林夕的歌词到底好在哪里？

by , at 12 August 2020, tags : 林夕 歌词 王菲 爱情 陈奕迅 点击纠错 点击删除
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知乎用户 何日君回来 发表

林夕写情是高手，这是公认的。

　　随便扯一首出来，可能就让不少人痛哭流涕过。

　　我曾经对他这种催泪能力琢磨良久，琢磨出几个结论：

　　第一，他很擅长于文字表达，在这方面的表达能力非常之强大。

　　第二，非常细腻，一些细节在他信手拈来之后，杀伤力非常可怕。

　　第三，他的感情很重很沉，所以尽管他想放开，却一直不曾真正放下，到最尾要么变成一种破罐子破摔的自我折磨，要么就是故作豁达，却给明眼人一眼看穿了，无限伤心。

　　第四， 他写歌很会贴合歌手的气质，也就是传说的写歌词挑人。

　　先举几个例子来说说夕爷强悍的文字能力和微妙的表达。

　　比如一个老俗的话题，我爱的人与爱我的人，许常德就写过 “爱我的人为我付出一切，我却为我爱的人流泪狂乱心碎”，对比夕爷在陈奕迅《人来人往》中表达的 “闭起眼睛你最挂念谁，眼睛睁开身边竟是谁”，前者直白浅显，后者伤心婉转，余味无穷，高下立判。

　　再比如黄耀明《风月宝鉴》第一句的大意便是 “我想念你，我想见你”，但是夕爷是这样写的 “想再见一面，谁要见你的面？想细诉思念，谁要你去想念？”，这个反问有强烈的痛楚感和对自己放不开的憎恨讥笑，非常有感觉。

　　再比如黄耀明《春光乍泄》：“你以目光感受，浪漫宁静宇宙，总不及两手轻轻满身漫游，再见日光之后，欲望融掉以后，那表情会否同样溫柔”，透彻点看，写的其实就是前戏，但是这前戏是温存缠绵美妙的，不带一丝淫秽之意。

　　不是每个人都可以写好情欲的，比如你可以去听听刀郎的。

夕爷的第二个杀手锏是非常擅长细节处理，生活中平淡无奇的场景经过他的妙手描述之后，就涂了一层伤感色彩，属于要人命的搞法。

　　比如王菲的《迷魂记》里头的一句 “为什么宠坏我，等我难习惯半掩被窝”，粗略看过，浑然不觉，细细思量，心里一阵寒意，从来不被爱的人是不会难受的，难受的是曾经被爱现在不被爱的那些人。

　　这个细节多么微不足道，但是是多么生活与家常，越贴近生活，越可怖。

　　记得曾有朋友问我，为什么《午夜凶铃》很恐怖？我说因为贴近生活，出鬼的不是古老废弃的住宅或者探险地，而是自己家的电视电话，谁都可能遇上。

　　再比如陈奕迅《绵绵》：“和你也许不会再通宵，坐到咖啡酸了，喝也喝不掉，从前为你舍得无聊，宁愿休息不要，谈论连场大雨你窗台漏水不得了”，多么日常化的场景，回顾起来却惊心动魄，它基本贴近了一般人的记忆，某日与你聊天聊到天空发白都已忘记。

　　再比如陈奕迅《人来人往》：“朋友已走，刚升职的你举杯到凌晨还未够，用尽心机拉我手，缠在我颈背后，说你男友有事忙是借口，说到终于饮醉酒”，完全是生活细节。

　　最后说一说杨千嬅《假如让我说下去》里一段我每次听都想死：“暴雨中我到底怎么要害怕，难道你无台风会决定留下？但我想如楼底这夜倒下来，就算临别亦有通电话。我怕死，你可不可以暂时别要睡，陪着我，让我可以不靠安眠药进睡，但如果，但如果说下去，亦无非逼你一句话: 如今跟某位同居”

　　“无非逼你一句话，如今跟某位同居”，遥想与这句话一样恐怖的一句歌词是许美静《你抽的烟》“你抽的烟，让我跑遍镇上所有的店”。

　　上面有不少童鞋说林夕只会写爱情，而且只会写幽桑的歌词，像怨妇一样。

　　我的看法刚好相反，我觉得林夕是非常擅长给不同的歌手不同风格的歌的，正如 @哥你卤味 所说，即使是情歌，林夕都是多面的，时而妖娆，时而率真，时而孤勇，时而冷漠疏离，时而沉郁的。

　　夕爷有个很有名的 “饼” 的比喻，什么黄耀明是这个饼的起源之类的八卦也是从没断过。

　　在我个人看来，这个饼可以这么分，当然，我只是说相对的。

　　夕爷的冷淡疏离感，他给了王菲，既贴合了王菲的个人风格又贴合她的清冷嗓音。

　　比如《闷》：“谁说爱人就该爱他的灵魂，否则听起来就让人觉得不诚恳”“我不要安稳，我不要牺牲，别希望我会爱到满身伤痕，我不怕沉沦，一切随兴能不能”

　　比如《香奈儿》：“王子挑选宠儿，外套寻找它的模特儿，那么多的玻璃鞋，有很多人适合，没有独一无二”

　　比如《百年孤寂》“悲哀是真的，泪是假的，本来没因果，一百年后没有你也没有我”

　　比如《打错了》“你紧张得想哭，多年后想起今天值得不值得？”

　　夕爷的伤心孤勇，他给了杨千嬅，尽管杨千嬅唱功普普，但是对感情把握非常到位。

　　比如《再见二丁目》《假如让我说下去》《狼来了》《小星星》这些曲目都是如此。

　　夕爷的沉郁深情和社会关怀，他给了陈奕迅，这也贴合了陈奕迅本人深情浓郁，大胆多变的风格。

　　前者比如《人来人往》《不如不见》《明年今日》，后者比如《六月飞霜》《黑择明》。

　　夕爷的妖娆艳丽，他给了明哥，除了明哥，也没人接得住这个梗了，而且再朴素的歌，明哥也会唱成撩人万分的德性，毫无疑问。

　　比如《春光乍泄》《绝色》《不夜情》。

　　夕爷的率真性感和感性，他给了哥哥，夕爷对哥哥的感情很深，而且某种意义上，夕爷找哥哥来诠释歌曲，也是诠释自我。

　　比如夕爷最喜欢的《我》：“最荣幸是，谁都是造物者的光荣，不用闪躲，为我喜欢的生活而活，不用粉墨，就站在光明的角落”，这是写给哥哥的，也是写给自己的，不只是性向而已。

　　比如《有心人》：“但愿我可以没成长，完全凭直觉觅对象，模糊地迷恋你一场，就当风雨下潮涨”，这首歌，哥哥在 97 年演唱会上唱过，也是感叹颇多，假如可以，我愿意永远不成长。

　　所以对林夕的了解仅仅限于《十年》这类口水歌的人，其实对于林夕的词是没什么发言权的。

　　有人说夕爷情歌被人诟病的是感情表达上的不健康，其实我觉得这个说法是不公平的。

　　每个人对感情的态度是不同的，都有独特的处理方式，可能在林夕的歌词里，很多人寻求的也不是豁达，而是他歌词里的感受与听歌的人那么轻易就达成共识。

　　退一万步说，作为写歌的人，他写的多少是出于他自己的情感经历，他没必要为你的情感买单，所以不健康之说在我看来是比较滑稽的。

　　甚至这也是林夕歌词里最打动人心的一块，就是他的感情很重很重，而且时间越久，伤痛越厚，即使一眼看过去已然安然无恙，但是内里全是缠绵的伤口，他一直没找到伤痛的出口，像黄伟文那样放毒的方式，他一直没找到。

　　到最后，他宣泄的途径只有两条，一是故作淡然，自暴自弃，二是自我安慰，哄过别人，骗不过自己。

　　前者比如赵学而《寻开心》：“我赠你体温，你赠我兴奋，男或女来制造爱，我不关心，爱情求开心，没有所谓敌人，快别要破坏美好气氛，别在乎甚么所爱非人，谁能让你愉快便算合衬”，通篇都是类似这样子漠不关心毫不在乎的放荡语气，但是你一看就知道，这个人，他在乎得快要死掉了。

　　后者就更容易找到蓝本了。

　　最明显的《再见二丁目》：“原来我非不快乐，只我一人未发觉”，这句话真是怎么说怎么悲，难怪夕爷自己都承认是他最悲哀的歌。

　　再比如陈奕迅《富士山下》，夕爷说爱一个人就像富士山，看过它的美丽就好了，无须要永远拥有，于是劝慰你 “何不把悲哀感觉，假设是来自你虚构”，这句话是有多荒唐。

　　谁能痛过，然后说我不知道痛？？

　　谁被伤过，然后能说我不害怕伤？？

　　谁得到过，然后能说失去就失去吧，就当我从前没得到的时候那样？？

　　所以，指望林夕劝慰你，那是死路一条，永远只会适得其反。

　　甚至到《假如让我说下去》最后一段几乎让人想死的时候，他最尾结句写道 “离开，不应再打扰爱人，对不对？？”，到这里，一般人都崩溃了。

　　这是怎样的残忍无助，才能用这种理由，这种借口指望蒙混过关？

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还有部分忘了补充，补充如下，写爱情之外的林夕。

情歌之外的林夕

林夕写情为大众所知是事实，但是绝对不能说林夕狭隘。

严格来说，我算不得夕爷的粉丝，了解也相当有限，但是夕爷的非情歌类作品，我可以轻易说上十首以上的佳作。

早期在罗大佑工作室的《赤子》《母亲》这些，都是很出色的关于亲情的作品。

尤其值得一提的是父亲去世之后，痛定思痛的《赤子》，非常真实，大概很多年轻的童鞋没听过，我觉得到了一定的年纪来听，是真的更有感触的。

“笑笑喊喊里，情绪仿仿佛佛间，谁愿永永远远变得短暂。冷冷暖暖里，情意亲亲疏疏间，人大了要长聚更难”

早期的《皇后大道东》《飞车》跟政治相关的作品，更是林夕自己独特的政治见解和社会关怀。

而 1990 年写给明哥的《四季歌》，人间美景与乐事，信手拈来，美不胜收，妙趣横生。

“桥下流水赶退潮，黄叶风里轻轻跳，快快抱月睡，星星闪耀，凝望谁家偷偷笑”，写得雅致又生动活泼，我甚至感觉有种周作人散文的闲适感。

而由周华健演唱的《天龙八部》的主题曲《难念的经》，在我看来，这首歌绝对是衬得上这本书的。

“笑你我枉花光心计，爱竞逐镜花那美丽，怕幸运会转眼远逝，为贪嗔喜恶怒着迷，责你我太贪功恋势，怪大地众生太美丽，悔旧日太执信约誓，为悲欢哀怨妒着迷”

此处说个题外话，夕爷禅了之后，是有很多有趣的作品的，比如陈奕迅《不来也不去》：“可痛若骊歌，乐如儿歌，像你没来过，没去过”，我就觉得有几分禅意了。

再看王菲的《开到荼縻》。

“一个一个偶像，都不外如此，沉迷过的偶像，一个个消失，谁曾伤天害理，谁又是上帝”，当你混过天涯，玩过微薄，你发现，夕爷还是真相帝。

此外，还有关注人情绪健康的《黑择明》，关注人与人之间沟通《SHALL WE TALK》，关于生活态度选择的《阿怪》等。

你可以不喜欢林夕，这是个人的喜好。

但是说林夕狭隘，只会情啊爱啊，我是万万不能同意的。

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第三次补充

此回复，我说林夕的好在哪里，是有维度的，此篇回答说林夕的好，是他作为一个商业流行音乐写词人的好，跳过这个维度，去说他哪儿不好，没意思。

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补充个污的链接。污段子要有技术水平啊。

有哪些很污的段子？ - 何日君回来的回答 - 知乎

微信公众号：何日君回来

知乎用户 林式 发表

一、题材

很多人都能从林夕的歌词中找到共鸣，容易觉得 “虽然他不认识我但是他最懂我” 之类的，这是因为，老爷不仅是产量高，而且题材还多，覆盖范围之广简直令人发指。就拿市场上出现最多的情歌来说：

恋上一个人
· 对方不恋我，备胎当到老
——男版：《七友》
——女版：《钟无艳》
· 对方其实不恋我，但是作为备胎上位了一段时间，后来当然还是杯具了：《人来人往》
· 对方恋不恋我无所谓啦（不过会说到无所谓的通常还是不恋了啦 = =）：《与你无关》
· 对方跟我好像有点什么：《暧昧》
——但就是没结果：《如果你知我苦衷》
——不知道会不会有结果：《有心人》
——大概也许可能有结果：《大哥》
——哇，修成正果：《终身美丽》
**
两个人相恋**
· 很短暂：《九周半》
· 很长情：
——共患难：《穷风流》
——同甘苦：《沿途有你》
——曾经共患难最终却没能同甘苦：《天下之大》
· 爱得很轰烈：《飞女正传》
· 爱得很正常：《甜美生活》（其实这首的本意是讽刺不过你当它是字面意思来听也没有关系）
· 爱得很甜蜜：《你快乐 所以我快乐》
· 同性恋和异性恋一样值得骄傲：《光天化日》
· 虽然爱得辛苦不过结局还可以啦：《女人心》
· 尽管爱得辛苦但是前景不容乐观：《心灵相通》
· 马上就要呵呵了：《同床异梦》
**
被劈腿**
· 开始产生怀疑：《越吻越伤心》
· 自己不小心撞破：《从今以后》
· 对方（甚至对方的新欢）公然来告知：《情深缘浅》
· 都心照不宣了但还舍不得放手：《明知故犯》

分手了
· 决定老死不相往来：《再见不是朋友》
· 藕断丝连，其实双方都还有 feel：《再见亦是恋人》
· 按说都没 feel 了可就是纠缠不清：《一丝不挂》
· 没上面几个那么凶残貌似客客气气但双方有暗涌：《四人游》

恋情彻底挂了
· 关于甩：
——人甩我：《对一个人爱错》
——我甩人：《富士山下》（被甩的也可以听这首假装是在被甩了自己的人安慰）
· 刚失恋：《爱的习惯》
· 还要应付旁人的八卦：《不愿置评》
· 有时还会想起他：
——生病的时候：《有病呻吟》
——害怕的时候：《闪灵》
——怕到要死的时候：《假如让我说下去》
· 分开较长一段时间后：
——相见不如怀念：《不如不见》
——……：《明年今日》
· 对方另结新欢：
——人家要结婚了，唉，我不去：《雨霖铃》
——人家要结婚了，哼，去就去：《昨晚你已嫁给谁》
——不死心，就是不死心：《你知道我在等你们分手吗》
——对什么都死心了，化身 FFF 团诅咒你们：《我们都是这样失恋的》

恋爱中的典型情况，还有什么他没写到的么…… 这样的覆盖率，足以让人觉得 “哇他写的就是我遇到的诶他为什么那么懂我的心境” 了。

当然生活中除了有爱情，更要有面包。如果你想找点别的触动，那也是不缺的：

工作
· 工作好无聊：《O 女郎》
· 工作好辛苦：《谁叫我》
· 工作好挫败：《别人的歌》
· 就算失恋也要激励自己努力工作！握拳！：《亦舒说》
· 工作太努力把友情亲情爱情都忽略了……：《爱得太迟》
· 没爱情我还可以是个有事业的女强人，耶 \(≧▽≦)：《自由女神》
· 没爱情做个事业女强人有什么用 TAT：《有过去的女人》

爱情以外的感情
· 亲情
——父亲向：《赤子》
——母亲向：《Shall We Talk》
——泛指：《早去早回》
· 友情
——闺蜜：《姊妹》
——同学：《我们的纪念册》
——朋友：《交换生》
——忘年交（……）：《你是最好的》

做人难
· 男人好痛苦：《怎么天生不是女人》
· 女人好痛苦：《女人之苦》
· 睡不着：《夜有所梦》
· 偏头痛：《谢谢侬》
· 想自杀：《黑择明》

………………

好像已经写太长了，就不继续这么举例了。总之，别人写词可能会有个别精确制导打击的让你在某个 point 上觉得被狠狠击中但过了这个村也就用不上那个店了。而林夕写词直接是地毯式轰炸，不管你在哪个角落总有一块弹片迟早能打中你。你看人家连《超生培欲》都有啊。

所以题主问林夕的歌词到底好在哪，我觉得其中一个优势就是好在题材太丰富。

二、语言用字

如果空有好的题材，表达不出来也没用。何况歌词这种文学载体，尤其是流行歌曲的词，通常而言艺术性比思想性更重要。

在用字方面，林夕有很多用心讲究的地方，有时只需个别字眼的小小改动，就可呈现场景事件情感翻天覆地的变化。我最喜欢的一个例子莫过于《人来人往》中的故事发展：
“闭起双眼你最挂念谁” → “闭起双眼我最挂念谁”
“感激车站里 尚有月台能让我们满足到落泪” → “感激车站里 尚有月台曾让我们满足到落泪”

稍微插个花：我喜欢粤语歌多于国语歌的其中一个原因就是，粤语填词人好像普遍都比写国语的勤快，就算是副歌也要折腾点变化出来，而国语的副歌大都一味重复重复就完了。比如《刀剑如梦》（国）和《刀剑若梦》（粤）：
这首歌是 A-B-B-A 形式，两段主歌之间的副歌本身就要唱两遍。于是前者的副歌末句一直都是老老实实重复 “谁与我生死与共”，包括全歌末句旋律都变化了词还是一样雷打不动。而后者副歌虽然前面部分重复但末句是不同的，一段跟的是 “偏偏都一一扑空”，一段跟的是 “可不可一生抱拥”。到了整首歌最后，再来一句补刀的 “怕更怕只是场梦”，层次顿时就出来了。
（这个应该不算题外话吧，因为《刀剑若梦》也是林夕写的）

《你快乐 所以我快乐》里面，虽然题目是 “所以”，但正文唱到这一句时，用的是 “于是”。林夕对此解释说，题目是用来方便传播的，你快乐所以我快乐比较口语化易于流传（林若宁说一个好的创作人必是个懂市场的人，此言非虚），而要体现出歌词里那种心态和感觉（同时也更符合音律），还得用你快乐于是我快乐。

你看，在一个字一个词上都有比别人想得多想得远的眼光和运用自如的能力，这也是林夕的歌词的好处所在。

三、音律

一首好歌词，除了要言之有物、语言优美、用字精准，还有一点也很重要——切合音律。因为它最终还是要用来唱的。这就是好的歌词和好的现代诗的一大区别。汉语声调变化较丰富，国语四声，粤语九声（也有六声的分法），而同音不同声的字太多，唱歌时又显然要跟着旋律走。如果唱起来歌中某个字的调和平时说话用到的声调差得太远，就会出现非常不和谐的效果，这在粤语歌中尤甚。

（又插个花：私以为国粤双语的这个区别，对于粤语填词人来说是把双刃剑。用得好的，得心应手，写出来的词有曲没曲都差不多，因为九声本身变化就够多了，拿来朗诵听着可能都像歌。但是对于不能熟悉掌握这项优势的，就反而变成劣势了，处处碰壁，感觉怎么写都不对……）

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前面第一部分好像一不小心就搞太长了，这样是不是会没人看的…… 也罢先这样吧准备下班了。以后有兴致就再补充没有就算了。。

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2015-6-11 更新：
本来答这题只是去年某个下午不想工作然后同事扔链接过来给我玩的。。。而且我打字的时候明明是带着黑一把精分林少女的奸笑的呢…… 所以答案的本体就是 “一”，后面的 “二三四”（等等好像并没有四）都是为了假装正经答题而随便写来凑数的。
谢谢赞同和评论的各位，其实阿夕的好词远不止唱到街知巷闻的那些，这人还有很多藏在不起眼的角落里等着在不经意的时候冒出来给你会心一击的杀器。
举个栗子吧，《阿花的故事》，出自大佑在音乐工厂时代做的一张碟《儿童乐园》。这个碟也是一朵奇葩（此处为褒义），不过详情容以后有空再八。
我觉得，凡是小时候养过小动物的，真心为小动物付出过爱的，看到这首词没有不会心下剧震的。
这首词写得好平淡好平淡，但是击中心灵的效果却好震撼好震撼。阿夕真是下笔如刀而不着痕迹。
不废话了，上词：

名字叫阿花摇着尾巴
它只喝牛奶哪日跟我在喝茶
陪我读书偷懒从来无责骂
夜晚阿花专爱梁上爬

然后我变得强又高
花猫却没有变胖只有换了毛
元旦母亲祝我年年进步
但永没对阿花讲句长寿不老

从未忘记那天淋着雨水
当天我独个上学只有六七岁
而我终于知道为何流眼泪
在那日阿花消失世间里

顺附试听链接：阿花的故事
以及警告：泪点低就不要去看 MV。

知乎用户 邱小明 发表

我觉得林夕是世界上唯一懂我的人，但他不认识我。

知乎用户 老妖 发表

没有比较就没有伤害！两版约定，大家自行体会。
远处的钟声回荡在雨里 —————— 还记得当天旅馆的门牌
我们在屋檐低下牵着手 —————– 还留住笑著离开的神态
幻想教堂里的那场婚礼 —————– 当天整个城市 那样轻快
是为祝福我俩而举行 ——————- 沿路一起走半哩长街
一路泥泞走到了美景 ——— ——— 还记得街灯照出一脸黄
习惯在彼此眼中找勇气 ——— ——– 还燃亮那份微温的便档
累到无力总会想吻你 ——— ———– 剪影的你轮廓太好看
才能忘了情路艰辛 ———————– 凝住眼泪才敢细看
你我约定难过的往事不许提 ——— — 忘掉天地 彷佛也想不起自己
也答 永远都 不让对方担心 ————– 仍未忘相约看漫天黄叶远飞
要做快乐的自己 照顾自己 ————– 就算会与你分离 凄绝的戏
就算某天一个人孤寂 ——————- 要决心忘记我便记不起
你我约定一争吵很快要喊停 ———– 明日天地 只恐怕认不出自己
也说好没有秘密彼此很透明 ———– 仍未忘跟你约定假如没有死
我会好好地爱你 傻傻爱你 ————- 就算你壮阔胸膛 不敌天气
不去计较公平不公平 ——————- 两鬓斑白都可认得你
music music
一路泥泞走到了美景 ——————- 还记得当天吉他的和弦
习惯在彼此眼中找勇气 —————- 还明白每段旋律的伏线
累到无力总会想吻你 ——— ——— 当天街角流过你声线
才能忘了情路艰辛 ——— ———— 沿路旅程如歌褪变
你我约定难过的往事不许提 ——— - 就算你壮阔胸膛 不敌天气
也答 永远都 不让对方担心 ———– 两鬓斑白都可认得你
要做快乐的自己 照顾自己
就算某天一个人孤寂
你我约定一争吵很快要喊停
也说好没有秘密彼此很透明
我会好好地爱你 傻傻爱你
不去计较公平不公平
我会好好地爱你 傻傻爱你
不去计较公平不公平

-——————————————————————

歌词也讲究韵律和意境，忌讳直白，前者感觉已经被爱冲走了智商，只会牵手、吻你和爱你，后者无一字写情，却又处处含情，一重又一重，曲曲弯弯，配上粤语和王菲，一个人夜深人静的时候循环播放，回忆、感动、爱慕、思念都汨汨地流了出来。（陈奕迅版本也好听，只觉得女生口吻更符合这种暗恋的情绪。）

林夕基本是将对他的感情写入所有歌词了吧，我们这些听歌人就像参观了一场盛大的暗恋与表白。空中仍有烟火的痕迹。

我词穷了，墙裂推荐大家听歌吧！

知乎用户 叉少 发表

早在上高中时，就听过林夕的名字。有几年自由撰稿，闲来无事，常去贴吧溜达。那时，百度贴吧欣欣向荣。林夕的吧里面，常有人拍好看的照片，配上林夕的歌词。

他写了三千首歌词，说穿了也就四个字：求而不得。

我把心仪的句子存在笔记本里，以为可以留住一些东西。三年后，硬盘崩了，图片、文字再也找不回来。一如存储在脑盘里那些灼灼发烫的日子，最后都被风带走。

想来世事如此，没有什么能永垂不朽。

关于林夕的很多事，都是后来知道的。

他是父亲第三个老婆的儿子，幼年过得不怎么快乐。父亲有躁郁症，脾气上来，回到家见什么砸什么。

林夕也因此变得敏感而忧郁。

愤怒出傻逼，忧郁出诗人。上中学时，林夕开始读诗。叶芝和埃兹拉 · 庞德成了最爱。初三时，看到杂志上介绍诗人周梦蝶。林夕被中文的旖旎之美所迷倒。手边能碰到的诗，无论古今，读个烂熟。

上港大后，林夕毫不犹豫选了中文，并尝试着写一些现代诗和歌词。那年月，他一身朋克打扮，行为乖张，俨然一个二混子。谁能想到一下笔，全是缠绵悱恻。粤语歌盛世时，林夕想当词人，但始终没人告诉他：

“你小子不错，这碗饭，你吃得起。”

直到 1985 年发表处女作《曾经》，林夕多少有了点自信。不久后，教父罗大佑从美国归来，转战香港开设 “音乐工厂”，找到林夕说：“你这么年轻，出来跟我闯一闯吧！”

林夕这才当了职业填词人。

关于笔名由来，有人说，林夕偶得一本简体版《红楼梦》，于是把 “梦” 字拆开，做了笔名。其实这是误传。

入行时，林夕非常喜欢一个叫林振强的填词人，觉得 “林” 字很美，发音好听，就拿它做了姓。又看到《红楼梦》的 “梦” 字，觉得林下有夕阳，意境很美，故而取名。从此，梁伟文就成了林夕。

高晓松常言，世上有才之人，分两种，一叫祖师爷赏饭，就是你跟着祖师爷练，肯定能练出来。还有一种，叫老天爷赏饭，这事儿是老天爷把着你的手干，别人拦也拦不住，练也练不出来。

林夕自然是后者。

高晓松多膨胀的人，提起林夕时说：

“我也就写《万物生》，让老天爷把着写了一段。林夕不是啊，老天爷太照顾他了。你看他写《你快乐所以我快乐》，13 韵里最难押的就 e 这个音，一共才十几个字，有的韵上百上千字，e 这个音，林夕都敢写，‘你快乐所以我快乐’，这还不算什么，有点能耐都能写出来，下面愣是来一句‘由我来重蹈你覆辙’，这个‘辙’都能入韵，叫人望尘莫及。”

有些人天生甩你一条街，这事儿找谁说理去？当然，林夕的词能流传这么大的面积，离不开那几个巨星。

站在最前面的便是王菲。

林夕自言 “与王菲好似无名分的夫妻”。给天后写词，常常不假思索。因为他知道，无论写得多么天马行空，王菲都能够完美诠释。于是乎，林夕做了大量创新，甚至以现代诗手法创作《催眠》和《脸》。

经常一首曲子写完，丢给王菲，王菲说看不懂，问是什么意思。

林夕笑：“现在看不懂，过几年就懂了。”

后来王菲拿到作品，索性不看，进棚就唱。当初写完《约定》，林夕觉得匠气太重，想再改改，一个电话打给王菲。

王菲说：“不好意思，已经录完了。”

初见张国荣时，哥哥已是一代巨星。那天，张国荣开一辆红色奔驰跑车，帅得林夕几乎吐血。恐怕是粉丝包袱太重，头几次写词，林夕总写不出满意的句子。

直到两人关系越来越亲密，才写出《追》获得金像奖最佳电影主题曲。

林夕平生最自豪的一件事，就是帮张国荣写了《我》。当年，张国荣突然给他打电话，问：“有没有看过一出戏，叫《假凤虚凰》？” 林夕说：“看过，怎么？”

张国荣说：“里面有句‘I am what I am’，我想你拿它做第一句，你帮我写歌。” 没等张国荣说完，林夕就说：“好，你等着！”

哥哥大笑：“知不知道我要你写什么啊？”

林夕笑：“你想写 gay 嘛，你想走出来！知道你威风，行！像你一样骄傲！”

后来，又为哥哥写下《陪你倒数》《梦死醉生》《玻璃之情》。哥哥自杀后，林夕回顾词作，在随笔集中万分愧疚：

“遗憾的是，最后五首歌的歌词，我依然按以往路线在感情世界中唱游。监制曾经提醒我，别写太悲的东西，我也没有特别放在心上，忽略了当时他心境上的需要。写下了那么多勾引听众眼泪的歌词，究竟对这个世界有什么意义？”

此后，林夕心境有变，越发希望能以歌词度人，用作品开解人心。因长期被抑郁所困，就想写首歌来宽慰有自杀倾向的人。当晚就打电话给 Eason：“我想写一首关于自杀的词，你愿意唱吗？” 陈奕迅说你问的这是什么屁话，你写的歌我当然唱的啦。

这便有了《黑择明》。

仅此一曲，不知拯救几多苦闷的心灵。

多年后，有位听歌的人写信给林夕说：

“没有你这首歌，我早就死掉了。”

众所周知，林夕最宠杨千嬅。王菲带着好友唱 K，林夕在席间。王菲问：“为什么你总把最好的歌词留给她？”

天后也就别吃醋了。毕竟杨千嬅与林夕情同姐妹，他公开说过：“自从唱完《再见二丁目》，便知道她是我想要的那个人。十多年来，我俩好像经历了同一段感情，我所有的亲身经历，都写给了千嬅，听她的唱片就像在听自己的故事。我俩是合二为一的。”

林夕写了许多情事，多半都是他人恩怨。用别人在聚光灯下的身影，成全自己的深情。陈奕迅说，林夕写的词，看不懂，也要唱。杨千嬅则不然，深知林夕内心的疮洞。知道词背后，立着一个人。

那就是黄耀明。

林夕笔下太多金句，都来自黄耀明。当年，两人去日本看 U2 演唱会，结束后，林夕约黄耀明在二丁目见面。守着内心孤寂，林夕听路边唱片店的音乐听了足足 3 个小时，黄耀明始终没有出现。

回酒店后，写下那曲《再见二丁目》。

有段时间，林夕心情不好，找黄耀明倾诉，一个电话过去，对方心不在焉。林夕很悲伤地说：“我觉得我说不下去了。”

黄耀明说：“那不如去写歌咯。”

于是挂上电话，真的坐下来写了一首歌。

也就是那首《假如让我说下去》。

类似的故事，还有太多：

《至少还有你》里面，一句 “你掌心的痣，我总记得在哪里”，只因黄耀明手心中有一颗痣。何韵诗的《忘》里面，那句“黄是你的姓红是你爱的，就当做常识”，听起来如世间最美的告白。《绵绵》这首歌里，那句“从来未爱你，绵绵，可惜我爱怀念”，全歌都在对“绵绵” 柔情倾诉，只因 “绵绵” 的粤语发音，近似普通话的“明明”。

《富士山下》里，那句 “忘掉我跟你恩怨，樱花开了几转。东京之旅一早比一世遥远”，心里抹不去的，还是日本旧事…

想当年叱咤殿堂推举十大词人自选代表作。林夕钦点《春光乍泄》，众人诧异，因《春光乍泄》完全无法代表他的实力。

林若宁跑去问林夕：“好词那么多，为什么偏偏选这首？” 林夕说：“这是明哥久休复出之作，有纪念价值。”

然而千万字句叩心，换不来一眸深情。

黄耀明假装听不懂，更不愿赠回忆。

林夕的词戳心，是因为太能够代我们说话。每个失过爱的人，几乎都能他的词里找出你心底最想说的那句话。

对于挚爱前任，你可以说：“有生的瞬间能遇到你，竟花光所有运气。”

对于放不下的恋情，你可以说：“闭起双眼我最挂念谁，眼睛张开身边竟是谁。”

对于低到尘埃的姿态，你可以说：“当赤道留住雪花，眼泪融掉细沙，你肯珍惜我吗？”

对于暗恋某人的心境，你可以说：“被你一贯的赞许，却不配爱下去。”

对于心头恨恨，你可以说：“做只猫做只狗不做情人，做只宠物至少可爱迷人。”

对于重逢的旧侣，你可以说：“即使见面，成熟的表演，不如不见。”

30 年间，林夕填了几千首歌词，涉及情爱、政治、文化、人心各个层面。流传最广的，还是 “伤情怨曲”。当年林夕贴吧，常有人更新他的作品。翻得多了，叉少我发现林夕说来说去，讲了无非四个字：

求而不得。

大概是受张爱玲影响颇深，生命无常始终笼罩在林夕心头。苍凉底蕴，欢喜悲忧，所谓缠绵的伤口，是张爱玲的底色，也是林夕的底色。哪怕开解人心，读来也是 “断肠字点点，风雨声连连”。

从《约定》《至少还有你》《大城小事》，到《明年今日》《人来人往》《一丝不挂》和《富士山下》，表面上，讲男女之情，其实，讲的是求而不得之苦。

往深了说，就是人生的无力。

这与祖师奶奶写《红玫瑰与白玫瑰》《留情》《年轻的日子》一个路子。

这体谅，张在《倾城之恋》里说得明白：

一夜，白流苏给范柳原打电话说：“死生契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老，这是一首最悲哀的诗。生与死与离别，都是大事，不由我们支配的。比起外界的力量，我们是多么小，多么小！可是我们偏要说：我永远和你在一起，我们一生一世都别离开。好象我们做得了主似的！”

爱慕一个人，却不能得到回应。得到了回应，却不见得能在一起。

哪怕在一起，也未必能相守终老。

人生好多时候，就是做不了主。

这是张的苍凉，也是林的伤情。

想当初，因求而不得，林夕极度悲伤，差点在浴缸中解脱自己。那时王菲、窦唯婚变，窦唯说了许多绝情的话，王菲始终缄默不语。看到失恋给人带来的苦痛，他提笔写下一首《百年孤寂》，劝大家看开一点。

多少年过去了，林夕说：“其实喜欢一个人，就像喜欢富士山。你可以看到它，但是不能搬走它。你有什么方法可以移动一座富士山，回答是，你自己走过去。爱情也如此，逛过就已经足够。”

于是有了《富士山下》。

看了那么多沉浮世事，林夕觉悟，求而不得的爱情，最好的解脱，是 “不执着”。一如《人来人往》里所言：“爱若难以放进手里，何不将这双手放进心里。”

村上讲话，人生有入口，则必有出口。显而易见，写词就是林夕的灵魂的出口。乃至多少金句，都是他日常的倒影。

一日，他看日剧《恋爱世纪》，见里面失恋的女主角熬糊了一锅红豆，不禁被那种悲伤所感染，瞬间哭红了眼。

于是提笔就写下：“还没为你把红豆，熬成缠绵的伤口。”

又有一次，焦虑症复发，喉咙抽痛，次日还要开会。他躺在沙发上，看了 9 个小时的滚动新闻，心情越发痛苦。深夜一点，整个人才静下来，用两小时写了一首词，名字叫《怯》，暗示内心的恐惧。

还有段时间，他成为周围朋友的感情专家。不知道怎么搞的，男男女女感情上遇到不顺，纷纷来找他倾诉。然而，等到夜深人静之时，林夕环顾四周，却发现没有一个人能赶来抚慰自己。

于是流着泪写下了《七友》。

叉少我有个领了十五年好人卡的朋友，每次听到《七友》《钟无艳》以及《富士山下》，都要痛述恋爱革命家史。后来知道林夕写这首歌的心境时，我心头不禁掠过一丝凉意。写东西，真是件残酷的事。

正因为在幽深隧道中走得足够深，林夕才能写得那么好那么狠。

这是每一个创作者的宿命。

日本有部电影，叫做《编舟记》，讲一群人以十五年的心力，编撰了一本名叫《大渡海》的字典。他们说，词语就是海洋，字典就是渡海之舟。30 多年来，林夕用他的艳丽忧郁，写了那么多举重若轻的句子，又何尝不是在编舟，以便让滚滚红尘里解不开心结的儿女们，穿越时间的苦海呢。

但愿送完他人上岸，他能开自己的心。

PS：感谢大家花了这么长时间读完此文。

我是叉少，平时就喜欢埋首故纸堆，考古往事，于是开了一个叫 “叉烧往事” 的公众号（ID:chashaows）。在这里，你可以看到那些不为人知的江湖恩怨，也会发现，原来人世间的事，早在多年前就埋下了伏笔。关注**【叉烧往事】**，更多好文为你呈现~

长文创作不易，如果故事有打动你，希望能分享、点赞鼓励一下，也欢迎留言互动，叉少会坚持把这件事做下去。^_^

如果喜欢我的推荐，还可以看看我在知乎上的其他回答，说不定是个宝藏哦：

[中国足球的问题到底出在哪？​www.zhihu.com

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知乎用户 Sven 发表

1. 画面感很强。在这里举个语文的例子：“见一亭”和 “现一亭” 区别在哪里？一个是单纯看见，一个是出现的意思。明显后者画面感更强。林夕的词画面感非常强，讲故事能讲的你脑子里面不由自主的勾勒出故事的框架。简单有质感。从一个很长的故事里面截取几个片段，却真的很能打动人心。

