近 10 年内中国动漫有机会赶超日本动漫吗?
知乎用户 每逢 发表 巧了,央视新闻和 UP 主整了个国漫混剪视频。 名叫《国漫崛起的脚步从未停止,72 部国漫超燃混剪》,然后…… 评论区没法看了。UP 主只能改名。 “国漫崛起” 变成 “满满回忆” …
好了,别崛了
从当年大圣归来甚至更早的秦时明月之龙腾万里开始就叫国漫崛起了
国漫崛起了
崛起了多少年了还崛呢?
年年仰卧起坐吗?
你要是说时代,十万个冷笑话,端脑那个年代,国漫确实在崛起。
咋的你是 2010 年穿越过来的啊?
醒醒吧,有妖气早亡了。
国漫走上了一个很奇怪的路线,3D,不知道是谁提倡出来的,反正我看着就很难受,尤其是 3D 很多人物建模不太好,而建模太好了又很容易失真,看着反而有点诡异。
新闻速报:
全国首个动漫游戏合体大奖在广州揭晓。
大奖共揭晓六类 10 组 48 个奖项,最佳国风动漫大奖是的过场动画《聋》,而最佳动漫 IP 奖则由**《奶龙》**摘得。
这辈子也是有了。
我不知道 B 站这宣发是什么逆天。
起这种标题我是这辈子都不可能点进去的。
别搞 3d 了行吗?一堆垃圾修仙爽文改批发锥子脸 3d
清一色劣质 3d 网红建模脸算崛起,那雀食崛起了。
说句不好听的我上小红车找片冲都嫌弃这 3d 片子
崛起个卵子。
要是没有,现在国漫的大旗甚至要靠《斗破苍穹》扛着。
整个生命线都要靠网文输血……
离了网文连之前《十万个冷笑话》和《雏蜂》级别的作品都没了。
这哪是国漫崛起啊,分明是网文复兴运动。
我感觉国漫正在培养特定的观众了,就像是以前内娱饭圈那样
谢邀,国漫曾经在 2018 年之前确实崛起过,代表作有《功夫兔与菜包狗》,《尸兄》,《中国惊奇先生》,《狐妖小红娘》,《妖怪名单》,《一人之下》,《爱神巧克力》,《镇魂街》,《十万个冷笑话》,《画江湖之不良人》,《小明和小猫》,《理想禁区》,《撸时代》,《双生灵探》,《诡水疑云》,《灵契》,《暴走恐怖故事》,《戒魔人》,《王牌御史》,《魁拔》,《生死回放》,《我为歌狂》等佳作。
但 2018 年 8 月之后,上面大部分神作惨遭下架,从此国产 2d 动漫一蹶不振,留下一群烂 3d
说国漫崛起之前,先贴幾個片段给大家看:
看看别人如何用三种颜色做出舞台灯光般的效果,展現對光影的控制力;如果基本功没有掌握,做得出来吗?
看看那太空船的外壳剥离,喷出雾气的特效,那年头全是手绘,可没 CG 辅助。
因对物体运动的绝对掌握,让手绘 “大楼被暴风吹毁、倒塌,其碎片飞舞的物理效果” 成为可能。
雷门大灯笼飘动、新干线倒塌、水泥块掉落的效果如此真实,展现原画师的功力。
不是人物长的 2 次元就没基本功
请问这样的画面,现在的 2D 国画打得过? 这可是一部 1986 年的动画,年纪可能比很多知友都还大,如果连 1986 年的动画都打不过,请问国漫要如何崛起?
但有人不爽了,他说我在玩田忌赛马;科幻题材不是国漫的赛道,国慢的赛道是修仙;玩起修仙斗法,没人是国漫对手啦。
请各位看看日本的兔女郎剑仙,这御剑术的动感谁能比? 剑仙随飞剑转弯而体态跟者改变,这种功力在日本只是基础。
这一手飞剑马戏团玩的如何?
这封印术的特效,十分有美感,不会让你觉得只是一坨光汙染。
这是日本动画里的道士斗法
这是国漫超級大 IP《斗罗大陆 2 绝世唐门》的打斗画面
这是《一念永恆》的飞剑打斗;看起来比《斗罗大陆 2 绝世唐门》正常多了,但跟飞剑马戏团一比,实在玩得太过平淡。
谁家的动作与画面更符合中国人心中的修仙斗法? 请问在这修仙赛道上,国漫优势在哪?
