为什么要封杀姜文导演的电影《鬼子来了》?
知乎用户 进击的招娣 发表 “中国人民和日本人民是一致的,只有一个敌人 那就是日本帝国主义和中国民族败类”——毛泽东 唯一一部表达了这句话意义的、以日本侵华战争做背景的电影被禁了,我是真的不服气。 这种手法比手撕鬼子高出了一百个奥斯卡啊。 …
多年之后,香川照之仍对在中国拍《鬼子来了》那四个多月心有余悸,其中一大半的原因要 “归罪” 于导演姜文,严酷的训练和没谱的拍摄进度让他每天在剧组过得提心吊胆。
回国后,香川出版了自己在中国的拍摄日记,里面不乏 “我要和姜文大吵一架” 这样的话,后来他的前辈中井贵一拍完《天地英雄》也气得不行,同样出了本日记 “痛斥” 姜文的霸道,“不知他究竟是冷静还是自以为是,对人总是一派长官对待下属的感觉。如果他继续这样下去的话,肯定会成为一种癖好。”
不过骂归骂,当有记者问他是否会再和姜文合作时,香川照之毫不犹豫地点头,他在日记里用德州扑克来形容自己的感受,“一开始我手里有一对 2,虽然牌面不大但我始终没有勇气拆开它。这时,姜文来了,‘抢走’我的一对 2 还撕得粉碎,然后随手丢过来 5 张牌。四个月后,我在回家的飞机上拿出来一看,居然是生平第一手满堂红。”
鬼子
为什么要拍《鬼子来了》,姜文自己也说不清楚,可能是因为《阳光灿烂的日子》之后,观众已经把他当大导演了。
那年在《有话好好说》的首映式上,姜文捧着花正美呢,突然过来个小伙子一把抓住他的衣裳。“姜文,你这算干嘛呐?咱拍完《阳光灿烂的日子》怎么就不干点儿正经事?!” 姜文说我这演戏不正经嘛?旁边的制片人乐了,说你琢磨个故事吧,人家那意思是你得当导演了。
看上了尤凤伟的小说《生存》后,姜文带着几个编剧改了大半年,前半部分基本还是小说的路子,后半截就按姜文的路子来了,他也渐渐找到了自己为啥要拍《鬼子来了》的理由。
姜文从小就爱看打仗片,能把《平原游击队》《南征北战》的台词背下来。拍电影之后重看这些老片,他发现了其中较少被人提起的亮点,比如《地道战》开头鬼子扫荡,八路军带着老百姓转移的大场面调度很漂亮,《小兵张嘎》的运动镜头很巧妙,《英雄儿女》的音乐衔接让好多 MTV 相形见绌。
<《地道战》剧照>
但他心里也清楚,这些电影不符合自己的艺术标准,他想重现老电影里四十年代人的那种状态,然后讲一个更接近于历史真实的故事。在这个故事里,中国农村不再 “全民皆兵”,日本兵也不再是脸谱化的 “八格牙路”。
主题定了,找到 “鬼子” 就是关键,看了大量抗战资料和日本人拍的纪录片后,姜文心里有了花屋小三郎的具体形象:个头不高、年龄不大、长相难看、气质不是农民就是渔民的日本人。他觉得抗战老片里中国人扮演的山田、松井实在是太美化他们了。
为了找到合适的人选,姜文去了好几趟日本,有回他到军服店想买一套当年的日本军装,老板看他是中国人,就随便拿了一套仿制的糊弄。姜文让翻译把版型和尺寸错误一说,老板一边赔不是一边把库存的真货拿了出来,他哪里知道,想在电影里完全还原真实的姜文连兜裆布的宽窄都研究过了。
1998 年 6 月,在日本当地演艺公司的协助下,35 岁的姜文见到了 33 岁的香川照之,他对香川的形象很满意,简直就是从他脑子里走出来的。香川看过《红高粱》,他觉得姜文的样子比电影里爽朗得多,但在细金丝边眼镜后面藏着的,是一双既讨人喜欢又冷冰严峻的目光。
<马大三(姜文)与花屋小三郎(香川照之)>
读完剧本,香川起了一身鸡皮疙瘩,想到自己可能出演里面的角色时,他仿佛闻到了军服、大刀和驴子的气味儿,迫不及待地问姜文:“什么时候开拍?” 姜文说先得军训,然后从 8 月底一直干到年底。
想到片酬的香川沉默了,他后悔刚才表现得太兴奋,“如果我接受邀请,月薪肯定比日本刚毕业的大学生还低”。在那之后的一天,他收到了姜文正式的邀请,犹豫之情竟然一扫而光。
1998 年 8 月 12 日下午,香川和另外四个日本演员抵达北京,其中有扮演陆军小队长酒塚的泽田谦也。上了面包车,一行人被拉到北京西北角的一栋六层公寓楼。晚上,姜文和剧组的主要人员为他们设宴接风,这也是中日两国演员的第一次见面会。
在现场充当翻译的,是影片里汉奸翻译官董汉臣的扮演者袁丁,他是长春人,87 年到日本留学,从扛器材干到了 NHK 电视台的导演,形象上完全符合姜文的想象,“东北口音,日语地道,满嘴跑火车,身材跟我一样大块头”。
<酒塚小队长(泽田)与翻译官董汉臣(袁丁)>
袁丁用地道的东北话和东京话拉近了两边的距离,姜文借着酒劲儿宣布,“大家都要好好地学法语,我们这部电影一定会去戛纳,而且还能得奖。”
香川在书里写道:“夹着并不太好吃的中国菜,我选择信姜文一回,那时我还没感觉到他是个怪物。”
军训
《鬼子来了》出镜了一百多个日本兵,其中日本人不到二十个,除了香川他们五个是专业演员,其余都是留学生,把这些留学生聚到一起的是有大哥范儿的泽田谦也。他出身武行,在香港动作片《霹雳火》里和成龙交过手,讨厌军人的泽田被姜文几封真诚的信打动,最终同意出演日军小队长。
中方演员这边也有很多是业余的,演六旺的是制片人李丛喜,演四表姐夫的是编剧史建全,演国军行刑队长的是另一个编剧述平。这么多列在剧本第一页的配角都由非职业演员出演,香川觉得心里没底,但他感觉姜文倒是毫不在意。
<《鬼子来了》剧照>
到北京的头三天,香川他们被安排反复观看五十年代的战争电影《真空地带》和战时纪录片《南京》,还要学唱电影里的插曲《露营之歌》。姜文习惯在晚上九点到十二点跟他们谈电影的事,双方的矛盾在剧本里日本兵突然挥刀屠村那一幕爆发了。
香川说这个情节太突兀,他们几个无论如何也理解不了,姜文没发火也没让步。他知道这些人都是战后出生的,对他们爷爷辈的侵略战争毫无体验,又刚从和平的日本飞过来,还没被逼到那个份儿上,等军训完拉到河北就能进入角色了。
8 月 15 日,日本无条件投降纪念日,香川他们坐上面包车一路向东,目的地是京郊密云某武警训练基地,香川说这一周军训给他留下了前所未有的印象,让没经历过战争的他了解了过去的一切。
看到演员的作息时间表,也唤起了我学生时代的军训记忆。
5:30 起床
5:40-7:00 早训练,五公里徒步走,最后冲刺
7:00-7:30 洗漱
7:30 早饭
8:00-10:00 队列训练
10:00-11:30 格斗训练
12:00 午饭
13:00-14:40 午睡
15:00-18:10 战术动作训练(匍匐前进、翻越障碍)
18:30 晚饭
19:40-21:30 观看录像资料、战史书籍
21:30 就寝
基地的宿舍是六个人一间屋,屋里放着几个铁制的上下铺,看看床板上光秃秃的凉席,又看看自己手边光滑的行李箱,香川有种进错时空的感觉。摄影师傅军招呼他们穿上戏里的军装拍照,几个人换好衣服拿着铁棍站成一排,彩色黑白的都拍了不少。
姜文看了他们的黑白照片爱不释手,马上把买来的彩色胶片都退了,全片改成用黑白胶片拍,以至开拍日期都延后了。姜文对穿着军装的泽田说:“从今天开始,你就是小队长,他们的吃喝拉撒睡都由你管!”
当天晚上,香川他们观看了诺门坎战役的纪录片,军营的气氛果然不同,大家唱《露营之歌》的声音比前两天高昂多了。
夜里,香川被袁丁的呼噜声吵得睡不着,第二天一大早,袁丁反倒恶人先告状地跟他说:“香川,你真是个爱想事儿的人,大半夜又是大笑又是叹气的,真烦人。”
打呼噜还能忍受,袁丁把香川老婆给他带的洗衣皂用完后放在公共洗手间就忍不了了。面对暴怒的香川,袁丁的回答让他目瞪口呆:“香川,反正别的日本人是要回去的,到时候就剩咱们俩,你离不开我,要不谁给你翻译,所以你还是悠着点儿为好。”
事后证明,袁丁说的没错,香川照之确实是剧组里待到最后的日本人。
<袁丁与香川>
早上八点,训练正式开始,袁丁借口要给 NHK 拍训练的纪录片,跑了,一旁的日本人都鄙夷地看着他离去的背影。
20 岁出头的教官发出命令,“注意,先立正三十分钟”。从那刻起,“立正” 两个字成了香川他们的噩梦,站到五分钟的时候,香川的身体就发出警报了,只能靠着不断从一默数到一百苦撑着。
小队长泽田一个人站在前边,眼睛一直盯着某个点都没眨过。那天一共练了五次 “立正三十分钟”,最后一次是 “立正一个小时”。
想当年我站军姿快坚持不住的时候,脑海会闪过无数英雄人物,香川下意识想到的精神寄托是天皇,他在心里宣誓:“天皇陛下、皇后陛下,无论遇到什么,我也要把今天的立正进行到底!”
<《鬼子来了》剧照>
“好了,最后十五分钟。” 泽田小声对香川说,两个人惺惺相惜地用眼神鼓劲儿。解脱的时刻终于到了,小队长泽田对着自己的队员喊道:“大家都很努力,训练结束。”
这天夜里,纵然有袁丁的呼噜声陪床,香川还是睡得像一摊烂泥,实在太累了。午夜 12 点,一片鼾声的宿舍响起剧组的声音:“请大家起床,现在我们要临时转移。” 日本演员们半梦半醒地抗议,“别耍我们了。”
上铺懂中国话的留学生告诉香川,白天他们练立正的时候有部队领导来基地视察,看到这帮穿着日本军服的日本人口号喊得比武警还响,立马就急了,“哪来的鬼子,给我滚蛋!”
没办法,大家只好摸黑收拾行李,连去哪儿都不知道就被塞进了一辆像是快报废的大轿子车,连夜转移。半夜 2 点,他们到了一处新的军训基地,香川一下车就要求不跟袁丁住一个屋,得到同意后马上扔下行李钻进被窝,一夜无话。
泽田把半夜被叫起来的怒火都发泄在了随后的训练里,他赌气似地跟中国军人比赛跑圈儿,跑到连午觉都睡不着的过劳状态,一到晚上就叼着烟捧着本《陆军士兵日记》。
没完没了的扛枪和立正让香川觉得自己变成了 “皇军”,后来竟然还对立正上了瘾,晚上看战争片也越来越有感觉,甚至主动给小队长晾衣服,在他心里拍不拍电影已经无所谓了,最大的念头是绝对不能输。
在日本演员练立正的时候,中方演员也在河北农村体验生活。扮演鱼儿的姜宏波整天跟农村大妈下地干活儿,学会了纺线、做饭、杀鸡、喂猪等普通农妇从早到晚的活计。
扮演七爷的反派老戏骨陈述住到老乡家里学说唐山方言,祖籍浙江长在上海的陈老下了狠功夫,没几天就能用半生不熟的唐山话跟乡亲们聊天了。78 岁的陈老在剧组虎虎生风,唱洋歌喝洋酒,那双 “我一手一个掐吧死俩,刨坑埋了” 的粗壮胳膊做个引体向上毫不费力。
<“七爷” 陈述(右一) >
8 月 22 日,军训结束,剧组举行记者招待会。香川换上西服站在镜子前打量,感慨自己这张胡子拉碴的脸已经到了除了穿军装,穿啥都不对劲儿的地步了。
招待会来了不少记者,哪国的都有,光翻译就请了好几个。香川听着姜文滔滔不绝地聊着,却没人给他们引见记者,觉得又失落又孤独,对一无所知的拍摄前景悲观起来。
第二天一大早剧组就上路了,经过六个小时的颠簸,到达了第一个外景拍摄地——河北蔚县。
外景地还原了当年日本兵驻扎过的寺院、营房、炮楼和周边的街道,看到实景的香川预感到这里将诞生了不起的镜头,也产生了 “没准儿真会在戛纳得奖所以要好好学外语” 的念头。
上午到实地踩完点儿,姜文还是没说开拍的具体日期,下午请扮演 “一刀刘” 的陈强(陈佩斯父亲)给日本演员讲战争中的体验,香川他们戏称陈老爷子是中国的森繁久弥,日本的一位国宝级喜剧演员。
晚上,姜文又拉着香川聊剧本,还要夜里去试拍,因为摄影想试试黑白胶片的效果。
<“一刀刘” 陈强 >
这一通没谱儿的安排又让香川在睡前拿出日记本,写下 “我下定决心,得对姜文发一次火” 的话,遗憾的是,决心虽然下了很多次,火却一直没发出来。
漫长的等待在顾长卫出现在片场那一刻宣告结束,当香川看到这位张艺谋的御用摄影师把脸紧紧贴在摄影机上取景的时候,他知道电影终于要开拍了。当天晚上,两国演员在食堂聚餐,吃到一半,众人情不自禁地唱起了各自的国歌。
<《鬼子来了》剧照>
一百多个中国人唱完《义勇军进行曲》,十五个日本人开始唱《君之代》。后来拍日本军人和中国农民在村宴上轮流唱歌那场戏的时候,香川又想起了这次聚餐,那晚大家喝了很多烈酒,在昏暗的食堂一直喧闹到深夜。
8 月 31 日,日本演员的戏份正式开拍,姜文把他们都叫到香川的屋里对词。拍小队长泽田向吴大维扮演的国军军官投降的那场戏时,香川真切感受到了战败时日本人的沉重心情。一连两天,军训时积蓄的高傲就被各种向中国人低头的镜头耗光了,期间有个日本留学生说了句 “八嘎” 的口头语,惹得剧组的一个大哥向他拔出了刀。
香川开拍的第一场戏是影片结尾的高潮,花屋小三郎砍头处决姜文扮演的农民马大三。这场戏分量很重,剧组从凌晨四点就开始做准备,现场来了大量群众演员,乡亲们被安排站在行刑会场旁边的高坡上 “看热闹”。
姜文嘱咐香川,“砍头的动作要像打高尔夫挥杆那样”,实拍的时候,旁边的人用英文提醒香川开拍,“先生,动作”,香川声嘶力竭地吼了一声,砍下了马大三的头。姜文对这场戏挺满意,其他人也给他鼓了掌。
过了一天,姜文又决定给这场戏加个镜头,“蚂蚁在他脖子上爬,香川在挥刀前把蚂蚁弹走”。剧组的人抓了好多蚂蚁,为了不让它们乱爬,先在瓶子里闷个半死,再挑一只放到姜文脖子上。
香川此前想不明白《鬼子来了》到底是一部什么样的电影,拍完这场戏之后,他有点明白了,姜文用一只蚂蚁把日本人的懦弱和凶残表现得淋漓尽致,这个镜头的威力会像点燃的爆竹,在观众心里炸响。
麻袋
因为剧情需要,香川和袁丁都被装进了麻袋,往片场一扔就是一整天,香川老怕别人把他给忘了。这时候,他突然感到了袁丁的好,幸亏身边有这么个陪他说日语的人,要不然他得在麻袋里憋死。
香川问袁丁,你为啥逃避军训,袁丁理直气壮地说:“练立正是导演为了让你们战胜自己,我到日本打拼了十年已经战胜自己了,所以就不用练了。” 香川又被他气着了,“强词夺理!那你干嘛不多站两个小时,让我们这帮不成熟的日本人看看,你是怎么战胜自己的!”
聊到那块被用掉的肥皂时,袁丁表示了自己的 “歉意”,“在我们这儿,烟酒肥皂什么的,都是大家共用的,我不知道那是包含爱情的肥皂,对不起了。”
香川没空再纠结肥皂,更大的考验来了,那天要拍返回连队的花屋被战友们痛殴的戏,姜文嫌画面的张力不够,跟泽田说你也来一块儿打,香川心里一惊,他听说泽田在香港拍戏时打晕过成龙。
实拍的时候,泽田手下留情了,打得最狠的反倒是几个留学生,他们下手不知道轻重,你一拳我一脚地打了香川三十多下,拍到一半血就顺着他的嘴角往下流,姜文过来抱着他用日语说,“这条太好了”。
光流血还不够,拍花屋和董汉臣闹翻互殴那场戏时,为了酝酿感情,姜文让香川面对墙壁坐下蹲禁闭,刚过了五分钟,他就 “哇” 地一声哭了出来,之后和袁丁打得特别投入,把压抑已久的感情都宣泄出来了。
一天晚上,日本演艺公司的负责人来探班,又赶上给电影创作音乐的摇滚教父崔健也来了,姜文招呼大家吃涮肉,远道而来的客人给剧组带了鱼子酱,爱吃辣的姜文在上面洒了好多辣椒粉,主食都没吃就把一大盆鱼子酱吃光了,给香川看得一愣一愣的。
夏去秋来,香川收到了妻子托人寄来的冬装,但他十分担心剧组能否在 12 月底关机,因为拍摄进度太没谱了,有时候早上五点半起床出发,到了片场却看到姜文带着剧组踢足球,然后骑上马就没了人影儿。香川问今天拍哪一段,助理导演指着远处的山头,“太阳照到那儿,我就开机”。他刚要发火,姜文 “啪嗒、啪嗒” 骑着马又回来了,说“我们先拍一段怎么样?”
蔚县的拍摄比计划延长了一个月,剧组移师潘家口水库后开始赶拍日本演员的戏份。身边的日本人越来越少,孤独的香川完全进入了角色,群演的农民老是出错让他烦得不行,以至对屠村那场戏都不再抵触了,满脑子想的就是 “要杀,绝对要杀。”
没过几天,香川因为胃穿孔被送到了医院,他躺在苍蝇乱飞的床上疼得打滚儿,“哀求”医生给他打止痛针而不得,发出了 “我和这个国家的人,一生都无法妥协了” 的叹息。
12 月中旬,完成拍摄的香川登上了回国的飞机,饱受导演摧残的他在日记里写道:如果姜文再向我发出一起拍电影的邀请,我一定还会去中国。
戛纳
2000 年 5 月,姜文如约把《鬼子来了》带到了戛纳。那年华语电影在法国大放异彩,杨德昌的《一一》拿了最佳导演,梁朝伟凭借《花样年华》捧得影帝,《鬼子来了》荣获评审团大奖。
香川他们几个月的 “地狱” 经历都化作了红毯上甜美的微笑,有个 20 岁的外国观众看完电影紧紧抱住他,说“太感动了”,香川也挺感动,他觉得自己的辛苦没有白费,无论是军训、麻袋还是那场拍了一百多遍的“大哥大嫂过年好”。
<《鬼子来了》在戛纳,从左至右:泽田谦也、香川照之、姜文、姜宏波、袁丁>
姜文说《鬼子来了》是他的 “前世”,他跟电影里那些四十年代的角色,比如四表姐夫、五舅姥爷甚至日本兵花屋都有共同语言,他想探讨我们两国哪儿出了问题,下面剧照里用刺刀捅人的演员是个柔弱的留学生,平时在剧组常被人夸可爱,姜文说要不是战争,你想象不到他会杀人。
现场的摄影师看着冲好的照片直冒冷汗,心有余悸地说,“还好是在拍电影”。
但是,当年却有很多人无法理解他的电影到底说了什么。
戛纳归来后,《鬼子来了》收到了二十条审查修改意见,姜文 “希望国内大范围公映” 的愿望至今也没有实现,有人写了一篇《姜文,请不要往酒里撒尿》的文章,恳求姜文张艺谋们不要再拍抹黑民族尊严的电影。
2002 年,《鬼子来了》在日本公映,六成的观众打了五星,有人把它和黑泽明的《七武士》并列,有人说每个日本人都应该看看,右翼人士的看法是 “即使可以理解,也不能同意”。
评论家佐藤忠男或许说出了导演的心里话,“姜文用割自己的肉,以断敌人之骨的办法揭露了日本军人的恶,让走出电影院的日本观众,半天都说不出话来。”
20 年了,马大三那颗被砍下的头还在朝天笑着。
部分参考资料:
[1]《中国魅录——< 鬼子来了 > 摄影日记》,香川照之
[2]《我与老电影》,姜文
[3]《我对日本人不感兴趣——姜文与 < 鬼子来了 >》,冯湄
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出自 CineWiki
1. 我为什么要拍 “鬼子戏”?
姜文说:这部电影不仅是再现日本军队当年的暴行,更是出于一种警世的责任。在这部影片里,日本军屠杀的是真正的中国老百姓、中国平民。而事实上,当年日本军也确实杀过很多中国老百姓。我的老家唐山就发生过这样的惨案。我想通过这部影片告诉日本观众:你们要真正面对这段历史,别想再否认。我也想以此告诫中国观众:面对恶人,我们不能无端地报以善良。面对这些已经发生的事实,中国人和日本人都应该有一个正确的认识,才能避免这种事再发生。
2. 我为什么对中日文化比较感兴趣?
姜文说:1982 年我在中戏上学时,班上来了一拨儿日本留学生,和我们同龄,关系也特好,走的时候依依惜别,甚至有和我们班同学谈恋爱的。当时我就很奇怪,他们和我小时看的抗日电影中的松井之类的日本鬼子说的都是一样的话,怎么态度和人的精神面貌却和松井他们那么不一样?他们和松井他们也就是差一代人,二者形象却怎么也重叠不到一起。从那时起,我就带着这个问题听了很多亲历过抗日战争者的讲述,后来有机会去日本时也看了很多听了很多,看了许多如《菊花与刀》之类的人类学、社会学著作…… 到现在,我渐渐地能把这两类日本人的形象重叠到一起了,他们其实就是一回事,只不过在不同环境下表现形式不同而已。这就令我毛骨悚然:一个温文尔雅的日本人很容易变成一个我们印象中的日本兵。
3. 我为什么重视日本这个对手?
姜文说:日本善于学习和研究中国,我们面对的是一个有优点的敌人。如果我们不能正视这些优点而是将其模糊掉,不承认它,就会面临失败的危险与灾难。
半个世纪前的那一场侵略战争就是明证。这是每一个中国人都该认真思考的问题,我觉得鲁迅思想的形成和他对国民性的批判,与他年轻时在日本呆过,产生过比较有很大关系。我觉得一场灾难的发生并不可怕,真正可怕的是灾难过后我们不能深入地研究和总结这场灾难的根源。正是这种想法促使我一直想拍一个中日间的故事。
4. 我为什么给《鬼子来了》选择刘星的音乐?
姜文说:《鬼子来了》的故事原本 “隐藏” 在我为拍电影而看过的众多小说之中,并没有清晰地凸现出来。而最终诱发灵感的是两张风格迥异的 CD,一盘是日本军歌,另一盘是当代音乐隐士刘星的专辑《一意孤行》。前者激昂有力中带有霸道倾向,后者则尽得中国文化超脱与空灵的真谛。我从日本军歌中听出了民谣式的儿童歌曲的痕迹,其中有一种青春期的无法控制的疯狂和理想,这种疯狂如果被邪恶的力量所引导很容易做出意想不到的暴行。对于《一意孤行》的境界,我非常欣赏。但要想达到这种高境界,必须有 “日本军歌” 那样的实力做基础,否则只能是 “商女不知亡国恨” 了。
5. 我为什么特别看重 “翻译官” 在影片中的作用?
姜文说:我曾经选了好几个关于中日战争的题材,其中有《生存》。我看中的就是《生存》中的这一点——一个本来没有介入战争的村庄,突然来了一个日本兵和一个翻译,他们怎样互相面对?而由于这个翻译的作用,本来善良的老百姓不能正确地认识对面的敌人,以至于自大、膨胀,使用了错误的手段。这其中有残暴敌人的问题,更有翻译官因为私欲而误导的问题,于是事情开始往意想不到的方向发展,故事的这个核是我非常看好的。
6. 我为什么对日本朋友抱有戒心?
姜文说:当年在中戏谈笑甚欢的日本留学生朋友,遇到特定的历史环境一瞬间就会变成大屠杀的刽子手。这种两面性是很好地重叠在日本人身上的。就像我们这一代人很熟悉的李玉和与鸠山,在满铁医院的时候就是 “老朋友” 嘛!但是这种朋友关系挡不住鸠山当了宪兵队队长,以后把李玉和弄来坐老虎凳。虽然不耽误请李玉和喝杯酒、谈谈佛教,但是密电码得拿出来。这种事太多了,朋友归朋友、原则归原则,日本人的原则性和国家利益的概念非常强。
7. 我为什么不总把 “爱国主义” 挂在嘴边?
姜文说:爱国主义不需要唤起,只要一个人还知道自己是谁,对自己的人格有一定的尊重,他就会爱自己的祖国。鲁迅对自己民族与文化中某些问题进行讽刺与挖苦,这也是充满了爱的。他为什么不挖苦日本去呀?因为他是想让中国这 “脖没了,比日本强了,这是最大的爱国。反过来个别人为了自己的私欲违心地故作赞扬歌颂状,而不让人们看到问题的实质,那就像我们片子中的翻译官董汉臣一样了。我觉得比“卖国贼” 更可怕的是 “爱国贼”,他们打着“爱国” 的旗号,危害却比 “卖国” 还大。我虽然达不到鲁迅那么高的境界,但我很崇拜和欣赏他。他有时候表现得比较尖刻,但他看问题很准确。而与之形成鲜明对比的是很多人看不到问题、不愿意看到问题或者看到了也不愿意说。鲁迅这种高境界我理解就是“民族魂”。要是有那么几百个鲁迅,这个国家就会很了不起。
8. 我为什么不经常站出来对日本右翼势力的否认战争罪行之类的言行加以驳斥?
姜文说:因为拍了这部《鬼子来了》,近期有不少报纸请我就日本右翼分子的反动言论发表看法。但是我认为我们最需要的不是每次日本反华势力出招的时候我们就接招,而是需要从深层次上研究这个对手,光靠拉几个名人出来义愤填膺地过一把嘴瘾无济于事。日本对中国的态度始终没有变过,只是我们没有深入地认识到这一层,所以才一会儿看着是一衣带水的友好邻邦,一会儿看着又是军国主义的复活,这是我们需要反省的。日本不断利用我们在群情激昂时说过的一些过嘴瘾的话来达到他们的某种目的,包括我们的一些电影都成了他们开脱罪责的例证。比如我们老拍游击队,他们就援引有关的国际战争法称游击队员被俘后不享受正规军的战俘待遇,为他们杀人找借口。再比如我们有一句著名的电影台词叫 “一百多鬼子,二百多伪军”,他们又非常险恶地把很多杀戮的罪行推卸到中国的伪军身上。问题不在于最近日本又发出了什么不和谐的声音,我们该怎样回击,而是在于我们应该冷静地认识我们面对的是一个什么样的邻居。我们总说要走向世界,首先就得迈过日本这道门坎。迈过日本,自然就走向世界了。
9. 我为什么不在影片中让中国观众痛痛快快地 “打” 鬼子?
姜文说:拍这部电影还有一个目的,就是改变一些抗战题材的 “老片” 可能会给人,尤其是给日本观众造成的一些误解。从历史的角度来看,那些片子都是很好的,确实起到了教育人民、打击敌人的作用。但这些电影也有一些问题。比如说,这些老电影被日本人拿到日本去放,并以此教育日本的年轻人说:你们看,中国的老百姓哪一个不是间谍,他们哪个不是不穿军装的军人?既然他们“全民皆兵”,我们就可以对他们“全民歼灭”。于是,我们的这些老电影成了他们掩盖当年屠杀中国平民的把柄。但事实上,那时候我们并没有“全民皆兵”,那只是我们的一个理想。而我们现在拍电影,就再不能给日本人这种口实了。我觉得通过拍一部电影过嘴瘾是容易的,而且往往能很急功近利地讨点好,但是事情过去之后既不起作用又不能使观众真正进行思考。我拍《鬼子来了》就是试图让观众明白,如果想避免我们大家都知道的那段不愉快的历史,除了过嘴瘾还有什么办法。我不敢说《鬼子来了》给出了这个结论,事实上我一个导演和一部影片也做不到,最高的理想也就是有个方向吧!
10. 我为什么不相信日本人的 “友好”?
姜文说:在与日本人特别是日本年轻人的交往过程中我发现,日本右翼分子、反华势力、否认战争罪行的大有人在,并不像我们常说的那样是一小撮,只不过在那里上蹿下跳的是一小撮。不认识到这一点我们就等于没有正视日本这个强大的对手。另一个不好的倾向是:我们有些文艺作品经常替日本人向中国人谢罪。
而事实上不肯谢罪的日本人是一大撮,我们为什么总要用那一小撮谢罪的日本人来麻醉和满足自己呢?《鬼子来了》这部影片中有几位日本演员,他们以前看过我拍的《阳光灿烂的日子》,很想和我合作,报酬都好商量。但是看了剧本以后,他们有抵触情绪,拍摄过程中我们也不断发生辩论。这批 30 岁左右的日本演员代表着日本的中坚力量,通过这部电影,我或多或少地改变了他们一些比较极端的想法。我相信将来这部影片在日本上演时,观众也会像这批演员一样有所改变,至少对自己以往接受的看法有某种怀疑。
中国电影史参考资料:广播电影电视总局电影审查委员会关于《鬼子来了》的审查意见
你公司送审的合拍片《鬼子来了》已经电影审查委员会审查。审委会认为:
影片没有严格按照电影局《关于合拍片 <鬼子来了> 立项的批复》(电字 [1998] 第 302 号)中的意见修改剧本,并在没有报送备案剧本的情况下擅自拍摄,同时又擅自增加多处台词和情节,致使影片一方面不仅没有表现出在抗日战争大背景下,中国百姓对侵略者的仇恨和反抗(唯一一个敢于痛骂和反抗日军的还是个招村民讨嫌的疯子),反而突出展示和集中夸大了其愚昧、麻木、奴性的一面,另一方面,不仅没有充分暴露日本军国主义的侵略本质,反而突出渲染了日本侵略者耀武扬威的猖獗气势,由此导致影片的基本立意出现严重偏差。
影片多处出现污言秽语,并从日本兵口中多次辱骂 “支那猪”,另外还有女性的裸露镜头,整体上格调低俗,不符合《电影审查规定》的标准。
影片片名须按电影局多次要求重新选择。
影片须在参照附件认真修改后,重新报请审查。 附:《影片 <鬼子来了> 与批准立项剧本主要不同之处》
《影片 <鬼子来了> 与批准立项剧本主要不同之处》
一, 擅自修改、增加情节导致影片基本立意出现严重偏差:
1,剧本第 7 至 8 页,原文学剧本中众村民审日本兵花屋及汉奸董汉臣时,并未表现出恐惧,喝斥他们:“要闹歪,没你香饽饽吃,”,“掺假可整出你的黄来” 等。而影片却表现村民一开始就惧怕他们。并增加第 240 镜五舅老爷台词:“我看你们也都是孩子”,将中国百姓表现得愚昧无知、敌我不分。
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2,对给鬼子吃细粮的情节,在文学剧本阶段,电影局始终坚持删掉,但影片不仅未删,却反复渲染马大三向二拨子娘借米那,约定借一还八,从村民还热热闹闹给日本兵和汉奸包饺子。客观上表现了战争时期的中国百姓在生活极度困难之时,并主动关心日兵和汉奸,严重违背了历史。
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3,第 1027 镜;影片较之文学剧本增加了二拨子娘台词:“日本子来咱们村都八年了,八年了咋的,他八年了他敢动我一根汗毛?我行的正,走的端,我走到哪他都得高看我一眼。”
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日本侵略者在中国烧杀抢掠八年,犯下滔天罪行,影片却借二拨子娘之口说日军对自己秋毫无犯,美化了日本侵略者。
4,第 472 镜至 496 镜,影片较之原剧本增加了日兵花屋想象马大三带乡亲们冲过来的一段,并将马大三和乡亲们设计成日本武士的样子。在抗战大背景下,日兵花屋最惧怕的应是抗日队伍,是八路军、游击队,马大三和乡亲被设计成日本武士的情节不仅虚假,也丑化了中国人。
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5,第 877 镜至 893 镜,第 918 镜至 931 镜,第 941 镜至 947 镜,第 954 镜至 959 镜,影片较之原剧本增加了村民以为马大三杀了鬼子,都不理他,甚至鱼儿也躲着他,使马大三神经受刺激的情节。表现了中国众多百姓对日军没有应有的仇恨,以至敌我不分、愚昧麻木。
6,1002 镜至 1069 镜;影片较之原剧本增加了小孩学日本语造成危险之后,众村民向马大三发火,一个个争着让他杀了自己,并把头放到了桌子上的情节;鱼二跟村民说:“让他杀人,那不是让我怀鬼胎吗…… 看看这两天,你们谁搭理他了…… 不杀人,逼我们杀人,杀了人,又不搭理我们,见了马大三跟见了鬼似的,人没死,冲我们又弄这个……” 表现了中国百姓不仅不敢抗敌,而且对侵略者充满奴性和恐惧,对自己人只会窝里斗,互相猜忌。
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7,剧本第 34 页:原剧本中一刀刘讲自己杀人技巧时,说的是杀偷情的太监,而影片第 1177 镜至 1199 镜,改成了一刀刘杀的是 “慈禧身边的八大臣”,“百日维新之主谭嗣同”,不仅赋予了新的政治内涵,并对砍头技巧加以自豪的渲染,结果杀日本兵时却遭失败,感叹 “英名一世,毁于一旦”,最后狼狈逃走。给人以千百年来中国人只会举起屠刀杀自己人,却不敢抵御外侮的隐喻。
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8,剧本第 39 页,大家商量送鬼子回去一场,原文学剧本中描写日军到了村中,将大米洒成一圈,将百姓圈住,逼百姓吃饭,吃不下的还按住头往嘴里塞,日军队长讲话时,百姓们都不理他。
而影片第 1763 镜至 1871 镜,将这场戏改为联欢,并大力渲染,一起喝酒唱歌,百姓们感激不尽,日军与村民亲如兄弟,并有 “今儿我高兴,不单是冲这几车粮食,主要是冲皇军给了我们面子” 等台词,这是对剧本立意的重大改动,从根本上悖离了主题。
10,剧本第 47 页至 49 页;屠杀村民场面,原文学剧本中有百姓终于醒悟,奋起反抗的描写,如二拨端起钢盔砸向日本兵,二拨子娘脱下鞋打鬼子,并喊道:“别傻了,抄家伙拼吧”。但影片第 1872 镜至 2073 镜,百姓们至死也未与鬼子拼斗,面对屠杀基本是束手待毙,任人宰割。
11,影片中唯一一个敢于痛骂和反抗日本侵略者的人还是招村民讨嫌的疯子。
12,影片较之文学剧本增加了国民党将领召集百姓聚会的场面,他公开处死汉奸,发表受降讲话,在讲话中说:“只有国军才是投降日军唯一合法的接收者。” 并借日本人之手杀死马大三。
而这一切颠倒事实的行为,却得到了围观百姓的呼应,严重歪曲了历史,没有达到批判和讽刺国民党的效果。
13,影片中有两个唱小曲的人物,共出场三次,原文学剧本中无此描写。镜头第 1099“皇军来到咱家乡,共建大东亚共荣圈,皇军来了救苦救难……” 这样的台词也是增加的。这是典型的愚昧、麻木、亡国奴的形象。
14,疯老七骂大三与鱼儿的话和骂日本鬼子的话内容相同,十分不妥。
15,片中多处借日本人之口辱骂中国人为 “支那猪”,严重损害中国的形象。
二,剧本批复中曾提出修改意见,但影片未改之处:
1,剧本第 2 页:野野村变完把戏之后将糖装回兜里,以表现日军在捉弄孩子。现影片第 24 镜头,不仅给了糖,而且还几次表现中国孩子追在日军后边要糖吃。
2,剧本第 2 页:马大三与鱼儿在床上剧烈的喘息声、鱼儿裸体镜头原文学剧本已经将其删除。影片第 28 至 41 镜不仅未予删除,还增加了台词:“让我看看。”“看啥呀,快点的,别歇着。”
这段床上戏时间长,画面、声音效果强烈,给人造成强烈的不良的感官刺激。
3,剧本第 40 页:毛驴发情一场,原文学剧本中已改为毛驴钻入鬼子粮仓。现影片第 1590 镜至 1606 镜,未做修改。此情节格调低俗、无聊。
4,原文学剧本中已将绝大多数脏话删改,但影片中比比皆是,每个人物都在骂脏话。
5,影片中频繁吹奏日本军歌,为日本军国主义扬威造势,会严重刺伤中国人民的感情。
看了大多数包括高赞答案,并没有表达心中的想法,所以还是决定按例写一篇。
剧情不再重新解释,鉴于本电影高潮迭起,我分为几个不同的重要节点叙述。
一. 一个日本兵的武士道
最初,日本兵被俘,破口大骂。
极尽肮脏之言语。
悍不畏死。
宣布绝不背叛祖国。
此时的他仿佛是一个标配的 “日本武士道” 传承者。
为了羞辱村民,不惜学习中文。
有意思的是他的转变,既是对于村民态度的转变,也是对于自己生存态度的转变。
事情源于刘一刀,刘一刀的刀法据说快准狠,然而偏偏没能砍死花屋。
但这个手法很有意思,这一刀即可以说是砍死了,也可以说是没有砍死。
因为在生死旁走一遭,没有人知道花屋那一瞬间想到了什么,但从那以后花屋变了。
尊敬的天皇可以辱骂。
想说尽好话,只为留得小命。
这个转变其实不难理解。
因为日军推崇的 “武士道” 并非传统日本文化中的“武士道”,而是近乎于洗脑般的盲目崇拜,刘一刀冰冷的刀锋闪过的时候,曾经盲从的花屋就已经死了,刀下,一个被吓醒的花屋蹦了起来。
他并非一秒洗白,他只是脱出了军方用 “武士道” 的束缚,变回了一个拥有基本生存渴求,拥有基本良知的普通人。
现在他不想死了,他想活。
然而他才得知,自己原来一直都在说好话。
(大哥大嫂过年好!)