举例：

拦路雨偏似雪花 饮泣的你冻吗 这风褛我给你磨到有襟花
连调了职也不怕 怎么始终牵挂 苦心选中今天想车你回家

2. 讲感情的方式。歌词千万不能复杂的讲述一个道理，只是需要一些简单的组合去打动人心。

举例：

有生之年 狭路相逢
终不能幸免
手心忽然长出纠缠的曲线
懂事之前 情动以后
长不过一天
留不住 算不出 流年
哪一年 让一生 改变

而后配上一两个看似很简单的场景又很有深度的场景让人自己去想象勾画。

紫微星流过
来不及说再见
已经远离我 一光年

不复杂但是得有绝对一流语感和功底。

本身的林夕就是一个现代诗人。

补充下不得不说高产导致他精品总量很多，可惜就是精品产量不高。

知乎用户 楊八月 发表

好在你听过之后就会不自觉代入自己的故事，坏在沉浸其中之后很难自拔。

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听《暗涌》，听自己的沉沦与却懦，想起曾经如何 “让这口烟跳升，我身躯下沉”
听《人来人往》，听爱与身、情和欲的纠缠，原来 “拥不拥有也会记住谁，快不快乐留在身体里”
听《再见二丁目》，听漫天柏树的怅然若失，安慰自己 “原来我非不快乐，只我一人未发觉”

……

听什么，就念起什么，被抽离什么，又缠绕什么。他的词总能触到人藏的很深很远的那块软绵绵的部位，然后揉它绞它，把它唤醒。
等你听它够了，心被磨出了棱角，才发现你更懂了，更不摧了，却也更会偶尔数着流年，念着约定。
好不好，那都是你这一生动过的情。

知乎用户 谢晋 发表

林夕，原名梁伟文，1961 年出生于香港，毕业于陈瑞祺书院和喇沙书院，会考 26 分（9A），高考 2A1B1C，为香港状元，1984 年担任香港大学中文系助教，1985 年，林夕发表个人首部作品《曾经》，由温拿乐队的成员钟镇涛演唱。听说林夕的名字是由一个梦字分拆而成，至于当时这个年轻的作词人有什么梦想，除他之外已无人知晓，但是他却用自己的才华，给香港乐坛甚至华语乐坛的歌手和歌迷们描绘了一个缠绵悱恻的梦，一个莺歌燕舞的大千世界。

可以说，林夕是香港乐坛兴衰的见证人，一生伴随着香港乐坛浮沉而起伏。在他崭露头角之前，有首屈一指的大作词家黄沾先生——曾写出笑傲江湖、上海滩等名篇的大家。如果说黄沾是豪迈洒脱的苏东坡，那林夕便是婉约细腻的柳三变。与林夕同期的，还有异军突起的黄伟文，在黄沾之后，林夕与黄伟文两人共同撑起了香港作词界的一片天，也许千秋万载之后，他们和台湾的方文山，黄俊郎会被后人誉为中华四杰。

林夕是个写词的天才，也是一个全才，但他尤其擅长的是都市男女之间的感情。众所周知，他对黄耀明落花有情，但偏偏黄耀明对他却流水无意。《再见二丁目》便是写两人在日本游历的故事，而《你的背包》便成了林夕一直无法割舍的纪念品，最后《富士山下》便是两人最终无法占据也无法带走的风景。即使林夕曾经给黄耀明亲自写过《春光乍泄》《身外情》《四季歌》等歌词，黄耀明也曾翻唱过他给王菲写的《暗涌》和给杨千嬅写的《再见二丁目》，但最终依然是幻乐一场，徒留林夕黯然神伤。

杨千嬅应该是林夕最喜欢的一位女歌手了，因为林夕非常欣赏她的勇敢和率真。他把《再见二丁目》交给了杨千嬅，而杨千嬅也没有让他失望，虽然唱功一般，但是唱出了林夕的心思，那一种惆怅和落寞，自我麻醉自我安慰的成熟；随后林夕给杨千嬅写下了诸如《少女的祈祷》《假如让我说下去》《处处吻》《姐妹》《小城大事》等经典歌曲，可以说是把自己最隐秘的心事全部交付给了杨千嬅。而杨千嬅在香港娱乐圈虽然被戏称为大笑姑婆，但是她对感情无疑是忠贞且勇敢的，即使刀山火海依然奋不顾身，即使伤痕累累依然对爱充满向往，她与陈奕迅相识于微时的互相欣赏互相鼓励，与郑中基轰轰烈烈却无疾而终的两败俱伤，最终与丁子高爱情长跑羡煞旁人的修成正果。也许杨千嬅并不能完全诠释林夕的痴缠，但林夕无疑是最了解和羡慕她的，羡慕她的不顾一切，羡慕她的敢爱敢恨，然后把自己最好的一面交给了她。林夕是感性的，感性到祈求天地放过一双恋人，林夕是敏感的，敏感到可以将手腕忍痛划损；林夕是固执的，固执到背包已变成肩膀上的指环依然不肯丢弃；林夕又是自卑的，自卑到自言自语的离开，不应再打扰爱人对不对？这一切，在他给杨千嬅和陈奕迅写的歌词里展现得淋漓尽致。

而林夕的才情无疑是给了王菲。无论是《暧昧》《约定》《邮差》的文采斐然，诗情画意；还是《开到荼蘼》《暗涌》《天空》的颓废奇幻，想象力丰富；无论是在《红豆》《木马》《棋子》低吟浅唱，还是在《百年孤寂》《你快乐所以我快乐》的率性洒脱，经典数不胜数，而典故信手拈来，比喻匠心独运，刚强时如百炼金，婉约时如绕指柔，迷幻时如庄生晓梦，痴情时如望帝啼鹃，或华丽大气，或清新自然，或余韵悠长，或直截了当，让人耳目一新。

而林夕的个人领悟则是交给了陈奕迅。《K 歌之王》的自嘲，《幸福摩天轮》的愿望，《你的背包》的执念，《明年今日》的惶惑，《人来人往》的感悟，《富士山下》的最终解脱，陈奕迅把他的心路历程唱得真挚动人，荡气回肠。

除此之外，林夕不同的作品往往有不同的美感，无论是他最擅长的都市男女情感，还是自然风光，抑或是国家时政、家长里短、江湖义气，都有他的不朽的作品。而且他的作品，文字运用精炼，几乎与惜字如金的唐诗宋词不分伯仲，为此我尝试找出十首最美的诗词，对应我认为林夕写得最好的十首歌词，与印证林夕写词功力之高，水平之深，作品之瑰丽。最后发现，诗词有多美，林夕的歌词就有多美。

第十位：《赤子》

这是一首由大师罗大佑作曲，林夕作词，香港老一辈歌手演员叶德娴演唱的歌曲。歌词描写的是父母与孩子的血脉相连却日渐疏离的关系，以一个母亲的视角，来痛诉母子间感情淡薄的遗憾，是林夕童年生活和成长的写照，他从小就非常畏惧脾气暴躁的父亲，每天噤若寒蝉，只恨不得马上逃离父亲，但是在父亲去世后，才明白大家其实都不懂得怎么去爱对方。歌词非常写实，文字看似冰冷无情，情感实则细腻且浓烈，流露出林夕对骨肉至亲渐行渐远的一种无奈和抑郁，而演唱者叶德娴正是活在这样一个世界中，她与儿女的关系，如同歌词所言一般寡薄，这也为作品增添了一份悲凉，让人感同身受。歌词如下：

  • 赤子
  • 演唱：叶德娴
  • 远远近近里 城市高高低低间 沿路断断折折哪有终站
  • 跌跌碰碰里 投进声声色色间 谁伴你看长夜变蓝
  • 笑笑喊喊里 情绪仿仿佛佛间 谁愿永永远远变得短暂
  • 冷冷暖暖里 情意亲亲疏疏间 人大了要长聚更难
  • 一生人只一个 血脉跳得那样近 而相处如同陌生阔别却又觉得亲
  • 一生能有几个 爱护你的一世人 正是为了深爱变遗憾
  • 你我似醉了 无法清清楚楚讲 同属你你我我爱的感受
  • 世界太冷了 谁会伸出一双手 围住你再营造暖流
  • 一生人只一个 血脉跳得那样近 而相处如同陌生阔别却又觉得亲
  • 一生能有几个 爱护你的一世人 正是为了深爱变遗憾
  • 说说笑笑里 曾觉得欢欢喜喜 谁料老了变了另有天地
  • 世界太阔了 由你出生当天起 童稚已每年渐远离

而每每唱到这首歌词时，我便想起了曹植的七步诗：

  • 七步诗
  • 三国 · 魏 · 曹植
  • 煮豆持作羹，漉菽以为汁。
  • 萁在釜下燃，豆在釜中泣。
  • 本自同根生，相煎何太急？

字字泣血。这其中的骨肉亲情相近相煎，相爱相杀，如出一辙。曹植的悲鸣，曹丕的羞愧，父母兄弟之间的血浓于水的亲情，无论是林夕的逃避抵触，叶德娴的无奈后悔，还是曹植的悲伤恐惧，曹丕的心狠手辣，都无法断然舍弃，因为当真如此绝情，那愧之为人。

第九位：《玉蝴蝶》

这首歌是由林夕作词，谢霆锋作曲编曲并演唱的一首作品，收录于谢霆锋 2001 年发行的专辑《玉蝴蝶》中。说句题外话，这张专辑我认为是谢霆锋的巅峰之作。而玉蝴蝶的灵感来源是谢霆锋在香港经过一家花店，看到一株罕见的植物，一问之下，才知道花如其名叫玉蝴蝶，便协同林夕共同制作了这首具有爱情这里的《玉蝴蝶》，同时此歌也被指为谢霆锋为旧爱王菲所写。（摘自百度百科，侵删）

林夕采用了拟人的手法，将玉蝴蝶喻为树荫，恋生花，风之纱，夫斯基，早优生，长城，最后回到盆栽，接物抒情，天马行空，将他对某个事物某个人的爱意表达到了极致，并与之合二为一，不分彼此，便有了一种动人心魄荡气回肠的美。歌词如下：

  • 如何看你也是树荫 如何叫你会有共震
  • 灵魂化作法语日语
  • 同样也是灵魂
  • 如何叫你最贴切合衬 如何叫你你会更兴奋
  • 连名带姓会更接近你
  • 还是更陌生
  • 要是完全忘了姓氏 也没有本身的名字 总记得神情和语气
  • 无字暗语 你也心中有知
  • 我叫你玉蝴蝶 你说这声音可像你
  • 恋生花也是你
  • 风之纱也是你
  • 怎称呼也在这个世界寻获你
  • 你哪里 是蝴蝶
  • 然而飞不飞一样美
  • 夫斯基也像你
  • 早优生也像你
  • 这称呼配合你才回肠和荡气
  • 改得多么入戏
  • 如何拍摄你也入胜 如何叫你会更动听
  • 长城变作世界名胜 同样也是长城
  • 如何叫你会引致幻听 如何叫你你最有反应
  • 连名带姓会怪我任性 还是太伪正经
  • 要是完全忘了姓氏 也没有本身的名字
  • 总记得神情和语气 无字暗语 你也心中有知
  • 我叫你玉蝴蝶 你说这声音可像你
  • 恋生花也是你
  • 风之纱也是你
  • 怎称呼也在这个世界寻获你
  • 你哪里 是蝴蝶
  • 然而飞不飞一样美
  • 夫斯基也像你 早优生也像你
  • 这称呼配合你才回肠和荡气
  • 改得多么入戏
  • 你要养分和露水 在盘内 小心灌溉
  • 其实你是盘盘栽不要紧 是人是物仍然维护你
  • 代号亦是任我改
  • 我叫你玉蝴蝶
  • 你说这声音可像你
  • 恋生花也是你
  • 风之纱也是你
  • 怎称呼也在这个世界寻获你
  • 你哪里 是蝴蝶
  • 然而飞不飞一样美
  • 夫斯基也像你
  • 早优生也像你
  • 这称呼配合你才回肠和荡气
  • 改得多么入戏

而这首歌词让人第一时间就能想到的，同样是借物喻志的《爱莲说》了

  • 爱莲说
  • 宋朝 周敦颐
  • 陆草木之花，可爱者甚蕃。晋陶渊明独爱菊。自李唐来，世人甚爱牡丹。予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。
  • 予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。噫！菊之爱，陶后鲜有闻。莲之爱，同予者何人？牡丹之爱，宜乎众矣！

还有唐代刘禹锡的**《陋室铭》**

山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。斯是陋室，惟吾德馨。苔痕上阶绿，草色入帘青。谈笑有鸿儒，往来无白丁。可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。南阳诸葛庐，西蜀子云亭。孔子云：何陋之有？

三者有异曲同工之妙，同样是借物咏志，同样是比兴达情，就连思路也都如出一辙，开门见山，直抒胸臆，运用了对比和拟人的修辞手法，将对玉蝴蝶，莲花，陋室的喜爱和独一无二，溢于言表。林夕果真是吸取了传统文化之精髓，并将其灵活运用。

第八位：《人来人往》

是由林夕作词，陈辉阳作曲、编曲，陈奕迅演唱的歌曲，收录于陈奕迅 2002 年 7 月 24 日发行的专辑《The Line-Up》中。

林夕在别人邀请写这词的时候，原本是想往大的宏观的方向去写的，结果最后还是写了一首非常细腻又富含哲理的歌词，从同事，朋友，爱人三个视角，写尽了人生的悲欢离合，明白了所有的东西都会失去，唯一可以永远拥有的便是记忆和感受，整首歌乐而不淫，哀而不伤，犹如一杯清茶，值得细细品茗，歌词如下：

  • 朋友已走
  • 刚升职的你举杯到凌晨还未够
  • 用尽心机拉我手
  • 缠在我颈背后
  • 说你男友有事忙是借口
  • 说到终于饮醉酒
  • 情侣会走
  • 刚失恋的你哭干眼泪前来自首
  • 寂寞因此牵我手
  • 除下了他手信后
  • 我已得到你没有
  • 但你我至少往后
  • 成为了蜜友
  • 闭起双眼你最挂念谁
  • 眼睛张开身边竟是谁
  • 感激车站里
  • 尚有月台能让我们满足到落泪
  • 拥不拥有也会记住谁
  • 快不快乐留在身体里
  • 爱若能够永不失去
  • 何以你今天竟想找寻伴侣
  • 谁也会走
  • 刚相恋的你先知我们原来未够
  • 借故松开我的手
  • 藏在贴纸相背后
  • 我这苦心开过没有
  • 但试过散心旅游
  • 如何答没有
  • 闭起双眼我最挂念谁
  • 眼睛张开身边竟是谁
  • 感激车站里
  • 尚有月台曾让我们满足到落泪
  • 拥不拥有也会记住谁
  • 快不快乐有天总过去
  • 爱若为了永不失去
  • 谁勉强娱乐过谁
  • 爱若难以放进手里
  • 何不将这双手放进心里
  • 时间会走
  • 刚失恋的我开始与旁人携着手
  • 但什么可以拥有
  • 缠在那颈背后
  • 最美丽长发未留在我手
  • 我也开心饮过酒

我想到了元稹的离思五首，悼念亡妻，五首诗写尽了两人的过往和当下，曾经沧海，何处巫山？徒有回忆罢了。

  • 离思五首
  • 其一
  • 离思五首 其四
    自爱残妆晓镜中，环钗漫篸绿丝丛。
  • 须臾日射胭脂颊，一朵红苏旋欲融。
  • 其二
  • 山泉散漫绕街流，万树桃花映小楼。
  • 闲读道书慵未起，水晶帘下看梳头。
  • 其三
  • 红罗著压逐时新，吉了花纱嫩麴尘。
  • 第一莫嫌材地弱，些些纰缦最宜人。
  • 其四
  • 曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
  • 取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。
  • 其五
  • 寻常百种花齐发，偏摘梨花与白人。
  • 今日江头两三树，可怜和叶度残春。

第七位：《我》

  • I AM WHAT I AM
  • 我永远都爱这样的我
  • 快乐是 快乐的方式不止一种
  • 最荣幸是 谁都是造物者的光荣
  • 不用闪躲 为我喜欢的生活而活
  • 不用粉墨 就站在光明的角落
  • 我就是我 是颜色不一样的烟火
  • 天空海阔 要做最坚强的泡沫
  • 我喜欢我 让蔷薇开出一种结果
  • 孤独的沙漠里 一样盛放的赤裸裸
  • 多么高兴 在琉璃屋中快乐生活
  • 对世界说 甚么是光明和磊落
  • 我就是我 是颜色不一样的烟火
  • 天空海阔 要做最坚强的泡沫
  • 我喜欢我 让蔷薇开出一种结果
  • 孤独的沙漠里 一样盛放的赤裸裸

所有人都知道，这是林夕和哥哥张国荣的内心独白，也是他们的人生写照，他们志高行洁，孤芳自赏；他们至情至性，超尘脱俗；他们无所畏惧，哪怕自我解剖，也要向世人表明心迹。他们和明朝士子于谦一样，仰无愧于天，俯无愧于地，行无愧于人，止无愧于心，如同那深山凿出的石灰，要留清白在人间。

  • 《石灰吟》
  • 明 于谦
  • 千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。
  • 粉骨碎身全不怕，要留清白在人间。

第六位：《暗涌》

  • 就算天空再深看不出裂痕
  • 眉头仍骤满密云
  • 就算一屋暗灯照不穿我身
  • 仍可反映你心
  • 让这口烟跳升我身躯下沉
  • 曾多么想多么想贴近
  • 你的心和眼口和耳亦没缘份
  • 我都捉不紧
  • 害怕悲剧重演我的命中命中
  • 越美丽的东西我越不可碰
  • 历史在重演这么繁嚣城中
  • 没理由相恋可以没有暗涌
  • 其实我再去爱惜你又有何用
  • 难道这次我抱紧你未必落空
  • 仍静候着你说我别错用神
  • 什么我都有预感
  • 然后睁不开两眼看命运光临
  • 然后天空又再涌起密云 然后天空又再涌起密云

《暗涌》是著名歌手王菲演唱的一首粤语歌曲，由林夕填词、陈辉阳作曲，收录于其 1997 年 2 月 1 日发行的专辑《玩具》中。歌词曲调偏灰暗阴郁，给人的颓废感非常强烈，和柳三变的《雨霖铃》可一较高下。

  • 雨霖铃
  • **北宋 柳永　　**
  • 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
  • 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！

第五位：爱情三部曲《暧昧》+《约定》+《邮差》

一一对应李商隐的无题三部曲，林夕与千年之前的李商隐当真是遥相呼应，心有灵犀。

爱情往往是从暧昧开始的，而暧昧既是美好的，又是苦涩的，又是折磨的，如

《暧昧》

  • 眉目里似哭不似哭
  • 还祈求甚么说不出
  • 陪著你轻呼著烟圈
  • 到唇边讲不出满足
  • 你的温柔怎可以捕捉
  • 越来越近却从不接触
  • 茶没有喝光早变酸
  • 从来未热恋已失恋
  • 陪著你天天在兜圈
  • 那缠绕怎么可算短
  • 你的衣裳今天我在穿
  • 未留住你却仍然温暖
  • 徘徊在似苦又甜之间
  • 望不穿这暧昧的眼
  • 爱或情借来填一晚
  • 终须都归还无谓多贪
  • 犹疑在似即若离之间
  • 望不穿这暧昧的眼
  • 似是浓却仍然很淡
  • 天早灰蓝想告别
  • 偏未晚

这感觉一如李商隐的《无题》之一

  • 昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。
  • 身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
  • 隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。
  • 嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。

暧昧之后，云过天晴，便有了

《约定》

还记得当天旅馆的门牌
**　 还留住笑着离开的神态**
**　　当天整个城市**
**　　那样轻快**
**　　沿路一起走半里长街**
**　　还记得街灯照出一脸黄**
**　　还燃亮那份微温的便当**
**　　剪影的你轮廓太好看**
**　　凝住眼泪才敢细看**
**　　忘掉天地仿佛也想不起自己**
**　　仍未忘相约看漫天黄叶远飞**
**　　就算会与你分离 凄绝的戏**
**　　要决心忘记我便记不起**
**　　明日天地只恐怕认不出自己**
**　　仍未忘跟你约定假如没有死**
**　　就算你壮阔胸膛 不敌天气**
**　　两鬓斑白都可认得你**

还记得当天吉他的和弦
**　　还明白每段旋律的伏线**
**　　当天街角流过你声线**
**　　沿路旅程如歌褪变**
**　　忘掉天地仿佛也想不起自己**
**　　仍未忘相约看漫天黄叶远飞**
**　　就算会与你分离凄绝的戏**
**　　要决心忘记我便记不起**
**　　明日天地只恐怕认不出自己**
**　　仍未忘跟你约定假如没有死**
**　　就算你壮阔胸膛不敌天气**
**　　两鬓斑白都可认得你**
**　　就算你壮阔胸膛不敌天气**
**　　两鬓斑白都可认得你**

一如李商隐的《夜雨寄北》

君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

时空轮换，物是人非，不管两个人的感情如何微妙，依旧敌不过时间的滚滚洪流。

《邮差》

直到细雪飞下来 荡进远处深海
**　　甚至两脚走不动 先想到 离开**
**　　直到你说不回来 直到我说 活该**
**　　拿下了你这感情包袱 或者反而相信爱**
**　　你是千堆雪 我是长街**
**　　怕日出一到 彼此瓦解**
**　　看着蝴蝶扑不过天涯 谁又有权不理解**
**　　你是一封信 我是邮差**
**　　最後一双脚 惹尽尘埃**
**　　忙着去护送 来不及拆开**
**　　里面完美的世界**
**　　认错旅店的门牌 认错要逛的街**
**　　便当冷了想保存 怎可以乱摆**
**　　没有你我的和弦 但有结尾伏线**
**　　黄叶会远飞这场宿命 最终只能讲再见**
**　　你是千堆雪 我是长街**
**　　怕日出一到 彼此瓦解**
**　　看着蝴蝶扑不过天涯 谁又有权不理解**
**　　你是一封信 我是邮差**
**　　最後一双脚 惹尽尘埃**
**　　忙着去护送 来不及拆开**
**　　里面完美的世界**
**　　你是千堆雪 我是长街**
**　　怕日出一到 彼此瓦解**
**　　看着蝴蝶扑不过天涯 唯独怪时间真快**
**　　你是一封信 我是邮差**
**　　最後一双脚 惹尽尘埃**
**　　忙着去护送 来不及拆开**
**　　里面完美的世界**

一如李商隐的无题之锦瑟

  • 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
  • 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
  • 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
  • 此情可待成追忆？只是当时已惘然。

林夕的情感细腻，笔法婉约，由此可见一斑。

第四位：《皇后大道东》

  • 林夕不仅擅长写情感，写时事政治也不在话下，而且往往写得大胆辛辣，不拘一格，自成一派。比如我特别喜欢的这一首罗大佑作曲，林夕作词的《皇后大道东》，把回归前的香港市民彷徨迷惘却又自嘲乐观心态刻画得入木三分。

  • 皇后大道西又皇后大道东

  • 皇后大道东转皇后大道中

  • 皇后大道东上为何无皇宫

  • 皇后大道中人民如潮涌

  • 有个贵族朋友在硬币背后

  • 青春不变名字叫做皇后

  • 每次买卖随我到处去奔走

  • 面上没有表情却汇聚成就

  • 知己一声拜拜远去这都市

  • 要靠伟大同志搞搞新意思

  • 照买照卖楼花处处有单位

  • 但是旺角可能要换换名字

  • 皇后大道西又皇后大道东

  • 皇后大道东转皇后大道中

  • 皇后大道东上为何无皇宫

  • 皇后大道中人民如潮涌

  • 这个正义朋友面善又友善

  • 因此批准马匹一周跑两天

  • 百姓也自然要斗快过终点

  • 若做大国公民只须身有钱

  • 知己一声拜拜远去这都市

  • 要靠伟大同志搞搞新意思

  • 冷暖气候同样影响这都市

  • 但是换季可能靠特异人士

  • 空即是色 色即是空

  • 空即是色即是色即是空

  • 空即是色 色即是空

  • 空即是色即是色即是空

  • 空即是色 色即是空

  • 空即是色即是色即是空

  • 空即是色 色即是空

  • 空即是色即是色即是空

  • 皇后大道西又皇后大道东

  • 皇后大道东转皇后大道中

  • 皇后大道东上为何无皇宫

  • 皇后大道中人民如潮涌

  • 这个漂亮朋友道别亦漂亮

  • 夜夜电视荧幕继续旧形象

  • 到了那日同庆个个要鼓掌

  • 硬币上那尊容变烈士铜像

  • 知己一声拜拜远去这都市

  • 要靠伟大同志搞搞新意思

  • 会有铁路城巴也会有的士

  • 但是路线可能要问问何事

  • 皇后大道西又皇后大道东

  • 皇后大道东转皇后大道中

  • 皇后大道东上为何无皇宫

  • 皇后大道中人民如潮涌

  • 皇后大道西又皇后大道东

  • 皇后大道东转皇后大道中

  • 皇后大道东上为何无皇宫

  • 皇后大道中人民如潮涌

这样 的一首歌，只会让我想起一生颠沛流离却又乐观豁达的伟大诗人词人苏东坡，想起了他那首《定风波》

  • 定风波
  • 莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。
  • 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

第三位：《四季歌》

这是林夕给黄耀明写的一首描写四季变化自然风光的一首歌词，我们先来看看歌词。

  • 红日微风催幼苗
  • 云外归鸟知春晓
  • 哪个爱做梦 一觉醒来
  • 床畔蝴蝶飞走了
  • 船在桥底轻快摇
  • 桥上风雨知多少
  • 半唱半和 一首歌谣
  • 湖上荷花初开了
  • 四季似歌有冷暖
  • 来又复去争分秒 又似风车转到停不了 令你的心在跳
  • 桥下流水赶退潮
  • 黄叶风里轻轻跳
  • 快快抱月睡
  • 星星闪耀凝望谁家偷偷笑
  • 何地神仙把扇摇
  • 留下霜雪知多少
  • 蚂蚁有洞穴
  • 家有一扇门
  • 门外狂风呼呼叫

你第一时间想到了那首经典诗词？一定是孟浩然的 《春晓》

  • 春晓
  • 唐代 孟浩然
  • 春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
  • 夜来风雨声，花落知多少。

两者简直是现代诗与古诗两种不同诗体的完美契合，一样的文字精炼，一样的清新自然；一样的画面感强烈，一样的季节气息浓郁，让人仿佛活在诗情画意中，流连忘返。清水出芙蓉，天然去雕饰，林夕的遣词造句功力已臻化境。

第二位：《似是故人来》

  • 同是过路同做过梦，本应是一对。
    人在少年梦中不觉，醒后要归去。
    三餐一宿也共一双，到底会是谁。
    但凡未得到但凡是过去，总是最登对。
    台下你望台上我做，你想做的戏。
    前事故人忘忧的你，可曾记得起。
    欢喜伤悲老病生死，说不上传奇。
    恨台上卿卿或台下我我，不是我跟你。
    俗尘渺渺天意茫茫，将你共我分开。
  • 断肠字点点风雨声绵绵，似是故人来
    何日再追何地再聚，说今夜真暖。
    无份有缘回忆不断，生命却苦短。
    一种相思两段苦恋，半生说没完。
    在年月深渊望明月远远，想像你幽怨。
    俗尘渺渺天意茫茫，将你共我分开。
    断肠字点点风雨声连连，似是故人来。
    留下你或留下我，在世间上终老。
    离别以前未知相对，当日那么好。
    执子之手却又分手，爱得有还无。
    十年后双双万年后对对，只恨看不到。
    十年后双双，万年后对对，只恨看不到。

这首歌词是写的是梅艳芳小姐？还是写林夕本人？

歌词写得有多美，写得多么得哀怨凄切，我不再多言，直接看我很喜欢的一首词

《声声慢》

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿独自，怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

梅艳芳在等故人，李清照在等故人，而林夕何尝不是在等故人呢？梅艳芳等不到刘西城秀树便香消玉殒，李清照等不到赵明诚是因阴阳相隔，而林夕等不到黄耀明，不过是他一厢情愿，痴心不改罢了。都是等不来想等之人，谁更痛苦还有什么关系。

何日再在何地再聚，说今夜真暖？可惜只有寻寻觅觅, 冷冷清清, 凄凄惨惨戚戚罢了？仍记得断肠字点点，风雨声绵绵，可惜乍暖还寒时候，最难将息。梧桐更兼细雨，到天明，又如何？不过是恨台上卿卿，或台下我我，不是我跟你；不过是在明月深渊，望明月远远，想象你幽怨而已。

原本是同是过路同做过梦，本应是一对，只不过人在少年梦中不觉，醒后要归去而已，又何谈雁过也，正伤心，却是旧时相识呢；纵然是旧时相识又如何，花有重开日，人还有少年时吗？

想当初为何执子之手却又分手？如今为何三杯两盏淡酒，却敌不过晚来风急？无非是十年后双双，万年后对对，只恨看不到。梅艳芳已经看不到明天的美好，李清照亦回不去曾经的欢欣，只剩下林夕一个人，痴痴苦等却永远等不到，心知肚明却自欺欺人，这次第，又怎一个愁字了得呢！

想是故人来，盼是故人来，无奈最终却只有似是故人来。

第一位：《难念的经》

《难念的经》是由林夕作词，周华健谱曲及演唱的一首歌曲，收录于周华健 1996 年 12 月 1 日发行的专辑《生 · 生活》中。该曲是 97 版香港 TVB《天龙八部》的主题曲。

  • 笑你我枉花光心计
  • 爱竞逐镜花那美丽
  • 怕幸运会转眼远逝
  • 为贪嗔喜恶怒着迷
  • 责你我太贪功恋势
  • 怪大地众生太美丽
  • 悔旧日太执信约誓
  • 为悲欢哀怨妒着迷
  • 啊 舍不得 璀璨俗世
  • 啊 躲不开 痴恋的欣慰
  • 啊 找不到 色相代替
  • 啊 参一生 参不透 这条难题
  • 吞风吻雨葬落日未曾彷徨
  • 欺山赶海践雪径也未绝望
  • 拈花把酒偏折煞世人情狂
  • 凭这两眼与百臂或千手不能防
  • 天阔阔雪漫漫共谁同航
  • 这沙滚滚水皱皱笑着浪荡
  • 贪欢一饷偏教那女儿情长埋葬 呜
  • 吞风吻雨葬落日未曾彷徨
  • 欺山赶海践雪径也未绝望
  • 拈花把酒偏折煞世人情狂
  • 凭这两眼与百臂或千手不能防
  • 天阔阔雪漫漫共谁同航
  • 这沙滚滚水皱皱笑着浪荡
  • 贪欢一饷偏教那女儿情长埋葬

这首歌真可以说是林夕的巅峰之作。整首歌写得大气磅礴，快意恩仇，由佛学下笔，不落俗套，饱含哲理，高潮处一气呵成，酣畅淋漓，让人激情澎湃，热血沸腾，天龙八部丰富绮丽的情节，乔峰洒脱豪迈的大侠形象跃然纸上，真是力透纸背，入木三分。此情此景，唯有浪漫诗人李白的《侠客行》可与之媲美。

  • 侠客行
  • 唐朝 李白
  • 赵客缦胡缨，吴钩霜雪明。
  • 银鞍照白马，飒沓如流星。
  • 十步杀一人，千里不留行。
  • 事了拂衣去，深藏身与名。
  • 闲过信陵饮，脱剑膝前横。
  • 将炙啖朱亥，持觞劝侯嬴。
  • 三杯吐然诺，五岳倒为轻。
  • 眼花耳热后，意气素霓生。
  • 救赵挥金槌，邯郸先震惊。
  • 千秋二壮士，烜赫大梁城。
  • 纵死侠骨香，不惭世上英。
  • 谁能书阁下，白首太玄经。

由此可见，林夕不仅是个天才，还是个全才，因为只有心思细腻敏感，性格温和，悲天悯人，视角敏锐，想象力丰富又充满爱心的人，才能写出如此之多的经典作品，给我们带来这么多的美好的感受。只可惜他的个人感情，一直得不到依附，找不到归宿，这是我们的幸运，却是他的不幸。

知乎用户 张远翔 发表

林夕的词，好就好在**【委婉】。**

对一件事、一丝情感、一抹情绪，并不平铺直叙，而是委婉而巧妙的表达，给人遐想回味的余地。

比如：

表达舍不得：天早灰蓝，想告别，偏未晚（王菲《暧昧》）

表达感情中的无奈：可能在我左右，你才追求孤独的自由（王菲《红豆》）

表达与众不同：我就是我，是颜色不一样的烟火（张国荣《我》）

表达孤单：如能忘掉渴望，岁月长，衣裳薄（杨千嬅《再见二丁目》）

表达爱情易逝：心花怒放，却开到荼蘼（王菲《开到荼蘼》）

表达婚姻的不易：流浪几张双人床，换过几次信仰，才让戒指义无反顾的交换（陈奕迅《爱情转移》）

表达内心苦痛煎熬：我们都在梦中解脱清醒的苦，流浪在灯火阑珊处（刘德华 梁朝伟《无间道》）

表达对待爱人的爱恨交加：每一个人，遇见所爱的人，都心有余悸（王菲《开到荼蘼》）

表达对爱情的赞颂：跌落茫茫红尘南北西东亦相依，怕独自活着没意义（周华健 齐豫《神话情话》）

表达寂寞之情：留着你隔夜的吻，感觉不到你有多真，想你天色已黄昏，脸上还有泪痕（王菲 《容易受伤的女人）

表达忧愁围绕：就算天空再深，看不出裂痕，眉头，仍聚满密云（黄耀明《暗涌》）

表达错爱：你送我偶然从天而降的陨石，我一直误会那是颗完美钻石（王菲 《美错》）

欢迎补充……

知乎用户 吹灰 发表

太喜欢夕爷了，的确，他写出来了我的心声。
听别人说文章写得好，就要让别人有我想说却说不出之感，很赞同这句话，而夕爷的词，就是这样。
黄伟文的歌也听了不少，也不错，但他更像歇斯底里、披头散发的狂客，我还是更喜欢深情款款、细腻多情的林夕。
林夕的词写得好，多半还是粤语歌，当然有一些国语歌质量也很上乘，比如《红豆》等……
好了，来说说实际的。

情绪，题材。

他抓住了几乎全世界人都有的情绪，这让我经常联想起王家卫电影，想想一个雨天，计程车穿梭在人潮拥挤的街道，迷幻的色彩，炫目的光晕，失意的人酒后抽着烟，摇摇晃晃的回家，却不知道家在哪里，这种感觉，你想一想。
失去、茫然、困惑、追寻、等待……
林夕最好的歌永远都是情歌，王菲的、Eason 的，都很好唱出了那种感觉，很走心，因为这种感觉情绪谁都有。
“害怕悲剧重演，我的命中命中，越美丽的东西我越不可碰……”
“没有得到你允许，我都会爱下去，在你悲伤一刻必须解慰找到我乐趣……”
“要拥有必先懂得失去怎接受……”
“何人曾照顾过我的感受，待我温柔，吻过我伤口……”
“无需要再多，只要某一日梦见我……”
“想不到你若无其事地说，这样滥情，何苦……”
这样的求不得，却还是一片痴心一片无怨无悔，已经带有很浓的悲剧色彩，但又不悲伤得彻底还以那么文艺的调调唱出来，简直叫人欲罢不能。
不说失恋了，暗恋你总有过吧？题材上，就已经很有先机了。

细节处见真情。

那么多失恋情歌，为什么林夕写得这么好呢？
没有细节是绝对无法打动人的。夕爷这一点上做得极好，这里先举例《突然想起你》。
“因为灯泡闪了一下” 然后想起了你，“怕你还没休息”，原来这个人无时无刻不想着他爱的人。
然后又说 “因为这场雨”，怕错过你，来不及跟你走在一起，碰面。上面说的，失去。
副歌部分 “寂寞来袭，旧雨衣，应该放在哪里，拥抱过后我的双手应该放在哪里……”
上面说的，困惑。
灯泡、夜、冬天、雨、雨衣、玻璃窗，这些意象就已经构建了一幅图画，再融入个人情绪、回忆、意识、联想。所以 “有什么办法让两个人不分离”，你能不拍案叫绝吗？如果你这句话普普通通放在你面前，你会觉得很好？
细节，他一看到灯闪了一下，想起你。在玻璃窗上呵出你美丽的名字啊。
夕爷最擅长写细节，不擅长大题材，记得看过一个帖子说他好像是为奥运会还是什么填了词，好像就是《北京欢迎你》吧，差得一塌糊涂，他自己都承认。