又有人不服气,跟我說说: 修仙题材不是国漫的赛道,国慢的赛道是打斗,你敢不敢拿一人之下跟日漫比? 好吧,我就用《无职转生》,在《一人之下》的擅长赛道上来打一場。
在长枪快速刺击的动作之间,插入了奥尔斯帝德掌打的定格动作,这一动一静,让观众知道奥尔斯帝德强于枪神,也加深观众对奥尔斯帝德这些动作的意义。
动画强调流畅,定格强调动作张力,让画面可以流畅与张力并蓄;这类演出手法在日本动画中常用,大塚康生说这种有别于迪士尼的演出,灵感来自于日本传统艺术。
在这个时代,一拍三不再是为了省钱而使用的技法,一拍一因张数密度高会有柔软、沉重的感觉,一拍三张数密度低则是会有坚硬、利落的感觉,也就是所谓的软重硬速。一拍一、一拍二、一拍三看情况混者用,会给动画带来不同的视觉效果;京阿尼以一拍四的手法强调了肢体的力道感。
现在有人用 AI 把 24 桢的动画捕到每秒 60 桢,效果有没有比较好? 但答案是看情况,如果你對投文字 D 的賽車橋段進行捕桢,效果會更好,但有时你对动画进行补桢,反而破坏动画师想要呈现的演出效果;連湯姆克魯斯都呼籲大家要關掉電視補幀功能。
接下来我们回到《一人之下》;手、水瓶变形成这样,中割是电脑加上去的,这一段是 web 系手法;我一开始还以为《一人之下》的动作被吹成这样,黄导应该是採真实系手法,结果并不是,而是省工的 web 系,有点小失望。
该系手法的固有缺点:流畅有馀,但画面张力不足;黄导会这样做应该是有他的考量,有人可能喜欢但我不喜欢;我觉得这样的演出效果比不上 1993 年的李连杰电影 - 太极张三丰;黄导在《一人之下》的表现力也不如《博人传》時期。
有人一直逼我拿《狐妖小红娘 》跟日漫比,虽然我对这类的作品很感冒,但既然有人要比,那就比吧。
大家比较一下画面上人物、背景远近层次的丰富程度,强弱一目瞭然吧;《狐妖小红娘》就两层、人一层、背景一层,天空跟建筑是无层次感的;但《药师少女的独语》的层次有好几层,各类建筑有远有近不说,天空还会比建筑更远;这就是我说的国漫与日漫在细节上的差异,这种细节上的差异就是国漫能不能崛起的关键之一。
你们不觉得《药师少女的独语》的建筑让你感觉是真宫廷,狐妖小红娘只是廉价彷古街吗? 还会宰观光客的那种。
还有,药师少女被青山刚昌评价为真正的推理作品,这種类型的企画落到国漫业者手里,下场会怎样? 大家都很清楚的,变成霸道总裁玛莉苏剧。
有人整天在跟我吵 3D 国漫在崛起,国漫的赛道在 3D。问题是 3D 国漫最大的缺点是人物没有一点辨识度;各位看一下 3D 国漫的女主角们,把名字遮起来,你们分的清谁是谁吗?
如果你把这些人物全混起一起,我跟你们打包票,连原創画师都认不出谁是谁;看者这些相似的 3D 塑胶脸,我不禁怀疑画师们是不是毕业于同一间动画补习班?
對比日漫,大家就可以知道啥叫人物辨识度
你绝对认得出这些魔女谁是谁。
跟日漫談崛起….