答案就是:你从未骂过他们。
花屋崩溃了,因为花屋把曾经的 “辱骂” 当做一个武士最后的抗争,而得知自己说的含义之时,他意识到自己“从未抗争过”,彻底失去了他认为的尊严。
这也是畸形武士道在他身上最后一次反扑。
他说出真相,我在日本也是农民。
哪有什么天生的 “武士”。
法国人骨子里从没有浪漫,德国人也未必都严谨,英国人未必傲慢无比,意大利人同样不天生打桩机。
花屋在日本也不过是和马大三一样的农民,而日军的洗脑短时间就让他成了这样一个癫狂的士兵。
日本骨子里并没有流淌所谓 “武士” 的血,二战中的日军士兵,不过是一个病态的社会所塑造出的人性怪物罢了。
也因为如此。
当生死关头走一遭的花屋,以一个正常人的角度重新回到日本军队,日军歪曲的 “武士道” 便更形象的出现在我们眼前。
仅仅因为花屋已经被误报为死亡。
日军并不在乎花屋活着回来,日军反而对千方百计逃回的同胞冷嘲热讽。
他明明活着,却被宣判政治性死亡。
尽管花屋即使站在日方立场也从未投降。
键盘侠不分国籍,不分年代。
1
2
3
唯一还尚未泯灭良知,有正常逻辑和自己残存思想的人。试图给花屋解释的机会。
却惨遭殴打。
在这畸形的环境下,不但为 “正常” 发声都不可以,连抽身事外都不可能。
别问,问就是错,问就是包庇。
随后受到整个军队的霸凌。
花屋明明回到了自己的集体。
集体却不允许他有自己的思想,这个朝思暮想的集体让他重新跪下。
当最终的暴行发生,花屋眼看着醉酒后的村民的愚蠢挑衅,冲上去打倒了村民(想先息事宁人来拯救村民性命。)
然而不仅被村民误解,甚至被广大网友误解
最终,花屋看着四处奔跑大肆杀戮的人,没有参与屠杀,而是静静的站在一旁,挥刀试图自尽。
这一次,拥有人性的花屋也死了。
口中喊的是天皇,但他遵守的是传统日本武士道。
他并非杀死了无辜人而自尽。
他是因为良知的残存和愧疚自尽。
最终
当刑场上花屋用刀时,犹豫不决。
当他最后看到马大三的时候,心中涌现的大概就是崩溃歉疚。
(最后是受惊而匆忙下手)
马大三的表情,是饱含家破人亡的恨意。是中国四万万百姓的恨意。
花屋受惊,日方的所作所为,他们自己都没办法原谅自己。
于是花屋,或者说日本就一刀砍下,试图抹杀,仿佛自己砍死了对方,历史就不会存在一样。
但血迹斑斑的伤痕会永远存在,民族记忆不会消亡,花屋,或者说日本最终还是没能像一个他自己推崇的武士一样拥有担当。
补:与大多数导演喜欢把日军描写的穷凶极恶不同,姜文描绘的花屋其实并非穷凶极恶之人,甚至是一个偏向于 “好” 的人,但恰恰因为这个的 “好” 和闪烁的一丝“人性”,却最为残忍的揭露出一个真相。
——一直以来,包括日本人自己,包括它曾经的敌人,中国人,韩国人和美国人,都已经把 “不怕死”≈武士道≈每个日本人都具备的属性固化了,仿佛不怕死是日本人的被动技一般。
姜文为何用这样一个矛盾的人物? 因为他比一般导演眼光更高,他不打算用这个人物突出日军的 “残忍嗜杀”,而是用这个人的人性的恢复和重新消失来揭露出日本最大的骗局——
日本军国主义从来不存在什么不怕死的武士道,日本有的只是毫无顾忌面对战争的疯狂和不敢面对后果的懦弱,而已。
2. 其他日本人的武士道
日军队长。
彻底成为畸形武士道的存在,也是日军标准教科书式的理想士兵。
一方面不在乎下属的死亡。
对逃回的下属极尽殴打。
一方面自认有着高洁的品质并沾沾自喜。
假意共同享乐,鄙夷却始终存在。
能把自己的所作所为,轻而易举推到别人头上。
(本身来此目的就是在投降前大开杀戒而非送粮食。)
他高声嚎叫着,也是努力欺骗着自己,恰如日本强硬派。
当初侵略的是他们,事后不承认的也是他们。
反华最激烈的是他们,仿佛受了委屈的还是他们。
为什么?
“你嗷嗷的叫着,不是怕是啥”
海军队长。代表的是不那么极端疯狂的日本高级知识分子。
日常巡逻的时候仿佛对孩子们很友善,每每会送糖果。
为何呢?
或许是真的喜欢孩子。
或许只是为了减轻罪恶感。
仿佛看的很开,人生五十年
转瞬一场空。
“注:人生五十年在日本是名句,包括平敦盛,织田信长都有类似感慨。
人间五十年,如梦亦如幻,有生斯有死,壮士复何憾”
海军队长看似看的很开,已经可以抛却武士道和刀了。
然而陆军队长稍一挑衅,他随即会进入畸形武士道的状态。
他们并不完全认可畸形武士道,但当社会出现一种潮流,他们会迅速失去自我的判断力,哪怕舍弃自己的喜好(杀死喜欢的孩子),也会成为狂热者的帮凶。
他们有思考,但他们没能力改变,他们只会跟着疯子踏上战车,和疯子一起被毁灭。
其他日本人。
他们并没有自己的思想。
他们被狂热者引领。
和他们一起变的疯狂。
彻底纳入畸形武士道。
凶恶的对待中国人或自己人。
然而他们本身也不过是普通人,侵华之前也是日本的农夫,市民。
他们也喜好欢乐。
他们也会在盛会后歌唱民谣。
他们也会在投降后为生意斤斤计较。
他们就是一群普通人。
日本人,骨子里并没有印着邪恶,凶残,嗜杀,他们不是天生就明白什么是武士道,但日本的社会体制将他们一步一步培养成了 “武士道” 的传承者。
他们盲从,他们不反思,他们会做所有上级的所有指令。他们没有下克上的权利,他们不会质疑任何来自上的命令。
不切实际的狂热理想主义者掌控的社会权利,最终恐怕也就是这个结局。
3. 中式传统乡村性格
传统中式会议,男人们的七嘴八舌,最终由舅姥爷(长辈)拍板决定。
有趣的是,一开始,作为下一代领袖的 “老三” 明显占据主导。众人开会也得毕恭毕敬叫声三哥。
随着第三次鬼子教日语事件。村民集体爆发了。
他们看来,他们的生命受到了威胁,这时候对于生命的渴望已经推翻了传统家族权威。
众人不约而同的把罪责推在他们认为的 “源头” 上。
他们疯狂的指责老三,即便指责老三其实本质上无济于事,但只要加入了这个群体仿佛就能表明自己的不相干,自己就是无辜的。
把全村的后果推在一个人头上进行道德绑架。
他们就是希望用道德绑架来逼迫大三杀死两个日本人,解除自己的危险。而自己却不动手,因为怕时候连累到自己。
那大三杀了连累大三怎么办?
谁在乎呢。
这时候其实有个人总结的最到位:
他们本质上就是在 “杀人”,只是名义上还挂着“为全村着想” 这样的名号。
他们即使在杀人,表情也不会改变。
中国传统的一些糟粕,正比日本人更恐怖的逼死中国人。
大三争辩也是无用。
可大三也只是个普通人。
一个其实什么都干不出来的乡下农夫。
这时候姜文用一个角色来说明自己的态度。
不杀要全村指责,杀了人又觉得晦气不愿搭理。
这个故事眼熟吗?
姜文在这里讲了一个中国式莫泊桑的《羊脂球》。
《羊脂球》不分国籍,人性是人都有。
他们不坏,也不蠢,只是想让别人替自己承担所有责任罢了。
尽管对方明明只是个和自己一样的纯朴农民,没啥人,不杀人,杀不了人。
全篇通篇都在陈述村民的是非观。
他们千百年来存在一个观念,“互不侵犯,互相成全。人不犯我我不犯人。”
他们太纯朴,他们始终以中国式 “道理” 来做一件事的判断。
这是他们所有行为的标准。
比如八婶子。
她不相信有人会没有理由的杀戮。
她不相信有人不讲道理。
她唯一的倚仗就是自己的命。
她误以为不做是不敢。
她秉承着自己的道德准则。
也希望每个人都会像自己预料的来评价自己。
大家都这么想。
“我以恩情给你,你还能害我不成?”
全村都这么想。
这既是村民对花屋的态度。
也是中国对日本的审问。
“你摸摸良心,我们待你不薄吧”
20 世纪 3040 年代的中日之交,就像一个秉承自己良心的善良人,和一个疯狂的疯子狭路相逢。
大婶的结局,恰恰就是所有中国求和派的结局。
他们相信中国与日本求和是正统,他们相信最终日本会给你一个 “理”。
按理说没有恩将仇报,只是
日本人不讲理。
4. 有意思的彩蛋
大三第一次进城的时候,城里有唱戏的唱着段子。
当抗战胜利之后,进城的时候有新词儿,还是有人在唱。
前后对比,唏嘘不已。
5. 结
所谓的汉奸不经审核就被枪毙。
一表人才的长官,在新的制度下伸张所谓正义。
但事实上这个翻译不过也就是讨口饭吃的普通人,是第一批被侵略的东北难民。
政府无力抵抗,而抛下人民,人民被迫选择自己的生存方式,当政府重新归来,便要求人民对自己的行为承担后果。
这是怎么样无能的政府。
这是怎么悲哀的世道。
这大概就是董发笑的原因吧。
在投降之后,通过军官描述,投降后,日军杀戮村庄的事国军知道。
然而他们为了和平大局,不会对日军动手。
可他们一点不吝惜杀死自己的百姓。
马大三最后临死前的呼喊像一头驴
(这段马大三背后的确有一头驴。)
这驴叫代表什么意思呢?
恐怕没有标准的答案。
你既可以认为这是中国农民的大地悲歌。
在报仇无果还被迫害后无奈的绝望怒吼。
但这也是作为导演,姜文对当时国民党军官侃侃而谈的回应。
也是这一滴汗珠摔成八掰的农夫,对无能政府的回应。
我()你()!
6. 后记
我始终在反思这个问题,关于军官的那套理论。
也是当今网络上 “原谅日本” 的理论和浓缩。
论点 1:战争对两国都造成了灾难。
论点 2:日本人的死难道就不算死吗?
论点 3:你马大三违背和约,能算人吗?
前两点看似三观很正,仿佛都有道理。
但细想,真的是这样么?
反驳 1:战争对两国造成了灾难,这点本身没错。
但问题是,之所以两国发生战争,是因为两者同时开战么? 难道不正是 1931 年开始的日军单方面的野心和入侵么?
明明是你打了我,我被迫自卫,怎么最后的审判就变成了你和我都受到伤痛了?
反驳 2:日本人的死算死么?
算,从人道角度讲,任何国家的人死去都算。
但问题是,我们中国人把日本人当人看,他们有把我们当人看么?
换句话说,道理本身没错。
但日本人根本做不到,甚至从没打算做到。
而我们却 “严于待己,宽于律人” 是否太过于可笑了呢?
反驳 3:你马大三违背和约,算是人吗
谁是人?
谁违背了和约?
究竟是谁试图毁灭一个民族?
是谁试图毁灭人类文明?
又是谁在为他们辩解?
面对网络的日吹,日洗。
总会有个人,会出现,狠狠的用影视的笔触,狠狠给这个群体一记耳光。
附上我最喜欢的电影影评:
[如何评价电影《牧马人》?www.zhihu.com
](https://www.zhihu.com/question/289198166/answer/1212688483)
影片《鬼子来了》如一面矗立于万千乌合之众身前的旗帜,风雨吹打数千年,姓氏换绝尽轮回,斜阳下,且听它正猎猎作响,所谓 “亡,百姓苦;兴,百姓苦”。
回望百年浩劫,中华民族几千万累累白骨才堪堪为后人铺就了一条 “泥泞小路”,尽头满目疮痍,众生苍凉。漫天遍野撒下的那些筋疲力尽的种子,心甘情愿的不停发芽、开花、结果,前赴后继飞蛾扑火般零落成泥,终成星星之火可燎原。
扪心自问,我辈人,如今醒得来?当得起么?怕只怕,前人用沉默以对。
影片没有宏大复杂的叙事,没有夺目的奇观异景,没有炫目新奇的剪辑,但丰富的留白,凝练的台词,耀眼的表演,荒诞的故事,不同于《太阳照常升起》和《一步之遥》那般晦涩拒人于千里之外,亦不像《阳光灿烂的日子》和《让子弹飞》性感火辣娇艳欲滴。多年后,当在大银幕上看过五遍遭遇巨大口碑争议的《邪不压正》后,我才恍然惊觉,《鬼子来了》马大三未复之仇,终于在李天然的手中得报,只可惜现实并未得圆满。
整整 20 年前,《鬼子来了》遭到意料之外,情理之中的禁映,直到今天亦是遗憾。这部横空出世的影片,没能第一时间被更多观众看到,凭借比巷子还深的酒香在乌合之众的人群中默默流淌。对抗日战争的 “调侃”,对包装正义的讽刺,都直愣愣的撩拨着观众的心弦。面对禁映的尴尬,电影原著小说《生存》的作者尤凤伟坐不住了,最后闹到对簿公堂。尤凤伟曾指控 “电影对原小说的创作主题、故事细节、人物性格等方面都作了扭曲窜改…… 这种行为破坏了原作完整性”。显然,作者只是想说,与我无关。当然无关,因为原小说中军民同仇敌忾抵抗日军侵略的壮烈,在影片中,荡然无存。
影片,风起于青萍之末,上演了一场荒诞的生离死别。
时间:1945 年 8 月 15 日前与后;
空间:一处封闭临海的小山村;
人物:一个日军军曹;一个汉奸翻译;一群嗜血日军;一群蒙昧百姓且手无寸铁;
故事:收犯人,审犯人,养犯人,杀犯人,放犯人,直到日本人早有预谋兴之所至的屠杀后,马大三这个从不敢杀人的人,才终于动了杀意,起了杀心,却终未得仇报。
缓慢冗长的变化中,固守过去的小山村,对改天换日茫然无知,而浪成于微澜之间的时空,正是本片最精绝美妙之处。
一,奴性的平等,谁也别瞧不起谁
无问西东年间,西学渐渐在国民脑海中留下一些很难为人察觉,但深入骨髓的错误概念。经常听说,经过几千年封建统治的 “烹制”,中国老百姓最大的劣根性就是 “奴性”,然后,莫名其妙这个词堂而皇之挂在了中国人脑袋上,一如曾经的 “东亚病夫”。
影片中村民每日听着皇军慷慨激昂的海军曲,低头哈腰;孩子们质朴的期待着发放到手中的糖块儿。他们勤劳、质朴、善良,同时胆小、愚昧、迷信。经历清末改朝换代,民国革命风潮,八年艰苦抗战,长城脚下的这个小村落,即使村头架起了日本人的炮楼,也一如既往。《鬼子来了》还原了现实,没有激昂的革命英雄,没有英勇捐躯的救世主。模模糊糊的 “革命者”——“我” 点燃了这个小村落悲剧命运的导火索。同时,在过往影视小说作品中已经得到固化的旧社会中国农村和农民的形象、日军与国人的关系等也被彻底的颠覆。
冬夜,突然闯入的 “我” 用枪顶着马大三的脑袋,给全村扔了一个烫手山芋。接下来,奴性被以马大三为代表的村民隔着薄薄的帘子审讯犯人的时候表现的淋漓尽致。村民们被油灯印照出的群像如同提线木偶戏一般,而隔帘审讯的戏码同样在《让子弹飞》出现过,一个个被处决的犯人喷射至帘幕上的腥红血液,类而不同,无比精彩。
如果说鲁迅笔下的奴性是恨铁不成钢,在极尽讽刺之后是不竭的 “希望”,那么在《鬼子来了》里面,奴性变成了深深的迷茫和怀疑,到底谁对?谁错?日本人同样表现出了前所未有的 “奴性”。马大三作为中国农民的代表一直按自己的准则行事,他们真正的心中有杆秤,有明确的是非根据。错的不是他们,错的是统治阶级,变得不是他们,变得也是统治阶级,而这恰是影片核心。影片中所创造的荒诞历史的主角其实是战争的发动者,作者讽刺的对象也是故事双方背后高高在上的统治阶级。他们才是那份奴性的始作俑者,荒诞故事的制造者。姜文在深刻揭露中日底层老百姓奴性的同时,也暗示了奴性的根源,由上至下,层层传导,其实是对这份奴性的洞察和同情。
影片开创性的以平等的态度挖掘出了日本人在天皇治下与生的奴性,一般无二。
日军军曹花屋小三郎被俘后叫嚣愿慷慨赴死的场景,在中国影视作品中非常常见,明显带有日本军人的行为标签,但在《鬼子来了》里面被充分的荒诞化和幽默化了。因为语言沟通障碍,汉奸翻译官董汉臣的 “左右逢源,胡编乱造”,让花屋小三郎在日本天皇的教条下所做的一切奴性至极的努力,都变成了笑掉大牙的笑话。尤其当花屋小三郎怒极不断喊出那句骂人的话“大哥大嫂过年好,你是我的爷我是你的儿” 时,那份陌生的奴性,新模样的奴性,异国的奴性,在影片中被一而再再而三的戏谑解构,并与中国国民的奴性在不知不觉中进行着相互映照和显形,渐渐熠熠生辉。
终于,在钝刀子割肉般一次次生死考验的折磨后,花屋小三郎突然开悟,不再追求以死报天皇,而真正和汉奸翻译官站到了贪生怕死的同一立场。结果活着回到宪兵队的花屋却遭到了同类毒打,因为花屋身上的奴性被在同类眼中称之为 “支那人” 的奴隶给剥落了,这让那帮依然背负沉沉奴隶枷锁的同类怒不可遏。作为日本军人,被俘且没有死如同遭受世间最难堪的羞耻,也埋下了让花屋重新穿上奴隶枷锁的伏笔。
影片高潮部分,两方奴性愚昧十足的人类,上演了一场荒诞的 “中日军民同欢” 的闹剧。日军在明知天皇已投降的情况下,面对一帮手无寸铁的中国农民,依然步步为营,不紧不慢的推进着鸡同鸭讲般的文化交流。而花屋这个被 “支那人” 剥落奴性还原为人的日本农民,在日军队长酒冢猪吉的一言一行中,不自觉的重新套上了天皇发给每个日本人的奴隶枷锁。于是在意料之外,情理之中的,一场早有预谋的屠杀在瞬间上演。
代表着人类文明的大火,则熊熊燃烧在茫茫夜空之中。
二,谎言的迷宫,无尽的穷途陌路
自人类诞生越来越庞杂的主观世界愈发有 “宇宙大爆炸” 般的前兆。主观与客观之间存在着巨大的鸿沟,像极了视频格式下的帧数,24 桢和 28 桢,甚至 120 桢,依然无法穷尽真实世界的每一处缝隙,而这也是人心反复的根源,谁也无从证明你我每时每刻的所作所为,是否为我们那时那刻的所思所想。因此**,**人类拥有了无与伦比的神力——“谎言的力量”。
谎言无处不在,无时不在,非主观恶意,但为心之所向。马大三与村民在面对日本被俘军人花屋小三郎与汉奸翻译官的时候并没有表现出常见的愤恨和杀戮之心,甚至于一种厌恶的感觉都没有,取而代之的只是对这个 “麻烦” 的恐惧。而相关方,马大三、被俘日军花屋、被俘翻译董汉臣、老村长四舅姥爷、宪兵队队长、一刀刘,尤其是“我”,无一例外都走进了谎言的迷宫,而最重要的五处谎言将众人的命运最终引向穷途陌路。
谎言 1:要全村人的命——马大三
当全村青壮聚在一起畏畏缩缩商量这起从天而降的祸事,看起来老实憨厚的马大三以特有的狡黠在不知不觉之间,把自己一个人的生死命运和全村人的生死命运绑定在了一起。而这个看似无缝衔接的谎言,改变了很多人的命运,包括马大三自己。
谎言 2:大哥大嫂过年好——董汉臣
玲珑百转的翻译官董汉臣,极尽所能游走于中日缝隙之间,对中日均极为了解的他说出的谎言如同 “螺蛳壳里做道场”,来来回回左右逢源,充分利用了两边信息的不对称。如果前半段董汉臣所作所为还是为了保命,后半段彻彻底底的汉奸行为则令人唾弃,最后被国军砍掉脑袋也应了罪有应得。
谎言 3:信守承诺送粮食——宪兵队长
成为战争机器的宪兵队队长酒冢,代表典型的日本军人。口口声声以花屋所签下的协议为借口,处处显示作为日本人如何坚定的信守承诺。但却掩盖了日军早已全面投降的事实,策划了针对村民的血腥屠杀,其骨子里面的嗜血和好战才是真相。
谎言 4:杀人——马大三 + 一刀刘
马大三拿着抽中的杀人签,依然不想杀人,偷偷将花屋和董汉臣转移到一段废弃的长城中,每天送水送饭继续喂养两人。而自称一刀刘的刽子手,刷把式刷的震天响,结果临头一刀依然功败垂成。马大三口口声声不怕杀人,一刀刘口口声声杀人是手艺,结果谎言如同脱裤子放屁一般多此一举。
谎言 5:年三十来取人——“我”
最大的谎言其实来自 “我”,全村人尤其是马大三可能始终无法理解,为什么“我” 终究没能取人,大年三十晚上那两碗饺子和那一场落雪如同马大三心头的鱼刺如鲠在喉。是 “我” 带来了这场横祸,也是 “我” 的谎言扭曲了所有人最后的命运。
以花屋为代表的日本军人是毫无思考能力的战争工具,早已分辨不清什么是真相,什么是谎言,主客观之间的沟通被现实切断。一开始被俘时的强硬,侥幸逃脱后的兴奋,被同胞殴打时的迷茫,奴隶兽性的突然复发。他的变化就好像一次蝶变失败,从被俘开始化蛹,在与中国农民的交往中慢慢的破蛹而出,然而就在即将化蛹成蝶的那一刻,却被同胞狠狠的扼杀了,中断了正常蝶变的蛹最终化成了一只丑陋的毒蛾,挥舞着令人恶心的翅膀,彻底变成了一头嗜血的怪物。
三,历史的盲盒,拆者的大喜与大悲
正常且稳定的社会秩序是社会机体得以正常运转的前提和基础。传统的正义又是正常社会秩序的核心和中坚。但是影片中所展现的年代尤其类似时下流行的 “盲盒”,没有打开盒子之前,谁也不知道里面是什么,大喜或大悲只在一瞬之间。在没有传统正义去维持一种合理社会秩序的情况下,姜文又刻意夸大,干脆让社会中代表正义的因子消失。完全失去了正义的社会环境,没有了是非曲直的标准。中国农民,模糊革命者,日本人,联合国军,国民军队,晚清遗民各色人等逐一登场,像极了一道极具中国特色的家常菜——乱炖。
失去共同利益的情况下,每个群体都为各自利益穷尽脑汁,自保是正常选择。我们说这部影片的突破点很大的程度上就是说传统正义变成了 “盲盒” 里面的东西,并未完全消失,但存在消失的可能性。影片没有革命,没有希望,而是表达了一种规律性的趋势,即社会规则的演变。无论什么样的社会,总会有规则的制定者,就肯定会有规则的承受者。但影片把能够超越阶级和规则之外的力量都抹掉了。也就表达了导演对于历史,秩序,还有正义的现代理解,一切不过是统治力量的转换,新规则的制订,新正义的诞生,无非成王败寇,但这不是规律,规律是荒诞的,不可计算和追求的。
尤其村民对杀人的态度,其挣扎和犹豫恰恰真实的表现老百姓心中的那杆秤。在普通人眼里,“杀人”,代表了一种统治力量,代表了一种类似于鬼神才能有的宗教力量,在没有现实某种原则的 “批准” 下,谁都不想杀人。注意这里是不想而不是不敢。结果在反复的杀与不杀之间找到了一种只有在正常社会秩序下才能奏效的方法,犯人与裁决者之间达成了一种默契。也是马大三和花屋同时陷入生活的陷阱时的盲目情意,错误的把正常生活下的思想意识作为解决这种问题的准则,并在事实上受到了现实的惩罚。
马大三在最后的生命历程中,从安心或者说处心积虑的顺应旧社会的统治秩序到愤而反抗一种新 “正义” 的统治,到最后被砍头的结果;花屋小三郎似乎要摆脱军国主义思想转而恢复人性的时候,被队长从肉体到思想又进行了一次 “洗心革面” 的教育;影片高潮部分,那个用手不断拍打队长的中国农民显然极大的侵犯了日本人的思想领地,结果被第一个击杀;日本人终究战败投降,但是在日本天皇的诏书中,分明表达了一种不服,一种怨恨,一种无可奈何而绝不是忏悔和良心的醒悟,所以加在他们身上的 “正义” 判决书也是一种更大力量的秩序。
揭示违抗秩序的原秩序承受者的荒诞命运,是一种悖论般的循环,要打破旧秩序就要革命,要革命就要流血,流血之后建立起来的又是一种由新的秩序承受者来承受的终究要被流血的革命打破的秩序。
影片以现代人的观念和意识把中国人和日本人都放在了 “愚民” 的大环境之中,任由其喜怒哀乐真实展现。其实,日本人比中国人更可怜,可悲,可恨。因为中国人在做为顺民的同时还有求生存,求独立于统治之外的精神空间,而日本人则是真真正正的奴隶,彻彻底底的沦为了一种毫无思想的战争工具。
最后,特别喜欢两个人物:鱼儿和鱼儿公公
年迈又身患残疾的鱼儿公公不断的重复着一句话,“王八操的,我一手掐吧一个,一手掐吧一个,刨个坑埋了”,而事实上,在影片屠杀的高潮段落中,这位老人生生凭借一己之力对抗日本鬼子,得到了应有的牺牲。而与之形成强烈对比的,则是联欢中的所有正常人无一例外都 “顺势” 死在了日本人屠刀之下。
鱼儿,则是本片的一抹亮色风景,无论是她的纯良、美丽,还是大义与爱情,她和马大三这份纯粹的中国农村式爱情在那样一个时代,既作为人们茶余饭后,田间炕头津津乐道的生活作料,同时也是影片为数不多的希望和未来。对通篇表达人心的自私与无耻起到了很好的调和作用。最后没有再出现的她,将怀着马大三的孩子继续勇敢的活下去。
过去的一切我们永远不能忘记,但我们不能沉睡其中。我们尤其不能心怀一颗因为伤害而充满了仇恨的心灵不愿醒来。战争过去了,伤害也永远不会消失,我们记住了胜利更记住了仇恨,它会以民族的名义进行代际遗传。但如果我们不能从中吸取教训,不能真正的学习和认识自己和敌人,那 “鬼子来了” 的故事就会依然上演。
希望再不会出现 “鬼子来了”。
我提一个可能被大家忽略的细节,第一个,马大三在日本战俘营门口卖烟卷的时候,有两个日本女人贴过来,要做他的老婆和妹妹,马大三没杀她们,说 “走吧”,我觉得意思是 “这一切都跟你们无关”,说明马大三骨子里的善良,满脑子复仇情绪并没有使他变得滥杀无辜。
别的方面其他答主已经答得很好了,当然有的观点我也不同意,比如我反对关于 “奴性”“劣根性” 之类的解读,这些其实就是所谓的 “人性”,“人性弱点”,中国人,日本人,都是“人性” 的,只不过在不同环境下的不同表现罢了。
我看姜文采访,他提到了 “我是描写人类的误解与爱恨,恐怖与死亡”,我个人觉得姜文并不是很多人以为的故意要讽刺这个那个,或指桑骂槐说什么,也不是要反 xx,反以前的抗日片之类的,他主观想法里也没有想要所谓正本清源 “还原一个真实的抗日” 的想法(当然历史真实感很重要,真实的历史会更加打动人心,所以姜文用了真实感,但这只是骨架,不是内核),我觉得他是跳出这一切来看问题的,他其实想探讨:人类为什么会互相误解,为什么相互不信任,为什么有那么多爱恨。
当然了,每个人都有自我解读文艺作品的自由,不一定非要按着作者原意来,我也不赞成完全的 “作者中心论”,作者说什么就是什么,文艺作品的价值始终是由创作者和他的读者、观众共同创造出来的。对于这样一部好作品,它的 “多义性”、“模糊性”、存在的多种解读可能性,这本身就是对它最好的赞美。
有人说,《鬼子来了》辱华了,丑化了中国民众和国军军人,我觉得没问题啊,那个把人变成鬼、上层高谈阔论吹牛逼,却把人民当草芥的民国,辱一辱又何妨?
我有个好朋友,是个民族主义者,经常劝我不要黑果党,不要黑蒋公,说你黑多了,大家会觉得我们这个民族真的有劣根性……
这个逻辑真的很奇葩……
其实,“中华民族” 这个共识,并不是一开始就有的,真正拥有这个共识,只怕要到天安门城楼上那人喊一声 “人民万岁”。
唯物主义者要实事求是,中国不能是想象中的中国,中华民族也不能是想象中的民族。
中国,并不是只有强汉、盛唐、新中国;中国也有晚明、晚清和民国;中国人民也不都是 “六亿神州尽舜尧” 的人民,也有开门的城里人,带路的乡下人,水太凉的士大夫,什么都不懂把两条腿的都当人的庄稼汉老百姓。
抗战是伟大的,也是残酷的,但抗战是一个整体,既包括正面战场国军将士用人命去守土,也包括敌后战场八路军新四军咬牙坚持发动群众建立根据地,更包括广大的底层人民什么都不懂,和日军伪军游击队犬牙交错生活在一起,“我行的正,走的端,鬼子也得高看我一眼。”
你能怪他们愚昧吗?怪他们不抗日吗?是谁抛弃了他们,一败再败丢城弃地,跑去了西南山城里?是谁在十年的时间里,不备战不建设不教育民众,只想着内战屠杀,只想着搜刮奴役清洗人民?是谁一边抗战,一边和日本眉来眼去,私下和谈,甚至给几十万伪军汉奸发军饷?老百姓能知道什么是对?什么是错?什么是精忠报国?什么是热爱和平?
什么样的国家,什么样的精英上层,就有什么样的人民。我们好好想一下,抗战时期的大部分人民,99% 都不识字,大多数都来自于清末,一生都没有脱离封建文化,他们懂什么是国家,什么是民族吗?他们懂的,就那点朴素的———“我对得起你,你也要对得起我”。
这是 3000 年前的农民都懂的道路。
他们 3000 年来没有任何进步,社会上的老爷相公们也从未帮助过他们进步。除了那一支最另类的组织,只有他们会告诉他们———“我是谁,我为什么活着,我要做什么?”。
电影最后那个国民党军官,衣冠楚楚,相貌堂堂,在美国人面前高谈阔论,满嘴国际政治,满嘴现代人文主义。
“什么中国人民是受害者,日本人民也是受害者,大家都是人,这个破坏和平的,是个猪狗不如的畜牲……”
还真是果党本色啊。
怪不得美国记者曾经写道,国民党的官员们往往身世显赫、出身高贵、名校毕业,满嘴的英文和现代谈吐,但他们都是一堆有着漂亮外壳的仪器,按什么按钮都是不灵的。
用愚民的脑袋,讨友邦的欢心,这就是果党的 “以德报怨”。
历史上,他们确实就是这样把满手血腥的侵略者礼送出境的,战犯们离开中国之前,还和国民党的大员们推杯换盏,共叙同学少年,一起唱 “长亭外,古道边,芳草天”。
我是一个喜欢看小细节小人物的人。更倾向于原著的名字《生存》,这里拆分整个故事,只谈生存。
调用《后会无期》中的一句话:都是没本事的人,就各走各路吧。
指点江山的人我们一个也没见到。这里,都是一些被环境支配打压而又偷偷反抗的可爱的人。
他们有着很纯粹的人性:
活着 食欲 性欲 认同感 爱好
不管是中国人还是日本人,军人还是平民。
都有一种无形的不可抗力强迫他们的存在形态。但这种形态有悖于人性,所以每个人其实都很悲哀。
但是每个人又找到各自的生存方法,不至于被环境压迫得没了希望。所以每个人又那么单纯可爱。
我没法认同奴性这一说法,因为。୧(๑•̀⌄•́๑)૭你往下看。
开篇就是一群等待日本军官的小孩,注意他们的表情,开心甚至期待,因为一个会发糖的日本军官野野村即将出现。小孩子的欲望最单纯。这是那个特殊环境下,小孩子解决食欲的生存方法。哪怕,有点 “汉奸”。
在挂甲台这样一个落后的村落,寡妇被要求恪守妇道。你看,就会有这样一种解决性欲的 “生存” 之道。哪怕不和当时的道德。
花屋小三郎被要求英勇就义,所以他脑补出这样一个死法。
但是谁又甘心死,你看,他就有了这样一个以粮换命的生存之道。哪怕不符合武士道精神。
甚至,还有性欲的渴望。
果然,他没有按照他属于他的轨迹去死,就激怒了众人。
董汉臣是一个有文化的代表,他机智得 “把中国话变成日本话,把日本话变成中国话”。这也是他为了“活着” 的生存之道。哪怕欺上瞒下。
但是他也有压力,也不希望做汉奸,也需要 “认同感”。
但当回到日本军营时,明明是他出的主意,他却先反悔了。因为此时,决定他命运的人已经变了,他也要改变他的生存之道。哪怕不符合道义呢。
野野村是我最喜欢的人物,他还有一种别人都没有的欲望,爱好。
这句可以看出,8 年抗日已经疲软到只是耗时间。
唱歌,小乐队,哄孩子。多么单纯的人性
但是环境偏偏就要求他要残忍,所以为了生存,他也要杀人。哪怕杀生真的不适合他。
很多小人物的人性寥寥几笔,更显真实。
编曲唱曲的小艺人。你说他虚伪,但是大环境就是这样子,谁让他吃的就是这碗饭呢。
日本人吃鸡也会载歌载舞得,也不是像抗日神剧那样只会杀人。都是人,就都有人性。
载歌载舞,没了生存,食物,认同感的压力。更高层的欲望就浮现了。
偷藏白面的八婶子,也能唱一段。
舅姥爷也能写得一手好字,唱得一段好曲。
哪个日本兵还不会欢欢乐乐得唱个歌。
连酒冢猪吉都沉醉咯。
抗日结束。
卖小物件的日本人,他也想好好活下去。
被俘虏的日本军人。他们也乖乖的活着,没了批判花屋时站着说话不腰疼的样子。
甚至这个细节,日本女人想找个老实人嫁了。甚至盼望能带着妹妹。这个特别真实,因为我姑父的母亲就是日本军队遗留的女人。想好好活着,男人女人都一样。
烟瘾,多真实的一个瞬间,甚至他还讲价了,要马大三多送两个,即使语言不同。你看,他们和我们有什么不同。
人性就这么纯粹。
都是没本事的人。
被无形的力量逼迫着相互为难。
又绞尽脑汁好好活下去。
不然,又能怎么样呢。
以前最痛苦的事情莫过于,跟别人聊起 “我最喜欢的电影包括《鬼子来了》……” 时,得到的是急不可待的打断:“啊啊啊,我知道我也看过,电影频道老播,潘长江他们演的那个嘛……”
拜托,您说的那个,叫《举起手来》。
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一部电影被禁也就罢了,偏偏看不到它的人,还把它误会成了另外一个东西。
我对 “另外那个东西” 没有恶意,我尊重那些笑星在一个其实不怎么适合笑的题材里尝试的类型创新、以及为大家带来的欢乐,但我只是遗憾,那场中国近现代史上最惨烈的反侵略战争,在国人这些年习惯的影视叙述形态中,好像一直都是那样的:一群逗逼,嘻嘻哈哈,叽里呱啦,噼里啪啦,哒哒哒哒,轻而易举地,消灭了一群傻逼。
手撕鬼子、裤裆藏雷、小笼包炸弹、“我爷爷五岁时就被日本人残忍地杀害了”、“八年抗战就要开始了”,严格意义上,都属此列。
有人说,小时候觉得中国人真不容易,日本鬼子那么凶残嗜血,我们跟他们打了八年;长大了觉得日本人真不容易,中国军民那么武艺高强,他们竟然还能坚持八年。
有人说,中国影视工作者在电视屏幕上消灭的日本鬼子数量,已经超过了日本总人口。
战争的惨烈和残忍,战争造成的苦难和创痛,两个民族需要从中思考的、关于历史和未来的东西,就在这些 “逗逼消灭傻逼” 的故事里,简省地变成了茶余饭后的消遣闹剧。
当然,《鬼子来了》的出色,也不完全是基于 “这些年不是郭德纲有多优秀,主要来自同行们的衬托”。
毕竟,抗日题材也不全是神剧,《战长沙》、《红色》、《伪装者》都是相当不错的作品,广义上,《红高粱》也可归入其中。
但即使和这些最出色的抗日题材相比,《鬼子来了》也是个异类,异类到,你几乎会觉得,它和中国电影的一切传统之间,都不存在任何的关系。
抗日游击队撤退时,把俘虏的一个鬼子和一个汉奸翻译,扔进了农民马大三的家中,从此,怎样对待和处置这两个不速之客,催生了整个村庄的大困惑、大焦虑、大挣扎、大溃散和大灭绝。
这就是《鬼子来了》的全部故事,没有兵戎相见,没有智勇双全,没有坚贞不屈,没有深入敌后,没有深明大义,没有善恶有报,没有快意恩仇,没有邪不胜正,没有人间正道是沧桑。
但是有爱、有恐惧、有细思恐极、有生存和死亡的大命题、有对善恶的解析、有对两个民族不同特征和共有特征的赤裸裸的呈现、也有呈现之后的自我撕裂与自我怀疑。
“人类最伟大的成就不是登上太空,而是把权力关进了笼子”。
可是,被禁锢成了习惯的人、当奴隶成了习惯的中国人,第一次有机会把统治者(侵略者)关在笼子里(自家地窖里)的时候,原来是会显得如此进退失据、如此手足无措、如此脑残、如此哭笑不得的。
他们唯一的归宿和了局,就是去做一场自鸣得意的、与虎谋皮的交易,在一点他们为此奔命了一辈子的蝇头小利当中,被彻底屠戮殆尽。
“如果有一天它能够公映,那一天就是我们最盛大的电影节。”
中国禁片很多,没有哪个获得过这种评价。
我一直开玩笑,姜文的片子如果要用一个英文词组来概括,就是:running man。
他喜欢把所有人都放在一种高速运动中,不仅是身体运动,还是语言运动和情绪运动。
所以一如既往,在《鬼子来了》当作,我们又看到了一种丧心病狂式的、着魔一样的天才速度——注意,这里丧心病狂绝对不是贬义,当然我也没说它一定是褒义——节奏、频率、信息量,几乎是在虐待观众。
还是得说,这种叙事和中国电影的一切传统,几乎不存在任何的关系。
它主题如此沉重,它没有一点视觉上的美感,它甚至是黑白的,它在讲述那么痛苦那么忧伤的东西,可它每一场戏又都超级好看、都能让你笑让你 high。
它那么荒诞,却又跨越了所有的荒诞,直接到达了中国国民性里、甚至是亚洲族群性里最让人痛心的部分
为什么说是亚洲族群性?因为这部片不仅在拆解中国人,也在拆解日本人。
抗日神剧为什么诡异,是因为双方的严重不对等性。说白了,你是一群无所不能的大侠,用了八年时间去击败了一群臭虫,你有什么可骄傲的?
