

曾经的精灵女王和洛汉国国王变成了现在的把自己不当真，太空喜剧电影的爆米花反派，实在让人唏嘘。当年冲锋陷阵的大将军变成了现在前半程负责搞笑，最后在太空飞船里拿 M16 扫射僵尸的秃瓢。世间再无指环王
现在好莱坞大片一般是一个有超能力的白人和黑人队友对抗大魔王，然后配上绚丽的颜色，搞笑的剧情和流行音乐就行了

相比之下魔兽世界电影惨不忍睹。莱恩国王穿着塑料铠甲喊了一句第二排都听不见的警匪片口号 “we will free our people" 就看见毫无秩序的步骑混搭的群演冲向了绿幕和无数 CG 兽人

跟纳尼亚传奇里的至高王彼得比

大哥你的皇冠是中国剧组淘来的吧

这哥们两年前演的绿绿的皇帝还蛮像样的

魔兽电影宇宙是彻底没戏了。原因很简单，随着十年前那批魔兽死忠粉的老去，这个系列已经告别了顶峰。而邓肯琼斯太智障不上来就拍最吸引人的巫妖王，天灾军团而是拍兽人起源，还没完了。问起续集想法他居然还打算继续拍兽人。我去他大爷的，兽人特效成本过高且对外人吸引力不够一拍肯定亏本影院根本不会同意，等十年后这个系列重启的时候玩魔 3 长大的人也都长大成人了。艾泽拉斯世界的最大威胁绝对是邓肯琼斯不是萨格拉斯
“在一个危机四伏，神魔乱舞的世界里，一个反派企图彻底毁灭艾泽拉斯，他就是—导演邓肯琼斯”
感觉现在应该请扎克施耐德去拍阿尔萨斯剧情，唯一拯救电影宇宙的机会了
再说说纳尼亚传奇。作者和托尔金还是老朋友呢。最大问题是：1。是儿童文学 2。宗教色彩浓厚

其实魔衣橱制作水准是很高的，电影里的羊头人，半人马，牛头人都是实体道具再配合 CG，还是很有诚意的，兵器铠甲设计也很好，质感也很强。但就是素材是儿童文学。无法有指环王那种浴血奋战的感觉。另外中学生直接穿着铠甲上阵砍人的剧情实在让人无法直视。感觉魔兽应该走这个路线的，兽人起码做个实体模型再配合 CG 要不太失真

半人马

羊头人

牛头人

纯魔幻电影的话标杆应该就是魔衣橱了。而随后的凯斯宾王子和黎明踏浪号越拍越烂。根本问题还是素材不适合成年人，而制作成本太高很难赚钱。
指环王，纳尼亚传奇，魔兽比起来就是气质超凡脱俗的美女，貌美但是没有气质的美女和一看就整容过度的女的
不过我们还是有希望看到更多的中土世界的电影的。因为托尔金的长子，接管 Tolkien estate 的 Christopher Tolkien 已经九十多了，等他翘辫子了长子 simon Tolkien 会继承大统，跟父亲不同，Simon 是彼得杰克逊的忠实粉丝。
而且最近另一个有传奇色彩的电影宇宙也证明了可以从低谷重回巅峰，没错，我指的就是星球大战。从前传的阴影里走了出来，现在越拍越有活力，独立外传电影侠盗一号也是优秀的作品。这个套路太适合精灵宝钻了

http://www.simontolkien.com/

过两千赞的更新（有剧透）

星球大战系列的正传三部曲（1977-1983）
我还记得，那个叫卢克天行者的少年，他直面了自己的恐惧，试图拯救自己的父亲。不到最后一刻，他不愿意父子刀兵相见

在被维达戏虐要将自己的妹妹坠入原力黑暗面后，他内心的愤怒和仇恨终于占据上风，击倒了黑武士

当皇帝笑呵呵的要他杀死黑武士的时候，他发现黑武士的手臂跟自己一样是机械手。

让愤怒和仇恨占据上风他只会走安纳金的老路。他决定宁死不屈

您失败了，像我的父亲一样，我是名绝地武士。老三部曲以卢克终于成长为真正的绝地武士结尾。这时候星球大战大热，而主演马克汉默只有 31 岁。然而这却成了天行者的顶峰
因为在前传里安纳金是这样的

在后传里，卢克英雄迟暮，在星战 7 结尾出场 47 秒，在星战 8 里爆出是他先动手试图谋杀自己外甥的。前半截像醉汉一样抱怨，最后离奇圆寂了（据说是导演让马克汉默拍个练气功的场景结果让后期特效制作师把他弄死了。马克汉默也是在电影首映的时候发现自己盒饭了）
汉默自己的评论；“Who is this guy? How did the most optimistic, hopeful character in the galaxy turn into this hermit who says, ‘It’s time for the Jedi to end’?”

黑武士还在侠盗一号里出场几分钟做了 fan service

但是卢克却再也没有真正出场了。他在 1983 年就死了。而星战宇宙也被 the last jedi 毁的差不多了

我敢肯定专家影评是被买通的。一个正在被 political correctness 毁灭的 galaxy far far away

The force awakens 和 rogue one 都是不错的电影，以为星战宇宙会达到一个新高潮结果这个低谷远远超过魅影危机。
更要命的是星战宇宙最吸引人的原力（the force) 正在被政治正确力（the political correctness）取代。一个角色的实力不是由原力的强大决定的而是由这个人的种族和性别。我们在 8 里看见了各种黑墨黄配角死活就是死不了，宇宙里最强大的原力使用者倒随便便当。
the political correctness is strong with they. 粉丝等了 34 年也没能看到卢克再次拔出他的光剑。天行者今何在？

相关回答
银幕上的女权：从星战 1 到星战 8 - https://zhuanlan.zhihu.com/p/33884823

知乎用户 电子骑士​ 发表

说一个电影方面的例子吧：新好莱坞！

新好莱坞涌现出了极多了不起的天才导演、编剧、演员、制片人，它改变了整个美国电影的走向、风格及主题。现在的美国电影完全是建立在新好莱坞（一般认为是从 60 年代中到 80 年代早期）基础上的，它奠定了今日美国电影的几乎所有方面。之前在《环球银幕》翻译加创作过一系列关于新好莱坞电影人的文章，摘取一些放在这里。可能不是非常连贯。（本文禁止任何形式的转载！）

1971 年 2 月 9 日，凌晨六点零一分。随着车灯划破黎明前的黑暗，第一批上班族开始驱车行驶在高速公路上。他们一边喝着咖啡驱散睡意，一边听着收音机里的早间新闻。当天的最高温度预计将达摄氏 39 度。而目前已进入终审阶段的曼森团伙连环杀人案仍在让整个洛杉矶处于亢奋之中。突然间，大地开始剧烈颤抖，像是地震的前兆。这种忽上忽下的感觉猛烈和持久得令人感到恐惧。对于很多人来说，这场里氏 6.5 级的大地震就像是世界末日将要来临。曼森犯罪团伙中的女孩们后来声称，查理 · 曼森觉得这是那些受害者的亡灵对他的报复。

在伯班克，马丁 · 斯科塞斯从床上翻滚下来。他刚为华纳兄弟公司剪完片，正在蒙头大睡。他是几周前从纽约来到这里的。马丁所住的托鲁卡汽车旅馆与片场只隔了一条街。听到轰隆隆的巨响时，他还在做梦，以为自己是在地铁里。“我爬起来向窗外望去，” 他回忆说，“所有的东西都在摇晃。一道亮光划破天际——那是电线从电话线杆上坠落下来。这太可怕了。我想，我必须离开这里。等我穿上牛仔靴、拿上钱包和旅馆房间的钥匙走到门口时，震感消失了。我去了库柏 · 彭尼咖啡馆，当我喝着咖啡时，依然心有余悸。我起身想跑，一个家伙看着我说，‘你打算去哪儿？’我说，‘你说得对。我哪里也去不了。’”

对于斯科塞斯来说，他无路可逃。他追随梦想来到好莱坞，当时的情形是他要么扎根于此，要么回到纽约，回到穷街陋巷，吃着奶油馅甜煎饼卷，继续做着他的电影梦。

这场地震夺走了 65 条生命。所幸的是，这些人没有一个是我们接下来所要提及的。

对好莱坞而言，1971 年的这场地震不算什么，因为一场颠覆整个电影业的大地震早在十年前已经开始。这场文化变革动摇了好莱坞后院坚实的地基，将冷战时代形成的价值观念击得粉碎，更将新一代电影人从 50 年代因循守旧的坚冰里释放出来。接踵而来的是一系列大地震的先兆：民权运动、披头士、肯尼迪遇刺、越战和毒品——这一切交织在一起，催生出一个新生的好莱坞。那个时候，电影是无数天才、怪人、思想者和政治青年手中的武器或玩具。用斯蒂文 · 斯皮尔伯格的话来说：“70 年代第一次打破了年龄的界限，年轻人凭借他们的天真、智慧和一切年轻的优势如潮水般涌入。新鲜大胆的创意犹如雪崩，70 年代也因此成为一片汪洋大海。” 整个 70 年代，好莱坞在蜕变中迎来了最后一个黄金时代，充满激情、无所畏惧、坚持梦想。四五十年后，好莱坞变成了一个体系严谨、人员庞杂、充满工业噪音、流动着巨额金元的商业怪兽，向世界发送着闪亮迷人的幻境。

逍遥骑士——新好莱坞的电影主角

到了 60 年代，美国的电影工业已经几乎处在崩溃的边缘。经济衰退的影响，电视的巨大威胁，令几乎所有的电影公司都面临严重的财务赤字，电影院的拥有者们眼看着观众数量大幅度减少。面对现实所有人都束手无策。绝大多数的电影人失去了信心，并寄希望于仓促完成的音乐剧和轻喜剧，却不明白他们用这些过时的垃圾根本无力回天。这听起来实在是有些荒唐：在大街上反越战的示威游行逐渐升级，反抗活动愈演愈烈，暴力和对抗充斥着人们每一天的生活。然而银幕上仍然充斥着多丽丝 · 戴和洛克 · 哈德森。鲍勃 · 迪伦在六十年代中期高唱 “他们的时代正在改变”，没过几年他们真的迎来了翻天覆地的变化。伍德斯托克一代(一个著名的音乐节) 奋起反抗在东南亚的侵略战争。吉他英雄吉米 · 享德里克斯用他的反战音乐摧毁着美国国歌。对立情绪遍布全国，那一代人的战争仿佛就要打响。

于是，一个电影上的反英雄时代开始了。嬉皮、罪犯、吸毒分子和颓废的摇滚青年成了摄影机追逐的目标。1967 年，36 岁的迈克 · 尼科尔斯导演了《毕业生》，虽然达斯汀 · 霍夫曼扮演的是个普通的大学生，但当结尾，他从教堂拉着新娘的手开始奔跑，背后留下被十字架锁住的大门和一群惊呼的老人时，那种叛逆精神着实让那一代人心头为之一震。1969 年，丹尼斯 · 霍珀拍出了极为出色的独立电影《逍遥骑士》，影片中的主角们顺着公路流浪，在摇滚乐中放纵青春，然后莫明其妙地在青春中死去。丹尼斯 · 霍珀这一代电影人就是现实中的 “逍遥骑士”，或者说，更像《逍遥骑士》原先的名字：《孤独者》（The Loners）。今日，功成名就、身居电影殿堂的丹尼斯 · 霍珀、马丁 · 斯柯塞斯、罗伯特 · 阿尔特曼、弗朗西斯 · 福特 · 科波拉都是如此。六七十年代的他们，时时刻刻生活在混沌中，从来都不清楚自己正在做的是什么。他们大多过着集体宿舍一般的生活，对公民道德意识从来不管，经常喝到酩酊大醉的倒在地上。马丁 · 斯柯塞斯自己说：“我用了很多的毒品，因为我想干很多的事情。我想把所有事情都做到极致，然后看看我是不是会死掉。” 后来的日本作家村上春树曾简单明确地总结过这代人的信念：“活到 25，然后死掉。”拍摄《逍遥骑士》时，丹尼斯 · 霍珀整天都处在酒精和毒品带来的恍惚中，绝大部分的场景都是即兴拍摄的，有时工作人员自己都不知道这部电影要说什么东西。但这正好契合了时代的特质。这个时代的代表，就是这些底层出身的，充满冲动激情的，急于要改变整个世界却不知怎么打发自己生活的人。

野帮伙——新好莱坞的导演和编剧们

不管是沃伦 · 比蒂、阿瑟 · 佩恩还是罗伯特 · 唐恩都没意识到他们是在创造历史。他们还没意识到自己正在成为新一代好莱坞的代表。但他们已经明白，自己不要像四五十年代的导演那样。他们要更有风格、更酷、更好玩、更混蛋、更团结。其实，已经是完全不同了。像当年约翰 · 福特和霍华德 · 霍克斯这样的伟大导演，他们只把自己看作是讲故事的人，自我意识里并没有什么风格的概念。他们是隶属于制片厂的。制片厂的风格就是他们的风格，制片厂的需求就是他们的目标。而沃伦 · 比蒂、阿瑟 · 佩恩这些人，只属于自己和电影。这些新好莱坞的导演们不仅毫不讳言自己是艺术家，并且肆无忌惮地发掘个人的风格，以使自己的作品与其他导演的区别开来。

第一波新好莱坞浪潮的中坚力量是 30 年代中后期出生的白人，包括彼得 · 波格丹诺维奇、弗朗西斯 · 科波拉、沃伦 · 比蒂、斯坦利 · 库布里克、丹尼斯 · 霍珀、迈克 · 尼科尔斯、伍迪 · 艾伦、鲍勃 · 福西、罗伯特 · 本顿、阿瑟 · 佩恩、约翰 · 卡萨维茨、艾伦 · 帕库拉、保罗 · 马祖尔斯基、鲍勃 · 拉菲尔森、哈尔 · 阿什比、威廉 · 弗里德金、罗伯特 · 阿尔特曼和理查德 · 莱斯特。第二波导演则大多出生于二次大战间或之后，毕业于电影学校，是所谓的电影 “鼠党”。这一群体包括马丁 · 斯科塞斯、斯蒂文 · 斯皮尔伯格、乔治 · 卢卡斯、约翰 · 米利厄斯、保罗 · 施拉德、布莱恩 · 德 · 帕尔玛和特伦斯 · 马立克等等。从 1967 年开始，一直到整个 70 年代，那是好莱坞导演唱主角的十年。导演作为一个群体拥有了前所未有的权力、威望和财富。他们成为了今日好莱坞的骨干。

当年，是这些导演从法国人那里拿来了 “作者导演” 这个概念——法国影评人创建的这套理论，把导演与影片的关系等同于诗人与诗歌的关系。美国作者论的领军人物是电影评论家安德鲁 · 萨里斯，他在《村声》杂志上大肆布道，鼓吹导演是作品的唯一作者，不管编剧、制片人和演员在一部影片中究竟有多大贡献。根据他为导演划分的等级，约翰 · 福特的地位远远要高于他同时代的威廉 · 惠勒。这一理论令年轻一代的电影人激情澎湃，罗伯特 · 本顿回忆说：“读萨里斯的文章就像是听自由欧洲之声的广播。”

一切就像 1970 年丹尼斯 · 霍珀预言的一样：他当时在一场好莱坞派对上，醉醺醺的转向乔治 · 库柯，对这位拍出过《窈窕淑女》的老绅士含混地嘀咕着：“我们将要埋葬你们，我们会接管一切，你们玩儿完了。”

他说的不是醉话。

最后一场电影——新好莱坞与旧公司间的战争

一切都像电影一样神奇。在这场旧制片厂与新好莱坞导演的战争中，新好莱坞胜利了。斯科塞斯后来回忆说：“我们只是一群想拍电影的人，我们也知道我们随时会被那些大制片厂的家伙扼杀在摇篮中。” 从《邦妮和克莱德》开始，70 年代的电影人通过民主化的制作方式超越了制片厂制度，或者至少切断了与制片厂的关联，将电影交到有才华、有决心的人手中。

在这其后的十年里，好莱坞涌现出了无数优秀的影片。它们靠角色而不是靠情节推动发展，在挑战技术至上主义的同时，也在挑战传统的叙事模式以及语言、行为的禁忌。这些通常是没有英雄的电影，没有浪漫，没有统治好莱坞数十年的 “每个人都必须有根有据” 的黄金准则。至今，岁月都没有磨去它们的棱角，至今它们依然像当年问世时那样具有煽动性和刺激性——只要想想雷甘在《驱魔人》里用十字架猛扎她的下体，或者特拉维斯在《出租汽车司机》结尾处的血腥屠杀，你已经无法在其他任何一个时代看到同样的画面。从 1967 年的《邦妮和克莱德》到 1980 年的《天堂之门》，这 13 年意味着许多的最后一次：最后一次人们为在好莱坞拍电影真正感到激动，最后一次人们为导演们佳作不断感到骄傲，最后一次整个社会都在鼓励好作品出现，最后一次观众能支持他们的电影……

新好莱坞成为了今天好莱坞神殿的底座，它的缔造者们现在也都端坐在神龛中受人膜拜。所谓 “新好莱坞”，不像后来的 dogma95 那样有明确的电影宣言，不像新浪潮那样有明确的目标。它不是一种风格，一个流派，一场运动。它就是一群人，科波拉、卢卡斯、斯科塞斯、斯皮尔伯格、德 · 帕尔马、弗里德金……，用自己最大的热情和天分追逐的一个电影梦想。一个产生了最出色、最有创意、最丰富多彩、最深及心灵的电影十年。一个除了黄金时代外，好莱坞最美妙的十年。一个导演能放纵地表达自己的十年。

用美国著名评论家苏珊 · 桑塔格的话来说：“这是百年电影历史中的一个特殊时刻，看电影、思考电影、谈论电影在大学生和年轻人中间蔚然成风。你爱上电影不只是因为你喜欢某个演员，而是因为你喜欢电影本身。” 电影几乎成为了一种宗教信仰。

回首 70 年代，科波拉曾不无感慨地说：“那时候的经典电影一部接着一部，可从 70 年代末到 80 年代初，又一部接一部的失败。” 美国电影进入了另一个时代，他们所有人都没有为之做好准备，如保罗 · 施拉德、科波拉、特伦斯 · 马立克、布莱恩 · 德 · 帕尔玛、彼得 · 博格达诺维奇莫不如是。只有斯皮尔伯格如日中天。还有马丁 · 斯科塞斯和罗伯特 · 阿尔特曼幸存了下来，偶有不错的片子问世，但也无法和 70 年代相比。上面提到或未提到的那些电影小子（Movie Brats），有的人顺应新的潮流如鱼得水，有的人继续横冲直撞直到头破血流，有的人适度收敛野心在和制片人的博弈中权衡进退、伺机出击，还有的人终被残酷的游戏规则所淘汰。

知乎用户 缺月梧桐 发表

他马上就要加冕为帝，然后被灭了满门。

他是优秀的军事家，统帅，王国实际的统治者，掌控所有国策与所有士兵；

他在决定性战役中击溃了敌军的主力，敌人已经无财力无人力抵抗他的大军了，其首都和心脏领域唾手可得。

他的名义统领是教皇，但那是个昏庸无能的家伙，每天躲在宫里写诗玩女人，世俗的征战都是由他完成的，见了他的面，就吓得浑身发抖。他打算傀儡化这个无能教皇，自己成为皇帝。

他的政治对手们都是些无能力弱鸡，他经常以各种借口当众羞辱殴打他们，他们在他面前匍匐如狗。

三个月后，

在加冕的龙袍、皇冠刚刚制作完成之时，他被教皇和弱鸡对手灭了满门。

他就是杨秀清。

===================

1853 年底，在太平军主力投入北伐和西征战场的时候，清军开始在天京外围囤积兵力，构建江北、江南两座大营，并对天京发动不间断的进攻。为改善天京处境，杨秀清决定从西征战场抽调部队，摧毁两座大营。**1856 年 2 月，燕王秦日纲破江北大营。**连月征战下，这支部队十分疲劳，破江北大营后秦日纲本想率兵回天京休整，但杨秀清考虑到江南大营势孤，应一鼓作气将其攻下，于是严令秦日纲继续进攻江南大营，即使陈玉成、李秀成申述也没能动摇他的决心。1856 年 6 月，太平军攻破江南大营，威胁天京长达 3 年的江南、江北两座大营终被摧毁。
1856 年太平军攻破江南大营后，杨秀清声望一时无两，集教权、政权、军权于一身的他实质上已经是太平天国的最高统治者 。
天京事变
自 1853 年建都天京后，杨秀清频繁使用代天父传旨的特权，其中大多是为了处理内部矛盾，排挤异己。 1856 年 8 月，在指挥太平军攻破江南大营后，杨秀清以此大功为由，假借代天父传旨，要求洪秀全把他由 “九千岁” 加封为“万岁”。以此事为引，内官统领陈承瑢向洪秀全告密，说杨秀清要谋朝篡位。洪秀全得知后立刻派出密诏，让领兵在外的北王韦昌辉、翼王石达开等人返回天京诛杀杨秀清。
1856 年 9 月 2 日，天京事变爆发，韦昌辉乘夜率三千兵众突袭东王府，杨秀清及其家属、部众几乎尽遭屠戮。