失去。

夕爷写得最好的词我觉得都和失去有关。我个人认为最大的悲剧不是死亡，而是失去，死亡很多情况下是不可抗因素，自杀也只是咎由自取，而失去，代表着曾经拥有。
大家应该知道《富士山下》的富士山理论，你喜欢一个人就像喜欢富士山，你不能拥有他，你只能经过他，然后失去他。
《富士山下》写得多好，意象新奇、暗喻、联想，小转折，其他的我就不多说了。
《明年今日》呢，失恋者内心的痛苦挣扎写得栩栩如生，我一度代入进去，为之落泪。
“若这一束吊灯倾斜下来，或者我，已不会存在……”
失恋了望着灯想死的感觉，然后 “人总需要勇敢生存”，失落感就像杯子里的水几乎溢了出来。
“明年今日别要再失眠，谁舍得改变……” 自我安慰与救赎。
最后还是 “有生之年遇见你，竟花光我所有运气” 的顿悟，失落感顿时就像倒了的大坝，水汹涌翻腾了出来。
困惑这一点也几乎都融入了进去，你看他每一首词，除了失去，也几乎都有茫然困惑的成分在里面。

技巧

他的词意境跟文学性几乎完美的巧妙融合在了一起，排比、比兴、象喻、后现代风格、意识流……
小转折是几乎所有文艺青年都会用的技巧，像王家卫、林夕这样的玩得更是登峰造极。
林夕写的词从来都不会直直白白说我爱你，而是兜兜转转拐弯抹角含蓄无比的告诉你。
喜欢他的人喜欢他的深情与玩文字的功底，欣赏那转折的细微的哀愁，不喜欢他的说他矫情，婆婆妈妈的。
萝卜青菜各有所好。
而他适当的留白更是让人回味无穷，歌词里面的懊悔、深情，你好像闭眼就能看到，那是深入骨髓的寂寞。
对于情与景与物的把控更是无与伦比。
《你的背包》，就是借用背包这么一个东西委婉的表达对她的思念之情，睹物思人。
《再见二丁目》:
林夕说，《再见二丁目》可以当做写词的教科书。林若宁说，当写外景时，就会来看看《再见二丁目》，看看景该写到什么程度。一般而言，写歌词无非是 “外景”“内情”，和 “说理”。景是具象的，情是抽象的，理是形而上的。景多了就太 “实”，像塞满了家具的房间，拥挤而不得要领。情多了就太 “虚”，没有载体过于空洞，如同悲伤深处空无一物。理多了就无趣，像浮在半空中重复没劲的废话。所以情要怎样和景结合，景要写到何种程度，又如何从具象升华为理又不跳脱，着实是词人要考虑的事。《再见二丁目》就给出了很好的范本。（摘自百科）
这首歌是我极爱的，的确是适当的悲伤，适当的景与物，适当的道理，情景交融，堪称完美。这一点我也要好好学学，经常自己写东西不是太实就是太虚。
《人来人往》这首歌就不说了，也是堪称教科书的填词。

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知乎用户 是元气少女呀 发表

个人觉得林夕在当今乐坛被称作 “词圣” 一点也不为过，词技出神入化，感情深刻隽永。

他是我最喜欢的作词家之一，下面说一说我眼中林夕的歌词好在哪：

第一，歌词具有极高的文学审美性。

林夕毕业于香港文学院中文系，长期接受文学的熏陶，具有非常深厚的文学功底。

他非常擅长使用各种各样的修辞和表达技巧描绘各种缱绻的情感。

比如比兴、象喻等手法是他最常使用的，所以他所作的词，不仅音律和谐，内容上也辞趣翩翩。

第二，对爱情、光阴和人生的诠释深刻隽永。

歌词里的意境朦胧迷离，但对情感的描绘却非常写实，是对现今身处都市的人们情感的完美诠释，并且时常凸显人生哲理。

并且这些玄妙深奥的哲理常常是通过形象化的语言文字来阐明的，这是非常高明的地方，也是最吸引人的地方。

很容易引起有相同情感经历的人们的共鸣，久经情场的人常常能深陷在歌词的意境和场景中。

时而遐想留恋，潸然泪下；

时而大彻大悟，清醒释怀。

最近很喜欢他给王菲写的歌：

剪影你的轮廓太好看，凝住眼泪才敢细看。——《约定》

徘徊在似苦又甜之间，望不穿这暧昧的眼。——《暧昧》

就像蝴蝶飞不过沧海，没有谁忍心责怪。——《蝴蝶》

知乎用户 白蛋白 发表

以前我总觉得林夕的词很做作。。我比较喜欢黄伟文的那种爱恨分明和黄霑的恢弘大气。
后来，在一次偶然的机会听到了他写的《似是故人来》，不得不承认，他还是高于黄伟文的。（我没有贬低黄伟文的意思，他还是我超爱的词人之一）
黄伟文的东西是世俗的，烟火的，而林夕的东西，是处在想要逃离世事却又难舍难离的情况之下，好像李碧华、亦舒的小说，总像个旁观者一样冷冷清清。

1、用简短的文字塑造苍凉的宿命感，尤其他给王菲写的几首歌，开到荼蘼，彼岸花，寒武纪。
2、用词，这是天赋，无法超越，一个词摆在这个地方，就可以让让人心碎。
3、从来都是得不到的，这是最心酸的。
所谓情歌，想来都是苦情最感人，林夕的歌，大多也都是苦情的，但苦得是一种 “老天注定我们不能在一起” 的赶脚。。而不是你抛弃了，我活不下去去的姿态。

最后，贴一份歌词，一直以来，个人觉得都是他最经典的歌词，没有之一，而且看了这首歌，简直就说的李碧华的《生死桥》。

同是过路，同做过梦，本应是一对
人在少年，梦中不觉，醒后要归去
三餐一宿，也共一双，到底会是谁
但凡未得到，但凡是过去，总是最登对
台下你望，台上我做，你想做的戏
前世故人，忘忧的你，可曾记得起
欢喜伤悲，老病生死，说不上传奇
恨台上卿卿，或台下我我，不是我跟你
俗尘渺渺，天意茫茫，将你共我分开
断肠字点点，风雨声连连，似是故人来
何日再追，何地再聚，说今夜真暖
无份有缘，回忆不断，生命却苦短
一种相思，两段苦恋，半生说没完
在年月深渊，望明月远远，想像你幽怨
俗尘渺渺，天意茫茫，将你共我分开
断肠字点点，风雨声连连，似是故人来
留下你或，留下我在，世间上终老
离别以前，未知相对，当日那么好
执子之手，却又分手，爱得有还无
十年后双双，万年后对对，只恨看不到

知乎用户 稻麦青花 发表

其实对于写歌词这件事情来说，林夕的好，很多人都知道。

正如在一千个读者心中，会有一千个哈姆雷特一样，在一千个听者心中，也会有一千个林夕。

而在我看来，林夕的歌词之所以如此特别，正在于他从不需要华丽的辞藻、精致的表达和多余的炫技。

林夕的词，好在慈悲。

因为懂得，所以慈悲。

林夕有一句非常著名的话，喜欢他的人大多知道：

我把自己感情的际遇和故事都写给杨千嬅，这些经历总结提炼成智慧后就由王菲来唱，其中的道理让陈奕迅来诠释，最后无法诠释的凄美都写给了黄耀明。

这句话可说是非常林夕，非常梦幻了。

放眼香港乐坛，林夕的词毋庸置疑是个中翘楚，是炉火纯青的。

（因为林夕词作实在太多，也有不少低于正常水准的烂歌。所以本文仅讨论能够代表他正常 / 较高水准的粤语代表作。至于他的国语词，以及很多口水歌，不在讨论范围内。）

林夕的词看似以白描居多，实际上通常想表达的，却十分形而上。

他的作品可以在写实与写意之间自然切换，无缝链接，不着痕迹。听罢令人心旌摇曳，魂魄跟着一同荡漾。

林夕洞悉最深刻的人性，他清楚地知道感情中最残酷的真谛，却常以看似平淡无奇的语气，把个中滋味娓娓道来。

他看透了生活中最苍白现实的一面，但又会在看破一切之后，依然鼓励人们去热爱生活，热爱爱情，有勇气直面千疮百孔的惨淡人生；纵使受伤了，也不要紧，因为爱一个人就像爱富士山，虽然你不能够移动它，但是可以自己走过去，尽管你想要的是月亮，最后得到的可能却是月光。

仅以 “东京系列” 中最著名的《富士山下》为例，每一位听者都可以对歌词做出不同解读。

有人把它讲述成一个缠绵悱恻的人鬼情未了的故事，有人把它诠释为渣男抛弃痴情女还振振有词的哲学思辨，而我，宁愿把它理解为一个薄命女偏逢薄命郎的悲剧。

我所理解的《富士山下》讲述的是一位港产精英男（年轻时或许是一个精致的利己主义者，万花丛中过，片叶不沾身，在温柔乡里醉生梦死，在脂粉堆中如鱼得水），人到中年，身心俱疲。他在四月就挥霍了他的夏季，然后开启看破红尘的佛系生活。

他在一个冬季的阴雨天，以精神导师的身份，以哲学家的高度，以诗人的语言，劝勉一位情根深种、试图自杀的痴心女子，放下对爱的执念。一言以蔽之：人间不值得。

人活到几岁算短 失恋只有更短
归家需要几里路谁能预算
忘掉我跟你恩怨 樱花开了几转
东京之旅一早比一世遥远
谁都只得那双手 靠拥抱亦难任你拥有
要拥有必先懂失去怎接受
曾沿着雪路浪游 为何为好事泪流
谁能凭爱意要富士山私有

我眼中的《富士山下》讲述的其实是苦海无边，回头是岸的道理。

只是，痴心之人依然痴心，无心之人依然无心。冥冥之中早有定数，半点勉强不来。

林夕的慧眼、慧心和慧根在于，他虽洞悉世事，参透人生无常，却始终悲天悯人。

面对所爱之人，却并不讲爱，而是讲放下，讲原谅。

只是，林夕写《富士山下》明明是叫人放下执念的，可为什么听了却叫人那么想哭呢？

世界斗转星移，瞬息万变，只有富士山，亘古永存。

纵使世间满目疮痍，林夕依然满心慈悲，他用一首首动人歌词，普渡世间万千情深缘浅的痴男怨女。这也是他的歌词令人怦然心动、潸然泪下的深层原因。

还有大名鼎鼎的《难念的经》，也是同理。

正如我一直认为，《平凡之路》这么好的歌，电影《后会无期》是完全配不上的，放在影片结束，无疑是给白白糟蹋了一样，而《难念的经》则是绝对配得起金庸的集大成之作《天龙八部》的。

张纪中版《天龙八部》虽然拍得很好，但纵使请来天后王菲来演唱主题曲《宽恕》，情怀和意境是有了，但比起《难念的经》，还是失了魂魄，输了气势。（没有办法，《宽恕》已经算是国语优质作品了，但是林夕的国语词，和张雨绮选男人的眼光一样，的确不行。）

我不敢拿林夕与金庸相提并论。

林夕毕竟是后辈，而金庸学贯中西，无论古典文学还是西方文艺皆有极深修为，那样比较，是对已经仙逝的大师的不敬。但是，林夕无疑是懂金庸、懂《天龙八部》的。

怪大地众生太美丽，为悲欢哀怨妒着迷。

同样的众生相和求不得之苦，浓缩在一部长达五卷的小说里和一首寥寥百字的快歌里，其中况味神韵，竟是那样的一般无二。

其实，如陈奕迅、周华健、王菲这般的大咖，唱功自不必多言，他们能够唱出杰作，一点都不奇怪，但是，即使像杨千嬅这样唱功平平的歌手，也能交出最好、最棒、最亮丽的成绩单——几位大咖是以实力服人，杨千嬅则是以情动人——这就是林夕的魅力。

林夕真正懂得所有他爱的歌手。

从小很喜欢方文山的词，但是私以为，方词比起林词来，说差了一个 level，可能有点刻薄，但是，确实略微差了那么一点点味道。

同样是妙手天成，偶然得之，方词之美，摄人心魂，令人惊艳，他擅长炼字炼句，甚至有些语不惊人死不休的味道，但却尚未突破人类的想象力。

而林词之美，看似古拙质朴，漫不经心，在细细品味后，方觉惊天地，泣鬼神。这是一个有故事的人，在他笔下，每个字都是一道刻骨伤痕。

而且，方文山和林夕的古典文学修养都是很好的。

方词有晚唐诗的味道。既有小杜之清俊，又有小李之凄艳。

林词则有宋词的味道。拿苏轼来比较显然并不恰当，可我暂时想不出其他更合适的参照物。可能偏颇片面，不够客观，但是，林词确实颇有种 “谈笑间，樯橹灰飞烟灭” 的气势在，又时常弥漫着一种 “相顾无言，惟有泪千行” 的情殇。

林夕擅长于平实的语言中、于细节处，打动人心。繁华落尽见真淳。

从前我一直觉得，相对于大自然的创造力而言，人类对于语言的掌控力是非常有限的。语言从来不是一门无懈可击的完美艺术，而只是一种苍白的陈述。

但是，在对语言进行一次次的祛魅之后，那些平实直白、甚至有些笨拙的表达，突然间就打动了我的心，突然间就让我热泪盈眶。

花园玫瑰有五千朵，小王子独爱这一朵。世间高山有万千座，我只独爱这一座。

就像小王子的玫瑰花和我心中的富士山，林夕歌词的好，爱的人自然爱，懂的人自然懂。

因为懂得，所以慈悲。

知乎用户 陈小唯 发表

安妮宝贝说：“林夕是高手，轻描淡写，也伤人三分。
让人观照到某时某地的情绪与感怀。小小欢喜，隐约荒芜，看透一些世间真相，所以不欲多言。寥寥几句，只让听到的人自己去猜测，平时又极为低调和隐匿。位置若到了某一个高度，就可以有恃无恐。”

林夕不像方文山，字字雕琢，反显刻意。

他语感极好,（或是我见过语感最好的人了）却给人的感觉浑然天成。

下面这首他填词的富士山下，用粤语来唱最后一个词的音是押韵的。

路雨偏似雪花 饮泣的你冻吗
这风褛我给你磨到有襟花
连掉了渍也不怕 怎么始终牵挂
苦心选中今天想车你回家
原谅我不再送花 伤口应要结疤
花瓣铺满心里坟场才害怕
如若你非我不嫁 彼此终必火化
一生一世等一天需要代价
谁都只得那双手 靠拥抱亦难任你拥有
要拥有必先懂失去怎接受
曾沿着雪路浪游 为何为好事泪流
谁能凭爱意要富士山私有
何不把悲哀感觉 假设是来自你虚构
试管里找不到它染污眼眸
前尘硬化像石头 随缘地抛下便逃走
我绝不罕有 往街里绕过一周 我便化乌有
情人节不要说穿 只敢抚你发端
这种姿态可会令你更心酸
留在汽车里取暖 应该怎么规劝
怎么可以将手腕忍痛划损
人活到几岁算短 失恋只有更短
归家需要几里路谁能预算
忘掉我跟你恩怨 樱花开了几转
东京之旅一早比一世遥远
你还嫌不够 我把这陈年风褛 送赠你解咒

他的词犹如一道光，光落入手中，遍寻不着，却留下温度。

他是真正的天才。

知乎用户 鲁西西 发表

那首《北京欢迎你》真是经典。情歌写得好也无可厚非，然而这么宏扬主旋律的歌，竟被他写得这样亲切、接地气、琅琅上口。一改以往此类歌曲与现实脱离、空喊口号、呆板空泛的印象。这么多年过去，每次听到仍然会有共鸣和感动…… 那么多首奥运歌曲，也就这首被记住，快速流传开来，确见功力。

知乎用户 mkkkkkk 发表

做得差的 各有各的差，做得好的 好處常相同。好的寫詞人的共通之處就是可以把最最瑣碎甚至無趣甚至低俗的東西，寫的有趣。而他們這種粉飾過的語句，常有一種神奇的力量，可以見性直指人心。不用看整首詞，也不用了解背後故事，單單一句拿出來，可以為你心裡隱密而直白的需求服務，也給你一些思考。

為了避免覺得我以偏概全：林夕過人之處遠不止我下面說的這些，林夕詞作之妙覺也不止此，但我想 focus 在這個點上。某次聽歌偶然想到的，然後推一至二至三至四，深覺有趣。

先不拿林夕的詞舉例，先看一句某一年很火的詩「世間安得雙全法，不負如來不負卿」。

很唯美是不是。

事實上我們大多數人生活中並不會有倉央嘉措那樣的苦惱：要在佛教皈依和所愛之人之間做出抉擇。這句詩之所以風靡一時，本質上是「如來」和「卿」唯美的表達了濫俗在人人心中或多或少都存在的憧憬 – 學業最好輕鬆易學又收穫頗豐，工作最好清閒自在又加薪加酬，女友最好可以傻傻崇拜我又可以和我共探時事。

這樣唯美的詩詞名句，背後不過是既想當婊子又想立牌坊的呼聲罷了。

之前看王國維說有些豔詩淫詞雖內容不雅，人們卻依然喜愛它們，是因為它們真。

不，不是的。

真實的呼喚有大把，但未必你各個都鍾意。

而粉飾之後的真實的呼喚，就可以被奉做佳句。

林夕的詞也是如此。你生活中的窘迫，憧憬，哀傷。他有能力將這種種不雅，化作最精妙斟酌的語句。

想拿富士山下來分析。縱然這首詞你可以給出百種深刻解釋，但仔細斟酌詞句上，不過男子是分手，或出有意，或出無奈，總之是在自找藉口。而這藉口由女生之耳聽來，用日常語句講出是十分的不堪的。但林夕有能力從這一點出發，將不堪變美感，然後再引出千般慨嘆，被人奉做佳句。

攔路雨偏似雪花　飲泣的你凍嗎

（季節：冬。情節：分手。女孩：哭）

這風褸我給你磨到有襟花

（女孩趴在男孩胸前哭，眼淚浸濕他衣服）

連調了職也不怕　怎麼始終牽掛

苦心選中今天想車你回家

（特意跟人換班，只為情人節說分手）

原諒我不再送花　傷口應要結疤

花瓣鋪滿心裡墳場才害怕

（今天本應該送妳花，但已經要分手了所以沒有必要）

如若你非我不嫁　彼此終必火化

一生一世等一天需要代價

（我們不合適何必要勉強在一起）

誰都只得那雙手　靠擁抱亦難任你擁有

要擁有必先懂失去怎接受

（你會遇到更好的）

曾沿著雪路浪遊　為何為好事淚流

誰能憑愛意要富士山私有

（你留不住我了）

何不把悲哀感覺　假設是來自你虛構

試管裡找不到它染污眼眸

（之前的愛不過是你自己幻覺）

前塵硬化像石頭　隨緣地拋下便逃走

我絕不罕有　往街裡繞過一周

我便化烏有

（我們只是彼此的過客）

情人節不要說穿　只敢撫你髮端

這種姿態可會令你更心酸

（我已經決定分手，姿態疏遠，你可有感覺）

留在汽車裡取暖　應該怎麼規勸

怎麼可以將手腕忍痛劃損

（哭哭哭哭什麼哭，我不知道還要怎麼跟你講了）

人活到幾歲算短　失戀只有更短

（失戀不過是人生一件小事）

歸家需要幾里路誰能預算

（恢復可能需要時間）

忘掉我跟你恩怨　櫻花開了幾轉

（努力忘掉我吧）

東京之旅一早比一世遙遠

（我已經忘掉你了）

你還嫌不夠　我把這陳年風褸

送贈你解咒

（不想再糾纏，當年你送我的衣服，現在還給你）

看完括號裡的話什麼感覺… 是不是很渣男。

這首歌仔細分析的話，不管這個男生是出於什麼原因要分手，這種分手方式都是太冷漠的。在情人節分手已經很過分了好嗎？何況還是來發好人卡。看似深情實則冷血至極。甚至可以說，同樣的故事換一個詞人寫，就是完全不同的風格，完全不同的三觀，甚至可能毀你三觀。

林夕這首詞全詞絕妙在於把渣男分手經過粉飾變成人生感慨。這就涉及到除了上面提到的「又想當婊子又想立牌坊」之外的另一個好詞的共同點：隨便一句挑出來，即使不知道前後文也可以讓人有感觸。

這一點納蘭詞就做的很好。「人生若只如初見」其實大部分人未必知道這句出處和寫作背景，但這一句足以引起共鳴，足以讓你想到一百一千一萬種用法。

林夕也是這樣。還是以這首富士山下為例：「攔路雨偏似雪花 飲泣的你凍嗎」「連調了職也不怕 怎麼始終牽掛」「原諒我不再送花 傷口應要結疤」「花瓣鋪滿心裡墳場才害怕」「如若你非我不嫁 彼此終必火化」「一生一世等一天需要代價」「誰都只得那雙手 靠擁抱亦難任你擁有」「要擁有必先懂失去怎接受」「曾沿著雪路浪遊 為何為好事淚流」「誰能憑愛意要富士山私有」「何不把悲哀感覺 假設是來自你虛構」「前塵硬化像石頭 隨緣地拋下便逃走」「我絕不罕有 往街裡繞過一周 我便化烏有」「情人節不要說穿 只敢撫你髮端」「人活到幾歲算短 失戀只有更短」「忘掉我跟你恩怨 櫻花開了幾轉」「東京之旅一早比一世遙遠」

基本上每一句單拿出來都可以做簽名的好嗎。

換句話說，林夕的詞，除了在於把小事粉飾之外（可以把小事粉飾的詞人太多了，這不足以讓一個詞人成為絕妙），更重要在於他在粉飾的過程中，把些小事加以思考，然後有些智慧的傳授。粉飾能力高低，或許又天賦的緣故，或許也有後天的練習。但這些智慧這是人生的歷練，學不來的。這方面最典型大概是楊千嬅的的士司機。這首歌的寫作背景真是個爛事，我們每個人或許都有碰到過這類事。

但林夕只有一個。

知乎用户 基丝 发表

冷酷且情深。

冷酷是因为看得透彻，对自己，对他人。

“微笑静默互望，笑比哭更可悲” 《你瞒我瞒》。
这句词细思极恐。笑容本该传递友善，但你我曾经那样掏心掏肺，而如今你对我已无话可说，无泪可流，只好像陌生人一样微笑静默，乍看像我们初见那般情景，而实际上兜兜转转一大圈，我到过，但早已不在你的世界里。一句词，暗含多少的欲说还休。

" 但我拖着躯壳 发现沿途寻找的快乐
仍系于你肩膊 或是其实在等我舍割 “《一丝不挂》

唉。不知道说什么好了。感觉歌词把要说的没说的都说了。一般的歌词，写到 “仍系于你肩膊” 可能就按下不表了，但林夕偏偏，偏偏残忍的又加了一句 “或者其实在等我舍割”。哈哈，我本以为那根牵扯我神经的线完完全全握在你的手中，但真相是我自己手里有一把剪刀，只是迟迟狠不下心一剪了之。如果囚禁我的人是你，那我心甘情愿死心塌地继续颓唐，但林夕偏偏要多一句嘴，揭穿这些妄图自我欺骗的痴情的人啊，其实一切不过作茧自缚。

现在你可知道，林夕有多冷酷？他不动声色地把这些人心起伏写成歌。字字见血， 句句穿心。一开始可能并不容易明白他想表达什么，但猝不及防的某一句过后，你俨然泪流满面不自知。

情深，这个无需解释。我不忍心挥动手中的剪刀，手起刀落，了断情丝，再无苦痛，是因为我动了深情。
而你对我微笑，我也报你以微笑，心中却有什么东西正在远去，莫名觉得悲哀。那是我们曾经的深情，我们都曾欣赏过对方礼貌微笑背后的东西。

所以说，冷酷且情深，我用的是且。就像量子力学的哲学思想 “对立即统一”。用情不深，何来冷酷。没有冷酷，怎见深情。

知乎用户 甜咖啡苦回味 发表

林夕作 03 年天龙八部片尾曲 宽恕 首句即言：

“如是我闻 仰慕比暗恋还苦”

读过佛经的朋友们会知道 每一本佛经开头也是四个字：如是我闻。《涅槃经》说 佛在涅槃的时候 阿难问他：你要走了 将来我要记录你的言语 别人怎会相信呢 还以为我是假造的。佛就告诉阿难 在一本经开始时 加上 “如是” 二字 “我闻”的我 是指阿难自己 “如是我闻”就是我听到佛这样说

夕爷这么一搞 不仅让词风更加隽永凝炼 更是暗扣了天龙八部 佛的主旨 向佛学经典发出由衷的致敬

深厚的文字功底 广泛的涉猎 对原著的理解

要创造出这颗彩蛋 以上三者 是缺一不可的

知乎用户 苏扬 发表

如果看《无间道》有所感的话，再听林夕创作的《无间道》，一定会有一种自己的情感达到宣泄的感觉。

这首歌由梁朝伟，刘德华两个人演唱，这一定是事先计划好的，在这首词中，明显是两个人的视角。

见识不广，权且从这首歌中分析一下林夕的作词。

“我不愿意结束，我还没有结束，无止境的旅途，已经忘了身在何处。”

这四句话直白的说出了陈永仁死之前自己的心境，他不愿意死，他认为自己还有正义去追寻，可是时不我待，他还是被人弄死了。

而对于刘建明来说，他还活着，有自己的名誉，但是在不停做自己不喜欢的事情，他找不到任何归宿，所以林夕写他的心境如此写。

“谁能改变人生的长度，谁知道永恒有多么恐怖，谁了解生存往往比命运还残酷，只是没有人愿意认输。”

刘建明固然是个反派角色，但我们仅从这几句话就能知道他这个人有挣扎，面对自己不喜欢的命运的挣扎，他是个不服输的人。

而两个人一起合唱的，就是他们做为不同的身份的人的共同之处，在人生过程中惨烈的赶路过程。

“我们都在不断赶路忘记了出路，在失望中追求偶尔的满足。我们都在梦中解脱清醒的苦，流浪在灯火阑珊处。”

固然孤单，然而

“去不到终点，回到原点，享受那走不完的路。”

这最后的一句话更直接的点出 “无间” 的过程。与电影《无间道》的主题呼应。

分析这么多，主要是说明了在表达词中主题很重要，在这首歌中明显与电影的主题相符，有男人不回头往前走的气魄，还有两个人内心所隐藏的东西，短短几句话概括了两个人经历不同所带给自己的不同感受，还能提炼出 “无间” 的共性。

这就是我认为他这首歌写得很好的原因吧。

知乎用户 端庄的阿花 发表

说一下我的理解，感觉林夕的歌词里面最打动人心的，是一种暗涌。
何谓暗涌，即胸有激雷而面如平湖，九曲回肠但是轻描淡写。如同弹琴之前的一个起势，仅仅一个微弱的手势，却注入了骨髓里所有的故事。
其次，他有自己独特的遣词造句形式，很美。

林夕的歌词与王菲的嗓音最为般配。慵懒、冷漠、不动声色、渐行渐远、漫不经心并且略有风尘。如果是粤语，因为发音腔调的婉转，会更有味道。

下面附一首歌，是王菲用粤语唱的《花事了》，高中开始听，到现在我还是喜欢。
这首歌还有国语版，叫《乘客》，也是林夕填的词，曲子一样，但粤语版的最有感觉。

趁笑容在面上
就让余情悬心上
世界大生命长
不只与你分享
让我感谢你
赠我空欢喜
记得要忘记
和你暂别又何妨
音乐正欢乐
你叫我寂寞
怎么衬这音乐
是我想睡了
受不起打扰
时间比你重要
是我安定了
幸福的骚扰
我都厌倦了
是我懂事了
什么都不晓
连你都错认了
若说花事了
幸福知多少
你可领悟了
Yes I’m going home,
I must hurry home.
Where your life goes on.
So I’m going home,
going home alone
and your life goes on.

以上。

知乎用户 枕枕 发表

你还记得曾经因为一首歌哭过吗？

你还记得那首让你泪流满面的歌是谁写的吗？

而我记忆力最深刻的那个人就是林夕

他这一生写词无数

他用歌词描述自己的人生

每一首都堪称经典

更是感动了无数人

也让不少的人在他的歌词中找到了自己

有人说，林夕写这么多歌词，其实都是围绕黄耀明一个人写的故事。他也曾说 “我写了很多歌词，到最终赢不到一个人。”

其实大多数作词人都是如此，从他们的词里就能看出他们的故事，而林夕他得是经历过多少才能写出这么多让人感动的歌词

他在给杨千嬅的《小城大事》里这样写到：

青春仿佛因为爱你开始

但却令我看破爱这个字

年轻时期的爱情总是在半路就被抹杀

那一年你从他那里知道了什么是爱

可转身之后他却把爱给了别人

傻傻地以为转眼就是一生一世

可是到最后终将离别

那个教会你爱的人爱上了别人

陈洁仪的《早去早回》中他写到：从怀内送到海关，他说会回来，从凝望去到初吻，相信过未来…… 呜，每一次离开。呜，那感觉是爱。

龙应台说 “幸福就是早上挥手说再见的人，晚上又平平常常的回来。” 每一次都是要到说再见的时候才知道自己舍不得，才感觉那是爱。小时候有妈妈告诉你早去早回，长大后有妻子等着你，盼你早点回来。

你说过的会回来

就一定得做到

不要让等你的人把期望等成失望

人生如梦，梦似人生。罗文的《戏假情真》里：浓妆淡妆装不出，真正的缠绵，戏短情长台上故事，以假逼真本无依，戏子无情台下有意。

这不免让我想到在黄耀明的演唱会上，他为林夕唱到《再见二丁目》的时候，林夕在台下是怎么样的心情。台上的人无意但台下的人有情。

真正的爱情是不用去故意表现出来的，不爱就不爱了，也不要勉强

为了迎合你，曾念上了数十万次

背完你爱那份词，念得出歌中的拍子

为着在旁是你，沉住气去努力尝试

《心灵相通》

为了和自己喜欢的人在一起，可以努力的去变得优秀，去做他喜欢做的事，可是有些人就算你为他做太多，他还是不懂你对他的爱。

在经历了那么多的故事，看过了那么多的人之后，正是把悲伤看到通透时，未来谁同渡半生都不介意。你知道其实你再爱惜他又有何用，难道这次你抱紧他未必落空。

若这世上真有永远幸福这件事，为何在情感中这么多痛苦哭声。

你之所以会听哭

是因为你在歌词里找到了自己

这些也不仅是他的故事

更是每个人的故事

知乎用户 陈锦庄 发表

论林夕歌词中的禅意

（2013 年 @陈锦庄 的本科毕业论文）

一、引言

隶属于当代大众文化的流行歌曲，其定义众说纷纭, 在此借鉴王彬先生的较为全面的界定:“流行歌曲首先作为工业化时代的城市大众文化而存在。它具有大众文化的诸多特征，诸如标准化生产、市场化运作、大众化传播、娱乐化消费、时尚化流行、城市化分化等。其次，流行歌曲作为一种大众文化音乐形态而存在。作为大众音乐，流行歌曲强调非音乐因素的重要作用，重视节奏、淡化旋律、情绪单纯、主题集中。最后，流行歌曲作为声乐艺术而。流行歌曲并不特别注重专业的音乐 / 声乐训练，它以自然人声为基础，通过对歌手独特声线和音色的开发，获得情绪感染和体验传达；它唱法自由，高度依靠麦克风等现代音响设备；它拓展了声乐艺术的传统形式，丰富了声乐艺术的表现力，扩大了声乐艺术的受众范围，流行是主要特征。” ［1] 王彬：《当代流行歌曲的修辞学研究》，四川大学出版社，2007 年版，第 30 页。][1]

歌词是流行歌曲的重要组成部分，作为一种特殊语言现象，我国学术界或把歌词归入音乐学领域中去研究，或对其进行修辞文体美学等方面研究，歌词之意义的研究却往往被大家所忽略。作为流行歌曲的重要组成部分，歌词不仅深刻地反映了新时期以来社会观念和生活方式的重大变革，同时也记录了社会发展的历程，是研究社会文化重要素材之一。林夕歌词不但在意象与文学性上做到很好的融合, 达到了中文词作的一个高度，还表达出了词人对现实社会的观察, 反映了当时的大众文化审美取向。林夕笃信佛教，他又善于将晦涩难懂的佛理融入流行歌词，从而把深奥的佛学潜移默化般传递给受众。

二、林夕歌词中禅意出现的背景和原因

林夕出生在 1961 年 12 月 7 日，原名梁伟文，笔名林夕。关于笔名的来历，坊间有很多说法，其中 “由简体梦拆分而得” 流传最广，但其实这只是以讹传讹的说法。按林夕自己的说法是：开始打算填词的时候，很喜欢林振强，觉得林字很美，所以选择姓林，而后来的确是看了简体版的《红楼梦》，见到林下面有个夕阳很漂亮，于是觉得不如就叫林夕。

林夕是华语乐坛著名填词人，词风唯美深刻，内涵丰富隽永，自成一格。林夕毕业于香港大学文学院中文系（现名中文学院），主修翻译，曾任大学助教、报刊编辑、亚洲电视节目创作主任、音乐工厂总经理及商业电台广告部创作总监，现为商业电台制作创作总监，并从事于歌词创作。他酷爱文学创作，对事物的观察细致入微，对城市触觉敏锐，曾经是诗人，与吴美筠、洛枫等人创办了 80 年代香港著名的《九分一》诗刊。

林夕有一个不快乐的童年，根据林夕在香港无线电视节目《志云饭局》访问，林夕父亲有三个太太，林夕父亲当时应该是患有躁郁症，从小经常辱骂他。他在节目里形容自己童年 “生活在惶恐不安之中，我想除了没有手枪子弹之外，也算在战地里生存。” 他说：“小时候很不快乐。”可能正是因为这样，林夕大部分的歌词都是带着悲观色彩的。林夕在接受《词家有道》采访时谈到：“读经典作品，思想往往会被启发，尤其中国传统文学呈现的思维跟现代非常不同。要说阅读如何影响我创作歌词，最早可见于求学时期，念中三、中四时，我就开始写歌词，当然，那时没有机会发表，不过，我认为唐诗宋词是我创作最 primary（主要）的根，包括了爱情观、世界观、处世观。同时，又有一个祖师太级的张爱玲，她的文字，刻画了人性种种的阴暗面，说大家庭中的勾心斗角，看似是一出‘肥皂剧’的经典剧情，却成为一个人长大后不能脱离的阴影，《小团圆》便是一例。也许我的成长背景跟张爱玲有点相似近，她的文笔和生动的表达方式，大大影响了我。我亦曾经活在这份纯粹的新思维力，而过分艺术化及抽象化真实世界的语言。除了受亦舒、张爱玲的小说影响外，我经常说的所谓‘少不读红楼、老不读三国’，但早熟的我，中三已经读鬼谷子、法家、《红楼梦》、《三国演义》、《西游记》及《三言二拍》了。” ［2] 黄志华，朱耀伟，梁伟诗：《词家有道：香港 16 词人访谈录》，广西师范大学出版社，2010 年 10 月第一版，第 109-110 页。][2]由此可见，经典作品对林夕歌词创作有着很大的影响。

其中，影响林夕最深的作家是张爱玲。他的文章有着张爱玲式的华丽与苍凉感，引用一篇对比林夕与张爱玲的文学评论：“他们都爱讲故事，但故事的密度并不大费周章，语言的速度很慢，宛若缓流河上的白帆，弯弯曲曲却不弄玄虚，直接而刻骨。他们更着意故事的意境，视角虽低却看得极深极透，刻划出一个苍茫幽凉而大彻大悟的人生情感境界。他们不讲流于形式上的哲理和浅谈，而只是从切肤的生命和情感体验中去玩味人性、人生和内心的表达，然后用丰富的意象、繁复的色彩、契合的妙喻表达出来构描出一幅幅浑成的感性意境。” ［3] 李洁：《从台词和歌词看张爱玲和林夕的共通表达》，《文学界 (理论版)》，2011 年 05 期][3] 张爱玲的文笔与看待爱情世界的冷眼旁观，也影响林夕甚深。写给王菲的《开到荼靡》有句 “最后剩下自己，舍不得挑剔，最后对着自己，也不大看得起” 的灵感就与张爱玲的《到底是上海人》呼应。