結論
实际上现在日本动画光是使用电脑作画,其画面的複杂度、颜色的鲜豔度就能比赛珞珞时代强多了,更别说过去 TV 番为了省钱,狂用兼用卡;Macross7 那些 VF11 杂鱼机爆炸的画面,不知道有没有重复用上 100 次。像《鬼灭之刃剧场版 无限列车篇》,背景叠上三层,这在赛珞珞时代,办不到,因为赛珞珞片叠太多层,顏色會失去原樣。
现在日本动画在画面、打斗、动作戏是胜于过去的;你看高桥优也在《龙珠超: 布罗利》的打斗是贏过老版《布罗利》的;动画师在《交响诗篇艾雷卡 7-高度进化》、《人鱼又上钩》里,坂野马戏的玩得比老 Macross 时代还溜;石崎寿夫在《超时空甩尾》、《天元突破》的画面张力,是过去的片子少见的;长田寛人在《アサルトリリィ BOUQUET》里的打斗很差吗?田中宏纪的《光之美少女》,打得比过去的《美少女战士》、《幽游白书》都精彩,更别讲中村丰运用中村方块、中村一闪、中村残影所展现的画面张力。
在《亡念之扎姆德》里,明之扎姆德被捶飞后在水面翻滚的动作,我认为不输给 1995 年的《攻壳》电影,素子隐身后殴打对手的桥段;明之扎姆德对上皇帝扎姆时,皇帝狂喷能弯曲且追踪的光束,也是一种坂野马戏,那画面让我想起《ORGUSS 02》。
《一拳》、《我英》、《火影》、《海贼王》、《炎炎消防队》的武戏,比当年《北斗神拳》、《魁!男塾》、《圣斗士星矢》都精彩;《魔法少女特殊战明日香》的枪战戏,打得有比《angel cop》差吗?《魔法少女特殊战明日香》是 TV 番,《angel cop》是 OVA。
机器番也是,《布雷棒》、《天元突破》、《STAR DRIVER 闪亮的塔科特》打的比《冥王计画志雷马》、《破邪大星弹劾凰》更血脉喷张。
撇开武戏,这几年文戏好的动画也是很多的;看《Re: 从零开始的异世界生活》中,我们可以看到 486 从一个只会情勒、不擅沟通的中二屁孩,成长成会跟别人谈判、希望大家都能好好活者的有责任青年;《猪头少年不会梦到兔女郎》的男主,爱护妹妹、宁可自己在学校的名声臭掉,也要为学妹着想、而且锺情于学姊不会变心;《昨日之歌》则是描写四个陷入过去、无法自拔的年轻人彼此疗伤的故事;《夏木友人账》里温情满满,智障女神阿克娅真的很好笑,《派对咖孔明》从手机上滑到蜀国灭亡的资讯,那没落的神情,让人鼻酸。
日本動畫業界沒出過普遍性的問題嗎? 有的;在 2000 年左右,日本业界开始把 CG、3D 使用变为常态,但 2D、CG、3D 的融合并没有做得很好,所以当时许多的动画,画面崩的厉害;比如星界的战旗、比如银河冒险战记,那 3D 画面之难看,没比业界传奇《雷锋的故事》强到哪去。
2010 年那阵子,业界把萌给解构了,發現只要把女角們填入不同的萌元素,就能誕生另一個角色,所以大量的廉價女角被 “批量生產”;加上,业界出现 “故事不重要,女角能卖就好” 的萌系当道风潮,那真是日本动画故事上的黑暗期。
很多人喜欢张口闭口说轻小说毁了日本动画,但他们不知道的是,他们口中的黄金期,其实就已经有大量的轻小说被改编为动画;比如 80 年代的《搞怪拍档》、90 年代的《秀逗魔导士》、《无责任舰长》、《魔术士欧菲》;2002 年的《全金属狂潮》、《十二国记》;2005 年的《灼眼的夏娜》;2006 年的《凉宫春日系列》;所以不是轻小说毁了日本动画,它反而替日本动画界的剧本注入了新血。
所以很多人只喜欢云,只会爱说上世纪是日本动画的黄金期呀,现在的日本动画怎样比;其实他们几乎不看日本动画了;当你问他,过去的强在哪? 现在的弱在哪? 技術上有啥革新? 日本动画的黑暗期在哪? 何时又爬起来了? 根本讲不出来。
一些知友说我搞田忌赛马,但大家要搞清楚,田忌赛马是弱者才要搞的战术,而日漫是强者,强者搞啥田忌赛马? 直接辗压过去就行了,所以话讲出口,自己先惦惦邏輯對不對?
後記
国漫变成这样,别怪资本,也别怪 OX,要怪就先怪自己;俗话说怎样的观众,就诞生怎样的影视作品;你要吃麵,商家就卖麵,你要吃翔,商家就会端翔;就是因为有人爱吃翔,《斗罗大陆 2 绝世唐门》这样的动态漫、PPT,在神州大陸上大行其道,劣幣驅逐良幣。
只会支持那充满塑胶脸、5 毛特效的 3D,还觉得步上了正确赛道而洋洋得意,整天只想弯道超车、只想赢,对动画丝毫没有爱,这对国漫的环境有任何意义吗? 大塚康生、宫崎、手塚那些老前辈在画动画时,有满脑子只想弯道超车赢过迪士尼吗?