知乎用户 匿名用户 发表

大多数情侣刚开始时的感情。

知乎用户 饭团 发表

2005 年的九州

知乎用户 北条泰时 发表

2008 年，新一代高清光盘格式之争以索尼为代表的蓝光阵营战胜了以东芝为代表的高清阵营告终。为了战胜东芝，索尼在 PS3 上搭载了蓝光光驱同时还不提价，导致每卖出一台 PS3，索尼就要赔 60 美元。以这种赔本赚吆喝的方式最快时间在市场上普及了蓝光光驱。

然而万万没想到啊，除了 PS4，人们几乎都不用光盘了……

知乎用户 原来是王大宝啊 发表

多图预警！！！

当然是六七十年代的国际共产主义运动了。

当时共产主义的口号传遍全球，红旗飘满世界，使欧洲等资本主义国家大为震动。

图为中国共产主义宣传画

苏联宣传画

受中国文革影响的法国” 五月风暴 “，是一场由学生发起，工人支持的大规模群众运动。

高举列宁与毛泽东头像的法国学生

中国当时声援运动

意大利共产主义运动

刘少奇会见意大利共产党代表

不仅仅是欧洲，当时的亚洲国家如印度，菲律宾，尼泊尔等国都相继成立共产党或工人党，而且还有日本。

日本学生帮助越战美军士兵逃战

日本学生声援文革

在东京大学内的革命标语

毛泽东思想万岁！！！

我们都以为共产主义会传遍全球，走向世界。不过……

八十年代欧美在撒切尔夫人和里根的保守主义思潮影响下，资本主义发展迅速，苏联逐渐被拖垮，于是 ······

欧洲共同体通过《单一欧洲法令》，欧洲联合加快。

东欧剧变

八十年代日本经济腾飞

日本左翼运动失败后，曾深受其影响的日本歌星吉田拓郎与中岛美雪在 2009 年的一次共同演出时，合唱了由中岛美雪所做的，缅怀过去的《给我一个永远的谎言》

改革开放后，中国停止了对其他国家的共产主义运动的支持，也就是所谓的停止输出革命。

1991 年，世界上第一个社会主义国家，国际共产主义运动的最大支持者苏联，永远地不复存在。

红旗落幕

知乎用户 疯癫的 A 兵者​ 发表

勉强回答一下：

2001-2002 年的皇家马德里队，当时是弗拉伦蒂诺刚刚接手皇马，打造的 “第一代银河战舰” 初期，即获得了欧洲冠军。随后，其执行的 “巨星” 政策在每年都要购入顶级球星，但是之后的 12 年再也没有欧冠入账。弗拉伦蒂诺本人也在 2006 年离开皇马，并在 2009 年后回归，此是后话。

众所周知，90 年代前期西甲被巴萨统治，随后皇马复苏，在 97 年之后连续夺得两个欧冠，并在千禧年迎来了弗拉伦蒂诺。

弗拉伦蒂诺随即进行 “巨星政策”，买进顶级球星，大幅扩充皇家马德里的商业价值和阵容实力，始于 2000 年以 5000 万价格引入葡萄牙球员菲戈，之后每年都要引入至少一名顶级球星：

而 “巨星政策” 在初期，似乎收到了 “立竿见影” 的成效，仅在 2001 年引入齐达内之后，皇家马德里就立即在 2001-2002 赛季捧得欧洲冠军奖杯：

不知道大家还记不记得当年决赛的 “天外飞仙” 的进球表演，那一年的皇家马德里队，真的给人一种超级强队的感觉，从小组赛到淘汰赛，基本有惊无险地拿到了冠军。

尽管 2001-2002 年的阵容是 “巨星政策” 初期，不过已经算是很豪华了：

守门员 卡西利亚斯
后卫 萨尔加多
后卫 卡洛斯
后卫 费尔南多. 耶罗
中场 齐达内
后卫 埃尔格拉
前锋 劳尔
中场 麦克马纳曼
前锋 莫伦特斯
中场 菲戈
前锋 赛维奥
后卫 伊万. 坎波
守门员 塞萨尔
中场 古蒂
后卫 格雷米
中场 弗拉维奥
后卫 卡兰卡
中场 塞拉德斯
中场 索拉里
前锋 穆尼蒂斯
中场 马克莱莱
后卫 米纳布雷斯
守门员 卡洛斯. 桑切斯
后卫 伯尔哈
后卫 劳尔. 布拉沃
后卫 帕文
后卫鲁本

更为关键的是，大家都在认为这种 “巨星政策” 下弗拉伦蒂诺的皇马将要开创一个新的“王朝”。自千禧年的西甲冠军后，2001-2002 赛季，皇家马德里还获得了除欧冠冠军之外的 3 个不同冠军。

而且 “巨星政策” 还在源源不断地给皇家马德里带来更强的球员，一时间让人感觉皇家马德里队又要长期称霸足坛的感觉：

2002 年从国际米兰引入当时的巨星罗纳尔多（大罗 / 肥罗），2003 年引入了贝克汉姆。然而，球队的成绩却开始走下坡路。

皇家马德里队，并没有像大家预测的那样，长期在 “巨星政策” 下成为一支超级劲旅，反而开始暴露出各种问题，不但随后 10 年内都在未能获得欧冠，西甲联赛冠军在 2001-2002 赛季之后，也鲜有斩获。

尽管，皇家马德里队在弗拉伦蒂诺离开之前，并没有停止各种意义上的引援，而成绩上面则乏善可陈。同期的巴萨罗那，却开始成为梦之队。尽管，重金购入欧文、罗比尼奥等球员，并未阻止了皇家马德里的下滑。

**而现在要提到 “一代银河战舰” 的巅峰，还是得追溯到最初的 2001-2002 年，而其实那个时候没人觉得这会是 “巅峰”，都认为自己在见证一个“王朝” 的兴起。**而事与愿违，强大的阵容却暴露出各种场内和场外的短板，甚至更衣室问题和经济利益 / 赛事成绩冲突也显现出来。

而弗拉伦蒂诺本人，也在 2006 年选择辞去职务。不过，随后再次入主皇马，再一次用 “巨星政策” 引入 C 罗、卡卡等，打造“银河战舰第二代”，然而，再一次获得欧洲冠军，就要等到 2014 年了，整整 12 年。

这或许听起来很愚蠢，不过当时我以及一些周围的人真的以为能看到一个新时代开始，然而事实证明，我们或许是年龄太小或者是对于足球理解不足，其实我们当时看到的已经是一个巅峰的银河战舰了。

如有不妥之处，求轻喷，欢迎爱好者们一同讨论~

知乎用户 evan 发表

刚高考完的你

知乎用户 孟德尔​ 发表

PS2 时代的索尼与久多良木健。

PS2 全球累计销量 1.5 亿台，日本销量接近 2200 万。在日本销量比 PS2 高的只有掌机，而在世界范围，PS2 险胜 NDS 成为历史上销量最高的单一硬件。

它的 3 个对手，DC 是 SEGA 的搏命一击，NGC 是任天堂迄今为止最完美的硬件，XBOX 创造了卖一台倒赔一台的商业神话。相反，PS2 是索尼历史上设计最差的硬件之一，硬件架构居然比 NGC 落后一代，比 XBOX 落后两代。

软件方面，SEGA 实现了真正的一家公司打天下，第一方游戏的数量和质量都极为惊人，任天堂与第三方全面和解，不仅独占了生化系列，而且获得了 CAPCOM 一系列原创新作，微软得到欧美游戏公司的支持，还创造了美国游戏史上第一个国民游戏——光环。

然而索尼仅仅靠几个游戏预告就把 3 个对手连锅端了。

大家都知道 FF7 是 PS 获得主机战争胜利的关键，而 PS2 的新作发表会上，索尼同时公布了 FF 10 11 12 三作的消息。放到现在，大致相当于 GTA 刺客信条 COD BF 辐射 老滚 FF 全由一台主机独占。更让人绝望的是 E3 还放出了 MGS2 划时代的预告片……

索尼借着与东芝合作设计 PS2 CPU EE 的机会，涉足芯片产业，并在 PS3 时代与东芝、IBM 结盟，研制下一代 CPU，准备挑战 INTEL 的霸权。

PS2 帮助 DVD 取代录像带，而 PS3 将要肩负起推广高清影碟格式 BD 的使命，对决 HDDVD。

2005 年 SCEI 接受商业周刊采访时，雄心勃勃地宣称将在 5 年内卖出 2 亿台 PS3。

能够阻止久多良木健问鼎索尼 CEO 的因素已经不多了。

没人能想到，PS2 不仅是索尼和久多良木健的顶点，也变成了日本游戏业最后的辉煌。

知乎用户 南塘旧主 发表

上海美术电影制片厂在 20 世纪 60 年代开创的水墨动画片。
真正地诠释了什么叫 “只有民族的，才是世界的”，可惜改开之后，已成绝响。

知乎用户 叫我阿豪就可以了 发表

12 年 NBA 有一支队伍靠 3 个人可以打一个队

这个队的战术有三个
大哥单打
二哥单打
三弟单打
12 年季后赛活活抡死老师傅们——过去 10 年的西部冠军们

-——————————–
这几位天纵之才假如还在一个队，面对如今的小球联盟 (๑•́₃•̀๑)

知乎用户 M3 小蘑菇 发表

《灌篮高手》全国大赛篇，战胜上届冠军，账面实力压倒性强的山王之后的湘北

下一场比赛因为樱木受伤，以及众人体力透支而败给了爱和学院。大猩猩和暮木带着遗憾隐退，《灌篮高手》正篇也已终结

灌篮高手全国大赛篇 (全彩) 漫画_外传 1 连载中_SLAM DUNK 在线漫画_极速漫画

知乎用户 Long Yu 发表

http://www.zhihu.com/pin/969020975401123840

这是 2011 年我国官方媒体的态度。反对对同性恋者的歧视，强调尊重个体选择。

之后就到了 2012 年，然后到了现在。该封不该封的都疯了。各种禁评。

知乎用户 皮耶霍​ 发表

曲乐恒。

2000 年初曲乐恒凭借一系列热身赛的出色表现，将国家队主力，上一年辽宁队的最佳射手，正在闹转会的张玉宁挤到了替补席上。

在 2000 年 3 月 4 日的中国超霸杯对山东鲁能的比赛中，曲乐恒一个人独进三球，其中包括一个惊世骇俗的倒挂金钩，帮助辽宁队 4:2 战胜山东鲁能，捧得超霸杯。

曲乐恒在场上的表现让辽宁队主教练张引发出了：“由曲乐恒代替张玉宁，辽宁队比去年更强大了” 的表态，曲乐恒也凭借着在这场比赛中的优异表现而入选了国家队。眼看着继曲圣卿、李金羽、张玉宁之后辽宁队又一位锋线明星就此冉冉升起。

然后，仅仅一个月后，2000 年 4 月 26 日 20 时 30 分，曲乐恒、张玉宁和王刚在开车外出吃饭归队途中发生严重车祸，导致曲乐恒下肢瘫痪，他从此告别了绿茵场，开始了漫长的轮椅生涯。

且不论谁是是非，这场事故都是中国足球的损失。

知乎用户 Pure 发表

《我为歌狂》。

知乎用户 李泽龙 发表

知乎用户 薛嵩 发表

十几年前的名侦探柯南剧场版。
第五部:《通向天国的倒计时》，细节精妙，伏笔铺设极其到位，最后飞车很酷炫，大片既视感，又不做作，拉起小哀时，我很感动。
第六部:《贝克街的亡灵》，公认的神剧本，有点针砭时弊的意味，而且英伦风格很有代入感，情节也相当引人入胜，看完感觉回味无穷。
第七部:《迷宫的十字路口》，主题很少有的围绕爱情，很温馨动人，小萝莉很可爱。剧情设计上稍逊前两作，但在感情铺垫上很成功。而且很重要的一点，工藤新一出场了。
我以前很兴奋，以为柯南的剧场版制作组摸到门道了，没想到这是二十年剧场版的巅峰。

知乎用户 叶思泰 发表

1206 年，韩侂胄发动开禧北伐，毕再遇、陈孝庆、李汝翼、田俊迈、商荣、皇甫斌等人分兵北上，大有克复中原，还都四京之意。

东路军，毕再遇、陈孝庆率先出兵攻打泗州，毕再遇以六十高龄亲临前线，采用声东击西之计，杀金军数百，大张旗帜，传令：“尔等中原遗民，可速降。” 收复了泗州。郭倪来到泗州，亲自交给毕再遇刺史的牙牌作为鼓励，但是毕再遇坚辞不受，表示这样小功辄得大赏的话，以后的大功无官可赏。

郭倪 来飨士，出御宝刺史牙牌授再遇，辞曰：“国家河南八十有一州，今下泗两城即得一刺史，继此何以赏之？且招抚得朝廷几牙牌来？” 固辞不受。寻除环卫官。

之后，

郭倬、李汝翼、田俊迈攻打宿州——几乎全军覆没；

商荣攻打海州——被完颜卞僧击败；

毕再遇攻打徐州——半道上听说宿州战败，立刻回师接应；

李爽攻打寿州——被完颜江山大败；

皇甫斌攻打唐州、蔡州——折损过万；

秦世辅攻打秦州——走半道军队哗变溃散……

随即，金军九路攻宋，宋军全线溃败。

整个开禧北伐，也只拿下了泗州。

最后，我还要补充一句，鸿茅药酒必须被惩戒。

知乎用户 邹乾之 发表

《九州缥缈录》

一方面江南自此水平开始逐步下降

另一方面九州再也没有如此宏大的史诗巨著

知乎用户 石乐志 发表

黄晓明 2001 年出演的《大汉天子》，当时觉得演艺界又出了一名实力演技派。后来。。。。。。。

知乎用户 姚一​ 发表

铱星计划。

这是一项具有划时代意义，却又如流星般坠落的伟大宏图。

在上个世纪 80 年代末，以昔日的通信电子巨头摩托罗拉为首的美国公司，提出了一项卓越的设想——用 77 颗近地卫星，通过卫星之间的 “信号接力” 来实现全球通信，好比是将今天的蜂窝移动网络基站搬运到了太空上不懈运行，理论上可以做到全球任何一个角落的卫星通话。

那是 30 年前的 1987。这个了不起的计划——Iridium 的名字源于原子序数为 77 的铱元素，而铱元素的名字来自希腊神话中的彩虹女神 Iris。这个名字是如此美丽，以至于虽然后来计算修正和实际发射的卫星数目是 66，但是 66 号元素镝（Dysprosium）的希腊文原意是 “难以取得”，并不算是一个正面的词汇，因而铱星的名字依然被沿用。碰巧，铱元素在陨石中要比地球上更为常见。

地球上观测到的 “铱闪光”Iridium Flare

在那之后，铱星计划从构思到实现用了十年光阴，各大国各大公司都参与进了这一项计划，美国的 “德尔塔 2 型” 火箭、俄罗斯的 “质子 K 型” 火箭和我国的 “长征 2 号丙改进型” 火箭分别承担了铱星的发射任务。1998 年 5 月，布星任务全部完成，1998 年 11 月 1 日，铱星正式开始提供全球通信服务，在当天，戈尔副总统打出了第一通铱星电话。

那还是 1998 年，摩托罗拉是世界五百强中排名第 29 的企业。那一年，苹果公司排名 223。也是在那一年，马云想到了给网站起名叫做阿里巴巴；同年 11 月，新浪和腾讯成立；OICQ 还在紧张的研发中，网易刚刚推出了 163 邮箱服务……

而摩托罗拉，则要在太空造星，将全世界的 50 亿人连接在一起。

这个计划展现了对技术的绝对信仰，它有着类似阿波罗登月的野心，依靠纯粹的技术手段来实现宏伟的应用设想。不同于位于地球同步轨道的同步卫星，铱星的重量更低（670 千克，同步卫星通常重达数吨），轨道更低因而传输速度更快、通信质量更高，信号更稳定不需要基站、不易被地面障碍阻挡，可以说能够实现真正的全球无缝隙无线信号覆盖。

铱卫星

铱星的通讯系统独立于所有地球上的通信网络，在 6 条轨道上均匀分布的 11 颗铱卫星，每一颗有 1200 瓦功率， 3480 个信道，能够提供 5-8 年的服务寿命。除了这 66 颗星辰，还有 8 颗备用卫星在太空运转，用于接替被撞毁或失效的铱星。这一项技术的技术难点同样极高，全部 66 颗卫星都要从南北极极点通过，其轨道需要精确避免互相碰撞。

铱星轨道

这大概是千禧年之前，20 世纪人类科技的最后一样杰作。试想在昔年，站在撒哈拉沙漠中间或是南极洲的冰山下，你也可以随时给地球上的任何一个人拨通电话。这是何等的激动人心。假如置身于 20 年前，也许真的恍惚间会以为——只需要携带一部铱星电话，人类可以实现在地球任何一个角落随时通讯，这，可能就是未来的样子。

吴军博士在《浪潮之巅》中的感慨道：

从技术角度看，铱星移动通信系统是非常成功的。这是真正的科技精品。我常常想，我们这些被称为高科技公司的互联网公司做到的东西和铱星系统相比，简直就像是玩具。

然而，就在接下来的 1999 年，铱星公司形势急转而下！

1999 年铱星公司第一季度财报公布营收仅为 145 万美元，亏损高达 5.05 亿美元！5 月 14 日，铱星公司宣布难以偿还债务，委托证券公司进行债务的重组，同年 8 月，铱星即向当地法院申请破产保护。经历了三年的周折，曾在纳斯达克上市的铱星，宣布破产。

过高的研发成本和维护成本让铱星公司无以为继。

回望过去，铱星计划在技术上不失为一件超凡的杰作，商业上确是存在着诸多的问题的——这一技术成本太高，研发阶段的投资与借贷总额不下五十亿美元，而每年的维护成本与债务利息高达数亿美元，高昂的成本使得铱星公司不得不将铱星手机定价为 4000 美金，通话费用高达 7 美元 / 分钟。然而，彼时彼刻历经了 20 年发展的移动通讯，已经突飞猛进，GSM/CDMA 通讯迅速占据了大半江山，绝大部分的普通用户根本没有铱星通话的需求。冷淡的市场反应让铱星将价格下调到了 3000 美元的手机定价与 1.89 美元 / 分钟的通话价格，但是仍然无法与移动电话的成本优势相抗衡。这导致了铱星商业化服务一年里只有不到 2 万名用户，而该公司在之前的预测模型中，认为仅中国市场就能够提供 10 万名用户，全球的盈亏平衡点的用户数量为 65 万……

在成本问题之外，功能与应用场景也是铱星遇冷的原因之一。铱星电话唯一的功能就是打电话，使用铱星进行普通的电话通讯不仅价格贵，而且通讯质量也比移动电话来得低，重量和设计更是不如普通的移动电话。而铱星部署后的初期，在若干地区都还无法使用，这更是局限了本就属于小众的潜在用户人群的购买欲望。于是随着移动电话的流行大潮，铱星被无情的扫荡出局。

2001 年，铱星公司以 2500 万美金的低廉价格被收购。随后走向了一条小众的发展道路，为军方、海事、民航等部门提供服务，从此铱星也与大众通讯市场和摩托罗拉，再无关联。

而这之后的十年，曾经辉煌无限的摩托罗拉也日渐式微。2011 年分拆出的摩托罗拉移动于同年被谷歌收购，之后谷歌又将业务逐渐出售给了 Arris 与联想……

铱星是一项科技的杰作与智慧的结晶，展现了人类对星辰大海的野望，给它再多的赞誉，我以为也是不为过的。而铱星，也是教科书一般的模板，它告诉我们技术的成就不等同于商业的成功。