在 “回归对等性” 上,好莱坞大片的经典范式是:把双方拔到同一高度。
你去看《决战中途岛》,或者《珍珠港》,那里面的日本军人形象。我是战士,我承认对方也是武士,这些武士很残忍很非正义,我必须击败这些武士,但不管怎样,他们依然是武士。
《鬼子来了》不同,它是 “把双方一起,降回到泥土和尘埃里”。
因为他们本来就都在泥土和尘埃里,他们本来就都是深受儒家文化熏陶的、自带农耕文明性格的、坚韧勤劳沉默寡言的东亚族群。
于是,你看到,《鬼子来了》当中,不仅是中国人很神经质,日本人也很神经质。
注意不是凶残,是神经质:
花屋小三郎一开始何等大义凛然,一副只求速死的样子,甚至为了让中国人早点杀掉他都开始学 “大哥大嫂过年好” 了,可到了真有可能被杀的时候,他又变成了多么摇尾乞怜的样子。
而他被送回到日本军营后受到的那种指责和群殴,你会发现日本人的信仰,其实也非常可叹——我们已经把你建构成了英雄,你为什么不死,你怎么可以不死,你不死也就罢了,你还这么窝囊地回来了,我们那么需要英雄,我们那么感谢你充当了英雄的角色,结果我们等来了一个这么窝囊的你。
包括最后处死马大三的那一幕,日本人自己明明都已经是阶下囚了,却还要求用佩刀行刑,还在幻觉里进行着他对武士道精神最后的践履和意淫。
很多爱国者批评这部片,说它自我丑化、自我矮化、极尽刻画了中国人的愚昧,可你看看我刚才列举的这些,在它的刻画下,日本人的愚昧,一点没少。
据说,在筹备这部片子的时候,姜文去了四趟靖国神社,当时被新闻媒体曝出,然后国内舆论哗然。
可姜文说,你要懂得日本这个民族,你就必须去那里,记住,我不是去拜,我是去看。
东亚文明的特点就是:在上层政治的变革与斗争中历尽战乱和疮痍,但又在底层生活形态和思维形态上高度稳定,稳定到让人绝望。
这就导致了,那些在高度稳定的底层生活形态里变得麻木不仁的民众,往往永远无法理解来自上层的战乱和疮痍究竟意味着什么,但他们,又偏偏一次次被拉进这些战乱和疮痍里,成为这些战乱和疮痍的直接受害者。
于是,这样一部以抗日战争为背景的作品,从头到尾并没有出现 “抗” 这个概念。
唯一一个走近过 “抗” 这个字的是七爷(就是鱼儿的公公),那个 “我一手一个捏吧死俩,刨个坑埋了” 的老疯子,在最后本能地拿起散弹猎枪开了几响,让后来的日本俘虏们都成了麻子脸。
这种处理本身,就是巨大的讽刺。
所以我们看到的不是教科书话语里所惯于描述和渲染的 “群众们纷纷武装起来保家卫国”,当然,也不是 “群众们被残忍地杀戮和虐待”(至少大部分时候不是)。
我们看到的是马大三和鱼儿在偷情,是孩子们在排着队领野野村队长发的糖果,是八婶子理直气壮地说 “日本子来咱村儿八年了,八年,八年他咋着了,他敢动我一根汗毛了,我行的端走的正,到哪儿他都得高看我一眼”,是二脖子的“出了村我就过了河” 的絮叨,是 “大哥大嫂过年好”,是一刀流的“万里长城今犹在,不见当年秦始皇” 的抒情,是马和驴在爬跨交配,是马大三在把日本人带回村子的时候说的“我(村民)对得起你(日本人),你(日本人)对不起我(村民)?人心还不是肉长的?”
你说这些很愚昧吗?是很愚昧。可你说这些有错吗?也没错啊。
中国农民,不就是靠着 “行的端走的正,到哪儿都得高看我一眼”、“我对得起你,你能对不起我?” 这样的逻辑,走过了五千年的吗?
因为侵略、殖民、家国天下,这些词对这些农民太遥远了,他们在用自己对世界最朴素也最蠢笨的理解,评估这一切,评估自己,也评估日本人。
狂热者在为民族主义而兴奋,冷静者在为民族性而痛心,这都是这场战争里孕育出来的东西,可这些农民,才是中国这片土地的常态,是这场战争来到前、来到时和来到后一直保持着的常态。
马大三最后似乎是觉醒了,至少他拿着刀冲击战俘营去 “爷们儿” 了一次,但是他发现,到这个时候,战争已经结束了,所以他的复仇,依然是不被允许的,因为在他不理解的 “上层政治” 里,已经制订出了新的规则——不得虐杀俘虏。
他终于有了杀死日本人为家乡父老报仇的想法的时候,他的想法和 “上层政治” 的想法,依然是悖反的。
当初把日本人塞进他家的是抗日的队伍,现在阻止他去杀日本人的还是抗日的队伍,当然那是两支不同的抗日的队伍,但他们使用的都是和 “上层政治” 相关的逻辑,在那套逻辑的降维打击下,马大三自己的逻辑,永远是违规的。
所以当吴大维饰演的国民党军官在那里高谈阔论什么丘吉尔首相、杜鲁门总统、蒋委员长还有斯大林签订的波茨坦公告时,被按倒在地的马大三,竟然发出了一种驴子般的叫声。
他所有属于人的部分都没有被正常对待过、都被摧毁了,他最终好像只剩下了一种动物性、或者说牲畜性。
只剩下了动物性的他,笑了,在头颅落地之后。
当然,你也可以抛开类似民族性、政治性、文化性,走得更远一些,在哲学性的层面上,认为这部片子在讨论一种,人类的普遍困境:当你面对一件超出你自己理解和操控的事情时,恐惧、善恶、死亡、爱恨这些一直折磨你的东西,会一股脑儿地涌出来,而最后,你又会发现所有这些,它们都毫无用处。
围绕着这部作品,还有一些想顺带写一笔的外围信息:
《鬼子来了》改编自尤凤伟的小说《生存》,当时电影出来后,尤凤伟曾经状告姜文,认为改写得太多,没有尊重版权。很多电影观众对此不满:你一个二三流作家,被一部超一流的电影改编,还有啥好抱怨的。其实这背后,有个很常见也很值得去思索的现象,即 “二流原著被拍成了一流影视”:《教父》、《罗生门》、《肖申克的救赎》、《阿甘正传》、《沉默的羔羊》、《卧虎藏龙》、《霸王别姬》莫不是如此,电视剧层面的《北京人在纽约》、《亮剑》、《潜伏》,亦是如此。
这涉及到两种艺术样态之间的转化、互哺、赠予和丢失的问题,也许未来,可以为此单独写一篇文章。
我一直很想知道日本人是如何看待这部电影的,并没有腾出手去专门收集此方面的资料,主演香川照之认为,这部电影耗费的精力,可供他在日本拍六到七部电影。之前几个学期,我的课上都有日本留学生讲《鬼子来了》前,我考虑到他们的立场和接受程度,都会专门跟他们做一下解释与铺垫,他们都表示很乐意观看,结束后也无一例外地对这部电影表达了尊重和钦佩。
如果说《鬼子来了》有什么瑕疵,我倒是觉得,姜文自己的表演,过火了一点,因为他的气场太强、太硬了一些,而马大三,其实需要一点点怂,所以,如果他仅仅当导演,用弟弟姜武来演这个角色,可能更好。
[电影《霸王别姬》究竟好在哪里?www.zhihu.com
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如果当时的中国人真如姜文所描述。那中共就太牛逼了。。
能把这样一群渣,不到八十年,带到现在这水平。这能力,说是敢叫日月换新天也不是吹。
这么一想,这是我看过最有力的主旋律电影了。
姜文 《鬼子来了》
现在放行了,只是不给公映。
我倒觉得不给公映是好事,这部电影也不适合搬到电影院,一群人簇拥观看,嚼着爆米花,谈谈笑笑,看着热闹。
我断断续续分了四次才看完,没办法看着看着就不忍看下去了,看着进度条都觉得胆战心惊。
好像在油锅之上行走,滚烫的油不时溅到身上,惹得胆寒,不知什么时候就失足掉进油锅里了。
知道一定会掉下油锅去,只是不知道什么时候这一刻到来,到来以前一直战战兢兢。
就这样反复挣扎煎熬着,掉进去了。
一片火海。 烧着,灼着。
说来真是讽刺,录音播放着日本宣告国民投降的广播,日本天皇疼惜军民,“救亿兆赤子于水火”。
而日本鬼子屠杀了整个村子,熊熊烈火烧了整个村子。 村民的肉体在烈火中燃烧,灵魂在烈火中挣扎。
真是莫大的讽刺。
对天皇宣布投降时的振振有词是讽刺。
对大火之前同日本鬼子唱着歌喝着酒最后被屠杀被烧灼的那帮子村民,更是莫大的讽刺。 对兴高采烈划船而来的马大三此时诧异的表情,也真是莫大的讽刺。
这也是马大三在内的这帮子村民,为自己农夫救蛇的善良,封建自守的愚昧,和面对鬼子汉奸的怯弱,付出了代价。
只是这代价显得太过沉重了,日本军国主义军队集体所显示的残忍麻木嗜血,为这代价压上了太多太重的砝码。
这是这又有什么办法呢。
这灾祸是招致而来的吗,是可以避免的么?
是或不是,其实也没答案,这也只是极小的映射罢了。
烧的不是这村子,就是别的村子。
总是有烧的,有死的。
在马大三诧异的眼神之后,大概就是他的觉醒了。面对一大群人的死去,总该明白了些,这些人命总该折算了些复仇的勇气。也有集体愚昧倾塌后个人思想意识的觉醒。
“王八操的。” 这是那个躺在床上的老疯子总说的话,说是老疯子,怕是整个村子,整部电影里最清醒的人。只是村子人都不听他的,只当他傻了疯了。倒有个人与集体意识相悖的讽刺。他后来主动翻出去砍日本鬼子,终于做了他想做其他村民不敢做的事,被好几个日本鬼子砍了许多次砍死了。
“王八操的。” 马大三砍死日本人报仇时骂的也是这句话,这有些晚了,到底也是做了。
然后呢? 他被国军抓起来了。呵呵。 因为日本投降了,战争结束了,要拥护和平,要善待日本战俘,他们还可以在战俘营外买烟抽,马大三也正是借卖烟砍日本鬼子,也真是讽刺。
日本投降了,战争结束了,不杀日本鬼子,拿中国人开刀。 先是抓了汉奸董汉臣,枪决了。
他该杀吗? 当然该杀,辅佐协助日本人杀中国人,当然可恶,当然该杀。 但是,更该杀的,难道不是那些拿枪拿刀杀人见血的日本鬼子吗!
日本投降了,战争结束了,日本鬼子可以在战俘营保命,还可以买烟抽,却要先杀中国人。 报告长官,他在笑。
他确实在笑。
汉奸该死,好,枪决。 之后又把进战俘营砍日本鬼子的马大三抓起来了,因为要善待日本鬼子,拥护和平。 因为他要报全村子的血海深仇杀日本鬼子,破坏了战后的和平,他甚至不配做一个中国人。
他应该被处死。
群众呢? 一呼百应,就差拍手叫好了。
你看,中国人从来就不缺少眼睁睁目睹同胞被杀死的看客。
更讽刺的是,这个国军军官让日本鬼子来给这个中国人执行死刑。
日本投降了,战争结束了,国军军官让日本鬼子处死中国人。
日本鬼子诧异,“真的?”
荒唐吗? 荒唐。
真的吗? 真的。
中国国军军官下命令让日本战俘处死这个向日本人报仇的中国人。
他身后两个美国兵嚼着口香糖事不关己悠哉悠哉。
马大三被自己一直养活着不忍杀害请人也没能杀死对之抱有希望最后搭上整个村子命的的花屋小三朗用刀砍死了,以日本人以刀执行死刑的方式。
一帮中国人作看客。
这故事多好啊。
好故事。
这帮子敲鼓唱曲儿的,日本投降之前歌颂大日本皇军,日本投降之后骂小日本鬼子,看中国军官指挥日本战俘杀中国人,道真是个好故事,又能借来唱曲儿了。
先前马大三请刘爷这个砍过许多中国人的侩子手来杀日本人。 刘爷没敢杀死日本人,扔了刀。 如今马大三被那个日本人利落砍了头。 刘爷亦不过一个热闹看客。
不惧怕砍中国人的头,惧怕砍日本人的头,热闹看日本人砍中国人的头。
马大三最后被砍头的场景,也恰好呼应之前刘爷被吹捧砍中国人时的场景,落地之头,必转九圈,眨眼三下,含笑九泉。
只是这笑,作何笑呢。
最后的红色。
鲜血的颜色。
中国人的鲜血的颜色。 片尾的音乐,悠长悲凉,像是垂死的呜咽,鲜血在呜咽。
末了,呜咽断了,血干了。
从电影的名字就能看出来,这又是一部抗日片。
抗日片这个叫法非常笼统,都是扛枪打仗,不同的抗日片实在是千差万别。有的抗日片是样板戏,唱红歌,比如各种以抗日领袖做题目的电视剧,有的是突出抗日战争中我军军人的品质、个人魅力,比如《我的兄弟叫顺溜》,有的是挂羊头卖狗肉,抗日只是个皮囊,为的是通过审核。
总的来说,抗日片一直是从 “过来人” 的角度,以一种上帝视角来歌颂。主题也以我军军队、军人为主。这样的角度当然是政治正确的,但时间一长,铭记就变成了数歪嘴,千百遍也不会进入到人的心里去了。
《鬼子来了》正是跳出了这样的怪圈。整部电影没有一处落入俗套,总是在你以为 “奥,后面应该是这样” 的时候给你一个大耳帖子。
两小时十九分钟,没有一分钟敢怠慢。
咱们掰开了揉碎了,慢慢说。
故事发生在抗日即将结束的时候,地点是河北省唐山市,没错,就是我的家乡。
导演姜文就是唐山生人,整部电影,除了 “日本子”,所有人都操一口流利的唐山话。
那种唐山话是我爷爷辈的人才说的,我这么大的孩子,能听懂,但是很多词都已经不说了。整部电影里的唐山话非常正宗,比《唐山大地震》里徐帆的唐山话好多了。
唐山话这东西,自带喜剧属性。除了韵调土得掉渣之外,说起来跟唱歌似的,尤其是几个人凑在一起聊点东家长西家短的东西,再配上表情,活脱一出舞台剧。
主角是姜文饰演的马大三。
一天晚上,一个人拿枪顶着马大三的脑袋给他送来两个麻袋,里面装着两个人,让马大三帮忙看着,顺便帮着审审。
一个是日军军官花屋,一个是翻译官。
说好的大年三十来取人,拿枪逼马大三的人没有出现。审也审了,马大三和整个挂甲台村的农民省吃俭用,养活着一个日本人,一个翻译。
转眼半年过去了,还是没人来领。村民也想杀了他们两个,谁也下不去手。最后,在花屋的提议之下,马大三把他们两个送回了日军据点。作为交换,日军提供两大车粮食作为回报,还立下了字据。
粮食送来了,也把村民送走了。
日军送粮食之后和村民大摆筵席,一度给人一种日本军队和中国农民其乐融融的感觉。结果还是日军翻脸,全村人除了马大三和他老婆,其他人都死了。
那天,是日本天皇宣布投降的一天。
之后,马大三埋伏在日军战俘据点周围,找准了机会,冲进去杀了几个 “日本子”。
马大三被国军抓起来,砍了头,行刑者是被马大三 “伺候” 了大半年的花屋。
我说这部《鬼子来了》不一样,是因为在这 2 小时中,没有出现一个八路,连国军都是日本投降之后来受降的。和日军发生直接冲突的,完全是唐山挂甲台村的农民们。
我想说,这才是抗日战争时期的常态。
就算是外敌入侵,就算是中华民族五千年的文化命悬一线,大部分人都还是做好自己的农民,在自己的一亩三分地,日出而作日入而息。
没错,和日军正面抗争的是八路军,是国军,但对大多数在手机前刷来刷去的人来说,那个时代的农民才是值得我们思考的。
影片中的马大三是典型的中国农民,也是大部分中国人的缩影,他善良、淳朴、有点窝囊、小农思想。日本人欺负了自己八年,花屋还三番五次想逃走,然而村民决定让他去杀掉花屋的时候,他还是下不去手。
我们把视角放大,纵观整个中华历史,底层的农民一直是这样一种存在。他们被统治者的高压压迫出各种畸形的奇葩姿势,但只要自己还能保持平衡,家里还能勉强糊口,没有人愿意第一个站起来反抗,维护自己的权益。
习惯了奴才的身份,是给地主老财捧臭脚,还是给皇帝老儿磕头,再或者跪在 “日本子” 的刺刀下,这都不重要,只要日子过得去,白天当奴才,晚上给自己一个老婆孩子热炕头的机会,那就凑活活呗。毕竟,民族大义这样的词语也不能让庄稼丰收。
马大三知道当时的日本人就是一群魔鬼,手里的刺刀和枪炮从不认人。但他还是愿意相信日本人签下的契约,愿意用日本人换粮食,以求在日本人的 “统治” 之下更好地活下去。
这样对吗?不对。
这样对吗?也对。
一直以来,大部分抗日题材的影视作品传递着这样一种价值观:如果你是抗日时期的农民,你应该对日本人嫉恶如仇,看见一个 “小日本”,就应该和他拼了,他把刺刀抵在自己脖子上,我们就应该吐一口吐沫在他脸上然后说 “去你妈的老子不怕!”
你我都知道,这不现实,没人会这么干。
除了马大三,我还想说说城里唱京东大鼓的那位艺人。
他是个配角,没有名字,三个镜头加在一起充其量一分钟时间。但他唱的两段京东大鼓和说的一句话却直插中国人的命门。
第一个镜头是日军还没投降的时候,艺人给日本军官唱大鼓,台词是 “打是亲骂是爱,八格牙路我不见怪。”
第二个镜头是日军投降,国军占领唐山之后。艺人唱的台词是 “盟军是中英美苏,大国是我中华民族”
第三个镜头是马大三被杀的时候。艺人说:多感人的故事啊,回去写个拿人的段子。(拿人就是吸引人的意思)
**只要没影响到自己的生活,周围的生死离别都是别人的事,都是自己 “艺术创作” 的素材,连 “八格牙路” 也他妈不见怪了。**我想这就是为什么弹丸岛国能够征服大半个中华的原因。
话又反过来说,那为什么日本人只征服了 “大半个” 中华呢?
看看马大三之后的表现就明白了。村里人都被杀了,家没了。马大三急眼了。他冲进日军战俘营,拿着斧子砍砍杀杀,哪怕最后人头落地。
我和家里人吃饭的时候,有人说觉得现在的中国,如果日本人再入侵,就没有那么多英雄了。其实不一定,只要不再有后路,只要压迫狠到 “八格牙路” 也不得不见外了的时候,也就没有什么可留恋的了。
马大三被砍头的时候,乡亲们都来看热闹。好像死的是一个和自己完全不相干的人。回家之后,他们会和家里做饭的老婆声情并茂地讲,那人脑袋掉地上之后,眼皮还会动,大眼睛滴流乱转,盯着那个行刑的日本人。
把马大三脖颈喷出的血就着大饼咸菜吃下肚。
还有花屋,也很有趣。
**这哪是人哪,明明是一只思想被控制了的狗。**刚来到马大三这里时,他态度非常强硬,要自杀,要绝食而死。后来,马大三真的想找人来杀他的时候,吓得他屎都出来了。各种求饶,各种 “我再也不敢了”。回到日军据点之后,他又牛逼了,觉得天皇是不可亵渎的,觉得日本人才是人,支那人只是畜生。行刑时,二话不说,砍了马大三的脑袋。
日本文化,向来是个有意思的问题。据说《菊与刀》不错,还没读过,但一种极端的心理变态已经在 A 片中暴露无遗了。
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写这篇文章之前,我列了提纲,把电影快进着又捋了一遍,光是截图就截了 40 多张。只希望把这篇文章写得深刻一点,有条理一点,不要把这样一部好电影写坏了。
最后写得还是没法让自己满意,所以,再一次推荐这部电影——《鬼子来了》,它告诉我们,鬼子从来都没走过,他们一直住在中国人的心里,住在日本人的心里。
1997 年,姜文主演张艺谋的《有话好好说》,演了一个拍婆子不要命的北京楞头青年。
后来姜文参加该片首映活动,下来的时候,一个观众隔了好几个人,一把抓住他,愤怒地说,姜文,你拍完《阳光灿烂的日子》,你不干正经事了。说完扭脸就走了。姜文当时怀里抱着一堆花,甚是尴尬。
再拍片子的事儿,其实姜文一直在琢磨。有一次他和王学圻、冯玉亭吃饭,吃到兴头,姜文讲了个有声有色有细节的故事。王、冯手上捏着筷子,40 多分钟之后,该怎么捏着还怎么捏着。听完,他们说,你就该拍这个。
这个故事就是尤凤伟的小说《生存》。当时他选了好几个关于中日战争题材的小说,《生存》的故事内核让他一眼相中:
一个本来没有介入战争的村庄,突然来了一个日本兵和一个翻译,他们怎么互相面对?而由于这个翻译的作用,本来善良的老百姓不能正确地认识对面的敌人,以至于自大、膨胀,使用了错误的手段。这其中有残暴敌人的问题,更有翻译官因为私欲而误导的问题,于是事情开始往意想不到的方向发展。
姜文迅速买下《生存》版权,并将小说作者尤凤伟和《有话好好说》的编剧述平拉入伙,开始筹备第二部导演作品——《鬼子来了》。
写这个剧本,姜文听的是日本军歌和中阮演奏家刘星的专辑《一意孤行》。他从日本军歌里听出了一种 “青春期的无法控制的疯狂和理想”。
他用别人都快受不了的超大声量放大这种疯狂,于是每个细节都听得很清楚,穿什么衣服,说什么话,说话的口音,历历如耳闻目睹。
他扯过白纸画外景:这是炮楼,那是长城,中间是村子。人家一看,说他异想天开。结果在潘家口找到个水库,山形和长城的走向,几乎照着他的画儿长的,只是方向反了。
他去日本看靖国神社, 在一家武士刀店,看上一把 400 年的武士刀,要买。老板说这是文物,不卖。回头人家问他,你买它做什么?姜文说,这把刀给中国人带来恐惧,摆脱这种恐惧的最好办法就是把它攥在手里,跟我的手合一,让它属于我。
本片中,姜文饰演男主角马大三,女主角选中了专业排球运动员姜鸿波。日军俘虏花屋小三郎的扮演者,请来了香川照之。
香川照之大部分时间是被装在麻袋里,扔在地窖,一扔就是一整天。香川照之为此陷入深深的不安:他担心人家把他忘了。
姜文拍出来的成片,动作之快台词之密,总感觉特着急。但在拍的时候,他不急不慢,要等到满意。
有一场戏,要等到下午 3 点光线正好的时候才能拍。剧组一大早就到了拍摄场地,姜文和大家都在踢球。踢一会儿球,姜文翻身上马,留下一句 “好好看剧本”,便朝山边的洞口拍马而去。
最后一场戏是香川照之挥刀斫了马大三的头。资深高尔夫球爱好者姜文说,砍头的时候,你要像打高尔夫球挥杆那种姿态。香川照之一刀挥出去,《鬼子来了》。
姜文父亲在本片里也有客串,戏份后来被剪了。片子刚剪好那天,父亲端着面过来,预备边吃面边看,结果两个半小时过去,面一根不少的坨在碗里。
拍这部电影时,姜文 35 岁。许多人都认为《阳光灿烂的日子》是他的自传,姜文说,我这 35 年来的人生总结是马大三:我找到这样一个故事表达恐惧、善恶、死亡、爱恨这些一直折磨我也一直梳理不清的东西。
在剧组第一次见面会上,姜文反复说,大家都要好好学法语,我们这部电影一定要送到戛纳去,争取获奖。2000 年,《鬼子来了》获第 53 届戛纳电影节评委会大奖。在戛纳,姜文和桑德琳、姜一郎一家三口,首次公开亮相。走哪儿,戛纳当地人都认识,给竖大拇指。
2001 年 4 月 19 日,国家广电钟菊公布关于《鬼子来了》sc 意见:不予通过。姜文在未通过审查情况下参加戛纳电影节,被处以 “五年内不能担任导演” 的行政处罚。
姜文说,这就是个生活模仿了艺术的例子:戛纳大奖就像电影里的囚犯一样,是一件只能带来麻烦的东西。
《鬼子来了》至今未在国内街景。但潘家口水库的村民,却因此走上了一条致富道路:
将拍摄地开发为收费旅游景点。提起姜文,有人心怀抱怨:借了我的工具到现在没还。当地十几岁的小孩给游客解说,能准确报出每样道具的价格,背出该片被禁的审查意见,但他们不知道当年在此取景的影片到底拍的是什么。
关于中日民族劣根性,不卑不亢不炫技,中日观众看了都会有所反思,而不像其他某些描述侵华战争题材影片那样一面倒。
先努力活着,然后你就知道有些东西比活着本身更重要。
《鬼子来了》——大哥大嫂过年好……
一九四五年,华北,日军占领区,挂甲台村。
就像在中国被占领的无数个村落一样,日军在挂甲台村一边鱼肉百姓,一边大搞所谓的 “中日亲善”,而当地老百姓则抱着能忍则忍的消极态度,慢慢习惯了这样的生活,和日军也算相安无事。
一天夜里,马大三和村里小寡妇正办正经事,突然有人敲门。马大三问是谁,对方只说是 “我”。谁知一开门,对方就拿枪顶住了马大三的脑袋,发号施令:他要把两个俘虏寄存在马大三家里,一个中国人,一个日本人,并让马大三抽时间审一审。到了年三十,口供俘虏一并带走,要是有了闪失,就要了他的命。
马大三一个普普通通的老实农民,怎么见过这样的事,顿时不知如何是好,于是赶忙拉亲戚邻居前来商量。
马大三也不含糊,“要是出了闪失,就要全村人的命。” 一番添油加醋顿时把全村人都拉下了水。这样也好,总比自己一个人负责任强,有责任一起扛,凭啥光叫我一个人扛。
村民们一听事情波及到自己了,这可了不得,赶紧想法子:“把俘虏交给日本子”,“刨坑埋了”,“全村一起逃命”…… 总之,还是怎么妥当怎么来,怎么安全怎么来,怎么自己不负责任怎么来。但由于忌惮那个 “我”,最后还是听了五舅姥爷的话 “五天一过,就是三十,三十一到,就来取人,神不知鬼不觉,把人送走,消灾免祸”。
于是,马大三肩负起了照顾俘虏的任务。但这五天却并不顺利,先是花屋寻死觅活,头撞木桩,不吃不喝;后又是翻译官寻思逃跑,还要吃白面。这可忙坏了马大三:用棉被把俘虏包起来,自己受冻睡地窖,向八婶子低声下气借白面,自己还不能吃。他像伺候祖宗一样伺候两个俘虏,仅仅因为忌惮那个所谓的 “我”。
本以为忍几天就过去,等人送走就万事大吉了,但令人没想到的是,那个 “我” 并没有如约而至。
这可愁坏了村民们,一方面是像个定时炸弹随时都可能 “爆炸” 的俘虏,另一方面是那个来自 “我” 威胁。到底该咋办?权衡利弊之后,村民们选择处理掉俘虏,但没有一个人想要当刽子手,对,他们都想要处理掉麻烦,但没有人想要负这个责任。
于是,一刀刘登场了。作为前清有名的宫廷刽子手,四表姐夫曾这样称赞:“刀起头落,如清风吹过,飘飘然不觉之中,已入仙境。”
马大三像捡了个大便宜,兴冲冲地就带着他来到了烽火台。到了地方,一刀刘做了一套体操,抬头看了看时辰,一刀下去,花屋依然活蹦乱跳,众人傻了眼。一个脖子上从不用第二刀的一刀刘不禁感慨,此人命不该绝,而他的一世英名,也毁于一旦,然后飞也似的跑掉了。刀法如此了得之人,杀中国人如此干净利落,而面对日本人却失了手……
经历了此次生死劫难的花屋,求生欲终于战胜大和魂,开始和马大三他们谈判,说只要放自己回去,愿意提供两大车粮食做谢礼。这番说辞引发了全村人的小农思想,不要白不要,还能把麻烦甩给日本子,这可是天大的好事情。至于那个 “我” 已经有半年没有露面了,村民们已经没有了太大的顾虑。
于是两个俘虏顺利归队,日军还大搞了一场 “中日亲善联欢会”,说是为了感谢村民援助日军。谁知,已经是战败国的日军,将手无寸铁的村民全部屠杀,而马大三因为去接小寡妇幸免于难。日军让他失去了最珍贵的东西,换来的是对于侵略者最刻骨铭心的仇恨。马大三拿着斧头冲进了战俘营,以前所未有的勇气杀了几个已经是战俘的日本兵,然后被国民党军以破坏和平的的罪名公审处死。
讽刺的是,最后对于马大三的处决却是由花屋来执行。刀起头落的那一刻,马大三眼中的世界忽然间有了色彩,好像终于看清了这个世界一般。嘴角微微上翘,含笑九泉…… 他笑的是什么?也许是嘲笑战争的荒唐,也许是嘲笑国人的愚昧;也许是对日本人嘲笑,也许是对自己的嘲笑……
电影里塑造了很多性格鲜明的中国农民:顽固迂腐的一刀刘、大嘴巴的二脖子、胆小怕事的马大三、贪心虚伪的四表姐夫、作为主心骨却没啥本事的五舅姥爷、一心想跑的六旺、不通事理的七爷、虚张声势爱吹牛皮的八婶子……
但就是这群满是劣习的农民里,有一个七爷,虽然有些顽固,但他的存在让整部灰暗的电影都多了几分希望与光彩。
疯七爷与村里的其他人都不同,只要提及日本鬼子必定咒骂一番:“我一手一个掐把死俩,刨坑埋了!” 他似乎对于日本侵略者有着刻骨铭心的仇恨,我也相信,这种仇恨绝不是凭空而来的,是七爷用身边最珍贵的东西换来的,这种仇恨,或许永生难忘。
所以,在那所谓的中日亲善联欢会上,只有被村民视为疯子的七爷反抗了。听到枪响后,他骂了一句 “王八操的”,拼尽全力拿起了自己的土枪……
或许他早就知道,这一刻一定会回来的,他早就已经看清了侵略者的丑恶嘴脸,所以,他义无反顾地拖着老迈的身躯冲了上去。而曾经有过视死如归的豪言壮语的其他村民,就像一群受惊的羊一样四散奔逃,没有任何反抗。
在如今的和平年代,我们有很多人也许并不太理解或赞成这种看起来有些盲目的仇恨。确实,时代变了,中国不再是当年的中国,我们都选择了宽容,选择了原谅。但我却不得不承认,这种仇恨在那个时代是最有用的东西,正是因为有像七爷这样的人,抗日战争才会胜利,但也正因为像七爷这样的人只是一小部分,拥有几亿人口的中国才会打了这么多年的仗。
电影中还描绘了这么一个形象:一个一心只想求生的中国翻译官,最后却落了个汉奸的骂名,在一群农民的哄笑中被国人执行了枪决。在日本人面前处决自己的同胞,这个结局在我看来就是一场彻头彻尾的闹剧…… 虽然这个可悲的中国人只是想要活着,所以他选择了看起来强大的一方,这看起来并没有什么不对。但我们是人,是中国人,我们也可以做出有别于动物而不仅仅是为了生存的选择。
曾经看过一句话说:“凡中国人与外族的殊死争斗,敌阵中必有我国人!”看来,国人对于国人的背叛与欺瞒果然才是最可悲的事情,而国人 “窝里斗” 的特质在电影最后十几分钟完全展现出来。
那些在周围观看行刑开怀大笑的农民,他们只是在围观杀人罢了,杀的是日本人,抑或是中国人,对围观的人来说并不重要,在他们看来,这只不过是他们苦闷乏味的生活中少有的一个娱乐罢了。
挂甲台的悲剧,也许是注定了的,最后日军也只是为屠村找一个冠冕堂皇的理由罢了。这是他们最后的发泄,充满了作为战败国的愤怒与不甘。但这一切的起因,都源于那个 “我”。
“我” 是谁?
“我”好像无所不能。可以轻而易举地抓住日本人,也可以把一群中国人摆布的服服帖帖,惟命是从。同时,“我”也惯于撂挑子,不讲信用,不负责任,把本该由 “我” 处置的日本人和翻译官,硬塞给无关的人。说好年三十来拿人,却杳无音讯,留下一个烂摊子,让别人去顶缸。
村民们找不到 “我”,但不管做什么都得顾忌到“我” 的存在。“我”在他们眼里是神秘与力量的象征,是至高无上的权利。
那么,“我” 到底是谁?
知,不道!
本片六位编剧(姜文、李海鹰、刘星、史建全、述平、尤凤伟)中除了原著小说《生存》的作者尤凤伟为上世纪 40 年代生外,其余均为 60 年代后生人。私以为这些 60 年代的作者们只是沿用了原著的故事背景,对特殊时期人物的处理皆为主观塑造。与其说本片在展示抗战时期的人事,不如说其实是作者对其所熟悉的同时期(上世纪 60 年代后)国人形象的写实性描绘,对于这种写实性的作者电影,刻画与自己同时代的人物形象显然要比刻画历史人物形象更具感染力。也就是说相较于历史写意,通过人物所表达的文化内涵才是本片的核心之笔。
如果一个国家病态的历史背景可以称之为毒瘤的话,那么国民深受其害则是不言自明的,他们于闭塞的年青时代当然无从体会,只有通过社会形态或意识形态发生转变从而进化了世界观这样的洗礼后,才会有所感悟(除了大环境的改变,社会阶层的爬升也是一个重要原因)。当一个人世界观发生进化后,他对自身的看法理应是最深刻的。所以相较于其他观众,本片更容易在从旧时代走过来(从小环境走到大环境)的国人群体中产生共鸣。
-————————————————————————–
以下是对本片所有国人角色的分析。
(剧透)
马大三——
这几乎是我在国产片中看到过的最立体的小人物形象,从对其善恶二元上的定性便可足窥一斑——在没有客观原因或合理性动机的作用下,主观上决定别人生死的选择可以完全归因为这个人的善恶性,所谓杀人即恶,不杀即善:
全片马大三总共有过三次杀人的打算:第一次的成因是村民们意识到威胁便决定杀掉花屋二人后,抓阄决定谁来当刽子手,不巧被马大三抽中;第二次的成因是他没有杀人的行为败露后在村民们的压力下去县城找来刽子手;第三次是复仇。
而马大三决定不杀人也有过三次:第一次是在年三十,就是 “我” 来取人之前,村民们建议把花屋他们杀掉,马大三不同意,还将责任分担给村民;第二次是杀人抓阄抓中后依然没有下手且把他们藏了起来;第三次是花屋提出粮食换人的交易后,马大三和村民截然不同的意见表示放人和不放人,此处可理解为杀人和不杀人。
马大三这三次杀人的打算均可归因为客观作用和合理性动机(被动性),而三次不杀人的决定又均归因为懦弱(不是他不想杀人),所以可以说马大三不是恶人,然而说他是善性的也断然不成立——从来就没有非黑即白的人性,单从这一个角度来看人物形象便足够丰满。
影片在马大三把 “我” 给他的任务说成是全村人的任务(推卸责任)、杀人又不敢下手(胆小怕事)、自己怕引火上身却说是为全村着想(耍小聪明)、听凭 “四表姐夫” 和“一刀刘”的忽悠(愚昧)、把以人换粮这种推卸责任的动机说成是给全村带福利(自诩高尚)等等细节处将其形象特质展现得淋漓尽致。这些细节也可以理解为作者给马大三提供的机会:他如果自己来处理这件事或者能早点识破四表姐夫的不靠谱,亦或是他自己去换粮,或者干脆把花屋和翻译官都杀掉,都不至于是这种下场。就是说只要马大三在哪怕一个方面争气一点,都不足以给自己和全村人招来杀身之祸。
有关推卸责任这一处的戏剧效果非常震撼:将 “我” 交给马大三的任务说成是全村人的任务,通过耍这个小聪明,马大三成功地把责任分担给了全村,村民虽然怀疑却又由于心虚而不得不跟马大三一起来解决这个事情。本来这事是归马大三的,不管是 “我” 还是日本人都只会追究他一个人的责任,而就是因为马大三耍了这个小聪明,村民就同马大三一起变成了整个事件的始作俑者,所以可以说马大三就是致使全村人丧命的罪魁祸首,此也作为影片最惊世骇俗的论点之一(“我还是把你崩了吧,全村早晚死你手里!” 此句出自七爷,见下文)。
这种警示推卸责任后果的手法叫人不寒而栗,实在佩服作者的胆识。
此外最突出也是最基本的表达要数胆小怕事了(“鸵鸟” 状)——
马大三害怕,全村人也害怕,往大了说整个 40 年代的人都在害怕,再往远了说几千年来中国老百姓能有几个不怕的?封建时期怕天皇老子,近代怕外国强盗,看起来现代人依旧在害怕。每个时代的国人心中总有那么一头洪水猛兽,心虚啊,怎么地也不能被这怪物盯上,能躲就躲,不能躲的干脆也成为怪物,吓唬别人也能抵消自己的一部分恐惧不是?《色戒》中易先生说他在这纷乱世道上上下下的人眼中只看到两个字:恐惧;《斗牛》片尾牛二对牛的最后一句话:别害怕。
这恐惧,怕是应该作为国人的通像才对。
当然时代在进步,而今人们心中这头洪水猛兽看起来似乎也没那么恐怖了,可依然还是存在的吧?这几乎可以作为国人的基因了不是?只能说现在部分逐渐从极端恐惧中走出来的国人,看到一群熊孩子天不怕地不怕,应该也觉得是一件值得庆贺的事了。说到天不怕地不怕,影片里也有这么一个角色,就是那个要把谁都掐巴死刨坑埋了的七爷——人群中总还是有真正的勇士。
到最后马大三终于还是勇敢了一回,然而只这一回,是第一次(被逼无奈),也成了最后一次。被砍下的头颅在地上足足滚了五圈,至此,马大三才算是看清了这个曾经让他恐惧到屁滚尿流的世界。
花屋和翻译官被 “我” 送来,这是马大三和村民被杀的直接原因,然而直接原因不是根本原因,根本原因是马大三等人的行为激怒了日本人(当然最根本的原因还是日军)。影片通过展示 “直接原因” 和解释 “根本原因” 表达了这样的立意:不可否认客观罪恶,然重点探讨导致罪恶发生的原因。通俗点讲就是,你来揍我,你有你的错,可更要命的错误在于我为什么被你揍,从这个更要命的错误来讲(影片描述的核心),你揍我,其实是因为我错在先(以此角度来看那个女性该为自己穿得少招惹了色狼而负一定责任吗? - 道德的答案就很明显了)。
可能因为作者觉得在 “根本原因” 上的着笔过重,为了强调客观罪行,片尾设计了花屋处决马大三的情节。这里讽刺意味是很明显的:首先马大三被这个他当初没有下手杀掉的人处决,间接表达的是马大三死在了自己手里;更深刻的是从花屋来看,这个侥幸苟活者,亲手杀掉了自己的救命恩人。
-———————————- 重点分割线 ——————————————
本片最狠的其实是作者对国人配角形象的勾勒:除鱼儿和七爷这两人外,其余尽是些极尽丑陋的反面角色,私以为本片被禁的主要原因正是因为这些个国人配角。作者对丑陋的刻画毫不留情面,却又叫观众信服的五体投地,这究竟是怎样的神力?我们且一个一个来看。
二脖子、六旺——
在鬼子面前点头哈腰的二脖子和六旺的形象,一下子叫我想起了常在权贵面前献媚、唯利是图的各路角色,然而光摆出此种丑陋的形象还不满足,影片硬是有更深化的描绘:在马大三第一次同他们商量对策的时候,二脖子提议将花屋和翻译交给日本人,六旺说干脆杀掉他们(热衷趋炎附势之人多心黑);六旺去县城找游击队长回来后村民决定杀掉人质,一直高喊要杀人的这二人在计划行动时又推三阻四(所谓 “键盘侠”?);马大三未杀人被发现后,这俩人开始你一句我一句地对马大三进行谴责质问——怀疑马大三勾结那帮送花屋过来的人并收取了利益(揣测动机、诬陷);义愤填膺的把脖子横在桌上说让马大三干脆砍了他们,当马大三拿起斧子时又齐刷刷的闪开(假崇高)……
阿谀奉承、老奸巨猾等等特质将那些游走于权威上下端的丑恶嘴脸展示得深入发肤。
八婶子——
典型的小市民形象,所谓比上不足比下有余、唯利是图麻木不仁之徒。影片亦是不只拖出形象,还要渲染:
“你张口闭口地要全村人的命,谁要全村人的命?让他来!我坐在炕头上等着他,他要我的命?他敢?哼!他是要你一个人的命吧?日本子来咱们村都八年了,他八年了他敢动我一根汗毛了?我行得端!走得正!我走到哪他都得高看我一眼!”