别再嘴巴喊喊了,少看 3D,多看优质作品,比如大火鸟文化这样的 2D 动画,还有最重要的一点,多花钱支持,别再嘴巴喊喊了;说真的,许多国漫沦落到连 80 年代的国漫都不如,作为观众的你们,要负责任。
要贏日本動畫太簡單了,拿 6~70 年代的日本動畫跟國漫比,國漫大贏特贏;要不是整天有人喊 “日漫殒落、国漫崛起”,我才懒得写这篇文。
参考资料与出处:
《MEGAZONE23 PART2》
《古物奇谈》
《Daicon 4 》
《潮与虎》
《斗罗大陆 2 绝世唐门》
《一念永恆》
《一人之下 S3》
https://anitama.slanterns.net/Anitama-Backup/article/fd9587186123eb91https://forum.gamer.com.tw/Co.php?bsn=60037&sn=1104683https://youtu.be/lahPKUJEhHUhttps://news.gamme.com.tw/1749257?fbclid=IwAR20smybsBsuf9meZM47vj7RuHC_k7YjPmkSlFd61bOvnes70h155kzaaMEhttps://home.gamer.com.tw/artwork.php?sn=4343315https://ek21.com/news/215901/柚子国漫:盘点 | 国漫 8 大女主角热度排行,第一名直接打破历史纪录!
现在 B 站上一堆把小说改成沙雕动画的 UP 主,这才是真正的崛起
吞噬星空,女主住院。
这一幕简直就是 屎。
制作狗屎,审核狗屎,平台狗屎。
那么大一个制作组没人打过吊瓶吗?
谁再说国漫崛起,你也是狗屎。
现在不都是游戏公司在做动画么,,,
这是 2013 年的游戏《龙背上的骑士 3》的宣传 cg
虽然很多人可能没听过这个游戏,但是认识这个女主的造型
被无数的劣质网游拿来做假冒宣传的图
不知道的自己去找来看一下
现在的 “崛起的国漫”
有哪一部能达到这个十几年前的标准吗?
就现在央视放的那几个 2d 的动漫帧率还没黑人辛吉飞高,动作也没黑人辛吉飞流畅,就真别拿出来现眼了。
至于 3d?
先超过 Vicineko 再说吧。
我上小学时,就再说国漫崛起了。
快二十年了,还在崛起啊?
要不等我入土?
这是 2023 年 4 月出的《赘婿》
我印象中,23 年之前很少有国漫前五集就会出现这种特别明显的问题。
国漫崛起跟过年一样,一年崛起一次,且多靠年味烘托。
在某些国家,你引以为傲的 3D 动画只配用来做
确实在崛起,《雾山五行》放在全球都是顶尖水平
多少年做了三集?
《罗小黑战记》质量很高
多少天更新?
哪吒之魔童降世确实厉害,多少部出的这一个?
《一人之下》第三季确实强到飞起,甚至请到了黄诚希作为分集监督,西尾铁也,黄濑和哉这种师爷级别的人背书,又强了几集?
绘梦确实出了不少精品,但这个良品率又有多少?
灵笼制作在国漫里算不错,但在全球的 3D 里也是弟中弟
全球的动漫是产业,讲究有质有量
如果罗小黑战记这种质量可以周播
如果哪吒之魔童降世这种一年可以出三四部
那才叫崛起
把动画做成艺术品,几年才能出几集
这个叫工匠精神不叫崛起
只论顶尖作品质量国内一直排的上号
提到产业就拉跨,这可不算崛起
大多数院校的动漫老师甚至没有参与过现代流程的动画制作,一些动画专业教授对于动画甚至认知还不如一个婆罗门
不好意思真的不能说崛起
更新分界线
承蒙厚爱,我就评论区几个比较多的质疑先回答一下
1. 全球顶尖???