在 20 年后的今天，我们仍能在天空看到闪亮的铱闪光。而值得欣慰，第二代铱星计划也徐徐展开——自 2017 年 1 月起，由 Space X 发射的 Falcon 9 火箭，将新一代铱星计划的 75 颗卫星送入太空。

同样值得一提的是，在第二代铱星发射的时候，Falcon 9 也在进行第一级火箭的回收实验。这是也许是一种传承——是这颗蓝色星球上一代又一代的科学疯子与工程狂人们，对技术的纯粹信仰。

2017 年 1 月，发射第一批第二代铱星后，Falcon 9 的一级火箭成功回收降落

知乎用户 框框框子 发表

苏联解体，美帝称霸。

美帝在 90 年代强悍到了什么地步？

1. 俄罗斯自暴自弃，采用休克疗法，大量武器拆解或者出售，甚至浓缩铀都直接开卖，可以说距离药丸真的是只差一步，打个车臣都差点崩溃，一直到 2000 年以后才有起色。

2. 中东被打成孙子，伊拉克几百万人被直接横扫，美国这次秀肌肉即使是到现在全球都心里发毛，哪怕是现在的国家穿越回去，能干掉当时美帝的估计也就 TG，还是不用核武器情况下的惨胜。

3. 中国被死死限制在第一岛链内部，航母战斗群直接通行台湾海峡，银河号，南斯拉夫大使馆被炸，98 年印尼排华事件，中国差点陷入自我崩溃的浪潮。

4. 欧盟因为斯雷布雷尼察屠杀以及后续的一系列冲突自身爆发大量矛盾，后来一方面美国扩张自己势力（北约），另一方面欧盟自身问题多多，到现在都是半死不活状态。

5. 日本被抽血，“失去的二十年” 爆发

当时全球真的是捆一块以后美帝还能打上三四个，不用核武器的情况下，人类历史上最强大的帝国已经诞生了，十五支航母战斗群遨游四海，独孤求败的美国军队在当时的假想敌是谁？

看看那个年代美国拍的一系列电影你就知道了。

然后……

拉登来了。

知乎用户 邪能洗碗机 发表

知乎用户 小爷 发表

数码宝贝系列
不可否认数码宝贝 1 真的是无可复制的经典

感人至深的剧情
街头卖艺的南瓜兽和矿石兽，为掩护孩子们而牺牲

巫师兽为了守护佳儿和迪路兽被吸血魔兽击杀

独具一格的究极进化模式

每次一听到亚古兽究极进化就是一身鸡皮疙瘩
https://sv.baidu.com/videoui/page/searchresult?pd=alading&loc=http%3A%2F%2Fwww.internal.video.baidu.com%2F6e4e1a5c0503e2100ff4ebbd40209dc8.html&srcid=4185&lid=15838647370307030717&log_loc=http%3A%2F%2Fwww.bilibili.com%2Fvideo%2Fav12898402%2F&query= 亚古兽究极进化

往后的系列不能说不好，但是真的再也没有第一部这么令人深刻了

知乎用户 康德拉季 发表

股票啊！！！

“6000 点只是开始，10000 点指日可待！”
之后大家就都知道的，一地鸡毛

知乎用户 逸兴 发表

一直以为姚明会像超级英雄那样打怪升级最终称霸 nba 拿下冠军成为传奇，尤其是 09 年带领火箭突破首轮还和冠军球队湖人大战 7 场….

谁知道没多久就竟伤病退役了…
我的青春啊…

知乎用户 老猫 发表

回顾 2003 年 - 2004 年的中国电子游戏产业，现在大多数人都很难想象那个年代我们面临的是一个怎样充满潜力，百花齐放的时代。而我们最终，还是令人扼腕地错过了。

2003 年 11 月 18 日，国家体育总局正式批准，将电子竞技列为第 99 个正式体育竞赛项目，并宣布 2004 年上半年举办首届中国电子竞技运动会（CEG）

在 CEG 官网上能找到的最后一条新闻

而在更早前一点的 2003 年 4 月 4 日，CCTV5 的《电子竞技世界》栏目正式上线，主持人是大家熟悉的《天下足球》的主持人段暄，节目每周六上午 11：00 首播，周日中午 14：30 重播，每集 55 分钟。

在这档节目中暄哥不能穿短裤

作为一款央视出品的栏目，《电子竞技世界》可以说出生起始就已经在行业之巅，内容上既有具体游戏的测评，也有对游戏产业的评述，还有游戏人物的访谈，电子竞技赛事的介绍等。其制作之精良，不说是当年，恐怕在十几年过后甚至二十年后，都会是秒杀类似栏目的存在。

而地方台的游戏节目虽然还谈不上百花齐放，但也是小荷已露尖尖角，包括东方卫视的《游点疯狂》、《游戏玩家》等，而早在 2002 年 7 月 28 日旅游卫视开播的《游戏东西》更是其中的佼佼者，节目每日播放，一期 25 分钟，据说当时《游戏东西》的固定观众达到了 4000 万，而每天固定收看该节目的观众人数达到 400 万人，收视率最高达到 1.8%。

女主持栾评绝对是当时很多人心目中的女神

2003 年 10 月中旬，任天堂开始发售中国专用的家庭用游戏机 “神游机”，谁还会想起现在被大陆玩家认为是看不起中国市场的 “任地狱”, 竟是首家进军中国大陆游戏产业的主机游戏厂商。

这是一台 N64

2004 年 01 月 05 日，索尼的 PlayStation 2 正式登陆中国，售价 1988 元。

首次登陆中国的 PS2 选择 “丝缎银” 版

伴随着游戏产业的爆发，2004 年 1 月 16 日 - 18 日，首届 ChinaJoy 在北京展览馆举行。

好像看不到 showgirl

正当大多数人以为中国游戏产业的春天已经到来之时，似乎像是死亡宣告般，在 2004 年 4 月 12 日，广电总局下发了《关于禁止播出电脑网络游戏类节目的通知》。

全文如下：

各省、自治区、直辖市广播影视局（厅）、新疆生产建设兵团广播电视局、中央三台：最近，某些广播电视播出机构设置电脑网络游戏栏目，播出电脑网络游戏节目，给未成年人的健康成长带来不利影响，广大群众对此意见很大。
根据中央领导指示精神，为贯彻落实中共中央、国务院《关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》，为广大未成年人的健康成长提供良好的文化舆论环境，现就有关问题通知如下：
一、各级广播电视播出机构要切实提高政治意识、大局意识和责任意识，充分认识做好未成年人思想道德建设工作的重要性，认真贯彻落实中共中央、国务院《关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》，采取积极有效措施，努力办好未成年人节目。
二、各级广播电视播出机构一律不得开设电脑网络游戏类栏目，不得播出电脑网络游戏节目。同时，要在相应的节目中宣传电脑网络游戏可能给未成年人健康成长带来的负面影响，积极引导他们正确利用电脑网络的有益功能，正确对待电脑网络游戏。
三、各级广播电视行政部门在接到通知后，要对所属各级电台、电视台有关电脑网络游戏宣传情况进行全面清理检查，并建立健全管理制度，加强宣传管理，坚决防止任何有害未成年人健康成长的节目播出。

在当时网络非常不发达的时代，缺少了电视节目的支持对游戏产业的打击是非常致命的，何况各位看官老爷们也明白远远不止这一个打击。2004 年 03 月 09 日，《游戏东西》于旅游卫视停播，随后 2004 年 6 月 4 日《电子竞技世界》停播，停播之突然以至于其时在欧洲杯期间策划，本来已经播出的特别节目《梦幻欧洲杯》上集永远等不到了下集。

随后十几年，至少在卫视级别的媒体上，再无专门的游戏类节目播放了。

03 年 - 04 年，放眼全球电子游戏行业：《魔兽争霸 III：冰封王座》发售，将《魔兽争霸 III》推向了顶峰；在后来开创了电影化叙事游戏先河的《使命召唤 1》发售，彼时其被认为只是个模仿 EA《荣誉勋章》的游戏；微软的超级大作《光晕》粉墨登场；“离经叛道” 的《生化危机 4》可以说又为生化危机系列续了十年命；《半条命 2》一直到现在都没有出到 3…… 噢，对了，还有《魔兽世界》。

但无论这份榜单列的多么长，彼时和今后很长一段时间，都不会有 “中国的游戏” 位列其中。

时过境迁，现在 ChinaJoy 早已经是靠 showgirl，而不是游戏来吸引眼球；国产单机游戏已经全线退亡，长期占据游戏类广告位的是 “我是渣渣辉，我在贪玩蓝月等你”；一个用 ARMA3 模组做出来 bug 奇多的游戏，居然好多人说从来没见过画面做的这么好的；一个点子已经用烂（不提抄袭）的小游戏，竟然能够在短时间内迅速刷屏。

再看到现在的网友们在为某些可能只有初中学历（没错就是这个定语），出口成脏的网络主播们开不开挂这种芝麻点的破事儿闹到四处上热搜时……

我都回想起 2003 年那个夏天，当时 CS 界世界第一战队 SK 在获得了 WCG2003 冠军之后，来到 CCTV 演播室里，和中国全明星队 CAS 所展开的那场激动人心（或许水平并不算太高）的对决。我搬着小板凳坐在电视机前，感觉整个人都要飞了起来……

[绝版珍藏 CS 视频 “经典 SK”CCTV5​v.youku.com

](https://link.zhihu.com/?target=http%3A//v.youku.com/v_show/id_XNjY0NTkwMzY%3D.html)

2015 年 10 月，原《电子竞技世界》段暄在从 CCTV 离职后，出席某自媒体颁奖大会时这样发言：

“2003 年的时候，电视台的一帮苦逼青年做了一档非常牛的游戏节目，叫做《电子竞技世界》，这个节目做的很火，火到什么程度？一年之后，2004 年的夏天，节目被停了。直到今天也没有复播。04 到到今年，恰恰是中国游戏产业发展最快的十年，遗憾的是电视台错过了。中国的游戏产业今天年产值超过 200 亿美元，是娱乐产业重要的组成部分。更为重要的是，游戏人的社会地位和生活质量有了大大的改善。游戏成为了年轻人向往的朝阳产业。最棒的游戏主播年收入达到几百万甚至上千万。非常好。从游戏产业的发展脉络回看中国过去十年的巨大变化，不仅体现在经济上，还体现在社会的变迁。我们的时代变的越来越开放，越来越包容。所以，每当有人问我《电子竞技世界》什么时候复播的时候，我都特有底气，我虽然不能给出具体时间表，但我知道的是，《电子竞技世界》终将重现江湖。”

而根据中国文化娱乐行业协会信息中心与中娱智库于 11 月 28 日联合发布的《2017 年中国游戏行业发展报告》显示：2017 年，中国游戏行业整体营业收入约为 2189.6 亿元，同比增长 23.1%。作为对比，2017 年全国电影票房为 559.11 亿元，同比增长 13.45%。

仅从数字上来看，我国的游戏产业毫无疑问又攀上了巅峰。

然而肯定不是我，我觉得可能也是包括暄哥等很多人在内，所想象的那个巅峰。

道路是曲折的，前途…… 前途你在哪里？

知乎用户 罗煦之 发表

我真怕是现在

知乎用户 1zaya 发表

更新：有谁还记得以前的举报里面有个降低知乎质量水平和回答与问题无关吗？
—————————————————知乎
访问量首次排进前五十的知乎
回想起来已经过去几年了，当知乎第一次被各个门户网站认可的时候，我以为代表了理性知识分子的网络话语权时代到来了。
我从 2013 年初开始玩的知乎。当时我进来的时候，真的是只达到 985，211 的及格线，老用户都知道这并不是一个笑话。
2014，2015 一大批人开始进驻，鱼龙混杂，但是这谭水至少还是清的。知乎就像一个独立的世界，自然生长，厉害的人成了大 v，这一切都符合情理。知乎形成了一套以大 v 为权威的话语体系。当然这些大 v 都是名副其实的，在那个微博贴吧全是愤青公知的时代，知乎独树一帜，敢于理性发声。
后来，也就是知乎进入热门网站之后，更多的人加了进来。两个因素导致了知乎的没落。
第一个是自身话语权体系的瓦解。童谣案件，大 v 的光环不再，百度莆田，各种大 v 被撕，一方面普通用户不再迷信，“听从”大 v 的 “秩序” 被打破，话语权再次回归平民，说的不好听就是民粹狂欢，谁也不服谁。另一方面，新晋大 v 名不副实，靠着各种编段子，爆照，装逼编故事迎合这种低级的潮流，还搞什么几万粉丝的大 v 群。还有就是配合 live 总想着知识变现，收智商税，知识变现本来是好方向，被玩成这样我也是不想多说什么了。以前都是别的网站搬运知乎的文章，如今知乎上到处是翻旧账的文章。
第二个因素就是外部势力的强势介入。作为一家网络公司，商业投资是避免不了的。但是资本进入毫无限制，成了知乎没落的加速器。各种官方账号进入无可厚非，像一些科普和辟谣的等等非盈利机构的账号做的很用心。可是那些营销号呢，一开始广告都做得很有逼格，现在吃相越来越难看了。在资本的催化下，知识变现也进入了新境界，微博微信公众号知乎三开，甚至四开，现在各种回答下的二维码怕不是比两年前的账号还多。最难看还要属水军，百度，华为，鹿晗，薛之谦，美团，五五开……
十分讽刺的是，知乎在美国大选前几个月就开始频繁使用民粹这个词讽刺别人时，实际上在此之前传统大 v 退出，各种势力轮番扣帽子的时候早就在践行这个词。
说到底这只是一个商业平台，从小圈子到大社会，这些变化都是必然。微博治国，贴吧治国，知乎治国或者是推特治国，说到底都是资本治国。

知乎用户 路人甲 发表

世纪之交时代的国产单机

知乎用户 谷子 发表

《不能说的秘密》

周杰伦首部自编自导自演电影。

从任何一个角度来看，这部片子都可以称之为优秀。

剧情的自洽，伏笔的设置和冲突的一波三折简直可用扣人心弦来形容。

电影中穿插的的多处细节雕琢也能让考据迷满意：

路小雨：“我都没吃过”，在台湾，锥形冰淇淋的出现是在 20 世纪 80 年代后期，并且在台湾冰淇淋市场占有率过半的 cold stone 和杜老爷都是在 1988 年先后成立的。来自 1979 年的路小雨确实没有见过这样的冰淇淋。所以这一句话出现的很严谨。
作者：刘志国
链接：https://www.zhihu.com/question/21842476/answer/24177466

更多的细节考究可以在上面那个问题里看到。

电影的 BGM…… 这个就不用说了。《不能说的秘密》的 OST 至今在很多节目里还有引用。而电影剧情上对古典音乐的重新演绎也非常值得称赞。

还有怎么看都看不够的 JK 桂纶镁……

（电影上映时我刚上高中，那时候多少女生的笔记本上贴着路小雨和叶湘伦的贴纸……）

周董本来略显尴尬的演技在这个电影里因为男主的腼腆性格设定而被很好地遮盖过去了，反而透出一股大智若愚的萌感_(:з」∠)_ 不如说叶湘伦这个角色就是为他量身定做的。

对于一个只有 28 岁的非科班出身导演来说，处女作就能做到这个程度，真的是非常厉害。如果这片子晚上映十年，妥妥吊打一众国产青春片，被封神作都有可能。

然而后来，周杰伦在影视领域再无建树。后续作品，无论是表演还是导演都远远不及这第一部作品。

（原先说 “差强人意” 只是想话说的留点余地，结果大部分人不同意_(:з」∠)_，索性改了算了……）

现在回头看看，可能这一部电影就用尽了他一生的导演才华吧……

知乎用户 kintana moro 发表

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1953 年伊麗莎白女王登極，海內外的英帝國臣民一度以為這又是帝國輝煌的開始，這點從邱吉爾向全世界播報的演說中可以看到，原文忘記了，但是內容差不多就是「我們企盼新的女王可以像歷史上兩位偉大的女王一樣引領帝國走向新的輝煌」。
一開始的局勢確實看起來如此。戰時物資管制被廢除，英國人民終於體會到豐足和增長的戰後經濟。NHS 被導入，英國成為第一個所有人民都可以看病的老牌列強。馬來亞和希臘的共產黨游擊隊被英帝國軍隊摧枯拉朽般剿滅。帝國好像真的挺過了危機的世界大戰，重新屹立於民族之林，成為戰後世界的領導者。
但是美國和蘇聯馬上就在蘇伊士危機（1956 年）狠狠打了英國的臉。這象徵以英國為模範的帝國主義列強派幾個砲艦就可以為所欲為的時代真正被美蘇代表的新秩序毀滅了。而英國的國力在六十年代後持續下滑；又陷入長達二十年的蕭條狀態；英國在英聯邦中的威望因為撒切爾政府在南非問題上的漠視而遭遇空前的動搖；又因為英國總督引發濠洲憲政危機而面臨君主制在濠洲的廢除。大英帝國的榮光真正是日落西山了。

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知乎用户 杨大力 发表

Nokia Lumia 920

全新的 Windows Phone 8 系统、浮动对焦、无线充电、超敏触控、屏幕概览、Clearblack、2.5D 弧形玻璃面板、彩色的聚碳酸酯外壳等等。。。对比起当年非黑即白的 iPhone 和 android，彩色的 Lumia 系列在当年的手机中独树一帜，识别度超级高。。。

正式发售后，好评不断，相当长一段时间内供不应求，WP 的市场占有率节节攀升，在某些国家一度超过 iPhone，成为当年名副其实的第三大手机系统，俨然有谷、果、软三足鼎立的趋势。。。

WP 的优点：比 IOS 更开放，比 android 更规范，而且相比起来不吃硬件，在低配手机上也能流畅运行。随着 920 的问世和热销，我以为一个新的时代正在开始，却没想到 2013 年是诺记和微软在手机届最后的辉煌了。。。

知乎用户 语咏 发表

《仙剑奇侠传》系列篇

我李逍遥要做天下第一大侠，我要锄强扶弱，我要名留青史。
我林月如要让林家堡成为天下第一大帮，我是女帮主，然后和这个臭蛋争第一。
我赵灵儿要让所有南诏国子民永远幸福快乐！
我刘晋元要抛头颅洒热血，帮当今圣上匡扶大唐江山。
我唐钰要和我义父一样忠心铁胆保卫国家。
我阿奴要天天开心天天吃。

我以为仙剑是中国仙侠剧的开端，没有想到却是巅峰！！

知乎用户 诺德皇家重骑兵 发表

2004 年的《历史的天空》和 2005 年《亮剑》
本以为中国大陆的抗战片从此国军也在抗日、鬼子都说日语、我军也有伤亡、敌人也都有智商。
结果大家都看到了。

知乎用户 Moemoe Li 发表

刚看到的。中山大学学生会十年间，从刷楼收集学生建议，到学生会官僚化的转变。

这是 2008 年

这是 2018 年

“刷楼访问群众” 这个方式何其眼熟。同样是那几年，我们学校还有一位老师尝试自荐竞选区代表（只是尝试了几天然后停了）。我们以为这只是个开始，没想到已经是巅峰了。

图片转自知友

@皮小只

的想法

知乎用户 南方橙 发表

94 香港红磡中国摇滚乐新势力魔岩三杰和唐朝的演唱会。

被很多人奉为中国摇滚的巅峰。

当然了，这些年国内摇滚乐发展好了一些，出了很多优秀的乐队，但也有很多优秀的乐队死去，让位给薛之谦们。实话说，我很不服气。

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给大家推荐一些我比较喜欢的摇滚乐队 / 歌手吧。只是我个人喜欢的，不代表没有提到的就不牛逼了（想起来再补）

老一辈的：崔健（早期），窦唯（神仙，雨吁封神），张楚（现在动不动就唱姑娘的民谣小青年真该去听听他的赵小姐），郑钧，许巍，汪峰（早期），花儿乐队（前两砖真的很不错），何勇（钟鼓楼不错，其他的歌放在今天听可能不太听得惯），姜昕（女版许巍），零点乐队，麦田，新裤子

年轻一代的（其实有的也不能算年轻了）：万青，刺猬，达达，便利商店，李志，丢火车，腰（已解散，真的非常可惜），carsick car，后海大鲨鱼，二手玫瑰，梁博，马融，发光曲线，黄色潜水艇，哪吒（已解散，no beijing 唯一一支没有火起来的乐队），布衣，草东，隔壁团，飘。