油奸耍滑视财如命之人,是不是都活这么理直气壮?
五舅姥爷——
同样是张口闭口的之乎者也,五舅姥爷这个角色虽然没法跟鲁迅笔下的孔乙己比深刻,却也足够影片作者表达对传统糟粕的厌恶之情了:影片里五舅姥爷亲历了整个事件的议事,从审问到决定杀人与否再到最终换人的决定,这个看似满腹经纶的老者压根就没有提出过哪怕一个实在的意见,讽刺意味十足。私以为除了对传统糟粕的埋汰以外,更是对当权者不作为或无能的嘲讽。
董汉臣——
无论从特质还是造型上看,这都是一个有点脸谱化的角色(国人臆想中的汉奸就是这个样子),本片的题句 “大锅大嫂过年好,你是我的爷我是你的儿” 正是出自他的奸诈。定义上其实还是二脖子和六旺一样“游走于权威上下的丑恶嘴脸”,且是更高级的一种。当然也并非纯粹的脸谱,仅从这句台词即可见其人物的丰富性:
“成也这张嘴,败也这张嘴,下辈子要生,我就当个哑巴。”
四表姐夫、一刀刘——
江湖郎中之流,能说这些蝇营狗苟尔虞我诈的渣渣在社会上随处可见么?骗术何其多,但见苍茫四顾孰主沉浮矣:影片中,这二人原是回五舅姥爷的人情,装模作样地不给办事顺人家一袋豆子不说,竟还给五舅姥爷开了一张 “毁我事业生涯就因为你” 的大账单,也是真够高的…… 五舅姥爷四表姐夫,祖国这种人情文化也真是“博大精深”。
在片尾看到马大三被斩首,这四表姐夫竟呜呼:
“啥叫仰天长啸?这就叫仰天长啸!”
这就是所谓识时务之俊杰?
集市上的说唱艺人——
全片总共也就两三个镜头,可真是如雷贯耳不敢忘:
“咱应该大开门户如迎亲人一般,八百年前咱是一家,使的一样方块字,咸菜酱汤一个味儿。有道是:打是喜欢骂是爱,‘八格牙路’我不见怪,往后啊,‘米西米西’,皇军他给。”
马大三听完亦是一脸鄙夷。
“硝烟散去万民欢,中国人抗战整八年,打得小日本撅着屁股跑。盟军是中英美苏!大国是我中华民族!小日本就这下场,迎来了和平的一天,再现了山河光景……”
给他们唱曲还轰咱们这叫啥玩意?
妈了个 X 的……
皇天后土… 到现在在台上唱的,还有他们没有… 这些人民的艺术家……
鱼儿——
鱼儿和他儿子可以说是全片仅有两个中立角色,除了展示温情以外并无其他深意——作者们还算是放过了女人和孩子….
七爷——
这是本片唯一一个正面的国人形象,一个拥有大无畏精神的有识之士(演七爷的可是一大帅哥——陈述(著名电影表演艺术家))。七爷觉得这个时代糟糕透顶,拯救世界的唯一办法是将这些伤风败俗之人一个个拧巴死,都拧成麻花刨坑埋了最好。这全片唯一的勇士是个下半身瘫痪的残障老人,此处对传统民族精魂的指代设计应该是不言自明的——观众到影片末段才发现他并不是只会耍嘴皮子,当真拖着残躯英勇就义。
在村民商量对策的一场戏中,七爷对马大三的一句看似唠叨的评价,道出了影片的核心:
“我还是把你崩了吧,全村早晚死你手里!”
还有两个差点忘了。
那些更多的,没有摊上事的人们——
这些都是我们的三大姑八大舅不是么,瞧他们看人家掉脑袋,笑得多开心。事不关己高高挂起啊哈哈哈哈…
高少校——
这就不用说了,怎么会有这么高明大气上选(高大上)的国军将领,还有,他怎么能让日本鬼子把中国人的头砍下来呢!?简直是非颠倒大逆不道啊!
禁禁禁!
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这厉害得,只怕是三十年内无出其右。
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看到楼上诸多回复,懦弱,虚伪,善变,欺软怕硬,是中国人的劣根性?太自大了吧?这明明是人类的劣根性。
感谢 @伐折罗知友 “日本民族自古便对浪人,武士道十分推崇”。这段不准确, 武士道这玩意是日俄战争时期才被发明出来的. 而古时 “浪人或牢人” 并不被世人推崇. 可参看 “七武士”. 的指正,因为找不到其他好的修辞故删除这句话。这是小女知乎处女作,谬误之处,请指正,诚恳接受 ^_^
人性的愚昧之处,人性对恐惧的纵容与躲避,人性对道德底线的坚守与溃败,体制内的思考与作为。
人之相同,与人之不同,就像老翁的独唱与日本军队的大合唱。就像挂甲台的村民一遍又一遍的商量着对于花屋与汉臣的处置,因为人性之恐惧,要保存着那两人性命,因为人性之底线,一推二二推三也不能决议杀死二人,因为人性之愚昧,或者不能说愚昧,因为究其一生,作为面朝黄土背朝天的农民,粮食,就是他们的信仰,就是他们的奋斗。也是因为其道德准则,军官应予承诺,送其粮食。又因为身处体制内,军官一定要搞清楚事情的始末,问出那个谁也不知道的,我,是谁。然后就是因为被歪曲的对武士道精神坚贞的崇敬,对天皇,对军国的,一定要表现出来的尊崇效忠,被怪圈套住的人,士兵们,手里拥有武器的那一群人,在怪圈中越陷越深,不定,暴怒,杀戮,用坚定的语气,表达着对武士道精神的崇敬,虽然他们并不知道真正的武士道是何物,却用以掩盖着内心的恐惧与不安。他们坚守,他们善变,民族之所以为民族,是因为彼此间差异太大,世界观,主流认知,立场,等等方面。
为什么这个片子被禁,因为本来就不是拍我们的仇恨的,本来就不是来歌功颂德的,本来就不是要给人架上道德,这二字的。他在讲述,讲给跳不出来仇恨圈子的人听,希望他们能够认知到这一点,但同时又正是因为跳不出,又有多少人能真正理解姜文的意思。人性的冠冕堂皇,总是拥有出人意料的峰回路转与 “出彩”。正如同国军接收战俘后的和稀泥,种种啼笑皆非,种种事不关己,种种人生,总不是一道线就能够黑白分明的。人之所以为人,是需要生活的。
某些方面来说,两个多小时有太多笑点,浓浓的军民一家亲的氛围,就足够让人啼笑皆非。这种让你不得不发笑的地方会让道德禁锢的人感觉不安。因为这件事情,对国人来说永远都是不能够笑的。就像日本军队驻扎挂甲台,无事,闲逛,似乎是军民一家亲,小孩子都显露亲近,却因为陆军的一句话,恶意的揣度,而痛下杀手。这两件完全不可能在正常的人生观价值观中形成对等的事情,就这么成为因果。民族不同,这里就是一个深深的鸿沟。
单纯评判电影本身,细处的种种,前方似乎毫不留意的提起,到了后半段一一被提起,中国人的人性特点民族特点,与日本人的民族特点,以及成为日本士兵之后在体制内所被改变的,被强迫的,以至于自己忘记了本心。军国主义,体制内的感染,大环境的洗脑,使得侵华时的日本民众,日本士兵,对被歪曲被神化的扭曲武士道精神推崇备至。军官是接受过帝国军事培训的,他们属于掌权人手中挥刀的人,而士兵则是刀。在片内也是,军官的句句话都显示着他为成为帝国军人的骄傲,对中国人的不屑鄙夷。普通的士兵,普通的国内民众,他们是被告诉,于是便信以为真。如同那两个新兵相约一起去戏虐中国人。因为愚昧,因为未开蒙,人民裹足,也身处于一个怪圈之中,沉浸在自我幻想中无法自拔,这也是一个日本与中国之间同与不同的一个点。现在我们所说中日仇恨,为什么日本民众不能够理解,甚至问怎么你们就是不放过这个事情,这个问题,某方面来说,我们也是被告诉,被告诉这血海深仇,从小就是这个字眼,从未淡化,相反,日本却没有,战时他们的民众不知道自己国家的军队在海对岸做了什么,战后他们忙于重新建立家园,归来的士兵们,重新成为普通人,而普通人,就普通如同马三一样,对于自己的道德最底线是能够感知的。不提及他们战时的疯狂与恐怖,脱离了那个团体,那个环境,在回想,只会是对那种感觉三缄其口。
这是最朴实的中国农民,不会拿起武器反抗,不肯杀人,愚昧狡猾,一味就想活下去。然后事实就是这样,只是想简简单单活着都不可得。
然后全村人死了,活着也没什么意思了。其实这就是典型的中国人,总是被压迫到忍无可忍才奋起反击。要杀那群日本人,马大山在战俘营前蹲了很久了吧。
结局是最荒唐的一幕,把另一方面的中国人的劣根性批评无余。那个国军将军,一副官僚作风,背后两个哼哈二将嚼着口香糖作威作福。这就是当年赤裸裸的写照。不然你以为国军怎么输的?
刘爷说他砍头过的人都得感谢他,因为头落地像轻风拂过,脖子没有感觉。马大山也在地上滚了九圈眼睛眨了三下露出微笑,感谢他的故人给了他一个痛快。就跟当年死掉的八大臣一样,都知道要杀他们的,从来都不是刽子手。
然后整个电影就变彩色了。
姜文为了埋这个伏笔真是煞费苦心,使得所有观众看了一部上世纪四十年代活生生的戏。最后一下子回到了现实,也许,我们离那个年代是远了,民族性好像还是差不多。
当年给鬼子唱戏,后来给国军唱戏,再最后给谁唱戏大家估计都晓得了。
这本是一部高级的主旋律影片,为何会被禁?只能说电台司令太玻璃心了。他们接受不了这里面描写了各种赤裸裸的民族劣性。那些愚昧善良的农民,被日本人杀掉双亲断了一腿的将军,估计他想着就只有升职吧。当杜鲁门丘吉尔的画像换成那谁谁谁的,你可以从唱戏的人听到这段故事。
他们其实离我们不远,说不定就是你我他她它。
最佳抗日剧, 我希望会有更好,暂且之一。
其实最值得讽刺的一个细节很多回答里都没说出来,那就是日本兵为什么给了粮食,村民到底是为什么被杀?
真正的杀机并非是因为日本兵被俘虏或村民拍长官肩膀,而是长官意识到他们真就是一群普通的村民而已。
注意几个细节,长官先试图让村民们杀了花屋,后不断地询问是谁抓的,有没有游击队,马三是不是去叫人了。直到知道这些村民没胆子抓人,这个村不是游击队,马三只是去找小寡妇了,他才立刻没了约束。
若当时长官把花屋叫出来请村民行刑的时候,哪怕有一个村民站出来拿枪杀了花屋,或者问到游击队的话题时没有急着站出来澄清的话,长官也不会那么轻易地屠村。
我不由想到了当初欧洲列强对日本各种羞辱恐吓的时候,几十个日本武士在洋大人面前谢罪——面带微笑的缓慢地切腹自尽。从此西方列强再不敢轻易惹日本。
一个没有血性,没有威胁,软弱可欺,猪狗一样活着的村民而已。赶上我们战败了,心情狂躁,杀了也便杀了。
这其实就是一个黔驴技穷的寓言故事而已,老虎被驴吓出了一身冷汗,送了干草去犒劳他,结果却发现他也就那样,也便杀了吃肉。
村民们从来不知道,想要活下去,从来依靠的不是对别人好,也不是遵守规则,而是要让别人存有最起码的忌惮。
若一群人活的让外人毫无敬畏,那么这群人理所当然是该死的。
感觉这是姜文的巅峰之作 远好于让子弹飞和一步之遥
你关闭了评论,所以我就在这里谈。
知乎侠们满嘴人性丑恶卑劣当然是可笑的,但不代表鬼子来了不是好电影,更不是垃圾电影。
全村的村民围绕的问题只有一个,就是怎么苟活下去。这是全人类每一个人最基础的想法,比什么狗屁民族国家高尚的多。
你说有黑暗,就应该有光明。只表现村民的软弱是这电影的垃圾之处。那么想必在你那里,黑暗和光明是有一道线的,软弱和勇敢也是有一道线的。这条线的上下就是光明与黑暗,软弱与勇敢。
然而我看到的是一团浑沌,日本农民的儿子当上军士后总想赋予自己崇高的荣誉,最后内心崩溃想要报答没杀他的农民兄弟后来又被军队扭曲屠杀了村民。
只想和鱼儿过小日子的马大三不敢杀人,把日本人放回去后心理还美滋滋呢,转头全村都被杀光了。然后日本投降,马大三为了复仇拎起斧子就杀进了战俘营砍死砍伤数名侵略者,。从懦弱的村民到毅然决然为父老乡亲报仇的好汉。若是日本人没有投降,抗日战争仍在继续,马大三或许就是另一个抗日英雄。可惜马大三时运不济,这短暂的成长并不能入
法眼,还是在软弱线那边。
复仇,复仇,复仇。革命是复仇,抗日也是复仇。民族情怀?家国仇恨?早就该被批烂的东西,抗日抗的是日本军国主义,抗的是屠杀平民的军国走狗。抗的是反人类罪行累累却因试验结果被帝国主义庇护的黑心恶魔,抗的更是帝国主义的狗儿子买办!我入他的国民党,看看那个站在台上没了一条腿跪的自在的畜生,难道他不比日本人可恨一万倍?最该被砸烂的就是他们,就是这些对民众敲骨吸髓,对外晦软弱逃避,对强权跪舔求全的狗太监。他们砍了马大三的头。为什么?
再重复一遍,因为他们是帝国主义的狗儿子买办,是对民众敲骨吸髓的血吸虫,是对外晦软弱逃避的缩头龟,是对强权跪舔求全的狗太监。鬼子来了全片在短视,狂热,愚蠢,软弱,委屈,渴望,欢乐,死亡等等群相中迎来了最后的高潮!把买办政府官僚的嘴脸表现的淋漓尽致!
这是只有我们伟大的社会主义制度的国家才能有的电影,只有我们伟大的社会主义国家才敢蔑视民族主义,蔑视家国情怀,直面封建小农思想,直戳买办政府无耻!马大三没能成长为一名优秀的战士,他被买办政府无耻的杀害了。但还有千千万万个马大三,在哼唱着国际歌呢。
我们国家现在的文艺界很乱很怪,文艺应该为社会主义服务,像鬼子来了这样的社会主义风格的电影才应该是主流。应该让民众们知道我们的富强、民主、文明、和谐、自由、平等、公正、法治、爱国、敬业、诚信、友善是从鲜血铸成的长城上走来的。这叫知史而明智,我们将长期处于社会主义初级阶段,宣传工作是每一个共产党人的义务,应该让鬼子来了这样的正能量,正思想,竖立精准的反面典型的电影,能够成为文艺界的主流,把庸俗、低俗、悲秋伤月的娱乐文艺,“纯文学” 文艺挤出去。
答案就在原著的题目上——《生存》
马大三为什么会接下那两个人?是出于国恨家仇,是出于作为一名中国人的自觉吗?不是的,仅仅是因为把他们送来的那个神秘人威胁自己,不答应就要了他的命。为了自己的生存,马大三只能硬着头皮把事应下来。
以五舅姥爷为首的村民为什么同意把这两个人留在村里?是出于对马大三的同情吗?不是的,仅仅是因为他们相信了马大三的谎话,不把这件事办好,“灯下黑” 的那支神秘武装就会要了全村人的命(其实人家只威胁会要马大三的命)。为了自己的生存,村民能只能帮着马大三应承下来。
八婶子为什么会把面借给马大三?是看在亲情的面上,还是图那八倍的 “利息”?都不是,说到底也是担心神秘武装会要自己的命。为了自己的生存,只能忍痛割爱,把宝贝白面借出去(其实她自己也清楚,这个 “借” 基本就等于 “送” 了)。
村民们后来为什么会嚷嚷着杀那个鬼子和汉奸?是出于民族大义,是为了替死难的同胞们报仇吗?不是的,仅仅是因为那个鬼子不知好歹,一天到晚大喊大叫,想让日本兵听见把自己救出去。如果成功了,失约并消失半年的神秘武装大概不至于来索命,但鬼子们是一定会来屠村的。为了自己的生存,最保险的办法莫过于杀人灭口,永绝后患。
村民们最后为什么又把鬼子和汉奸送回去了?是因为圣母心泛滥,被从 21 世纪穿越回去的 “白左” 洗了脑吗?不是的,仅仅是相信了那个鬼子的鬼话——把他们送回去可以换两大车粮食。这么多粮食可以够全村人吃一年了,兵荒马乱的年代,指不定哪天,这些粮食就成了全村人的救命稻草了。为了自己的生存,用两条人命换两车粮食,很值。
可以说,村民们所做的种种,他们的善良,他们的狡猾,他们的纠结,他们的出尔反尔反复无常,都只是为了 “生存” 这个生物最初级的本能而已,然而即便他们为了这个简单目的用尽了自己的“权谋”,却还是躲不过鬼子的屠刀,实在是讽刺到了极点,让人唏嘘不已。
在这部影片中,没有热血青年,抗日志士,也没有令人热血沸腾的豪言壮语,有的只是一群唯唯诺诺,为了生存无所不用其极的 “软骨头”,他们一面嘴里嚷嚷着剁了这两个祸害,一面却害怕引火上身谁也不敢动手;一面软硬兼施求马大三为了大家伙把两个祸害解决喽,一面却在事后像躲瘟神一样拼命躲着马大三,怕沾染他的“晦气”;一面在日本人目前点头哈腰,唱出“打是亲骂是爱,八格牙路我不见怪” 这种屁话,一面几天后又在得胜归来的国军面前说出 “盟军是中英美苏,大国是中华民族” 这等豪言壮语,可以说相当虚伪了。但是不容否认的是,这些虚伪的 “软骨头” 代表了当时相当一部分的中国人。八十年前,面对武装到牙齿的侵略者,怒发冲冠保家卫国者有之,恬不知耻助纣为虐者亦有之,但他们都不是中国人的全部,相当一部分中国人,就像影片中的村民一样,选择了有底线地苟活:他们不愿意为虎作伥,通过帮助日本人杀害中国人,换取几块活命的骨头和在其他中国人目前耀武扬威的资本,他们觉得这样对不起良心(这一点在影片中也有表现);但他们也不敢拿起武器保家卫国,和侵略者抗争,他们觉得为了别人家的事搭上自己的性命,不值;他们不懂天下大势,不知法西斯为何物,脑子里只有老婆孩子、街坊邻里、七大姑八大姨和自家的一亩三分地,他们是我们至今都不愿意提起的一群人,但他们确实真实地存在于我们的历史中。其实整部影片看下来,虚伪的国人又岂止是那些农民呢?看看影片的结尾,国军的军官义正言辞地斥责马大三 “杀害战俘,破坏停战” 的罪行,可是当年鬼子在欺辱像马大三这样的百姓的时候,他们这些正规军在哪里呢?而影片开头的神秘武装,似乎映射了另一个党派,做派也称不上光明正大。**毫无疑问,在当年,虚伪和懦弱的一面不仅仅存在于农民身上,也存在于领导抗战的两支最主要的力量身上,当然勇敢、真诚的一面在三者身上也都不罕见,但时至今日对这一面的歌颂我们已经听得足够多了,对另一面的反思却一直被有意无意地忽略,而姜文通过这部电影,用一些艺术的甚至有些夸张的手法,把这个国家在抗战中经常被忽视的另一面展现了出来,**并且引发了许多思考,这是非常可贵的。
另外,我发现有一个重要的角色经常被大家忽视,那就是 “七爷”。我觉得有必要围绕“七爷” 多说两句。
七爷这个人,长年瘫痪在床,而且疯疯癫癫,大家都觉得他 “不正常”,把他关在屋里,怕他惹是生非,但这样一个连路都不会走的“疯子”,却是村里唯一一根硬骨头。从第一天起,他就大吼大叫,嚷嚷着要把一个鬼子和一个汉奸,“一手一个掐死,拧成麻花”,当时没人把他那些“疯话” 当回事,但是七爷却不像村里的那帮 “正常人” 一样只是嘴上硬而已,他真的同鬼子拼命了!当不明真相的村民们傻乎乎地跟着鬼子 “联欢” 的时候,被关在家里的七爷抄起一把猎枪,用手划着滑板,经过崎岖的山路,拼了老命去跟鬼子算账,死得很爷们儿,一点都不窝囊。我刚才说过,“生存”是生物最初级的一种本能,但作为一种有智商、有情感的高级生物,没有哪个人是天生就愿意放弃尊严隐忍苟活的。但不愿意又如何呢?作为社会的最底层,一盘散沙的农民斗不过天,也斗不过人,身子骨稍微一硬,就被历史的车轮碾得粉碎,为了那一点点传宗接代的机会,只能放下尊严一忍再忍。可是,“硬骨头”们并没有真正消失,他们像七爷一样隐藏在不为人所注意的角落,只等待一个恰当的时机,一跃而起。懦弱的村民和小市民,尚且会半懂不懂地说几个诸如 “汉奸”“盟军”“中华民族” 之类的政治词语,七爷不会说这些,我猜测他大概也不懂什么民族大义,有的只是 “不能当窝囊废”“不能求坏人发善心”“别人打了我我得打回去”(七爷怎么瘫痪的,怎么疯的,片子没有交代,但从他对日本人这么强烈的反应来看,大概和日本人有关)这种人类最朴质的尊严,就是这种最朴质、最真实的尊严,让他抛弃了“正常人” 的懦弱,做出了最爷们、最可贵的选择。
我觉得,影片里的村民和七爷,不仅仅代表了历史上真实存在过的两类人,也象征着人性之中互相矛盾的两个方面,前者象征着求生欲这种生物最初级的本能,后者则象征着高级生物所具有的捍卫尊严、反抗不公的勇气,它们同时存在于人性之中,前者保证了人能在这个充满险恶的世界中生存繁衍,生生不息;后者则给了人追求进步、反抗 “命运” 的力量,也给了我们民族捍卫文明、反抗侵略的勇气。
**除了村民的麻木与懦弱,影片对鬼子残忍和虚伪的刻画也入木三分。**我非常不理解,为什么有人会觉得这部影片里的鬼子 “不是特别坏”,这里面的鬼子简直坏透了好吗?举几个例子:
影片开头海军军官野野村耕二带着一支军乐队经过村子,面对活蹦乱跳的小孩子,野野村耕二一脸慈祥,笑呵呵地给孩子们分糖吃,但是到了最后酒冢猪吉大开杀戒的时候,野野村耕二也毫不示弱,一刀把那个和自己混得最熟的孩子砍死了,只因为酒冢调侃了一句 “你跟这些小毛孩的阿姨一样”,在野野村眼里,一条无辜的生命还不如帝国军人的一点点面子值钱。
大年三十马大三用借来的面给花屋小三郎包了饺子,花屋的反应是:这些支那人竟然敢私藏物品?!应该把他们全都杀掉!
花屋小三郎被关押了半年之后,兽性渐退,开始感激养活了自己半年多的村民,被送回去后面对酒冢等人的斥责,还一个劲地替村民说好话,这个时候你会感觉:可以啊,这小子还是有良心的。然而到了最后,花屋同其他鬼子一样,兽性大发,砍杀无辜的村民,全然不顾救命之恩,可见他那点残存的 “人性” 在军国主义的荼毒之下有多么脆弱。
马大三把村民和花屋的契约拿给酒冢看,酒冢非常生气,但表示 “皇军” 是讲原则的,不能和 “支那人” 一样不讲原则,于是有些 “反思党” 看到这里高潮了,看看人家日本人,就是比中国人讲原则,比如说这个回答:
https://www.zhihu.com/question/25876893/answer/77697906
但我表示,日本人讲个屁的原则!投降诏书都下了,还跑去屠村,这就是所谓的讲原则的日本人? 其实送粮食这段恰恰是为了表现日本人虚伪的 “原则性”,一面说日本人不像“支那人” 一样不讲原则,协议签了就必须送粮食,一面在天皇已经下达停战诏书的情况下,违反更大的原则去屠杀村民,侵略者所谓的 “原则” 不过是一张用来自欺欺人的遮羞布而已。
最后再看看所谓的‘停战诏书’:“敌方使用残酷之炸弹,频杀无辜,惨害所及,真未可逆料。如仍继续交战,则不仅导致我民族之灭亡,并将破坏人类之文明。”这尼玛是停战诏书?怎么看都像 “甩锅诏书”:“大日本帝国” 没有做错什么,发动战争是为了“大东亚共荣”,停止战争是为了保全人类文明,简直就是文明灯塔啊。这种恬不知耻的态度,恰恰是日本军人在中国行凶作恶的根源。
值得一提的是,姜文还未《鬼子来了》拍摄了一个 “续集”——一部时长十分钟的短片,片子里,花屋小三郎 50 年后又回到了挂甲台村,回顾了自己在中国的经历,在那里他缅怀了死去的战友,却丝毫没有想起来该向惨死的村民们谢罪,周围的中国人,除了赔笑就是面无表情地围观,更搞笑的是,媒体还玩起了精神胜利法,脑补花屋小三郎是谢罪来了,还展望了 21 世纪的中日友谊。
这是一部描写人性的片子,与抗日啊爱国这些都没有关系。
虽是禁片但也是姜文最具代表的电影
要说中国最好的导演是谁?
也许会列举出来很多人,张艺谋、冯小刚、陈凯歌、周星驰、徐克等等。
但是如果评选中国最独特和最具个人魅力的导演,
毫无疑问,姜文会全票当选。
这位中戏史上拥有明星粉丝最多的演员,也是一位才华横溢的鬼才导演,
对于以人性和政治为思想的电影火候的把握绝对称得上前无古人。
昆汀曾盛赞:姜文是中国最好的导演。
李安更是说:他的才气远高于我。
在出道的第十年也就是 1995 年他执导了第一部电影《阳光城灿烂的日子》,
迄今为止一共导演 5 部作品,有 3 部入选豆瓣电影 Top250,成绩斐然。
这其中也有遗憾,就是《鬼子来了》在内地被列为禁片。
《鬼子来了》是最好的国产抗日片,
它是姜文的一种全新的尝试,也是对国家的一种警示。
而要理解他的电影必然要去了解他这个人,否则就难以清晰地看待《鬼子来了》虽被禁却是难得的上乘之作。
需要引入三个视角去全面的解析他,第一个是政治视角;第二个是姜文的价值观分裂;第三个则是姜文文艺手法的特征。
姜文总会把政治题材隐藏在个人故事的电影中,讨论的政治议题也都是中国社会中争论的最撕裂的那一类,
所以没有基本的政治常识,很难看懂姜文在电影中寄予的各种隐喻。
他的价值观分裂基于他的童年时代是毛主席时代,事业的上升和成功期是改革开放时代,功成名就时又遭遇了最虚伪的时代,
时代的巨变和不同的人生经历造就了他的理性世界和感情世界是两个相反的概念,而他也通过艺术创作将这种巨变和经历放在了电影当中。
爱看电影的姜文是导演姜文最重要的一名观众。
由于把才华都用到了满足属于自己这个知识和艺术水平都极高的观众身上,
导致姜文的电影不接地气,或者说极度自恋。
他的这三种特质在他执导的电影中展现的淋漓尽致,
《鬼子来了》是对政治的态度,《阳光灿烂的日子》是对时代巨变的描述,《太阳照常升起》是他的一种自恋。
其中评分最高的当属《鬼子来了》,
因此,着重说一下他这部最具代表的禁片。
如果说《阳光灿烂的日子》还多少有些华而不实的话,
那么《鬼子来了》这把刺入历史腑脏的钢刀则叫人无比兴奋,
无论是姜文本人的表演艺术还是导演能力在此片中都获得极致发挥。
可是它的上映之路可谓泥泞曲折、话题不断。
该片完成于 1999 年,在国内审片时被指责有损中国人形象,面临修改压力,
2000 年 4 月,姜文未通过审查就私自将该片送往第 53 届戛纳国际电影节参赛,
引起国家电影局反感,要求 3 家制作公司从戛纳电影节撤回该片,
未曾料到,该片一举获得戛纳电影节的评委会大奖。
2002 年 4 月 27 日,《鬼子来了》正式在日本公映,而此前日本五大暴力集团曾发传真到发行公司,说本片一旦在日本放映将不保证日方演员的安全。
而在国内则是全面禁映,尽管它已经荣誉等身。
很多人说《鬼子来了》的大胆是因为它的真实,
在精心粉饰的观念里,我们失去了承认耻辱的勇气,
当有能力去正视回眸的时候却又习惯了这种 “虚伪”。
《鬼子来了》和主旋律抗战剧相比,这是一部几乎没有正面角色的电影。
胆小懦弱的马大三,推卸责任借刀杀人的村民,之乎者也为日军唱歌的五舅老爷,看到逮捕的抗日志士不屑一句 “有勇无谋” 的四表姐夫,取名汉臣却做汉奸的翻译官,
大谈道义虚伪冷漠的国军军官,看热闹不嫌事大的围观群众,谁当权就为谁编赞歌的鼓书艺人,言必称效忠天皇却终究心甘情愿喊出 “大哥大嫂过年好” 的花屋小三郎,
为荣誉暴打小三郎而看到死到临头就大喊 “国军救命” 的酒冢猪吉,包括我们主旋律中那支战无不胜的神秘部队把祸害送给村民后也不了了之。
姜文几乎没有放过一个人,每一个角色都被嘲弄和讽刺,
同时也突出了那个时期中国农民的愚昧、无知和奴性,但是他们真的是很傻很天真吗?
不然,都是为了生存而使出的一些手段。
那是个思想封闭的年代,教育的落后导致了那个时代的人们近乎是 “坐井观天”,
他们看到的就是他的一亩三分地,这一辈子只要娶房媳妇传宗接代就能够安享晚年,至于国际局势、国家大计从来没有在他们的脑海中闪现过哪怕一秒,
因此,在国家和自己之间他们选择了后者。
但是在总菊层面上,这样缺乏正能量的电影被禁似乎也就是 “情理之中” 的事了。
《鬼子来了》中有百分之十取材自尤凤伟的小说《生存》,其它部分则是由姜文和另外三位编剧听当地老人讲述当年故事融合而成。
故事发生在抗日战争末期河北山海关附近的一座名为挂甲台的偏僻小村。
一天夜里,姜文饰演的村民马大三正与村里漂亮的年轻寡妇鱼儿在自己的炕上偷情。
这时一人敲门,他把两个装着俘虏的麻袋丢到马大三家里,其中一个是日本军官花屋小三郎,另一个翻译董汉臣。
本来那人答应好了八天以后来取人,结果此后杳无音讯。
这两个俘虏在村子里关的时间一久,村民们便商议将二人处死,以避免麻烦。
而日本兵花屋小三郎起先也决意以死殉国,为让马大三杀了他而让翻译教他几句骂人的话,翻译为自保性命却教了他几句奉承之语,
于是只见花屋恶狠狠的说着:“大哥大嫂过年好!你是我的爷,我是你的儿!”
而在此后多次试图处死两人未果之后,村民们也认定他们命不该绝,就一直把这两个俘虏秘密关押在村里。
六个月之后,花屋小三郎决定报答马大三和众村民的不杀之恩,提出与村民完成一笔交易。
村民一方把他和翻译送还给宪兵队,而日军方面则以两车粮食作为交换条件。
在马大三的主张下,经过一番商议,村民接受了花屋的条件,并且签字订约。
众人一并护送两个俘虏返回宪兵队。
这里的一段情节极其搞笑,当众村民和俘虏到了日本宪兵队本部,正与日军交涉时,
忽然局面大乱——原来拉他们过来的村驴忽然发情,一跃而起当众干了日本宪兵队的战马。
尽管日本宪兵队队长感到有辱武士道精神,但还是同意履行那份约定,并率部队将粮食送往挂甲台。
粮食运抵村内,日军召集全村老小饮酒欢庆,共享吃喝。
当欢庆进行到一半,日军忽然开始疯狂杀戮村民,整个村落当即变成血腥屠场,随后他们更是纵火将这一山村化为灰烬。
在这一灭顶之灾中,只有马大三与已经怀有身孕的鱼儿幸免于难。
不久,国民党军队来了,他们先是当众审判并处决了翻译董汉臣,随后接管了日军大部俘虏,花屋所在部队也在其中。
一个大雨天,马大三乔装假扮成烟贩,手持利斧冲进日军俘虏营,见人就砍,鬼子死伤数人。
而他最终被国民党士兵所擒,被判处死刑。
宣判者仍旧是前几日宣判翻译董汉臣的同一位国民党军官,
由台湾著名节目主持人吴大维饰演的国民党军官操着一口很滑稽的腔调,认定马大三的行为违反了最近出台的国际公约波茨坦公告。
宣判的当天有很多人围观,正当吴大维讲话时,一头猪钻到一位维持现场秩序的国民党士兵的裆下,并将其拱翻,围观者全部哄然大笑。
随后马大三在众人淡漠的目光中被斩首处死,执行死刑的正是那个与他们曾经朝夕相处的花屋小三郎。
他也按照清末时的刽子手刘爷的说法,
头颅转动九圈,眼睛转了三圈,
嘴角带着一丝讥笑死去。
片中最悲壮的乾坤大逆转寓于最后一个画面之中。
当导演姜文用黑白的反差色调完美地主导了这个徘徊在黑暗和明亮、蒙昧和醒悟之中的故事后,他涂上了一层惊人的彩色。
世界在瞬间变成血红一片,这个极端主观的惊人视角来自于马大三滚落掉地的人头上的双眼。
这个彩色的画面也体现了姜文的任性和执着,
就为了最后这个红色的象征,他将整部电影拍成了黑白片。
这么一部真实到叛逆的作品直到现在还存在巨大的争议,
以它立场不正抵制,以它没有反映中国老百姓对侵略者的仇恨和反抗而愤懑。
归根结底,还是那句俗话:“时间会证明一切”。
还要多啰嗦一句,
现在的影视作品内容确实浮躁做作盛行,
但是不代表没有好的国产作品,
只是是不敢拍而已。
我总在想如果一开始马大三就狠下心来杀了花泽和汉奸,就不会有后来的情况了,可是姜文没有这么做;
我总在想如果把日本人送回去,村民得到粮食,皆大欢喜,这事儿就算结了,可是姜文没有这么做;
我总在想如果那个日本军官的意图真的只是杀了花泽就好了,这样就不会全村人都死,可是姜文仍然没有这么做;
我总在想如果给马大三一个机会,能够亲手杀了花泽和日本军官就好了,可是姜文没有那么做;
我总在想如果最后马大三能奇迹生还就好了,但是当头颅滚动在地时才知道,姜文仍然没有那么做。
姜文似乎在向人说明,村民的人性使得他们无论对谁都难下杀手,他们只是希望在乱世中谋得生存而已,战争真的可以让人性泯灭,让日本人对村民痛下杀手,哪怕是手无寸铁的村民,而且还是救命恩人。
电影剧情发展总是在和自己所想的作对,但是却真实的令人窒息。
《鬼子来了》这部电影,让我印象最深刻的是鱼儿的老爹。没错,就是那位在电影前半部分大家看起来疯疯癫癫,颇有些 “搞笑” 的人物:_“我一手一个掐巴死俩,拧成麻花刨坑埋了!”_面对日本人花屋小三郎和翻译董汉臣一次又一次几欲置大家于死地的逃跑,只有老爹坚持用自己的武力进行反抗,
而挂甲村的村民却一次次地把他当成疯子,不耐烦地怒斥老人。他们没有一个人想到拿起武器反抗,而是_送回花屋,跑去与日本人 “军民同乐”_,最终全村被烧,村民惨遭屠杀。
只有老爹怒骂一句 “王八操的”,拿起了自己的土枪,打向花屋和队长,打向侵略我们领土的敌人。
五舅姥爷,村民的领袖,会审犯人,会填词作曲,认识快枪手、一刀刘,这个在挂甲村里有知识、有能力的人,不去带领大家反抗日本人的侵略,而是一心求事不关己高高挂起,得过且过,自以为聪明,最终被刺刀刺死;
八婶子,愚昧无知,自欺欺人,一边叫嚷_“日本人八年了,敢动我一根汗毛了?”,一边赶紧关上窗户,生怕被日本人听到;“我行的端,走的正,我走到哪儿他都得高看我一眼!”_然而,当日本人的刺刀刺来,他们真的高看你一眼吗?