我这里主要指的是制作水平,一个文艺作品,到底什么是最关键的,这个众说纷纭,以我的风格,你们也可以找我以往在动漫区的回答,本人觉得本身制作水平,画面分镜配音等等是最关键的,尤其作为国漫,你要我欣赏你的剧情,你要有一个留住我等你剧情展开的理由,制作,就是这个理由
首先本身国漫充满质疑是因为圈钱,质量低下,抄袭,制作周期过长等等,如果有一部画面顶尖并且原创的作品,那么首先就可以吸引读者来看,以目前的情况来说,点击率是很关键的,高点击率形成自来水对于一部动漫来说非常关键,而剧情只需要自圆其说就可以及格,二维打斗巅峰《异邦人无皇刃谭》,本身剧情只是将就讲完一个差不多故事,但画面和制作非常优秀,所以可以位列前茅,因此因为剧情不够好,就完全否定一部作品是有失偏颇的,像《轻羽飞扬》《正确的卡多》等就是本身剧情已经无法自圆其说,即使放弃现实的逻辑也无法令人信服,那么他就是应该遭受批判的,《雾山五行》《哪吒》显然不是此类
《雾山五行》首先本身技术难度复杂,你交给日本来做,可能需要更多的资金和时间,水墨作画和运镜,晕染手法的背景等已经超出一般动画作品的常规作画手段,你能掌握这种技术本身就是大佬老害级别的了(擅长毛笔作画的有佐藤利幸和龟田祥伦,这是顶级画师,水墨直接没有),背景是结合我国传统文化,这个也是外国人做不出来的地方,一般结合本国传统的作品评价都不会低到哪去,而且打斗的设计以及人设等也并不算二流,整体叙事结构完整,流畅,作为三部曲的第一幕我觉得没有问题,把《雾山五行》列为顶级二维动画是很合适的
很多人会拿日本的驼鹿监督负责的两部贫穷却剧情满分的《兽娘动物园》《烟草》来举例,但实际上绝大部分观众不可能对国漫有如此的耐心,你一个国产 3d 轮子都不会动谁还会看你第二集?
当我们可以轻松制作一部制作上乘的动画的时候,一年可以出现很多部的时候,我们要做的只是等一个好剧本,乃至中庸的剧本而已,这个时候不可谓没有崛起
2. 制作精良剧情尴尬如《姜子牙》《哪吒》我们需不需要
我觉得以长远的眼光来看是不需要的
首先这两部作品都是大银幕作品,要求观众在银幕前不能弹幕互动也不能玩手机欣赏作品 90 分钟以上,番剧可以依靠每集几卡顶级作画和稀疏的笑点过关,动漫电影做不到
他需要一个非常成功的画面,和一个能让观众代入的剧情,剧情本身不是一定令人深思,但不能让观众出戏或者难以逻辑自洽
很遗憾《姜子牙》《哪吒》《大圣归来》都没有做到这点,甚至被井上俊之这类二维动画届的顶级人物喜爱的《罗小黑战记剧场版》也做的不是很完美
短时间内我们可以利用完美的制作来吸引观众和资金
但长时间如此必是饮鸩止渴
但话再说回来,目前国漫的问题是缺钱,缺人,《姜子牙》就是因为资金和时间问题放弃二维制作,实际上姜子牙开头的二维效果是非常震撼的,全篇如果都有这个质量,称为国内《无皇刃谭》也不为过
依靠每年的大热动画吸金,下一个项目就更多的资金,时间更加自由,能吸引有能力和有梦想的人进入国漫制作,此类不完美的大制作是目前必不可少的
3. 我们到底缺的是什么?