另外本人很喜欢后摇，也推荐一些国内优秀的后摇乐队：惘闻，沼泽（曾经有一个说法叫做北惘闻南沼泽，但是个人觉得现在沼泽要更厉害一些了，惘闻最近两张专辑一般），甜梅号（已解散，但是个人认为是中国最好的后摇乐队），花伦，花蛤与蟹，现象师，仙童，逆耳，文雀（最近特别喜欢的一支乐队）。

其实现在中国摇滚发展的我觉得还算不错了，还是有很多新的优秀的乐手成长起来，新一代的比如 carsick car 已经开始摆脱了二十年前中国摇滚的那股土味了，编曲演唱都有新的血液注入，再称之为土摇已经不够贴切了。

只是可能很难有再像当年那样的一个被万众瞩目的舞台让中国摇滚去撒个野了。前段时间去看草东的现场，台下的人好像在夜店喝高了一样嗨，又唱又跳可开心了，散场的时候，我问一个妹子她也喜欢草东吗，她说她之前都没听过，来这是因为平时经常来这个地方嗨所以今天也来了。我觉得我来这的心情跟他们肯定是不一样的。不过话又说回来，摇滚从来也不是高高在上用来装逼的东西。我们还是好好听歌，然后力所能及的买正版，用自己的方式支持摇滚吧。

2018.2.26 更新

放一个我另外的回答

[国内大部分人对于摇滚的理解在什么程度？（你对摇滚的理解是什么）？​www.zhihu.com

](https://www.zhihu.com/question/265837261/answer/301411551)

知乎用户 TEDCJK​ 发表

如果要说法学界的话，大概是——东吴大学吧？

2006 年，导演高群书携电影《东京审判》登陆各大院线，唤起国人爱国心的同时博得满堂彩。

该片讲述了 1946 年，远东国际军事法庭在东京审判日本战犯。受中国国民政府的委任，以梅汝璈为首的中国法官在大国利益主导的势力挤压下，不卑不亢、奋力突围，最终成功将日本战犯定罪的故事。

在激烈的冲突和叙事背后，鲜有人知的是彼时东京审判采用的是英美法程序，由于国内法律人才稀缺，国民政府一时找不到合适的人选，情急之下点名向东吴大学（法学院）要人，最终中国赴远东军事法庭的法官、检察官、顾问等人，几乎全部来自该校。

（《东京审判》剧照）

左二为倪征燠（英达饰），检察官首席顾问，1928 年毕业于东吴大学法学院；之后留学于美国斯坦福大学法学院，获得博士学位，受聘为约翰霍普金斯大学荣誉研究员。

左三为向哲浚（曾江饰），东京审判检察官，起诉书中国部分的撰写人，早年留学美国，后任东吴大学教授。

剧照中东吴大学出身三占其二，不可谓不多，而真实历史中仅东吴大学一校，参与东京审判的人员就有：

向哲浚（检察官）、倪征燠（首席顾问）、桂裕（检察官顾问）、鄂森（检察官顾问）、裘邵恒（首任检察官秘书）、高文彬（翻译、检察官秘书）、方福枢（法官秘书）、杨寿林（法官秘书）、刘继盛（翻译）、郑鲁达（翻译）。

总计十人，可谓是代表团的半壁江山。

另据记录，东京审判中，东吴大学的诸位助力甚多，如首席顾问倪征燠雄辩滔滔，力证日本战犯的滔天罪行、检察官秘书裘邵恒劝服溥仪出庭，一战功成等，立下了汗马功劳。自东京审判之后，东吴大学法学院风头一时无两，学以致用，笔杆报国亦传为佳话。

法学生今天回首过去，能够想到的那些响当当的名字，无一不与东吴大学法学院有着千丝万缕的关系，譬如说吴经熊先生，1920 年毕业于东吴大学法科（后赴美国访学，担任西北大学罗森泰讲座教授），立法院副委员长任上公布《中华民国宪法第一草案》，甚至被称为 “吴氏宪草”；譬如说周枬先生，一九二九年受胡适推荐，留学比利时，获比利时鲁汶大学博士学位，被誉为 “罗马法活字典”；再譬如卢峻先生，在 1933 年就获得了哈佛大学法学博士学位，历任复旦大学、 东吴大学、华东政法学院、 上海社会科学院法学研究所教授。

金庸，杨绛，顾颉刚，钱穆，甚至蒋介石之子蒋纬国，都曾在东吴大学就读，篇幅有限，在此不一一列出。

可以说，东吴大学法学院曾经是中国法学教育执牛耳者，对近代中国的法治进程亦起到了举足轻重的影响，称一句 “东方法学的明珠” 绝不为过。

（中国历史上第一位硕士，第一张硕士学位证书：徐景韩，由东吴大学颁发）

当学者进入立宪中枢，当法治被写入宪法，当文人许身报国，每个人，都以为这是一个新时代的开始；没有人会想到，这已经是巅峰。

前面介绍了前辈们履历辉煌的前半段，这里补上后半段：

• 盛振为，东吴大学首任华人教务长及后来的法学院长，曾着有《证据法学》、《英美法的审判制》等。后被打成 “反革命”，被判处在甘肃劳改十年，因宋庆龄说情，六年后才被释放。到了八十年代，平反。
• 高文彬，曾任远东国际军事法庭翻译、中国检察官秘书，当年他从卷帙浩繁的资料中找出了证据，将土肥原贤二、板垣征四郎这两名原可能逃脱罪责的战犯送上绞架。一九五二年后高先生被打成 “反革命”，在鄱阳湖修大堤，一修就是二十八年。
• 俞伟奕，日寇侵占上海期间，埋头治学，继续攻读获硕士学位，抗战胜利后从事律师和法律教育工作，一九四九年后，因有参加东京审判的同学留在日本美军基地工作，在历次政治运动中被斗，一度连生命都无法保全。
• 周承文，一九六九年后回老家湖州乡下做村文书。八十年代末，被聘到当时的杭州大学教书，成为浙江省起草涉外法律文件的专家。曾长期住在团结户里，共用厨房卫生间，每间房只有七、八平米。
• 王毓骅，美国印地安那大学的法学博士，在街道副食门市部工作了许多年，直到八十年代才到南京大学任教。
• 徐开墅，抗战后的东吴大学教授，一九七九年后，以上海社科院无编制的特约研究人员身份，为上海的法制重建殚精竭虑。一九九九年去世时，一些人才知道——他当了三十年的中学教师。

还有周枬先生在五十年代中期被下放青海师范学院图书馆近二十年；卢峻先生潦倒半生 “家里唯一的电器是部巴掌大的电扇”；蔡晋下放执教上海向阳中学晚景凄凉。

过去挥斥方遒的法学大家们，最终沦为时代的注脚，即使他们曾经为了这个国家在国际法庭上殊死拼搏。

一九四九年后，他们中留在大陆的，却几乎都做着与法律无关的事：英语教师，或者劳改犯—对师生而言，与东吴法学院的关系成了一种罪过。在一九五七年‘反右运动’，以及‘文革’期间，很多校友遭到迫害。

(引自《培养中国的近代法律家—东吴法学院》，第二九三页，康雅信着）

当然不止是人：

早在一九三五年底，东吴法学院图书馆已拥有法律类图书达两万多册，被称誉为 “远东最佳法学图书馆之一”。即使在抗日战争时期，这些图书也被师生们转移隐藏起来，但在一九五二年后，该图书馆遭到了破坏。那些图书再也没有完整地收集起来。

（摘自《南方周末》二ＯＯ三年一月九日 ）

若干年后，在编撰词典过程中溘然长逝的蔡晋先生是否会想起，当年与同窗们唇枪舌剑，为中国法治之未来而激辩的日子？


（东吴大学校训：**养天地正气，法古今完人，**民国孙中山、蒋介石均曾为东吴大学题词）

后记：

2003 年，《元照英美法词典》出版面世，填补了我国英美法研究的一大空白，盛振为、周枬、卢峻、王名扬、蔡晋、高文彬等一众东吴法律人参与了词典的校对编辑，全书四百六十万字，审稿老人的平均年龄为八十四岁，这是早已时过境迁，远离学界的东吴大学诸生对时代和中国法学最后的赠礼。

然而这群被时代抛弃的人所有的努力只是在《元照英美法词典》的百度词条当中增添了这么一行字：

散处京、沪、宁、杭、港、台各地及海外对英美法素有学养的老学者、专家同仁等编纂人员协力完成。

据报道，相对于繁重的审稿工作，全部稿酬仅数百元且部分拖欠。

词典问世后，南方周末对东吴学子的近况进行了专题报道；又据传苏州大学曾申请更名东吴大学复校，不知真假，亦无下文。

后东吴大学法学院被现华东政法大学吸收，但盛名之下，难现当年盛况。

东吴才子风流终成绝响。

哦——对了！

有个重大错误必须更正一下，东吴大学于 1951 年复校，至今五十多年毕业学子九万余人——————————————————————在台湾。

我一直记得，

@共青团中央

发过一张图，配的文字是：“此去西洋，深知中国自强之计，舍此无所他求；背负国家之未来，取尽洋人之科学，赴七万里长途，别祖国父母之邦，奋然无悔！”

那些去西洋求索的东吴学子们，而今安在？

知乎用户 马索萌 发表

转自网易云音乐，2004 年 华语乐坛的黄金一年

周杰伦 - 七里香
蔡依林 - 爱情 36 计 倒带
FIR-Lydia
SHE - 波斯猫
林俊杰 - 江南
梁静茹 - 燕尾蝶
王力宏 - 心中的日月
潘玮柏 - 快乐崇拜
张韶涵 - 欧若拉
五月天 - 倔强

知乎用户 吴所不能 - 開拓 发表

华语乐坛 00-10 年的黄金时代。
千禧年，此时，香港四天王的热度即便不能算如日中天，也可算余温仍在。台湾、香港唱片行业仍在一个十分快速的发展，而大陆的音乐市场与音乐工业也在迅速发展，大陆的唱片销量很快也被港台音乐公司作为一向指标。
不少歌手进军大陆市场，内地也有不少歌手出道。
不少香港歌手开始出版华语音乐，比如陈奕迅原先基本只出粤语歌曲，内地不少原创歌手得到了极大的重视，虽然也有比较混乱的时期，但是在华语音乐大爆发的大背景下，还是相对平稳。
周杰伦 2000 年出道，可以说是跨时代的音乐人物，为华语乐坛创造了一个神话。至此，华语乐坛迎来了最好的十年。
盗了一张图，统计了华语乐坛这十年里有较大传唱度的一些歌，可谓百家争鸣，虽然颇有你方唱罢我登场之感，但是对于听众而言无疑是极大的享受。
这十年，选秀歌手大量出道，公司的包装水准也不断提高，整个音乐制作流程虽然不算成熟但是十分恰当，几乎为歌手本身量身定做，音乐原创动力十足，虽然听众的水平不高但也逐渐提升，好的音乐人也不容易被埋没。
我们相信流行音乐本身正处于最好的时代。

但是 2010 年以后，一切似乎戛然而止。
原因诸多，一方面听众水平对音乐的鉴赏力已经到达了一定层次，而音乐公司的制作水平却变慢了。这个时候一曲好歌变得千金难求，一些没有创作能力单靠歌唱技巧与声音的歌手很快就被淘汰，但是同样的，一些创作能力的音乐组合就慢慢突出重围，比如苏打绿和五月天。
很多优秀的选秀歌手被公司签约后并没有得到重视，几乎雪藏，每年的超男快女只能红一个暑假，真正还在活跃的不多，让我印象深刻的是张杰、张靓颖、李宇春。
同时，网络盗版让传统唱片行业吃尽苦头，很多音乐人不得不转业。2011 年宋柯手下的太合麦田唱片公司宣布不再签约歌手。
同时韩团来袭，抢走不少听众，而很多国内公司应对这种冲击，却选择了粉丝经济，打造出一票流量偶像，随便出一个人，影视歌三栖，顶着一张好脸，就能让粉丝刷榜刷销量。
原创力不足，大量音乐节目选择翻唱。不是说翻唱不好，是实在太多了。。。。
……….

可能我的想法还是太极端了，大概被那些年的歌惯坏了。
事实上，我认为，那个年代的一些音乐拿到现在，重新编曲发行，放到现在不能说吊打乐坛，至少也是热门歌曲，很多翻唱节目也证实了我的这个观点。
大概是因为那个年代有土壤、有竞争，而听众是真正被音乐征服吧。
虽然现在也有不少音乐人在专心做音乐，但还是觉得如今这个音乐市场太难了吧。

知乎用户 HMCSYukikaze 发表

知乎用户 张池 发表

曾经以为仙剑是仙侠剧的开端，却没想到却是顶峰精彩威 sirs 的视频《仙剑一胡歌个人燃向《仙剑奇缘》，这是大家的童年》: http://music.163.com/video/A4893C20F6D75378DD76EEC318E170B4/?userid=505337464 (来自 @网易云音乐)

知乎用户 二十六年蝉 发表

公元前 207 年，楚军将领沛公刘邦所率领的一支偏师攻入关中，并迫使秦王子婴投降，由此，那个曾经煊赫一时的大秦帝国就此灭亡。同年十二月，以战功成为诸侯联军上将军的项羽携四十万诸侯联军进入关中，并逼迫刘邦臣服，至此，当时神州，举国上下，所有人都相信，一个全新的时代会正式来临。

为何？

只因为那时的项羽，才不过二十五岁啊。

一位武略如此强大的领袖，一位又如此年轻的领袖。

他太年轻了，而更重要的是，他还是当时天下诸侯联军之中毫无疑问的最高实际领袖，即诸侯联军上将军。

所以，恐怕在当时，别说是旁人了，就连项羽自己也相信，真正属于自己的时代，来了。

于是，项羽遂开始宰割天下。他以为，他还年轻，他的时代才刚刚开始，所以，他便自以为是的按照自己的方式进行布局天下。

项羽先是尊楚怀王为义帝，是为天下名义上的领袖，但实际上就是为了把楚怀王和楚国的关系隔开。而后，项羽遂自封西楚霸王，并把当时人口最多实力最强的魏楚九郡全部划在了自己的旗下。然，面对天下诸侯，年轻的项羽也真不客气。

项羽把当时实际上个人实力最强的沛公刘邦封为汉王，并携诸侯军之力将沛公赶进了那贫苦巴蜀之地，同时，还特意将战力最强的秦末三大悍将章邯、司马欣、董翳封赐在了关中，并共同组成强大的三秦防御体系，从而意图将刘邦彻底的锁死在巴蜀。

如此，作为当时众诸侯中实力最强且手握十万雄师的沛公刘邦也都如此了，那么其他人，还会有好下场吗？于是，原本在秦末最先复国的齐赵燕三国，便在项羽的大刀阔斧的分封之下，彻底分裂。

燕国还好，不多，就两个，前燕王韩广迁为辽东王，燕将臧荼为新燕王。而齐国和赵国嘛，项羽也就完全不用客气了，齐国一分为三，先齐王田市为胶东王，齐将田都为齐王，齐国宗室田安为济北王，同时偏偏齐地实力最强的田荣却不封王，所以，项羽摆明了就是要让齐国内斗。

而赵国呢？项羽对赵国更狠，一分为四，赵王歇为代王，赵相张耳为常山王，赵将司马卬为殷王，赵臣申阳为河南王，当然，也不能让你们四个太安稳了，同样实力强横的赵国大将军陈馀，项羽便只是给了个侯，便就了事了。

如此，大家谁再说项羽傻，我第一个不干，人家傻吗？人家这分封技术，转瞬之间实力最为强横国家最为完整的齐赵燕三国便成了一盘散沙，而最重要的还是给这三国都留了隐患，如燕国，一个将军出去领了一趟兵，回来就成王了，如果你是王，请问，你干吗？而齐国，有三王，但真实实力最强的田荣却不是王，如此，田荣会作何想？再有赵国，陈馀的好兄弟张耳拿着自己的军队和项羽去了关中一趟就成了王，而自己却是一个侯，请问，你是陈馀你干吗？

所以，就项羽这操盘手技术，我就问你服不服？

而主要的对手解决了，至于其他人，不就随便封赐一下就可以了吗？魏王和韩王，实力更弱，地盘更小。至于南方的九江王英布、临江王共敖、衡山王吴芮，所占之地也大多都是南方荒蛮之地，成不了大器。

故而，占着中原地盘最大人口最多实力最强的项羽，估计当时做梦都会笑醒，哈哈，我怎么就这么聪明啊，现在就等着齐燕赵三国闹，好好闹，最好都闹个半死不活，然后自己再以绝对实力碾压，如此，恐怕用不了几年，天下便真正要尽归自己之手了。

一个看似完美的时代，如上，或许就的如项羽料想的这般要真正开始了。

然，事实上我们都知道，他的时代，却并没有没有开始，而此时的他，才恰恰是其实力最巅峰的。至于以后，那便是一步步的走向消亡了。

短短的不到一年，相信项羽绝对无法预料到局势居然恶化到那个地步。

所以说人和人就是有那么大的差距。

项羽在齐地封赐了三个王，结果不到一个月，一个跑了，两个被田荣杀了，很快，田荣便自称齐王，成为了齐地真正的主人。

而赵地，赵地则更快，四个王还不如一个侯，随着齐国被田荣控制，不久，赵国也被陈馀完全控制。

至于燕国，就更快了，韩广拒绝去往辽东，然后随即就被新燕王臧荼所扑灭。

最后再说一下那个被打压最惨的汉王刘邦，或许连老天也看项羽不爽了，这不，一声炮响，上天便为汉王送来了大将军韩信，然后，然后就没有然后了，大将军一出，谁与争锋，不过几天，关中三王，包括那个在秦末打的天下胆寒的秦末虎将章邯在内，便都死的死，跑的跑，由此，汉王遂坐拥关中。

故而，你问我当时项羽的感觉会如何？我想，或许就是一句话，怎么都他么不按计划进行啊？

最后，恼羞之下的项羽虽然有过几次的大胜，但其实力却还是不可避免的一步步走向衰退，直到最后被大将军韩信的一招绝杀，而后就是我们都熟知的乌江河畔，霸王别姬了。

知乎用户 搜狗输入法​ 发表

五…… 五笔输入法？

知乎用户 自宅警备员 发表

李小璐的处女作是严歌苓同名小说改编的电影《天浴》，凭借对剧中女知青文秀的完美演绎，一举夺得金马奖最佳女主角。那时，她只有 17 岁。然而此后李小璐出演的所有角色，都无法再度超越她在《天浴》中的表现。
近年来更是出演烂片烂剧不断…… 时至今日……
pgone！boom！
真是令人唏嘘不已。
唉，老金，文秀不爱你啊。

知乎用户 熊猫的黑白照 发表

80 年代末，90 年代前中期的台湾。

台湾人生巅峰，不管是文化软实力，还是政治军事等硬实力，几乎是前所未有的鼎盛。

我想那个时候，没有任何一个台湾人会觉得台湾会持续衰落，其中包括了当时的李登辉。

简单的介绍一下，台湾在 50——80 年代经济增长极其的高，年均增长 GDP 接近 10。

其中除了美国援助还有蒋介石带过去的东西之外，还是因为后发工业优势。

说白了，人力成本低，出口工业繁荣，又有全球化下的美国帮忙，可想而知了。

而到了九十年代前中期的台湾，此时已经是到了一种巅峰到了可怕的程度，下面说说当时台湾的情况。

政治 ·

李登辉上台之后，似乎所有人都认为他能够带领台湾走向真正的国际崛起。

1989 年 1 月开始，李登辉政府的外交政策转采主动，一改两蒋时期不外访的政策，开拓台湾的国际空间。李登辉开始以总统身份出访邦交国及非邦交国，包括新加坡及美国。到 1992 年，达到 30 个所谓邦交国。

而这个可是让他们在国际上怒刷了一把存在感。

而在对内，首届民选台北高雄市长选举在 1994 年举行，首届民选总统选举在 1996 年举行。这个可都是首次，看上去好像就是已经走上了民主道路，人生巅峰啊！

军事 ·

这个就厉害了。

在空军方面，就在当时中国大陆甚至连啥叫标准化都不知道时候，人家台湾八十年代就已经开始搞 IDF 经国号战斗机了，这在当时，可是号称整个亚洲首款自研的三代机。而这个确实也是在九十年代初就开始服役了。