如果说,五舅姥爷老了;如果说,八婶子愚昧无知,那么村子里年轻人的麻木、自私则更让人触目惊心。六旺、二脖子,这些人_胆小怕事、麻木不仁、迷信无知_。他们自己不敢杀花屋,就鼓动马大三去杀。马大三杀人前,村民为他凑了一桌上好的菜,一口一个三哥叫他;
等到他们以为马大三把人杀了,就把他当个鬼似的,见面就躲开他;
马大三终于无法忍受这前后的反差和心中的委屈,说出了没有杀人的真相。这时,村民真实的嘴脸露了出来:他们开始威胁、污蔑、逼迫马大三,甚至一个个把头摆到桌子上,让马大三杀了他们自己,做出一副视死如归的样子。窝里斗历来是中国人的积病,对外人胆小如鼠,对自己人趾高气扬,如今亦不是如此么。
愚蠢的村民把瘫痪的老爹丢在床上,叫上邻里沾亲带故的一起去与侵略者 “军民同欢”,最终,全村被屠杀,村庄被烧毁。难道说,日本人真的就比中国人高贵,要让我们点头哈腰?难道说,日本人真的是不能战胜的超人,我们在他们面前,就只能战战兢兢,任人宰割?就连日本的马,都比中国的驴高贵,不能让中国驴骑在身上(况且那应该是从中国人手中抢走的马)?
我看未必吧。当马大三看清了真相,举起自己手中的斧头毅然砍向侵略者时,日军以往嚣张跋扈的形象轰然倒塌。当初嬉皮笑脸地教新兵如何抢 “支那人” 手中的鸡的老兵奔逃地喊着救命;
当初把中国人当作猪狗,为了所谓日本军人的尊严,在明知日本已经宣布战败的情况下依旧下令屠村的酒冢队长惊惶地跑回屋子,再也没了拔刀砍向老爹时的勇气。
马大三的觉醒固然不坏,但是否有些晚了?如果说,当年日军刚来的时候,中国人就能像老爹那样,同仇敌忾,拿起手中的枪反抗侵略者,而不是出现几百万的伪军,数千万得过且过的 “良民”,无数叫嚣“中国必败” 的反动文人,那么日军还敢蔑视中国人为支那人,给我们造成那么大的伤害吗?
我想,《鬼子来了》用姜文导演的视角,犀利地揭开了我们盖在身上的遮羞布。_中国社会,不就像是众多挂甲村民的一个缩影吗?_时至今日,众多中国人依然有着内心的卑微:外国不学无术的人,只要会讲一口英语,就能来中国的学校做老师,比本土的老师拿多得多的工资;外国人跑去三里屯的酒吧,不用花一分钱,甚至有的酒吧为了吸引外国人来,还要花钱雇他们去玩。**钓鱼岛事件、洞朗越境,当爱国国人振臂高呼要武力反抗时,我们称他们为五毛,愤青,说他们是 “爱国贼”,把这些人当作疯子,自己堂而皇之、道貌岸然地高谈阔论。**我们大义凛然地说,打仗会死人,以自己龌龊的想法去揣度人家 “只会嘴炮,打起仗来你也不敢上,都是解放军在牺牲”。这,难道不是在掩饰自己内心的奴性、懦弱?这,难道不可笑么?**中国历史上,总会出现少数的鹰派,我们往往惧怕他们,排斥他们,不惮以最污浊的脏水泼向他们。**就像躺在床上的老爹,国难当头,只有他振臂高呼要用武力杀死侵略者,可是大家都把他当作疯子,怒斥让他闭嘴。鲁迅先生如果生活在现代,大概会被大家污蔑成为喷子吧。这不,前几年新闻还说了要把鲁迅的文章删除出中学课本里呢。
我要再看一次《鬼子来了》,为当初老爹出场时自己的嬉笑而羞愧。我不想再做桌子旁麻木的村民,亦不想做那位有些知识,有些能力,却只求得过且过的五舅姥爷。越是退让,敌人只会得寸进尺:越是畏战,战争只会提前到来。钓鱼岛,洞朗,南海,藏南,宝岛台湾,从今以后,我想像老爹那样,抑或至少追随在他的身边:“嘿,王八操的” “我一手一个掐巴死俩,拧成麻花刨坑埋了!”
一部优秀的电影是值得反复观看的,看多了也就会发现一些难以发现的东西,然后可能就会明白经典为什么会是经典。里面的细节太值得一扣。
因荷而得藕
我们从一副对联开始聊起。马大三进门的时候我发现了一副对联,有点残破,但从字面上应该可以猜出来,是 “因荷而得藕,有杏不需梅”。
这副对联有个典故:明代礼部侍郎程敏政自幼聪慧过人,名声在外,宰相李贤想招他做女婿,就请他吃饭,指着桌上的菜出了一个上联 “因荷而得藕 (因何而得偶)?” 程敏政对出下联“有杏不需梅(有幸不需媒)”。
这副对联印证了马大三和鱼儿的关系,他们是 “自由恋爱”,没有媒人,鱼儿是个年轻寡妇,有一个几岁大的孩子小碌碌,马大三和鱼儿厮混应该是不合理法的,但是乡亲们几乎默认了,疯七爷骂鱼儿:“我不是你爹,不要脸的养汉婆娘”。五舅姥爷说:“你儿媳妇和大三也不是一天两天了”,说不定这副对联就是五舅姥爷写的。
我估计很少有人会注意到这副对联,那么我挖这个坑是想说,剧组在这种细节上做得是如此的认真细致,把优雅藏在身后令人佩服,这就是电影能成为经典的原因之一。不管观众看不看得出来,有些细节导演是做给自己看的,这是一种态度。
说起对联,姜文作为演员成名的电影《芙蓉镇》,里面也有一副非常有名的对联。
“一对黑夫妻,两个狗男女”,横批:“鬼窝”。《芙蓉镇》是谢晋导演的大作,23 岁的姜文和比他大 12 岁的刘晓庆扮演一对夫妻。两人想要结婚,因为成分不好,姜文饰演的秦书田请求领导批示,领导就让人写一副白对联,秦书田还亲手贴上了。这部电影有一句很有名的台词:“活下去,像牲口一样的活下去”,想必这个细节,姜文会终生难忘。
大胆的畜生
接下来我们就聊一聊《鬼子来了》里面的牲口。姜文经常会使用一些莫名其妙的 “低俗” 镜头,而且是穿插在非常重要的情节里面。如果能够迅速理解了,就会明白什么是“惊喜”,如果不理解,可能就倒了胃口。
马大三等人送花屋小三郎回了日本军营,日军队长有点懵了,马大三的驴子骑上了皇军的马。
这个镜头曾经被官方建议修改,理由就是低俗。
在一副可有可无的对联上都认真细致的导演,怎么可能随意拍个低俗的镜头呢?他当然是故意要这么干,不管是对人还是畜生,姜文都很乐意展现一些特别荒诞的情节。
这里映射的其实是日军小队长酒冢猪吉的心理活动。花屋小三郎是猪吉队长的同乡,花屋已经失踪半年,日军确认其死亡,名字已经刻在 “靖国神社” 里了,哪知道他又回来了,而且是在皇军的炮楼子下面被关押了半年,猪吉队长当时的心情就是“日了狗了”。皇军的马被农民的驴子上了,就是说皇军的尊严被农民侮辱了。
猪吉当时已经是 “怒从心头起,恶向胆边生”,一刀砍死马大三也不奇怪,但他忍了,他有一个更大的计划,花屋丢掉的尊严不是他个人的,而是皇军的尊严,得由花屋自己找回来。所以他要奖励更多的粮食,来一场陆军海军大联欢,猪吉这么做,也有责备海军队长野野村洞察不明的意思。
因此在挂甲台村的联欢会上,猪吉才一次次的忍受 喝醉酒的六旺勾肩搭背拍脑袋,他以这样的方式来刺激被村民养活了大半年的花屋,直到花屋重新找回日军的兽性,持刀砍死了六旺,猪吉一下子就亢奋了,大喊着 “一个都别放过”。然后还要刺激一下野野村,他因为经常给小孩子们糖吃,小碌碌才会跑到他背后躲着,猪吉嘲讽野野村和农民混在一起太久了,野野村因此拔刀杀死了小碌碌。
因为这样的一些细节描写,让日本人在电影里的形象很立体,思想和行为也能说得通,所以日本人才承认这部电影,是 “日本人拍不出来的日本人”。有人或许会说,道理我都明白,为什么一定要用驴子上马的镜头呢?姜文亲自答:“知不道”!
全都是畜生
我们接着往下看,后面还有很多牲口出场。
马大三砍杀了几个日本兵之后被抓住公审,镜头突然切了个小驴子,凑到母驴的肚子下面,可能是想要吃奶,母驴子给了它一蹄子。
这个就是典型的 “隐喻蒙太奇”,马大三是中国人,日本人才是侵略者,日军在获知天皇投降诏书的情况下屠杀了挂甲台村,才是真正的罪大恶极,马大三这一帮农民就如同那只要吃奶的小驴子,他们需要保护,而国军“这头母驴” 不但没有保护,居然还要踢上一脚。
然后那只小驴子一直出现在马大山的背后,国军士兵拔掉塞口的布让马大三说话,他发出了一连串的驴叫声。一旁的四表姐夫说,啥叫仰天长啸,这就叫仰天长啸。
接下来,国军将领吴大维宣布对马大三的判决,刚喊了猪吉队长的名字,有个看热闹的闲人从高坡上掉来,灰头灰脸的跑了,接着一头猪进了场,这一连串的镜头都像是穿帮镜头一样很不严肃,其实作者想要表达的就是,这场审判是毫无逻辑可言的,名字叫猪吉的未必是 “猪”,那些道貌岸然的国军将领才是真正的“猪” 啊。
然后猪吉队长听说让他来枪毙马大三,他表示很吃惊,还加问了一句 “真的”?猪吉在获准用刀执行的时候,又把刀交给了花屋小三郎,他因为之前被马大三砍了一斧头,手上有伤。就这样,杀人的屠刀戏剧性的到了花屋手里,让这个村民们一直不忍心、不敢杀的侵略者,一个厚颜无耻的强盗,砍死养活了他大半年的恩人。墙外的说书人感叹这个故事真好,回去要写一个 “拿人的段子”。
啥叫经典,这就叫经典。
姜文电影或许有很深的内涵,但都是藏在身后的,你不去研究根本发现不了,又或许什么都没有,只是我们自己想多了。一方面是霸气外露的张扬,另一方面是把细腻的东西藏在背后,看起来有点矛盾,我的理解是那个时候姜文,还在努力想要展示自己的才华,没想到的是用力过猛,在国外获得一致好评的情况下,国内给禁了。
这部片子从头到尾,唯一一个永远正确的人是 “疯七爷”,那个高喊“我一手一个掐死两” 的老头,也曾经大骂马大三:“全村早晚死在你手里”,这句话也应验了,日本人屠村的时候,这个残废的老头放了唯一的一枪,还实现了 “一手一个掐死两” 的诺言。为什么七爷是个残废疯子?掌握真理的永远是极少数人,他们在人群里肯定是个另类。
【名梗出处】 大哥大嫂过年好
哈哈哈插播个题外话 我太喜欢姜文了,姜文真是普通话教学鬼才! 他何止教了昆汀说牛逼……
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看完这部片子要是还能够把张麻子跟毛混为一谈,那才是真正的要屁股不要脑袋。姜文对大众的观感,是有承继性的,或者说一贯如此。
恐怕也只有《鬼子来了》里面的老百姓,才听得上他那句 “站起来,不许跪!” 的施舍。至于毛本人,是不是也是这么看待自己,也是这么看待自己和人民关系的,他的书现在已经成了知乎显学,各位自有判断。
[姜文是一个精英主义者吗?www.zhihu.com
](https://www.zhihu.com/question/27174459/answer/963450506)
李易祥有个喜剧片,叫《不是闹着玩》。说的是一群村里的人,要拍一部抗日电影,把当地人之前怎么打鬼子的事儿拍出来。
理由是:“看过《鬼子来了》这个片,里面的人都不敢跟日本鬼子干,看完以后很不爽,因为我们这儿的人敢跟鬼子干。”
老乡敢不敢跟鬼子干,或者说关于沦陷区的话到底该怎么说,不同人有不同的说法。
主旋律抗战作品里,老乡肯定和八路鱼水情深,是一起坚决打倒日本帝国主义的。
不管是《地道战》、《地雷战》,还是《铁道游击队》、《平原游击队》,立场和人物刻画基本都是一致的,并且也都颂扬了中国人民可歌可泣的反抗精神。
主旋律叙事下的老百姓和八路军的鱼水关系
这些作品甚至已经成为了一种历史,成为了一代人的记忆,教育人们过去那段时间就是那样子,也只有那么一个讲法儿。
姜文不用说也是看着这些作品长起来的,但是对于其中的史观却表现出了极为显著的不认同。
他的作品《鬼子来了》,也是用黑白片的形式(正如《地道战》们一样),却讲述了一个截然不同的历史,甚至可以说是一段秘史、秽史。
在这片天地里,八路是 “山上的”,高高在上且来去无踪,老百姓失去了国家层面的控制,被扔给飘洋过海来的入侵者,依靠其原有的宗族系统自组织,维持着朝不保夕的生活。
《鬼子来了》镜头下的普通老百姓
就是这么一群怯懦、猥琐的老乡,各自打着自己的小算盘,嘴上说着漂亮话,心里和脑袋里却永远不敞亮,也敞亮不起来。
鬼子来了,就自发宣传大东亚共存共荣,连驴子都起来反抗了,人却不敢反抗。等鬼子走了,就自发宣传民族自尊,实际上却无非换国军给气受。不管谁的治下,无非贱命一条。
他们总是被凌辱,并且因为被凌辱而变得橡皮人一般,可以任意变换立场,彻底失去是非判断。
整个村子都被人屠了,被人烧了,剩下马大三儿的冲天一怒却又宛如小丑,完了还被自己人杀死,可以说毫无尊严可谈。
怒杀日军俘虏,被国军依法制裁的马大三
就这么一群人,跟主旋律叙事里义正言辞、慷慨壮烈的老百姓,可以说几乎没什么共同点,到底哪一个是真的?
就这么一群人民群众,能打赢侵略者吗?
接近史实叙事的军民关系,到底应该是什么样的?
上面这些问题可以不深究,但是你得知道,姜文他是怎么看待这段历史的。因为恰恰是不少姜粉,在强行赋予他隐喻那段历史的标签,又拿这个标签,这些素材,去创造新的宣讲。
作为一名导演,毋庸置疑地讲姜文是很有才华的,《鬼子来了》也是一部非常优秀的作品,但有些粉楞要去说 ZZ,楞要指着姜文指着张麻子说这是谁谁谁,那就不得不说道说道意识形态层面的他们,到底距离这些人的期待有多远了。
仔细观看姜文的作品,你几乎很难不注意他对普通民众所抱持的那种异议的、揶揄的、批判意味浓厚的精英视角,即便在《让子弹飞》里,鹅城百姓也同样是毫无原则,利在而聚、利去而散的。
他们并没有被普及任何进步意识,无非是张麻子激起了他们的仇恨,然后给了他们一种 “有可能翻盘” 的期待,最后群起攻之罢了。
甚至在百姓摘取胜利果实的时候,姜文也并未表露多少赞扬、肯定的情绪。
恰恰相反,他塑造了张麻子的同志离心,塑造了一个当地人过来拿走他坐着的椅子,甚至有点从革命到革革命的意思。
这到底是民众的解放,还是群氓的狂欢呢?
是农奴翻身把歌唱,还是文攻武斗?
口口声声说张麻子是谁谁谁的朋友,不妨想想,这就是你眼中的救亡图存,这就是你眼中的 geming 寓言,这就是你眼中的推翻三座大山吗?
老人家也答应吗?
还是那句话,电影是好电影,但是指鹿为马就不必了。
并不是只有在电影里,张麻子被当成了麻子。指张为毛,未尝不同样也是一种把张牧之当张麻子的行为。
最好的抗日片了,讲人性之余还点破了到底是怎么赢的日本。驶进城的车上挂的是美国国旗,路边小摊的日本军人听不懂国军的中文却秒懂 English,国军站麦克风前旁边得站俩美国保镖说起话才底气十足令人信服。
高中时第一次看《鬼子来了》没有坚持看完,因为觉得它荒诞无比,没有我期待的 “突,突,突!!” 打鬼子的故事。当我进入了大学,重新看这部片子的时候,心中久久不能平静,我不知道《鬼子来了》讲述的是不是一个真实的故事,但他一定是一部寓言,属于中华民族的寓言。
2001 年 5 法国新观察家评价它: 没有一丝一毫相似于来自中国的任何一种创作特点。同年法国观点 6 周刊以霸气与绝技评价姜文:与他的同胞张艺谋和陈凯歌相比,,他的风格更接近费里尼和库斯图里卡, 一部推陈出新的电影杰作标志了一位才艺非凡的电影人横空出世。
姜文镜头下的挂甲屯村民集愚钝麻木与狡猾伪饰于一身,就这点上,就是抗日题材中绝无仅有的,这些村民身上有着中华民族的劣根性,以及为了生存,为了更好的生存不顾任何仁义道德。这个闭塞地区的村民们使用着骨子里流传下来的 “小智慧”,马大山为了让村民帮助他脱离危险,将 “要了我的命” 一变成了“要了全村人的命”,片中马大三反复对两个俘虏讲:我不要你们的命, 你们也不要干那要我的命的事。正因为有不顾一切的生存欲望, 他们的忍让和妥协才显现出令人不可思议的愚昧、窝囊乃至猥琐。
也许这样的国民才是真实国民,现在已经抗日胜利多少年过去了,但是片子里村民的各种劣根性,各种小智慧却和当下无比相像,好事不愿别人独留,坏事却不愿自己承担后果,拉人垫背。平时狡黠玩笑,关键时候却不敢作为。下层人民做了很多让人无语,或是理所应当的事,只是为了生存,更好的生存。所以我更愿意相信《鬼子来了》是一部寓言。
姜文在一篇访谈中说:“我们不能替日本人谢罪, 你不能在舞台上替日本人谢罪。” 这对那些当年在这场战争中死去的中国人是不公平的, 对我们这个民族也是不利的。我们没有义务也没有必要去替日本人谢罪, 也不应该过这个瘾。
从上面的访谈中可以看出,姜文所理解的传统抗日题材的影片中的日本人总是被人民,解放军消灭的模式是一种帮助日本人 “赎罪” 的行为,因为它会传播出一种日本侵略中国——被一心向外的中国人消灭——日本人被消灭。仿佛在告诉观众,抗日中死去的人民都是烈士,抗日中人民与红军永远是正面形象。姜文偏偏要打破颠覆这个模式,无怪呼最后被封杀。
除了颠覆中国方面的形象,侵略者日本人的形象也被另一种表现,以往的坚定的武士道精神没有了,有的也只是为了生存的抗争而已,至于最后的屠杀,是指另一种深入民族骨髓的东西吗?
影片最后,姜文头被斩下,黑白的世界,无奈的世界,没有希望的世界变了,变得多彩,变得让人温暖……..
我觉得这是最好的评价
《影片 <鬼子来了> 与批准立项剧本主要不同之外》
一, 擅自修改、增加情节导致影片基本立意出现严重偏差:
1,剧本第 7 至 8 页,原文学剧本中众村民审日本兵花屋及汉奸董汉臣时,并未表现出恐惧,喝斥他们:“要闹歪,没你香饽饽吃,”,“掺假可整出你的黄来” 等。而影片却表现村民一开始就惧怕他们。并增加第 240 镜五舅老爷台词:“我看你们也都是孩子”,将中国百姓表现得愚昧无知、敌我不分。
2,对给鬼子吃细粮的情节,在文学剧本阶段,电影局始终坚持删掉,但影片不仅未删,却反复渲染马大三向二拨子娘借白面,约定借一还八,从村民还热热闹闹给日本兵和汉奸包饺子。客观上表现了战争时期的中国百姓在生活极度困难之时,并主动关心日兵和汉奸,严重违背了历史。
3,第 1027 镜;影片较之文学剧本增加了二拨子娘台词:“日本子来咱们村都八年了,八年了咋的,他八年了他敢动我一根汗毛?我行的正,走的端,我走到哪他都得高看我一眼。” 日本侵略者在中国烧杀抢掠八年,犯下滔天罪行,影片却借二拨子娘之口说日军对自己秋毫无犯,美化了日本侵略者。
4,第 472 镜至 496 镜,影片较之原剧本增加了日兵花屋想象马大三带乡亲们冲过来的一段,并将马大三和乡亲们设计成日本武士的样子。在抗战大背景下,日兵花屋最惧怕的应是抗日队伍,是八路军、游击队,马大三和乡亲被设计成日本武士的情节不仅虚假,也丑化了中国人。
5,第 877 镜至 893 镜,第 918 镜至 931 镜,第 941 镜至 947 镜,第 954 镜至 959 镜,影片较之原剧本增加了村民以为马大三杀了鬼子,都不理他,甚至鱼儿也躲着他,使马大三神经受刺激的情节。表现了中国众多百姓对日军没有应有的仇恨,以至敌我不分、愚昧麻木。
6,1002 镜至 1069 镜;影片较之原剧本增加了小孩学日本语造成危险之后,众村民向马大三发火,一个个争着让他杀了自己,并把头放到了桌子上的情节;鱼二跟村民说:“让他杀人,那不是让我怀鬼胎吗…… 看看这两天,你们谁搭理他了…… 不杀人,逼我们杀人,杀了人,又不搭理我们,见了马大三跟见了鬼似的,人没死,冲我们又弄这个……” 表现了中国百姓不仅不敢抗敌,而且对侵略者充满奴性和恐惧,对自己人只会窝里斗,互相猜忌。
7,剧本第 34 页:原剧本中一刀刘讲自己杀人技巧时,说的是杀偷情的太监,而影片第 1177 镜至 1199 镜,改成了一刀刘杀的是 “慈禧身边的八大臣”,“百日维新之主谭嗣同”,不仅赋予了新的政治内涵,并对砍头技巧加以自豪的渲染,结果杀日本兵时却遭失败,感叹 “英名一世,毁于一旦”,最后狼狈逃走。给人以千百年来中国人只会举起屠刀杀自己人,却不敢抵御外侮的隐喻。
8,剧本第 39 页,大家商量送鬼子回去一场,原文学剧本中描写日军到了村中,将大米洒成一圈,将百姓圈住,逼百姓吃饭,吃不下的还按住头往嘴里塞,日军队长讲话时,百姓们都不理他。而影片第 1763 镜至 1871 镜,将这场戏改为联欢,并大力渲染,一起喝酒唱歌,百姓们感激不尽,日军与村民亲如兄弟,并有 “今儿我高兴,不单是冲这几车粮食,主要是冲皇军给了我们面子” 等台词,这是对剧本立意的重大改动,从根本上悖离了主题。
9,剧本第 47 页至 49 页;屠杀村民场面,原文学剧本中有百姓终于醒悟,奋起反抗的描写,如二拨端起钢盔砸向日本兵,二拨子娘脱下鞋打鬼子,并喊道:“别傻了,抄家伙拼吧”。但影片第 1872 镜至 2073 镜,百姓们至死也未与鬼子拼斗,面对屠杀基本是束手待毙,任人宰割。
10,影片中唯一一个敢于痛骂和反抗日本侵略者的人还是招村民讨嫌的疯子。
11,影片较之文学剧本增加了国民党将领召集百姓聚会的场面,他公开处死汉奸,发表受降讲话,在讲话中说:“只有国军才是投降日军唯一合法的接收者。” 并借日本人之手杀死马大三。而这一切颠倒事实的行为,却得到了围观百姓的呼应,严重歪曲了历史,没有达到批判和讽刺国民党的效果。
12,影片中有两个唱小曲的人物,共出场三次,原文学剧本中无此描写。镜头第 1099“皇军来到咱家乡,共建大东亚共荣圈,皇军来了救苦救难……” 这样的台词也是增加的。这是典型的愚昧、麻木、亡国奴的形象。
13,疯老七骂大三与鱼儿的话和骂日本鬼子的话内容相同,十分不妥。
14,片中多处借日本人之口辱骂中国人为 “支那猪”,严重损害中国的形象
鬼子来了故事发生在河北唐山,刚好我就是唐山乐亭人,小时候我爸带回来两本《乐亭县志》,里面写着,抗战时期乐亭被一个日本人统治着,(只有一个)。看完我就很疑惑,当时的乐亭县人口应该有几十万(具体多少记不清了)。于是我就去问我爸,为什么一个日本人就能统治乐亭,乐亭人为啥不把他杀了。我爸跟我说因为乐亭没什么资源,所以就派了一个日本人在这。但是我爸并没有回答我为什么乐亭人不把日本人杀了。
直到我上大学时看完《鬼子来了》,儿时的疑惑好像有了答案。
《鬼子来了》这种神片,常看常新。这回居然能在 b 站看到,配合弹幕观看,观影酸爽度呈指数上涨。如同炸弹丢进化粪池,把各路猛男都炸出来了。
当然这不是重点。
我在这片中看到的,是一个关于组织的故事。
人是社会性的动物,通过分工协作取得更大的成就。那么让一群人心往一处去,力往一处使,就显得很重要。那么就需要编一个故事,形成一个想象共同体,让人心甘情愿为了虚拟的共同体献出自己的时间,劳动或是生命。显然,日本军国主义这个故事就编的不错。被捉住的花屋本是农民的儿子,对身在中国的农民应该抱有同情心,但在接受了日本军国主义的那一套故事后,性情大变,变成了一心只想杀外族,并且视死如归的战争机器。一个故事能把生物本能抗拒死的人转变成以死为光荣的怪物,不管这个故事是不是令人恶心,但可以肯定它在提升组织力方面足够管用。
花屋在被俘送到马大三家里的时候,还没从这套话术中脱离出来,动不动就一心求死,仇视支那,从外人(不在那个故事体系中的人)来看,宛如智障一般。但慢慢的,在农民家里待久了,脱离了军国主义那套故事体系,没有人互相打气共同重复那套价值观,大脑对于个体的珍视又渐渐的浮了上来。人开始渐渐变得怕死了。在村民各种企图处决却连连失败过程中,花屋如同时刻走在悬崖边缘一般,求生意识疯狂觉醒,再加上此时村民的对他的好由于吊桥效应而无限放大,使他幻想他能换来所谓中日亲善的双赢结局。
可惜个体的思想在集体主义思潮面前是不堪一击的。这一点,花屋没想到,村民也没想到,翻译官可能想到了,但他为了自己活命也是不会说的。管你是不是长官同乡,是不是管粮食的高官,与思潮不符的人只有两条路,接受或被净化掉(正所谓一手 xx 书,一手大保健)。一个由众人长年累月编织出的故事想被你一个人否定,大家到是要看看是谁否定谁。当然,不出意外的,在日本陆军长官吼出的那一刹那,半年时间在花屋身上建立起来的朴素生存哲学立刻受到了军国主义这个强大故事的猛烈冲击。那经年累月在花屋脑中的意识形态又全回来了,两种叙事的矛盾使他痛苦不已。最后,为了生存,他也不得已重新皈依了更容易要他命的军方,向原本救过他的村民刺出刺刀。
与日本军国主义对比的是挂甲台村中的宗族主义。相比之下,宗族主义更有人情味一些,虽然贫穷但邻里互助,包括物质上和精神上的。但缺点就是可以组织的人数更少,仅限于一个村。这是一种非常原始的组织术,其本身并未脱离人基因和大脑记忆的限制。人的核心社交圈有十几个人,熟人社交圈有上百人,不过也就仅此而已了。宗族主义本身就是一种熟人社交模式,以血缘和熟悉作为纽带构建起的组织体系。如何和外乡人大规模合作呢?如何给予外乡人信任呢?宗族主义并不能很好的解答这些问题。
这样一对比,战斗力高下立判。最具代表性的例子就是陆海联谊宴会上日本军人和百姓唱的歌曲的对比了。日军的歌曲充满了集体主义,共同进退的意识形态。与之相对的,村中并没有任何以团结为主题的文化。老秀才吟美景,老大娘唱怀春,都是非常私人的事情,冥冥之中为最后的悲剧写下了完美的注脚。
组织力强的好处显而易见。军国主义叙事体系下,个体的 “我” 是在国家里面的,国家那么大个,“我”倒下了没关系,甚至是光荣,国家最终能取胜我也含笑九泉。宗族环境下却不尽然,我的世界就那么巴掌点地方,我要是招惹了日本子全村都得遭殃,因此人人都不敢下手,这里面个人怯懦怕担责任是一方面,被屠村代价太大造成的世界观崩塌也是另一层需要考虑的因素。如果仅仅看到村里人都不敢对日本子下手就开始急急地批判中国人的劣根性和奴性以及不反抗,未免看的稍微浅了一点。导演想表达的很明白,马大三看到全村被屠尽后,只身前往战俘营大开杀戒,为何完全不是之前的那种畏畏缩缩患得患失的状态了呢,为啥这时候就血性十足了呢?很简单,世界都没有了的人或是心中世界很大的人才会不拿自己的生命当回事。并且因为失去世界的人已经没有什么好关心的了,他们会更加肆无忌惮。如果你是重视家庭的人,你要是造反就有人来杀你全家,你也不敢造次。如果你是个爱国者,你敢反异国霸权就有人 100% 会把你打得国破山河碎,你也会谨言慎行。如果你是个地球主义者,敢挑衅外星人统治就会百分百你球爆炸,你在反抗时也会考虑再三。只有当家破人亡,山河破碎,你球爆炸的时候,你才会因绝望而变得肆无忌惮。宗族同理。当然,即使你因绝望而想搞点事情,也不过是匹夫之勇,最终还是打不过有组织的团体,充其量给平静的水面添加一些波澜罢了。
正义什么的不是弱小的组织有资格讨论的。宗族看上去再温馨,被灭了也就没人骂其他思潮不好了。只有刀俎内部才有讨论剁不剁鱼肉的资格。鱼肉没有。当然你也可以选择不让刀剁到鱼肉上,前提是你得比刀俎强才行。还是我说的,正义是胜者自定义出的玩意,组织力才能决定谁是胜者。
第一次看这部电影十九岁。前半截笑得开心,但看完结局我吐了,真的是吐了。接下来两天心里满是悲愤,饭都吃不下。现在想来,大概是第一次见到那么丑陋的事情,精神上被冲击过度。当时真的恨不得爬进电视里,把被国民党军队保护起来的投降鬼子杀个精光。怎么评价这部电影?我只能说太棒了。确实是部能冲击灵魂的电影。
姜文脑残粉来说一点~
普通的导演统筹,就是片场的一哥。
一般的导演拍戏,用剧情吸引观众。
一流的导演拍事,以剧情带动事儿。
超一流的导演呢?
拍人。
以人带剧,用剧讲事
核心点是人
因为,世界之大无奇不有,电影讲的就是一个奇,观众们也是去看这个奇。
但所有的奇,归根到底是因为人。
人作为社会单位,因各种人性欲望组成这个万千世界,错综复杂之下构筑成无数的奇
青春,战争,变革,还有斗争等等。(现在知乎审核严重,就不清晰点明最后一个子弹飞了)
新中国优秀电影里,张拍了一堆事儿之后,去统筹赚钱了;陈凯歌的事儿霸王乌江之后我也不知道他去做什么了;冯小刚,在统筹将近二十年后,先是拍出了事儿(集结号)预热,然后拍出了人,还被阉得就剩事儿了(我一个做编剧的朋友说他看了冯的 1942 导演剪辑,一组被剪掉的长镜头,足以让他步入大师行列,可咱们是看不到啦)。
而姜文的鬼子来了,就是在讲人。
我自始至终都没觉得鬼子是战争片,也不是抗战片(这一句是废话)。他只是挑选了中国近代史上最混乱最耻辱的一个年代,讲人。用那个时代里各式各样的人,组成一个抗战浮世绘。
日本兵,一闪而过的游击队,几千年来束缚在土地上的农民,国军等等。
马大三等人天真地以为,所有的事情都可以按照他们的剧本发展下去,耍点小聪明,糊弄糊弄各方势力。
真的太天真了。
马大三一直不懂,为什么事情就发展成这个样子了。他忘了,他面对的不是人,是一群吃人不吐骨天的日本兵,国军,还有…
我一直想不通为什么姜文要拍一部黑白片。复古?
直到看到最后那个镜头。
马大三脑袋落地的过程中,色彩逐渐浮现。他看了看这个彩色的世界,安详地闭上了眼睛。
死而无憾。
日本兵,国军,点点点,对于他这种蝼蚁来说,没什么区别
临死终于看清了这个世界
临死终于看清了
人。
鲁迅用文字犀利地揭露人
姜文用光影毫无保留地描绘这个几千年土地上的人
PS 这个答案很好 http://www.zhihu.com/question/20688006/answer/24789515
这才是真正有内涵的抗日作品制作理念,比那些令人智熄的抗日神剧高到不知道哪去了。
而且开头不是学了游击战的国民党还有什么可能??
这种学游击战的,应该是国民党的激进派,字里行间应该透露出浪漫主义的革命思想,就是那种我在做正确的事情,所以大众就理所应当要支持我的味道。这在当时是很常见的,我党也是经过数次整风后才改过来的。
tg 部队只会在有群众基础的地方安排类似的事情,但是 tg 有群众基础的地方怎么可能发生这种情况。
当时受到共产党刺激的国民党决定向共产党学习游击战。
我党向国民党毫无保留地提供了所有的游击战战术。但是我党的八路军和国民党的八路军最终还是不同的,他们最终却无法贯彻游击战战术,以致于在后来的屡次大战中,他们还是保持着自己一贯的行军作风,
没有群众的基础,一到补给问题就开始强行掠夺老百姓家里的物资,正是因为这种状况,导致了后来的国民党军队出现了只做到了游而没有做到击,就像是和日本侵略军进行躲猫猫一般。
1,枪指头,定下任务而非以身作则。
2,怕被老百姓看见,
3,走时顺走粮食
……
影片好在哪?
我觉得就是说实话了!
1. 中国当时的普通百姓没有什么民族感,日本人来了,只是换了个统治者,可能觉得有点不妥,但没有到必须起来反抗的地步!
2,日本统治下的县城里面一样的繁华,人们的日子一样的过。挂甲台也没有什么人被日本人杀过,相反驻军还会发糖果给孩子!
这与平时电视里面的日本人见人就杀,见女人就强奸的形象差别太大了!
那两个日本兵去村里吃完鸡,出门的时候,我总觉得他们这就走了,不杀个把人?
主角的媳妇拿着鸡出来的时候,我就想这日本人看见女人不强奸一下,就光吃鸡?
3. 各种回答,一直在说奴性,劣根性什么的!
没有感觉到强烈的奴性啊!
只是人性而已,
日本人是给上大嘴巴了,是肆意的侮辱中国人了!但总得活下去吧,他给你个嘴巴,你抄菜刀砍死他?那你们村就没了!
忍了,这是人性,这不是奴性!
人性就是总得先生存吧!
(我这么理解是不是奴性已经深深的值根在我的内心深处了!)
4. 影片更强调了日本人,人性的扭曲!
军国主义把他们的人性一面,彻底的消灭了,被彻底洗脑成了战争机器!
他们无视别人的生命,甚至无视自己的生命!
影片的最后,一群日本人被一个中国人拿着斧子追砍!放下了武士道的日本人,变回了正常人,他们也恐惧,也怕死!
5. 讨论谁造成了这场屠村的悲剧?
看前面答案说谁的都有!
我感觉,屠村之前日本人就知道已经投降了,而且他们说我们不是输在战争上,是输在这张纸上,他们明显不服气!
所以,他们就是想发泄一下,正好找了个借口!
他们过去问是谁抓的人,他们还是想找到敌人,消灭敌人吗?我看不像了,他们就是要杀人,只不过是看看屠哪个村了!
影片真实的反应了当时日本占领区,普通人的生活!真实了,所以被禁了吧!
整部电影其实就讲了一句话:不要总以弱者的心态看待世界,当你身处屠刀之下,就应义无反顾的起身反抗。
鬼子来了?
来就来呗
大哥大嫂过年好
中咧中咧
谁呀?
我嗳
你叫啥耶?
马大三儿
这是啥地界儿?
挂甲台儿
大半夜不关灯干啥咧?
寻思事儿
——所以还需要再多评价么?