林夕在近十年左右开始将佛理融入歌词，他在一次访问提及，以佛学来填词是因为自己在 1998 年经历了一场大失恋，凑巧他正要为当时经历离婚的王菲写词，于是林夕就开始了援佛入词之路：“我想了很久，一个人可以怎样保护自己，想了很多道理，后来又写了《给自己的情书》。之后开始睇佛经，发现它和我之前想的道理类近，佛的主旨是如何解脱痛苦。” ［4] 吕大乐：《林夕. 开到荼蘼花未了》，《号外三十》，香港三联书店，2007，第 346 页。][4] 林夕还说道：“我写词，在时装学角度而言，即是好多条 line，我现在主力专研的叫‘佛 line’，1998 年我为了王菲写了《守望麦田》、《百年孤寂》与《开到荼蘼》，都是尝试用佛家精神，solve 恋爱的问题，很难流行，希望日后糖衣再放多一点。” ［5] 《JET》，Vol. 19， 3/2004。][5]

佛家重视 “暇满难得”，但现在社会的生存压力越来越大，人越来越追求物质上的满足，忽略了心灵。林夕在书中写到：“我在写给杨千嬅的《大傻》有两句非常喜欢的：‘谁都很想富有，谁都不必富有。’有合理的生活水平（这个当然视每个人的要求而有所不同，你爱好看书，书并不会令你一心向上爬博升职加薪从而成为书的奴隶，但嗜好是音响，则不可同日而语），不过，过了一个限度，一亿与一千亿是完全没有分别的。” ［6] 林夕：《我所爱的香港》，广西师范大学出版社，2009 年版, 193-194 页。][6] 这里林夕就表达了不够钱固然痛苦，但是怎么赚钱和管理钱也是一种负担，而且即使你得到很多很多钱，很富有，也未必开心。有时候，我们是不是需要停一停，等一下我们的灵魂。这里的歌词同时也包含着 “破执” 的佛理。

林夕以佛理入词的代表作，相信非《开到荼蘼》莫属。《开到荼蘼》是林夕本人最喜欢最满意的词。虽然有人觉得《开到荼蘼》这首歌词不过尔尔，但词并非越华丽越唯美就越好，关键是能否直指人心，道出你一直想要表达却无从诉说的那种感情。《开到荼蘼》收录在王菲 2000 年专辑《寓言》里，专辑里写到：彼岸花是佛家语，荼靡是花季最后盛开的花。开到荼靡花事了，只剩下开在遗忘前生的彼岸的花。荼蘼花开，代表女子的青春已成过去；荼蘼花开，表示感情的终结；爱到荼靡，意蕴生命中最灿烂、最繁华或最刻骨铭心的爱即将失去。“一个一个偶像，都不外如此，沉迷过的偶像，一个个消失，谁曾伤天害理，谁又是上帝，我们在等待，什么奇迹，最后剩下自己，舍不得挑剔，最后对着自己，也不大看得起，谁给我全世界，我都会怀疑，心花怒放，却开到荼蘼”，林夕用他那凄美的笔触平和地娓娓道来着世事的变幻无常，轻描淡写地讲诉如何看破红尘。

但是林夕以佛理入歌的最典型例子是刘德华的《观世音》：“雨会干，鸟会飞，蝶会死，梦会醒，树会枯，爱会苦，耳会躲，听不见，疾似风，逝似烟，谢似花，碎似灰，远似星，淡似水，静似心，听不见”。这一连串如诗般的三字佛理，静静地揭示了人生的哲理，让人的心平静如水有泛起点点涟漪。

三、林夕歌词中 “禅意” 的具体表现和分析

（一）在大时代中悟出的禅意
“佛爱众生”，佛教徒的林夕十分关注时事民生。很多流行音乐都尽量避免提及重大政治事件或者矛盾冲突的，但是林夕经常以其尖锐的笔触和敏锐的观察力在歌词里写出当时当刻的民生民情。 林夕说，我们的流行曲，其实是一个很小的小宇宙，但我们的世界其实是一个很大的世界，我诚恳地希望，流行曲的歌词可以跟这个大世界结合，令每一首歌词，或者每一首歌，对这个世界都是有贡献的，而不是仅仅追求这首歌可以卖出多少钱。 正如林夕在一篇文章里提到的：“我在李克勤的《天水围城》中写狭窄令人退步，很多人不明白。是的，这个狭窄，我包括了空间、视野、生活选择。在狭窄的鸡脸岁月中，我们除了挣钱交租供楼，还有余钱熏陶生活吗？还有识见发现不用钱买到的快乐吗？” ［7] 林夕：《我所爱的香港》，广西师范大学出版社，2009 年版, 31 页。][7]

《六月飞霜》是林夕近年讽刺社会的代表作，表达了人为了达到目的不择手段，不惜伤害自己和他人。很多人为了追求酒醉金迷、夜夜笙歌的 “梦幻日子”，而抛弃原先“恶梦” 般的生活或者是信仰，然而这种交易的代价是极其沉重的。歌词中“乌托邦贩卖血汗变栋梁”，乌托邦代表着一个理想社会，也是一个空想的社会。在这样一个社会里，却需要“贩卖血汗” 出卖自己肉体或灵魂方能成为栋梁。而“浮在半空寄生货柜箱”，用形象冷艳的文字比喻勾画出人们的理想和灵魂寄生在小小的货柜箱里，只剩下行尸走肉般的躯体。

《涅盘经》讲: 业有三报，一现报，现作善恶之报，现受苦乐之报；二生报，或前生作业今生报，或今生作业来生报；三速报，眼前作业，目下受报。林夕在《六月飞霜》这首歌就渗透了佛家因果循环的道理。“欲求未满，剩下砒霜，当菜汁分享，犹如吞仙丹上月亮，谁有胆设想这世间下场”，这段歌词让人寒心同时发人深省，林夕狠狠批判了当今社会为短期发展而饮鸩止渴的短浅目光。人们急功近利，大肆破坏生态环境，留下饥不择食的人类，总在作茧自缚。

“当，习惯附和大家讲的真理都得到奖赏，未惯十字路口挑选方向，离队要胆量，拒绝跳墙”，这段歌词林夕大胆发出质问，抨击了当今社会的人缺乏独立人格的怪象，世态炎凉、趋炎附势早已是大流。人人仿佛都是一个模样，没有个性，也看不清是非黑白，大家都被强迫成为了灌输思想的机器人。偶尔有觉醒的人，却因无胆量与社会做对，任由这个社会现象一错再错。歌的最后，林夕进一步强调了这个社会已经被扭曲了：“人人一把口一百种真相，谁说得漂亮，最可笑的，喊亦正常，最悲壮的，笑亦正常，哪一个可，发育正常”。“六月飞霜” 在中国元曲《窦娥冤》中就出现过，比喻有冤狱。这首歌引用了这个典故，一则是反映当今社会存在的种种问题，人云亦云，盲目自大，风气浮躁；二是为正义之士鸣不平。林夕选择了用脍炙人口的歌曲，呼吁大家觉醒，睁开双眼，怀着良心活着，不要做行尸走肉的废人。

林夕近年另一首反映社会现实的歌是《时代》，“每晚新闻几百吨，谁将好景催促成恶梦，彷佛有没有病痛亦有病容，为何被逼必需开心，逼得更悲，为何还未呼吸你便喘了气”，林夕就用他文绉绉的歌词带你走进这个你既熟悉又陌生的时代。“在乐活道上那一对伴侣，如何疲劳仍沉溺工作里”，这句词让人感觉很讽刺，“乐活道” 的伴侣 “疲劳仍沉溺工作里”。“有人害怕再没工作，无法进睡，哪个胆敢不进取，谁因安居不安而顾虑，走得太慢怕被这潮流冲去 ”，林夕用直白得歌词诉说出现代社会人们的无奈，让听者不由得心酸起来。歌的最后：“风雨急岁月赶，每滴光阴一额汗，谁竟懒得抹干，污迹应洗烫未洗烫，入梦时绵羊全变狼，不再讲，人须经过甚么会更加强壮，何妨任阴影压下来，心晴朗，时代令天空塌下来，至会珍惜阳光 ”，前半部分林夕用华丽的辞藻描绘出大时代下人的心酸与痛苦，让人伤感；后半部分则转变态度，鼓励人们承受压力，勇敢乐观面对，阳光总在风雨后。

（二）在亲情中体会到的禅意
佛告首迦:“众生恼乱父母，令心忧恼，得多病报。供养自己父母及诸病人，得少病报。于父母所无爱敬心，得丑陋报；爱敬父母尊长，得端正报。于己父母及贤圣所，无心奉侍，得少威势报；于己父母及贤圣所，恭敬奉迎，得大威势报。不知敬父，不知敬母，得下族姓报；善知敬父，善知敬母，得上族姓报。于父母所，灭撤生业，得少资生报；于父母所，供养生业，得多资生报。”林夕亦将及时行孝的佛理如 “绵里藏针” 般写进歌词中。

众所周知，城市的高速发展，人们的物质生活的确比以前优越了，但是人与人的距离却越来越远。生活的各种压力，压得人透不过气，越来越多人有着不同的心理问题，人与人之间由于缺乏有效的交流与沟通，隔阂逐渐加大，令原本冷漠的人情雪上加霜。林夕本人也是严重的焦虑症患者，深受情绪病影响的他对人与人之间的疏离有着更深的感受。他写给陈奕迅的《shall we talk》，便是难得的良心之作。

歌词一开始：“明月光，为何又照地堂，宁愿在公园躲藏，不想喝汤，任由目光留在漫画一角，为何望母亲一眼就如罚留堂，孩童只盼望欢乐，大人只知道期望，为何都不大懂得努力体恤对方”（《shall we talk》），用简单的生活琐事表达孩子与母亲的隔阂。眼睛是心灵之窗，在人与人的交流里占有重要的角色，“为何望母亲一眼就如罚留堂”，用孩子的视觉写亲子之间的问题。“孩童只盼望欢乐，大人只知道期望”道出了两代人价值观的不同，然后一句 “为何都不大懂得努力体恤对方” 引出良心反思。然后歌里的孩子开始慢慢长大，开始有感情问题：“情人在分手边缘只敢喝汤，若沉默似金还，谈什么恋爱，宁愿在发声机器面前笑着忙”，感情的疏离又引出了另一个反思：“成人只寄望收获，情人只听见承诺，为何都不大懂得努力珍惜对方”。下面的 “螳螂面对蟋蟀，回响也如同幻觉” 用得很妙，林夕用螳螂跟蟋蟀的对立关系比喻亲子间的对立，形象又新颖地概括了亲子间的关系。后面的 “无法讲，除非彼此已失去了能力触摸” 写了亲人已经离开自己，接下来的 “明月光，为何未照地堂” 与首句的 “明月光，为何又照地堂” 首尾呼应，月亮最明亮的时分大多是月圆的日子，这里 “未照地堂” 正正暗喻了 “人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”。接着的“斜阳白赶一趟”，斜阳指的是黄昏，这暗示亲人已经“日暮西山” 了，“白赶”，就是赶不及了，表达了后悔已经太迟了。最后的“沉默令我听得见叶儿声声降”，落叶暗示“树欲静而风不止，子欲养而亲不在”。这首《shall we talk》，林夕用了平实简单的比喻，从生活中取材来说明人生的哲学并表达了二代之间的亲子关系，歌词意义深远 ，字字珠玑，发人深省。

另外一首歌曲《爱得太迟》也是林夕用歌词唤醒亲情的代表作，林夕歌词中直言 “最心痛是爱得太迟”，告诉大家珍惜眼前人，别错过别忽略身边爱你的人。

“日夜做见爸爸刚好想呻，却霎眼看出他多了皱纹，而他的苍老感是从来未觉，太内疚担心”，这段歌词相信很多人都会深有体会，父母一生为我们，一天天地开始衰老，而我们却现在才发现，内疚感油然而生。“纵不信运你不过是人，理想很远爱於咫尺却在等，来日别操心趁你有能力开心，世界有太多东西发生，不要等到天上俯瞰”，更是呼唤人们珍惜当下，听起来让人动容。

（三）在爱情里发现的禅意
爱情是人生恒久不衰的话题，能引起很多人的共鸣，自然也是填词人常写的话题。林夕笔下的爱情多是用婉转柔美甚至隐晦的方式表达，偏爱用抽象或冷调的词句，因而他笔下的爱情总是带着淡淡的伤感。林夕曾经说过王菲的《暗涌》（粤语版）是他的呕心沥血之作，歌词的字里行间字字皆苦不知由多少生与死劫熬成 ：“就算天空再深，看不出裂痕，眉头，仍聚满密云，就算一屋暗灯，照不穿我身，仍可反映你心，让这口烟跳升，我身躯下沉，曾多么想多么想贴近，你的心和眼，口和耳亦没缘份，我都捉不紧，害怕悲剧重演，我的命中命中，越美丽的东西我越不可碰，历史在重演，这么烦烧城中，没理由，相恋可以没有暗涌，其实我再去爱惜你又有何用，难道这次我抱紧你未必落空，仍静候着你说，我别错用神，什么我，都有预感，然后睁不开两眼，看命运光临，然后天空又再涌起密云”。暗涌就是指潜伏在表面下无法预料的的变化。 这首歌曲的大意就是无法掌控的爱情。言辞间透露的是一种挣扎窒息绝望的感觉。这首歌代表的是正在暗恋的人，而且她爱的还是一个令她绝望的对象，她只好表面不动声色的在爱他。尽管歌词描述的很抽象，但却能够引起很多人的共鸣。因为到某一个程度的伤是言语难以表达出来的，害怕悲剧重演的感觉，可能是害怕表白之后对方就会完全的从自己的生命中消失，所以看着那个自己会暗恋到绝望的人，自己只能慢慢咀嚼这种甜蜜而痛苦的滋味。而且，虽然林夕可能有自己的想法在里面，不过一千个读者就有一千个哈姆雷特，不同人生经历的每个人都可从中体会出自己的意味。

根据学者霍韬晦的说法，佛学是一套 “如实观的哲学”：“佛教首先假定人生的困扰来自无明，然后假定困扰的解决依赖如实观。” ［8] 霍韬晦：《如实观哲学》，香港法住出版社，1992，第一页。][8] 在如实观的佛学智慧影响下，林夕词中的爱情变成了一场人来人往的转移，爱情缘起，又因某些条件来而又去，既由不得自己做主，也不是上帝或月老穿针引线。正如林夕在 2007 年给陈奕迅写的《爱情转移》所表达的。

这一首歌，在宏观的角度描绘爱情，爱情彷如不断地旅行转移，爱上一个人，开心过痛心过，又爱上另一个人。林夕自己解释说，其实所谓的爱情路，对他来说是没有终点站也没有停站的，人生很无常，特别在感情方面，你无法控制它，你爱一个人是不受控的，如果受控的话那就不是爱情。所以他用 “爱情不停站” 的感觉来写这首歌，然后写到结论或者副歌部分，再说我们到底要放弃什么，到底要经历什么，或者说我们需要付出怎么样的代价，我们要走到哪一步，才愿意停下来，跟某一个人真心快乐的过一生一世。同时，这首歌是以局外人的姿态来看爱情的，有点 “当局者迷，旁观者清” 的感觉，正如歌词里 “爱情是用来浏览，还是用来珍藏” 一样。《爱情转移》中 “才知道伤感是爱的遗产” 一句，林夕曾说过：“伤感是有用的，伤感之后能够升华快乐。我们只有了解了伤感，才能在再次遇到它的时候，知道怎样化解才能快乐。”而整首歌词第一部分讲的是分开之后的回味和悲伤，第二部分是讲同床异梦的惆怅，高潮部分讲的就是正确反省后对爱情所应该拥有的正确态度。结尾的一句“你不要失望，荡气回肠是为了，最美的平凡” 彷佛告诉人们历经沧桑之后，平平谈谈才是真的道理。与林夕的很多的作品一样，《爱情转移》表达了林夕的人生观：放下回忆的包袱，珍惜眼前人。

林夕曾在他的散文《生命中不能拥有的》中这样说过：“相爱很难，吓走一颗心却很易。你试着处处想拥有他的一切，他自会忽然害怕失去一切，向往自己自在的天地，因为他是个独立的生物。为着想有太多的爱而失去爱，真是讽刺的爱情现象，却又每日发生，沦为不够资格见报的真人真事。” ［9] 林夕：《我所爱的香港》，广西师范大学出版社 ，2009 年版，144 页。][9] 于是他写了《人来人往》。

在《人来人往》中，林夕用强大的叙事能力用歌词讲了一个三角恋爱的故事。男主角一直默默的深爱着女主角，而女主角却早已心有所属，在女主角刚失恋后来找男主角做自己的男朋友以此摆脱寂寞，而最终还是无法真心爱上男主角从而分离，男主角内心悲伤不已，无论试图独自远行还是找个新的女朋友，都无法忘记对女主角的爱。全曲分为六段，用四句遥相呼应的开头 ：“朋友已走”、“ 情侣会走”、“谁也会走”以及 “时间会走” 把两段副歌部分隔开。全曲重点在尾端：“拥不拥有也会记住谁，快不快乐有天总过去，爱若为了永不失去，谁勉强娱乐过谁”写到这里，歌词带着唏嘘与悲伤；然后点睛一笔：“爱若难以放进手里，何不将这双手放进心里”。正如林夕自己写到：“我们捐出了爱，本该不求回报，一期求都有了负担，还敢奢言拥有? 最大理想的结局也不过是得来幸福。幸福却不是实物，再紧的拥抱都是虚的。最实在的反而是我们更虚的心。唯心可以搜集回忆，享有幸福。万法唯心造。 爱，若难以放进手里，何不将它放进心里。” ［10] 林夕：《我所爱的香港》，广西师范大学出版社 ，2009 年版，144 页。][10] 林夕借歌词劝谕人们放下 “我执” 和欲望，更带着佛学里的随缘意味。

林夕经常把佛理融入爱情歌曲里面，让人们在通俗易懂的歌词里潜移默化受到佛学的影响。林夕更在访问中指出爱情歌不一定只可以写 “情情爱爱”：“像写给陈奕迅的就有一首假装情歌题材的歌曲，叫《不来也不去》。其实是很辛苦的将具有佛理的 concept，用情歌这种比较有商业性的包装，来表达一些道理。希望那些认为流行歌只得情情爱爱的人，能够了解得到，原来流行歌词也有好东西。情情爱爱又如何呢？若你的思想狭隘到一首情歌只能够反应一个人的世界，那么，《红楼梦》主题不就是写感情吗？却又不见得人们说《红楼梦》只有情情爱爱。” ［11] 黄志华，朱耀伟，梁伟诗：《词家有道：香港 16 词人访谈录》，广西师范大学出版社，2010 年 10 月第一版，第 112-113 页。][11]

《不来也不去》这首歌延续了林夕 “活在当下，珍惜眼前” 的信念，这首禅意十足的歌令人明白茫茫人海中每日发生的情爱，是缘分使然，刚巧主角是我们，是命运的安排，谁也没有欠谁，正如歌词里说：“回望最初，当丧失是得着可不可，可痛若骊歌，乐如儿歌，像你没来过，没去过”。

《金刚经》 里提到 “须菩提，若有人言：‘如来若来、若去、若坐、若卧。’是人不解我所说义。何以故？如来者，无所从来，亦无所去，故名如来” 。这首歌的歌词正正就是表达这个意思。得到一个人, 或者失去一个人, 乃至其他的所谓得失, 都是情绪被牵动, 因此带来了所谓的痛苦。佛经上说，心如工画师，能画诸色彩，所以 “掌心因此长出一颗刺，未曾刺痛便懒知”，即使失去, 即使受到了伤害, 可以选择放大来演, 也可以选择放下对立来看。所谓万法唯心造, 又或者旗未动, 风未动, 是心在动。

（四）关于自省自爱的禅意
现在社会的生存压力越来越大，人也越来越追求物质上的满足，而忽略了心灵。 “我国是高自杀率国家之一。据世界卫生组织统计，全球每年约 100 万人死于自杀，而国家疾控中心与北京回龙观医院的调查结果显示，我国每年约有 25 万人死于自杀，200 万人自杀未遂。也就是说全球每年自杀身亡者的 1/4 集中在中国。” ［12] 《中国成为高自杀率国家 每年约有 25 万人死于自杀》, http://news.sohu.com/20110909/n318826191.shtml，2011 。][12] 都市人压力大，又不懂释放自己，常常出现问题。很多人更因为失恋或者一些情绪问题自杀，如何好好爱护自己，是当代的一个重要课题。林夕为了鼓励自爱，写了《给自己的情书》：“请不要灰心，你也会有人妒忌，你仰望到太高，贬低的只有自己，别荡失太早，旅游有太多胜地，你记住你发肤，会与你庆祝钻禧，啦啦啦，慰藉自己，开心的东西要专心记起，啦啦啦，爱护自己，是地上拾到的真理”。很多人自卑，觉得自己处处不如人，林夕送他一句 “请不要灰心，你也会有人妒忌”，其实很多人都是身在福中不知福，原来很幸福而不知；也有人很自负，林夕送他“你仰望到太高，贬低的只有自己”；最后一句“爱护自己，是地上拾到的真理” 就是告诫所有人，不自爱何以爱人。

其实也正如林夕写给陈奕迅的那首《我的快乐时代》里面讲的一样：“长路漫漫是如何走过，宁愿让乐极忘形的我，离时代远远没人间烟火，毫无代价唱最幸福的歌，愿我可”，这也是林夕的心境，他想用他的歌词告诉人们快乐活着的重要，好好爱惜自己，活在当下。

禅家认为，人生来就是受苦受难的，人生至少有八种苦：“爱别离，怨僧会、求不得，五阴炽盛”再加上 “生、老、病 , 死，” 由于这些苦的存在，便生出许多烦恼。烦恼的生出，皆因 “我执难断”，一切的占有欲，分别心，主观自是的心理，都是根据“我执” 而来，斩不断“我执”，人生必是烦恼丛生。

而 “破执”，一直是林夕从苏东坡、张爱玲与佛道阅读以及经过人生历练，这几年写书、写词、演讲希望表达的概念，以林夕写给王菲的《开到荼蘼》为例。“开到荼蘼” 出自宋代王淇《春暮游小园》诗：“一从梅粉褪残妆，涂抹新红上海棠。开到荼蘼花事了，丝丝天棘出莓墙。” “开到荼靡”也是佛教用语，这首歌的歌词里也蕴含了佛理。荼靡是蔷薇科草本植物，往往到盛夏才会开花，所以荼靡是开到最后的花朵。荼靡过后无花开放，因此认为荼靡花开是一年花季的终结。苏轼曾诗云：“荼靡不争春，寂寞开最晚。” 在曹雪芹《红楼梦》中，也曾引用 “开到荼蘼花事了” 来暗喻大观园的人去楼空。林夕以 “开到荼靡” 做歌名，给人以惆怅失落感，但歌曲的整体却在是着力表达一种花开花落后清醒面对的情绪：“谁给我全世界，我都会怀疑，心花怒放，却开到荼靡，一个一个一个人，谁比谁美丽，一个一个一个人，谁比谁甜蜜，一个一个一个人，谁比谁容易，又有甚么了不起”。

四、结语

马尔库塞在《作为现实形式的艺术》里这样评论音乐：“真正的艺术作品，我们时代的真正的先锋派，完全不遮蔽艺术与现实之间的这种疏远，完全不减弱异化，而是扩大异化，并且强调它们与所给定的事实之间的不可协调性，其强化的程度达到了使艺术不能有任何（行为上的）应用的地步。” ［13] 马尔库塞：《作为现实形式的艺术》，《西方文艺理论名著选编》，北京大学出版社，1987 年版，第 722-723 页。][13]林夕的歌虽然大多为爱情歌曲，并未做到所谓的 “扩大异化”，但林夕歌词中多次讽刺时政，更将佛理入词，“完全不遮蔽艺术与现实之间的这种疏远”，不过歌词外加了一层“爱情” 糖衣，也算曲线救国了。“马尔库塞指出，标准化的流行歌曲，面向那种‘孤单的人群’，召唤那些不成熟、没有能力表达个人情感的人，使他们用一种集体化的方式疏通情感和欲望。” ［14] 陆正兰：《歌词学》，中国社会科学出版社，2007 年版，第 243 页。][14] 这里强调了歌词应该用来表达情感，以及帮助听众释放情感，这一点林夕做到了。

但是歌词是否真正具有价值，除了作者写得好不好，还与听众的水平息息相关。正如林夕自己所言：“当受众的吸收能力或者欣赏能力都偏低的时候，即使有多好的东西流传下来，都只能够成为非常小众的东西。我其中一个愿望，就是不希望一些被 label 为‘文学’的东西注定是小众的，一个文化够底气的城市或社会，那里的人自然会接触文学。读者是不会看一本叫‘文学’的书，高举‘文学’二字，反让‘文学’注定成为小众，令受益的人不多。理想的状况应该是，你看好作品时，你不会留意或区分什么文学类、哲学类。” ［15] 黄志华，朱耀伟，梁伟诗：《词家有道：香港 16 词人访谈录》，广西师范大学出版社，2010 年 10 月第一版，第 125 页。][15]

作为当代大众流行文化的一部分，虽然林夕欲向听众展示一种深度的意义，并想将深奥的佛理融入歌词里，但囿于社会上大多的流行歌词为通俗、浅显以及曲调的简单、单调，导致听众水平普遍不高，接受者往往在朗朗上口的哼唱中忽略了整体意义，或者简单地记住部分歌词从而曲解整体意义。因而，好的作品还需要好的听众。鉴于社会上的听众欣赏水平参差不齐，歌词所表达的意思影响也不相同。但是好的作品的普及同样有利于提高听众的欣赏水平以及有助于提升业界的创作水平。因而，林夕优秀的歌词作品能得到认同，对社会大众的整体欣赏水平有提高的作用，以及能加大业界的竞争力，从而有助提升歌词界的整体创作水平。

而歌词作为流行歌曲的必要部分，深刻地表现了社会的发展与变革，同时也反映了当时时代的特征以及人们的情感诉求。而林夕之于当代流行乐坛，如柳三变之于宋代婉约词。凡有井水处皆能歌柳词，只要曾歌唱过感情你就一定会和林夕相遇。林夕身为当代影响力颇深的作词人，不仅用其独到的笔触去表达社会各方面，大到全球变暖，小至个人呢喃，无一娓娓道来；而且林夕近年诚心礼佛，把常人误以难懂不做深究的佛理融入流行歌词，用佛理与社会、亲情、友情、爱情甚至自爱等方面融合，让听众潜移默化地把道理吸收。

林夕在歌词中早已写过 “我怕太早把人生看通透”，但今日的他在外人看来，却已然是位看通看透看淡人生世事的修行者。歌词中他擅长用各种排比、比兴、比喻等手法，描绘缱绻的情感，婉转迂回，隐晦暧昧，给人无限的想象空间。凭着对事物观察入微，生活中的种种细节也被林夕敏锐地捕捉进他的歌词里，让不同的人在不同的时刻不同的心情下，总能从中读出不同的共鸣。近年他专研佛法，更把佛理与人生体验相结合融入歌词中，令歌词发人深省、获益良多。

参考文献：

[1] 王彬：《当代流行歌曲的修辞学研究》，四川大学出版社，2007 年版，第 30 页。

[2] 黄志华，朱耀伟，梁伟诗：《词家有道：香港 16 词人访谈录》，广西师范大学出版社，2010 年 10 月第一版，第 109-110 页。

[3] 李洁：《从台词和歌词看张爱玲和林夕的共通表达》，《文学界 (理论版)》，2011 年 05 期

[4] 吕大乐：《林夕. 开到荼蘼花未了》，《号外三十》，香港三联书店，2007，第 346 页。

[5] 《JET》，Vol. 19， 3/2004。

[6] 林夕：《我所爱的香港》，广西师范大学出版社，2009 年版, 193-194 页。

[7] 林夕：《我所爱的香港》，广西师范大学出版社，2009 年版, 31 页。

[8] 霍韬晦：《如实观哲学》，香港法住出版社，1992，第一页。

[9] 林夕：《我所爱的香港》，广西师范大学出版社 ，2009 年版，144 页。

[10] 林夕：《我所爱的香港》，广西师范大学出版社 ，2009 年版，144 页。

[11] 黄志华，朱耀伟，梁伟诗：《词家有道：香港 16 词人访谈录》，广西师范大学出版社，2010 年 10 月第一版，第 112-113 页。

[12] 《中国成为高自杀率国家 每年约有 25 万人死于自杀》, http://news.sohu.com/20110909/n318826191.shtml，2011 。

[13] 马尔库塞：《作为现实形式的艺术》，《西方文艺理论名著选编》，北京大学出版社，1987 年版，第 722-723 页。

[14] 陆正兰：《歌词学》，中国社会科学出版社，2007 年版，第 243 页。

[15] 黄志华，朱耀伟，梁伟诗：《词家有道：香港 16 词人访谈录》，广西师范大学出版社，2010 年 10 月第一版，第 125 页。

知乎用户 匿名用户 发表

林夕的疼痛神经明显超过了普通人的耐受水平。经常会有被戳中内心最心酸的那个点的感觉。然后是那种不会让你哭出来，甚至不会有眼泪打转，但是就是感觉充满了遗憾和深情的感觉。或许就是林夕对黄耀明的苦恋早就了这么敏感的神经。林夕词给人的感受是不忍看，太心酸。那种痛和遗憾是难以表述的，特别对于苦恋不得的情况下来讲。共鸣太深刻。乃至于时常牵动早已愈合的旧伤口。林夕给我的感受就像李煜，经历的痛苦太深刻，所以眼界始大, 感慨遂深。

知乎用户 Kyle 发表

网易云音乐这一 app, 有时候在歌词显示中不会显示作词人。
之前听周柏豪的《宏愿》，在想是谁写的。
“离开假使只因性格，性格任你选。”
ok，林夕。

知乎用户 刘晨 Leo 发表

大家都是凭自己的记忆和个人感受，基于自己听过的歌，来写的。敏感的人、记忆力好的人、个人经历丰富的人、听歌听得多的人往往就能写得更加全面。但我心想这怎么写都不能尽可能地描述好林夕歌词的好，还不如听听一些更加官方的话语。

以下各种摘录自《林夕字传》各专辑中林夕和林若宁两位先生的批注。我且帮他们分个类。

一，不管日后路怎么走 彼此老友角色似旧——为友人量身打造

1.《春光乍泄》黄耀明
叱咤颁奖礼十周年要推举「叱咤殿堂至尊词」，十大词人自选十年代表作参选，老爷钦点「春光乍泄」应试，作为林夕词迷的我实在摸不着头脑，即使 “春光” 再明媚，也未必够照，结果 “春光” 未能争光。 多年后，胆敢问老爷：「当年可以钦点『春光乍泄』？」 他从容的一句：「这是明哥久休复出之作，有纪念价值嘛。」 有时感情的份量会比一个奖座来得重。

2.<无需要太多> 张国荣
「无需要太多」的重要性，除了这是林夕替哥哥写的第一首大热之外，还造就一个机会让老爷有幸登堂入室参观张公馆大宅（欲知老爷当时的惊叹程度，可参阅倪震旧作「倪震朋友」），大开眼界之余，更令老爷定下少年笔耕宏愿，为自己耕作豪宅。 当然「无需要太多」最重要的还是歌名五个字－－无需要太多。

3.<姊妹> 杨千嬅
梁先生与杨小姐是两姊妹。 杨小姐唱「姊妹」是为了纪念某个姊妹结婚。 梁先生写「姊妹」是为了祝福杨小姐像词中出嫁的姑娘一样早日找头好人家。 如此推断，梁先生恰如其分担演那个永远为姊妹出嫁而感怀身世的悲剧主角； 还幸梁先生在某个婚宴中抢得新娘花球福有攸归。

4.<最爱演唱会> 陈慧琳
不止一次听老爷说为陈大美人填词是一项自我挑战。 为一个接近完美的歌星写词比为一个千疮百孔的难上百倍。 大家闺秀样子零瑕疵绯闻欠奉出道即红，找个切入面惹人同情也许不易。 老爷千方百计找到个演唱会大众共鸣位，陈大美人又感同身受般唱出真感情，也许完美不完美的人同样分享类似的要害有苦自己知，一切在乎词人是否敏锐。

5.<只要为我爱一天> 黎明
问老爷此曲何以入选，他说这是自己和黎明建立互信关系的开端。

6.<女人之苦> 许志安 / 梅艳芳
这个合唱版再次引证有时一份歌词撞正一主门当户对的好人家真的会有十倍威力。

7.<教我如何不爱他> 许志安 / 叶德娴
林夕说过这是一首很难写的歌，毕竟安仔 Deanie 姐，单看称呼相差没有一辈都有半代，题材还指定是情歌，除非把心一横邀请杨过小龙女重出江湖，否则要找个切入面也多考功夫，最后老爷来一招同是天涯沦落人彼此安慰，顺利避嫌年龄破冰又不失流行元素，所以林夕曾经也文也武地说这是很难写的一首歌。当时碟内还有一个许志安的独唱版叫「如何可以不爱他」，歌词稍作改动，结果从容地感动，又一次证明一人世界比二人同行天大地大得多。

8.<暧昧> 王菲
老爷有一条歌词生产线，当中没有大桥没有大智慧没有绝到贴地的字眼，只有一阵若即若离在耳畔扰扰攘攘的痒，通常此类歌词落到尊贵的王菲口中呢呢喃喃更有让人麻痹的副作用。

9.<八十岁后> 谭咏麟
盘古初开林夕字传中，谭校长的代表是「一首歌一个故事」，后来我向老爷翻案，在此精选集云云熟练精致的词作中，似乎少了份曾几何时率真的幼嫩，于是年年廿五的谭校长得到了一首「八十岁后」。

10.<风月宝鉴> 黄耀明
当年达明 RAIDAS 好比张国荣谭咏麟。 事过境迁，作为 RAIDAS 御用填词人的林夕不讳直言当时真的很羡慕达明的陈少琪，之后眼见达明拆伙希望爆破，谁不知重合剑钗破镜重圆，势不两立的终于走在一起。自己当年一直胡思乱想假设「石头记」落在林夕手上会是甚么风景，直至很多年后石头再现记「风月宝鉴」化石成人。

11.<杨千嬅> 杨千嬅
到底填词人会否对某某歌手特别眷顾？单听杨千嬅的「杨千嬅」，大家已经心领神会词人与歌手的交情非浅。因为「杨千嬅」大可唤作 “谢家强”、“李咏欣”、“马小玲”，… 歌词内容放之四海皆有共鸣，“度身订造” 不过是张礼物的花纸而已。

12.<青春残酷物语> 达明一派
越青春越美丽越残酷是达明与林夕的同途异路必杀技。

13.<下一站天国> 黄耀明
个人私下对号入座，认定《再见二丁目》、《约定》和《下一站天国》是林夕给他自己的情歌三部曲，套用电影西游记至尊宝的说法：如果要给这段感情记录找个重点，明哥的《下一站天国》当然大路跑出。
“请勿回望，请勿回望”朗朗上口之际，还是按乃不住，临门家脚千嘱万咐 “请勿善忘”， 那又何来“把悲伤看透” 呢？自欺欺人，苦了自己，何必呢？
巧合地明哥也曾公开演唱过林夕给自己的情歌三部曲。

林夕注：
小明送过再见二丁目给我，我送下一站天国给他。
林若宁批：
“出外景” 系列之三，老爷苦心经营巧妙安排给自己的情歌三部曲现场版，满足他自己私人感情多于一切，旁人如我不便多加评论，大惑不解者请参阅《林夕字传一》“下一站天国” 的注脚。

14. 无名分的浪漫
林夕注：
第一次暗恋，
第一首老黎，
老黎的第一张碟。
林若宁批：
又一填词人必备特性——不安全感。

15. 无奈那天
林夕注：
菲第一首派台歌，中选是为了纪念一段长达十多年的缘分。
重提一些肉麻的说法：她与我是无名分的夫妻，她不唱歌，我如失半臂。
林若宁批：
一直忘了问老爷当年得知要为一个叫王靖雯的女新人填词当下感受如何？

16. 不夜情
林夕注：
时维一九九三年，与黄耀明共事，是个重要的里程碑。也偿还了身在 Raidas 心在达明的心愿。最初替他写词，战战兢兢，揣摩着他的心意。由互相捉摸写到今天，仿如隔世。
林若宁批：
越千疮百孔的十里洋场要用浮华粉饰。
越摇摇欲坠的爱情要用千手千眼抱紧。
越腐烂不堪的青春要用五光十色包装。
《不夜情》教晓我要写哀愁是要怀着微笑去写才有效。