我们那个时候，还在用着 7 爷和 8 爷的年代，人家这个就算是三代机早期型号，那也好歹是跨代了。

而且那个时候，台湾还有总共几百架的幻影和 F16，那时候对于中国大陆而言，就感觉真的难缠。

海军方面。

在七十年代到八十年代前期，当时美国给台湾 26 艘美制驱逐舰，而他们也进行了彻底的翻新。

包括 4 艘佛莱彻级、8 艘桑纳级、14 艘基灵级，多数经过美国的 FRAM I/II 阶段改装，配备阿斯洛克反潜导弹，新的主被动声纳、反潜直升机起降平台等设备。

而后台湾自己也不断翻新，到了九十年代初期，那就是跟新造的一样，战斗力空前强大。

26 艘驱逐舰，那可是在上世纪九十年代左右的时间，想想我们中国大陆？当时还在用早起的 051，而且熟悉军事都知道，90 年代这段时间，中国大陆海军有多么的黑暗，十年仅仅添加了四艘驱逐舰。

李登辉上台之后，台当局全力加强海军建设的高峰期。台湾海军先后由美国购入 10 架 S-70CMl、12 架 SH-2F、24 架 S-27 型反潜直升机，4 艘 SMO 远洋扫雷舰，3 艘远洋拖船，150 枚 MK46 小型鱼雷，54 枚 “鱼叉” 反舰导弹，另租借 9-12 艘 “诺克斯” 级护卫舰和 2 艘 “新港” 级船坞登陆舰。与此同时，台军还从法国购入了 6 艘 “拉法叶” 级导弹护卫舰。

当时台湾海军在整个亚洲，那都是小霸王级别的存在。

而在陆军和军队素质上，但是也还没有出现草莓兵，这个也是他们的一个巅峰了。

经济 ·

在 1951 年至 1988 年间，台湾年均经济增长率达到 9.57%，90 年代之后，传统劳动密集型工业已经渐渐由电子产业而替代。台湾的电子工业对世界经济举足轻重，一定数量的电脑或电子零部件都是在台湾所生产的。

1992 年 7 月 9 日，新台币兑美元，一元新台币可兑换 4.08 美分，机动汇率。新台币升值至最高价位。（USD1=NTD24.5070）

而当时两岸的 GDP 对比下。

1990 年台湾 GDP 为 1700 亿美元，大陆为 3878 亿美元，台湾相当于大陆的 43.8%。

当时台湾的人均已经达到了大陆的 25 倍！

文化 ·

台湾那个时候输出文化厉害的不行了，不管是歌手还是影视明星，比如邓丽君，小虎队，估计都是很多人的青春了。

那时候台湾剧多如牛毛的朝着外面送，甚至还有部分人特别特别崇拜台湾，开始学人家台湾腔的。

几乎每个人口口相传的音乐和电视剧，总有台湾输出的文化影子。

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在那个时期，李登辉上台估计也膨胀了，觉得自己真的走上了人生巅峰。

台海危机，美国航母开进台湾海峡撑腰，这可是真的大腿，随便来一根腿毛就足够威慑的大佬。

那时候，没有台湾人觉得台湾会衰落，可是随着现在这么多年过去了。

台湾的 GDP 现在已经不足大陆的百分之五了。

人均 GDP 上，中国大陆从当初的 25 倍缩小到了两倍多。

而其实台湾 GDP 目前具有一定水分，在工资上体现对比可以看出。

1999 年时台湾实际平均月薪达到 4.604 万新台币，2014 年台湾的实际平均月薪达到 4.73 万新台币，15 年薪资上涨仅为 2.7%。

目前中国大陆平均工资四千多，也就是说，实际上台湾工资大约中国大陆两倍多一些，而在未来考虑到货币和增速，很快就会跟上了。（而且现在台湾的物价跟中国大陆比较，这个差距会小很多。）

当然，我从来没有说大陆人均已经吊打台湾了，只是讨论，目前台湾的衰落。

而在军事上，全方位的吊打。

政治上，现在已经没有几个国家还跟台湾保持所谓的外交了。甚至不少国家都打算断了所谓外交关系。

经历了那个年代的台湾人此时只能感叹：无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。

曾以为是一个新时代的开始，那繁华却是一去不复返了。

—————

臭不要脸的求一波关注，喜欢政治军事社会的求关注啊～

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关于有些朋友问未来中国是否也会这样…… 我只能说，没有什么朝代是永远能够流传下去的，包括中国，但是这两天有时间可以稍微试试回答一下相关问题。
谢谢大家的点赞和关注哈，没想到晚上只是正好看到就随手回答的问题突然多了这么多赞，我这个知乎半隐身人还是挺感激大家滴～

知乎用户 刘斩仙 发表

希望这张图只是 wings 的巅峰，而不是中国 DOTA 的巅峰。

知乎用户 马卡卡 发表

1933 年，年仅 23 岁的曹禺还在清华大学上学时候创作了话剧《雷雨》，奠定了他现代话剧的地位。这部处女作也成了曹禺一生的代表作，他一辈子难以回避的巅峰之作。

也许思想和技法越来越成熟了，但是不知道他后期的作品总也无法超越《雷雨》。

也许是读者自己的原因吧。。。反正大家就是喜欢这部

中美建交之后也有一段高峰，合作可谓是密切，局座说当时最先进的武器都不避中国人，84 年还买了 24 架 S70 黑鹰直升机！

没想到发生了某件大事，中美关系立即降至冰点，再也没有回到那个时候。

或许以后美国落后到当年中国那个水平，我们变成美国现在得国际地位，能够善待这位前任吧 (滑稽脸

知乎用户 迪仔 发表

波斯帝国阿契美尼德王朝

这是波斯人建立的第一个具备国家性质的政权，也是有史以来世界上第一个跨越三大洲的世界性大帝国，将四大文明古国中的埃及巴比伦印度统统打成了孙子，一度作为西方文明的中心横行霸道数百年，直到被千年一遇的马其顿军事天才亚历山大大帝所征服。

之后，波斯人并没有因为被征服而被马其顿人所消灭，而是十分顽强的活跃到至今，也曾数次复兴建立过同样影响力巨大的萨珊王朝萨非王朝等大帝国，但是，阿契美尼德王朝所曾经创造的巅峰却是没有任何一个波斯人曾再次触摸过。

知乎用户 舌在足矣 发表

2000 年的华语电影
以当年的戛纳电影节作为开始：
主竞赛单元：
「鬼子来了」，导演：姜文，评审团大奖；
「一一」，导演：杨德昌，最佳导演奖；
「花样年华」，导演：王家卫，最佳男演员（梁朝伟）、技术大奖；
非竞赛：
「卧虎藏龙」，导演：李安，奥斯卡最佳外语片、最佳配乐、最佳摄影、最佳艺术指导，同时以一部外语片的身份获得最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本等 10 项提名。
再来看看这一年其他的华语影片：
「站台」，导演：贾樟柯，第二部长片，入选当年威尼斯电影节主竞赛单元；
「细路祥」，导演：陈果，「九七三部曲」最后一部，洛迦诺电影节「银豹奖」；
「榴莲飘飘」，导演：陈果，次年金马奖最佳影片；
「苏州河」，导演：娄烨，第二部长片，鹿特丹电影节最高奖「老虎奖」得主；
「我是你爸爸」，导演：王朔，目前执导的唯一一部长片，洛迦诺电影节最高奖「金豹奖」得主；
「顺流逆流」，导演：徐克，在次年《电影手册》年度十佳影片中排名第四；
「一声叹息」，导演：冯小刚。
（如果算上前一年 1999 年，那么就还有杜琪峯的「枪火」和「暗战」、许鞍华的「千言万语」、陈凯歌的「荆轲刺秦王」、张艺谋的「我的父亲母亲」。）
看上去，当年大陆「第五代」、台湾新电影运动、香港新浪潮涌现的那批导演的创造力依然旺盛，而「第六代」等新人也开始崭露头角，随着大陆市场进一步的开发，两岸三地的合作的深化，华语电影前景无限美好。然而在这之后，「第五代」们在商业化中迷失自我；「第六代」们在审查的重压下只能墙里开花墙外香；台湾电影随着杨德昌的逝世与侯孝贤的半退进入了冰封期，直到以魏德圣为代表的新一批影人的出现才慢慢回暖；港片则在「无间道」的回光返照后被「北上」消磨掉当年的棱角，只剩以杜琪峯为代表的「银河映像」继续坚守。

知乎用户 上杉家主 发表

周杰伦啊

这么多年

从《七里香》到《告白气球》

我们等来了无数有才华有唱功的歌手却始终没有等来下一个周杰伦

只等来了唱片业的衰落

知乎用户 橘逸势 发表

灭亡巴比伦之后的波斯帝国
希波战争后的雅典
伯罗奔尼撒战争后的斯巴达
留克特拉战役后的底比斯
亚历山大征服印度后的马其顿帝国
建立新迦太基城，在坎尼之战中击败罗马的迦太基（汉尼拔）
灭亡本都的庞培
成为独裁官的凯撒
迎娶克利奥帕特拉七世的安东尼
大败帕提亚帝国，收复两河流域的罗马帝国
火烧罗马的西哥特人（阿拉里克）
沙隆之战前的阿提拉
收复了意大利和北非的拜占庭帝国（当然马其顿王朝的时候二度崛起了）
征服西班牙，兵临法兰克的阿拉伯帝国
在罗马加冕的查理曼大帝
征服英格兰的克努特大王和北海帝国
攻克了阿卡城的理查一世
建立了西西里王国的诺曼欧特维尔家族
坛之浦之战之后建立幕府的源赖朝

世界史上还有很多这样的人物和事例，就不一一说明了。

知乎用户 洛杉矶 发表

《虹猫蓝兔七侠传》小时候的动画片，本以为是中国动画的新时代的开端，没想到…… 后面出现了熊出没 (･᷄ὢ･᷅)

修改一下，，，原来喜羊羊与灰太狼 05 年就播出了 QAQ 不过我那时候还真的没听说过呢 (´･_･`)

知乎用户 柳思道 发表

所谓三体开始被广泛关注的中国科幻元年

知乎用户 cxxnxxn 发表

ti6 的 wings

当五个初出茅庐的小伙子用天马行空的 bp，势如破竹的团战，最终探囊取物般拿下 ti6 冠军的时候，我以为属于他们的年轻而热血，随心所欲又不失章法的 dota 新时代才刚刚开始……

知乎用户 import 潘多拉 发表

小学：“这个是苹果，那个是桔子。”

初中：“这个是高斯定理，那个是细胞核。”

高中：“这个是我无法安放的青春记忆，那个是奔向学术殿堂的奋进之心。”

大学：“这个，那个，二两饭。”

知乎用户 康健 发表

我自己，练练字，三个月就成了练字老师，结果这么多年过去了，写得字依然不入流。

高中时写字奇丑无比，高考后闲的无聊，想着要不练练字。准备好笔墨纸砚练了三天，发现这他妈也太复杂了，写个横这么多规矩。跟一个老师学习了一个月之后，自己遍览古籍字帖，别误会，不是决心羊毡坐透铁砚磨穿当书法家了，而是准备偷奸耍滑。。。。。。

这里安利一个网站叫书法字典，就能省下很多买字帖的

我遍览古籍，每个字都找到尽可能多的写法，然后挑我觉得最简单的方法写，也有可能左半边写狐假虎威的王羲之，右半边写东施效颦的欧阳询，反正就是东拼西凑，胡写瞎练。

久而久之（其实也就两个月不到），居然还真让我琢磨出点门道，然后大一开学，找个隔壁宿舍的哥们就开始教他！一教一学，效果还是很惊喜，往人人网一发，然后我就莫名其妙的红了，成了康老师（后来不知道为啥变成了康师傅）。在我的本校北京石油化工学院收了几百个学生，业务慢慢拓展了北京多所高校，大四的时候已经养起了一个 20 人的学生团队（是创业团队，不是社团，要发工资的，核心成员拿分红，其他人每小时 15 块，当年北京麦当劳兼职也不过每小时 10 块而已）。

按理来说，我练了三个月时写字水平已经超越了绝大多数大学生（不然没法忽悠隔壁的跟我学），大四毕业时是不是应该至少混个书协会员当当。遗憾的是，我大四的水平比起自己刚刚练完，不进反退。

老郭有个段子，大意是**【有些相声大腕，还没等学会他就红了，你再让他去下苦功夫学，他下不去那个狠心了】**

当时我已经混到了那个地位（其实有个狗屁地位，就像学生会主席之类的虚名，去社会上混，谁拿你那个当回事），再让我去踏实练字，根本不可能。虽然我经常混迹各种高校书法比赛，当个嘉宾，当个评委，其实我自己知道，我不参赛的原因是不敢参赛，肯定赢不了，输了太丢人，所谓城小而固，胜之不武，败则为笑！

时至今日，我依然会有空时练练字，但只是作为消遣，不想也不敢再去从中锋行笔开始练基本功了！！！这辈子，估计这字也就这样了，不会有啥大进步了。

如果你还很年轻，这里还有篇回答，是给 20 岁左右的男孩子的建议，在知乎获得了惊人的十万赞，很有些可读性：

[你有没有什么忠告想告诉 20 岁的年轻人？​www.zhihu.com

](https://www.zhihu.com/question/34225818/answer/547742221)

如果你想试着创业，这里有我趟过的一些坑，也许能帮你躲过很多麻烦：

[康健：康健聊餐饮创业之那些赔了钱的买卖教会我的事​zhuanlan.zhihu.com

](https://zhuanlan.zhihu.com/p/33032392)

如果你想进入餐饮行业，这里是我从业六年来的经验和总结，也许听懂一两句就能少亏三五万：

[康健：【康健聊餐创】餐创干货合集（持续更新）​zhuanlan.zhihu.com

](https://zhuanlan.zhihu.com/p/80424169)

如果你对民宿创业有兴趣，下边是我对比民宿和餐饮创业的一些想法和经验分享：

[33 岁从零开始，有哪些可以做的职业或者小本生意？​www.zhihu.com

](https://www.zhihu.com/question/26582290/answer/243051619)

如果以上内容对你有帮助，记得点赞哦。


知乎用户 幻想启动 发表

高考之后的你

知乎用户 电竞娱八公 发表

熊猫 TV 呀，校长的招牌，从一开始就被认为是斗鱼的一生之敌，当初强力挖角，差点把斗鱼的大主播给搬空了。阵势之强，在当时的直播圈简直是罕见，

讲个笑话，当时斗鱼的一哥一姐，小智若风奶强二珂，全去熊猫了。炉石区空了，囚徒 SOL 星妈瓦娘王师傅等一大批全走了 主机区代表玩家风行云跑了女王盐跑了，兼职户外一哥刘杀鸡跑了。还有什么大表姐大姨妈，也全过去了。之后还挖了一批。

光看这阵容，你瞧一瞧看一看哪，在当时简直是天皇巨星的阵容。熊猫 TV 这个才成立的新平台，未来是光明的~ 前途更是无限远大的。当时斗鱼都跟残疾人似的，虎牙还是个弟中弟，龙珠战旗都瑟瑟发抖。

但没成想，这居然就是熊猫的巅峰了呀~！！！你敢信吗？之后熊猫那是步步下探，狼人杀兴起时回了一波血，但也没止住颓势，先发现了吃鸡的潜力，还是没止住下滑的步伐。以前斗鱼戏称熊猫是二台，现在二台都没了，成三台了，人家虎牙成二台了。

从昨天开始，斗鱼虎牙成兄弟了，熊猫更是凉凉了。这一根大阴线，走得可太真实了。成立即巅峰，直播圈第一养老平台。中小主播出头难，签了约的主播人均公务员混恰等死。 这就是现在熊猫的现状…… 听说校长早就转手了股份， 现在接盘的是 360，估计这也是原因之一

总之，直播圈第一养老台，熊猫了解一下

知乎用户 老熊 发表

F-22 战斗机。以为要称霸全球，结果性能是称霸了，但生产了 187 架后永久停产，后来的 F-35 战机不再具有前者那样的统治力。

知乎用户 匿名用户 发表

小县城学霸，高考考上了一个好大学，本来以为是人生的辉煌起点，结果学校里不管学分绩还是生活内容被大城市精英同学碾压到渣都不剩，毕业后考不上研，灰溜溜找个互联网编辑的活儿，几年下来华发丛生腰肌劳损挺胸凸肚，看到网上批判油腻中年男，竟对枸杞保温杯生出同仇敌忾同一阵线惺惺相惜之意，回首惊觉，原来高考已是巅峰算不算。。。

知乎用户 匿名用户 发表

《仙剑奇侠传》1 代。

本以为才开始，没想到是巅峰，很多后来的 RPG 都比不上。

仙剑 1，人物走路时，所有队友一直可见，而且，仔细看，三人时队伍并不是 “拉火车” 那样的纵队，而是三角形，只有过独木桥之类狭窄地段的时候才会变成一列纵队。很多后来的国产 RPG，要么是走路时只有 1 个人可见，要么就是火车纵队。

仙剑 1，在柜子、树上、罐子篓子…… 各种地方都可能通过调查拾取道具；很多后来的国产 RPG，道具基本上只有开宝箱。

仙剑 1，进行剧情时，无缝切换，人物站在进入剧情时的位置，或者进入剧情之后自动走到相应的站位，不用切换屏幕画面就能直接进行剧情对话；很多后来的国产 RPG，开始剧情时要先黑屏，然后各人物突然出现在剧情位置上。

仙剑 1，主角可用两套武器，例如李逍遥可用剑或刀，灵儿可以用双剑也可以用法杖，月如可用剑也可用鞭，阿奴可用法杖或刀，每种武器攻击动作和偏重效果都有不同，例如鞭子威力小但攻击全体、刀剑是单体攻击、杖偏向增加法术威力，每个人都有两套武器策略可以选；很多后来的国产 RPG，每个主角只能拿一个系列的武器，只有一套攻击方式。

仙剑 1，不用的武器可以当作投掷道具扔出伤敌；很多后来的国产 RPG，武器装备就是装备，除了卖掉之外别无他法。

仙剑 1，主角有合击技，占用所有主角 1 回合，共同发出一个招式，还可依照佩带装备的不同发出各种召唤技能；很多后来的国产 RPG，没有多人合击技。

仙剑 1，有 4 种小毒，7 种大毒，效果各不相同，某些毒与毒之间叠加还可以产生解毒或致死等特殊效果；很多后来的国产 RPG，只有 1 种中毒状态。

仙剑 1，有丰富的法术场景破坏效果，很多法术会在战斗场景中留下持久性痕迹，一直保留到战斗结束才消失，例如 “万剑诀” 插在地上的剑一直不消失，“七绝剑气”可以把地打出裂缝一直不消失；很多后来的国产 RPG，几乎没有场景破坏效果，技能放完就什么痕迹都没有了。

仙剑 1，普通攻击有 4 种级别的暴击，而且人物会根据是否暴击而发出不同的喊声音效；很多后来的国产 RPG，只有普通和暴击 2 种攻击力。

仙剑 1，根据战斗中主角的行动偏好，会提升主角的相应属性，例如经常使用普通攻击则会提升主角的攻击力，经常使用法术攻击则提升主角的灵力、真气上限，经常使用防御则可提高防御力属性；很多后来的国产 RPG，人物属性提升只能依靠升级加点获得。

仙剑 1，法术可使敌人发生大规模位移效果，例如使用风卷残云可以将敌人吹得节节后退；很多后来的国产 RPG，无论什么法术命中都只有一种原地挨打的动作。

仙剑 1，战斗中有持续普通攻击的 “围攻” 命令，自动使用最强法术攻击的 F 热键，重复上回合行动的 R 热键；很多后来的国产 RPG，除了简单预设一个战斗指令之外，没有方便的持续普通攻击、自动法术、重复上次行动之类的热键。

仙剑 1，战斗中有队友阵亡可随机触发其他主角愤怒效果，造成人物一时属性提升或满血、满气等，并且在有人虚弱时还可能触发特殊对话。很多后来的国产 RPG，战斗中队友阵亡没有任何附加效果。

仙剑 1，拥有 “酒神” 这类有使用次数限制但威力巨大的绝招，还有 “乾坤一掷” 这种投掷金钱的绝技；很多后来的国产 RPG，没有这种有意思的设计。

仙剑 1，每个主角都有好几套衣服，李逍遥锁妖塔受伤打过绷带、苗疆穿过苗人士兵衣服，灵儿后期穿圣灵披风，月如在花园穿过裙子；很多后来的国产 RPG，所有角色从头到尾没换过衣服。