首先,是一个完整的动画工业
从剧本到制作到发行和后期的 IP 运营
这是一整套工业,离了这套工业做出来的作品再好也是不可复制的,对于国漫目前情况来说没有任何意义
再次,人才的产出
国内一直不缺在日本和美国动画片场工作的人物,华人圈也不缺,尤其在目前 web 系大行其道的时代,参与动画制作难度比以往低了很多
比如 tomato,黄诚希,张伟林(音译)等等,都可以在日本大热作品里参与关键部分制作,国人的原画师这方面是不缺的
但是整体我们很缺,我们缺乏各种类型的监督,缺乏熟悉各种问题的制作人,缺乏有经验的制作进行,甚至背景,二原,动画,上色,音响,脚本,人设我们都是缺的
直接导致每个能人的工期很紧,工期太紧是不可能做出好作品的,例子就是被广大网友曼德拉效应的《进击的巨人》第一集与第二季,制作工期非常紧张,直接导致 TV 版与 bd 版差距大上天,强如 wit 的制作阵容在工期紧张的情况下都会翻车,何况国漫制作
总的来说,我们目前看得到希望,但是道阻且长,我们的崛起是正在进行的,但是进度太缓慢,成就也只是表面辉煌,很多问题没有解决,只是刚刚有一点起色,就直接说崛起
太操之过急了
今年新番《败犬女主》国内某导演是这么评价的
【感觉追了十年依稀能看到车尾灯,但对方一脚油门便扬长而去了】
以下是原回答
暂时不明白这个[崛起]为合意
但是提国漫就总是离不开拿日漫做对比,总说日漫是在衰落,那看看日漫是怎么个衰落法,看看国漫日漫有何差别,看看同种差不多的东西,为什么国内就是[卡通片][动画片][幼稚],而日漫则什么年龄段都能接受的。
主要看看日漫,日漫的选题上:
[战斗番]
Fate,实际上我第一次看的 Fate 是 Fate Zero,初期 Saber 和枪兵的那场打斗,太帅了,太流畅了,2011 年的作品,单论那场打斗,吊打现在的国漫和日漫。
刀剑神域,唯二是让我从动漫倒追回轻小说的作品,另一个是约会大作战,刀剑神域的打斗虽然比不上 Fate,但是亚丝娜刚和桐人组队时,以及后来爱丽丝守护村子以一当百,那种感觉也是国漫弄不出来的。
但是我现在年纪大了,看不了战斗番了,那再来看看日常番。
[校园恋爱番]
我入宅作之一,另一个是绯弹的亚里亚,我是通过这个才知道什么叫中二病。同样是讲青春期的恋情,中二病也要谈恋爱完全就是讲出花了,小鸟游六花是一个脑子极为不正常的中二病少女,但是随着剧情推进,看似没心没肺的六花,人物也更加的立体,比如后期的,到底应不应该为了爱情从中二病里毕业,以及她为什么坚持中二病的人设,这些其实很有深度,国漫里,基本找不到能把青春期女生心思刻画这么细腻的作品。
龙与虎,灼眼的夏娜,同样讲青春期的爱情观刻画的细致入微,酸甜苦辣带着涩。
这两部作品各有各的优点,看似是恋爱喜剧,但是尤其独特的内核,比如兔女郎学姐,其中,咲太的妹妹是一个贯穿全剧情的角色,她双重人格,没法走出自己的住所,后期讲的都是她如何克服自己,走出居所走进学校,其中,是选函授学校还是普通学校,咲太对于妹妹的两个人格都有什么样的感情,这也是剧情很吸引人的地方。
下饭神剧,边吃饭边看特别下饭,搞笑之中不缺乏感动。
真神降临,二次元油腻恋爱故事看腻了怎么办?那就看二次元与三次元的恋爱,加藤惠一个具有三次元特点的女生,是怎么一步一步俘获宅男的心的?这就是手法,就是塑造角色的功力,就和作品名字一样,你很难想象我们的女主加藤惠前期连正脸都没有。而且也正是通过这部作品,我了解了日本的漫展。了解了游戏制作人背后的付出。
除此之外还有很多优秀的恋爱喜剧就谈了。但是以上,多少都是伪后宫,有党争的,那我们看看没有工业糖精的纯爱。
这是去年的番,对老二次元来说题材不是新颖,但是对我来说这个题材绝对是脑洞大开了,女主之一的丽泽洛特明明被设定为反派大小姐,但是凭着教科书般的傲娇,一步一步得到观众们的喜爱,这个题材和灵感非常有意思。
同样是去年的番,绝对纯爱,而且不是工业糖精,评分之所以这么低是因为得罪了原著党。
这个就相对一般了,但是夏洛特的可爱,天然还是很讨好观众。
这个不用多说了吧?
这些国漫能顶上哪个?
但是以上这些,并不能体现出日漫的强大,因为战斗,青春,恋爱,校园这些,烂大街了,国内的[阿衰][豌豆笑传]也有这些元素。
但是真正能让日漫变得全年龄向的,是以下几个作品
讲一群美少女利用各种方法带领乡村振兴的。
讲自恋男主与五十铃带领废旧游乐园振兴的。
讲离开人群,找寻自我的。
利用登山运动增进友情的。
钓鱼佬的日常。
四月新番,讲动漫背后声优是如何努力付出的。
讲声优的职场烦恼的。
这个题材也不用多说了吧?讲日本偶像团体的。
这个也不用多说了吧
讲派出所女警的。
讲铁警的。
讲声优的。
既然有讲声优的,自然不少讲漫画是怎么创作出来的。
可以说,日漫在题材上就玩出了花,下到底层普通人,中到苦逼打工族,上到国王总统,各个职业,日漫全都能给你整出活来,而且特么的还挺好看!