17. 戏假情真
林夕注：
个人即使等得及，时代却是仓促的。第一个喜欢的广东歌手是罗文，能有机会给他写文言古雅的歌，是我追上那时代的侥幸。能与他成为好友，多谢天。永远怀念你家中的鲍鱼及朱红色砖的洗手间。
林若宁注：
曾几何时，稚子无知的我还想拥有和林夕同等成就。幼小时，我深信即使如何熟读他的作品也是有所欠缺的，要做他就要看尽他看过的东西，唐涤生的词就是我当年第一个主攻目标，因为他真的做到词简意深戏假情真，总觉得老爷有着他的影子。
建议一众想成为林夕二三四号的人从唐涤生入手。

二，剪影的你轮廓太好看 凝住眼泪才敢细看——来自身边，来自自己，用心良苦

1.<约定> 王菲
老爷常说有幸与自己的伴侣共同拥有一个门牌是种福气。 相信周慕云亦有同感

林夕注：
很快写完约定，我觉得不够好，想再写，菲却唱完了，尘埃落定，只好随缘。
A 段是真的，B 段的约定是想象的。
林若宁批：
“出外景” 系列之二，密切留意剧情发展。

2. <左右手> 张国荣
中国人对左右一向特别敏感。 写者无心听者有耳，左右一出手，惹来阵阵性向疑云，坊间乐得拉队对号入座耳边细细声。 把歌词翻箱倒箧委实找不到半点蛛丝马迹，如果此曲真的是所谓同性恋歌，那么实在有点 come out 得鬼祟。 追问林夕，主题不过是源于自身对牵手分手的肌肤敏感，性向热话只不过无心插柳的意外收获。

3.<情深缘浅> 黄凯芹
林夕写情歌之多应该足够于健力士世界纪录大全霸张凳仔，搜索枯肠一千个角度下下中，绝对能人所不能。「情深缘浅」没有杀你一个措手不及的衍词用字，但角度摆位实在够绝：女友要分手都要靠第三者出口，场面难堪到谷底。

4.<感冒> 汤宝如
虽然创作是一项争先恐后的工作，同一个概念边个先边个赢，但坊众不必深究到底是王家卫的恋爱感冒论出世早还是这份歌词早出世，反正好桥长青不同界别偶尔来个交换温柔也不失为另类创作，何况感冒蔓延到成为伤风药广告主题曲，全港市民抢住同病相怜，不得不承认伤风也是一种幸福。

5.<你的名字我的姓氏> 张学友
最值得纪念的是老爷少有这种单纯得零怨气的糖衣情歌，不信？！大家不妨翻阅打正旗号讲幸福的「幸福摩天轮」，字里行间也隐隐约约弥漫动魄惊心。

6.<暗涌> 王菲
读过一篇林夕专访，他说写歌词时要不停挖自己疮疤，再在伤口上撒盐。 事实上，他真的以写歌词写到眼泪鼻涕一齐来为荣。 暗涌字字皆若不知由多少生关死劫熬成。

7.<我们都是这样失恋的> 草蜢
记得林夕在大气电波讲过此曲源于跑马地坟场前的一对对联：「今日吾躯归故土，他朝君体也相同」。世间最毒的文字莫过于此十四大字，难得还有人掏心掏肺将他演化成歌词，更难得是在草蜢复出演唱会上，前奏一响，万人合唱，难怪做只猫做只狗不做情人一击即中，今日吾躯归故土，香港歌迷真犯贱。

8.<有病呻吟> 张学友
文人多孱弱，看老爷的长相，无需苏民峰大师量眉看相，也批出他财多身子弱。所以在他歌词中滥用药物程度也相当惊人，甚么 “安眠药” 与“安非他命”大手出售。记忆所及老爷写「有病呻吟」的期间，他很病，我们一众老死也担心得很病；可能因祸得福，林夕开辟了一个恋爱与药物互相纠缠的歌词噱头，深入民心得连 903 华语类动物云妮小姐也误以为张卫健的「身体健康」广东版（林夕只写了国语版）出自老爷手笔，这也可能是错有措着的遥远祝福。

9.<甜美生活> 达明一派
一直想而忘记问林夕，对甜美生活的讽刺是否来自吃不到的葡萄？
【我当回答是 “是” 才把这首歌放这里了】

10.<活在当下> 许志安
老爷曾经因为看毕杜生韦生的「大只佬」而坐立不安，要和我谈一整晚电话讨论活在当下因因果果的蝴蝶效应；不知大家会否因为听过「活在当下」而惨透一点万般带不走唯有业随身的身外情。

11.<楼上来的声音> 张学友
听罢此曲，我终于明白老爷为何要从千几尺的 apartment 搬到几千尺的 house，没有楼上楼下，寂寞也畅快得多。

12.<武林中人> 陈晓东
「祈求大侠消灭坏人，却怕石坚的爸妈痛心」自古以来，各位大侠最喜爱用一套插着正义旗号的价值观迷奸大众。此时此刻，难得有人异地而处为石坚讨个公道伸张正义，真是功德无量。

13.<河童> 杨千嬅
提醒一众林夕迷哥迷姐，老爷有一招防不胜防的填词枝巧，专门向眼浅的人偷袭。
有些单看歌名 (例如: 「美丽在心头」、「河童」) 满以为甜蜜小品，谁不知失惊无神阴阴湿湿勾引你的泪，比起一些摆明车马煽情工具更有效 。

14.<假如让我说下去> 杨千嬅
常听老爷说: 没有感动的经历不要妄想写出感人的情歌 。
本人以为这份歌词是来自 911 症候群的天马行空，后来才知是他的切肤轶事。听说在某个天摇地动的十风球晚上，老爷船头惊鬼天花掉下，生离死别的刹那又地，眼前闪灵一位旧情人面孔， 于是誓要一个临别通电， 生怕下一站去了天国怎么算。可惜有词要赶，结果只好化惊慌为力量，一整晚的风急雨高换来赚人热泪。
顺道透露，第一版的歌词名叫「按摩女郎」， 原是杨小姐主演的 <百份百感觉> 其中一首主题曲。 后来辗辗转转，估也估不了，「按摩女郎」 落在刘德华身上。

15. 对一个人爱错
林夕注：
心酸的时候，心真的会酸的。
心理会影响生理，从那时开始发现。【深有同感】
林若宁批：
一份命中听众所需的歌词通常都是 “冇乜嘢” 的，真叫人气馁。

16. 侧面
林夕注：
平安夜，无伴无节目在宿舍一张丑陋的折台上快乐的写完的。
谁说我没有玩，我有玩。
林若宁批：
早在老爷刨格仔刨得凶猛的年代（近年有复苏趋势），拜读过一篇叫《吗吗声》的文章，行文道尽如何巧妙地运用个 “吗” 字入词，《侧面》入选其中示范例子，不停 “吗吗声” 制造酸溜溜。
有时 “吗吗声” 也可以甜丝丝，一个字都有几百种味道，面对辞如大海，难怪词人经常遇溺。

17. 天下之大
林夕注：
大学时期跟我爱的人去旅行，穷得很，挤十小时火车，连凳下都挤满了人，我静静地看张爱玲，觉得车厢的汗臭味满幸福，因有他在我旁边。事隔多年写这歌，想不到如今已跟这人不可能再见。
林若宁批：
原来是一出真人真事的公路电影，没有美术指导，没有后期剪接。老爷常言道不要想什么流行不流行，有什么感动自己就写什么吧，歌词不是烧枪练靶，没有 “中” 与“不中”。

18. 滚滚红尘
林夕注：
电影写张爱玲，词也很张爱玲。哭着写，子子孙孙流传着他与隐秘的我相爱的传闻。我希望这只是怨而不算毒。
林若宁批：
经常反问自己一位出色词人是否必定是一个怨妇，《滚滚红尘》最有杀伤力的一句应该由 “子子孙孙流传着他与隐秘的我相爱的传闻” 自动当选。
这种着红衫跳楼式的怨毒真是厉鬼缠身威力无比。

19. 情人眼里
林夕注：
宁愿你是女人，难共我合衬，这样都写得出，证明爱到失心疯。角度来自蒋勋的诗：两个人相爱，一是生离，一是死别，并没有第三种结局。
林若宁批：
袁凤瑛应该不是老爷的一块肉，但歌词的到肉程度却绝不下于王菲千嬅所唱的。
那句 “宁愿你是女人难共我合衬” 真的唯恐毒不死你。
若果林夕笔下的王菲身处化境，千嬅化与不化之间，袁小姐的歌可以让你认识年少无知的老爷了。

20. 谁叫我
林夕注：
刚加入商台，原来忙得要命，这是只有工作没有爱情，没有生活的发泄。
林若宁批：
上年为叱咤颁奖礼撰写场刊用上一句 “杀死人的文字” 形容词人，的确近年我们总爱以利用歌词谋杀乐迷为荣。不过老爷多次教诲我好的歌词是用来救人的。真的，我也曾受过《谁叫我》歌词的恩惠。初出茅庐的当时，试过一晚给老细骂到不似人型，工作至三更，更被的士司机拒载推落车，那个漫长夜晚就是五十多次的《谁叫我》来陪我度过。

21. 给自己的情书
林夕注：
把伤痕炼成金刚罩，刀枪不入。没有伤痕的人，不会明白这歌词是如何走过千山万水才拾回来的护垫。彷佛一字一生。
林若宁批：
作为词人有时想一个歌名的时间会比写一首歌的时间长。
因为我也是一个乐迷，我也曾经因为一个歌名而买一张唱片。
《给自己的情书》示范了如何用名字打动人；情书本是甜蜜的，但是给自己的情书则是悲凉的，而在悲凉中又带点勉强自强。六个字包含三种情绪十分合乎经济原则。

22. 七友
林夕注：
写的时候边写边哭，马上请钟点工人不用来了，以免出丑。越写越觉得自己就是那小矮人，做完社工，再做知己。
林若宁批：
老豆赚钱仔享福。
早在 “做只猫做只狗” 之前已有一只忠诚的狗。
作为填坛前辈能作为后辈做的就是壮烈牺牲押上自己的名气，冒着被自鸣清高的人口诛笔伐的危险拉阔更多可能性。
我感激老爷曾经有过 “爱人不如做狗” 的生动概念，激发我们这群后辈撇开 “优美与庸俗” 更大胆地创作。
最憎老一辈的乐迷要求歌词要 “靓”，衫就要 “靓”、画就要 “靓”，歌词只要千方百计打动人启发人。

23. 越快乐越堕落
林夕注：
有看过关锦鹏《越快乐越堕落》这电影的人，有可能在这首歌出现在青马大桥时流泪。我有。
林若宁批：
打死我也不相信，写的出 “你的地狱就是我的天堂” 的人，岂会写出“给自己的情书”。

24. 心动
林夕注：
太怀念一个人，其实已有本事将之安放在自己体内，在血脉里流动。延伸阅读：黄耀明的《永恒》。
林若宁批：
在上一回林夕字传中提到，老爷与王家卫大导演对爱情的观念拥有几多共通点。东邪西毒语录：当自己无法留住一个人，只好不要忘记他，你才可永远拥有他。风未动，旗未动，只是人的心在动。

25. 至少还有你
林夕注：
其时台湾刚大地震，所以写了这危难中的爱情宣言。是我少有的写法，无心插柳，插出一首内地人的爱情国歌。有赚。
林若宁批：
老掉大牙的武林秘笈：“要天下秘笈，必先忘掉所有招式。”
没有比喻没有明喻没有隐喻没有出外景，但凭文字单刀直入写最真实的感受杀伤力往往最强。
这是知易行难的法则，若你填过歌词一定明白。

26.Gloomy Sunday
林夕注：
原曲很邪，很多听过的人都自杀，最后写曲的也自杀，后遭当时电台禁播。这歌有很多语言的版本，写这个广东版，故意写成幻想死亡只是一场梦，因为 03 年的哀伤已经够了。最后一段 “从未忘记，从前在你病房吻你，你亦能笑着问我，为何事伤悲” 是探望过罗文后的感受，再念及哥哥。如今从震惊化成理解。
林若宁批：
最近参与老爷访问杜琪峰的拍摄，当中老爷提出作为一个填词人要做到雌雄同体。其实他又何止双性并生，他在歌词上甚至扮演过一只猫、一道墙、甚至一个死人，在正方盒子内透过玻璃看破生死。
香港词坛从来都是两三个人撑起天下，若非他们通通擅长一人分饰百角，广东歌坛应该一早安息。

三，曾迷途才怕追不上满街赶路人——讲道理都要讲技术

1.<夕阳无限好> 陈奕迅
有人相信：「夕阳无限好 只是近黄昏」。 亦有人说：「夕阳无限好 哪怕近黄昏」。 老爷其实属意拼命为这十个字的绝望感补飞的初版： 「夕阳无限好 天色却黄昏 不必渴望更美丽到最后伤心 不必以为刹那能永远而兴奋 夕阳无限好 有幸近黄昏 不必贪错心 永远好运 好景有尽警醒一个人 要继续振奋」

2.<相爱很难> 张学友 / 梅艳芳
一首大热的歌词通常 hit 来 hit 去几个字，相信老爷对准目标填下「相爱很难」四粒字的一刻，这首歌已注定一曲风行，其实古往今来所有情歌都是包围此四只字来而复去。

3.<把悲伤看透时> 陈慧娴
我和老爷曾经因为 “把悲伤看透时” 六个字作过一番辩论，他坚持一个理论：当对爱人失望到不介意将自家哀伤向对方袒胸露臂赤裸分享时，应该是把悲伤看透的时候；但以我所见，一个人把悲伤看透时，又何必在乎前度的眉头眼额呢！况且，如果心态已达化境，还有甚么歌词可以写呢？有时执着也是另一种可爱。

4.<慢条斯理> 张学友
有个时期跟老爷各自修行「道德经」，结果他消化反刍出一堆上善如水的歌词，其中包括杨小姐的「电光幻影」、刘德华的「常言道」，还有这首「慢条斯理」，用流行曲说些不易流行的哲理，逆水行舟撑出道可道非常道的框框，这才是口口声声 “这个白痴” 以外的天才。

5. 心灵相通
林夕注：
爱情，正如吴淡如的书名，不是得到，就是学到。
林若宁批：
我们的恋爱大部分是从歌词历练得来，老爷常说负担太重的爱情没有幸福，有时莫问回报无条件赠送，结果只会令到背包太重，吓怕情人。

6. 早去早回
林夕注：
别离原为了战胜与光阴的竞赛。悲哀有时是好的，否则你如何证明爱的真伪。
林若宁批：
在老爷笔下青春是为了衰老、恋爱是为了分开、拥有是为了失去、早去是为了早回。
请大家不要过分感染其中哀怨，老爷不过为我们超度悲伤。

7. 追
林夕注：
金枝玉叶纵可以遗忘，我们一生究竟要追的东西却不能忘。还有我梦到奈何的哥哥。
林若宁批：
从老爷身上学到最重要的东西是不要令自己太忙太上进。更上一层楼、三千尺大宅、维港大海景、名画满屋挂，死填烂填也填补不了半边冰冷睡床的空旷。
能医不自医就是老爷这类人。

四，只想追赶生命里一分一秒 原来多麽可笑——灵感与速度的完美融合

1.<明知故犯> 许美静
据说「明知故犯」是林夕偷一顿午饭的时间完成，相信他本人也此料不及一顿午餐竟换来当年一个最佳流行歌词奖。流行曲总有自己的命，一如歌词内容，爱一个人付出的时间与得到的回报往往不成正比。

2.<越吻越伤心> 苏永康
在商台广告部工作其中一个员工福利就是可以大开眼界目睹林夕即席示范极速填词。 有次我们一班同事约好老爷放工打边炉，他说有货要赶稍候片刻，大家当下心揣今回势必等做饿鬼，岂料不消个半钟，我们已安坐火锅店拾下拾下。 其后才知道当时老爷赶的正是那年叱咤至尊歌，兼且令金牌经理人 PACO 听到有钱跌落地的「越吻越伤心」。

3.<半生缘> 黎明
老爷说亦舒与张爱玲的小说最合乎经济效益。几十大洋一本亦舒张爱玲随书附送几十句金句，句句可以自成一首歌词题材，回报率足足几十个巴仙。能为张爱玲小说改编的电影写主题曲都算是换个方式股东派息。

4. 怎么天生不是女人
林夕注：
好事多磨，写了两次迷离版，阿智不要，索性上来我家逼出题材，我想都每想就随口说天生不是女人啦，即时收货，这叫开口中。但政治很不正确，后生仔不识世界，借此向所有女性道歉。
林若宁批：
最近老爷访问偶像杜导演，被记者踢爆男人身女人心，老爷没有为此大发雷霆，反而为自己拥有人冇我有雌雄同体的填词优势而沾沾自喜。

5. 四季歌
林夕注：
要写儿歌，却写了首七言为主的小诗，希望可以做到像教科书的材料。原以为写给袁凤瑛的，如果早知是黄耀明，可能没有现在的清浅，如今的化学作用却成为明门旗下罕有的纯真歌仔。
林若宁批：
年少无知的当时，很讨厌童话儿歌诸如此类所谓 “儿童恩物”，拼命简化世界教坏细路。直至阅读过当年音乐工厂推出的“儿童恩物” 内几首老爷作品，才明白要给儿童一个什么的乐团在于我们大人眼中的摩天轮是圆是方是黑白还是缤纷。

6. 难念的经
林夕注：
我是可以及恨写文言的，谢谢华健经常给我金庸主题曲发挥。天龙八部是我金庸中的最爱。这是我在长途飞机的餐桌上完事的，邻座爱人也蔚为奇观。一写佛，我便如有佛助。我亲爱的肥仔如父，但愿此作没有失礼你的万水千山纵横。
林若宁注：
可能出于对黄沾卢国沾奉若神灵的关系，总觉得一个词人没有一首见得人的武侠剧主题曲始终若有所失。
我以丐帮弟子身份推举《难念的经》作为老爷的武林代表作，一首词将乔峰的吞风吻雨、段誉的众生美丽及虚竹的痴恋恩惠兼容并蓄。
随着电视台新制度，写武侠剧主题曲机会大减，请那些依然有幸书写江湖的人好好珍惜。

五，越美丽的东西我越不可碰——有难度才更显实力

1.<冷战> 王菲
稚子无知，学生时代有期不停模仿老爷学歌词，翻听林夕为王菲改编歌词的原曲，试图有样学样旧曲新词，甚么 Babyface，Tori Amos…～一听之下 “唔系人咁品”，旋律难理解到癫，音都捉不住，遑论谱上广东新词。如果阁下有自虐狂倾向的话，可试试将「多得他」原曲再改编一次。

2.<如果你知我苦衷> 周慧敏
原文照录：我问：「为什么要选『如果你知我苦衷』？」 老爷：「这是我第一次觉得自己识写 hook line，当时觉得『如果你知我苦衷』七个字很 work。」 我惊讶：「你当时都已经写了好几年，还未识写 hook line？」 老爷：「你也写了不少日子啦，你都未识呀。」 我答：「是的，你又说得对呀！」

3.<爱不释手> 李克勤
「爱不释手」其实是有前传的。当陈奕迅的「人来人往」尚未出街，老爷已急不及待向我授课，如何用一首歌的篇幅完成一个感人至深的小故事，兼且道尽大世界离合悲欢几个字，还有金句「闭起双眼你最挂念谁，眼睛睁开身边竟是谁」云云（云云）··· 歌曲面世，轮到我急不及待试听，一听之下简直令我满足到落泪，必入我最喜爱的林夕歌词十大。 后来，老爷对此概念爱不释手，乾坤大挪移再来一次，将一段感情化做一世爱情的起承转合，握手牵手挥手分手循环不息。

4.<飞女正传> 杨千嬅
要知道如何一首歌写一个故事，大可参考此歌词。

5.<失忆周末> 陈慧琳
一直渴望有人将英国乐队 PULP 的歌词移花接木广东化，「失忆周末」的感觉像极了 PULP 的 “DISCO 2000” 与“PARTY HARD”。

6.<假期> 王菲
要找个真真正正 “冇蠛所谓，你话点就点” 的伙伴实在很难。 大歌手能够放低身段，纵容词人任意妄为，都是种变相的乐善好施。 王菲给老爷创作上的假期，老爷将半生心血回报天马行空的手信，多么惹人妒忌，相敬如宾的绝配。

7.<人山人海> 黄耀明
有时排山倒海的文字也足够营造人山人海的气势，精炼的文字是有超脱文字本身的意义（引用陈辉阳的经典名句：get 到就 get 到）

8. 别人的歌
林夕注：
我想象着陈德彰唱过那时很流行的酒廊，唱别人的歌的感受，正如我改写别人的词…… 不敢轻言辛酸。我认为二十多岁的人说这两字，都是强说愁。这首歌，只证明我有足够的能力去表达准确的感受。
林若宁批：
成功创作人都是优秀的市场学家。
我在《别人的歌》身上学会的写词技巧不多，但却体现到老爷的市场智慧。
在填词这个行头要走得舒服点，你必先用歌词打动行内人才会有机会面对群众。（当然最后感动不了受众也是等死）
处心积虑老谋深算的老爷填写此曲目标鲜明，要在填坛找张 designer chair 真的要学要学。

9. 传说
林夕注：
这词写过两个版本，最初副歌那些急口令的音符曾被要求写成 malimalihom 像芝麻开门般的咒语，所以是写西游记的。后来他们觉得大众没有共鸣，故还是写爱情。我不想副歌变成儿歌，反正没人听得清唱什么，故一拍两散，写文言，与白话部分对照古今爱情。不断改写时，我还在大学宿舍书桌前贴上身价力作四大字，不怕宿友看见，也不知羞。
林若宁批：
没有《传说》，我没有对文字的乐趣，也没有对流行曲的兴趣。
当年《传说》派台，我念小五，收音机传来一大堆没头没脑的文字，
什么 “典猪猜”、什么 “元华球场埋”，弄得我一头雾水。
于是四处搜索原装歌词，我的姊姊告诉我她同学家中的《青春》杂志有刊载《传说》歌词，我急不及待嚷着要姊姊拨电话予对方，
结果通了半小时的电才能笔录《传说》歌词，这是我出世以来第一次对文字与流行曲如斯疯狂。

10. 从今以后
林夕注：
很多人怀念 Danny，我也怀念与徐日勤紧密合作的日子，让我享受到信任。那些紧密的旋律，让我学会写长句。这首歌写爱一个人，幻想他有多大杀伤力。
林若宁批：
如果老爷不曾有此作品，相信本爱看电影比爱听流行曲的我不会立志遗祸词坛。与其说这是林作，不如将它当成一个分镜仔细的电影剧本，一句一句歌词冲印一格格菲林。其实它有一个双生妹妹——张学友的《你没有错》比她更细致，连情人的新欢在左边定右边也详细描绘，若果你从未试过恋爱又想率先享受失恋的苦浪漫，可以一听，保证置身其中感同身受。

11. 天作之合
林夕注：
原曲 Elton John，颇跳脱，可惜那时还跳得不够脱。
林若宁批：
一个愿打一个愿挨的天作之合多如恒星，此曲原作者 Elton John 与 Bernie Taupin 就是最佳例子，作曲填词的如斯天生一对，真的羡煞旁人。可惜词人总有遇上不合耳旋律的霉运，老爷教落凡碰上此等旋律，只好将 demo 听上数百次催眠自己直至爱上它为止。

12. 最深刻一次
林夕注：
声线，动作，曾是我喜欢用的字眼。选这首，纯因关淑怡。世事如果可重来，我一定更……
林若宁批：
曾几何时，老爷有一轮高密度地运用一堆词组：声线、语气、动作、神情、对坐…… 每逢见到这类字眼总会有种 “好林夕” 的感觉，甚至也许当时年纪小的我自以为大量将它们融入歌词中便会 “好林夕”，结果当然事与愿违，但是假若有一天填词填到将共有赐予私有化也是一个成就。

13. 背影
林夕注：
王靖雯变成王菲时，我也开始懂得何谓贪痴。连续两首菲歌，该能看出用字、风格及我与她的转变。
林若宁批：
作为一个填词人总要懂得一个题材万二种写法才长写才有。《你快乐，所以我快乐》实际是背影的借尸还魂。两生花一个简单直接，一个比喻真切。

14. 花生骚
林夕注：
两个女人一个热一个冷，
同时佛门中人，正好宏观世态。
林若宁批：
你在看笼里的狮子，还是笼里的狮子在看你。
暗角的狗仔在拍你，还是被拍的你看狗仔。

15. 赤子
林夕注：
当时父亲过世不久，恨灭了才发现有爱存在，念及一向暗地嘲笑他爱穿的梦特娇，明白大家都不懂怎去爱对方。
林若宁批：
我很早已明白我无需在老爷身上学习任何修辞技巧，避免功力不足走火入魔只顾堆砌。
所以正当人人赞叹《赤子》的叠字铺阵巧夺天工的同时，我正在向词中那份血脉相连的疏离感刻画功架偷师。

16. 新闻女郎
林夕注：
03 年每个港人都该难忘，教训比复元更值得铭记。很大野心写大时代的小故事。想写小我看大我的无奈，想写分手情侣在大新闻下如何觉得感情缩小，另一野心，用写实主义叙事手法，写心态，写感受，放弃文字技巧的武器。
林若宁批：
难以想象何来用一首歌的篇幅取代五百多页的政府年鉴，还要交叉剪接侧写大时代的小爱从浓转淡。更难得是写得那么小津安二郎，淡薄如水细说动荡时代。
相信我一世也无法有幸写出另一个新闻女郎，即使有这样的能力，也拒绝再次经历不堪回首的 03 年。

17. 天下太平
林夕注：
易搞的是情事，难搞的是世情。至于这两个人的相遇是迟早的事，我很易搞，难搞的留给伍乐城的混音。
林若宁批：
怎以大爱包容小爱这个问题在老爷的歌词中纠缠了很久，究竟在不断宣扬大爱的同时，当中有多少是长期缺乏小爱逼于无奈的成分？

18 原谅
林夕注：
张亚东收到歌词时据说哭了起来。希望大家没机会经历这样的分手过程。
林若宁批：
正因看透悲伤的力量那么大，所以老爷很喜欢假装豁达来勾引听众的眼泪，其实他对爱情豁达个屁，执着到死。

19. 与你无关
林夕注：
这是我想了很久的道理，我就是爱你，干卿底事。将暗恋的自卑化为骄傲，多神。
林若宁批：
任一个填词人用字如何了得，也无法清清楚楚诉说爱一个人的原因。

20. 神话情话
林夕注：
虽是第二代神雕，写过不觉得失礼刘华传奇版的词，已不枉此生了。
林若宁注：
本人对于一些利用重复格式推进的旋律，好比曹军的连环船令我如临大敌，这是技巧上的问题。
老爷在周华健的曲子中经常示范火烧连环船，不愠不火一矢中的，所以每当我遇上同样疑难，总会向那批词作三顾草庐。

21. 再见二丁目
林夕注：
多年以后，终于明白二丁目是写快乐的玄奥，黄生却说是写自爱，距离何其远，明白一个人何其难。正如很多人问过我二丁目是哪条街的二丁目，知者自知。
林若宁批：
我和老爷称 “再见二丁目” 这种手法叫“出外景”，要写景写得实在并不困难，但要令一棵柏树都有感情就殊不轻松。
在我填词之初，老爷总爱批判我浪费篇幅写生，徒有山光水色为旅发局服务抢周梁饭碗，却叫歌者无从投入，
自此之后，我每次 “出外景” 都会借二丁目对照一下看自己是否合格。

六，睡着便退下 造梦就上吧——致 “我所爱的香港”

1.<明日有明天> 陈慧娴
诗人词人最唯恐天下不乱。 天下越乱感触越多，「明日有明天」就是从巨星陨落爱在沙士蔓延时诞生。 在悲惨世界有幸为人民打气也是一种福份。 填词人就是有这个权利和义务。

2. 皇后大道东
林夕注：
加入音乐工厂，与罗大佑从雇佣关系变成知己，是我的福缘。那时还未懂政治何物，很浅白又浅薄地写了一首政治民谣。但从音乐工厂开始我做过了企划制作宣传管人管数以至录音室配唱的学问，了解流行曲的运作，更让我有机会跟台湾乐坛交流，练就普通话，开展写国语歌生涯。很感谢永远的知音：大佑。
林若宁批：
刚填词的几年有很多年嫌 “娘” 避之则吉，到头来只会将自己五花大绑动弹不得。一直很介意《皇后大道东》里 “只需身有钱” 这五个大字，很俗很“娘”，直至近年才参悟世上没有“娘同唔娘”，只有“适唔适合”。
写 97 大限有钱大晒的关口，地道一点难道又要打靶吗？

3. 新闻女郎
林夕注：
03 年每个港人都该难忘，教训比复元更值得铭记。很大野心写大时代的小故事。想写小我看大我的无奈，想写分手情侣在大新闻下如何觉得感情缩小，另一野心，用写实主义叙事手法，写心态，写感受，放弃文字技巧的武器。
林若宁批：
难以想象何来用一首歌的篇幅取代五百多页的政府年鉴，还要交叉剪接侧写大时代的小爱从浓转淡。更难得是写得那么小津安二郎，淡薄如水细说动荡时代。
相信我一世也无法有幸写出另一个新闻女郎，即使有这样的能力，也拒绝再次经历不堪回首的 03 年。

4. 只谈风月
林夕注：
每个人其实都可以是黄毓民，但牢骚无用，现实不因蚁民发飙而改变。
林若宁批：
老爷与时并嘴程度绝对胜任到电台开咪主持时事节目。
“只谈风月，不谈政治”远比 “不谈风月，只谈政治” 有更大控诉力。
更难得的是出自两队夹埋几百岁的摇滚乐队几把口。

知乎用户 糊糊 发表

在于百变和精致。林夕甚至像是一个团队，而不像是一个人。

知乎用户 韩畅 发表

这两天是林夕生日，一个来自本粉丝的推测是，这位梁伟文先生会聚桌麻将嬉笑怒骂计算赢码，或不作任何庆祝，当是任意一个寻常的每天。收，今日份鬼扯是林夕特辑，听了满筐满箩的林夕出品，边写我边问自己：最爱哪一首呢？这种提问本身就很能激起愉悦了，毕竟能遇到一道好菜已属难得，现在竟识得了厨师，仿佛在宝石矿顶选戒指。
此刻，我的林夕歌单第一名是这首——《黑暗中漫舞》
想真正让这首歌进入你，一定一定 、一定一定要配上陈奕迅 The Easy Ride 演唱会的版本。这个版本的设计真是太妙，万人体育场的舞台，孤单单一条鱼形摇摇车立在舞台上。彼时五官青葱头发浓密（手误）的歌手出场，先笑嘻嘻向观众索要了一文钱。对，就是你熟悉的疯癫颠总带点讨好笑容的陈奕迅，然后他收了笑，举起硬币，面对四面观众，郑重其事地把硬币投入舞台中心的摇摇车里，音乐响起，他开始絮絮叨叨，沉沉呓语。窄窄一束光光打在这车上，没了白天喧闹的衬托，空剩下哗众取宠的艳俗。鱼，同摇摇晃晃的孤单歌者，和这篇歌词一起，以小丑的姿态，彻底暴露于黑暗天地间。

为何未能学会起舞便已抱紧你
谁料到资质不配合你
左脚举起了便要别离
为何未能让我衰老便要放开你
陪你跳通宵都够力气
请鉴别姿态美不美
学跳舞 有福气 手差点扑地
犹如自卑水银泻地
学爱你 美不美 天黑黑到地
朝着坏了的灯泡舞着别离
其实地球没有你 站到虚脱便会飞
何必怪责双脚 未够伶俐 不比你优美
为何未能待我差到让我去憎你
捱到这伤口激发士气
左脚高举到白发齐眉
为何未能待我好到没法舍得你
顽固的车胎追了万里
先发现一早泄光气
学爱你 美不美 天黑黑到地
朝着了坏的灯泡舞着别离
其实地球没有你 站到虚脱便会飞
何必怪责双脚 未够伶俐 不比你优美
为何未曾让我得够便要损失你
捱到那一天参透佛理
手会松灯会灭有限期

为何未能让我死去便要认识你
难道你很想天使问我
我的舞步跳得可美

深深致敬这场演唱会的舞台设计者，他懂歌手，懂歌。比自吟自唱更孤单的，是在灯光照不到的地方，密密麻麻的陌生人围观着这场秘密的发生。陈奕迅的诠释，仿佛一只蒸笼，闷出听者满身悲。我之所以说这首歌是我目前的林夕歌单 NO.1，是因为它如此集中、稠密、形象地诠释了我所理解的林夕作品——清醒的笨拙，甘愿的卑微。这首词一气呵成，来，请来这里，黑暗中漫舞，月光被旧灯泡割得稀碎，最后一夜，让我们起舞，或者，让我对着你的影子翩翩。拥着空气即是拥着你，不要施舍，切莫抬头，我面丑，我口笨，我脚跛，茫茫星球，空空宇宙，这段舞是最轻盈的轻盈，最沉重的沉重。

但转念一想，那些真正习惯于追随的、卑微的、痴心妄想的人，又怎会写出这么玲珑剔透的词？所以，你常听到的那些尽心入肺的歌啊，可能只是聪明人为了活得不那么省力，写给自己消遣的悲剧童话罢了。

这么一来，更要感激地说一声：林夕，生日快乐。

知乎用户 诶呦呦呦呦呦诶呦 发表

让人心碎的不是直言伤痕累累，而是顾左右而言他

知乎用户 吴御天 发表

嗯，除了感情内敛而委婉，而又不是做作的 “为赋新词强说愁” 的感觉以外，说一点我自己的看法，我觉得林夕的词所表达的无论是感情还是文字恰到好处，这不是说别的答主回答的那种有余韵，而是说文字功底。
相信很多人跟我有同样的经历，就是有些人写的东西即使你明知道他写的还不错，想表达的东西也是好的，但你就是读不下去，我有这种想法多是那种文字太过矫揉造作的，或者说令你感觉肉麻，这些的文字传达出来的情感令你觉得很不舒服。而其中最明显的便是某些人为了造成这种文艺，用了太多的对偶，排比或者不停的几个字，几个字等，让一种情感有了不合适的强度被表达出来。很多所谓中国风的词就令我有这种感觉，他们写的有时候读都觉着不舒服，更何况作为歌词。
而另一方面，他的词有并不是太过直白，能够一定程度引起联想。
嗯，并没有举出详细的例子，只是按照我自己的感觉说了一点，总之我觉得林夕的词大致始终能够把握在让人认同的那种表达感情的尺度内，也因此能触动我们的心。

知乎用户 一大杯奶昔 发表

无限趋近于生活的真相

而且进行价值观的输出

我刚好很喜欢他的价值观

看待事物通透且提供解决方法

知悉人性弱点，不是控诉。而是接受。清醒着，依旧选择爱

这很难得

终归到底，爱才是人类永恒的命题

还有，能因材给词。比如，给 eason 的和王菲的，感觉就完全不一样。

因为词太深了。唱歌的人如果没有很高的悟性走不出来这迷宫，就是活不明白的意思。

最近这些年，我觉得王菲活明白了，eason 也是。

好在哪里，好在我反正写不出来。

好在，让我形容人性时，开口就是歌词。

间接塑造我的人生观：懂得多的人真惨。

我不想那么惨。

所以，我重新整理了一下自己的人生观，最后仍与之部分重合。这没办法，谁让这人太有才了呢，绕都绕不过去哈哈哈哈哈

最喜欢他给王菲写的《开到荼蘼》

但我觉得我避开了特别沉重的部分。

人活着，没必要那么沉重，哪怕沉重本身是真实的。

知乎用户 勾陳一 发表

在一片浅灰中，一点白很快便湮灭；而在一片漆黑中，一点浅灰就亮如东升旭日。

谈谈这一点浅灰——如今贵为词神的林夕。

一讲到林夕，迅速浮现出的印象是 “言辞优美”，“情感细腻”，“柔肠百转”。这些都是最直观的感受，也是初遇林夕词的第一反应。林夕的用词之优美，情感之细腻，到了什么地步？赏析以下林夕词便知。这即是林夕词的第一层境界：以情为词，点石成金。

还记得当天旅馆的门牌

还留住笑着离开的神态

**　当天整个城市**

**　那样轻快**

沿路一起走半里长街

还记得街灯照出一脸黄

**　还燃亮那份微温的便当**

**　剪影的你轮廓太好看**

**　凝住眼泪才敢细看**

**　忘掉天地仿佛也想不起自己**

仍未忘相约看漫天黄叶远飞

就算会与你分离 凄绝的戏

要决心忘记我便记不起

**　明日天地只恐怕认不出自己**

仍未忘跟你约定假如没有死

就算你壮阔胸膛 不敌天气

**　　两鬓斑白都可认得你**

本词为《约定》，演唱者王菲。

人生何处不别离，别离之时总会失意。这里的前半段林夕用了寥寥几个地点意象：旅馆的门牌，半里长街，街灯。再加几笔写人：笑着离开，剪影的轮廓，凝住眼泪。别离的伤感就跃然纸上。但单单是细微的写实还不够，还要勾勒出翻飞的思绪：