仙剑 1，在打最终 BOSS 之前就生了孩子；很多后来的国产 RPG，女主角都生不出小孩！

知乎用户 啊啊啊啊啊 发表

功夫里面的黄圣依

影片她只有几分钟，但真心非常惊艳

当时被誉为四小花旦

甚至其当时是超过杨幂的，也超过刘亦菲

但现在

导师评论

知乎用户 江左梅郎 发表

2016 年冬天的空气净化器行业。

那年冬天，京津冀的空气质量，几乎已经越来越难以令人接受。

（2016 年 12 月 20 日，雾霾中的北京街道，引自 2016 年最强雾霾来袭 全国 17 省份已 “沦陷”）

此次雾霾的影响范围已扩大至 17 个省区市，面积 142 万平方公里，也就是说，超过七分之一的国土被雾霾笼罩。

而在此之前，经过数年的舆论发酵和技术积累，已经有一些商家开始进入空气进化器行业了。

最早淘到金的，是国外空气净化器的代理上，例如 IQ Air 之类。

16 年，国产空气净化器爆发了。

12 月，各大平台卖到脱销。

小米这样的低端机器，长时间拿不到货，淘宝上甚至有炒作的了，在空气质量好的季节囤货，到了冬天的时候加几百块钱出货。

大多数此前听都没听过的企业，从国外采购一些 HEPA 膜，跟风机什么的组装一下，攒个机器，就能卖高价。

有的公司卖的净化器，天天说情怀，连自己 HEPA 膜的供应商，净化的参数什么的都没有公布，就放几个爸爸孩子的文案，卖的还挺好。

还有不做品牌的，巨丑的后现代工业造型，也能卖个一两千。

顺便跟 PM2.5 的机器捆绑着卖。

一个崭新的，未来市场想象空间巨大的行业在冉冉升起。

到了 2017 年，这想象戛然而止。

乃们还是小看了政府的决心和能力。

17 年冬天，空气质量好了许多。

虽然是以部分地区的发展和群众生活为代价，但结果就是，空气质量真的好了。

净化器还有必要，但已经不是天天必用，而是偶尔启动了。

这个行业还会存在，但恐怕再也无法重现 2016 年底的风光了。

知乎用户 皇叔 发表

2011 年的知乎。

知乎用户 走马灯 发表

想当初《阿凡达》上映的时候都把 3D 电影捧上了天，可现在有多少电影是打着 3D 骗钱的，有哪部 3D 电影视觉观感好过《阿凡达》的？

知乎用户 浑沌七日死 发表

想了很久，觉得还是 wings 吧。真正进去大家目光中，wings 是在获得了 esl 预选赛资格，然后在好汉杯大家 1-1 中度过

这个时候应该是 3 月

然后 4 月忽然总决赛 3-0 带走液体，一下子让所有人记住他们。

但是很快春季赛第一个出局 16 强成了笑话。

紧接着在巅峰联赛和 og 三比一获胜，双方展现英雄池，巅峰联赛夺冠。

这时四大天王 wings 液体 nb wings 是被认为最有希望夺冠的四只队伍。

在 ti6 上 wings 胜者组高歌猛进，谁知道第一个打败的对手竟然是 ti 亚军，dc 艰难从败者组杀回来再度败在 wins 手上，wings 夺冠。

也就是说，从 2015 年 12-20 的 wca 第四名算起来的话，到 8 月的 ti 冠军仅仅 8 个月，名动天下。

然而大部分人也都是在 4 月获得 esl 冠军上后才知道这个队伍，也就算这个时候出道吧。

4-24 到 8-13，四个月从中国三线队到世界最强。这个神话甚至比小说节奏还要快。

然而，大家以为 wings 的强大英雄池会是最不能被冰蛙针对的战队，结果谁知道，以为是一个新时代的开起，结果却是巅峰。

后续各种事情喧嚣，ace ban 掉五人弄出了各种事，而 wings 也算是第一个 ti 冠军次年没参赛的队伍。以至于冠军戒指要在大师赛补发。

我想到了很多新时代的未来，却没想到这样。四个月巅峰冠军，8 个月濒临解散疑云，出道即巅峰。

一声叹息。

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知乎用户 翎春君 发表

看有人回答诛仙，其实也想弱弱的答一发，玄幻小说，和一个文绉绉的词 “新武侠”

我不知道这个词准不准确，总之是从报纸上看到的，大意是说，金庸为代表的武侠小说已经成为过去，一批年轻作家开创了大陆的新武侠模式。

提到的名字有：凤歌（昆仑）、步非烟、沧月、江南、树下野狐……

现在想想，这些名字跟金庸无法相提并论，甚至武侠和玄幻的界限极度模糊，但那是 200X 年，他们都二十几岁，没人能否认他们将前途无量。

但是如今呢，新武侠可能是我孤陋寡闻，已经很久都没听说过了，或者是已经成为小众，玄幻小说仍旧占据网文的半壁江山，却离主流文坛越来越远，很多人会说，这不就是注定的事情么？本来他们写的也是不入流的东西。

其他人我不知道，只说我看过的且印象深刻：今何在、树下野狐、江南、萧鼎

你现在翻开九州缥缈录，翻开悟空传，搜神记，诛仙，都会十分惊讶，十几年前，那些年轻人的文笔居然已经可以达到这个地步，惊才绝艳，不外如是

是他们真的前无古人后无来者么？不是，是为了迎合读者的大量的种马文、无脑文充斥在这个圈子里，你拿起一本小说就条件反射的担心下一秒男主就长出一米八几的巨屌，男性 YY 渐渐淹没了对于文笔、架构的要求，现在当红的作品，是篇好小说不假，但是离文学作品越来越远。

而十七年前，今何在就能借一个耳熟能详的古代小说表达对人生的思考，而江南架构的世界更是无与伦比的绚烂，搜神记我个人认为已经有后世小说男性 YY 向的雏形，但是对于上古世界整体架构，到现在为止仍然是各种爽文的祖师爷，萧鼎更不比说，诛仙是多少人心中的朱砂痣白月光。

原以为是盛大辉煌的开端

不料已是巅峰

分割…………………………………………………………

其实感觉整体网络小说也是如此

我看书很杂，网文更是来者不拒

先说言情，那时候刚脱离开台言圈，顾漫、桐华、辛夷坞、缪娟、匪我思存这些名字，真叫人耳目一新，那时候晋江人才济济，如果不是文笔过硬，根本不可能出头。像匪我思存和作者茂林修竹，对诗词和古代生活的体会和描写，可以说和正统写手比起来毫不逊色。

然而不知道什么时候开始，抄袭就像一阵妖风，今天你红了，明天他抄了，后天扒皮，大后天撕逼，终于乱成一锅粥，一篇文出来，火了，总会抄袭或者 “被抄袭”，撕来撕去很热闹，然而很久都没一篇能让人觉得才华横溢的文出现了。

（上次看到，好像还是五年前的《怨气撞铃》）

所有人都以为，随着互联网的发展，网文是大势所趋，但是在作品纷至沓来的这十年后（就是现在电视上你看到的 IP 电视剧的原著们），言情网文终于像当初台言一样，慢慢向不入流走去。

然后玄幻和武侠上述说了，再说一个我觉得很可惜很可惜的分支，不知道怎么形容，就 “盗墓派” 吧

其实我到现在仍然看不下去《盗墓笔记》，但仍然记得第一次在天涯看到《鬼吹灯》时的惊艳，盗墓是个很新颖的题材不假，但是更吸引人的是那些 “老故事”，天津卫的老传说，狸猫子，犬量床等等等，然后催生了一批诸如此类的故事，我当阴阳先生那几年，茅山后裔等等等，好像是听一个老人家讲故事，那么古老有趣。

然而后来不知道为什么就走偏了，你盗墓，我也盗墓，他还盗墓…… 盗墓犯法啊大哥！虽然一时风头无量，但然后，就没有然后了。

而我偶尔还是回去莲蓬鬼话找找文，说不定哪天，就又遇到了一本 “老故事集”

微博：翎春君

知乎用户 茜茜王子 发表

06 年巴西
如果有人问你，你最喜欢历史上的哪只球队，我相信很多球迷都会说到 06 年的巴西队！准确的来说应该是 05、06 年的巴西队，那只巴西队是真正的五星巴西，踢着原汁原味的桑巴足球！他们夺得了 04 年美洲杯、05 年联合会杯冠军！
2006 年世界杯他们的首发是 1 号~ 11 号，阵容堪称梦幻，大牌云集，尤其是 7、8、9、10 号的前场四重奏！

除此之外，还有老当益壮的 2 号卡福、6 号卡洛斯、11 号拜仁大将泽 - 罗伯托、尤文铁腰 5 号埃莫森、1 号米兰门神迪达、铁卫 3 号卢西奥和 4 号胡安！就连他们的替补在其他国家队中也是绝对主力，皇马秘密武器罗比尼奥、大师小儒尼尼奥、阿森纳中场大将吉尔伯托 - 席尔瓦、皇马的西西尼奥、巴萨的埃德米尔森、国米的塞萨尔、神奇门将切尼等等。
赛前几乎所有人都以为巴西会摧枯拉朽搬的卫冕世界杯冠军，却被齐达内的神级发挥以及亨利的进球击溃，止步八强

在那之后巴西队连续两届世界杯未有突破，14 年本土世界杯更是被德国队 7:1 血洗

18 年世界杯南美区预选赛结束，巴西队以南美区第一名身份晋级，虽然相比曾经，现在巴西队星光黯淡，但是依旧值得期待

知乎用户 开辟灯 发表

这种事在体育运动界经常发生。

本来运动员运动生涯就比较短，难得冒个尖尖角，然后发生点意外并不稀奇。

然而，我印象最深的莫过于电子竞技界的折翼天（使）团——wings 战队。

Wings 的成功和失败都不是偶然，像是完全反映了这个时代里的幸运和悲剧。

电子竞技圈里，Dota 项目是公认的难度最高的团队项目。

一百多个英雄的定位和作用，比赛阵容的多样性和平衡性，零点几秒的操作容错率；

每一场比赛都充满了复杂多变的配合，战略和战术的整体艺术感；

每分每秒都需要高度紧张的精神和体力支持（一场比赛 30-45 分钟很常见，对电子竞技项目来说这是非常长的）。

最独特的是，比赛从双方 ban 选英雄阵容就已经开始了智力的比拼。

同传统体育的团队竞技项目一样，操作技术和心理素质，都是对选手们的考验，而其中重要的当是高度的团队合作意识！

众所周知，中国体育界 4 人以上的男子团队项目是什么样的成绩。

国足？男篮？男排？

但是，Dota 项目，对不起，我们中国人不仅可以赢，我们还可以大声的高喊：

CNdota BestDota！！！

为什么？ 因为它就像足球之于巴西，“星际争霸” 之于韩国。对中国许多大学生来说，dota 就是我们的青春。它不仅在中国有深厚的群众基础，还是个不受举国体制制约的能赚钱的商业竞技项目！

这项运动的最高荣誉便是 Valve 社举办每年一届的国际邀请赛，唤作 TI(THE INTERNATIONAL)。最高奖金已经到了 2 千万美元，至今已经举办了 7 届。

在 Ti6 以前，中国已经有不少支电竞俱乐部，从最老牌的 Ehome(2005) 开始 , LGD(2009), DK(2010-2015），IG(2011), VG(2012)，Newbee(2014) 等。其中 IG 战队在 Ti2（2012） 夺冠，Newbee 和 VG 包揽 Ti4（2014）冠亚。

在那时候的电竞江湖里，杰出的电竞选手并不少见。

也就在 2014 年，Wings 战队成立了。初出茅庐的少年们，自此开始了他们传奇的征途。

相比那些老牌队伍，他们没有雄厚的资金实力，Dota 比赛是他们全部的赌注；

相比那些明星老将，他们没有被大众期待瞩目，他们只能用实力靠成绩说话；

所以，相比那些像娱乐圈的俱乐部，他们采用了更严格的管理和训练体系；

所以，相比那些老牌团队的套路战法，他们必须创造只属于自己的，超越前人的战法。

他们的战法被轻视过，被嘲笑过 ，被怀疑过，被诋毁过。

成 (bu) 名(si)已 (jin) 久(qu)的老将笑他们路子野，

口 (kua) 吐(kua)莲 (qi) 花(tan)的解说评他们难成大器，

自以为是的水友讽他们是杂技表演……

但是他们从没放弃过。

从为了 5000 块钱打网吧联赛开始走起，每天训练 9 个小时，半个月放假一天，连集体出去看电影都是一种奢侈。

5 个人 5 菜一汤

冬去春来，他们一步步向真正的舞台迈进。

先战基辅，后挑东南亚，当他们第二年在 TS 巅峰联赛上捧起奖杯的那一刻，终于拿到了 Ti 的入场券。

此时的 Ti6 已经不同往昔，奖金池达到了 2 千万美元。

放眼望去，尽是强敌环伺。这么大一块肥肉，各家俱乐部都是秣马厉兵，虎视眈眈。

而国内电竞俱乐部不思进取之风尤盛，早已失了雄心。

小组赛时，中国队伍已是折戟过半。杀入淘汰赛时只剩下三支队伍，分别是老将 Ehome 和 Newbee，以及第一次参加 Ti 比赛的 Wings 战队。

不出意外，Ehome0-2 被上届冠军 EG 斩杀，Newbee 更是惨遭 Liquid 屠戮。

穿金戴银的 EG 把剑从 Ehome 的尸体上拔出来，邪笑着指向对面的少年 Wings，“你将是下一个！”

只见少年一脚便踹开冲脸绝活的韩国棒子 MVP（bgm：阿西吧~~），转身轻轻一笑，从容反问：“下一个什么？”

而他内心早已有了答案：冠军！

上一届冠军 EG 在半决赛前的 Trash Talk， Wings 自信应对：“我是下一个什么？”

果然，眨眼之间，Wings 早已亮剑，惊艳阵容，温酒斩 EG。终于与 DC 决赛中狭路相逢。

且看 Wings 越战越勇，如大鹏展翅般放开了手脚。

第一局又选 0 胜率杂技屠夫，起手又把对手吓懵：“你的枪管里究竟卖的什么药！”。

最后一战，祭出中国流标志英雄——敌法师，灵动闪烁之间，劣势逆转大翻盘。

自信的飞起！

很多不喜欢 wings 的人说的没错，Wings 队伍里的 5 个人，单独拉出来都不显得突出亮眼，电竞界里也有许多比他们单人能力强的多的存在。

但是，Wings 用实力在 Ti6 上的每一场比赛完美阐释了：没有完美的个人但有完美的团队！

Ti 官方给的介绍队伍特点：1 无法预测的玩法和走位；2 极其庞大的英雄池；3 总选择最佳的爆发时机

他们比赛的最大特点让人预测不到，让解说台看不懂，更让对手在 ban 选的时候就内心崩溃。

5 场比赛里几乎没几个重样的英雄，EG 队长崩溃：他们是随机的吧！

Ti6 的比赛中，wings 几乎没有几个英雄的选择是让我方解说台料中的，都是当了事后诸葛亮才能分析出这阵容巧妙。

他们让观众记起了久违的观赛乐趣——悬念和希望！

“这样的阵容怎么赢？”“这样的阵容竟然真的能赢！”“也只有他们才能赢啊！”

观众希望他们赢，因为观众希望看到一场精彩的比赛。

所谓精彩的比赛，就是你能比赛中看到一种极其微弱的获胜可能性，而选手们一步步的把它变成了 100%

那才是让人热血沸腾热泪盈眶的精彩时刻，能让人相信人类的无限潜力。

你看到的不只是一场比赛，你能看到鲜活的灵魂在燃烧，在比赛中释放无限的可能性！

看完比赛，你会感觉这是匪夷所思的艺术，是被优越智商的碾压，是团队合作的奇迹。

所以即便是对手也会佩服你尊敬你，输的心服口服。

Rasmus Filipsen 是决赛中 DC 战队的队长

人称 “护国神翼”，当之无愧！

少年们要振翅高飞！

默默耕耘，努力付出的人，凭什么不能飞？

许多还在默默努力的电竞圈少年们也兴奋了，因为追梦的打败了圈钱的。

大家以为中国竞技团体项目的黎明到来了！！！

竞技体育不就应该凭本事说话，凭成绩拿钱的吗？

但是，不好意思，各位，我总算开始回归正题了。

2016 年夺冠之后，2017 年年初，Wings 俱乐部濒临倒闭，Wings 战队解散。

咦？？？赢了比赛俱乐部不是赢了钱了吗？为什么会解散的呢？

想要了解详细情况的朋友可以看： 前 WINGS 五名队员疑似被 ACE 联盟终身禁赛？

鉴于细节过于复杂，我来简单的概括一下事情经过：

2011 年的时候，国内有几个所谓的电竞圈俱乐部大佬，私下里搞了一个叫 ACE 的组织 / 公司。

美其名曰 “要向外国体育事业学习，建个体育联盟，规范国内电竞市场”，实际上就是他们为了办国内电竞比赛运作的皮包公司。

在这个暗箱操作的戏精公司的影响下，中国电竞界的俱乐部都成了江湖里的一员。有江湖，就意味着有各种各样的猫腻。有些人能躺着挣大钱，有些人只能打工挣小费。Dota 项目对他们来说是性价比很低的项目。

在中国，最挣钱的电竞项目是王者荣耀和 LOL。尽管水平是臭的很，但是没关系，反正有钱啊！就像清朝大爷们都爱玩鸟玩蛐蛐，这么大的中国市场可以挥霍呢，喜滋滋。反正大多数 Dota 电竞俱乐部都是联盟成员，有国际赛事拿个参与奖就行了，那点钱跟农药比算什么？ 所以 dota 亡了就亡了吧~ 爷不在乎的。

但是在某天，他们突然发现，Ti6 有个无名的二线俱乐部叫 wings 居然出头了，把他们那些个所谓的大俱乐部的遮羞布给扯下来了。这怎么行呢？

所以不管怎样软硬兼施就要把 wings 逼良为娼，所谓 “纳入监控”。而他们的赛事呢，大部分都是 LOL 之流，不跟他们玩根本挣不着钱。

不知是 wings 俱乐部老板傻还是贪，或是无奈，总之，也就稀里糊涂的入了坑。Dota 挣来的钱稀里哗啦就赔光了。工资发不出，wings 的少年们只好想着另立门户去发展。老板和少年们解约之后，戏精 ACE 跳了出来，说他们不尊重联盟，不守 “联盟规矩”，所以永久禁赛。你问具体什么规矩？他说啥就是啥吧，没有王法的。

总之，Wings 的队员们无处可去，无俱乐部可收，再也飞不起来了。

一代天团 wings 就此折翼。Ti6 成了他们的绝唱。

2017 年 Ti7， 欧洲强队 Liquid 夺冠，1 穿 6 屠杀中国俱乐部，就靠一招 “全球流” 虐的 Newbee 决赛 20 分钟 gg。

这要在 Ti6 的时代是不可能的。

“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”

我熬夜看完比赛，心里更加悲愤。

回过头来想想，季孙之忧不在颛臾而在萧墙之内！

这事能反映的现状不仅仅是在电竞圈。

折翼事件足以让人清醒的认识到：资本力量的吃相可以有多丑陋！

世界上根本没有所谓的自由市场，有的只是行政控制下的市场和资本控制下的市场。

中国体育想要搞好，既不是靠政府，也不是靠资本，靠的是真正想把竞技项目搞好的人！

自此，中国的电竞圈里的一句口号愈发响亮：GTMDACE。

知乎用户 卡卡国栋 发表

明朝经过永乐洪熙宣德三代经营，国力超前，三大营更可以说亚洲最强兵团，北破蒙古，南征交趾，可以说自贞观之治后汉家政权又一个巅峰，然后正统十四年一个不知兵的太监，一个不靠谱的皇帝，彻底毁了一切

知乎用户 春梅狐狸 发表

汉服圈里的复原和考据吧！

汉服圈从某种意义上来说，算是古代服饰爱好者的摇篮，尽管最后都离开了，但是回头看看那些留下的东西，当年以为是开始大干一场的对于历史的追溯，如今不过是成为别人炒冷饭的抄袭对象罢了。