谈黑白色调的《鬼子来了》
之前在知乎上看到几位大神对姜文电影作品的评价,于是对姜文导演的几部作品有了兴趣,陆陆续续看完了《阳光灿烂的日子》《鬼子来了》和《让子弹飞》。知乎上对曾被评为 美国《时代》周刊 1995 年度十大佳片第一名的 《阳光灿烂的日子》有着长篇幅的高度评价和详细分析,但我却没什么太深刻的感觉,想来想去脑袋里只能挤出几句在作文里才说的套话;而《让子弹飞》我是真没看懂,看了好几遍也没全看懂,看了几位大神的分析都有点接受不了,等我有空静下心来多看几遍再写点东西。
今天我想谈谈《鬼子来了》。
乍一看名字,好像有点上不了台面的样子,但不妨碍它的精彩。
先说一下演员。主角香川照之不愧是日本资深实力派,那演技没得挑。姜文演技挺好不过略显浮夸。其余演员的形象都很好。特别是在这种抗日题材的电影中能用这么多日本演员,这的确很厉害。
整个片子的前三分之二就是个喜剧,半地道的方言,农村人的无知,加以喜剧化的加工足以让人捧腹,尤其是花屋小三郎在翻译的误导下怀揣着极大恶意给马大三小两口拜年的那段,简直让我笑出了泪。
故事的一开始就带着点离奇的色彩,一个自称是 “我” 的人拿枪指着主角马大三的脑袋把一个日本兵和一个翻译官送到马大三家。直到影片结束也没揭示这个 “我” 是什么人。我想,这就让观众在整个观影过程中甚至观影后一直在思考这样一个问题:“我是谁”。整个电影通过刻画特殊年代的小人物现象,表现了真实却又难以展现的人性百态。这个 “我是谁” 或许是姜文希望观众将心比心下所做的思考。
然后是海军小队长在村里的日常过场,整个过程有演奏 日本海军进行曲 的日本乐队跟随。小队长对待村头的二脖子呼来喝去,以扇嘴巴子作为威胁,二脖子点头哈腰 着急回应。队长有着普通电视剧里日军的骄横,但二脖子双手插袖子里 目光无神的样子却无法让人将他与汉奸联系起来。是啊,他只是一个普普通通的小村民,日本鬼子作为侵略者骄横,但该村村民与其相处貌似并无切身的的深仇大恨。战争遥遥无期,自己和亲人还要生存。即使麻木也要生存,即使他们说不上来生存的意义,即使这被后人称为奴性。
值得注意的是,小队长在过村时给孩子们发糖,孩子们则守在矮墙垛上双手等着接糖。想想也害怕,日本人并非普通抗日剧里只知杀戮和强奸的角色,他们是殖民,是日化。孩子们幼小的心灵里被天天经过的日本兵留下了和善的印象,这是关乎后代的日化。
按 “我” 的吩咐,村民们要对日本兵和翻译审问一下。那个负责审讯和记录的老头是四舅老爷。他拿着毛笔,白胡纷乱。通过其他几个人的表现,基本可以断定这个有些迂腐的老头应该是村里仅有的识字的人。马大三,二脖子,六旺等人,清一色深深抬头纹,手放衣袖口,面对突如其来的状况不知所措。这又给现在那些抗日电视剧里农村人政治素养值爆表的极度失真的画面以讽刺。
面对中国人,而且是农民,被俘的的花屋小三郎内心有极度的鄙视和愤恨,所以他羞辱鱼儿,辱骂中国人,甚至想要绝食效忠天皇。这种武士道精神是电影中所有日本兵心中扎根最深的信仰,这种信仰贯穿始终,即使在经受感动和后悔后,一个刺激就能把他彻底打回原形。这种歧视贯穿始终,因为在最后广播里播放的天皇投降诏书仍告诉我们日本投降是美国投放原子弹的结果。
花屋和翻译在马大三家时,马大三担心花屋撞墙自杀,在地窖里铺满了被子导致自己一冬天没被褥用;他担心花屋饿死,去八婶子那借借白面不惜借一还八。这种情感除了对” 我 “的害怕之外,那种农民质朴的善意也占大部分。
年三十已过,”我 “仍不来取人。炮楼子底下窝着俩日本子的人这还了得,况且这俩人还想办法逃生。于是在听一个叫五队长的的” 处理了 “的要求后,村民打算杀掉这两人。但尝试活埋、借枪杀人、借刀杀人等办法却未果。期间马大三所求助的四表姐夫兜转大道理一箩筐还是没法办,事没办成却要封口费。自家亲戚遭难他却要发小财真是一副令人作呕的嘴脸。杀过太监的” 一刀刘“吹了一大筐牛皮,还是没敢杀。兜兜转转,没有人敢杀这日本人,这日本人也没杀成。有的人贪便宜,有的人吹牛,有的人推辞,但他们都有个共同特点:胆怯。真是小人物的百态。
后来花屋意识到了村民对自己的好,也是为了逃生,一改桀骜不驯的样子 ,跪地低三下四求村民放他们回去,并以两车粮食作为交换。就这样花屋和翻译回到了兵营。猪吉队长又加四车粮食送往村里,叫全村人去搬粮。晚上,军民联欢,注意是日本军。在场所有人都很高兴,甚至有人得意忘了行。
等会,到这气氛有点不对,怎么成了日中联欢?!这种局面在以往电影电视剧中从没见过。我虽然隐约感到姜文不走寻常路,但这离主流也太远了吧。简直是脱轨加逆行!
气氛从来都是对的。
猪吉从来没想过联欢,所谓日本人要讲信用的允诺也不是对中国人实现。前面说过,每个日本兵心中都有坚不可摧的武士信仰和歧视心理,所以猪吉不可能和他口中的”支那猪 “做交易。其实,他已接到投降的命令。却没有告诉花屋,只是为了让花屋带他去村里。于是,有了一场疯狂的杀戮,” 一个不留 “。花屋在猪吉的刺激下也将屠刀砍向了村民们。这是日本武士对未能战死沙场效忠天皇的悔恨,对向” 支那猪“投降的屈辱。人性的暴戾残忍已无可复加。
那天晚上,马大三去另一个村接鱼儿去村里搬粮食,所幸躲过杀戮。很难想象,事后马大三是以何种心情对待自己,是悔恨?是自责?是绝望?他要报仇。所以他去战俘营门口卖烟,所以他卖烟还随身带斧头。终于 近乎疯狂的他冲进了战俘营,将愤怒的斧头砍向手无寸铁的日军战俘。天下起了大雨,满脸天花的的花屋辱骂地叫着自己的恩人,那表情让每一个观看的人都有想将其碎尸万段的冲动。警察来了,将疯狂的马大三制服并按到雨水里。
审判大会。马大三被以” 扰乱和平 “的罪名被判死刑。行刑者正是花屋小三郎。命该如此吗?这就是他妈的命运?日本人侵略后拍拍屁股走人,他们在接到投降命令后仍大屠杀,事后却成了保护动物。而苦痛最深重的马大三却被判死刑。国军将领所讲之词有理,但却无法阻止我对马大三的极度同情。这或许就是法理和人情的冲突吧?
马大三的头颅被割下后,面朝花屋,转地九圈,眨眼三下,嘴角上扬。可能大部分人都没有发现,这是对 一刀刘所砍头颅 感谢刘帮助他含笑九泉 早日超生的形容。这就是命运,鬼使神差,阴差阳错。没有对与错。
本以为在花屋要砍马大三头时,会有快马赶来喊” 刀下留人 “,可刀还是砍了下去;本以为马大三死后还有什么令人安慰点的结局,但是没有,最后一幕就是马大三落地的头颅。仿佛一切戛然而止,回过神来后心中有一种巨大的悲痛。
这已经转变成了一部悲剧。
还要说一下汉奸翻译董汉臣,名为汉臣,却为汉奸。在翻译的过程中,故意翻译错只为求生。在成功返回兵营后竟怂恿猪吉队长不履行诺言,”支那人都好欺骗,不用跟他们履行诺言 “,此刻不说话尚可,可主动上前建议坑中国同胞,实在让人咬牙切齿。曾看过一组数据,数据说中国是二战时期出现汉奸最多的国家,是唯一一个伪军比敌军还多的国家。国家危难,他们却为外邦入侵者开门冲锋,国家蛀虫, 耻为国人。 还需要提及的是那个说两个说书的人,此二人圆滑至极。日军在时他们就唱” 大东亚共荣 “,抗战胜利后他们就唱” 中国是国际大国“,马大三死刑执行后 他们还考虑着编成段子挣钱。那逢迎的嘴脸着实让人作呕。
这是为数不多的没有出现 GCD 的关于鬼子的电影。这是一种不妥协,是一种还原真实的勇气。所以,他被禁播了。所给理由如下:
官方文件的简要内容:
影片中有女性裸露镜头、很多角色满口脏话、有残酷暴力镜头、不但没有充分反映百姓的勇敢抗日精神,还放大了百姓愚昧、麻木、自私的一面。
这些是官方言辞,坊间大家认为的最主要的原因就是没有像主旋律影片一样,大加歌颂某组织带领人民如何如何地齐心勇敢抗日,反倒有讽刺,影片中送人质进村的 “我” 用的是驳壳枪(又称盒子枪),这个很可能……
另外就是着重刻画了百姓的愚昧、善良、麻木、自私,太准确深刻地写实了,就如鲁迅的风格一样。
还有影片也没有遵照 “好人最终得好报” 的美好套路,真实得让人心痛。
附:
尘封档案:10 年前《鬼子来了》被列为 “禁片” 的理由
被禁原因:《鬼子来了》历史立场不正
姜文的《鬼子来了》没能通过国家广电总局审查,曾引起众多电影界业内人士的关注。究其原因,是因为 “立场有问题”。
当年电影局对这部影片的部分回复内容如下:“影片一方面不仅没有表现出在抗日战争大背景下,中国百姓对侵略者的仇恨和反抗,反而突出展示和集中夸大了其愚昧、麻木、奴性的一面”。
取材于小说《生存》,拍成电影后改动较大,将原著中描写 “军民奋勇抵抗侵略” 的主题搁置,注重提炼 “农民愚昧” 和“战争荒诞”的一面,笔锋直指国人弱点,将更多忧患意识注入影像化的故事中。该片虽为一部以抗日战争为背景的影片,但在立意取向、价值观念等方面与国产主旋律电影严重不合拍,因此虽然获得戛纳国际电影节评审团大奖、夏威夷电影节 Netpac 奖、日本每日电影奖最佳外语片等多项国际荣誉,仍被官方封杀。但必须承认,《鬼子来了》是反映 “战争与人” 主题的国产电影中最有突破性的一部作品。
2001 年法国《新观察家》周刊评价这部电影 “没有一丝一毫相似于迄今为止来自于中国的任何一种创作特点,它是一部迎刃而上的电影。” 同年法国《观点》周刊以《霸气与绝技》为题评价姜文,“与他的同胞张艺谋和陈凯歌相比,他的风格更接近费里尼和库斯图里卡,一部推陈出新的电影杰作标志了一位才艺非凡的电影人横空出世。”《阳光灿烂的日子》将姜文的少年回忆留驻在胶片之上,《鬼子来了》则进一步确立了姜文在当代中国影坛的独特地位。
关于《鬼子来了》的审查意见
广播电影电视总局电影审查委员会
对于这样的审查意见,奉上两个字:呵呵。不过话说回来,现在又解禁了,这也是一种进步。
我也从来没有什么偏爱外国,贬低国产的坏毛病。看到好的电影就点赞,烂片就吐槽。不过我选电影也是有个大体原则的,我偏爱真实度强的作品,从不喜欢过度包装。
喜欢这部电影,是因为,里面的角色,像极了我们每一个人。
除了这些之外,我想可能也在于《鬼子来了》毫不留情地揭露了一种如今看来依然毛骨悚然的人性状态:人会为了活下去而发展出一套自欺欺人的奴隶哲学。
故事发生在 1945 年的河北村庄挂甲台,日本人即将投降的前夕。电影的开始,村民马大三与寡妇苟合,游击队员深夜造访,送给他两个活人:一个日本军官、一个翻译官。要求马大三看好这两个俘虏,游击队年三十晚上来取人,如有任何差错后果自己承担。
挂甲台已被日本人统治多年,村民们一直被当作奴隶看待,虽然多年来没什么人被杀,但村民必须时刻面临日军的胡作非为:人格侮辱、财物抢夺等等,自己的日子贫穷而又胆战心惊。
这两个大活人给马大三出了大难题,私自扣留日本人,被外面的巡逻兵发现了必死无疑;但是如果杀掉他们,游击队也必然不能放过自己。两难之下,他寻求大家的帮助。
德高望重的五舅姥爷最后拍板:应该好好地看着二人,既不要被巡逻兵发现,也不要他们性命,等游击队来取人,就两不得罪。大家欣然同意,果然是五舅姥爷,做事滴水不漏。
无论是游击队还是日本人,都没有把他们当作平等的人看。日本人固然可恨,直接将普通中国百姓视为猪狗。可是游击队不由分说把俘虏交给手无寸铁的村民,拿生命威胁村民看好二人,也是剥夺了人选择的权利,同样是将村民视为奴隶的做法。
别人都骑到了自己头上,这些村民聚在一起合计出来的,竟然是这样一种两不得罪的方案。为了活命,人可以失去任何立场,哪怕没有尊严。
可哪能想到,游击队半年都没再出现。这俩俘虏想法设法地给外面传递消息,险些害了所有人的性命。大家合计着要尽快处理此事,不然都不好过。
五舅姥爷又提议将二人杀掉,并抽签决定谁来动手。抽签结果是马大三。可是良民马大三不敢杀人,于是把两个人藏了起来,并告诉大家已经灭口。
所有人都开始躲着马大三,谁也不肯继续跟一个杀了日本人的村民往来,即便这是大家都想要的结果。这样讽刺的结局几乎让马大三疯狂。
一个替大家解决了燃眉之急的人,没有被奉为英雄,没有任何优待,反而被人人唾弃、避而远之,多么龌龊而可悲。他们把为众人抱薪的人关在门外,企图冻死他。
中国人老早就知道枪打出头鸟的谚语。你冒着被枪打的风险出头为大家谋福利,但休想得到任何人的同情,因为他们是一群为了苟活而失去底线的人。他们甚至要与 “出头鸟” 划清界限,企图以此表明自己并无谋反之心。
这必然导致再没有人为不公呐喊,最终被盘剥的还是这群人自己。还有比此种愚蠢更恶的罪行吗?
玩耍的孩子无意间发现了这俩被藏起来的俘虏,日本人教孩子说日语,让孩子跑到巡逻队伍边喊 “墙里有日本人”,幸好村民及时发现制止了孩子。
大家一股脑去谴责马大三:说好的灭口,结果没执行,你马大三是汉奸吧!肯定拿了日本人的好处,想置所有人于死地!
马大三百口莫辩,他哪里敢杀人呀!即便面对杀了自己无数同胞的鬼子,他也下不去手啊!更何况有朝一日真相败露,他也必死无疑。
于是众人上演苦情戏,纷纷要拿砍刀自杀,你马大三口口声声说为了大家好,怕整个村子被灭口,但实际上还是为了自己着想,不如大家都死了算了,你也不必纠结!
用此种低劣的手段道德绑架,几乎是一些人信手拈来的伎俩。
常见于某些惯于使用 “一哭二闹三上吊” 来逼人就范的人群,这些人背后的逻辑是:我跟你的感情那么深,你怎么可以不按照我的想法做决定,好啊,你不按照我的想法来,我就死给你看。
那你去死吧。你真的让 ta 去死,ta 反而不敢了。他们比谁都爱惜自己的生命,却强行要通过结束自己的生命来感动他人,真的愚不可及。
熬了半年,被关押的日本人也受不了了。一开始他主动求死,恨不得自杀,作为军人,死去才是报国。可是经历了半年的折磨,他想活下去了。
他提出释放自己的条件:与村民签字画押,只要放自己回去,就发四大车粮食给大家,过往对自己的关押也一概不咎,都被认为是游击队的错。
马大三召集会议,开始时大家对是否释放鬼子意见不一,原因都是信不过,心里不踏实。但最终都被四大车粮食说服。马大三更是提出以下说辞来反驳汉奸言论:
啥是汉奸?粮食给了鬼子、白白放走了鬼子才是汉奸。鬼子把粮食送到我们嘴里来了,这哪叫汉奸?我看鬼子才是汉奸。
大家对此番 “高见” 心悦诚服,开开心心地驾着驴车送鬼子回营。
为了更好地生存下去,人要为自己的行为辩护。不管局外人看来辩护词多么冠冕堂皇、低级下作,他们都需要这些来说服自己,让自己心安理得。
今天依然有人如此,市场经济、笑贫不笑娼让这些人藏的更好罢了。
想必大家也猜到了结局,奴隶哪里有资格跟主子谈什么条件?
日本人假装把粮食送到村里,让全村人出动来领粮食,在他们举办的 “联欢宴” 上,村民们纵情吃喝,五舅姥爷和八婶子甚至开心地为大伙儿献上一曲。
他们不知道这是最后的晚餐,日本人烧光了粮食,屠杀了所有村民,一切都破碎了。
奴隶们得到一点点恩惠,就忘了鞭子抽在自己身上的疼,忘了同桌共饮的人曾经不把自己当人看。轻易原谅、轻易相信,你可以说这是一种善良,但我更愿意视之为深深的奴性。
于是这里就涉及一种争论:这些人有什么错?凭什么他们要放弃生命?人不可以没有尊严的活着吗?难道不是活下去才会有希望?
马大三因为偶然活了下来,他亲眼看到日军投降,受到国民政府的保护。愤怒的马大三冲进俘虏营,他想要替无辜冤死的父老乡亲报仇。可是他却被执行死刑,原因是违反了优待投降俘虏的政策。
马大三被当众砍头,执行人正是与他相处了半年多的日本人。人头落地的时候,镜头也晃了起来。马大三眨了眨眼,朝所有人笑了笑,然后死去。
这笑是否意味着某种讽刺?一生小心翼翼地活在日本人的淫威下,奋起反抗却被自己的同胞下令处死。说到底,他度过了奴隶的一生。异邦人可以奴役他,自己人同样奴役他。
一日为奴,终生为奴。奴隶的哲学就是要搜集各种证据来证明自己不是奴隶。
于是我要说:被压迫的人,永远不该原谅曾经压迫你的人。
被压迫的人,应该知道即便有什么恩惠,那也本该就属于自己。
哪里讽刺了什么,只是写实作品而已。
“丑陋的中国人” 和 “丑陋的日本人”
我奶奶就是河北的,只听她说抗日那会根本没听说过国民党,全是共产党在管理,偶有汉奸,一般晚上也都被我党的锄奸队处理了。
所以我认为鬼子来了这部影片只是在说生活的无常,放在抗战大环境,尤其是晋察冀边区一带,不太适用
看完之后,一种说不出的难受,可能世界就是这样黑白分明的吧,有很多事看似混沌,但在关键之时又如此分明,最后花屋手起刀落,马三被砍,司令大说原谅的话,看的那么心痛。人民永远被摆布,上层说原谅就是原谅,上层说抗日就抗日,难道 2000 万的鲜血白流吗 人总是要有自己的想法的。
昨天看了伯纳德行动,今天看了鬼子来了,才发现不但电影禁了,贴吧也禁了,这算是非常高的荣誉吧。百度知道里有人贴了广电禁的原因,说电影借日本人的口骂中国人支那猪,难道没有电影,日本人那时就不是这么叫中国人的吗?恐怕现在还有日本人是这样吧。究竟谁在试图隐藏历史,忘掉历史。另外,得感谢其中的日本演员,他们都知道他们演的是什么,不可能本色演出,不可能为了艺术,也不可能仅是为了片酬。
昨晚看完了姜文的《鬼子来了》,刚看完的一会儿,心情难以平伏,电影带来的震撼太大,所有的想法涌到嘴边却不知先说哪一个好。这是一部原本应该在 2000 年公映的电影,到今天仍然被禁。我有点能理解被禁的原因,姜文想呈现的内容太多了,太多太满导致观众不一定都能接收到他想表达的。不说众多网友分析的全片没出现一点跟党相关的内容,有政治不正确之嫌,光说最后一段的大屠杀情节,就能引起人长时间的不安,那时候强烈的仇恨感跟马大三一样占领完了我的脑袋,恨不得自己手里面也有把斧头,冲到鬼子的面前用尽全力砍去。我似乎能看到影片公开放映,能掀起一股多大的反日浪潮,同时日本人会有多大的抗拒。或许出于稳定的考虑,也是禁播的一个原因。
但不用惋惜,这部电影并没有被扼杀,也不会被埋没的。既然拍了出来,总有体现出价值的一天。就像我,15 年后才看到,依然受到了教育。而在我之前,其实已经有无数的人看过了这部电影,在豆瓣上该片评分超过了 9 分,就是对其艺术水平最好的肯定。我们的时代其实并没有那么封闭,只要你想,依然有办法获得各种讯息。《鬼子来了》只是没有公映,但随便有的下。就如很多人抱怨在中国信息被封锁,但只要你想,上国外网站也完全能获得资讯,很多时候很多人只是自己不想去获得罢了。就像挂甲台的村民,嘴上天天喊日本人叫鬼子,也从来没真正对抗过。对于他们来说,能获得粮食,填饱肚子,也一样可以和日本人搞联欢。
影片并没有仅仅拿中国人的善良和日本人的残忍作对比,去批判日本人。影片是把人性放在特定环境下去呈现,让观众看到了两个对立的民族除了仇恨之外更多的内容。挂甲台的村民是恨日本人,但有机会去杀死其中一个的时候,却显示出了内心的软弱,每个人都在找借口,想把责任推给别人。得知马大三还留着日本人的命的时候,个个都咬牙切齿的指责他,却还是不敢动手。那个收了马大三豆子的四舅老爷非但不愿枪杀日本人,还强行留下了他的豆子,威胁说不给这些豆子他就告密。城里唱相声的两个家伙当日本人在的时候就歌颂皇军,日本人一投降马上改了段子歌颂盟军了。同时他们又是善良的,以马大三为典型,他们心里其实没那么多民族国家的仇恨,只是把日本人也当普通人对待,不想滥杀无辜,幻想大家能成为好朋友。他们的行为没有绝对的对和错,都是出于生存需要做的选择,而人性这东西其实几千年来也是类似的,当电影把人性的一部分真实呈现出来的时候,我们仿佛在 70 多年前的中国人身上,也看到了自己的影子。
而电影里日本人,就像魔鬼,不仅残忍冷酷,还充斥着虚伪的自尊。表面信守承诺,送粮食给村民,却在大家最无防备的情况下大开杀戒。被俘虏的日本人心里不敢自杀,还故意一个劲撞木头。两个拿着刺刀的日本兵,鬼吼鬼叫的在村里吃霸王餐。看他们的表现,我似乎明白了一个道理:武器在谁的手上,谁的心灵就容易扭曲。花木小三郎在日本只是农民,他也一度和挂甲台村民们相处融洽,但一回到日本人的队伍里马上又可以杀人不眨眼。包括国民党也是,一旦胜利,对所有人都颐指气使,居然指使日本人杀中国人。看来这世间永远充斥着不平等,力量强的一方总觉得有资格能控制较弱的一方,无形之中就有一种优越感。你想要得到尊重,有平等对话的机会,首先要确保自己和对手是在一个重量级上对话。
差不多到了最后的部分,马大三划着小船,惊讶的看到村庄被烧毁,这时背景声响起了日本天皇的录音。这段话配合这画面真是耐人寻味,声音里是无辜的日本百姓,满眼却是惨死的中国村民,真是极好的反战宣传片段。战争从来都要付出代价的,平民就经常是作为代价的一部分,不管是胜方还是负方。任何在战争中能产生威慑作用,加速战争结束的手段都会被选择使用。两个原子弹投下去,日本很快就投降了,似乎大家都认为虽然死了那么多平民,但能获得战争的胜利,就不用背负罪名了。而其实需要为这么多无辜生命负责的,正是发起战争的日本军国集团本身,当你夺走其他国家人民的生命时,又有什么理由不允许自己国民的生命被剥夺?
电影真是很特别的一种艺术形式。在很短的时间里,让人获得感官上的愉悦,又能传递创作者对世界的理解。文学作品用大段的文字传达的思想,但用电影也是能够完成这一目的。也许随着时代的改变,这种艺术形式会逐渐成为主流的表达形式。而就像其它的艺术作品一样,在足够好的范畴里,各个作品都有其自身的特色,无法再确切分出排名了,我想《鬼子来了》就是这样一件带着中国背景的成功的艺术品。
知乎首答,不请自来。
我是一个男孩子。平时吧,文文静静的。第一次接触姜文的电影是 18 岁。那是高考完的一个暑假,在一个念大学的表哥的电脑里发现的你的那部鬼子来了。时至今日,依然记得第一次看完这部电影,心中那份撼动之感。
就在两小时前,室友们要么在看中国式大妈剧,要么在讨论被消费了无数次还能再次拿来糊弄观众的大话西游 3,还有的在说着要买爵迹的票。
我心里真的觉得很悲哀。
难道中国的电影电视剧场到现在能带给青年的就只有这么些圈钱的,毫无营养的残渣垢物了么?不然就是奏响主旋律?
恰好有个室友说,电视剧看完了。谁推荐部电影看看。
默默听他们讨论了半天的我,想了那么几秒钟,姜文的鬼子来了,自然而然,袭上心头。
两小时完了,嗯,就是现在,我第一次看见他们三个再看完一部电影后,没有像往常一样喧闹且又肤浅的讨论着电影里主角和配角那个更帅气,没有讨论着电影里的那个被炸毁的豪车是那一款,要多少 RMB。
因为你的这部电影。带不来那些东西给他们。能带给他们的,只有思考。
而恰好,他们都沉默了。
所以,我真的想仅仅代表我自己,一个人会正常思考的,21 岁的小伙子,对姜文,道声谢谢。
每个人,无论他在世取得多大的物质成功,但他从这个世界离开的时候,都带不走任何东西。
但是伟大的人,在离开这个世界的时候,都会留下些东西。
姜文的这部片子,我想,称得上伟大。
虽然可能不是每个人都能观看到你这部片子,但是我想,看过你这部片子的人,都会从中得到些什么。而且还有可能推荐给下一个人,让别人也从中汲取一些真正有意义的东西。
虽然你费尽心血拍出来的片子,不能家喻户晓。但是至少每个观看过这个片子的人。或多或少都能体会到你那用光影想要大声说出来的话。
不管这世界再浮躁,
就算只有有一个人看过你的这部电影,也至少能教会一个人思考。他或许也能影响下一个人,从而继续传播一些值得思考的东西。
所以,你称得上伟大。
谢谢姜文,能给我们带来这样好的一部电影。
另外力推,润之的选集。1-5。
没有原因,就是推。
是非只在时势,公道岂在人心,讲道理要是有用,就不需要枪杆子了
简单点好,一手一个掐巴死俩!
大学的时候看过一遍,刚才又看了一遍,然后跑到知乎上来搜评论,电影拍的很好,对于中国人和日本人的都太真实了,因为我要是也生活在那个年代,大概也像姜文一样
鬼子来了,一部政治不正确不让上映的电影,演绎的却是真真切切抗日战争期间中国人和日本人发生的故事。从头到尾,整村人对待两个从天而降的日本人和翻译官,无论是喂他们,还是雇人杀他们,还是把他们送还日军,都只是想让自己能苟活更久而已。男主的经历充满了戏剧效果,为了让老婆能吃上联欢饭,特地千里迢迢载老婆来,却发现全村人死在火海之中。他疯了,他不再苟活,他发现日军战俘营后拿着那把斧子疯狂的杀戮,每杀一个,就为村民报仇一个。最后在民国军官的判决之下死在自己救下的日本人刀上。日本人不是魔鬼,接受了军国主义洗脑后的日本人是魔鬼。男主也不是魔鬼,但屠村之狠足矣让他不再苟活,成为疯狂屠杀日本人的魔鬼。
我不知日本人是不是还称呼我们 “支那人”
但我们是真的一直称呼他们 “日本鬼子”,电视新闻标题也看到过,
” 我” 总是刻意煽动对鬼子的仇恨 ,“我” 却从不正视自己
姜文给了个公平的答案
一部国内看不到的电影,没法评价
广播电影电视总局电影审查委员会:
你公司送审的合拍片《鬼子来了》已经电影审查委员会审查
审委会认为:
影片没有按要求严格按照电影局《关于合拍片 & lt; 鬼子来了 & gt; 立项的批复》(电字 [1998] 第 302 号)中的意思删改剧本,而且居然在没有报送备案剧本的情况下就擅自拍摄,同时又擅自出现多处台词和情节,致使影片不仅没有表现出在抗日战争大背景下,中国百姓对侵略者的仇恨和反抗,反而突出展示和夸大了其愚昧、麻木、奴性的一面,另一方面,不但没有充分暴露日本军国主义的侵略本质,反而突出渲染了日本侵略者的猖獗气势,因此影片的基本立意严重偏差。
影片多处出现污言秽语,如日本兵口中多次辱骂 “支那猪”,另外还有女性的裸露镜头,格调低俗,不符合《电影审查规定》。
影片片名必须按照电影局要求重新选择。
影片必须在参照附件再认真改过后,重新报请进行审查。
附:《影片 & lt; 鬼子来了 & gt; 与通过审核批准立项剧本部分不同之处》
《影片 & lt; 鬼子来了 & gt; 与通过审核批准立项剧本部分不同之处》
一, 擅自创造、添加情节导致影片的基本立意严重偏差:
1,剧本第 7 至 8 页,原文学剧本中众村民审日本兵花屋及汉奸董汉臣时,并未表现出恐惧,喝斥他们:“要闹歪,没你香饽饽吃,”,“掺假可整出你的黄来” 等。而影片却表现村民一开始就惧怕他们。并增加第 240 镜五舅老爷台词:“我看你们也都是孩子”,表现出中国百姓愚昧无知、敌我不分。
2,对给鬼子吃细粮的情节,在文学剧本审核阶段,电影局坚决要求删掉,但影片居然不仅未删,却反而渲染了马大三向二脖子娘借白面,约定借一还八,从村民还热热闹闹给日本兵和汉奸包饺子。表现了战争时期的中国百姓在生活极度困难之时,却还关心日兵和汉奸,违背了历史史实。
3,第 1027 镜;影片在剧本的基础上增加了二脖子娘台词:“日本子来咱们村都八年了,八年了咋的,他八年了他敢动我一根汗毛?我行的正,走的端,我走到哪他都得高看我一眼。” 日本侵略者在中国烧杀抢掠八年,犯下滔天罪行,二拨子娘之口却说日军对自己秋毫无犯,突出了中国百姓说大话好面子心理。
4,第 472 镜至 496 镜,影片较之原剧本出现了日兵花屋想象马大三带乡亲们冲过来的一段,并将马大三和乡亲们设计成日本武士的样子。在抗战大背景下,日兵花屋最惧怕的应是抗日队伍八路军、游击队,马大三和乡亲被设计成日本武士的情节不仅虚假不符合历史事实,也丑化了我军,没有表现出我军本有的英勇形象。
5,第 877 镜至 893 镜,第 918 镜至 931 镜,第 941 镜至 947 镜,第 954 镜至 959 镜,影片在原剧本基础上增加了村民以为马大三杀了鬼子,都不理他,甚至鱼儿也躲着他,使马大三神经受刺激的情节。没有表现出中国众多百姓对日军应有的仇恨,反而敌我不分、愚昧麻木。
6,1002 镜至 1069 镜;影片较之原剧本增加了小孩学日本语造成危险之后,众村民向马大三发火,一个个争着让他杀了自己,并把头放到了桌子上的情节;鱼二跟村民说:“让他杀人,那不是让我怀鬼胎吗…… 看看这两天,你们谁搭理他了…… 不杀人,逼我们杀人,杀了人,又不搭理我们,见了马大三跟见了鬼似的,人没死,冲我们又弄这个……” 表现了中国百姓不仅不敢抗敌,而且对侵略者充满奴性和恐惧, 对自己人只会窝里斗,互相猜忌,严重丑化中国人形象。
7,剧本第 34 页:原剧本中一刀刘讲自己杀人技巧时,说的是杀偷情的太监,而影片第 1177 镜至 1199 镜,改成了一刀刘杀的是 “慈禧身边的八大臣”,不仅赋予了新的政治内涵,并对砍头技巧加以自豪的渲染,结果杀日本兵时却遭失败,感叹 “英名一世,毁于一旦”,最后狼狈逃走。给人以千百年来中国人只会举起屠刀杀自己人,却不敢抵御外侮的不良隐喻。
8,剧本第 39 页,大家商量送鬼子回去一场,原文学剧本中描写日军到了村中,将大米洒成一圈,将百姓圈住,逼百姓吃 饭,吃不下的还按住头往嘴里塞,日军队长讲话时,百姓们都不理他。而影片第 1763 镜至 1871 镜,将这场戏变为联欢, 并大力渲染,一起喝酒唱歌,百姓们感激不尽,日军与村民亲如兄弟,并有 “今儿我高兴,不单是冲这几车粮食,主要是冲皇军给了我们面子” 等恶俗台词,这是对剧本的基本立意重大改动,从根本上悖离主题。
10,剧本第 47 页至 49 页;屠杀村民场面,原剧本中有百姓终于醒悟,奋起反抗的描写,如二脖子端起钢盔砸向日本兵,二脖子娘脱下鞋打鬼子,并喊道:“别傻了,抄家伙拼吧”。但影片第 1872 镜至 2073 镜,百姓们面对屠杀基本是束手待毙,任人宰割。
11,影片中唯一一个敢于痛骂和反抗日本侵略者的人还是招村民讨嫌的疯子,完全是本末倒置。
12,影片较之剧本增加了国民党将领召集百姓聚会的场面,他公开处死汉奸,发表受降讲话,在讲话中说:“只有国军才是投降日军唯一合法的接收者。” 不符合基本历史事实。而且还借日本人之手杀死马大三。而这一切颠倒事实的行为,却得到了围观百姓的呼应,严重歪曲了历史,也没有达到批判和讽刺国民党反动行为的效果。
13,影片中有两个唱小曲的人物,共出场三次,原剧本中根本无此描写。镜头第 1099“皇军来到咱家乡,共建大东亚共 荣圈,皇军来了救苦救难……” 这样的台词是典型的愚昧、麻木、墙头草、亡国奴的形象。
14,疯老七骂大三与鱼儿的话和骂日本鬼子的话内容大致相同,十分不妥。
15,片中日本人多处辱骂中国人为 “支那猪”,严重侮辱中国形象。
二,剧本批复中提出的部分删改意见,但影片未改之处:
1,剧本第 2 页:野野村变完把戏之后将糖装回兜里,以表现日军在捉弄欺骗孩子。现影片第 24 镜头,不仅给了糖,而且还几次出现中国孩子追在日军后边要糖吃。
2,剧本第 2 页:马大三与鱼儿在床上剧烈的喘息声、鱼儿裸体镜头在原剧本已被删除。影片第 28 至 41 镜不仅未予删除,还增加了台词:“让我看看。”“看啥呀,快点的,别歇着。” 这段戏时间过长,画面、声音效果十分明显,给人造成影响极其恶劣。
3,剧本第 40 页:毛驴发情一场,原文学剧本中已令改为毛驴钻入鬼子粮仓。然而现影片第 1590 镜至 1606 镜,却未做修改。此情节格调十分低俗无聊。
4,原文学剧本中已将绝大多数脏话方言删改,但影片中比比皆是,并且每个人物都骂过脏话。
5,影片中频繁吹奏日本军歌,表现出日本军国主义扬威造势,严重伤害了中国人民的感情。
这是一部关于 “中国人” 的电影
电影名字叫《鬼子来了》,但这是一部关于中国人的电影,它对于中国人性的揭示,在我看来至今还没有其他的任何电影能出其右。这份深刻,是我敬仰姜文的原因。把我读书时写的影评附下:
很早就知道《鬼子来了》这部电影,只是一直没有静下来去看。现代人的视觉被五彩的画面刺激惯了,很难进入十几年前的一部黑白片。我试图看了好几次,但前几次都是五分钟没到就关掉了,做任何事都讲究 “天时、地利、人和”,看电影也需要环境和心境。这次自己一个人在宿舍,吃过晚饭,又想到了这部电影。
前半段看的平稳,直到他们去要粮食,我的心才揪了起来。在日本人的奏鸣曲之中,村子惨遭涂炭,村民的善良被人当做破布一样践踏。
看这部片子,刻在我脑海里就是三个字:中国人!抗日也好,和平也罢,人是不会轻易变的。不记得在哪里看过一段关于历史的话,大意是我们学的历史是那么阶段分明,原始社会完了是奴隶社会,奴隶社会完了是封建社会…… 仿佛维新一词说出来,世界就全变了,人也不再是从前的人。但事实是我们仍旧流着原来的血,我们的头脑里装下的依旧是之前的经验和教育,这些东西的改变怎可论一朝一夕?
“五舅姥爷”是一个典型的中国人形象,不用加 “旧式” 二字。那份温和,那份善良,说话时的那份讲究、周到、要面子,代表了他这一辈子的人生哲学。看到他那枯草似的一根根分明的头发,那是由里而外伸出的触角,感知这个世界的温度。我想到在我生命中的一些人,包括我的爷爷。他留着那样的长胡子,和蔼良善,也知足。活到现在快一百岁了,新的事物他不会了解了,品性却留在那里。
中国人有点诗性,向往抬头看到 “月朗星稀,乌鹊南飞”,心里的故事是 “英雄爱佳人,忠良遇明主”,不求攻击,求的是活着的那份滋味。在凶煞的日本军将面前,说起马大山和鱼儿,还是要笑,为的是这是个 “故事”。害人之心是少有的,但是几分利益和人情在心里那是清清楚楚,还不能提到台面,为啥?人和人得这么处啊。
一刀刘呜呜喳喳半天也没把花屋的头砍下来,刚开始我以为一刀刘真的是失手了。后来才明白,他是没那胆,不敢杀。这里就形成了一个明显的对比,一刀刘砍杀国人的时候,刀起头落,如清风吹过,飘飘然不觉之中已入仙境,啥叫含笑九泉,这便是含笑九泉。。。。
如果要我两个字形容鬼子来了,我会说它 “客观”。
鬼子来了无疑是抗日题材下特立独行的奇葩。绝大多数的抗日片,通常是 “我要拍个抗日剧,想想编个什么样的故事”,鬼子来了的感觉则是 “我有个故事要说,它发生在 1944 的冬天,到 1945 的春天”。
没有刻意歌颂国人,没有刻意贬低日本,两个半小时,一个简单 “俘虏易粮” 的故事,复原了挂甲台这个小村庄 1944 到 1945 的历史状态,也是人民最真实的生活面貌。从角度和语气,我看到的鬼子来了最大化地屏蔽了主观色彩,尤其对于人们容易给 1945 冠以的沉重、屠杀,鬼子来了尽量规避,唯一留有一点刻意的大概就是电影中见缝插针来一点的黑色幽默。就好像再讲一个哀伤沉重的故事,语气却诙谐轻松一样。
也算看过不少鬼子来了的影评,当中有许多都是把它作为抗日、战争、历史题材下的巅峰之作来看。但是私以为,这部电影讲战争而不战争,讲历史而不历史,它最根本的出发点,是人性,是生活。像红楼梦:经学家看见易,道学家看见淫,才子看见缠绵,革命家看见排满,流言家看见宫闱秘事。鬼子来了作为华语电影的巅峰作品之一,其深刻不必赘述,但私以为拿下 “抗日战争片” 这个标签后,也许才是最本原的姜文电影《鬼子来了》。
何必要禁止公映呢?