黄叶远飞，凄绝的戏，决心忘记；约定，不敌天气，两鬓斑白。

或许此次离别并非深秋萧瑟夜，也并非生离死别。或许两人的感情未够深到能枯等至老，还或许平凡无奇的离别不致于凄绝。但至少此时此刻，想到了深秋夜下生死茫茫，即便未有落叶远飞，却仍然触目惊心。

人是现实又善变的，时间一长万般变化，幼稚诺言不可当真。但没有人会不被某一瞬间的感触打动，即便它是短促的，易逝的，却也是长久的。用林夕的话来解释，叫 “心爱过谁一天可抵过一岁”。

可以看出，这篇词中林夕写作的高妙处在于从平凡事物落笔，以浓烈的情感注入对未来的遐想之中，将别离之愁聚焦于平凡之想象，使词作不失浪漫的同时，更添一笔真实感。

再看一篇，同样是写别离：

摇篮荡了几多圈走进了乐园

凉鞋若再长几寸走进了校园

路上辗转便不小心跌损

嘴边哼着谁的歌说不计较路远

别离原为战胜与光阴的竞赛

每把声音定会嘱咐要早出早回来

只是回头便知时代早不存在

临别的激动和悲哀却可印证着爱

本词为《早去早回》，演唱者陈洁仪。

人之幼，是摇篮；人之童年，是乐园；人之少年，是校园。先简练地概括人生安乐的前半段，再细写出发旅行的前一刻：别离原为战胜与光阴的竞赛。人潮中扬帆，是为扑入大时代的竞争，是向无忧生活告别的仪式。这样犹疑，不安的气氛里，多亏有 “每把声音定会嘱咐要早出早回来”，才将别离之苦覆上浓浓情意。但一时的宽慰，便能将快乐定格住，使出行的人终身幸福吗，显然是不能的。面对复杂的得失，琐碎的悲欢，不免发出“只是回头便知时代早不存在” 的感慨。而这一刻的感慨，与出行前的嘱咐，通过怀念又重新交融到了一处：“临别的激动和悲哀却可印证着爱”。何须在乎是否拥有，毕竟要拥有必先懂失去怎接受。此刻终于想到，人生的旅程中拥有原来等于失去。

这一篇词中，林夕照常是将平凡场景点破，再引入时间的变动催发对离别的看法。细腻的思索，优美的词句，展现的淋漓尽致。

与其说林夕爱写离别，不若说林夕爱写失去。有人说，林夕的词，就是在反复地写得不到三个字。虽然有失偏颇，但不无道理。这里就是过渡到林夕词的第二境界：得失的处世哲学。

赏析一篇：

难怪那晚的天空要落雪

才能叫　我的伤口不见血

能令我一生记得的决绝

那夜你分析你这几个月

突然　再不想继续发展

回来了　干线的风景向后退

遗忘了　我怎么身在市区

能令我一生记得的眼泪

困在　眼眶中荡像湖水

可惜　眼泪也哭不回伴侣

谁曾说　有那么多工作面对

繁忙世界　悲伤都不被允许

能令我一生记得的畏惧

正是　记不起过去怎进睡

别提　每期醒了为了谁

然后我　对你开始不再在意

甚至不惜　将这种灰心让你知

能令我一生记得的往事

最后　只不过平淡如此

彷佛　有没有感触都可以

仍令我不敢了解的说话

正是把悲伤看到透时

未来　谁同渡半生都不介意

本词为《把悲伤看透时》，演唱者陈慧娴。

执子之手却又分手，确实是心酸无奈之事。初见此词，虽惊于林夕竟将失恋的消沉表现得如此通透，且在结尾处利用 “未来 谁同渡半生都不介意” 这一句极其锋利的话刺伤读者的同时，更暗里诱惑同为失恋者身份的人就此堕落。但终究是限于生命体验的不足，未爱过谁人至此地步，只能凭空发出一声 “何苦” 的叹息。

直到后来我的一位好友，恋爱五六年，苦苦战斗捱到我都忍不住赞叹了，却终溃于一夜。他对我说，没有愤怒，也不恨人，只是沮丧。无穷尽地沮丧，今后和谁发展都不介意。这时忽然想到这首词，原来不可挣脱的沮丧，正是将悲伤看透时。

天空要落雪，才能叫我的伤口不见血。被一刀划破手腕的人，去见天地茫茫雪花也不觉得美。雪花凝固在伤口上，将丝丝鲜血都一并凝成痂，正如极长极沉重的时间将极轻极梦幻的生命迫入无底深渊。爱是昂贵难以拥有，甚至到头来不过一场虚构假设，徒留几声哽咽，仅此而已了。

“未来 谁同渡半生都不介意” 原来并非致人重伤的一把刀，竟是缝合伤口的一根针。

既然说到了林夕的失去，不妨提一提林夕的得到：

就算天空再深看不出裂痕

眉头仍骤满密云

就算一屋暗灯照不穿我身

仍可反映你心

让这口烟跳升我身躯下沉

曾多么想多么想贴近

你的心和眼口和耳亦没缘份

我都捉不紧

害怕悲剧重演我的命中命中

越美丽的东西我越不可碰

历史在重演这么繁嚣城中

没理由相恋可以没有暗涌

其实我再去爱惜你又有何用

难道这次我抱紧你未必落空

仍静候着你说我别错用神

什么我都有预感

然后睁不开两眼看命运光临

然后天空又再涌起密云

然后天空又再涌起密云

本词为《暗涌》，演唱者王菲。

林夕的词中写得到的而且写得好的，真的很少。这首《暗涌》，虽然没有明示 “得到了”，但能体会到的是对“得到后” 的担忧。如：“其实我再去爱惜你又有何用”，“难道我这次抱紧你未必落空”。这种既渴望拥有又害怕失去，进而颓然到靠烟，预感和密云来劝自己还是别去进发的好的一种复杂思绪，林夕仍旧是利用平凡景象：一屋暗灯，天空密云来赋予象征性的表达。而且暗灯，密云的意象选择同样讲究，暗灯所不能照亮之处，密云所遮蔽之处，正是得之后对未知的失的恐惧与担忧。不得不说，这一招实在是妙；简练的意象却对比出极复杂的思考，潜伏于表面意象之下的，正是汹涌澎湃的得失愁绪，隐隐切合了 “暗涌” 之题。

再看一篇，不是讲得也不是讲失，却通篇讲得失的：

扬帆时 人潮没有你

我是我 和途人一起

停顿时 在你笑开的眼眉

望穿秋水之美

回程时 浪淘尽了你

任背影 长睡着不起

留下我 在粪土当中 翻检背囊

直到拾回自己

掌心因此多出一根刺 没有刺痛便懒知

就当共你 有旧情没有往事

如烟 因给你递过火

如火 却也没熔掉我

回望最初 当丧失是得着可不可

可痛若骊歌 乐如儿歌

像你没来过 没去过

谁同行 仍同样结尾

血液里 才遗传悲喜

谁亦难 避过这一身客尘

但刚巧出于你

垂头前 没缘份丧气

睡到醒 才站立得起

盲目过 便看到天机 反覆往来

又再做回自己

即使一生多出一根刺 没有刺痛别要知

就当共你 有剧情没有故事

如烟 因给你递过火

如火 却也没熔掉我

回望最初 当丧失是得着可不可

可痛若骊歌 乐如儿歌

像你没来过 没去过

如花 超生了没有果

如果 过路能重踏过

就当最初 是碎步湖上可不可

不种下什么 摘来什么

像我没来过 没去过

本词为《不来也不去》，演唱者陈奕迅。

这首歌一度是我的最爱。无论在哪一阶段过活，都逃不过 “痛如骊歌” 和“乐如儿歌”。即使是暂时活在中间的平淡期里，也会随着时间的变动逐渐失控滑向一边。

什么是得什么是失？为什么色即是空空即是色？林夕给出了自己的答案。

这一篇歌词要比之前的词在思想深度上高出许多。或许在细节的描摹上不如前者之精微，但对细节有节制的表达才能使整体致向广大。当然，思想深度和不来也不去的态度并不是它有价值的理由，对思想的深度表达和极美的修辞句式才是它得以独上高楼的资格。

这篇词，可以说千人千意，值得裁开揉碎了去读，最终也要重塑在一起才能看清自己。我以为，好的文学作品一定是一面镜子，读书这件事，说到底是读自己。读懂的东西，从来不是未知的、未有的；其实全部都是隐藏在过往人生里等待时机去提炼的。而《不来也不去》，就是一面林夕亲手打造的镜子。利用得失的外衣，精巧的比喻，在风景里随身听，思想里随心听的时刻，照亮感同身受者的心灵路径。

这一篇，可以过渡到林夕词的第三阶段：大喜大悲以陈情，虚实死生本一物。

赏析一篇：

满街脚步 突然静了

满天柏树 突然没有动摇

这一刹 我只需要 一罐热茶吧

那味道 似是什么 都不紧要

唱片店内 传来异国民谣

那种快乐 突然被我需要

不亲切 至少不似 想你般奥妙

情和调 随著怀缅 变得萧条

原来过得很快乐 只我一人未发觉

如能忘掉渴望 岁月长 衣裳薄

无论于什么角落 不假设你或会在旁

我也可畅游异国 放心吃喝

转街过巷 就如滑过浪潮

听天说地 仍然剩我心跳

关于你 冥想不了 可免都免掉

情和欲 留待下个化身燃烧

原来过得很快乐 只我一人未发觉

如能忘掉渴望 岁月长 衣裳薄

无论于什么角落 不假设你或会在旁

我也可畅游异国 放心吃喝

原来我非不快乐 只我一人未发觉

如能忘掉渴望 岁月长 衣裳薄

无论于什么角落 不假设你或会在旁

我也可畅游异国 再找记托

我也可畅游异国 再找记托

本词为《再见二丁目》，演唱者杨千嬅。

《再见二丁目》是我听的第一首粤语歌，亦是引领我开启港乐大门的一串锁匙。时至今日，十多年过去了，我依然未能放下手里这把锁匙。

在这一篇，还提用词，提句式，提瑰丽的想象与雅致的愁绪，已经意义不大了。原来过得很快乐，只我一人未发觉。这已经是何其高明的金句：我的快乐与否竟然不是由我来决定的，而是透过身边人这面社会的镜子才发现了我是 “快乐” 的。一个人，只有在彻底丧失了对自我的信任之后才会认为自己的快乐是依赖于他人的见解反射而来的。之前说到好的文学作品是一面镜子，折射读者的人生；而这里，“我”竟然成为了一面镜子，靠反射外来的印象才能维持人类的模样。

联系全词，之所以不快乐，是因为怀缅的奥妙、未能忘掉渴望、不能 “可免都免掉”…… 假设你会在旁。

快乐由你在而生，由你离去而灭。即便下狠心主动离开你，也不过是 “畅游异国，再找寄托”。全都是因为你，我从独立的灵魂去到了无根的游萍。无穷寂寞，寥寥数笔。大喜大悲之后，万种有你的悲欢归于冥想一场。

再看一篇：

拦路雨偏似雪花 饮泣的你冻吗

这风褛我给你磨到有襟花

连掉了渍也不怕 怎么始终牵挂

苦心选中今天想车你回家

原谅我不再送花 伤口应要结疤

花瓣铺满心里坟场才害怕

如若你非我不嫁 彼此终必火化

一生一世等一天需要代价

谁都只得那双手 靠拥抱亦难任你拥有

要拥有必先懂失去怎接受

曾沿着雪路浪游 为何为好事泪流

谁能凭爱意要富士山私有

何不把悲哀感觉 假设是来自你虚构

试管里找不到它染污眼眸

前尘硬化像石头 随缘地抛下便逃走

我绝不罕有 往街里绕过一周

我便化乌有

情人节不要说穿 只敢抚你发端

这种姿态可会令你更心酸

留在汽车里取暖 应该怎么规劝

怎么可以将手腕忍痛划损

人活到几岁算短 失恋只有更短

归家需要几里路谁能预算

忘掉我跟你恩怨 樱花开了几转

东京之旅一早比一世遥远

谁都只得那双手 靠拥抱亦难任你拥有

要拥有必先懂失去怎接受

曾沿着雪路浪游 为何为好事泪流

谁能凭爱意要富士山私有

何不把悲哀感觉 假设是来自你虚构

试管里找不到它染污眼眸

前尘硬化像石头 随缘地抛下便逃走

我绝不罕有 往街里绕过一周

我便化乌有

你还嫌不够 我把这陈年风褛

送赠你解咒

本词为《富士山下》，演唱者陈奕迅。

之前列举的作品，都是讲 “我” 的得失。《富士山下》讲述的故事，则是 “你” 的得失。故事开篇：飞雨细雪，和你流下的泪，都是寒冷绵长的水；我不能关怀你落泪的原因，能做的只有为你披上风衣。

四种冻人的寒，一件单薄的暖，全词以冷色调奏响。

原谅我无法再向你示爱。已经要过去的事，请让它就此灰飞烟灭；何苦要捱到同处心灵坟场的那一天。

即使互相拥抱着，我亦不能如这件风褛任你拥有。得到的迟早会失去，要拥有必先懂得失去如何接受。就如同我们曾沿着雪路去看富士山，但它再优美，却也只可观赏，是不可拥有。

我非你所有，你亦非我所能承受，我像雪花落地便化为乌有。然而驱使你自残、恸哭的悲哀感觉，为何不将它当作你的虚构？

但愿这件风褛，可以为你解咒。

一件淡化情节的唯美而悲哀的爱情小故事，辅以大量的景致描写，颇有一些日本文学里 “物哀” 的感觉。之前网上盛传 “林夕看着日剧写歌词” 的趣事，想一想我听着夜雨声背日语单词竟与之有一些异曲同工之妙。

这首词没有别的什么，就是单纯的美。是单纯意境的深远表达。在这里作为全文的结尾和对林夕词 “美” 的理解再好不过。不过我还是要啰嗦几句作为补充。

限于各种原因，林夕其他的好词，尤其是脱离了情爱的词——诸如《皇后大道东》、《六月飞霜》这样针砭时事之作不能详尽描述，它们代表了林夕词的另一面。

另一些商业化较为严重的林夕词，不好去夸，暂且不提。

还有诸如《弱水三千》，《生死疲劳》，《颠倒梦想》这样的几乎纯想象的词，可意会不可言传，难讲。限于篇幅也省去了。

关于林夕的词是否能上升到文学高度的问题，林夕自己也多次在公开场合表达了 “我写的词要能经受起文学的考验” 这类的意思。结合他的一些作品，至少可以说明他本人对文学的重视度要高过商业成功。有了文学自觉的作家，头上永远悬停着一把剑的人，他写的是不是文学这种入门问题已经不重要了。

最后，再引一篇，请欣赏：

它 倾倒你要经沮丧与兴奋

来自多少个极善感的心

谁把 感想 冥想出 快慢与起伏

经历高低牵引 催促它诞生

跃动时如火星 恬静时如水影

随着动脉尽把悲喜照明 掏尽你心声

开心处留仙境 伤心处融化心境

留下发泄的反省过程

纵使意难平 痛得高兴

它 一小节也许足够你抖震

提炼於透视 寂寞的灵魂

从它 该知道你的快乐与不幸

一路有陌路人陪你这一生

为路途留灯影 为剧情留剪影

留下逐滴泪风干的旅程 留下你身影

为前尘留缩影 为未来留了光影

留下世界的兜转过程

每一拍为这时代做证

感谢永远有歌 把心境道破

哪论动或静 谁也有情 情绪有它抚摸

风景里随身听 思想里随心听

怀着万万万个心的结晶

炼成时代 最亮发声

它可以 高得掩盖炮火声

迷惑你耳朵呼吸性情

你想有共鸣 以心倾听

你想有共鸣，以心倾听。

——林夕《歌 • 颂》

知乎用户 垂暮 发表

记得第一次听师傅说起，《似是故人来》改自《西厢记》崔莺莺小姐写给张生的一首诗：待月西厢下，迎风户半开。拂墙花影动，疑是玉人来。脑海瞬间浮现：莺莺张生红娘子，以及十娘怒沉百宝箱。

喜欢上梅姑这首歌是在今年年初，仰慕许久的一好友，突然把签名改成：但凡没得到，但凡是过去，总是最登对。就问她登对什么意思，她说夕爷的词。喜欢梅姑的《似是故人来》竟然在梅姑离开十二年之后，竟然在此曲已经出世 24 年之后，两个轮回。 有时候人生的意义就在于不断发掘已经存在美好的事物。

喜欢夕爷，从千禧年左右就开始了。从《难念的经》开始。

当时少年，犹记得为了在姐姐的商店看《天龙八部》最后两集，姐姐给钱央我去买小吃都被我拒绝。爱屋及乌的喜欢难念的经，喜欢这比乔峰降龙十八掌都快的旋律。其实一直对粤语望而却步的，普通话尚且稚嫩，更无法听得懂粤语喽。幼小的内心喜欢难念的经无非是喜欢旋律和配合电视剧的快感。

谢霆锋重出乐坛《第二世》那首专辑倒是颇为喜欢，当时初二，对《边走边爱》爱的死心塌地。怎奈年少浅薄，初尝爱意，“爱上你是我最大的光荣” 单单此一句都已把作为初中生暗恋的我的内心诠释的那么真实。那时候才知道，哦，词作者林夕。

我的生活轨迹是这样的，起码我的是这样的。听歌曲可以记住旋律和歌词和演唱者，但是很少去记得词作者。
扯远了，从《边走边爱》开始注意夕爷的词，后来后来也一直 听《难念的经》，开始喜欢是因为旋律和电视剧爱屋及乌的缘故，再后来是因为我能唱下来，而别人望洋兴叹，虽然我操着一口根本不是粤语的鸟语哼哼咛咛。而现在，依旧大爱《难念的经》，怪大地终生太美丽，诱惑是来自创造还是来自自身心高气傲？悔旧日太执信约誓，这样不好么？非要把执念从心里放下才能看到欢笑的脸颊？太多太多的共鸣，不胜枚举。

前些年玩网游痴迷，一方面在虚拟的江湖里金戈铁马，一方面带着耳机听了两年的歌曲。什么乱七八糟的都听，只是碰到林夕的词会更加专注用心的去听。

仰慕的女孩喜欢《再见二丁目》，和大多数一样珍爱 “若能忘掉渴望，岁月长，衣衫薄”，我和女神苦苦思索许久，是不是应该这样理解：“若能忘掉，渴望岁月长，衣衫薄”？女神有异议，应该这样：“若能忘掉渴望，岁月长，衣衫薄”，后来和上文中提到的师傅讨论，才知道，衣衫薄是指 “当初年少春衫薄，骑马倚斜桥，满楼红袖招”。瞬间一切的未解都迎刃而解更是爱的不可开交。

我喜欢用散文的形式把零乱的段落安排在一篇文字里，来记录心中的点点滴滴。
对夕爷的喜欢感觉要写的好多，甚至喜欢的每首歌曲都能刻画出一个自己和夕爷相关的篇章。

我喜欢夕爷，师傅是知道的；师傅深爱夕爷的点滴，我也是知道的。也曾为此和师傅吵得厉害。师傅嫌弃我不专注去聆听夕爷的所有词，不深入去感受夕爷的每句话表达的含义；我嫌弃师傅给我的时间少，给我体会和了解夕爷生活圈子的素材少。一直和师傅吵吵闹闹，近期浏览了下师傅的贴吧 ID，发现不在林夕吧出没良久，才敢出现在这里写这一篇散乱的文字。

喜欢夕爷的词太多太多，不献丑列举了，有些共鸣只需要一句话就够。
没两年就要三十了，经历过友情、爱情、亲情编制的网，经历过悲欢离合的环绕，经历过情感的曲曲折折……
更加喜欢夕爷这壶佳酿。
喜欢夕爷不是去厚此薄彼，是把所有玉器摆放在一起，唯独铭刻着林夕的这件 “薄如纸、声如磬、温如玉、明如镜”，实为上上品。有世人只爱其声如磬，有世人只爱其明如镜，而懂的人，爱的是透过诞生文字的指尖牵连的那一个人活生生的一切。

不如意事十之八九，突然就想写下这些文字，以供自己往后回味此时之心境。

知乎用户 Regina Zhang 发表

就是能让人莫名其妙的伤心。

知乎用户 Serena 发表

夕爷的才气撑起了香港乐坛。
写情：字字深情，句句诛心。歌词里全是故事。
写实：针砭时弊，一针见血，讽刺于字里行间。初听《六月飞霜》时真的被震撼到了。
个人觉得这些概括性的词根本不足以形容夕爷才华的十分之一。
鬼才、词圣当之无愧，世界上怎么会有这么有才的人？
当然了，夕爷现在已经不怎么创作了，但还是希望夕爷继续出来 “作妖” 啊！
向夕爷致敬！

知乎用户 匿名用户 发表

《当时的月亮》

当时我们听着音乐
还好我忘了是谁唱 谁唱
-— 因为喜欢同一首歌而相爱，最后，歌忘了，人却没忘。
当时桌上有一杯茶
还好我没将它喝完 喝完
-— 因为喜欢你喝茶的笑容而爱上你，最后，相同的场景，虽然对面坐着的已不是你，可我还是想起了你。
谁能告诉我 要有多坚强
才敢念念不忘
-— 人要有多勇敢，才敢不去忘记那个你曾今爱过的人。
当时如果留在这里
你头发已经有多长 多长
当时如果没有告别
这大门会不会变成一道墙
-— 爱情中，我们总有很多如果。
有什么分别

能够呼吸的
就不能够放在身旁
**-— 其实****没有分别，**就算记起了歌，喝光了茶，我们也还是会分开。越是不可或缺的，越是无法永远抓住，比如，空气、生命和爱情。
看 当时的月亮
曾经代表谁的心 结果都一样
看 当时的月亮
一夜之间化做今天的阳光
-— 不用忘记曾今爱过的人，因为那晚月光的温暖的，也是今天阳光的。

毫无疑问，
林夕是个敏感而诚实的人，他擅长的是用一个简单的生活细节告诉你一些人生的道理。

高晓松说王菲一直在唱一个东西，” 我知道爱情是什么样子，我知道爱情从开始是什么样子，也知道爱情结束是什么样子，我知道生活是什么样子，可是我依然选择爱你”。

我想这也是夕爷想说的吧。

知乎用户 吴乔 发表

年少时酷爱黄伟文，对林夕却无感，总觉得他的词虽然辞藻华丽但不能理解想要表达什么。后来有了一些经历，再听富士山下，突然情绪难受控制，从此爱上他的词一发不可收拾，甚至情感观都受影响，就像那句谁能凭爱意要富士山私有。之后每每听他的歌，都会感受到一股冷清的暖意，我想，这就是共鸣吧。

知乎用户 Chris 发表

其实用语言表达出来的情感在日常生活中占的比例是只有约为 10% 的。尤其是在中国文化中，含蓄内敛、只可意会不可言传的观念让我们往往通过眼神、表情、动作等表达，而不是语言和文字。
而林夕的强大之处在于，他能真真切切把你的内心感受准确无误地用文字表达出来，再加上恰当的旋律，就像是为自己而作的，因此能引起那么多人的喜爱和共鸣。
写进心坎里的词能不好吗？

林夕是最喜欢的词人，没有之一！
比心比心比心心！

知乎用户 深思独想 发表

林夕的哪句歌词最感动你？

今天这个时代，可能很难再出现伟大的诗人了。词作家，从某种意义上来讲，就是这个时代的诗人。

“不一样的血肉之躯在痛苦快乐面前，我们都是平起平坐。”——林宥嘉《感同身受》
“爱若为了永不失去，谁勉强娱乐过谁？”——陈奕迅《人来人往》
“相聚离开都有时候，没有什么会永垂不朽。”——王菲《红豆》
“真心的在一起，真心的要离开，都是真实的爱。”——尚雯婕《越爱越明白》
“你掌心的痣，我总记得在哪里。”——林忆莲《至少还有你》
“喜怒和哀乐，有我来重蹈你覆辙。”——王菲《你快乐所以我快乐》

“一刹那的意乱情迷，一辈子都难再寻觅。”——《春光乍泄》
“做只宠物至少可爱迷人，和你相交不浅，无谓明日会被你憎。”——古巨基《爱与诚》
“爱上一个天使的缺点，用一种魔鬼的语言。”——王菲《流年》
“被我害过，来接受我跪，是我在制造眼泪居然想救世。”——陈奕迅《于心有愧》
“拥有了旅行的空档，却遗失流浪的背囊。”——陈奕迅《然后怎样》
“某天有医生做儿子，每次想到这里，就欢喜。”——陈奕迅《月黑风高》

“如果一呼气一吸气代表相爱，或者淹死我，会更发现你存在。”——陈奕迅《黑夜不再来》
“倒不如这样，我们回到拥抱的现场，证明感情总是善良，残忍的是人会成长。”——陈奕迅《不如这样》
“为怕寂寞我们做了很多，最没空寂寞。”——陈奕迅《我们都寂寞》
“茶没有喝光早变酸，从来未热恋已失恋。”——王菲《暧昧》
“每一个人，碰见所爱的人，却心有余悸。”——王菲《开到荼靡》
“从头到尾，忘记了谁，想起了谁。”——王菲《催眠》

“我们大家，光明正大，来张开嘴吧！”——王菲《白痴》
“喜悦出于巧合，眼泪何必固执？走完同一条街，回到两个世界。”——王菲《夜会》
“I AM WHAT I AM，我永远都爱这样的我。”——张国荣《我》

“音乐没人懂，打赏要人懂，因为他真的很穷。”——方大同《南音》
“是那一次约定了没有来，让我哭得像小孩。”——弦子 潘玮柏《不得不爱》
“我最亲爱的，你过的怎麼样？让我亲一亲，像朋友一样。”——张惠妹《我最亲爱的》
“那么多如果，可能如果我，可惜没如果，只剩下结果。”——林俊杰《可惜没如果》
“什么是是非？都似是而非。”——田馥甄《不醉不会》
“你的多情出卖我的爱情，赔了我的命，我卖了一个世界却换来灰烬。”——那英《出卖》
“我们离不离别，到最后又有什么分别。”——萧敬腾《这首歌》
方文山的词像一部电影，辞藻极尽华丽，声光电效果很强。而林夕的词像一本书，你需要细细品味。
林夕的词里很少会出现很多绚烂夺目的篇幅，因为他总是能用最朴实的词语描写出最细腻的情感。

知乎用户 LittleDada 发表

只要打开歌单 总有一首他的词适合当下的念想 。

知乎用户 罗密猫 发表

维持着熟悉表情陌生关系不要变
只等到红白仪式一场偶遇才会面

知乎用户 酱油人小太郎 发表

曾经很喜欢黄伟文，觉得林夕的词太过委婉，很难一下子打中我。近些日子，经历的事情多了，人长大一点了再看，觉得林夕就像是场地伤害，不多但是一点点的把你整个人剖开然后又掏空的感觉。特别是林夕给女生写的词，真的立判高下。
比如 “因为怕一个人不够浪漫，才会对你喜欢，与你无关”，只是 “因为你的姓名念起来比较一般，念起来比较简单”。比如喜欢一个人却被挥之即来呼之即去，“从前为何缠在你附近，你不寂寞，便嫌我笨”，真实的像是写给自己的歌。

《啜泣》整首歌的歌词都让人疼的喘不过气
“就算我已鉴定你非好人
也至少换得到一个烙印
但是我想　并没有问
其实你这坏人从来未为女生虔诚认真”

还有很多人提到的《迷魂记》
“别错碰我的手臂 毛管不够争气” 这句话的画面感太强，杀伤力太大了。

男生的歌大家提到挺多了，我就说一个张国荣的《奇迹》
“那日我 狂哭不止不再哭 才只不过为了

为了伴侣欢喜”
刚听的时候就觉得，什么样的心情才会写出这么惨的歌？我以为林宥嘉已经很惨了，看完这首歌的歌词，真的有种闻者伤心听者落泪的感觉。

最后想说杨千嬅。其实很明显可以感觉出林夕有多在意杨千嬅，给她的歌词精品真的太多了。《飞女正传》《再见二丁目》《狼来了》之类的大家也都说过了。《假如让我说下去》在心理状态不太好的深夜听的话，基本上是听一次哭一次。说两个没怎么被提及的，一个是《长信不如短讯》
“求你要开心，
要珍惜健康盼你别要逼你自己忙
何以想亲口说的不能讲”
“谁对我差得我甘心认输
当你大概好友亦不如
如你敢勾引我称呼傻猪
我愤怒过但转眼又宽恕”
我觉得很多人看了应该都会感同身受。

另一首是我目前最喜欢的《爱人》，很惊讶没什么人说到过。“看着你来 随背影掩盖 我没法不爱
我是行李 你是游客
笑着来 要笑着离开
背后有床 不需有爱
睡醒不怕另有将来
如早知道夏季不再来
斜阳垂下了蔷薇仍是会开
只怪我一心爱人 忘掉随手抚摸得到的伤痕
坏了千万盏灯 烧光每段眼神
只发现和你衣不称身
对不起我不过为爱人
从未曾天真得相信永生
曾共你一起 即使毫无好处 起码能回味那边脸被吻”

知乎用户 雷嘻嘻 发表

唱进了每一个人心里。热恋失恋，爱恨执念，全在歌里了

知乎用户 城东小亮 发表

对他的词了解很少，但我觉得有一件事应该可以证明他的词好。林俊杰的一部纪录片中，当他收到林夕写的可惜没如果的歌词时，JJ 看着屏幕上林夕写好的词，听着自己的曲子，就已经湿了眼眶。之后 JJ 也说林夕把他要表达的情感都写了出来甚至更深。我觉得能让作曲者产生强烈的共鸣，应该就是一个好作词者的证明了吧。

知乎用户 O 捌炖 发表

都知道林夕好，好在哪儿？排在第一的回答说了求而不得，其实这正是我想说的，就不赘述了。我还说——隐

林夕最喜欢干的事是把东西藏起来，让听众自己去挖掘，去感悟。这是诗人干的事。诗人只创作一半的诗歌，剩下的一半交给读者。

我想举一下例子，用《相爱很难》。我把歌词复制黏贴，然后每一句都会添加括号内容，括号里的，就是我体悟出的林夕隐去的内容。

梅：最好有生一日都爱下去（然而没做到）

梅：但谁人能将恋爱当做终生兴趣（可能很少）

张：生活其实旨在找到个伴侣（这样真的幸福吗）

张：面对现实热恋很快变长流细水（身边的人永远在落入这个怪圈）

梅：可惜我不智或侥幸

梅：对火花天生敏感（你看，我多傻，明知道不可能还要追求）

张：不过两只手拉得太紧

合：爱到过了界那对爱人

合：同时亦最易变成一对敌人（连爱都得加着小心，好可悲）

合：也许相爱很难（不是也许，是真的很难）

合：就难在其实双方各有各寄望

合：怎么办（就看谁能容忍，谁愿意退让）

合：要单恋都难（难在自己的心理平衡）

合：受太大的礼会内疚却也无力归还（根本就是对方不会归还）

合：也许不爱不难（真的吗？你会寂寞难耐）

合：但如未成佛升仙也会怕

合：爱情前途黯淡（你看，我说吧，没到境界就会对爱有渴望）

合：爱不爱都难（这才是大实话）

合：未快乐先有责任给予对方面露欢颜（谁先付出就可能会得到，但是别抱希望）

梅：得到浪漫又要有空间

张：得到定局却怕去到终站（什么都想要，最终得不到）

合：然后付出多得到少不介意豁达

合：又担心有人看不过眼（介怀太多，失败是最终的命运）

合：无论热恋中失恋中

合：都永远记住第一戒

合：别要张开双眼（想轻松，那就凑合过吧。较真？你会死的很惨）

我很喜欢这首歌，因为他的内容就在你我身边无时无刻发生着。副歌四句——相爱很难，单恋都难，也许不爱不难，其实爱不爱都难。这简直就是人生对于爱情的写照。我们最容易失败的就是爱情。大多数人失败，是因为还不懂什么是爱，剩下的失败，是因为懂了什么是爱却要的太多。失败不可怕，可怕的是因为无法成长而循环往复，最终就是单身一辈子或者到岁数了找个差不多能生活的人过了。如果把这首歌凝练，最终会得到心理学上对于爱情的一套话术——在爱情中，你一定要明白，你是谁？你在她（他）眼里是谁？她（他）是谁？她（他）在你眼里是谁？真正明白了，就能知道，她（他）是不是你的爱人了

知乎用户 therevell 发表

这么说吧，最近和男朋友有点冷战了，我不理他，他也不主动找我。
偶然间听到 shall we talk，这首歌我很早之前没谈恋爱的时候就听过，当时觉得并没有什么特殊感受。
直到这次，再听到那句
若沉默似金，还谈什么恋爱。宁愿在发声机器面前笑着忙。成人只寄望收获，情人只听见承诺。为何都不大懂得努力珍惜对方。

我的妈，我当时就觉得林夕在骂我，甚至是给了我一巴掌。

在谈恋爱之前，男朋友追我，我因为很多事一直没有答应。但是我也喜欢他。
听到了怯。
期待你的花会开，其实我自己也都讨厌期待。恐怕正是真正恋爱。
痛恨明日也许分开，这么不知所谓怎么爱。
为何还没有初吻便要怕失恋，约会未完便挂念。

林夕为什么知道我所有的小心思？
我是不是每天睡着了就和林夕讲悄悄话啊。

喜欢林夕很久了，真的要问为什么我能说上一天一夜，如果只用一句话来说的话，那也就只能是
我的难过与悲哀林夕全都知道，我真想抱抱他。

知乎用户 李子阳 发表

好不好，对比才知道，作为歌坛公认的行家，林夕作词之所以被这么多人喜欢，与其个人经历和作词手法不无关系。

在其事业早期，毕业于香港大学中文系的林夕，致力于粤语歌词的研究与写作，比较经典的有《富士山下》、《再见二丁目》、《明年今日》等等，在香港备受推崇。随后随着娱乐事业在内地的蓬勃发展、林夕也开始研究中文填词的手法与歌词习惯，陈奕迅进军内地时《十年》的歌词就是由林夕创作，在当时也广为传唱，直到现在 KTV 中也依旧有不少人会点播该歌曲，足以见得流传广度。

从作词手法来讲，林夕的作词，情歌的歌词文笔细腻写实，除此之外，在古风类型歌曲的创作上内容也足够隽永，也为许多经典电视剧写过主题歌词，下面就以对比的方式为大家赏析。

首先说一说林夕的古风歌词，在古风歌词创作上，周杰伦的金牌搭档方文山绝对是独树一帜，《发如雪》、《青花瓷》等歌词也备受大众喜欢，而作为对比，林夕的古风歌词在香港也十分流行， 碍于粤语的原因，早期的歌曲有很大一部分不被内地听友所熟知。

下面小编就为大家列举下，林夕歌词的奥妙之处，作为举例，就用梅艳芳的《似是故人来》作为例子，与《青花瓷》作为对比。

“同是过路同做过梦，本应是一对。人在少年梦中不觉，醒后要归去。三餐一宿也共一双，到底会是谁。但凡未得到但凡是过去，总是最登对。”作为歌词中最精彩的一段，林夕的用词十分贴切，尤其是 “但凡未得到，但凡是过去，总是最等对” 这一句尤为出彩，仔细品味方知道其中玄妙，哲理意味浓郁。

“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆，冉冉檀香透过窗心事我了然，宣纸上走笔至此搁一半，釉色渲染仕女图韵味被私藏” 作为方文山最为出色的歌词之一，《青花瓷》的歌词用于十分考究，范文山擅长将词组和，拼凑出别样韵味，与林夕最大的区别在于其歌词的华丽，方文山在《天天向上》节目中也曾提及，自己的作品优势在华丽就像是声光效果较强的电影，而林夕的则是像一本小说，需要细细研读。

而在情歌方面，林夕的词作则是要优秀得多，在这一点，内地作词人难出其右，《十年》、《匆匆那年》、《可惜没如果》等都广为传唱，而总结起来讲，林夕的作词最大的点睛之处在于戳心，没错就是扎心了！

尤其是林俊杰《新地球》中的《可惜没如果》，全篇歌词没有使用任何复杂的词汇，但是简简单单几句 “倘若那天，把该说的话好好说，该体谅的不执着” 却狠狠地压中了每个人的心思，无独有偶，《十年》中，“十年之后，我们是朋友，也可以问候”同样简简单单几句，同样直戳人心，而这也就是林夕歌词中的最大杀气，化无形为有形，点出了许多人感情中的困惑。