以下是一些盘点——

十几年前，白桑儿，汉服片裙：新手必学! 简易襦裙作法_图文_百度文库

十几年后，古墓仙女派（以下称 “冷饭派”），汉服破裙：“破裙”隐秘往事：被遗忘的汉服 “片裙”“褶裙” 之战； 破裙：汉服最新也是最失败的一次发明

十几年前，白桑儿在教程里写自己那是一个尝试，十几年后，冷饭派对世界宣传自己的体系就是历史习题（瞧，连态度都不一样了）

十年前，飘过沂州，1：1 复原马王堆一号墓、江陵马山楚墓、毕家滩等

十年后，冷饭派商家，将汉代的 “绵袍” 全部写错成 “棉袍”，还偷换尺寸做复原，还“复辟” 了连汉服圈内都否定了的多绕曲裾。

（不能正常走路，只能挪动或者僵尸跳）

十年前的人，不敢这么不严谨（要脸），不敢这么公然收智商税…… 还有审美在

九年前，北宫嬛，推测汉代服饰层次：尝试拆解马王堆导引图中的运动服 - 阿嬛的日志 - 网易博客

九年后，冷饭派商家，不经论证地照抄当成自己的。

九年前，开的脑洞叫推测，九年后，抄别人的脑洞叫考据

九年前，率性堂水壶，黄昇墓、周瑀墓等：放一个宋装褙子【汉服吧】_百度贴吧；发个宋抹胸裹肚穿法大家讨论吧【汉服吧】_百度贴吧 ；周瑀哥哥：你们年华隽永，而我们光阴流水… | 一墓一往事 （宋制这个栏目几乎是水壶一手从故纸堆里拉出来的）

九年前，越抄东西越山寨（服饰层次越来越向着一层皮走），抄到冷饭派这里，已经不能看了

事实证明，信息在传播过程中，会有各种 “损耗” 和“变异”…… 这不，就证明了么？

多年前，不记得有多少人都发过了，明制版型的讨论、观察、及细节：【友情提示】关于明制交领的形制及改进（含图）_汉服制作研习吧_百度贴吧 ； 【图片】【资料考证】如何判断明制交领袄衫的形制好坏。【汉服吧】_百度贴吧 ； 【图片】【细节讨论】明制交领的领角处理【汉服制作研习吧】_百度贴吧……

多年后，入圈一年多的冷饭派大佬靠重复这些帖子刷下了第一桶装 X 资本：[科普文] 手把手交你看明制交領短襖版型 2.0

所以肉鸡就是肉鸡，这么简单的东西，居然称得上科普，也把炒这种冷饭的人，当大佬……

想到了再更吧……

其实是之前微博感叹以后，把这个瓜补上给圈外的姬友看…… 哈哈（姬友：你们汉服圈的瓜比娱乐圈的还好吃唉！）

知乎用户 斐人类 发表

刘备入主蜀地，坐拥荆益两州，五虎将皆在，三分天下，都以为克复中原，重振汉室指日可待。

后来，关羽走麦城，张飞被害，黄忠马超相继病逝，刘备执意伐吴。结果一把火什么都没了。刘备没走回成都就病死了，诸葛亮努力了一辈子也没能出了蜀地。多少年后，天下竟然给了司马家。

镜像回答：斐人类：有哪些 “本来以为已经是巅峰，没想到却刚刚开始” 的例子？

知乎用户 小江美眉 发表

知乎用户 七主之下 发表


本以为一个属于你的时代即将到来。你却真的如玫瑰一般仿佛即将走向凋落。现在早已不求你能重回昔日风采。只愿你能健康打球开心就好。

-———————————————————————–

回答的时候不曾想过。这么快就可能失去你。事已至此我甚至不知道希不希望你再打下去。或许就此退役对你来说更是一种解脱吧。但在我心里。你就是永远的传奇。

！！！回归！！！确定回归！！！妈耶 so happy！！！

嗯。果然爱他的人一直会在。终于等到你！！

知乎用户 王三岁 发表

千禧年前后的华语电影。

细数公认优秀的华语电影，太多是这前后二十年拍出来的。

不疯魔不成活的《霸王别姬》（1993）

第 46 届戛纳国际电影节—金棕榈大奖

把艰难的人生拍出史诗感的《活着》（1994）

第 47 届戛纳国际电影节—评审团大奖、最佳男演员奖

满溢而出的荷尔蒙滚动在燥热的青春里的《阳光灿烂的日子》（1994）

威尼斯电影节—最佳男演员奖

猜的中看头却猜不中结局的大话西游系列（1995）

让人止不住在故事里能找寻自己影子的《甜蜜蜜》（1996）

不夸张不低俗却逗人的真喜剧的《甲方乙方》（1997）

赋予暧昧最深邃的诗意的《花样年华》（2000）

阐述荒诞的不是中国人而是狗日的战争的《鬼子来了》（2000）

第 53 届戛纳国际电影节—评审团大奖

堪称港片巅峰、警匪片巅峰的《无间道》（2002）

把人性的恶置于阳光下的《盲井》（2003）

第 53 届柏林国际电影节—艺术贡献奖

滤去最后一丝善良与希望的《盲山》（2007）

还有很多没展开提的，譬如贾樟柯、娄烨等偏文艺的导演的作品，譬如王家卫、姜文等上文没提到的诸多的佳作，不一而足。考虑到台湾电影近几年虽有下滑但仍不乏佳作的情况，如杨德昌、李安等导演的片子就不放在这里探讨了。

千禧年前后二十年，特别是前十年，华语电影无论在艺术上，还是在技法上，经过了多年的沉淀，都在一步步迈向成熟，在国际影展上频频有所斩获就是最好的明证。

就在人人都觉得华语电影要迎来最好的时代的时候，它给了众人一记响亮的耳光。

近几年的华语电影，在票房年年攀高、电影市场一路向好的情况下，华语电影甚至连原地踏步都谈不上。

拍出《霸王别姬》的陈凯歌开始拍《道士下山》、《赵氏孤儿》了。

拍出《活着》的张艺谋开始拍《三枪拍案惊奇》、《满城尽带黄金甲》了。

拍出《甲方乙方》的冯小刚开始拍《私人订制》了。

就连罕有烂片，我个人非常喜爱的王家卫，也蹚上了《摆渡人》这摊浑水。

不堕胎就不会拍青春片了，不作死就不会拍爱情片了。

苦大仇深痛哭流涕就悲剧了，低俗夸张屎尿横飞就喜剧了。

当然不是说华语电影就没有好作品了：环环相扣的《心迷宫》，惹人动容的《驴得水》，直面现实的《嘉年华》，反思历史的《二十二》…… 只是放在浮躁近利的大环境下，这样的电影的比例，委实少的可怜。

究竟是什么让华语电影走到了今天这部田地？

是裹挟一切的资本，还是太过宽容的观众，还是其他的什么？

我不知道。

这不关我什么事。我大可以看经过时间考验的老片，大可以到影院看口碑良好的国外电影，于我的生活没有什么影响。

只是有些淡淡的哀与没由来的难过，毕竟它确确实实、真真切切的，曾辉煌过。

——————————

作为一个电影爱好者，我当然希望华语电影能越来越好，但眼下的情况确实不容乐观。至于千禧年之际是不是巅峰，至少就目前来看并没有言过其实，不过我希望在有生之年能被打脸。

你听过或写过哪些虐心的小故事？

《第九个寡妇》，一部属于女人的史诗

知乎用户 公开课白小哲 发表

在知酱心里这个问题有无数个答案。

但是今天想说一部十二年前的动漫——《虹猫蓝兔七侠传》。

这部开了中国武侠动漫先河的作品，一度被传禁播。

十多年内，它的豆瓣评分，从 4 分、5 分、6.2 分…… 一路回升到 9.4 分，这种情形，非常罕见。

现在再看这部动漫，发现远不止是 “精彩” 两个字可以形容。

文学顾问：余华，没错，就是那个写了《活着》《许三观卖血记》的余华。

美术顾问，是设计 2008 年奥运福娃的韩美林。

有人说看到文学顾问是余华，就不奇怪为什么总被戳中泪点了 / 《虹猫蓝兔七侠传》片尾

而其中许多剧情，成年后再看，才能稍有感悟。

1

一部成年人才能看懂的动漫

不回避流血、牺牲和死亡

《虹猫蓝兔七侠传》讲述的故事很简单：

魔教教主黑心虎想要喝下灵兽麒麟的血，称霸武林。

他大肆放火烧山，逼麒麟现身。

森林被毁。

虹猫的父亲联手其他六剑，击退黑心虎。

多年之后，黑心虎带着魔教回归，虹猫父亲在决战中落败被杀。

虹猫临危受命，出山寻找散落于江湖各处的七剑传人。

经历过与魔教的重重斗争，终于七剑合璧，彻底摧毁魔教。

比起后来红极一时的动漫，《虹猫蓝兔七侠传》最大的不一样，是不回避一些流血、牺牲、死亡的情节。

或许因为这样，一部分家长开始在网上抗议，说这部动漫 “血腥、暴力、低俗”。

可是，在 “如何评价《虹猫蓝兔七侠传》” 的问题下，有人回答：“它第一次让我知道，被利器割伤是会流血的。”

孩子没有大人们想象得那么脆弱。

不是看到刀光剑影就会去学着伤人，不会见了坠崖奇遇就去学跳楼。

站在大人的角度，想当然地把孩子保护在一个纯净安详和谐的世界里，很多时候只是站在自己角度上的 “想当然”。

2

正邪黑白没有明确界限

人性的弱点，谁都无法避免

在孩子的世界里，或许只有好人与坏人。

但成年人才懂得，这世上没有绝对的善与恶。

《虹猫蓝兔七侠传》里，每一个人物都是立体的：

正派并不都是完美无缺、高风亮节的；

反派一方，没有简单按照 “邪恶”“黑暗” 去脸谱化设置。

七剑之一的大奔是一个江湖侠客，豪爽侠义。

可他有着嗜酒好赌的缺点，酒瘾一犯，九头牛都拉不回。

他还有一个一起赌牌喝酒的好兄弟——魔教牛旋风。

势力对立，丝毫不影响他们的感情。

大奔护送虹猫蓝兔突围，可以毫不在意地与牛旋风动手。

朋友被陷害，落入牛旋风手中，大奔奉命前来营救。

经过三场赌局，大奔最终落败，沮丧无法完成使命。

牛旋风安慰他：“我不过跟你玩玩，赌局不成情谊在，人还是要还给你。”

大奔被魔教围杀，牛旋风狂奔而出，以身体挡住飞箭，换回大奔一条命。

临死前，他对大奔说的最后一句话是：

“兄弟，认识你真好。”

哪怕身处魔教，也可以一副侠肝义胆。

牛旋风死后，大奔痛恨自己，每天泡在酒缸里。

身为正派的大奔有着各种人性的弱点：

他头脑简单，常常意气用事；酒瘾难戒，让身边人为此付出了惨痛代价。

可这才是真实的人生，历尽艰辛，才能稍有收获。

七剑中的每一个人，都有着大大小小的缺点。

第三剑剑主莎莉刚刚登场，就被陷害，生命垂危。

一番救治后，莎莉保住了姓名，但右手残疾。

她万念俱灰，觉得自己是个废人，有了寻死的念头。

绝望之下，她差点杀了朋友大奔。

她并不像典型的正派人物一样，有着强大的正义感，以及坚毅、乐观的精神。

她懦弱胆怯，也会伤心自卑，自暴自弃。

类似的，七剑中有人胆小怕死，有人为了追求世外桃源不能顾全大局，有人过于鲁莽……

就算是虹猫，照样会在发现马三娘的阴谋后毫不手软：“七剑合璧后，杀掉马三娘。”

人性就是这样复杂：

正，不是光风霁月；邪，未必丧心病狂。

3

爱情

是相互理解，相互扶持

虹猫、蓝兔的感情，一直是许多人关注的焦点。

有意思的是，在全部的 108 集里，他们从来没有说过一句情话。

但是没有人会怀疑他们之间的感情。

被围困孤岛，虹猫一人引开魔教的大部队，让蓝兔藏在小舟底下，悄悄溜走。

沼泽之战中，虹猫受伤中毒，魔教的火药还在不断爆炸。

蓝兔踩着无数的火药、地雷，舍命相救。

虹猫中计，吃下血魔疯癫丸，每天必须喝血才能缓解。

他决定借助雷电的力量戒除毒瘾。

所有人都在劝虹猫，风险太大，不能尝试。

只有蓝兔笑着告诉他：“我理解你，换成我我也会这么做的。”

被雷电劈中的虹猫解除毒瘾，武功全废。

蓝兔为他落泪。

虹猫笑着问蓝兔：“你怎么哭了？你应该为我高兴才是！”

蓝兔偏过头擦掉泪水，微笑着回答虹猫：“那是雨水。”

小时候不懂蓝兔的选择和 “欺骗”。

后来才明白，这是历经生死之后才能拥有的理解与默契：

哪怕会心疼，我依然会信任你的选择。

4

感情不是付出一切就有回报

不爱的人，就干脆拒绝

与虹猫相对的是魔教少主黑小虎。

黑小虎是个苦情角色，他继承了父亲的狡诈，但他看不上手下猪无戒那些 “下三滥” 的手段。

得知猪无戒布置了毒虫阵对付蓝兔后，他勃然大怒，前去阻止却被蓝兔所救。

也是这一次，他被蓝兔的善良坚毅吸引。

本该是不可一世的魔教少主，在蓝兔面前，一次又一次放下原则。

蓝兔为了救人，用自己的血浇灌药草，失血过多。

猪无戒要去抢夺药草，被黑小虎一掌打飞：“蓝兔，我欠你一条命，你走吧。”

还给自己找理由：“我黑小虎绝不趁人之危。”

虽然他一次次说：“下一次见面，我绝不会放过你”。

但每次面对蓝兔，他都选择了退让。

如果说猪无戒对蓝兔的追逐只是垂涎美色，那么黑小虎对蓝兔的爱，就是尊重与保护。

为了蓝兔，他甚至可以欺瞒自己的父亲。

黑心虎抓到蓝兔，想要杀了她，黑小虎主动请缨。

结果，他偷偷给蓝兔喂下闭心丸，把她藏进山洞，帮她疗伤。

面对无力反抗的蓝兔，他依然谦和有礼。

可是，他做的一切，并没有得到想要的回应。

他放她走，她说：“黑小虎你真好，虽然你是魔教中人，但是你有一副侠义衷肠，真不愧是男子汉。”

他舍命救她，她说：“谢谢你，你的好意我心领了。”

他为伤了她而悔恨落泪，她的反应是：“奉劝你一句，我们井水不犯河水。”

为她输送内力疗伤，她醒后第一句话是：“虹猫少侠，是你吗？”

他质问蓝兔，难道我黑小虎就比不过虹猫？

蓝兔回答：“自古正邪不两立。”

可他并不理解蓝兔口中所谓的正与邪。

他自幼丧母，父亲对他并无过多关爱，闭关修炼十年，刚出山进入江湖，就被牵扯进魔教与七剑的纷争中。

对他来说，他所做的一切，只是为了帮助父亲找到麒麟。

难道帮助自己的父亲，这就是邪了吗？

他并不善良，所以毫不留情地杀死手下。

但面对蓝兔，他只有满怀柔情和不甘。

真假虹猫一计中，他假扮虹猫混入七剑内部。

他不顾自己可能被发现，靠在蓝兔肩上告诉她：“能够再见到你，比什么都好。”

用药控制住蓝兔后，他没有任何过分要求，只是看着温顺的蓝兔说：“要是你以前对我这样好，那该多好啊。”

可实际上蓝兔早已醒来，只是一直在演戏，并且反过来利用他。

发现一切的黑小虎只是长叹一句：“蓝兔，你骗得我好苦啊！”

结尾，他死在地雷阵中，最后一句话是：“我不甘心啊。”

是不甘心没能帮父亲称霸武林，还是不甘心始终没能得到蓝兔的爱，无从得知。

不爱你的人，即便你掏心掏肺付出一切，也很难有太大回报。

以前觉得，蓝兔未免太过绝情，黑小虎一次次帮她，她却一句好话也无。

可长大后才知道，蓝兔心中正邪两立，她知道决不可能爱上黑小虎，所以从一开始，就不给他任何希望。

这种爱情观，现在还是不过时。

5

尊重观众的作品

注定不会被埋没

除了剧情和人物塑造上，还有许多闪光点。

十年前，每一个动画师每天仅能制作出 3 到 4 秒的动画。

而这部 108 集的长动画，加上复杂的场景及音效合成，最终仅用了四个半月。

这是因为制作方大胆采用了艺术家网上合作的模式：允许一万人同时在线创作。

而成绩，丝毫不让人失望。

**没有一场重复的打戏，**场面和特效都不输现在的一些动漫。

比如在玉蟾宫桃花林，蓝兔和魔教猪无戒之间的比武。

再比如七剑合璧时的大场面。

虽然受制于十年前的技术水平，但绝不是敷衍人的五毛特效。

每一个动作，都是参照真人的实际幅度进行设计。

表情，摆脱了传统动画的木偶模式，鲜活生动地展现人物特色。

猪无戒迎娶蓝兔时，好色的特质展露无遗 / 《虹猫蓝兔七侠传》

同时在细节的处理上，时时刻刻展现中国元素：

蓝兔的书桌上，摆着 “高山仰止” 的字画，装饰都是山水画；

神医逗逗，打扮是传统的道袍，卧室墙上，则有一个 “道” 字。

除去符合人物特色的房间设计，不同时刻的光线射入也不同。

考究程度会让人忘记这是十年前的技术制作水平。

剧中出现的金鞭溪、天子山、西海峰林、十里画廊，都真实存在于张家界。

有一集中，虹猫等人利用大风筝从天门山飞出了魔教的包围圈。

这是因为，天门山每年都有翼装飞行者来挑战。

2018 年张家界天门山，第七届翼装飞行世界锦标赛举行表演赛 / 视觉中国

配乐上，传统乐器演奏的背景音乐贯穿全剧；

片头片尾词曲俱佳，荡气回肠：

过 就要过的有滋有味

活 就要活的神采飞扬

男儿有胆气

仗剑走天涯

女儿有剑心

柔情满山岗

……

走遍天涯心随你起落

看惯了长风

吹动你英勇的头发

心中想的还是他

哭也欢乐

悲也潇洒

……

处处可见制作者的诚意。

反观如今的 “沙雕剧” 们：

剧情不讲逻辑、人物乏味单薄，抠图替身无所不用其极；

没完没了的 “霸道总裁” 和“玛丽苏”，一次次出来“毁三观”……

真不怪 90 后们无法忍受这些剧，因为我们知道，什么是有血有肉的好剧。

七剑传人 / 视觉中国

2006 年，这部动漫饱受诋毁、效益不佳，制作方放弃了继续讲述这个故事。

很多年后，B 站《虹猫蓝兔七侠传》的弹幕里，无数人在刷 “童年经典”。

总导演王宏接受采访时说：

“如果当时我知道你们这么喜爱，我砸锅卖铁都要把这动画继续做下去。”

《虹猫蓝兔七侠传》从不及格的 3 分、4 分，到 6 分，花了近十年；

从 6 分飙升到 9.4 分，只用了两年。

一方面，是当年真正被它感动过的 90 后们，终于有了为他们所喜爱的东西发声的能力。

另一方面，是尊重观众的作品，绝不会被埋没。

本文剧情截图均来源于《虹猫蓝兔七侠传》

知乎用户 陈无痕 发表

徐克的蜀山传，小时候看那个片子，满足了我对仙侠的所有幻想，感觉真的仙侠世界就应该是那样的，当时想着以后的仙侠小说像这么拍，我部部都看，但是现在再回过头看，现在的片子特效还不如 01 年的片子，我对国产特效无力吐槽，各种颜色的光飞过来飞过去，这就是你们的特效，之前陪女朋友看的花千骨也是，唉，那特效，说五毛都是夸他们，看了两集，我就让妹纸单刷去了_(:з」∠)_