你要现实里,我死都不想知道漫画是怎么创作的,声优背后是怎么样,偶像背后付出了多少,但是在日漫里,活灵活现给你展现出来了。
日漫的涵盖面特别广,总是能玩出活,你就算整死我,我也想不到理科生和爱情喜剧能扯上一起
无论你是什么年龄段,你是什么职业,你都能在日漫里找到自己喜欢的。
除了这些,还有一种分类,就是[萌系]猛男必看
她们的可爱绝对不是各种 3D 建模能比得了的。
然后,除了这些题材之外,还有
总说国漫崛起,但是在社交平台上,表情包有几个是国漫角色的呢?
可以说绝大部分日漫,随手一截图,就是一个表情包,但是在日常聊天里,社交平台里,我很少看到有用国漫的表情的。
最重要的一点,国漫能为社会带来什么?日漫能为社会带来什么?
就说一个最简单的例子,日漫有一个概念叫做[圣地巡礼],因为日漫里的很多场景,现实里就有
动漫里有切实存在的地方,随着动漫的大火,这些所谓的 “圣地” 也跟着火,直接带动当地旅游业,一些偏激点的二次元可能会直接移居到圣地。
柯南能圣地巡礼,数码宝贝能圣地巡礼,路人女主能圣地巡礼,大部分动漫都能圣地巡礼,因为现在旅游无非就是两个字[打卡],如果现实里有加藤惠穿着冠军皮肤的那个坡道,你去不去打卡?
如果现实里有[你好谢谢小笼包]你会不会去打卡?
肯定会,但是这些所谓的[打卡地]其实就是一个普通的下坡,匝道,广场,可因为这些地方是动漫里名场面的发生地,让这些平凡的地方变成了圣地。
可国内,我能想到唯一的圣地巡礼就是沈阳大街。
日本的二次元能带动类似熊本县这样地方的旅游业发展,而我们的二次元,什么都做不到。
国内电视剧只能用绿藤市,汉东省,小说也是 H 省,华夏国,龙国,江东省,这你上哪去圣地巡礼你告诉我?
沈阳大街我只是开个玩笑,国漫真有一个动漫适合圣地巡礼,但是国内根本不重视,这个动漫(准确来说叫动画片)叫做《虹猫蓝兔七侠传》,我童年印象里什么都记没住,就记住虹猫蓝兔七侠传里开头总有一句【XXX 张家界十里画廊】,长大了一了解,发现真有张家界十里画廊这个地方!
而且虹猫蓝兔七侠传里很多地名都是真实的,但凡当地文旅上点道,和虹猫蓝兔联动一波,那不要啥来啥?
那这联动效果丝毫不差!张起灵和长白山的联动效果大家都能看到,虹猫蓝兔的联动效果更不会差,可惜的是,那个动画片已经过气了,现在联动圣地巡礼太晚了。
所以回到这个问题,所谓国漫一直在崛起,对不起,我没看到崛起在哪,现在的国漫。对比虹猫蓝兔七侠传的那个时期,无论是选材,剧情,创作环境上,都是在衰退的。
你别看现在国漫懂不懂炫技整个 3D,整个什么光影,看似很牛逼,但是在我心里,甚至比不上《天书奇谭》更难听的说,甚至比不上动画片。
我小时候,国内的动画片就和日本动漫一样,百花齐放,什么题材的都有,超智能足球,宋代足球小将,中华小子,火力少年王,战斗王 EX,环保剑,天眼,小虎还乡,爆丸小子,围棋少年,哈皮父子,雷速登系列等等,现在所谓的国漫除了画质比他们清晰,剩下哪点比这些动画片强?
就这还能说崛起?这不就是在退步吗?
换句话说,还拿圣地巡礼举例,以前的动画片起码还能带动四驱车风潮,带动悠悠球,陀螺风潮,带动爆丸风潮,可以说代表了一整个时代,而现在的国漫呢?能干什么?