相反，内地作词人高晓松与方文山情歌歌词上，则是重于整体，而忽略了细节，“抱紧你却抓不住你的爱剩一点点”“能不能给我一首歌的时间，把故事听到最后才说再见”，歌词意象使用上更关注于整体的营造，美度足够，但在细节却难免稍逊风骚，并不是说后者作词不好，而是说高手之间较量，分寸之间却已经决定了胜负。

而说起情歌作词，林夕的中文歌词，比起粤语歌词又是差了少许，对比之下，同一作曲《富士山下与《爱情转移》的对比更为明显，前者 “谁都记得那双手，靠拥抱亦难任你拥有”，“把一个人的温暖，转移到另一个的胸膛” 显然前者在用词上更为考究与凝练，而《富士山下》则是利用一个围巾写出了无数失恋者内心的酸楚，这样以小见大的歌词化用，是林夕歌词中的典型。

而本人最为推崇的几句，“你是千堆雪，我是长街，怕日出一到，彼此瓦解，看着蝴蝶扑不过天涯，谁又有权不理解，你是一封信，我是邮差，最后一双脚，惹尽尘埃” 短短几句，化用了蝴蝶沧海与邮差的工作属性，把爱情中的卑微描绘的淋漓尽致，而在化用的本事上，“门外芭蕉惹骤雨，门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你” 方文山显然稍逊一筹（本小编之所以会多次列举方文山，是因为方文山的名气相对较广，并未冒犯之意，对于方文山个人也十分喜欢）。

而对于自己的歌词，林夕在节目中也曾坦言，自己是个小眉小目的人，这也是当初黄霑大师在世时，对于林夕并不推崇的原因，但是难掩才华，虽然写不得磅礴大气，但在 08 年北京奥运会时，由林夕作词的《北京欢迎你》也是备受欢迎 “有梦想谁都了不起，又勇气就会有奇迹” 更是成为经典。

当然每一个作词人都有缺陷，林夕也不意外，在为林志颖版本《天龙八部》创作主题曲时，林夕作词的《宽恕》就显得过于小眉小目了，没有写出江湖中的风云世故，反而显得略显矫情了。

当然不可否认的是，林夕的作词依旧是一等一的高手，也是在世作词人中的翘楚，最近有消息传言其为港独，但是在官方未作声明之前，一切皆不可信，另外值得一提的是，任何兴趣的基础，都要建立在爱国的情怀上，谢谢，碍于时间和平台，小编只能解答到这里。

知乎用户 大律司 发表

这样挑出来未必惊艳，放在情境里才出挑。自行感受。
1. 若是要细水可以变长流，就像等他长出铁锈无法再分手。《固定伴侣》
2. 无论热恋中失恋中，都永远记住第一戒，别要张开双眼。《相爱很难》
3. 得到，你的爱情，还要再得到你任性。一切，原是注定，因我跟你都任性。《明知故犯》
4. 别离原为战胜与光阴的竞赛，每把声音定会嘱咐要早出早回来，只是回头便知时代早不存在， 临别的激动和悲哀却可印证着爱。《早去早回》
5. 感情寻找它的模特儿，衣服挂在橱窗，有太多人适合，没有独一无二。《香奈儿》
6. 有生之年狭路相逢终不能幸免，手心忽然长出纠缠的曲线，懂事之前情动以后长不过一天，留不住算不出流年。《流年》
7. 但凡未得到，但凡是过去，总是最登对。《似是故人来》
8. 我们拥有的，多不过付出的一切。
9. 可能在我左右，你才追求，孤独的自由。《红豆》
10. 拿下了你这感情包袱或者反而相信爱。《邮差》
11. 你喜欢不如我喜欢，你的不满成全我的美满。《你喜欢不如我喜欢》
12. 就像蝴蝶飞不过沧海，没有谁忍心责怪。《蝴蝶》
13. 不要迷信情变等于灯灭，不要含泪直到与他肯定再不相见，爱恨无须壮烈，不随便狂热。《情戒》
14. 害怕悲剧重演，我的命中越美丽的东西我越不可碰。《暗涌》
15 不要虔诚直到懂得怎样去爱魔鬼，纪念留给下世，不对别人发誓 。《情戒》
16. 每个人都是单行道上的跳蚤，每个人皈依自己的宗教，每个人都在单行道上寻找，没有人相信其实不用找。《单行道》
17. 有一梦便造多一梦，直到死别都不觉任何阵痛，趁冲动能换到感动，这愉快黑洞苏醒以后谁亦会扑空。 《梦死醉生》
18. 你这样恨我好不好过，温馨被单都变成负荷，当牧童害了绵羊难道觉得庆贺。《你这样恨我》
19. 你欣赏我因我本性不会改，别太认真认真怎可放开自在。《寂寞有害》
20. 相亲相爱倒不如想入非非真真假假也无所谓。《想入非非》

知乎用户 可爱多 发表

“如能忘掉渴望，岁月长衣裳薄”

知乎用户 不懂就问 发表

我也不知道，反正那首《一丝不挂》一听就停不下来。

知乎用户 Chikinology 发表

林夕 X 张敬轩

最近停不下来

知乎用户 木木夕 发表

十多岁时听歌，对歌词没有什么感觉，旋律喜欢，就会单曲循环到腻，然后换一首继续循环。

二十多岁谈恋爱了。谈得越多越久，越是发现歌词对于一首歌的重要性。就像喜欢一个人时，那个人最让你魂牵梦绕的地方，紧紧抓着你，勾住你，让你深陷其中，大概就是这么重要。

哪怕这首歌的旋律第一次听的时候觉得不好听，第二次也不好听，第三次也不好听…… 可就是有那么几句歌词，能让你反反复复听下去，直到把这首歌在这种反复中给听到… 好听了。

你肯定也有过这样的经历。一首歌听了好多次后才觉得好听，越来越好听，然后再腻掉，然后很久以后突然听到，内心里升起一种莫名的情愫，有一种熟悉感，和一种让人陷入沉默叹息的伤感。一首歌成了你活过体验过感受过的证明。

有多少次……

越是成长，越是被歌词抓住。

林夕的歌词是种什么感觉呢？

从我开始对歌词有意识以来的七八年里，有十多次，躺在床上，乱序随机听着歌，突然几句词，让慵懒的我一惊醒，立马打开在听的歌，往上翻，看作词者，就这十多次，只有一次例外是黄伟文，其他的全部全部全部都是林夕（不过林夕的真名也叫伟文哈哈哈）。

第一次时我去百度了他，第二次我觉得好巧哦，第三次我看着屏幕傻笑怎么又是你，…… 第 7 次，还没打开手机就在想，会不会还是他…… 第 10 次，惊醒的那一刻在想该不会还是林夕吧…… 昨晚的惊醒，我已经不记得是第多少次了，果然只有林夕，能写出比梦还让我惊喜惊奇的词。

关键是，林夕作词的歌，旋律也超好听！

当那一刻情绪与旋律歌词交融时，就会感受到，真好，这世界上有这样的人存在着真好，就会觉得自己活在这世界上也是一件幸事。

知乎用户 马叉 发表

怎么没人说《春秋》啊

我没有为你伤春悲秋不配有憾事
你没有共我踏过万里不够剧情延续故事
头发未染霜 着凉亦错在我幼稚
应快活像个天使

有没有运气再扮弱者玩失意
有没有道理为你落发必须得到世人同意
心灰得极可耻 心伤得无新意
那一线眼泪 欠大志

天哪林夕你究竟经历了什么！！

怎么会写得出怎么惨的歌词！！

知乎用户 清风吟 发表

对于这个问题，我有点小小的气愤，林夕的歌词功底毋庸置疑，话不多说，《难念的经》

吞风吻雨葬落日未曾彷徨

欺山赶海践雪径也未绝望

拈花把酒偏折煞世人情狂

凭这两眼与百臂或千手不能防

天阔阔雪漫漫共谁同航

这沙滚滚水皱皱笑着浪荡

贪欢一刻偏教那女儿情长埋葬

笑你我枉花光心计

爱竞逐镜花那美丽

怕幸运会转眼远逝

为贪嗔喜恶怒着迷

责你我太贪功恋势

怪大地众生太美丽

悔旧日太执信约誓

为悲欢哀怨妒着迷

啊

舍不得璀灿俗世

啊

躲不开痴恋的欣慰

啊

找不到色相代替

啊

参一生参不透这条难题

江湖哈！！！！！！！只怕后人再难写出如此荡气回肠的词，武侠的黄金时代已逝，家国情怀一点不见，只有风花雪月，悲春伤秋，儿女情长…………

知乎用户 shen yi 发表

我好多喜欢的歌都是林夕写的. 但是真正认识到这个人, 还是林俊杰的 «可惜没如果».

他的歌词好就好在他对情感的把握惊人的准确. 非常含蓄的言辞, 但是却非常准确地道出了我失恋的心声. 可能我听歌比较少, 但是这种共鸣我在别人的歌词里很少找到.

知乎用户 冬天的黎明 发表

林夕的词不多说，自己品味嗷

吞风吻雨葬落日未曾彷徨

欺山赶海践雪径也未绝望

拈花把酒偏折煞世人情狂

凭这两眼与百臂或千手不能防

天阔阔雪漫漫共谁同航

这沙滚滚水皱皱笑着浪荡

贪欢一晌偏教那女儿情长埋葬

难念的经 (1997 年 TVB 版电视剧《天龙八部》片头曲)

知乎用户 涂小华 发表

看到这个题目忍不住想说一些。以前听歌很奇怪，忽而喜欢这个歌手的，忽而喜欢那个歌手的。有一天发现，原来打动我的歌有一个共同点，它们都是林夕作词的。

来回答这个问题就像当初探索自己为什么会对一些歌很喜欢一样。探索一下自己为什么觉得林夕的词写得好，会被他触动。

曾把自己喜欢的林夕的歌都整理起来了。刚好可以看着这些歌，分析一下触动点。

1. 第一点，视角独特而又贴近生活，能给人前所未有的感受。
如《开到荼蘼》
每只蚂蚁
都有眼睛鼻子
它美不美丽
偏差有没有一毫米
每一个人
伤心了就哭泣
饿了就要吃
相差大不过天地

从蚂蚁的视角出来，然后类比到人。让人代入有一种小时候趴着看蚂蚁爬的温暖记忆。而他又从蚂蚁那得到思考。每只蚂蚁在我们眼里都差不多，没有几毫米的差距。而我们人呢，不也是如此，在别人看来，那都差不多。你没有你想的那么重要，你的心情更没有你想的那么重要。有谁会在意，有谁会挂心？

2. 第二点，意象明确，契合且画面感美好。
例如《风筝与风》《至少还有你》

《风筝与风》
没有灯 背影怎可上路
如没云 天空都不觉高
我与他 若似天生一对多么好
单手怎可以跑 我怕在乎地跌倒
谁伴我 冒险跳下爱河
谁都要一对 即使手挽手出了错
(想多姿多彩怎会一个) 又那可一个
当风筝遇上风 即使快乐的痛
仍能乘着狂风 天空中爱得英勇
有了他就算哭 仍然流露着笑容
当风筝没有风 一颗心也都很重
谁能来做微风 不必管我的轻重
冥冥中遇上他 擦过爱的天空
倦极也不痛

写一个人对另一个人的爱恋，一开始就有灯，有背影，然后用风筝用风，这么唯美，又这么自然。总比，我爱你就像老鼠爱大米更值得回味吧。

意象，寄托感情。风筝与风，其意境之美，如水墨画，给人一片辽阔，让听着自己回味。

《至少还有你》
如果 全世界我也可以放弃
至少还有你
值得我去珍惜
而你在这里
就是生命的奇迹
也许 全世界我也可以忘记
就是不愿意
失去你的消息
你掌心的痣
我总记得在那里
这首歌最感动我，就是最后一句，你掌心的痣，我总记得在哪里。爱一个人，知道他，了解他，连他掌心的一颗痣，都长在了我心里。这其中的感情，如此之深，比说多少万句的我爱你都来得深刻。

3. 第三点，唯平凡处寄深情。写实，生活化，就像老朋友在诉说，怎么能不感动。

例如《我们的纪念册》
临别要在这间愉快的班房起舞

愿我愉快三个
友谊万岁七个
小马自称怀缅我
但无法解释牵挂我什么
在这纪念册之中
大傻成熟了很多
他竟祝福我未来要突破
同学骤变老友
都想有前程锦绣
从前未算老友
也突然想握下手
谁在悼念 快将接近成年
谁告诫我 课室不要睡眠
在临别就似明星给我签名
对我表演
还未学习怎么纪念从前
便发觉要懂得拥抱明天
嘱咐都当诺言
以后不知会点
大个当然会善变

想必我们都经历过毕业，都有过那种写毕业留言的经历，这首歌中，一字一句都是我们当时心情的写实。他记录下很多小的画面，让我们想起当时。

4. 第四点，用情写歌，了解歌唱者。表达出了，歌唱者自己都没有察觉出的真实的自己。
例如，写给张国荣的《侧面》《我》
《侧面》
犹如巡行和汇演
你眼光只接触我侧面
沉迷神情乱闪
你所知的我其实是那面
你清楚我吗 你懂得我吗
你有否窥看思想的背面
和你每天 如情侣相见
说爱说天 偏偏讲得太浅
看着我吧 对住我吧 透视我吧
可感到惊讶
你是你吧 我是我吧 这是爱吧
可需要消化

哥哥张国荣是孤独的吧，他站在舞台上，如此辉煌，然而，他想要的，不过是那个看着他的人对他的理解。可是，他又是真的理解他的吗？

他内心里是不是无声的呼喊过，你真的懂我吗？懂我的痛，我的伤，我的爱吗？

有些时候，别人真的无法感同身受，就像针扎到指尖，不是自己被扎到，无法体会到那种痛。

《我》
快乐是快乐的方式
不只一种
最荣幸是谁都是
造物者的光荣
不用闪躲
为我喜欢的生活而活
不用粉墨
就站在光明的角落
我就是我
是颜色不一样的烟火
天空海阔
要做最坚强的泡沫
我喜欢我
让蔷薇开出一种结果
孤独的沙漠里
一样盛放的赤裸裸
这一首贴出来，只是为了欣赏，不知道从何说起，感觉听到张国荣唱这首歌，就像每一个字都是从他内心深处蹦出来的。看到这些句子，脑海中就会回荡哥哥的声音。别人翻唱，技巧再好，都没有哥哥唱能感动我。林夕真的知道哥哥。

5. 第五点，歌词中的韵律。很多作词人的歌词只是努力做到尾句押韵，而林夕的词则一首下来，整体性很强，抑扬顿挫全在其中。
其实，很多的歌词听着还行，但是如果停了音乐念起来会觉得很奇怪。可是林夕的词，停了音乐念起来，就如诗歌一样美。这就是其高深之处吧。

感觉还有好多，可是说不出来… 不知道怎么说…

知乎用户 创世纪之初氢原子 发表

他把简单的 “得不到” 三个字 藏进了无数首歌里

知乎用户 繁华 发表

没有人说这个吗？

粤语原版

笑你我枉花光心计

爱竞逐镜花那美丽

怕幸运会转眼远逝

为贪嗔喜恶怒着迷

责你我太贪功恋势

怪大地众生太美丽

悔旧日太执信约誓

为悲欢哀怨妒着迷

啊…. 舍不得璀璨俗世

啊….. 躲不开痴恋的欣慰

啊….. 找不到色相代替

啊 …. 参一生参不透这条难题

吞风吻雨葬落日未曾彷徨

欺山赶海践雪径也未绝望

拈花把酒偏折煞世人情狂

凭这两眼与百臂或千手不能防

天阔阔雪漫漫共谁同航

这沙滚滚水皱皱笑着浪荡

贪欢一晌偏教那女儿情长埋葬

“笑你我枉花光心计 爱竞逐镜花那美丽”, 感叹世人勾心斗角，追名逐利，然而富贵如云。

“怕幸运会转眼远逝 为贪嗔喜恶怒着迷”，悲欢荣辱只是一刻的感受，总是想挽留住那些美好的瞬间，于是纵情在嗔喜恶怒的世界，以为可以留住糜腐无趣的生活。

“责你我太贪功恋势 怪大地众生太美丽”，江湖之士，儿女情长，年少的心怎能抗拒荣华英明红颜的种种诱惑，历经的江湖险恶后方知以前的争功夺势不过是浮华一场梦，早知今日，何必当初，心里的悔恨久久地缠绕着自己的身体，是大地众生太美丽，还是自己太冲动？

“悔旧日太执信约誓 为悲欢哀怨妒着迷”，英雄一腔热血，得到的不是大家的尊敬和赞许，取而代之的却是兄弟的欺骗，人民的误解。苍天弃吾，孑然之身何去何从，面对着漫漫的草原，一阵清风吹过，后悔的气息随着蔓延。

“啊 舍不得璀璨俗世；啊 躲不开痴恋的欣慰；啊 找不到色相代替；啊 参一生参不透这条难题”，一句句的感慨，一声声的叹息，离开这杂乱的凡尘是对是错，这句话似乎已向上苍问了一千遍，甚至一万遍。还有什么放不下的，想不出，也道不尽，为何总是这样的优柔寡断，难道对这璀璨俗世还有依恋？内心的矛盾交织，眼前一片茫然。

“吞风吻雨葬落日未曾彷徨，欺山赶海践雪径也未绝望”，昔日面对狂风暴雨般的困境我从未彷徨过，咀嚼着 “欺山赶海践雪径” 的滋味也从未绝望过，蓦然回首，才发现，当初自己是多么的坚强啊！

“拈花把酒偏折煞世人情狂，凭这两眼与百臂或千手不能防”，世人殷勤地追求着美人和美酒，在其享受的过程中，却不知这些奢侈之物折煞人世，往往是转喜为悲，但是考虑到这些红尘事物的扑朔迷离，莫说这两眼，就是有百臂甚至千只手掌也不能防御啊！不禁感叹人的渺小，无能为力之余，留下的是长长地叹息。

“天阔阔雪漫漫共谁同航”，英雄的寂寞源自孤独，纵观世人的庸碌，能和自己肝胆相照、惺惺相惜的俊杰寥寥无几。长歌行，苍茫的天空，漫天的飞雪，景观是如此的廖静、苍凉，英雄怎能不寂寞？

“这沙滚滚水皱皱笑着浪荡”，想起屈原说过 “举世皆浊独我清，众人皆醉独我醒”，江湖的险恶，人心的难测，又怎是我等可以先知的。笑看这浪花滚滚，水纹皱皱，才觉得自己不是一般的孤独。

“贪欢一晌偏教那女儿情长埋葬”，回想过去，往事如烟，都怪当时自己的沉迷贪欢，记忆的缕缕烟雾在我的鼻腔里盘旋着，我禁不住这苦涩的刺激，它埋葬了红颜，也埋葬了我那愧疚的心……

此时该有《天龙八部》剧照的。

知乎用户 魂渣 发表

张国荣《左右手》《春光乍泄》《我》《追》《玻璃之情》

陈奕迅《明年今日》《富士山下》《人来人往》《Shall we talk》《六月飞霜》《一丝不挂》《任我行》《不如不见》《黑暗中漫舞》《我的快乐时代》

古巨基《爱与诚》《告别我的恋人们》《爱得太迟》《任天堂流泪》《时代》《必杀技》《大雄》《眼睛不能没眼泪》

王菲《邮差》《偿还》《约定》《给自己的情书》

杨千嬅《再见二丁目》《小城大事》

听过就知道

知乎用户 Lycoris 发表

好在，当我无意中听到一首歌的歌词很有感触，去网上一搜作词人，总是林夕。

知乎用户 匿名用户 发表

看了很多答案，大家说的好像都是某个句子某段话写的好，我想说说林夕的词的整体，就拿《人来人往》来说，先放歌词。

朋友已走

刚升职的你举杯到凌晨还未够

用尽心机拉我手

缠在我颈背后

说你男友有事忙是借口

说到终于饮醉酒

情侣会走

刚失恋的你哭干眼泪前来自首

寂寞因此牵我手

除下了他手信后

我已得到你没有

但你我至少往后

成为了蜜友

闭起双眼你最挂念谁

眼睛张开身边竟是谁

感激车站里

尚有月台能让我们满足到落泪

拥不拥有也会记住谁

快不快乐留在身体里

爱若能够永不失去

何以你今天竟想找寻伴侣

谁也会走

刚相恋的你先知我们原来未够

借故松开我的手

藏在贴纸相背后

我这苦心开过没有

但试过散心旅游

如何答没有

闭起双眼我最挂念谁

眼睛张开身边竟是谁

感激车站里

尚有月台曾让我们满足到落泪

拥不拥有也会记住谁

快不快乐有天总过去

爱若为了永不失去

谁勉强娱乐过谁

爱若难以放进手里

何不将这双手放进心里

时间会走

刚失恋的我开始与旁人携着手

但什么可以拥有

缠在那颈背后

最美丽长发未留在我手

我也开心饮过酒

我感觉大致是说这个词中的 “你” 升职了，开了 party，因为分手难过寂寞和我诉衷肠，说和男朋友分手了，从此 “我” 好像喜欢上了 “你”，我们成了好朋友，密友，但“你” 并不喜欢 “我”，还是想着自己的男朋友吧应该，所以后来并没有在一起，于是“我” 因为寂寞难过又找了另一个人，这是一个感情循环。

我们分析一下，前面是 “闭起双眼你最挂念谁，眼睛张开身边竟是谁”，后面是 “闭起双眼我最挂念谁，眼睛张开身边竟是谁”。之类的。

来，我们再来看标题，《人来人往》，如果是高考作文，这个题目就是二锅头啊！！六批六批，细思极恐，恐怖如斯恐怖如斯啊！！！

知乎用户 会拉琴的大 Fish 发表

好在不敢听

知乎用户 大弔萌妹郑小可 发表

萧煌奇有一首歌，叫《过我的生活》。林夕作词。先不说好不好，可以注意一下，整首词里面，有 “味道”，有 “酸”，有 “甜点”…… 但没有用到哪怕一个，关于色彩或者明暗的字眼。

知乎用户 白无忧 发表

故事性强，画面感强。听林夕的词，让人感觉像在看一部电影，或者做说，像是做了一个很真实的梦。

和曲子的契合度高。林夕从来都是听过曲后才写词，而他对曲子的情绪把握也很到位，词曲间的配合天衣无缝。

词句口语化，但金句多。林夕的文艺是骨子里的，他对文字的驾驭能力也出于一般词作者之上，他的金句不需要用华丽的辞藻堆砌出来，简单，却难忘。

情真意切。肯用情的作品，都会是佳作的。

知乎用户 SCUM 发表

emmmm 应该写很多的，但是有点懒，所以总结起来一句话，这是以前看到一位朋友总结的，真的觉得特别妥帖: 林夕是神，黄伟文是人，周耀辉是鬼。

知乎用户 he9yue 发表

现在的大陆年轻人可能高考 - 大学 - 进编制，三点一线，

不明白什么叫真正的生活，什么叫生活的艰辛，

所以，理解不了林夕。

知乎用户 匿名用户 发表

林夕所填的歌词我感觉有一种魔力，可以勾起以前种种回忆。不管是欢乐的还是悲伤的，都能在歌曲中体现。

歪个楼

以前有一个男生，很喜欢我。经常给我讲故事给我唱歌。

有一天晚上，他唱了《告白气球》，唱到一半便停了下来。我们心知肚明下一句就是 “亲爱的，爱上你，从那天起”。他问我，你想听什么歌，我唱给你听。

那一刻，我真的很难受。因为知道男生的喜欢，但是就是对他没有感觉，也不想让他因为我耽误自己。然而我又害怕伤到他的感情，因为他真的是个很不错的男生。

我和他说，你唱《失忆蝴蝶》吧。

以下歌词

还没有开始 才没有终止 难忘未必永志
还没有心事 才未算相知 难道值得介意
言尽最好于此 留下什么意思
让大家只差半步成诗
还没有惊艳 才没有考验 才未值得哄骗
还没有闪电 才没有想念 才未互相看厌
还未化灰的脸 留在梦中演变
回头就当作初次遇见
并未在一起亦无从离弃
不用沦为伴侣 别寻是惹非
随时能欢喜亦随时嫌弃
这样遗憾或者更完美
从没有相恋 才没法依恋 无事值得抱怨
从没有心愿 才没法许愿 无谓望到永远
蝴蝶记忆很短 留下什么恩怨
回头像隔世一笑便算
并未在一起亦无从离弃
不用沦为伴侣 别寻是惹非
随时能欢喜亦随时嫌弃
这样遗憾或者更完美
就像蝶恋花后无凭无记
亲密维持十秒 又随伴远飞
无聊时欢喜在忙时忘记
生命沉闷亦玩过游戏
并未在一起亦无从离弃
一直无仇没怨 别寻是惹非
随时能欢喜亦随时嫌弃
不用再记起怎去忘记

男生犹豫了一会，轻轻嗓子开始唱。

我听到在唱 “并未在一起亦无从离弃 不用沦为伴侣 别寻是惹非” 的哽咽

听到他在唱 “随时能欢喜亦随时嫌弃 这样遗憾或者更完美” 的宽慰

听到歌声中 “不用再记起怎去忘记” 的无奈

或许是我想多了

但我始终觉得男生是聪明的

没有让我们都很难堪

不论是他清楚的意识或是自作多情地认为我是在拒绝他

最终作出这个结论还是正确的

（不然我就让他唱《处处吻》了啊对不对）

直至现在我还记得，男生在夜里空灵的歌声格外无奈。

知乎用户 嗟尔 发表

自古文人皆孱弱，看林夕，果然才多身子弱。一人扛鼎中国流行乐词坛半壁江山。横扫几个时代的大金曲。不论北京奥运，还是上海世博；不论是四十大天王，还是五十大天后，都为林夕叫绝；当真是三头六臂，七步成章，八斗之才，九曲断肠，以一当十。轻易斩获奖项数百，三十多年写情感，讲道理，无人能出其若；他写绝了绝望；且下手果决，毫不留情，直杀人心。

皇天在上，我没有存心美化哀伤，只是随着旋律记下我的一些遭遇，情绪，体会。即使勾引过别人的眼泪，也勉强算是场功德。

能医不自医。我一斗气，可能就立地成佛。我很快乐。

天天向上的一段念白，殊为可信

知乎用户 匿名用户 发表

林夕是怎样写失恋的？

别怨心底滴血 专心工作过劳才有资格吐血——《亦舒说》

忘掉爱 尚有多少工作失眠亦有罪——《假如让我说下去》

谁曾说 有那么多工作面对 繁忙世界 悲伤都不被允许——《把悲伤看透时》

忽然明白，无论在哪一个阶段都不应该把爱情看得如此重要，为了爱情迷失自我是最愚蠢的。比爱情更重要的是生活，是工作，是学习，是那些一直想完成但未完成的事。

听了 6 年林夕，想说的太多

知乎用户 pinnnnnk hins 发表

当我无意看见或听见一两句夕爷写的词，我会生出无端的难过

当我难过时，我听夕爷的歌，我却无端的被治愈了

以前夕爷参加我爱记歌词，有个粉丝说自己得了抑郁症，是夕爷的再见二丁目治愈了自己，那时我真的不信，夕爷的词是一句句扎在你心上的啊

我大二到大四状态很不好，几乎只听夕爷和 wyman 的歌，但是你却在他们的语言下释怀了

真的很神奇

知乎用户 伍有财 发表

楼上长文太多。我就摘一句吧，很不起眼的一句，除了我自己，没见过谁说过喜欢。
《富士山下》，“何不把悲哀感觉假设是来自你虚构。”
世上真有那么多事值得悲哀，还是悲哀只是一种姿态，需要。

知乎用户 人生大玩家 发表

很多歌词，第一遍听的时候未必觉得有什么特别的，但等到你想去记歌词，才会发现每一个字、词、句的排列组合是如此的奥秘，如此的完美。

比如《难念的经》，这首曲子创作之初就被告知是《天龙八部》武侠片的片头曲。周华健根据自己的音色先谱了曲子。按照常规套路，武侠主题歌歌词无非就是 “刀”、“剑”、“江湖”，然而林夕厉害就厉害在一下子就把握住了《天龙八部》中佛性的精髓，每一句歌词似乎都对应上了剧中人物的命运。

又比如《暗涌》，那句 “越美丽的东西我越不敢碰”，将对一个人的眷恋表达到了极至，其实就是在说“因为你，我不会碰其他人” 了，但语句既含蓄又直白。全篇没有一个 “痛”、“苦” 之类的字眼，却深深地将听众包裹进了苦闷的情绪中。尤其在失恋后听黄耀明的版本，很多人包括我在内，都会产生强烈的抑郁感。

知乎用户 IG 丶 TheShy 发表

就光看题材就碾压了一堆词人

迷恋悲哀：你给我听好 悲剧人物

才华不被认可的控诉：画意

才华不被认可的妥协：星空

斯德哥尔摩综合症：斯德哥尔摩情人

歌曲：歌. 颂 别人的歌

平庸的原因：任我行

西游记的顿悟：只爱西经

无间道主题曲：无间道（粤更佳）

对真正快乐人的羡慕：阿怪

其实我没什么放不下的：我本人

一些爱情的顿悟却不仅可用于爱情： 不来也不去，百年孤寂，迷失表参道，火鸟，似是故人来，乘客，开到荼靡

阐述自己：我，烟火里的尘埃

妻子的艺术：人妻的伪术

婚姻—囚牢：困兽 28 暴烈 34 我在阳台上看你

忽略另一半感受的悔恨：披星戴月

人与人渐行渐远：不吐不快

我们多久没这么聊天了：shall we talk

肉体的结合：春光乍泄

劝慰自杀者：黑泽明

两代人隔阂：月黑风高

十年后再见：不如不见

一切随心：随心

麻木的幸福不如清醒的痛苦：你们的幸福

刽子手的悔恨：刽子手最后一夜

对佛门能否自救的质疑：发落无声

刽子手和妓女的爱情：如来像去 你前来我过去

佛也不自由：孽

受精卵的形成：结

大话西游：金刚圈

伪君子：禽兽

普通人的渺小：阿猫阿狗

独守一角清空：独家村，最后的信仰

喜新厌旧：黑夜不再来

姐妹：姊妹

别墅：过客别墅

江湖人生：难念的经 刀剑若梦

蝴蝶的智慧：失忆蝴蝶

痛苦的来源：生死疲劳

痛苦构成的秩序：颠倒梦想

消灭痛苦的答案：弱水三千

大善莫水：浮生若水

香港回归的担忧：皇后大道东，首都，飞车

你其实不了解我：侧面，蝶变

戒烟：没有烟总有花

自爱：洁身自爱，给自己的情书 / 笑忘书

爱的太迟：爱的太迟

离开温室而独行：天地一沙鸥

蠢人是你才对：白痴

世事无常，要懂得珍惜：夕阳无限好

婚外恋：偷情（是的不止 wyman 的无人之境）

因平淡生出的婚外情也会迅速平淡：午后红茶

中国风：泼墨，樱吹雪，秋分，惊蛰

人尸恋：超生倍欲

一爱肉体，一爱灵魂的一对情人：花樽与花

要追逐梦想：有梦要想

谁能真看透：大爱

别灌鸡汤了：轮到你失眠时 别再教坏我

人生不外是单行道：单行道

依着自己的内心：随心

如歌名 留白和侘寂：留白，侘寂

猜拳：猜情寻

内心孤寂：荒原

鼓舞香港人民共同努力：人人

听世界上的声音：观世音

何念可不念：无念

额：红，地尽头，众生花，鹤顶红，锁骨

写给张国荣的：四月雪

茶花女相关：打错了

纳西索斯：梦到内河

难说明的一类神曲：陪你倒数，醉生梦死，大热，烂

王菲一些其他歌：失眠，寓言五部曲（神专），只爱陌生人，哔一声以后，脸等等

社会狠辣批判：逆苍生，六月飞霜

知乎用户 张胜广 发表

擦光一切火柴难令气氛像早年闪烁，至少感谢当日陪着我开甜蜜的打趣 ————《失恋太少》 ：网名 – 火柴的打趣 我愿意做你的教师，示范着执子之手怎么解说，不愿为艰深的感情 变痴人 ————《诗人的情人》方大同 网名：为执子之手解说 有一梦便造多一梦，直到死别都不觉任何阵痛，趁冲动能换到感动，这愉快黑洞复苏以后谁亦会扑空 ————《梦死醉生》张国荣 网名：一梦便造多一梦 似等了一百年忽已理解，即便再见面，老练地扮演，不如不见 ——《不如不见》 网名：老练的扮演 在有生的瞬间能遇到你，竟花光一切命运 ————《下一年今天》 网名：花光命运只为遇见你 惧怕悲剧重演我的射中射中，越美丽的东西我越不可碰 。 其实我再去爱惜你又有何用，莫非这次我抱紧你未必失败？ ————《暗涌》 玩命：重演失败 黑了倦眼都侧耳倾听，让我做只路过蜻蜓 ，留下能被思念过程，虚耗着我这廉价生命。 ————《路过蜻蜓》张国荣 网名：虚耗倾听 闭起双眼我最顾虑谁 眼睛打开身边竟是谁 ————《人来人往》网名：谁都不是谁 我想知 怎么用爱交换爱 怎么赤足走过 苍茫深海 超乎奇迹以外 当赤道留住雪花，眼泪融掉细沙，你肯爱惜我吗。 ————《当这地球没有花》网名： 当赤道留住雪花 眼泪融掉细沙 剪影的你概括太美观，凝住眼泪才敢细看 ————《约好》 网名：泪眼的概括 剪影的概括 彻底手打，望采用。林夕一年写多少歌知道不? 当然由于时刻联系, 仅仅压韵所用吧! 他的词简直都是这样的. 当然他喜爱写一些不拉耕的东西, 那就发挥你的想象力, 以为是什么就是什么. 这样广大听众有空间遥想, 他也简单混饭吃!