知乎用户 巴西太守 发表

项羽巨鹿大战大破秦军，群雄膝行而前莫敢仰视，项羽大封诸王，然后……

陈庆之杀进了洛阳，然后……

北周终于灭了北齐，然后……

杨广大业五年，在当时可考的范围内人口也巅峰了，打群架也能出一百多万人了，然后……

黄巢杀进京城，逼走皇帝，自立为帝，建国改元，并且得到一些唐朝节度使的支持和归附，然后……

秦宗权接收黄巢余部，自立为帝，四出劫掠，几乎拍死宣武军节度使朱温，然后……

李茂贞雄霸关中，数次逼宫，火烧京城，劫持皇帝，治下十几个州，后来……

朱全忠和杨行密的马仔王茂章作战，觉得此人很厉害，一旦为自己所用，将来一定能平定天下。

后来王茂章果然成为了朱全忠的将领，结果几次挂帅都坑爹了，柏乡之战直接把后梁打得由盛转衰，成德军和义武军都倒戈了。

张颢谋害杨渥，主宰淮南，仅仅 9 天后……

李存勖灭梁，灭蜀，天下除了吴和南汉以外名义上都认他做老大了，契丹也不能威胁他，结果，一个赌博输了的小卒竟然星星之火可以燎原……

宋徽宗灭青塘，收燕云，做到了老祖宗梦寐以求的开疆拓土，然后……

杀进北京的李自成。

知乎用户 汤慎之 发表

鲁迅的短篇小说，出道即巅峰，那时白话才刚刚上线，看看两只黄蝴蝶之类就知道了，可迄今仍没有比鲁迅更老道的短篇小说。

知乎用户 归伶昌​ 发表

十三世纪的亚里士多德风。

十三世纪，亚里士多德的学问重新从东方被招魂了回来，被称作 “新学问” 而在巴黎大学红极一时，就像如今的…………………………………… 一样，一时间，哲学教授们欢欣鼓舞，觉得可以大干一场，各种课题申报，天主教重大科研项目一个接一个，十三世纪的亚里士多德哲学无疑是一个红红火火的黄金年代，各大学、党（天主教会）支部纷纷掀起了 “神学学《圣经》，哲学学亚圣” 的哲学普及运动（1），Albertus Magnus, Bonaventura, Siger von Brabant, Heinrich von Gent, Duns Scotus, 直至晚期的 Wilhelm von Ockhalm，当然还有大 Boss 阿奎那，这些公知大 V 们（有些是五毛（方济会），有些是美分（极端亚里士多德主义者），有些是所谓“理客中”（比如阿奎那这种）），无论喜欢不喜欢，无论主动被动，都或是心甘情愿，或是满怀恶意地疯狂引用、探讨、批判、膜拜亚里士多德，一时间，相关的论文著作不可胜计，就像鲁迅说的：

我翻开这些哲学书一查…… 每一页上都写着’神啊！神啊！’…… 仔细看了半夜…… 满本都写着五个字’亚里士多德’！——《狂人日记》（2）

不过这个流行很快就过去了，到了十四十五世纪，神秘主义、柏拉图主义开始兴盛起来，艾克哈特大师，Heinrich Seuse，后来的库萨的尼古拉、费奇诺都相当疏离亚里士多德，更不用说后来的文艺复兴和启蒙运动，亚里士多德这只 “死狗”（马克思语）（3）更是连被批判的台面都上不了了。

于是，这个 “鼎盛时期的中世纪哲学” 也就成了亚里士多德风潮的历史绝响。

（1）该内容纯恶搞，拒绝撕逼，拒绝吐槽。

（2）该内容纯恶搞，拒绝撕逼，拒绝吐槽。

（3）该内容纯恶搞，拒绝撕逼，拒绝吐槽。

知乎用户 金吾 发表

1. 奥逊威尔斯的处女作《公民凯恩》

常年被影评家称为世界影史上最伟大的电影，在摄影、化妆、非线性叙事上无异于一场革命，然而在当年，这片子获七项奥斯卡提名，却只在原创剧本这一项获奖，我感受到奥斯卡评委们深深的恶意～

奥逊威尔斯时年 26 岁，之后半个世纪里，再未超越。

2. 奥黛丽赫本的处女作《罗马假日》

时年 19 岁的赫本还在小剧场里跑龙套，抱着玩玩的心态去试镜，然而导演威廉惠勒就决定了 “你来做女主角”，赫本说“我也不是谦虚，我一个毫无经验的新人怎能当此大任？” 导演说“派拉蒙高层决定了，这部戏只给 100 万的预算，请不起伊丽莎白泰勒，就你了”。然后赫本就来到了好莱坞，第一次演戏就拿了奥斯卡最佳女主角。

之后的近半个世纪，虽然参演了多部大片，但始终与奥斯卡最佳女主角无缘。人的一生呐就不可预料……

3. 曹禺与处女作《雷雨》

时年 23 岁的曹禺在大学期间创作了《雷雨》，一个甲子过后，当人们提及曹禺还是 “啊那个雷雨的作者”

4. 林岭东与 “风云三部曲”

在 87—88 两年间，30 来岁的林岭东拍摄了《龙虎风云》《监狱风云》《学校风云》三部曲，如果吴宇森是机枪横扫的血色浪漫，那林岭东则是一把划过躯体的手术刀，给人以强烈的心理压力，把人的神经崩到最后一刻才释放血腥与血性。周星驰的 “逃学威龙” 系列即恶搞《学校风云》；而《龙虎风云》的摄影即刘伟强，启发了后来的无间道系列；昆汀的处女作《落水狗》也是《龙虎风云》的同人作品，之后昆汀将林岭东介绍到好莱坞，和一线巨星尚格云顿合作，论风头是当时华语商业电影导演的 NO.1。

进入 21 世纪，林岭东正式回归香港影坛，然后整个人都废了→_→

知乎用户 绅女 发表

青春期的我们所以为的人生。

青春期的我们，愤怒，伟大，愚蠢，浮躁，狂妄，激昂，无畏，自毁，自私，无私。

青春期的我们不接受不可能，相信世界可以为己改变。

相比身处其他人生阶段的我们，青春期的我们最有可能杀人被杀、离家出走、创作艺术、染上毒瘾、投身公益、坚持不被祝福的恋爱、献身宗教、参与战争、欺负弱者、追崇可笑的时尚、用各种可笑的方式摔断自己的腿。

青春期是我们人生最不畏风险、最追求理想、最为志同道合而感动的时期。

青春期的我们，坚信人类所有过往的历史都是为了等待我们这一代人的来临。这将是最重要和最危险的时代，充满着承诺还有混乱。这个时代呼唤着我们，做出改变，留下印记。

然而这个被无数艺术家赞颂记录的人类黄金一刻，只是因为我们的前额叶发育没有完成。

我们大脑前额叶的很多功能，在幼儿期才会稍微发育，一直要到青春期才有爆发式的发展。也正是因为前额叶的调控功能还没有建立，所以我们看到了少年的烦恼，少年的强说愁，还有少年的叛逆和失控。

我们所臆想中的 “我之时代”，在青春期前额叶快速发育的同时已经达到它的巅峰，并随着前额叶在 25 岁左右发育完成后，迅速消失。

最近在看 Robert Sapolsky 的 Behave，作者用生物学概念解释人类行为。关于人类青春期的解释让我的玻璃心碎了一地。所以不能只有我一个人抑郁，还是借知乎宝地传播一下丧能量。

知乎用户 凝墨洒泪雾洒南殿 发表

天下大势，合久必分，分久必合。
司马家，经过三代四人的努力，终于把分裂多年的天下掌握在了自己的手中。司马炎把三代的努力兑现成一个统一帝国的时候，怕是觉得一个如强汉般的新时代又要开始了。

直到他传位给了…… 那个 “何不食肉糜” 的“天真男孩”

中原之地的历史，正式进入到了一个多民族融合的时代。

知乎用户 汣是我 发表

几年前，爆出了一大波被主人逐张删除的照片，据说黑客所为。事情的出现，导致往后这些年来，我删些重要文件都必须要用特殊软件去 “彻底删除”。

然后今年才发现，原来修复文件是非常困难的，几年技术从未进步。

唔，这届技术不行

知乎用户 18 画生 发表

罗斯，这一位本该给芝加哥建立王朝的男人。

知乎用户 陆土根 发表

1936 年，1945 年。

36 年的蒋介石如日中天，军阀剪除统一推进，建章立制渐成气候，城市建设如火如荼，眼看就要西北作战最后五分钟。

后来，一切都完蛋了，外敌入侵铁蹄践踏，山河沦陷生灵涂炭，一夕炮火八年离乱，只留下淞沪旧梦断壁残垣草木同悲哭国难。

45 年的蒋介石也如日中天，抗战胜利山河重光，扫除外患收回租界，还都南京国际五强，眼看就要和平建国成联合政府。

后来，一切都完蛋了，吏治腐败病入膏肓，经济崩溃军事失利，四年回光一朝将倾，只留下金陵残梦孤臣孽子隔海相望唱国殇。

知乎用户 义海雄风 发表

苏联唯一一架试飞过的航天飞机 “暴风雪” 号，1988 年试飞成功，使得苏联成为第二个拥有航天飞机的国家。与 7 年前美国首架试飞成功的航天飞机 “哥伦比亚” 号相比，采用了无人驾驶的方式、克服了更加恶劣的天气条件、大大增加了有效负荷，除了有实验室还有武器运载平台。然而，研制 “暴风雪” 号航天飞机连同切尔诺贝利核事故救援等事件掏空了苏联国库，1991 年苏联解体，那次试飞也成为了 “暴风雪” 号唯一一次上天的经历，之后被放在苏联唯一的航天基地拜科努尔发射场（现在哈萨克斯坦）的仓库中，后来由于该仓库年久失修而倒塌，“暴风雪”号最终成为了一堆废铁。

补充一个。七八十年代，“亚洲四小龙” 的概念火热一时，以为发展中国家成为发达国家不是梦。然而，几十年过去了，就这一拨。其他发展中国家与这几个经济体（还有港台呢，所以不能说国家）的差距在于，后者采用了产业升级，都是低端出口制造业起家，韩国、新加坡和台湾地区发展高科技产业，香港地区发展高端服务业，而前者一场经济危机就可以让所有低端制造业丧失，又没有更好的产业接盘。

知乎用户 匿名用户 发表

永远都不可能再有的阵容了。

谢谢我当然看过建国建党
说的不是一个时代的一批人
怀念当年的这一批演员

知乎用户 「已注销」 发表

希拉克略大帝吧。

带领帝国绝地求生、力挽狂澜。

凭借个人的运筹帷幄、屡入虏庭。

誓盟突厥、击破波斯、讨取逆酋。

真十字架被迎回耶路撒冷。

波斯战争的灾难似乎已经结束了。

万民朝拜。

威望达到前所未有的巅峰。

那一年是耶稣诞生后第 632 年、帝国似乎正要从灾难中恢复过来、重新在明君的领导下打扫残局、重现先祖的辉煌。

又有谁会知道、仅仅第二年、那些从沙漠中走出的口呼安拉胡阿克巴的粗鄙的阿拉伯人、会把所有一切打个粉碎呢。

知乎用户 天日昭昭 发表

《东方红》演出与原子弹试爆同日献礼

来源： 新华副刊

“同志们，不要跳，再跳楼板就要塌了！” 周恩来话音刚落，3000 多人中间也像丢了颗原子弹，全场爆发出巨大的欢呼声

1964 年 10 月 16 日，中国西北的大漠深处，一项代号为 596 的神秘产品，经过 3 年的研制，将进入最后的实施阶段。
一个庞然大物在宁静而神秘的大漠夜幕中，被缓慢地升到 100 多米的铁塔上，这就是中国自己研制的第一颗原子弹。它像一头沉睡中惊醒的巨兽，直立起高耸云天的身躯，眺望着一轮红日浮出地平线。

铁塔顶端的技术人员正在进行最后紧张地调试，他们有条不紊地把仪器的指示数都记录下来后，迅即撤往 23 公里远的试验现场控制室。

渐渐地，指挥大厅的大钟指针接近 15 点，好像下达了一道无声命令，刚才还熙熙攘攘的指挥大厅一下静了下来，每个人的心都揪了起来，随着倒计时的读秒声而快速的搏动着：10、9、8、7…… 读到 “0” 的时候，总指挥一声令下：“起爆！”

顿时一声天崩地裂的巨响，腾空而起的橙黑色云团覆盖了人们的视线。大地好像裂开了一样，不断喷射云团，涌动的蘑菇云越来越大，越来越高，不一会，平坦的大漠上便腾升起一座火山。

激动的欢呼声席卷了整个指挥部，指挥员和技术人员此时此刻都感到浑身发抖般的激动。大家意识到核爆炸已经成功了！接着，着名科学家王淦昌又用科学的数据作了肯定的回答。

几个小时之后，防化兵进入当初铁塔耸立的地区，现场测试结果证明这是一次完全合格的核爆炸。

19 时 30 分，在现场指挥的张爱萍将军向周恩来报告这一消息。消息传来，正是大型音乐舞蹈史诗《东方红》在人民大会堂作最后的演出。

大型史诗《东方红》是为国庆 15 周年献礼的一项文艺大工程。不仅调用了部队所有文艺单位，还调用了地方系统的专业、业余文艺团体参加，参加演出达 3000 多人，这大概是建国以来最大的一次文艺大聚会。从 10 月 2 日第一次在人民大会堂演出，到 16 日结束，共演出了 14 场，场面之大，演员之多、气势之宏，轰动了整个北京城。 《东方红》演出结束后，大家又兴高采烈相聚在大会堂里等候中央领导人接见，共同庆祝演出取得圆满成功…… 当毛泽东、周恩来、刘少奇、朱德等领导人走进会场中心时，四周响起了雷鸣般的掌声，这掌声充满了对领袖的热爱和敬仰。

周恩来笑容满面走到麦克风前，他先用双手向大家作了个停止鼓掌的动作，然后用带着快意的双目环顾一周，才开口说话。

站在离周恩来不远的新华社摄影记者杜修贤突然发现今天总理神情有些异常，显得十分激动，这是他从来没有见过的。

“今天正式开会前，主席让我告诉大家一个好消息…… 但是我要提 3 个要求，第一，大家不要跳，大会堂的楼板会承受不住的。第二，大家不要高呼口号，我的耳朵会受不了的，第三，注意维护会场秩序…… 今天我国西部爆炸了第一颗原子弹……”

周恩来话音刚落，3000 多人中间也像丢了颗原子弹，全场爆发出巨大的欢呼声，有人开始蹦跳起来，接着更多的人也跳动了起来，后来所有的人像起伏的浪头不断跃动，欢呼叫声似巨响的浪潮在大厅里发出轰鸣声……

这时杜修贤才骤然明白总理今天为什么这么兴奋、这么激动！他赶忙按下手中的快门，这激动人心、令人难忘的历史瞬间立刻变成了永恒的画面。

周恩来见人们的情绪失去了控制，不由地着急起来，对着话筒大声喊，“同志们，不要跳，不要跳，再跳楼板就要塌了，我再说一遍，大家不要跳！”

这个在接见《东方红》演职员前的插曲，将会场气氛推向史无前例的高潮！

前无古人后无来者，《江上数青峰》


总 导 演：周恩来

演出时间：1964 年 10 月 2 日

出品时间：1965 年 10 月 1 日

演出地点：人民大会堂

演出人数：3500 多人集体创作

创作历时：1964 年 7 月 - 10 月 1 日

仅不到 3 个月的时间赶出来的

出品公司：八一北京电影制片厂 北京电影制片厂 新闻记录片电影制片厂

背 景： 　　 1964 年，为庆祝国庆 15 周年，在中央有关领导的直接支持下，由北京、上海的地方和部队系统 70 多个文艺单位的音乐舞蹈工作者、北京各业余合唱团成员共 3500 人集体创作编演了一场规模空前庞大的音乐舞蹈史诗──《东方红》。

这是一部以歌唱、舞蹈和戏剧相结合的综合性艺、术形式全面反映中国近百年民主革命斗争历史的气势恢宏的大型歌舞音乐。《东方红》的演出，开创了一种大型歌舞表演的新形式。 　　

史诗《东方红》由序曲《葵花向太阳》以及《东方的曙光》、《星火燎原》、《万水千山》、《抗日烽火》、《埋葬蒋家王朝》、《祖国人民站起来》、《祖国在前进》、《世界在前进》八场构成。为了再现历史的真实性，在这部大型歌舞音乐中引用了许多历史上曾有过广泛影响的革命历史歌曲。

作曲家们对这些深得人民喜爱的民歌和革命歌曲进行艺术加工，配上极其造型特点的大型歌舞场面，加上著名歌唱家和舞蹈演员的精湛表演，整个演出气氛感人。 　　

当时，几乎所有的中国人都会哼上一首《东方红》中的歌曲，大街小巷时常传出人们熟悉的歌声。

　　 首演式在人民大会堂隆重举行，党和国家领导人观看了演出，并走上舞台，祝贺演出成功。次年，大型音乐舞蹈史诗《东方红》被摄制成彩色宽银幕舞台艺术片

幕后

一、策划
1964 年，为庆祝国庆 15 周年，在周总理、陈毅副总理等中央有关领导的直接支持下，成立了以周扬为首的大型歌舞领导小组，将已成形的大型音乐舞蹈史诗定名为《东方红》。
二、规模
从各地挑来顶尖级人物，荟萃了国内一流的编导、作曲、歌唱、舞蹈等各类艺术家，由北京、上海的地方和部队系统 70 多个文艺单位的音乐舞蹈工作者、北京各业余合唱团成员共 3500 人集体创编了这场规模空前庞大的音乐舞蹈史诗。
三、锤炼
《东方红》是一部以歌唱、舞蹈和戏剧相结合的综合性艺术形式，全面反映中国近百年民主革命斗争历史的气势恢宏的大型歌舞音乐。《东方红》的演出，开创了一种大型歌舞表演的新形式。其中，歌曲 34 首，仅《东方红》的名称，也是到了第九稿时才确定。
四、主题
《东方红》是一部政治性、历史性都很强的作品, 某些历史事件的评价以及在戏中所占的份量都不是单纯用技术手段所能解决的。如何在大型歌舞中表现党的诞生、秋收起义、遵义会议这几次大的历史事件是周总理最为关心的。他不但要求突出地表现这些事件, 还要求在艺术上尽可能完美。
五、纲领
“东方曙光”是一场反映中国共产党诞生的大歌舞, 当时尚没有现成描写和歌颂共产党诞生的歌曲。周总理对此很是着急, 时任文化部部长的周巍峙为此专门到音乐研究所找到了一首名为《北京吹来十月的风》的歌词。周总理看了歌词很是高兴, 认为它很好地说明了马列主义传播和中国革命的关系, 也表达了毛主席所说的 “十月革命一声炮响, 给我们送来了马克思列宁主义” 这个历史性结论。
六、演出
1964 年 10 月 2 日，在首都北京举行盛大文艺庆祝晚会，演出了大型音乐舞蹈史诗《东方红》。毛泽东、刘少奇、周恩来、朱德、董必武、彭真、贺龙等党和国家领导人分别出席了晚会，观看了演出。
七、辉映
10 月 16 日上午，在《东方红》中担任朗诵的白慧文等人接到通知，说有重要活动，要穿最好的军装。当天下午 1 点多，白慧文、林中华和 3000 多名《东方红》演职人员来到人民大会堂宴会厅后，白慧文发现，很多中央领导都到了。
曾任指挥部副主任的周巍峙回忆说，当时就三位没来，毛泽东、刘少奇和周恩来。大家等了一阵，周巍峙准备去请他们。他来到上海厅左侧，发现气氛不一样。毛泽东在抽烟。刘少奇在看稿子。总理在大厅边上的电话间里打电话。
随后，周巍峙退到门外等候。在此期间，他看到毛主席和刘少奇面色凝重。周总理打完电话从电话间出来，问毛主席，给不给他们说？毛主席说，说吧。随后，总理挥了挥手说：给大家报告一个好消息——下午 3 点，中国自己制造的原子弹爆炸成功。周巍峙回忆：此前，毛泽东等人就是在等原子弹的消息。白慧文说，周总理宣布完，大家欢呼雀跃。
八、宣传
1964 年 10 月 19 日，舞台版《东方红》在人民大会堂演出最后一场。至此，《东方红》在人民大会堂连演 14 场，场场爆满。北京电视台，中央人民广播电台进行了多场实况转播。中国唱片社、音乐出版社等都发行录音和《东方红歌曲集》。《人民日报》、《中国青年报》等全国各地的报纸，纷纷发表演出台本和剧照。
九、空前普及与艺术功效
1965 年，在周恩来的主持下，《东方红》被拍成电影。当年国庆期间，电影《东方红》上映。如此一来，全国各地，街头巷尾，处处可闻《东方红》中的插曲在被人传唱。

知乎用户 小鹿 发表

那些刚买就被套的股票？

知乎用户 银教授 发表

我滚床单。

知乎用户 石欣怡 发表

对考上清北 考上 Ivy 的一部分人

对在帝王将相家庭的人出生那一刻的大多数人

晚上和男神 / 女神一张床，然而一晚上没有别的动作的所有人

知乎用户 fortuitoused 发表

20 世纪 80 年代中国大陆的新思潮。
在思想文化艺术、国家社会关系等方面，比起现在，完全是另一个中国……

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