挂甲台这个没有先锋队的地方人民是天真的,容易被糊弄的,才导致了悲剧。要付出整村人的生命才能让一个马大三觉醒,看清这个世界,拿起复仇的斧子。
地道战 地雷战,就不一样了,先锋队发动人民群众把侵略者淹没在人民战争的汪洋大海,最终取得了胜利。
以此看来,先锋队和 “人民万岁” 才是中华民族走到今天的无上法宝
我们敌人真的是鬼子吗?
四表姐夫: 慈禧太后,知道不?
马大三: 知道。
四表姐夫: 八大臣,知道不?
马大三: 知道,额,知…… 知不道。
四表姐夫: 哼,我谅你也知不道。皇上掌上红人儿,都斩了。谁主的刀儿,你知道不?
马大三: 知不道。
四表姐夫: 啧,刘爷!
马大三: 哎呀,还是的……
四表姐夫: 斩首那天,人山人海,北门内外,水泄不通!
一刀刘: 南门。
四表姐夫: 对…… 南门。那多人是看那八大臣呐? 错喽,看刘爷之刀法。每斩一人,欢声一片,看刘爷使刀,如饮美酒。那真是人人传诵,有诗为证。
马大三: 刘爷这么的…… 就不怕别人记恨他?
四表姐夫: 错喽,非但不记恨,他还得感恩。被杀之人之后代,天天儿上供,年年儿上供,代代上供。刘爷,这是第几代啦? 瞅瞅,瞅瞅,第五代! 为啥,你知道不?
马大三: 知不道。
四表姐夫: 升天的道儿上,刘爷给他们垫了一步,刀起头落,如清风吹过,飘飘然不觉之中,已入仙境。回望尘世,但见刘爷持刀而立,感激之情油然而生。他们咋感激刘爷,你知道不?
马大三: 知不道。
四表姐夫: 落地之头,必转九圈儿,面朝刘爷,眨眼三下。
刘爷: 嘴角子上翘。
四表姐夫: 啥叫含笑九泉呢? 这便是含笑九泉!
马大三: 啥也别说了,刘爷,我给您老上点儿啥供啊?
四表姐夫: 哎,刘爷这人啊,喜爱之人,分文不取,厌恶之辈,金山银山也是枉然。
马大三: 那就更啥也别说了! 刘爷,我豆子也没了,我就替全村给您老磕仨头吧!
刘爷: 长城万里今犹在,不见当年秦始皇!
在人性和深度方面秒 “南京 南京” 之流好几条街,跳出了鬼子片的框子,香川照之,姜文和老头村长奉献了高质量的表演,姜文媳妇那句 “别歇着” 是我多年来的口头禅。“阳光灿烂的日子” 和这部,实在太爱了
姜文的解构一切,不仅什么都不信,甚至连不信都不信
看了一分半就觉得是个神片
觉得跟其他抗日片不一样,挺真实的,平头老百姓也许并没有那么大的情怀,战争当头趋利避害,长期以来都被扣上汉奸的帽子,片中的村民绞尽脑汁地隐瞒、取悦等等,就是为了安安稳稳过日子。并不是站在纵观全局的角度大是大非看得分明。村民的每一步举动都是有迹可循的,起初的取悦讨好最终的大开杀戒,维护的都是自己平稳的生活,而非民族的利益。一个民族性格的存亡加之于一个村的村民毕竟太重。
离奇吗?讽刺吗?
这就是一部记录片!
这片子不是反映人性的 战争也仅仅是个大背景 更多的是展现中日两个民族之间的差异性
对于中日两国国民深度了解的话 自然能有体会
日本在吸取中华文明与西方文明的优点的同时 保有更多的狼性 集体主义 服从思想 趋利主义
中国人则是典型的农耕属性 固步自封 算计小我 本性善良 求和 推卸思想
印象极深的几个桥段:
1. 酒冢尽管内心不情愿给村民们送粮 但无奈小三郎签了协议按了手印 必须履约
2. 野野村在挂甲村待得日子久了 貌似对孩子们还不错 还偶尔分糖给孩子们吃 但在最后的屠杀大会上 一经酒冢提醒 立刻想起自己的军官身份 即刻挥刺刀斩杀孩童
无论是善待孩童的野野村 还是一脸凶相的酒冢 都不会忘记自己侵略者的身份 也就是说: 态度不是关键 原则是一致的 中国人正好相反 原则可以让步 态度得端正 这是务实与务虚的较量
3. 酒冢在大开杀戒之前 反复询问挂甲村到底是谁把小三郎俘虏进村的? 但无一人能回答 无一人承担责任
酒冢默认挂甲村是与世无争的卸甲归田之地 就不应该有日军俘虏 (小三郎) 既然有俘虏 就违犯了卸甲归田的原则 村民的身份就转变为 “可以被屠戮” 此处并非给这场屠杀找理由 而是反映日本人的原则性 日本人不讲人性 只讲规则
这一点 也反映在影片最后 小三郎斩首马大三 是那么的心安理得 因为马大三跑到战俘营地拿斧子砍 违犯了保护战俘的条例 注意! 小三郎挥刀斩首之前 却弹走了马大三脖子上的一只蚂蚁 说是处决囚犯 就不能多杀一只蚂蚁 日本人的原则性强到何等严酷?
4. 小三郎刚刚归队之时 酒冢等同僚给与一致的漫骂批评 但每当他们的头领酒冢一个巴嘎亚路 次级军官立即 “HI” 的不作声 而在影片前半段 中国村民讨论如何处置小三郎 则是完全相反的场景 你一言我一语 就是得不出统一的意见
这是日本人服从性的体现 服从导致高效 服从也导致日本人没有个体的人性存在
5. 在屠村大会上 中国村民献歌 那是村长唱了一曲 辈分高的大娘唱了一曲 二人作了代表 崇尚领导代表集体
而日本人呢? 酒冢发话 野野村指挥 集体演凑了海军进行曲 再一次体现集体主义 要歌声就一起唱 要屠村就一起杀 由不得你不服从
6. 纵观全片 小三郎在挂甲村待得时间久了 与马大三等人处的日子长了 也恢复了一丝中国人的善良与个体的人性诉求
但是 一旦小三郎归队日本人 立即显露出日本人集体主义的趋同性 原则至上的狼性 全片时时刻刻提醒观众 日本人与中国人 生存立场完全不同 不要将日本人看作 “仅仅是因为战争 而失去人性”
因为 在他们的定义里 如果规则允许的话 人性本来就可以践踏
其实 这种极端的物化思想 是日本民族的特有属性 别说中国人 换了韩国人 西方人 也都一样 一样学不来 西方人有些类似 但不比日本人这般明显
鬼子来了 不是探求普世价值下的人性或反战思维 而是专门针对日本人特性的解读 当然了 也没少对中国人的缺陷和愚昧进行讽刺 中国人 恰好是日本人的反面 100% 的反面
转贴:姜文对日本和日本人有种固执的成见,对日本他有赞美和欣赏,但对日本人,从鬼子来了他就变着法地提醒观众,日本人跟我们有灵魂层面的根本性的不同,不要试图理解不要妄想无条件的和睦,时刻对这个最近又最远的邻居保持警惕,用贪婪和恐惧两股劲儿编好项圈,牢牢牵在手里才是唯一解。这也就是为什么鬼子来了被称为中国唯一真正意义上的反日电影。
一条明线,讲杀人。
一条暗线,讲粮食。
原作小说中的这两条线被保存了下来,事实上在原作的一开始,抗日武装并不是像电影里那样没有露过脸,主人公在和他们接洽时,第一件想到的事是现在拿不出粮食,没法给同志们补充给养。
粮食! 那可是粮食啊! 够咱们全村吃一年的粮食!人活这一辈子图啥啊?
你看,说的还是粮食。
乡村小社会价值体系的核心就是粮食,从头到尾根本没有出现过关于钱的镜头,代替钱的就是粮食,连最后那个野野村穿着小背心在路边卖纪念品,从小孩手里换到的也是两个大萝卜。
这两条线在电影里交替出现,最后就交汇在花屋小三郎的哭诉: 我不是武士,是农民,我家是养蚕的。
好你个花屋,原来你也是农民。
然后大家一起坐下来谈关于粮食的问题,终于发展到结局的恐怖冲突。
我们看到,片中的中国农民卑微,怯懦,谨小慎微,佝偻着腰穿着胖大的棉袄,丑陋肮脏贪婪 %¥&…@#¥,反正可以拿无数的负面形容词往上套。
皇军份属同乡,就是说酒冢小队也都是一个村出来的农民,但是这些日本农民强壮,英俊,干净挺拔,有组织有纪律。
然而他们的区别就是,中国农民一直不敢杀人,不想杀人,杀不了人,就算面对敌人,也把那两个倒霉鬼当成同类来看待,到最后我们才发现,他们才是善良的,人。
但是那群日本农民最后变成了恐怖的杀人鬼,貌似最帅最文明的酒冢小队长领导的这场杀戮是完全有预谋,有目的的,在他的眼里这些中国农民只不过是满足他杀戮欲望的蝼蚁,而且他甚至相当有理性地算准了,他们根本就不用为这场屠杀负责任。
乡亲们视若珍宝的粮食,甚至被当成了杀害二脖子的工具,在大屠杀的场景中被随意弃置,这时候观众应该看清了,电影前一半里貌似合理的那些逻辑,那个自成体系的小社会,一遇到鬼子就土崩瓦解,这就是一个悲剧的典型结尾,把之前的情节全部毁灭掉给你们看。
电影就此结束,最后的结局用荒诞剧的手法来表现。
马大三为什么含笑九泉呢,他明明应该死不瞑目啊?因为不仅他的家园被屠掉了,烧掉了,他所生存的环境也要发生天翻地覆的变化,于是马大三这个符号,也就此消失。
姜文嘲笑了所有人,唯独没有嘲笑共产党,却被共产党禁了。
很久没看到过这么一部能够让我浑身颤抖泪流不止的电影了
鬼子来了。
写一篇影评,你可以从它的色彩、对白、配乐、影像构图、人物心理、剪辑、场面调度…… 等等许多方面和元素入手,当然《鬼子来了》这部电影之所以可以称为 “神作”,就单拿出以上其中一点来分析,恐怕写出来也是长篇大论了。首先,本人完全可以班门弄斧地写出一篇此电影的影评供大家更好的理解这部中国神作,但仔细斟酌下来,专业性很强的分析这部电影并没有比我即将给大家“讲” 的故事的意义更大。但是,电影艺术的独特性也让我必须写出一些关于电影艺术表达的基本知识。因为在电影艺术中,一个镜头所表达的人物情感,或者说人物与时代与环境之间的联系,是文学意义上很难阐述的。所以,你即将看到的是:三分之二的图解加三分之一的影评。
为什么要以此比例分部呢?因为我认为姜文导演的这部《鬼子来了》,它的思想意义甚至大过电影艺术本身。我热爱电影艺术,但我更爱生活。就像塔可夫斯基在《雕刻时光》中提到:
《鬼子来了》。大部分人看到片名的时候首先想到的应该是此电影特属于我国的一个电影题材。但也有很多没看过此片,却听说过此片的人知道它不是我们传统意义上的 “抗日片”,也听说过此片获得过国际上的诸多大奖却惨遭大陆封杀。
八十多年前,“鬼子” 来了。
七十多年前,“鬼子” 走了。
废话不多说。
故事发生在 1945 年中国河北的一个叫挂甲台的小村子里。开头就是一个日本小队有序地路过村子的镜头。其中还有日本军官给小孩糖吃的镜头。
这里要提一下这段配乐。很有意思,因为电影之后每次 “鬼子进村” 都是这段配乐。为什么呢?先不提。
深夜,人的欲望容易发泄的时候。马大三(姜文饰)和鱼儿……
突然!有人敲门!
谁呢?
“我”
“我” 是谁? 马大三开门去了。
这个镜头也很棒。特写放在马大三的脸上,让我们只看着他害怕的表情,而 “我” 是谁呢?张什么样呢?我们不知道,但我们大概可以从配枪和声音上先推测。
那两件东西是什么呢?
活人。一个日本人和一个中国翻译官。
然后这个 “我” 走了,说年三十来取人,还让马大三有空来审问他们俩。马大三害怕这个 “我” 啊,也只能答应了。“我”还说出了事就找“你”。
从此以后每次马大三独自在家的时候,无论是谁敲门,马大三问上一句:“谁啊?” 对方回答:“我”
马大三都会害怕。
马大三把事情告诉给了村里的人。
村里总有人是主事的,或者说是在村里有些权威的人。谁是主事的?看下面的镜头景别对比。
很明显了。简单的对比蒙太奇。
好,可以看出这个老头是主事的。但也需要大家先来出主意。
这时候,二脖子出主意了。
马大三反对。
期间躺在炕上的鱼儿的老公公说话了。
这句台词配上有特色的口音很有喜剧效果。整部片子中重复很多次,都是在大家商量事宜时,老头子突然说出来一句。先不说这句话有什么意义,往下看。
有人竟然同意了。说这个主意 “中”。
马大三又反对。“我”说了,出了事找他啊,他怕这个 “我” 啊。所以他不可能活埋这两个人。
开始瞎编了。
“我” 说了,出了事就找你,可马大三说的是要全村人的命。聪明啊,让全村人一起承担这个事,因为大家都怕没命。这也就是为什么前面有马大三生动地模仿这个 “我”,就是让大伙先信服。
后来主事的老头同意了,要把人留到大年三十,并期间审问他俩。
鬼子又来了。还是那段配乐。慢慢地成为一种条件反射了。
重头戏来了。审问。
翻译先说话了。
小三郎一股想自杀殉国的气势。
大家听不懂,要变中国话。
这里有意思了,明显翻译官(叫董汉臣)怕了,他怕把小三郎的话翻译出来牵连自己。
老头又问了。
小三郎又一副没有人性的面孔。
人性的翻译。
这里其实是很明显的对比。董汉臣想活命,可小三郎呢?这才是我关注的重点,难道小三郎真的想死吗?
大家审完了,说出这么一句话。
这句话吓坏了董汉臣,董以为大家要杀他俩。
董汉臣还是继续求生,小三郎继续 “求死”。
董汉臣继续错误的翻译,继续求生。
原来,不是要杀他们,董汉臣松了口气。
后来大家把他俩转移到马大三家的柴房。小三郎继续寻死,一头撞在木桩上。
这里董汉臣说出了最简单的道理,有石头不撞还撞木头,小三郎真的想寻死?
可马大三这时还是怕了,自杀可不行啊,“我” 来了要人怎么办?就想了个办法。
把两人用棉被包上。
就马大三给他俩喂饭的时候,小三郎又不老实了。
董汉臣又机智地翻译。
就在马大三出去找八婶要白面的时候,小三郎还是没有断寻死的想法,要董汉臣教他骂中国人的话,他为什么不是真的想死,还总是寻死呢?大家应该也都想明白了,因为尊严,日本武士道的尊严,他觉得他被俘虏并在一个中国农民手里很没有尊严。一个正常人,让他主动去撞石头寻死是很难的,不如被动的死去——激怒马大三。
好了,最经典的一段来了。
马大三和鱼儿用白面包了饺子给他俩送去。
这里是小三郎的主观视角,并配合推镜头,渲染紧张的气氛,同时也表达了小三郎紧张的心理活动,因为他知道,他将用董汉臣教给他骂中国人的话激怒马大三等人,所以他有一种即将面临死亡的紧张和恐惧。
配合上小三郎脑洞极大的脑洞。
画面一直在小三郎主观镜头的推镜头和小三郎脑洞和小三郎面部特写之间快速的剪辑交换。此时,电影氛围配合小三郎的心理活动紧张到一个境界点!
门开了!
噗,两人懵逼中… 全片最有喜剧效果的一段。
董汉臣继续骗了他,并利用他讨好马大三。
哦,生气和客气一个样,这叫 “鬼子”。
为什么一个样?没人味儿!所以叫鬼子。
大家都来看他俩吃饺子了。
这时候董汉臣感觉不对了,中国人习惯在杀人之前给将死之人吃最好的东西,这……
董汉臣一听 “上路”,顿时绝望了,开始吃起饺子了。也同时开始“检讨” 人生。
可大家哪里想着要杀他俩了?
董汉臣又松口气,上路原来是这个意思。
注意,可小三郎这时变了!情绪不一样了。
前面不是说生气客气一个样吗?如此的没有人味儿。一个一心寻死,没有丝毫人性,没有人味儿的 “人” 会哭吗?我是不信。
小三郎面对死亡,开始真的怕了。
他一直坚信的天皇和自己生命相比呢?
好,小三郎开始和有武士道精神的鬼子不一样了,什么是武士道精神的鬼子?想想片子开头的鬼子队伍,所有的鬼子都是,为什么姜文导演安排他们出现时都是同一段 “鬼子进村” 配乐,因为那象征着一种强烈的精神符号,他们是麻木不仁的战争机器。
而小三郎他开始知道求生了,变成董汉臣了,开始脱离这种精神符号了。
接下来又是对比了,让我们来看看真正的 “鬼子”。
你看见真正的 “鬼子” 了吗?抗日胜利这么多年了,“鬼子”走了吗?往下看吧。
后来,大家商讨如何 “处理” 了小三郎和董汉臣。因为大年三十已过,这个 “我” 也一直没有来领人,并且这两人也并不老实(一心想着求生)。
然后大家开始推脱,谁也不想杀人,后来大家采用抓 “红豆” 的方式来决定谁去杀人。
巧了,两粒红豆都在马大三手中。
大伙儿帮马大三挖好了坑,等着马大三杀了小三郎和董汉臣。
这里电影的张力感来了。
我们没有看到杀人的过程。而下一组镜头是这个:
马大三洗手的特写,看样子是杀了人了。有种洗清罪孽的感觉。
可是能洗掉吗?
洗手后,两人的关系看似老样子,可……
这个大全景很赞。有时候拍人物与环境之间的关系更能体现主角人物内心的复杂心态,不一定只有死板的特写配合角色的面部表演才可以传达某种情绪。
马大三到底杀人了吗?
答案当然是:没有。
因为马大三他不仅害怕杀人,他身上当然也存在着纯朴和善良。
好,没杀人。那村里其他人能干吗?当然不能啊,这不,一个一个以死相逼,摆出一副只要这两个人还活着,我们就得死的架势。
看,这种本能来了,遇到事情时,我们就大家联合起来,用 “集体” 逼死你,哪怕是让你做出一些丧失人性的事情,你也得必须做。但是一旦这种事情落到自己身上,就像抓红豆之前似的,大家都立马以各种理由推脱,这也算所谓的集体吗?
大家继续逼马大三。
就逼到这种程度,两个待宰的羔羊,他也下不了手。
马大三宁可逃跑,也不愿亲手杀人。
故事可以算是按情理发展下去了,村里大家都不敢杀人怎么办?好,我们请村外人来杀,谁去请呢?当然是马大三。
这种事,不太好开口。
等马大三把杀人的事情告诉了四表姐夫,我们看看四表姐夫怎么说?
四表姐夫说的很明确了。说你们这是借刀杀人,你们得用刀,我这枪法在你们这小地方使不上。
那谁会使刀呢?别急,你先看看四表姐夫对借刀杀人这事的分析。
这什么意思呢?大致是,你们村里都不敢杀人,所以要借刀杀人,你们做这种事啊,它本身就是不对的,事情本身不对,你们还要使枪,觉得枪好啊,杀伤力大,什么人啊只要脑袋瓜子挨上一枪子儿,都瞬间玩完,可这就更证明你们心虚啊,你们怕啊。反而你们搁的高粱越多,它出来的就越不是豆腐。所以说,你们应该找用刀的人,反而效果更好。
之后,马大三和四表姐夫就在大街上遇到日本队伍了。你们来看马大三的反应和四表姐夫的反应。
马大三第一时间想到的还是跑,他为什么跑?因为他怕,和前面他害怕杀人不敢杀人类似,他总是怕一些东西。
看四表姐夫怎么说的?你越跑,心里就越有 “鬼”。
好,这里又强调了一遍,真正的鬼子在哪里?它在你心里啊。
之后四表姐夫就带着马大三去找一刀刘。
这个一刀刘就厉害了,使刀的。
嗯,这个刘爷很有背景。
那么这个刘爷使刀有多厉害呢?往下看。
啥叫含笑九泉?这真是含笑九泉。
好,说后就把刘爷请到了挂甲台。
立马杀人。
不愧是一刀刘,一刀下去,就可以收尸了。
可是,人没死啊!
一刀刘失手了?还是故意的?
重点是这一刀,我认为刘爷其实没有失手。
首先,他这里先斩的是小三郎。
小三郎被蒙着眼呢,他当时只知道自己马上要死了。完了一切都完了,之前一切的求生也变得没有意义了,小三郎还是要死。
可他命大,还是没死。
小三郎可以说是在鬼门关逛了一圈。
这一刀下去,小三郎不是小三郎了,鬼子也不是鬼子了,不信你看。
小三郎开始骂天皇了。
董汉臣也把翻译真相告诉了他。
小三郎开始坦白自己也是个农民,并不是什么武士,更别提什么武士道了。
所以,一刀刘这一刀,可以说是把他心中的 “鬼子”(武士道)斩除了,可斩得干净吗?我们心中的“鬼子” 谁来斩呢?
后来小三郎为了活命,想到了一个办法。
他自己是军曹,所以他要以粮换命。
一听到粮食,全村人都乐了。在那个年代,粮食几乎可以和性命划等号的。但大家也都担心,或者说是不相信小三郎,可一看小三郎十分诚恳,并说起自己和他的整个部队的日本兵都是同乡,都是农民,这下大家都放心了,也不推脱了,除了村里的老人孩子女人,几乎村里的所有男人,都敢了,都敢一起陪马大三,或者说小三郎去日本部队中换粮。
小三郎的队长。
低角度仰拍。表现人物的强大。
全景低角度拍摄,表现严肃气氛,和酒冢队长这个角色的气场强大。
你们看马大三的这个表情,他似乎看到了什么,似乎明白了什么。
他看到什么了?他同样看到了这种符号!什么符号?军国主义麻木不仁的符号,现在这种符号已经和人性复苏的小三郎形成了鲜明的对比!小三郎原来也是这种符号中的一个小符号,他们现在把小三郎放了回来,小三郎是否还能融入或者变成这种符号吗???马大三怕了,恐怕是能啊。
再看接下来的这种氛围和人物心里的刻画。(这里不得不说姜文导演对镜头语言运用的精炼娴熟)
酒冢队长盯着他们,人物开始移动。
人物眼神同时跟随移动。
镜头跟着酒冢队长移动,但人物在城墙的后面,我们看不到人物,但这个镜头是马大三和小三郎位置的视角,我们依然可以感受到酒冢队长强大的气势和马大三和小三郎人物心里的不安。
特写。又是这种奇怪的表情。人物复杂心里更进一步体现。
过肩镜头,重点继续表现酒冢队长。
然后是这个酒冢队长靴子的特写。配合上大靴子与地面间碰撞特有的声音,整个氛围是严肃安静的,只有这 “咔咔咔” 的声音,段落的整体氛围怕是要爆炸了。
一般的,在一个长镜头中,大师们通过完美的场面调度,就可以在氛围值或所要表达的情绪达到顶峰时,立马剪辑。而这种由多个镜头形成的一组镜头,也可以在 “爆炸” 的临界点插入突发事件来体现戏剧感。就好像前面的小三郎骂马大三等人 “大哥大嫂过年好…” 时的传达出的喜剧效果。
眼神犀利地扫视这几个人。
两人紧张害怕的表情。
日本马在一旁。
日本国旗在上面。
突然!!!来了。
一头驴,谁的?马大三的驴。这个驴在本片也算很重要的隐喻了。
驴跑过来干嘛?
………
荒诞,幽默,戏剧性。
可这都不是白白就安排的戏份啊。人有人戏,驴有驴戏。
接下来。
小三郎被集体排斥。
为什么?他不是符号了啊,或者说他 “活” 着回来了。
活着回来不好吗?不好。小三郎还不如不回来,因为他在这种军国主义和武士道精神下其实他已经 “死了”。
这个情节像之前的哪个情节?
没错,村里人排挤马大三。
马大三善良有人性,难道大家都没人性了吗?大家也有啊,好比二脖子对皇军一口一个 “森塞森塞(先生的意思)”,那正是他拍马屁求生的体现。
可为什么他们在一起就显得没有人性了呢?自己好好琢磨琢磨。
小三郎继续被打(被排挤)。
然后,酒冢队长开始坚守信用,履行小三郎给村民的承诺。
日本人这么好?这么讲信用?
鬼子又来了。进村送粮食来了。
有是那一段符号似的配乐。
到了晚上,日本人和挂甲台村民们一起喝酒庆祝。此时马大三回娘家接鱼儿去了,大伙儿也等着他来分粮食。
这时,突然酒冢队长要杀了小三郎。他是要杀小三郎?
没人说话,没人动手。
小三郎有些傻了,他又一次面临了死亡的恐惧。
一切的一切又让小三郎爆发了。
小三郎再也忍受不了了,复苏的人性又一次崩溃了!
小三郎又开始杀人了。又是一副没有人性的表情。酒冢一开始就没想杀他,反而是要 “复活” 他,复活他原本 “符号” 的样子。
一场毫无人性的屠杀开始了。老人,小孩儿,妇女。男女老少。通通 杀!杀!杀!
然后呢?日本当晚就发布:投降了!可故事还在继续……
小三郎刚又想为了 “天皇” 而死。可是,他又不能死了。他又没死成。想一想前面的一刀刘……
看小三郎的眼神…… 他好像又被这消息给震惊了,他又傻了……
此时马大三正在划船回来的路上……
村子没了,家没了。
国民党和苏联人来了。
他们来主持 “正义” 来了。
董汉臣笑了。大家都笑了。
董死了。好好想想他为什么在笑,他一个 “读书人” 败在了这张嘴上,他死前在笑什么呢?
就在这时人群中出现一个人,一个孤独的背影。
谁?马大三。
好,全片的高潮要来到了!
马大三在日军的战败营前卖起了烟卷。
当时去村里吃鹅的那两个日本人出来买烟卷。
看看马大三这气势和表情。
老子他妈上去就是一斧子!!!马大三手里拿的就是当年村里人逼他时用的小斧头。记得马大三当时说什么了?说你们别逼我,我可啥事都能干的出来,可最后呢?他啥也没干出来,现在可不同了,马大三真正的爆发了!之前让他杀掉那待宰羔羊般的日本人,他不敢杀人。请看现在:
这是全片的高潮,是最让人动容的一段。
我几乎每次看到这段都会落泪。
马大三手持小短斧,只身一人他什么也不怕了,一个人追着一大群日本人跑,包括当年气场强大的酒冢队长。追得日本人大喊:救命。
这场大雨渲染了整段的气氛。我不想继续为这段戏客观地评价什么了,这种时刻人应该放下一切理性分析去感受其中所传达出的深沉的人物心理和人性的爆发!
马大三最后被死死地按在地上。
国军又来主持 “正义” 了。
注意这里,马大三还有什么可说?
马大三什么都 “没说”
他只是像驴一样地叫喊着。
驴,驴可以什么都不顾及用驴的本性 “上” 日本人的马。而马大三现在更像一头驴。
这时候四表姐夫说话了。这就是仰天长啸。
确实不配做 “人”。
又来了。又是枪和刀的分别。
执行死刑的人,恰恰是小三郎,而他用的刀。
水冲洗刀的特写镜头,透过刀面反射出的阳光。想起马大三当时没杀小三郎,然后回家洗手时的感觉。
洗刀也可以让刀变得更快!这个很关键!
刚要斩。发现了马大三脖子上有个小虫子。
用手弹开。一个杀人如麻的杀人机器会有这样的动作吗?
一刀下去。毫不犹豫了。
此时,我们获得了马大三头颅的主观 “视角”。
头颅转了九圈。(想想一刀刘)
头颅落到地上。
此时仍然是马大三的 “主观视角”
画面变成彩色。
死人的头颅还能看的见?
能啊,不只能,还是彩色的。
这时候,你才一切都看明白了,看的清清楚楚,就是让我们观众大家看看。
眨眼三下。
含笑九泉。
鬼子呢?
走了吗?
“我” 去哪了?
你找到了吗?
你看到了吗?
上海就是浦东。
浦东就是上海。
致敬。
我觉得这部电影比《霸王别姬》更好,可以说是中国电影的天花板了,中国最好的导演姜文当之无愧。
呵呵,鬼子来了如果才是真实的。那么那些誓死抵抗的人呢?赵廷喜出卖了杨靖宇,他懦弱愚昧麻木奴性,可是电影里有杨靖宇吗?那些年仅十几岁就跟随杨靖宇在深山雪岭之间与日军周旋,最终全部战死无一投降的农民子弟呢?
他们消失了。他们和全中国的人一起,被姜文在马大三身上浓缩成了一个符号,而电脑前的你们感慨万千:中国人就是奴性重。
但只有你们。
只有你们这些在和平年代面对不公不义尚且苟活的人,当然只有意淫那些面对屠刀仍敢于还手的人其实 “内心里、本质上” 是和你们一样的。正是因为你们把电影里那些苟且懦弱愚昧麻木的 “中国人” 与自己一一对照,才会由衷的赞叹:“真!”
所有那些敢于还手的人要么是竭斯底里的疯子,要么就是色厉内荏的骗子。只有你们是例外。只有你们这些敢于面对烈士尸骨嘲讽的人才是这段血腥历史中的清醒者,只有你们这些在烈士鲜血中吃着安乐饭长大,却指着这个在巨大劣势下为抵抗残暴侵略者付出重大牺牲的民族,耻笑其为集体主义下奴性炮灰的人才是真正的勇者。
你们这些杂碎。
真是好笑。有些人还振振有词来替姜文辩护,认为电影只是集中刻画了抗战时期无国家意识的蒙昧小农群体,建议我回去看抗日奇侠平衡一下。
你看,他们自己心里其实也清楚,刻画中国人愚昧麻木的《鬼子来了》和描写中国人手撕鬼子的《抗日奇侠》只是两个不同的极端罢了。但是他们丝毫不掩饰自己对《鬼子来了》的喜爱,而且认为自己是客观理性的热爱着真实。
你们真是棒棒。
我最后总结一下我对《鬼子来了》的评价,各位各有各的观点,我就不一一回复了。
一部好的电影作品,对现实阴暗角落的聚焦讽刺批判必不可少,但是更关键的是,有没有展现人性的美好。就算没有英雄,鬼子来了也有机会描写一下村民的善良,但是姜文只是简单的把善良归因为懦弱。
这就是这部电影之所以垃圾的地方。
PS:有些朋友对英雄都已经过敏了。在他们语境里,好像只要你一反抗,他就把你从老百姓中开除出去了,杨靖宇是美国队长一样的存在,连他身边那些兵也都不是老百姓了。
“老百姓应该是马大三这样的!”
这种既无视英雄,又往老百姓心口上贴各种下三滥标签的行为,目的只是为了掩护他们自己。
“你之所以还没有变成我这种精致的利己主义者,是因为你还没有遇见那个给你三颗痣的人。”
呵呵。
能怎么说,一言难尽呗!
你要是不把电影当真那无疑是悲哀;太把电影当真,那我只能怀疑这里面有别有用心的成分在了。
总局看起来还是禁对了,赔了姜文一个,想看的人怎么也会去看,不想看的也不会关注,各取所需而已,这个态势很合理。
十三亿人呢,王八蛋总比圣人多,总局也很难办的,你叫人家也要吃口饭吧,他们也得天天防着有人借题发挥不是?何况这事出在世纪之交,情况实在凶险。
姜文的《鬼子来了》最后马大三的脑袋被砍下,在地上滚了九圈,眨了三下眼,面带微笑的死去了。
按照四姐夫所说的,这是感恩,他们往仙台上又进了一步。
马大三感恩日本人吗?无稽之谈。个人认为是处于极端的恨之后所诞生出的不是恨却又高于恨的情绪。有斯德哥尔摩的感觉,但并不是斯德哥尔摩。
鬼子来了,现在还没走。姜文这是骂街呢,骂的好,骂的痛快,骂的引人深思。
什么时候 CCTV6 能光明正大的播出《鬼子来了》,那么鬼子就该走了。
当我见着姜文咕咚咕咚掉下的头颅眨巴眼睛时,我觉察到了事情的严重性。明显地他是通往去了另外的世界,在那里调好位置观察这个世界的阳奉阴违。这让我想起一个被腰斩的人,用手蘸自己的血书写,妈的痛死我了。之后真的死去了。说痛死的人,没有几个真痛死的,这算一个例外,或说明他的实事求是精神。如果他不实事求是,他会说,腰斩舒服,你值得一试。
这时候应该是个电影明星跳出来满手沾满鲜血说,腰斩,你值得一试。普通观众可能搞不清楚他推销的是什么。他卖的究竟是什么呢?他卖的是铡刀。当然有人信了,买回铡刀一试,果然舒服。
这是一个沾满鲜血的故事。我要讲的是很多个这样的故事。
比如我杀了一头鱼。我把它当做鱼,之后我还吃了它的肉。我也杀了南京人,我也把他他他当做鱼,当然我还没有吃他他他的肉。昨天我已经说过,每一次共鸣都是一次同情。避免同情的方法就是避免共鸣,避免共鸣的方法是调高或者调低波段。这很容易。
不残忍才是对所有人的苛求。农民姜文无疑是自我苛求极为严重的人,或者抗日战争时期的道德模范。
托夫勒曾说包括当前的未来生活运行速度会越来越快,而人的进化远远跟不上这种速度。每想到此,我就夜不能寐,就像农民姜文夙兴夜寐伺候两个鬼子。他想拯救全村人,我想拯救全人类,对象不尽相同,道理一模一样。
我本想看着罗生门发生,出人意料的,跌落回意识形态。姜文完全可以说人,人人,但他最后只说了日本人,中国人。这有什么好说的。立意不高,没什么好说的。
这是我讲的有关腰斩砍头还有未讲到的罗生门和血馒头的故事。
我给大家说生活中一件事,昨天我们土建分院领导要来视察班会,并且参观宿舍。辅导员然后前一天晚上叫大家打扫好卫生等等,而大家很不爽,咒骂着领导。
第二天到了,领导来了,大家很开心,纷纷和领导打成一片,管领导叫学长,并夸赞领导亲切。那画面就像一群朝鲜百姓簇拥着金正恩。还纷纷问领导联系方式,要拉进班群。
故事到这里就完了,感谢大家。
对结尾的看法。
鬼子要砍马大三的时候,一个小蚂蚁爬到了马大三的脖子上,然后鬼子弄掉了再行刑。
什么意思呢?
脖子上有蚂蚁,说明马大三的地位太低了,低到区区一个蝼蚁都可以站到他的头上,脖子上。
最底层老百姓的命就好像一个个蝼蚁。
鬼子弄走蚂蚁,说明这个鬼子心里对马大三是有感激之情的,然而他的力量太小了,只能救蚂蚁的命,救不了他的命。
片中日军对中国人的屠杀片段,容易造成一种普遍性的认知。让人觉得似乎日本人在二战中对于中国平民的多次屠杀事件,是一种文化差异造成的。
而这个故事如果只是单纯的像红高粱一样表现那个年代民众的愚昧,又过于缺乏新意。所以姜文选择了以黑色幽默的方式来来展现一个荒谬的世界。但作为二战的受害国,我们应该对战争尤其是战争中发生的对平民的屠杀,抱有严肃的态度。这一点,是不可以模棱两可的。
《鬼子来了》的故事淡化了战争中日军屠杀平民的非正义性。着重刻画中国人的奴性,和世界的荒谬性。是不可取的。
所以,代表国家意识形态的广电总局势必要表明态度,就是对于这种态度的不认同。
看完《鬼子来了》,压抑至极让人久久说不出话来。侵略者和被侵略者都是人,都是复杂人性的纠结体。村民胆小,懦弱,愚昧无知,都想把事情尽快解决掉还不至连累自己最好还能捞点好处,被俘的日本人由于长期饱受精神和身体的双重煎熬将效忠天皇抛诸脑后,一心感激村民的救命之恩,最后又在长官的煽动中找回 “自己”,将压抑的内心发泄于杀戮。他感激村民是真诚的,残杀村民也是真心的,人的心理总是在不同情境之下摇摆不定。正如佛家所说:一念天堂,一念地狱。
姜文真实的人性赤裸裸地展现在观众面前,受压迫的中国人民并不是善良朴实饱含正义感,在巨大的历史背景下也并不自知没有多少所谓的民族精神,日本侵略者并只是强奸犯和杀人凶手,他们在效忠天皇的口号和 “神圣的战争” 煽动洗脑之下集体犯了斯德哥尔摩综合症,变成了残暴的杀人机器。这部电影展现的就是平凡的个体在战争的历史背景之下的愚昧和不堪,不自知又无可奈何。无论侵略者还是被侵略者都是被粉碎在历史车轮之下的累累白骨。而战争本身,也是由另一群被人性驱动的 “人” 发起的,他们或许位高权重,但骨子里的人性和村民俘虏们没什么两样,人终究逃不过被人性操控的宿命。
电影呈现历史,反映人性,用黑色幽默表达着巨大的悲哀。把血淋淋赤裸裸的事实展现在人前,除了警戒错误,还让我们深刻地了解人类,了解人性,了解自己。这就是这部电影以及一切优秀文学影视作品最大的意义。
至于禁播不禁播,就看 “一部分人” 是否有让 “大部分人” 了解自己,一窥真相的勇气了。
以上。
粗略的看了一下。。难道就没人觉得这部片子是把镜头对准了农民这个广大而深远的话题吗?自始自终,千百年来农民所求的无非是粮食而已,为了粮食可以深入虎穴。。与虎谋皮,这些片中都有表现。
设身处地的想一下,如果我是马大三,好心好意的救了两仇人,到头来还被仇人杀了自己的邻里乡亲,活生生的农夫与蛇啊,而最后日本人投降后,还好吃好喝好炕头的供着。换我我也得进去砍几个人才平衡,而最后那个国民官居然说你这种人杀你脏我的手,然后派了花屋小三郎去砍马大三的头,然后问马大三有啥话说没,马大三就仰天长啸嘶吼,我觉得这几声嘶吼特别有意思:中国农民千百年来一直是近乎于木讷的老实,刀架脖子上都会给你下跪的那种,只要还有庄稼种,就不会反抗,实在逼得没活路了,抄起锄头要跟你拼命那会,只要在给他一亩三分地,锄头自然就落土坑里了,但是马大三不,他要反抗,他知道这一亩三分地透着三尺厚血,他的锄头挖不透,种不出来粮食,于是他反抗了,杀了仇人,然后就被自己人下令让仇人杀了。真应了那句千古奇叹:兴,百姓苦;亡,百姓苦。马大三嘶吼的那几声应该是无声的呐喊吧,他才是醒过来的人,同时他也是不明白的人。
站在民国高官的角度应该是这样的:战争都打赢了,还闹什么闹,破坏了中日和平和政府的威信。真是罪不容诛,该杀一儆百,以儆效尤。
日本军官:卑贱的支那猪,最终还是死在了我的手上,去死吧!!!