知乎用户 匿名用户 发表

这大概是我在知乎上最认真的一个回答。

第一次知道有林夕这个人，是初中的时候听到梅姑的似是故人来，觉得歌词非常妙，就注意了一下作词人，“林夕”，名字很好听。高中开始痴迷于听粤语歌，什么都听。我发现，许多我觉得写得很好的词都是出自他之手，我认为他是一个很善于遣词造句的人，不然怎么会写出那么妙的歌词呢？是的，我以前一直都觉得他的词写得很好很妙，却无法感同身受，即使我的歌单里听曲排行榜前三首歌有两首都是他写的，我也只是觉得写得很好。这么多年，我一直更加偏爱黄伟文，我和他更有共情。我知道这是一种很奇怪的现象，无法感同身受却那么喜欢他的词，我大概也是一个很奇怪的人吧。

直到前段时间分手了，是因为一些不好的事情，我当时觉得一辈子也无法回头。那几天，想哭却哭不出来，我以为是心如死灰才会毫无反应。那天我一个人出去看电影，看完电影出来想在市中心转一转，插上耳机，直到循环到了杨小姐的《爱人》，听到那句 “曾共你一起，即使毫无好处，起码能回味那半边脸被吻”，毫不夸张的说我一下子哭的站不稳，只能跌跌撞撞的走进旁边的快餐店坐下，在嘈杂的快餐店听这首歌哭得痛痛快快，丝毫没在意别人的目光。就是那一刻，我似乎和林夕灵魂相通了。

林夕的词，不是心中只有三分苦，写出来却有十分，他是真的苦，而且是一个非常细腻的人，不然我没办法在那一刻感同身受。

知乎用户 匿名用户 发表

有一次，天气特别好，阳光明媚。我一个人坐着公交车出门了。打开我的歌单，听起了林夕作词的粤语歌。然后，我自闭了一天。

知乎用户 春天花花小猪 发表

最近学一首普普通通的粤语老歌 “边走边爱”，发现是林夕作的词。

一个三分半的曲子，看起来平平无奇的用词，配上谢霆锋一贯的过于用劲的唱法，听着听着仿佛是被带入了一部虐心小说，意志一下就消沉了……… 看似在说要边走边爱，其实却是在表达：我没法边走边爱，因为你一人遮挡了人山人海………

大师就是这样，不需要排山倒海的句式，不需要华丽辞藻，也不过分直白，只跟你说几个看似有的没的的情境，枕边，沙丘，闹市，车站，月台……… 剩下给到你自己足够的发挥空间，自己去折磨自己。

林夕说，写歌词就是要不停挖自己的伤疤，再在伤口上撒盐。他写了几千首词。他出自传我一定买，看看这个对自己这么狠的人，大大小小伤疤下是怎么样的故事。

知乎用户 客室冰饮 发表

有好也有平庸的，

这里先只说好的，

比如这首《把悲伤看透时》我就很喜欢：

[把悲伤看透时 - 陈慧娴 - QQ 音乐 - 千万正版音乐海量无损曲库新歌热歌天天畅听的高品质音乐平台！​y.qq.com

](https://link.zhihu.com/?target=https%3A//y.qq.com/n/yqq/song/002yRUlI4YYlGu.html%3FADTAG%3Dbaiduald%26play%3D1)

难怪那晚的天空要落雪

才能叫　我的伤口不见血

能令我一生记得的决绝

那夜你分析你这几个月

突然　再不想继续发展

回来了　干线的风景向后退

遗忘了　我怎么身在市区

能令我一生记得的眼泪

困在　眼眶中荡像湖水

可惜　眼泪也哭不回伴侣

谁曾说　有那么多工作面对

繁忙世界　悲伤都不被允许

能令我一生记得的畏惧

正是　记不起过去怎进睡

别提　每朝醒了为了谁

然后我　对你开始不再在意

甚至不惜　将这种灰心让你知

能令我一生记得的往事

最后　只不过平淡如此

彷佛　有没有感触都可以

仍令我不敢了解的说话

正是把悲伤看到透时

未来　谁同渡半生都不介意

难怪那晚的天空要落雪

才能叫　我的伤口不见血

能令我一生记得的决绝

那夜你分析你这几个月

突然　再不想继续发展

回来了　干线的风景向后退

遗忘了　我怎么身在市区

能令我一生记得的眼泪

困在　眼眶中荡像湖水

可惜　眼泪也哭不回伴侣

谁曾说　有那么多工作面对

繁忙世界　悲伤都不被允许

能令我一生记得的畏惧

正是　记不起过去怎进睡

别提　每朝醒了为了谁

然后我　对你开始不再在意

甚至不惜　将这种灰心让你知

能令我一生记得的往事

最后　只不过平淡如此

彷佛　有没有感触都可以

仍令我不敢了解的说话

正是把悲伤看到透时

未来　谁同渡半生都不介意

知乎用户 风哭 发表

你掌心的痣，我总记得在哪里。

初识林夕，就是因为这首《至少还有你》，喜欢林夕也仅仅是因为这句：你掌心的痣，我总记得在哪里。

多么简单的一句话，里面又有多少故事呢？

我右手的掌心也有一颗痣，是在我 16 岁那年 “长” 出来的。

当时和同桌的女孩子闹着玩，她拿着中性笔要给我画胡子，我奋力推挡，然后中性笔扎在了我的右手的手心里，当时就破了。手忙脚乱的挤掉了里面残余的墨水和血，洗干净了手，贴上了创可贴。尽管如此，我的掌心里还是留下了芝麻粒大小的一个印记，十几年过去了，这个印记一直还在，更像是一颗痣。

多年以后，我可能会忘记很多人，但是每当我抬起手，就会想起她，想起我那些青春年少的岁月。

前年的时候，她嫁人了，爱人是我一起穿开裆裤长大的兄弟。

知乎用户 悉眸破 发表

原谅我没文化 填词人只知道林夕

知乎用户 非墨 发表

我原来以为我喜欢的是那些歌手的歌，后来才发现我只是喜欢林夕的词

知乎用户 没有诗可以有远方 发表

不止一次，这歌谁写的词啊？

林夕！

哦 那没事了

知乎用户 苦瓜 发表

让你身临其境

让你以为自己是歌词中的人

实际上你落入了林夕写的梦中

是位梦中人

知乎用户 九杯冰酒 发表

普通的词是一眼即过，与我何与也；林夕的词是每一句都可以反复琢磨，甚至朗诵，又精致又缠绵。

用唱歌比喻的话，普通的词是大白嗓，林夕的词是学了十几年声乐～

知乎用户 oy 肉肉 发表

在我眼里，我一直认为香港作词人只有两个，一个是林夕，一个是其他作词人。

知乎用户 nOrio26 发表

研究了 21 年歌词，不怎么爱押韵…… 斜眼看某人

知乎用户 罅隙的罅 发表

林夕的歌詞不能用一個好來概括，講他寫的歌詞有多好，太難了。
作為香港大學中文系畢業的高材生，夕爺對於中文的把控能力和運用能力自然高於常人。就像我們在古詩中學到的修辭，夕爺能自如地寫在廣東歌裏面。舉個例子：青春殘酷物語。
「別叫嚷 讓青春比猛火囂張
長得比宇宙更豐滿
滿瀉到我身上
就這樣 讓身軀比背影瀟灑
灑得比眼淚更通透
透出更闊想像」
我一直覺得夕爺對於達明一派的態度是遺憾的，遺憾沒有在他們第一次解散之前給他們寫歌詞。於是就有了這首青春殘酷物語。
我以為，能夠在廣東歌中熟練地運用頂真去寫歌詞，實在是太不容易。頂真是詩歌常出現的修辭，能有一首流行歌詞將頂真讓更多人熟知，太難得了。況且這首歌夕爺扣題嚴謹，通篇不離青春，當然還要感謝達哥的曲子和明仔的唱腔。
再舉一個達明一派的例子，就是 05 年重組推出的「The Party」專輯。林夕在裏面寫了同床異夢。這首歌常常被人拿來和同專輯的 Wyman 寫的六月和十二月作比較。我以為這兩首歌除了主題相似外並沒有什麼可比之處。
跑題了。講一下同床異夢的歌詞
「求你為我好
持續愛多個月
但枕頭卻不易逾越
憑窗挨身邊望北京飛雪
沈睡到還當是六月」
第一次聽到這首歌是被旋律和編曲吸引，後來「枕頭卻不易逾越」扣題的一句卻成為我的心頭好。夕爺用床事寫兩個人感情的破裂，簡單的七個字已經可以寫成一篇文章。我真正的知道，歌詞裏面簡單的魅力。
最後寫一個 Wyman 的修辭吧（雖然偏題了但很有價值）。就在六月和十二月的歌詞裡。
「床從右到左
歷遍了寒與熱
情由夏至冬
自那床頭送別」
互文，現代流行歌詞離開了廣東歌已經比較少見了，但依然會有填詞人堅持。林夕寫的黑暗中漫舞亦有互文，修辭從某一角度看是阻止了歌詞的流行化，但填詞人沒有放棄，真好。

知乎用户 夏言蹊 发表

早就知道林夕，但由于我常常听歌基本只感受曲调的味道，很少去看词，也不大了解林夕词的味道。

但今天特意放了陈奕迅的歌来听，听到 k 歌之王，我看到下面歌词写到：

将我漫天心血一一抛到银河，谁是垃圾谁不舍我难过，分一丁目给我。

给你卖力唱二十首真心真意，麦克风都因我动容，无人及我，你怎么竟然说 k 歌之王是我。

绝了。

深深感受到了那种尽力挽留却眼看着从指缝流走的无力感，感动天感动地感动了一切就是没感动你，你没听出真心诚意却以为我只是会唱歌。

心里钝痛，心脏被狠狠揉了一下的感觉。

林夕真的牛，两句歌词直接进入了一本小说的高潮虐心部分，一点不废话，但效果完全相同。

知乎用户 心流 发表

——大概也许可能有结果：《大哥》

——哇，修成正果：《终身美丽》

知乎用户 临江仙 发表

两首歌让我膜拜的。

1. 周华健《浓情化不开》

临别前，望见你眼睛，听不到你共鸣

重聚时，但怕这记忆，要消失了才珍惜

为爱你，占据你一生，比分手更残忍

要爱你，却要你牺牲，怎么可算情深……

2、周华健《难念的经》

笑你我忘花光心计，爱竞逐镜花那美丽

第一首一定要看 MV

知乎用户 babylydia 发表

林夕填词、萧煌奇作曲《过我的生活》migu 音乐免费听啦~ 不关心我有什么，只在乎我爱什么。这样的词，由萧煌奇唱，再合适不过了。字字句句都被赋予了动人的力量，让倾听者勇敢。

知乎用户 无论魏晋 发表

从小听一些粤语歌，好的词会随着听者的心境成长而深沉，林夕的词恰恰如此。

大家已经说了很多了，我说我的经历吧。就是我常常因词爱歌，进而百度，很多很多时候都会发现写词人是林夕。

知乎用户 123 发表

具体分析大家都说了很多了，我说一个直观上的感受，我平时听歌，听到一首好歌时，去看一眼做词者，经常会发出妈呀，这也是他写的？的感叹，太厉害了，听王菲，张国荣，梅艳芳，陈奕迅，杨千嬅，香港歌手。。。。都还好，感觉还有联系，听罗大佑，田馥甄，林宥嘉，张惠妹，也行吧，港台地区可能比较熟。。。听周华健，那英什么的也觉得至少是一个年代的吧。。。最近听华晨宇的烟火里的尘埃居然都是他写的！唉，一次又一次感叹大神啊！ 是不是也会冒出北京欢迎你这种歌都是他写的的目瞪口呆，这词怎么样先不说，毕竟是奥运会主题曲啊！吹一辈子的大神！！！

知乎用户 小胖 发表

此人（以下词人，作词人均指此人）是一代词宗，是当代的柳永。这不是开玩笑，古代有诗词歌赋，现当代有现代诗，有歌词，有白话文，不过是文体之分，文体本身在文学上是没有高低之分的。他的词好在哪？得细说。

一、对微小事物的挖掘和赋魅

以《左右手》为例:

从那天起我恋上我左手
从那天起我讨厌我右手

我们熟知的左右手是 “左手右手一个慢动作，右手左手慢动作重播”，这很好理解，而词人的“恋上” 左手，“讨厌”右手是为哪般呢？原来再普通不过的左右手被词人赋予了深意:

尚记得
左手边一脸温柔
来自你热暖在枕边消受
同样记得
当天一脸哀求
摇着我右臂
就这样而分手
厉不厉害？

再来，《少女的祈祷》:“沿途与他车厢中私奔般恋爱 // 再挤迫都不放开 // 祈求在路上没任何的阻碍 // 令愉快旅程变悲哀 // 连气两次绿灯都过渡了 // 与他再爱几公里 // 当这盏灯转红便会别离凭运气决定我生死 // 祈求天地放过一双恋人 // 怕发生的永远别发生 // 从来未顺利遇上好景降临 // 如何能重拾信心 // 祈求上天做十分钟好人赐我他的吻 // 如怜悯罪人我爱主 // 同时亦爱一位世人祈求沿途未变心 // 请给我护荫”

普普通通再寻常不过的坐公车、等红绿灯，到了词人笔下竟成了事关少女 “生死” 的大事，少女祈祷着一路绿灯“与他再爱几公里”，祈祷着“上天做十分钟好人 // 赐我他的吻 // 如怜悯罪人”。让我等糙汉汗颜啊，少女的小心思都让词人猜透了。寥寥数笔，就勾勒出一位少女为了爱情虔诚祈祷的画面，如果你看过电影《天若有情》，更能体会那种感觉，让人神往。

再来，谢霆锋的《玉蝴蝶》:“如何叫你最贴切合衬 // 如何叫你你会更兴奋 // 连名带姓会更接近你 // 还是更陌生 // 要是完全忘了姓氏 // 也没有本身的名字 // 总记得神情和语气 // 无字暗语你也心中有知 // 我叫你玉蝴蝶 // 你说这声音可像你 // 恋生花也是你 // 风之纱也是你 // 怎称呼也在这个 // 世界寻获你 // 你哪里 是蝴蝶 // 然而飞不飞一样美 // 夫斯基也像你 // 早优生也像你 // 这称呼配合你 // 才回肠和荡气 // 改得多么入戏”

你会怎么称呼你的恋人呢？这本是二人世界里不足为外人道的秘密，更不会有人想到将之写成歌，除了此人。

如何叫你最合衬? 就算没有姓名，你也明白——你那独特的气质，就是我们爱情的无字暗语。叫你玉蝴蝶吧，恋生花、风之纱，一切美好的事物都有你的影子，无论怎么称呼，也要在这个世界寻获你。你又何止是蝴蝶？飞不飞都一样的美丽，夫斯基、早优生，你的风情万种，既有俄国女人的飒爽，又有日本少女的恬静，只有唤作玉蝴蝶，才配得上你。

二、对微妙心理的捕捉

如《爱与诚》:

别再做情人做只猫做只狗不做情人
做只宠物至少可爱迷人
和你不瞅不睬最终只会成为敌人

恋爱也不全是甜蜜，也有酸甜苦辣，喜怒哀乐，有对恋人的埋怨。宁愿做 ta 的一只猫，一只狗，做猫做狗就能静静陪在 ta 身边，也好过 “被迫恋爱” 到“最终只会成为敌人”。

再如写给王菲的《暧昧》中 “徘徊在似苦又甜之间 // 望不穿这暧昧的眼 // 爱或情借来填一晚 // 终须都归还无谓多贪 // 犹疑在似即若离之间 // 望不穿这暧昧的眼”，每天对着近在咫尺又如相隔千里的 ta，欲言又止，只能在似即若离中犹疑和暧昧，这段文字可以说把握得很到位了。

再如：

娱乐行的人影
还在继续繁荣
我在算着甜言蜜语的寿命

《小城大事》以歌中 “我” 的视角，当看到身边一个个成双成对，只能算着自己那倒计时的爱情。类似的有《寂寞的季节》（娃娃作词）：

忽然间树梢冒花蕊
我怎么会都没有感觉
oh~ 整条街都是恋爱的人
我独自走在暖风的夜
多想要向过去告别
当季节不停更迭 oh~
却还是少一点坚决
在这寂寞的季节

怎样留住 ta 的心，是每一个中箭人必须掌握的技能，作词人给了我们这样的劝诫：

不对别人发誓
和谁亦记得 不能容他宠坏
不要对他倚赖
感情随他出卖
若你喜欢犹大
示爱不宜抬高姿态
不要太明目张胆崇拜
一字记之曰…
——王菲《情诫》

三、对主旨的准确把握

歌除了词还有曲，可以是先有曲再填词，也可以是先有词再谱曲。歌也可以是为影视剧而创作，这就需要作词人对歌的主旨有准确把握。以《无间道》为例:

(伟) 明明我已昼夜无间踏尽面前路
梦想中的彼岸为何还未到
(华) 明明我已奋力无间天天上路
我不死也为活得好
(合) 有没有终点 谁能知道
在这 尘世的无间道
(华) 如何能离开失乐园
(伟) 能流连忘返总是情愿
(华) 要去到极乐迢长路远
(伟) 吃苦中苦
(华) 苦中苦
(合) 亦永不间断

这段歌词显然与电影主题高度契合，两位主演所唱的，不正是电影里两位无间行者的内心写照吗？

类似的还有倚天屠龙记的《刀剑若梦》，音响版天龙八部的《难念的经》，胡军版天龙八部的《宽恕》，英雄的同名主题曲《英雄》，白发魔女传的《红颜白发》，还有很多很多，对意境的营造，对主旨的把握甚至升华，都非常经典。如《英雄》中副歌是

我们等待改变世界的英雄
看谁在最后成功
染红整个天空成全了谁的梦
这世界需要有人被歌颂
我们等待保护自己的英雄
轰动好让自己感动
染红整个天空成全个人的梦
这世界需要有人被歌颂

这是对电影主题的高度概括，我们需要英雄来终结乱世，所以无名最终放过了秦始皇，但词人没有止步于此，而是做了进一步的延伸：

我们等了一个又一个英雄
看谁在最后成功
染红了谁天空成全了谁的梦
只是为了叫千万人鞠躬

纵观历史，秦始皇统一天下了又如何？秦皇汉高、唐宗宋祖，一代天骄成吉思汗，一个又一个的英雄不过是要成就自己的霸业而已，不过是屠龙少年变恶龙的反复上演。这末了的一叹无疑是对主题的升华。

四、全面

此人给人的感觉就如他的名字一样，林的幽深，夕的哀婉，他的大多数歌也是写那种求不得的爱情，其实他也写了很多或轻松或劲爆的歌，如《快乐崇拜》、《不得不爱》等等。也不止于爱情，还有写社会现象、为人处世之类的，写作范围比较全面。

写作技能也很全面，除了拿手的一小见大，在细微处作文章外，也能凭空构建出宏大的想像，如《天煞孤星》等等，不一而足。

总的来说，此人的词最大的特点就是，从一些平常的微不足道的事物展开联想，运用比兴等手法，勾勒出一个动人的故事，而意象本身的平凡为受众的注意力留出足够的空间，去感受字里行间所营造的意境。在这一点上，现在很多作词人都有这个毛病，喜欢用城堡、玫瑰、骑士、战争、天下之类具有很大冲击力的意象，构筑一个宏大而空洞的场景，乍一看不明觉厉，实则缺乏内在逻辑，经不起推敲。就好比用玫瑰花讨女孩子欢心算不了什么，你能在路边抓一把野花去见女友，还不被打回来，那才是本事。

知乎用户 测不准原理 发表

能写出《皇后大道东》的人竟然写了《北京欢迎你》？

知乎用户 安妮 发表

高中的时候为他发了一条微博感谢他，因为我觉得他是一个懂我的人，他的词总是让我看着看着就流泪了。不故作哀伤，极轻极潜却又字字锥心。

知乎用户 十方 发表

满足你内心矫情，但不真实的幻想。

知乎用户 RFJ 发表

要说林夕的词之恰到好处，感觉就像红楼梦中描写黛玉那一段，哪怕只是多一点则太过，少一点则不及。

每每听到直击灵魂的词句，尤其是粤语的歌词，一搜果然是出自林夕之手。他跟王菲一样，都是老天爷赏饭吃的。

最喜欢的《终身美丽》《给自己的情书》《感情线上》《邮差》《暧昧》《约定》《人间》《红豆 / 偿还》《天下有情人》《浓情化不开》《大城小事》《新不了情》（粤语）《风筝与风》《刀剑若梦》《不拖不欠》《可惜没如果》《少女的祈祷》。。。太多了

知乎用户 飘来荡去 发表

《我》

不用闪躲，为我喜欢的生活而活。

不用粉墨，就站在光明的角落，

我就是我，是颜色不一样的烟火。

《烟火里的尘埃》

笑的开怀，哭的坦率，为何表情要让这世界安排。

我就是我，我只是我，只是一场烟火散落的尘埃。

知乎用户 重度社交排斥者 发表

伟大的文字。

知乎用户 洛洛 发表

你听过《七友》吗？，没听过可以去听听

知乎用户 你好特别 发表

林夕把 得不到 换了一千种说法

知乎用户 周济民 发表

并不好，矫揉造作，很矫情，只不过迎合了某些 “文艺青年” 的口味而已

知乎用户 三土 发表

  • 天使的指纹
  • 静悄悄乱纷纷
  • 都输给了时间
  • 却没有辜负青春
  • 他诚恳才不让你等
  • 你失落了黄昏
  • 却换来平静夜深
  • 众里寻人
  • 错爱只是为真爱作证
  • 所谓魔鬼留下的伤痕
  • 都是天使的指纹
  • 灯火阑珊
  • 何必急于看到那个人
  • 能睡得安稳都只因为
  • 那盏还没开的灯
  • 亮晶晶黑沉沉
  • 开了窗关上门
  • 谁给了你寂寞
  • 寂寞还给你新生
  • 谁的吻都值得感恩
  • 泪淋熄了欲望
  • 笑却雕琢了皱纹
  • 众里寻人
  • 错爱只是为真爱作证
  • 所谓魔鬼留下的伤痕
  • 都是天使的指纹
  • 灯火阑珊
  • 何必急于看到那个人
  • 能睡得安稳都只因为
  • 那盏还没开的灯
  • 最初总坚持自以为是的缘份
  • 最后才顺其自然看花开无声
  • 离开你那个人
  • 同时释放了你
  • 你为何不转身
  • 众里寻人
  • 错爱只是为真爱作证
  • 每次告别留下的伤痕
  • 都是天使的指纹
  • 灯火阑珊
  • 你急着要看到那个人
  • 他也在寻找你的身影
  • 宁愿让别人在等

我以为我完全失去了一些东西，但原来还在。虽然很难出现，但还在。
除了这之外，以上这篇《天使的指纹》，和我过去写的某篇东西差不多。看到以前那个我，啊啊，那段时光的味道真让人怀念。

知乎用户 匿名用户 发表

“没有林黄二人，就没有当今的粤语歌坛。”

知乎用户 洛离音 发表

他不写 “爱你”，你却听得出他通篇在说 “爱你”；
他不写 “恨你”，你却听得出他通篇在说 “恨你”；
他不写 “绝望”，你却听得出他通篇在说 “绝望”；
他不写 “得不到”，你却听得他通篇在说 “得不到”；
我一直以为心情是难以言喻的，他却告诉我，原来自己的内心也可以表达得那么赤裸裸。

知乎用户 匿名用户 发表

还是那句话 你猜不透他具体想写什么 但是他确总能找人把你唱到要哭。

知乎用户 蓝风侵袭 发表

不觉得词哪里好，纯粹词技，比他好的一大把。主要是他的内容很有共鸣吧，就是接地气，但又不那么俗气，不像其他歌 “你爱我，我不爱你” 这种直来直去的。。。就是能 get 到绝大部分人比较一般的审美点，感动点，但又在此基础上加了些技术，一些委婉，会比很多人出众一些。但要看他艺术上的绝对水平，我觉得很一般，很一般，那种细节描写，真的没什么，胜就胜在他的故事符号，能勾引起你更多的共鸣，其实你被感动，不是因为他的词，而是你自身经历。

知乎用户 杨云歌 发表

好到没朋友 。

知乎用户 yimmy 发表

就是那么一抹饮食男女，红尘风情的感伤，好似街边花盛放，细看人情冷暖世态炎凉。
他在你的字里行间，眉心眼角。
-– 在有生之年能遇见你，竟花光所有运气 。

知乎用户 一笑一清欢 发表

林夕是个坏人，他从不直击你那伤口，而是隐隐绕绕，看似温柔的抚过，却是用平凡到尘土的词句杀你个措手不及，一瞬间，伤口里迸出巨大的力量像是要自己爆开，心也被揪成一团破纸。

而他依旧清冷的在旁…… 不悲不喜的看着。

他不给你眼泪，只让你痛。

知乎用户 Gavin 发表

我觉得林夕主要还是粤语歌比较好。

流畅，押韵，而且还有故事性。

我对他了解不多，不过我觉得他和很多香港人一样有迫害妄想症，对国家，对历史，对世界的认识可以说是极度偏颇的，以他这个岁数估计也改不过来了。

很遗憾他不可能再出现在国内的任何节目之中了。

祝他在台湾安享晚年。

但是不妨碍他的那些优美的作品。以及他对整个华语音乐的重要贡献。

这个世界有光明就有黑暗，这是哲学。1+1=2，这是逻辑。哲学很难看透，因为需要非常非常多的数据支撑，才能看出个端倪。但是逻辑不用，1 就是 1，2 就是 2，客观实在，不可能改变。逻辑不成的人，智力肯定是不成的，因为你的判断必然偏差，然后行为必然偏差。

法律条文中明确规定了是公开的侮辱性行为才会被惩处。林老先生怎么看的？

林老先生是香港人，也没有被迫害过：

林夕（英语：Albert Leung，1961 年 12 月 7 日－），本名梁伟文，生于香港

学历也不低：

林夕曾就读石篱天主教小学，小学毕业于九龙塘宣道小学 [2]，中学毕业于陈瑞祺（喇沙）书院，会考文科 9 科成绩 2A5B2C，预科毕业于喇沙书院。[3]。1984 年毕业于香港大学文学院中文系（现名中文学院），主修翻译。

现在这样真的很可惜。

明明可以光明辉煌，确非要在地沟和阴暗里寻找自由。其实我挺难理解的。

词话优美真的不能体现品节高尚。

看人真的不能只看他说了什么，还是要看他做了什么。

这个世界很公平的，每个人势必需要为自己的行为付出代价。

知乎用户 程咬金 发表

能让每一个人都看到自己

知乎用户 陈瑜 发表

粤语歌曲，林夕的作词配上陈奕迅的声音，绝配。

知乎用户 上山打老虎 发表

很多人会觉得林夕（包括黄伟文）这类的词作家写的东西非常的无厘头，上句不接下句，各种堆砌，并不是一个完整的结构故事，思维跳跃表达的含义林林总总，不知重心和所讲。

比如：「难念的经」天龙八部主题曲
作词：林夕 原唱：周华健
笑你我枉花光心计 爱竞逐镜花那美丽
怕幸运会转眼远逝 为贪嗔喜恶怒着迷
责你我太贪功恋势 怪大地众生太美丽
悔旧日太执信约誓 为悲欢哀怨妒着迷
舍不得璀璨俗世
躲不开痴恋的欣慰
找不到色相代替
参一生参不透这条难题
吞风吻雨葬落日未曾彷徨　
欺山赶海践雪径也未绝望
拈花把酒偏折煞世人情狂
凭这两眼与百臂或千手不能防
天阔阔雪漫漫共谁同航
这沙滚滚水皱皱笑着浪荡
贪欢一晌偏教那女儿情长埋葬

这说了半天说的是个啥你告诉我！

相比 “我在马路边捡到一毛钱或者 2002 年的第一场雪” 这种叙事歌曲类型而言是不是很玄幻？是不是很好听？我想这应该就是所谓的 “诗意” 了吧。

作家阿城谈过诗意是什么（来自《小说》2006，我写的不是很精确。）：

有些呢比较具象，比如说：哎呀我痛快啊，美酒千杯啊。
但是有些说不出来的东西，有一些感觉是不能表达出来的，比如说：惆怅。比如说: 哎呀我壮志难酬啊。
就是他说不出来的一个东西。
所以这里面的产生一种一句一句其实没有必然的因果关系。但是当你一读的时候，一连接，出来一种再也不能用语言表达的东西，升起来了，这个就是那个意象。
你要想再表达，说：我要表达那个意象的时候。只能把这诗再念一遍。它就又起来一次。你不能够描述这个诗的意象是什么。

林夕的词大概就是这种感觉吧。

===

知乎用户 小羊 发表

文人就是要有这种矫情，这种淡然和超脱而有意境的词！最近在搞港独，已经世俗化，所以我觉得不会再有那么美好的词出现了！可惜了。词写得最好的港独！

知乎用户 南寻 发表

有人问林夕：一个人是要经历过多少次刻骨铭心的感情才能把爱情写的这么震撼人心？林夕：一次就够，让伤口不要愈合。

知乎用户 曾羊羊 发表

主要他能洞察人心

知乎用户 诸葛钢铁 发表

大概是，能让每一个听林夕的人，都觉得林夕有那么一首歌是特意为自己而写的。

知乎用户 我是个游客 发表

不言爱却句句爱

知乎用户 Takkkkk 发表

有些没听过的歌，一听到词就大致能猜到是林夕填的，细腻饱满深情婉转。

知乎用户 南波丸 发表

陈奕迅的热岛小夜曲

知乎用户 可乐鸡翅 发表

有人告诉我，夕爷歌词里情感的诟病是情感表达的不健康。其实我觉得这样的理解对夕爷是不公平的。

每个人对情感的态度是不同的。所以进一步来说每个人都有对情感处理的不同方式。可能在林夕的歌词里，很多人寻求的也不是豁达，而是他歌词里的感受与听歌的人那么容易就能达成共识。

退一万步来说，作为一个写歌的人。有多少是出于自己的情感经历。所以他没必要为你的情感买单。所以在我看来诟病之说简直是可笑。
其实在我看来这恰恰是林夕歌词里打动人心的地方。他的情感很重很重，而且情感越久伤痛越厚。仿佛在其中很多年都没有找到伤痛的出口。

当所有尘微归土，江入海流。种种归于平静的时候自然会有足够升华一切的东西沉淀下来。而这就是最后所留下来的就是我们大多数人所理解的林夕。

情感细腻，文笔曼妙，禅意盎然。

知乎用户 马甦 发表

害怕孤独便团聚
怕过于迫夹便离去

图片文字内容来源微博 @ 白娘娘

知乎用户 正在输入中 发表

写对的词
给对的人唱
被对的人听

知乎用户 佳林 发表

他写的明明我都不曾经历，听罢却痛彻心扉。
好与不好都是这点。

知乎用户 Glizy 发表

共鸣

知乎用户 阿 77 丶 发表

好在
每一个词你都恨不得感同身受
好在
他的词比你自己更能描述你

知乎用户 Lantianliuliula 发表

很多年前看过林夕的一段采访，他自己描述曾经刻骨铭心的恋情，分手后，他一个人经常想起和对方的点点滴滴，一起去过的地方，遇见的人，走过的路，心中难过难免会落泪，就想到自己的眼泪蒸发到空气中会否最后变成雨滴落在对方的脸上，于是有了富士山下这首歌。当时我的感觉就是，这样一个感情如此细腻走心的人，怎会写不出好词，从那以后就比较关注他的词，每次细细品味，都能带入到词的意境中！

知乎用户 尘余 发表

我的感觉是：他用的每个字，每组词我都懂，大部分还用过，为什么唱出来就这么感人。
来一首冷门的叠词：

葉德嫻

赤子
作詞：林夕
作曲：羅大佑
編曲：羅大佑

遠遠近近裡　城市高高低低間
沿路斷斷折折那有終站
跌跌碰碰裡　投進聲聲色色間
誰伴你看長夜變藍
笑笑喊喊裡　情緒仿彷彿佛間
誰願永永遠遠變得短暫
冷冷暖暖裡　情意親親疏疏間
人大了要長聚更難
一生人只一個　血脈跳得那樣近
而相處如同陌生闊別卻又覺得親
一生能有幾個　愛護你的也是人
正是為了深愛便遺憾
你我似醉了　無法清清楚楚講
同屬你你我我愛的感受
世界太冷了　誰會伸出一雙手
圍住你再營造暖流
說說笑笑裡　曾覺得歡歡喜喜
誰料老了變了另有天地
世界太闊了　由你出生當天起
童稚已每年漸遠離

知乎用户 baogege 发表

一位好友曾说，大约动词用得好不好就把人的文字分出高下了
林夕，大约就把其余人比到 “下” 里面了。

知乎用户 二分心智的坍塌 发表

林夕的词从意境与文学性的结合上，到达了中文词作的一个备受仰望的高度。他的作品往往在音律上朗朗上口，在形式上美绝人寰。同时他的词中意境迷离朦胧，给人以很大的回味空间。很多作品有着先声夺人的效果。他的词作在意象表达上的高人一等来自于他文学上的造诣。

你说你的名字是把梦拆开，于是梦就成了林夕。你有天赋与的才华，连名字都是如此旖旎，所以你怎能不写出摄人心魄的词句。从王菲到千嬅，从明哥到 EASON，似乎歌手里我的偶像都爱唱你的歌。

不管你是主流还是非主流，是 80 年代老古董，还是 00 后新潮人，总有一首是出自林夕之手的歌是你喜欢的。

可关注工众 平台号 urscene

知乎用户 无情大菠萝 发表

听了好多年陈奕迅，期间喜欢了很多歌星，哈哈哈哈哈，不过陈奕迅如同一瓶佳酿，什么时候拿出来都一下找回最初听着扎心的点，喜欢《人来人往》《无人之境》《积木》，真的很崇拜给陈奕迅写词的林夕，这些歌词什么时候看都觉得触动到人心的最深处，可想而之林夕是一个内心对么细腻的人，好久之前特别喜爱在百度上面搜这些写词人的学历，个人经历，哈哈哈，然后更加崇拜林夕。

在人生低谷的时候喜欢《天公地道》

在《不来也不去》中又觉得释然，为何林夕既有爱一个人撕心裂肺，失恋，又有浮夸的歌词，又有佛家的释然，放下，不纠结。这个人好多面，原来总觉得这些歌手如果每首歌唱的时候都那么走心，该有多疼啊，后来发现其实写词的人才是真正的释放，把自己掏空了，化成一首首歌词，如同古人铸剑一般，融化钢铁，最后一刻，火影中，纵身跳入，与剑融为一体，于是成为了佳话，利刃，写词人不正是如此吗？

可能没有具体到哪一句的回答是不好的回答，那就这样吧。

因为每一首都是不同的药啊。

哪有什么对症下药。

知乎用户 三生石 发表

他，叫做词圣。是香港文人们都公认的。
谢谢。

知乎用户 青年路老陈 发表

林夕的歌词到底好在哪里？

我来讲讲自己关于听林夕的经历。

上高中的时候，我抽屉里有一抽屉材料。
你不必惊讶，试问哪个高中生没有一抽屉复习材料？
除了材料，还有两盘磁带。
一盘是陈奕迅，另一盘也是陈奕迅。

有两盘陈奕迅，但我喜欢的不是陈奕迅。
而是林夕。
总有人喜欢用爱屋及乌的方式去喜欢另一个人。
我用这种方式喜欢林夕，觉得是对他的一种尊重。

我高中的时候常跟同学讲林夕很牛逼。
为什么？因为牛逼的人之间总是惺惺相惜。
我喜欢林夕，就显得自己很高级。
那个年纪，偶像多半不就是用来装逼的？

林夕有一句歌词很多人都说好：
“在有生的瞬间能遇到你，竟花光所有运气。”
实际上，这句并不能体现林夕的实力。
细细品味，甚至有点土味情话的味道。
为什么这样讲？
简单分析一下，技巧很到位，感情却不够细腻。
听的人听上去很爽，心里却无法产生真正共鸣。

土味情话就是这样，追求感官刺激。
就像麻辣小龙虾，外壳鲜辣，肉质 Q 弹，但凡咬到嘴里，就能挑逗你的味蕾。
但小龙虾吃再多，也不及一碗冬瓜排骨汤能够暖胃。

跟这句极为相似的，还有李宗盛的：
“为你我花了半年的积蓄，飘洋过海地来看你”
味道同样很足，却差一点共鸣。
这句不如下一句：
“连见面时的呼吸，都曾反复练习”

每个暗恋过的人，都懂这一句。
有人说，你从 18 岁开始，就学会了演戏。
碰到偷偷喜欢的人，什么动作，什么语气，甚至用什么方式偶遇。
全靠演技。
哪个偷偷暗恋的人，没给自己加过戏？
所以说这句是真的好。
一听，你就懂，甚至可以看到当年那个傻逼的自己。

林夕真正牛逼的地方，在细节处理。
怎么看文案的细节处理很牛逼？
很简单，就看读完这句文案，有没有画面在你脑海里出现。
如果不仅有画面，还能勾起你的回忆，说明你对这些文字已产生强烈的同理心。
怎么会爱上了它，并决定为它打电话？
因为它的故事都是关于你呀！

比如《约定》：
“还记得街灯照出一脸黄，还燃亮那份微温的便当”
两句话，有画面，也有温度。
我第一次听到这句词，立马想到这样的画面：
一个空巷子，一盏路灯，两个恋人，交换一份便当。
环境的冰冷，人情的温暖，一涌而上。

“燃亮” 这个词，最能看出把控细节的实力。
用高中语文标准答案来讲，叫烘托气氛。
但这是很笼统的说法，我不妨装逼地给你解释一下，这个叫动词的写意手法。
什么意思？
就是运用动词的时候，以表达意境为主。物理老师认不认可，不去管他。

方文山最擅长用这个手法。
《青花瓷》：“月色被打捞起，晕开了结局”
《东风破》：“岁月在墙上剥落看见小时候”
《一路向北》：“我用眼光去追，竟听见你的泪”
月色怎么打捞？
岁月怎么剥落？
眼光怎么追？眼泪怎么听？
乍一看，皆不合常理。
但细细一想，换一个词，感觉就不能到位。

用这个手法写作，就像厨子做菜。
多少酱油，多少料酒。
手一抖，全靠经验和天赋。
一步放错，整盘菜味道都不对。
只有每一步都恰到好处，方能做出令人惊艳的味道。

林夕擅长细节处理，不单单是在画面上。
在人心的拿捏上，同样举重若轻。
比如《匆匆那年》：
“如果过去还值得眷恋，别太快冰释前嫌”

人总是喜欢讲，攒够了失望就离开。
但是失望什么时候攒够？却没有说明。
成年人的世界，哪有说到做到？
就连放手也不会说放就放。

表面上狠心放开，心里却暗自衡量得失。
你看，细细品来，爱情就像一场不分输赢的赌局。
用我一辈子赌你一辈子。
要么一起赢，要么一起输。

所以有人会讲，真正的放手是不计前嫌。
就像一场赌局。
愿赌服输，才是真正的金盆洗手。

所以你看，林夕对人性的洞察，是不是同样很牛逼？

文章首发于我的公众号 “段十一郎”

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