村民亡魂 A:战争打赢了?那为啥还要杀了马大三,大三为我们报仇,杀人偿命,欠债还钱,这不天经地义呢么?咋回事咧?
村民亡魂 B:你懂个球,这叫优待俘虏,政府有规定咧,俘虏都要优待。
村民亡魂 A:哦,又要优待俘虏呀。
马大三:乡亲们你们说这算啥事,我是通敌叛国了还是当汉奸了?为啥最后鬼子和国民军一起杀了我?
怎么评价?
我就提一句,《鬼子来了》当年能被全网封禁。
还有什么比 “有关部门” 的权威认证更足以证明这部电影的水准?
那时的中国不乏有识之士不乏英雄,
但更多的是矇昧的农民。
姜文拍鬼子来了不是要符号化中国人,只是如实际表达一个村子里的矇昧,以此为戒,这只是中国大地某处的某个缩影,就像《红高粱》是另一处的缩影一样。
这是部好片子,但也不用过度解读
这学期在上中国近代史。
前半学期讲鸦片战争讲五四,一手史料看的是是邹容的革命军,是梁启超谭嗣同的感慨,是胡适梁漱溟张君劢的激辩,是即使全中国都在黑暗迷雾中,可也有人愿意燃烧自己为大家点灯探路的气氛。李鸿章说学技术,好,那就挖煤矿开造船厂;技术行不通了学制度,好,把西方的投票选举制搬过来;再看看中国还是被人欺压,于是翻译进化论、打倒孔家店。整个 “救中国于水火” 的大氛围里,大家都慷慨激昂,没有异见。并不是每一条岔路都通往对的方向,可是都是为众人抱火之人,所以走了岔路也谈不上指摘,掉头换一条走就是了。
后半学期开始讨论辛亥革命土改,阅读材料渐渐变成文学作品。说来也惭愧,《阿 Q 正传》倒是到了大学才完整地读了一遍。你看那未庄的人,不肯把辫子剪下来,又怕被革命党人瞧见了掉脑袋,于是盘在头顶,可进可退。那阿 Q,嚷嚷着要革命的,眼见着革命的人不给他一点好处,又觉得劳什子革命了。丁玲的《太阳照在桑干河上》读的节选,土改伊始,CCP 鼓动农民去向地主要地,说这是赤裸裸的剥削,你们面朝黄土晨出晚归,地主们呢悠哉悠哉还娶了几个姨太太。于是农民们挥拳头表态说” 好!我们去要地契!“。一行人浩荡着去了地主家,结果姨太太出来一哭可怜,农民们就开始打退堂鼓” 那。。。下次再来吧?“更有甚者,最终手里拿到了地契,踏踏实实的,CCP 给做主的,依然觉得不舒服,半夜里把地契退回了地主家里。这些改革、革命的大背景下,当我们把镜头拉近到偏远的小村庄乃至个体,我们会发现未庄的革命不彻底性,会发现在大局势下图谋个人利益的阿 Q,会发现农民们对突然的地位转变感到尴尬而不适应。这些都是肉眼不可见的放大镜底下的毛孔细节。是在 “爱国主义” 的大光环渐渐退去后浮现出来的真实人性。
《鬼子来了》也是如此。所以看到结尾我忍不住惊叹出声” 哇 “,连连赞叹确实好。因为两个多小时里信息量大,有不同身份认同、各个角度的考量,而不是把净是非黑即白的角色设定侮辱观众的判断力。姜文拿来一把放大镜,我们看到的不再是白皙无暇的皮肤,而是底下的细节。
从开始铺垫一点点发展到高潮,姜文不停地往这锅里加点什么料,每回量不大也不轻易被我们察觉,可是就这么积攒着到了最后终于爆发的时刻,人首落地,在地上转了九转,眨巴眨巴。一片猩红。我们被震到摇首感叹,想捕捉自己这样反应的缘由却又似乎难以追溯。
这样的混沌是姜文带给我们的。是盘古开天地之前的混沌。
不是抗战红剧带来的板上钉钉的对与错,而是让我们暂时迷茫的混沌。从这里开始,我们才能去探索人性和大旗帜的平衡,去摸索着接近事情的真相,从而变得眼神清明。
于是马大三睁眼了。
那是开天眼。
第一次看的时候,我只是气愤村民的软弱和荒唐。为何就不明白人只会恃强凌弱,鬼子有枪,你没枪,放虎归山,就必会挨打?为何就不明白最好的解决办法恰恰是 “一手一个掐吧死俩,刨根埋了”?为了那么一点小利,要了全村的命,这种愚蠢真叫人可恨。
第二次看,惊异于最后马大三竟是死于花屋刀下的讽刺。在战胜后的中国军官心里,优待日本俘虏这种露脸的事,竟比一个中国人的恨,一条中国老百姓的命更有分量。
最近一次看,发现人性中偏偏就是长着这么些自欺欺人的本领。无非是怕死贪生,无非是贪图那点小便宜,本是无可厚非的生存本能,可为了一张脸,能将这一切冠以那么多虚名和口号。被粉饰成善良和正义的懦弱,被美之名曰 “尊严” 的荒谬,把掉了脑袋的马大三整笑了。当马大三看清了世界的颜色,他才发现,这世间的生死悲欢不过是一出滑稽戏,找不着逻辑,更谈不上道理。
至今,鬼子来了仍是唯一一部让我每次观看都有新感受的电影。我认为其中十足的荒诞感及其现实意义,很难有其它的艺术电影可与之比肩。我对这部电影抱有最大的推崇和偏爱。因为这一部作品,姜文在我心中就近乎于华语电影的神。
颜色。鬼子来了这本片子最让人映像深刻的地方很明显是色彩的变化(黑白——红色),影片的最后几分钟,可以说让整部片子得到升华。红色在电影中有一种渲染恐怖,造成警示的作用,为什么是红色,为什么前面是黑白从这里之后变成了彩色?战争对手是恐怖的,历史是残酷的,而需要警醒的是观众(不管是中国还是日本的观众)。实际上导演的意图很明显。日本人需要记得这段历史的真实存在,中国人更加需要记得对手,对手不仅仅是日本人,也是自己。至于讽刺,我觉得一,讽刺日本人过于强大的集体价值观(想回国?你得先屠杀中国人,被俘虏以后宁愿死也不会再回去,因为回去之后无脸见人),宁愿放弃自我人格,去做屠杀机器,也不愿否定不敢否定,放弃治疗(记得有一个片段是日本老兵殴打新兵,好让他适应新的环境,新兵最后也被集体同化),二讽刺中国人健忘,居安也不会思危的惰性。日本确实战败了,但影片警醒了观众不要只看表象,为什么马大三最后被曾喂养过的花屋杀了?为什么马大三死之后影片突然在血光中有了颜色?日本人没有承认失败,以德报怨在现实中根本无法实现,花屋依旧是是那个令人敬畏集体中的一个,就算战败,杀掉中国人仍然能满足花屋内心集体荣誉感,这对马大三无疑是个讽刺的结局。这部片子可以说是充满了残酷的笑点…
看了有些答案真是无语,姜文根本不会去普及那么多人性哲理和七情六欲!
这个片子就是要让中国人看看几十年前的中国是什么样子、日本人又是什么样子而已!再让观众反思,今天的中国人改变了吗?邻国日本呢?
电影中出场的社会主体——中国农民。他们无疑是愚昧、胆小、狡猾(爱耍小聪明)、贪婪的。比如说马大三把责任推给全村,没人敢动手杀人,乃至最后同意放人换粮食等等。但是他们在根本上又是善良的,在走投无路和触及底线时也会鼓起无边的勇气。
电影中出场的其他中国人,耍枪使刀的、唱曲儿的、当翻译官的、还有围观的看客。他们身上的缺点和农民一样,并且有过之而无不及!
这些人的所有嘴脸和所作所为只有一个目的,就是生存下去,活着而已!!!
那么最后的国军军官呢?他代表了当时中国的执政者们,“自己人” 忽然就这么从天而降。出口成章摇头晃脑的展示 “深明大义”,这些飘在天上的言论与在黄土地上苟活的农民半毛钱关系都没有,却可以把他们的生命玩弄于股掌。
好了,几十年前就是这样!!那么现在的中国和现在的中国人变了吗??
再说说日本……
花屋小三郎是当年军国主义教育下侵华日军中的一员。他最初被俘时戾气十足。但脱离了军队这个军国主义集体半年后开始变得和正常人一样贪生怕死,也有了感恩之心。这是人之常情!
但是回归部队后,在战友和长官的体罚和军国主义思想灌输下他开始对自己的被俘和苟活感到歉意。在与村民联欢时被酒冢队长有预谋的激怒而重新回归并认同了军国主义和这个集体。最后还是因为酒冢唆使,花屋在砍掉昔日恩人的头时已然没有一点点愧疚,也为自己的 “合群” 之路画了一个圆满的句号。
花屋除了脸上的疤,基本完好无缺的滚回了日本。所以,日本从真正意义上战败了吗?或者说我们当年胜利的彻底吗?
中国人在能苟活时会趋向于奴性,毕竟挨几个嘴巴至少还能活命。日本人又何尝不是呢?战后迅速摆起地摊做起小生意,一群人在投降后被马大三追着满营跑……
然而有必要说说,日本人是这么一群人,从众心态严重。生怕自己与周围格格不入,大家干什么我就干什么,基本不会有人跳出来打破这种既定的和谐。而军国主义又是那么的可怕和残忍,它可以把曾经打渔种地的普通人教化成只会服从不会思考的杀人机器。再沾上一些种族主义就更阴险卑鄙!
所以最终今天的日本和今天日本人变了吗?
以上的几个问题姜文已经用一个小番外短片诠释过了,网上应该能搜到。是年老的花屋重回挂甲台。
我觉得如同几十年前一样,一切都没变!仅希望以此片为鉴,下次交手我们的代价别像上次一样惨重而已!!
鬼子来了是一部看完很抑郁的电影,村民的劣性,日本人的劣性,共军的劣性,国军的劣性,路人甲乙丙的劣性,在这部影片里所有人都不无辜,而所有人却也都是基于自己的出发点做出选择。其实这种电影已经不能被叫做抗日片,在国内抗日片已经是伟光正的代名词,而由于这样特殊的题材,也就导致在很多情况下,和当时那个时代有关的电影都拍不出别的类型。当然这不是今天的主题,电影内容的好与坏,对与错,搁置不表,今天的重点仍然是抛开主题与情感对鬼子来了的拍摄技巧进行分析。
前人对电影内容和主题的分析以及足够多,这篇主要讲的是,整部电影对氛围的把控。
本片的前半部分同后半部分的情绪、氛围、主题表现是完全不同的,前半部分内容更多的其实是戏谑,由于一个莫名其妙的原因(怎么就突然扔过来两个人呢),产生了莫名其妙的行为(村民想尽一切办法保持生活的安定),甚至中间穿插着 “大哥大嫂过年好” 这样的笑料。但是大家在看前半部分的时候真的是十分轻松宛如看喜剧片一样吗?至少我并不是这样的。虽然前半部分诙谐、戏谑,但是我在看的时候也是充满紧张的情绪。
首先说为什么要这么做以及有没有必要。
在我看来是有必要的。为什么?因为后半部分过于沉重。从鬼子进村开始屠杀,整部电影进入了低沉部分,并在马老三痛杀鬼子以及被处决达到高潮。如果前半部分的氛围过于轻松,会导致前后对比太过于强烈,这样观众很容易被这种 “痛恨感” 占据,而如果前半部分已经有了略微紧张的氛围,那么即便在看到最后人们也不至于陷入被冲昏的状态,不至于在关上影片之后满脑子都是对后半部分的回想,而少了对于前半部分的思考。
那么电影是如何做到的?镜头。
如果你对这方面有一些感知的话,你会发现电影的前半部分近景以及超近景十分十分的多,以马老三和其他村民在屋子里商量拿两个人怎么办那段戏为甚,整场戏几乎全都是用近景,镜头不停的在不同的人脸上切换,同时还会出现镜头随着人一起快速移动的情况,这样就自然而然的营造出了紧张感。一般来说,近景通常是用来表现人物的内心情感,细微的表情变化,同时更具有代入感,而在这场戏中,每个人的表情、心理状态、立场都是在不断变化,观众在这种不停切换的代入中,则相应的产生了紧张感。
而在后半部分,近景的使用则远少于前半部分,除了在鬼子屠杀村民的时候(这场戏算是整场戏的情绪转折,运用近景则加深了这种情绪的爆发),后面的情节则很多的运用远景,以国军处决董汉奸和马老三为例。这里运用了很多远景,这种镜头的运用使观众产生了更多的审判感,脱离于电影及角色的审判感,你可以站在场外去感受国军的负面性格,可以在外面审视日军的行为,和马老三的反映。在这种安排中,观众在最后被鼓励脱离开电影,进行自己的思考。
镜头的运用和剪辑的安排是情节的催化剂,能够让贫瘠的情节变得具有内涵(可以去找几部蒙太奇风格的电影看),也能让精彩的情节变得暗淡。
这部电影像是影视界的《药》姜文因此片成为了影视界的鲁迅
《鬼子来了》除了在电影技法上的高品质之外,与其他抗日题材作品不同之处在于,影片不是以宣泄情绪为主,而是实实在在地讲好了一个故事。对于这样一个敏感的历史事件,恰恰是难能可贵的,同时也体现了对电影这门艺术本身的尊重。
**《鬼子来了》高明的地方在于,影片的着力点不在于对历史事件的态度,而是提供给观影者一种新的视角,一种新的思考方式。**通过这种方式去思考你会发现影片是如此的真实,因为真实世界里面的事情就是不能简单以对、错来区分的,从不同的角度看待同一件事情我们得到的结论往往不尽相同。**我如果代入到影片中任何一个角色,或许都可以理解他们的所作所为,甚至是里面的日本人。**在看片时我会感到愤怒是因为我更多的会代入到中国人的角色,这是我的立场。但是,我的愤怒,不是作为这个民族的愤怒,而是片中中国村民的个人感受,因为遭遇了这一切而产生的那种愤怒。
**个人的情感是一个人最重要的东西,是最真实的东西。**对于抗日,我们持有的 “日本人该死”,“抗争到底”,“汉奸不得好死” 的种种想法,是宏观的看法。在剧中,这些想法以某些人的视角看来是偏激,甚至是可笑的。
基于影片的提供的全新视点,自己头脑风暴的一些具有思辨性的观点:
日本人是侵略者,有刀有枪,并且理所当然地不会顾忌被殖民者的死活。村民们手无寸铁,中国军队却有武器,那么,中国军队真的可以指责村民们依附、顺从日本人的那种行为吗?中国军队真的可以趾高气昂地以拯救者的姿态俯视村民吗?能力越大责任越大,反过来说,军队通过打仗来存活,村民却只能依靠顺从来存活,大家做的都是以生存为目的的事情而已。这里没有指反抗战争的组织者,革命者,改变中国命运的伟人们,只是用普通的村民和普通的士兵做对比。
这部影片定义了我对翻译官的认识,翻译官骨子里是一个中国人,他也有或多或少的保护着同胞,在以保护自己利益的前提下。以保护自己利益的前提下保护他人,这不是绝大部分人都做过而且正在做着的事情吗?但成为了翻译官的人也注定是一个丧失了原则,立场不坚定,墙头草式的道德感低下的人,不然也不会服务日本人。这就是一个没有伟大情操却也有一点点善意,软弱的普通人,并不是被后世所描述的:不得好死,相比于普通人品格恶劣至极的人渣吧?
马大三,也是一个善良的人,他在面对杀人这样的事时,就算是一个日本人也不敢下手,这是人对于 “杀人” 这件事的敬畏。而后来那些日本人杀了自己的亲人,他才拿起刀砍向那些日本人,这是复仇。他的举动都是一个普通人很普通的反应。而在最后翻译官因为叛国而死,马大三因为随意杀日本人而死,这都是外界对于他们的看法,宏观的,含糊的,武断的,带有严重道德制高点的看法。宏观的看法往往是不准确的,这涉及到对 “群体” 概念的研究,不做展开。在宏大的事件中去关注个人的情感,这是一种充满人文关怀的浪漫做法。
历史事实是否真的如影片中所描述,作为当事人每个人的性格又会使他们做出不同的事情,事情的结果也会因此不同。所以我认为在这部影片中是没有办法批判什么的。不过它的确讽刺了些什么,它讽刺了一个不尊重个人情感,满嘴集体主义假大空的世界,用了一个没有人是十恶不赦品格恶劣之人却酿成悲剧的故事。
就一句话。这个电影撕下了所有人的脸皮。
鬼子来了被禁,很多人认为是上面无法接受 “中国人劣根性” 的原因,其实不然。
其真实原因是不符合历史史实。
抗战末期日本人根本就不可能给中国小孩糖吃,有糖他早自己吃了,当时北方的日本军队甚至穿带补丁的衣服,跟中国老百姓请教编草鞋的方法。
当时华北到货币很多人不知道是哪一种最有价值。既不是日本发行的军用票,也不是法币,更不是汪伪政府发行的伪币。而是我党发行的货币。其原因是北方老百姓太惨了,被日本人这么多年抢的啥也不剩,而我党自力更生,发行的货币有物质保障。
今天喝酒了,答到语无伦次,哪天有时间好好深入答一下。对了,当时日本人还在华北搞过农业合作社,想不到吧?中国第一个农业合作社是日本人搞的,不过败在了汉奸的贪污腐败上。
姜文有种站在坟头指点江山的意味,毛让当时的人站起来了,姜看到的确是一直跪着舔地的人,然后冷笑一下,哼,这就是人,
看姜文的片子是得有多死体细胞啊,眼睛累脑子更累,要是手贱上网去百度影评啊揭秘啊细节大盘点之类的,嘴巴也累,紧接着板不住手累。不得不承认,姜文的作品颇为耐人寻味,在中国众多知名导演中算是特立独行的一个,不仅在于处处别出心裁的叙事和拍摄手法,还在于不惜十年磨一剑的态度和高调作品低调做人的作风,这也正是我最欣赏他的地方。国内才华横溢的艺术家俯拾皆是,但是数十年如一日地秉持磨剑精神对待艺术,却绝不是每个都能做到的,你我也许都曾因此而对某些艺人抱足了遗憾。我并无意神化这位导演,只是喜欢他将想要表达的东西蕴藏在电影中的逻辑和方式,一如《百年孤独》是我最喜欢的文学作品一样,没有之一。
迄今为止,看过他的三部作品:《阳光灿烂的日子》,《鬼子来了》和《让子弹飞》。鉴于《太阳照常升起》在学校苦下半个月未果,在此顺便问候下校园网。《阳光灿烂的日子》是在一个极度无聊的午后,拿着 MP5 躺在床上惺忪着眼睛稀里糊涂看完的,看完后感觉有如严重胃胀气,憋得脸色铁青却无从吐起。夏雨是姜文亲手从一堆小男孩里挑出来的,他的角色就如他的外形一样瘦小无力。也许我们大多数人已经习惯了,每个故事的主人公,即使未必都是胜利者,也是个英雄,或者是个带领观众见证英雄的导引,但马小军的故事和英雄没有半毛钱关系,他没能战胜比他更像英雄的刘忆苦赢得米兰,他觉得自己被欺骗被出卖就是不承认自己输了,他甚至跌破观众眼镜地企图强行占有米兰,他不具备任何英雄应该有的元素。马小军只是一个角色。这是一个以朦胧的爱情作为主线,一刀划过青春所有憧憬的故事,而马小军只是个会做梦会冲动有欲望有渴望的所有人都觉得还没长大的孩子,而经过这个故事,他将砸碎阳光灿烂的日子完成蜕变,惨痛结束那些关于米兰和青春的一切灿烂如火的美好的梦。他只是故事的一个角色,梦和理想一并碎了的角色,不是英雄。姜文说这部作品是他对年少往事的回忆。试问,谁在这样的回忆中当过英雄?哪个英雄被允许有着这么既不惊天动地也不旷古迄今的故事?可是角色连着故事刺痛了你的神经。一缕清香飘过窗前夺走无数幻想最后却狠狠扇了你几个耳光的梦想和现实的碰撞,谁不曾心痛过?角色做到了。
人性触动着那条线。当礼义廉耻主宰的道德底线面临着人性最原始的叩问,何者得以重如泰山?晚上耐着性子看完《鬼子来了》,这个问题再次冲击着我的大脑。中国以抗日为题材的电影在任何一个时代都不缺,但主旋律之外的恐怕只有这一部,因为它的主题不是抗日,是人与战争。日占区一个偏僻得连守军都不知天皇两年前就已签下降约的小村庄里,一群贫穷而愚昧得令人心疼的村民固守着最原始的人性,却引来日军杀人烧村的浩劫,这就是这个故事的全部。影片中对日本人的刻画是较为写实的,军国主义下的日本农民日本兵花屋小三郎,和他所有同乡和行伍一样,对于 “义” 的定义与中国人截然不同,他们知恩图报的观念早已经历了层层掩埋和包装。在他们眼里,作为军人,对天皇和军令的绝对服从、对军人荣誉的绝对崇拜以及对敌人的绝不手软才是日本人的“义”。尽管如本尼迪克特笔下的大和民族一般,他们容易被同化,花屋回到部队前的初衷确实是想给挂甲台村民带回两车粮食作为报答,但在酒井队长的羞辱和谩骂下,他作为战争机器的意识再度被唤醒,瞬间加入了对收养他半年的挂甲台的大屠杀。日本军人是经过训练和洗脑的,但对温饱尚为艰难的村民,又岂有如此不可逾越的敌我界限?我觉得这与国民性无关,封闭和落后只意味着最原始的人性,不论是马大三的善良、怯懦还是村民们的自私和天真。阎学通说,国家利益产生于国家之后,国家利益的观念是经过漫长的历史过程逐渐形成起来的,春秋战国时国尽可士的纵横家就是最好的例子。对于挂甲台这个教育等于放养的原生态村落而言,什么是国家,什么是英雄?马大三杀了花屋,他只会是人人嫌弃的杀人犯不会是抗日英雄,而马大三拿花屋换回两大车粮食他才是英雄,因为村民们可以理解的东西是粮食,无关家国天下。这是一个被包裹的人性和最原始的人性相互厮杀的故事,无论是花屋最后砍下马大三的脑袋还是马大三当初就把花屋活埋了,都暴露了人性的恐怖和软弱。也许整个挂甲台的村民都不知道为什么惨遭灭顶之灾,正如酒井也不知道为什么自己在接到天皇降书时依然下令屠杀全村人,愚昧和残暴其实一样地可怜。马大三旁人看来汉奸一样的行径不过是对其原始人性的透彻利用,道德上的不合理反倒成了挂甲台外的世界强加予他的逻辑。
《鬼子来了》的最后,马大三因为冲进战俘营砍杀日军战俘而被国民党抓捕处死,再次令人唏嘘。吴大维饰演的令人厌恶的国民党军官在台上堂而皇之地宣讲自己双亲亡于日军之手的悲情史,却是以此教化百姓不要因为个人私怨破坏世界和平大业。时至今日,但凡有理性的国人都知道战后官方合理保护已降战俘是符合人道主义的做法,但在影片那样的情境之下,马大三此举当或不当,同样留给观众无尽的矛盾和困惑。每个人看到片末的时候都恨不得马大三能一刀砍死花屋和酒井是不是?可是国民党军官再讨厌,他的举动他堂而皇之的演讲也句句道理是不是?人性和既定道德的碰撞带来迷失,电影则用特定的故事把这种碰撞的程度催生到极致。马大三具备了那些原始的幼稚的人性:善良、怯懦、仁慈、逃避、私心和复仇心态,既优先从自己角度考虑,又从未想伤害别人,结果这种人畜无害的人性却经不起 “文明” 的洗礼酿成挂甲台的惨剧。放大了来看,忠于天皇和军刀的花屋和酒井至死也不会认为屠村是什么可耻的事,战争机器之所以是战争机器,就在于他们认为战争是一种使命,与道德无关,这种情绪今日依然体现在绝大多数曾参与过二战的退役日本兵身上。马大三并没有如众人期望那样成为手刃日寇的英雄,甚至他让观众亲眼目睹了一个善良质朴的农民是如何不自觉地完成了一系列汉奸一样的行径最后葬送了全村人的全过程。马大三也是一个角色,一个让观众不胜唏嘘的角色,人性悲剧的诠释者注定不能是英雄。
在学校的时候看完了《让子弹飞》,那阵子正值期末复习的黄金时段。随着悲催的成绩全部出完,对这部电影的热炒才逐渐在人人网上销声匿迹。紧凑饱满快节奏的故事进程与姜文之前的作品相比算是一大特点,也是首先让我眼前一亮的地方。至于故事本身,各种版本的剖析揭秘层出不穷,实在让我羞于说三道四,所谓的什么影射什么暗喻很大程度上超出了我的知识范围和接受范围,以至于哪怕我实在想说两句也无从下口。但如我上一篇日志所说,一部电影首先应该是观众最初理解的样子,哪怕导演想表达的东西讳莫如深,它也不应该需要观众如此费尽心机地揣摩,否则便是作为一个导演最大的失败。试想,如果导演置换成王晶,张麻子和汤师爷置换成周星驰和吴孟达,剧情本身会不会引来如此多的争议?恶搞张艺谋的 “山楂树之变” 一说,充分证明了在牵强附会之下任何一部电影都有面目全非的可能。不可否认,理解导演对理解电影有很大的帮助,但出格的崇拜和神化导致对剧情狂热般的刨根究底,那才是对一部电影真正的亵渎。的确,姜文是一位很有想法的导演,但这不意味着他的想法全都是像某些人那样非主流反主旋律。聪明的人能看清善恶美丑,自以为聪明的人则早已是非不辨。如果那些揭秘文章的内容是由作者本着影评的态度写下的,那么见地之犀利无可厚非,但哗众取宠的文体和处处企图对导演意志霸王硬上弓的姿态令我反感至极。六子的死和围剿黄四郎等情节给我留下了足够的思考空间,这是我的收获,导演也达到了目的,这就够了,其他天马行空的想象仅供一笑置之。值得一提的是,《让子弹飞》出现了英雄一样的主角,只是结尾众兄弟奔向浦东之时,不禁觉得,他依然只是个角色。
而姜文何尝不是一个角色呢,一个敢于坚持自己的角色,一个敢于和上头叫板的角色,一个也许和冯小刚相反的角色。但电影界,娱乐圈,社会,乃至这个时代,都不是容得下、当得起英雄的。角色毫无争议地存在于周围,英雄却凭空承载了太多的定义。人们渴望英雄,却不相信英雄。英雄梦存在于好莱坞电影里,存在于人们空虚无助无聊时的憧憬里,却吹弹可破。不需要任何神化,姜文知道人们愿意相信的是什么。他知道,正如言传身教一样,最好的传递是感同身受。
[Dorachrismon:《鬼子来了》:我是角色,不是英雄zhuanlan.zhihu.com
](https://zhuanlan.zhihu.com/p/42055447)
这世上总要有一群人要保持清醒……
姜文很好的一个导演,没有按广电要求删减电影,才让我能欣赏到如此深刻的电影
我无知地以为说的是潘长江的举起手来还去百度了 (逃)
《鬼子来了》很少有人愿意写。
因为它的题材与尺度,挑拨着每一位国人的神经。
有人认为这部电影丑陋至极,是用刺刀在戳我们民族的脊梁骨。
有人认为这部电影极具真实,像一双有力的大手撕开虚伪的遮羞布。
但无论观众怎么褒扬、如何贬低,这部影像经过近 20 年的锤炼,最终成为中国电影史上浓墨重彩的一笔。
《鬼子来了》
这是一部抗日电影。
但电影中所承载的历史厚度与警醒意义都远远超过了电影本身。
愚昧的农民、凶残的鬼子、破败的村庄、黑白的镜像、荒诞的语言、戏谑的反转以及最后那颗滚动的血色人头。
都让观众陷入集体失语,能够赠予的最好赞美不过是一句生猛露骨的:牛 B。
这就是姜文的魅力,一个被称为电影界异类与天才的导演。
他从不讨好、迎合观众,就像这部电影一样。
一反常态打破此前千篇一律的抗日剧拍摄手法,没有英勇抗战的军人、没有奋起作战的农民甚至没有烧杀抢掠的日军。
不满足任何一方热血沸腾的盲目意淫。
把一个国家、一个民族的真实战争成长脉络缩放进一座村庄、一群农民、一队日军之上。
故事发生在抗日战争末期,一座名为挂甲台的偏僻村庄。
马大三是村里老实憨厚的农民。
一天夜里,在和寡妇鱼儿偷情缠绵时,一个名叫 “我” 的不速之客用一把 “王八盒子” 抵住了马大三双眼紧闭的眉心。
丢给他两个麻袋和一句话:大年三十晚上来取人。
麻袋里装着两个大活人。
日本军人:花屋小三郎;翻译官:董汉臣。
他们对这群手无寸铁的农民而言,就像两个烫手山芋,他们必须想办法丢出去。
于是挂甲村里的老少爷们被迫与这两个从未逢面的人质,开展了一场长达半年的斗智斗勇的拉锯战。
终于一天深夜,这群憨厚的庄稼人商讨出一个关乎他们命运的决定:释放人质。
而他们所得到的报酬除了 6 车丰厚的粮食。
还有来自日军近乎癫狂的屠村。
我知道这部电影所带来的镜头语言、画面色调、人物塑造以及探讨性等,都是国内罕见的上乘之作。
每一个都极富探讨意义。
但其中有关人性探讨与战争反讽所注入的巨大张力,如洪流一般卷盖影片中的其他方面之上,深深吸引着我。
关于人性,是中国农民的人性。
马大三一辈子没杀过人,因抓阄被逼的不得不杀时,最后还是农民原始的善意使他没下的去手。
在为杀不杀人质的讨论上,村里的每个人都说敢杀,把头搁在案桌上,以死明志,这种向死而生的精神在马大三提起斧头的那一刻,烟消云散。
两个日本军人外出寻乐想吃鸡肉,老兵举起明晃晃的刺刀对新兵说:对付支那猪就只有用这种办法。
当马大三他们决定,用两名人质换两车粮食,相对于这种虎口夺食的行为,他们更相信日本人能够因为黑纸白字的契约而守约。
马大三与其他农民所展现一系列的滑稽与荒诞行为。
恰恰向我们揭开一个痛点:中国人的劣根性与农奴性。
我们必须承认,在当时那个年代。
中国农民是善良的,是好人。同时也是愚笨的、软弱的。
关于战争,是荒诞意淫的战争。
“对敌人仁慈就是对自己的残忍”,这句贯穿在战争年代中的至真名言,姜文用一场日军屠杀毫无掩饰的展现出来。
翻译官董汉臣教给花屋小三郎的那句令人深刻的:大哥大嫂过年好,你是我的爷,我是你的儿。
展露着一个充满着荒诞性且逻辑混乱的笑料。
在日军已经投降的当天,凶残威猛的陆军长官,依旧将投降电报藏好,昂着头,挥舞着军刀发动了一场自我意淫的屠村。
马大三死里逃生后,挥舞着斧头在军营中追砍日本军人,被捕后,国民党指示日本人杀死中国人。
在马大三那颗血色滚动的人头落地时,画面从黑白转为彩色。
故事加技术都潜藏着对战争的反讽。
电影中并没有出现一场关于战争的场面,却透过一个村庄的个体镜像映射出整个侵华战争整体的巨大荒诞。
我知道许多人唾弃这部电影,甚至冠以 “亲日”“亲美” 的帽子,认为贬低中国农民的形象。
其实正是这种自贬,让这部电影产生出与以往抗战片背道而驰的真实感。
因为相比以往抗战片全民参军的壮阔,飞沙流弹、撑旗吹号的作战,从而引起人们民族情怀产生对日军咬牙切齿地 “恨” 的共鸣。
《鬼子来了》带给我们的更多是醍醐灌顶的警醒。
有观众评论说:比历史更像历史,比人性更像人性。深以为然。
确实,影片表达出诸多令人难以接受的背阴面。
比如战争的丑陋、人性的丑陋、历史的丑陋……
也因此在国内遭受到禁映,姜文被罚 5 年不能拍电影,你难以想象在他那创作巅峰的时期又能拍出怎样石破天惊的作品。
这部《鬼子来了》提取了作家尤凤伟的中篇小说《生存》百分之十的内核,又披上了黑泽明《七武士》的黑色荒诞外衣。
但是。
里面填充的、最想表达的其实是鲁迅式的精神骨骼。
电影中有个极为重要的角色,翻译官:董汉臣。
这个人物是误导者与矛盾制造者,夹生在中国与日本之间,通过传达错误的信息,模糊问题的本质,从而让农民没有正确认识敌人。
甚至可以认为是这场屠杀的关键导火索。
影射当下社会一部分人身上,便不明而喻。
再深看一点,你就不难发现这部电影像极了鲁迅笔下的故事。
电影中表现的是,农民愚昧自大还带有一丝狡黠,日本人的武士道精神,日本人杀中国人,中国人看着日本人杀中国人,中国人围观行刑却置以笑之……
鲁迅的文章中,从不赞扬。
他写精神胜利的阿 Q、怒其不争的孔乙己、发了疯的祥林嫂、治肺痨的人血馒头、吃人的社会……
写的永远是中国人的坏、肮脏、迂腐麻木的一面,对自己民族与文化中的某些问题进行讥讽和挖苦。
目的只有一个:警醒世人。
这与电影在某些方面不约而合。
正如姜文所说:我觉得通过拍一部电影过嘴瘾是容易的, 而且往往能很急功近利地讨点好, 但是事情过去之后既不起作用又不能使观众真正进行思考。
《鬼子来了》的故事与我们隔着几代人,看似离我们很遥远。
但其中所展现的历史、战争与人性,却透过屏幕扑簌簌的压过来,靠着我们很近。
这部电影无情的揭开一块无人愿意触及的糜烂伤口,但也只有这样伤口才能更快的愈合。
放到至今,仍能够传达出强烈的教育与警醒意义。
日本人在这场战争中,从来不是好人,也无需替他们洗白,但于我们而言,提起日本人除了青筋暴起的愤怒与唾骂外。
还需要做到是:
如何理性的看待那段历史。如何客观的认识我们的 “邻居”。
这是我们需要思考的。
也是《鬼子来了》这部电影所真正传达的主题与思想。
而不是让其成为一部可以在日本公映的内地禁片。
转自公号:法兰西电影。
回答这个问题,我们先来看几个熟悉的画面
一言不合撕了你
我练过你信么,分分钟干死一大片
这火力,人人一挺马克沁
99999999999999999999999998K 都没这么准
没错,这就是前两年还在霸占各大卫视和地方台的抗战片,抗战题材主旋律,还有更夸张的穿旗袍、露大腿的敢死队、霸王花…
相比来说《鬼子来了》算是清流吧,小人物的小生活,真实的述说了底层人民在艰苦抗战时期的艰难。
姜文成名早,这部片子也是 2000 年拍的,我估计《鬼子来了》也只有年轻时候的姜文才会拍、才敢拍。
但是另类的待遇往往不咋地,鬼子来了现在你自己不找资源看不到,《团长》也是,要是没有后面的小书虫子,估计播不了。
走啊 我带你们回家
但是,这才是真正的历史!
不得不说,与神剧相比,尊重历史,尊重现实成了一种奢望,虽然我们已经发展成了世界第二大经济体了,但该屏蔽的还是要屏蔽,这可能是历史因素、文化因素起的决定作用吧(我突然有不详的预感)。
改革开放让我们重回世界之巅,但闭关锁国的两百年也是真的拉大了我们和世界的差距,因果循环应该是个完整的闭环。
总理前两天也说我们有 6 亿人月收入不足 1000,大多数还停留在马斯洛需求层次理论的底层。
但好在作为五千年文明古国的我们也开始关注中国为什么出不了诺奖。
经过通识教育后,在第一遍观看中,可能会对日军形象的刻画不会有什么好印象,也会因此对片子的好感打折扣。
但如果这部片的初衷本就不是为了激发观众的爱国主义、民族主义情绪的话,是不是观影体验就会有很大的转变?
幸存者偏差的影响,会导致我们对村民的真实性产生疑惑,但事实不会因愿意与否而改变。
抗战 13 年,如果全国人民同仇敌忾,还需要这么久?
看《鬼子来了》,不要把它当做反法西斯的战争片,要把它当做伦理片和灾难片。
加一句屎尿屁:键盘敲出来的爱国主义是最不值钱的。
相比抗日神剧在中华大地热映近 70 年,而如此纪实的 “鬼子来了” 却不能公映。d 让几代人意淫了 70 年,却从未允许国人理智觉醒,常谈日本鬼子散布仇恨,却不引导国人正确面对强大敌人,从不正视自己历史,却叫敌人正视历史。鲁迅笔下的阿 q,已融入亿万国人之心,变不得了。
典型的中二电影。
这电影主要不是在说抗战,是在说农民,那群胆小、市侩、可憎又可怜的群体,和七武士一样一样的。
听过一种说法,很中肯:
就是说这部剧让日本民众也明白了侵华日军的卑劣行径。
为什么呢?因为在以往的剧里,我们全民皆兵,嘎子和胖墩都有作战任务。那么问题来了,既然兵民不分,根据战争法则也就不存在什么屠杀无辜群众的情况了。据此来说,日本平民反而不认为日军侵华战争中有何违背人道的行为。
《鬼子来了》集中说明了军民有别,手无寸铁的群众绝不可以被列为军事打击目标,屠杀民众是战争法则绝不允许的行为。
这观点可能是在豆瓣看到的,比较认同,如有侵权立删。
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知乎用户 姬轩亦 发表 修改一下,言简意赅地提几个重点,手把手教你看懂类似的片子。除了《让子弹飞》,还有《色戒》,《少年派》,想看类似的评论可以投票哦. 让子弹飞不容易看懂的几个点, 第一是钻石的传递,表面上,钻石的传递过程是,黄四郎——张 …
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