日漫,很多日本足球运动员是看了《足球小将》走上职业之路的,日本蓝武士的崛起可以说离不开《足球小将》,没有足球小将就没有现在的日本足球
除此之外,《灌篮高手》《网球王子》《排球女将》他们的影响力那也是,看了漫画,看了动漫,下一秒我可能就选择成为运动员了,日本不少运动员都是小时候看漫画,收到鼓舞了,才成为运动员的。
国漫呢?国漫受到了哪个主角的鼓舞,然后选择修真???
现在的国漫往外面说比不上日漫的影响力,往里面说,比不上学生看的动画片,不上不下,你还真不能说他崛起。
是这个崛起吗
腾讯动漫,内地最大的动漫平台。
卖给阅文,6 亿。也就是说上面的所有动漫 ip 加起来的价值都不如一款爆款手游值钱。
新生代的国游、国漫,有个非常奇葩的地方,
就是喜欢把光污染,当特效,并认为这是国漫、国游崛起的标志。
说个我看的吧。
,口碑还不错。
但是你能想象它一集十二分钟,三分钟片头三分钟片尾吗?
就好像我高中写作文凑不够八百字硬水一样。
这叫崛起
这也叫崛起
哭泣少女乐队出来以后,国漫连 3D 这块遮羞布都被扯下来了
清明节回村里烧纸,在亲戚家吃了顿饭。
他家九岁的小孩在那里看动画片。
记得当时播的好像叫一剑什么。
我稍微搂了两眼,那简直就是配音幻灯片。
就这那小家伙还看的不亦乐乎。
这些东西别说跟巅峰日漫比了,就连都比不过。
这崛起,恐怕是往下掘的吧?
中国目前可以说是肉眼可见的浮躁,人人都想挣快钱,然后赶紧润。
这样的环境,崛起个腚。
你但凡上个 3D 网站下几个 3D 动画
你就知道你这崛起还不如人家那个撅起的十分之一呢
我举几个简单的例子
皮肤渗汗能低成本做出来么?
衣物皮肤沾灰能低成本做出来么?
物体的崩塌碎裂能低成本做出来么?
液体沿着物体流动能低成本做出来么?
皮肤受伤、碰撞、出血能低成本做出来么?
各种材质的做旧、磨损、粘连、污渍能低成本做出来么?
不同材质的布料、皮料在裁剪后不同样式的形变、弹性、滑落能低成本做出来么?
动画 10 年前就不是特效灯光刷刷刷刷 头发能分叉能随风飞两下就完事了
那是 20 年前圣子降临的标准
至于十年前的标准
你亲爱的国漫比得过哪个?咱在 2024 年 用着省钱的 3D 还比不上 1974 的日本动画
还崛起呢 你卖的出去么?
一个没逻辑 没节奏的破日本动画 五一能捞走近 3 亿 比整个端午票房就少了八千万
老百姓不是不爱看电源 也不是不爱看动画 是国产的垃圾 卖不出去
ps 六月十五日我还要去看垃圾场决战 今年我就看这三场电影了(第一个是柯南)
溜了溜了
我们总是仗着人口的优势,在某些方面集体自嗨。
哪吒被捧成神作吧。论笑点它不如小黄人海绵宝宝,论热血它还比不上日漫。所谓的崛起难道就是矮子里拔高个?
我厌恶品质低的国漫≠我质疑国漫
我质疑国漫≠我不喜欢国漫的优秀作品
国漫正在崛起≠国漫全部都是优秀作品
质疑国漫≠分不清国漫糟粕和精华的全盘否定亦或是全盘肯定
难不成我质疑田园女犬的咪蒙思想是就在阻止社会女性争取自己合法权利吗
甚至我可以说,

我也算是个喜欢看动漫的宅女一枚吧
我宿舍休闲时间里面的动漫或者电影的推荐
几乎是我一个人撑起来的
每周三一起看一期影评
每周六一起看一部电影
我室友是这么感叹的:“我觉得大学认识了你以后,每周不看电影就不习惯,我感觉这辈子看的电影都集中在大学这几年了”
早到犬夜叉,前几天刚陪室友追完重制版
今天中午还带着室友看了几集路人超能百分百
国漫呢?
请吃红小豆吧
刺客五六七等等等等
我看了这么多,虽然不是专业的评论者
可我觉得吧
崛起,从大鱼海棠开始就看到端倪了,虽然大鱼海棠本身并不成功,可就像吴京的战狼打响了爱国主义电影大门一样,大鱼海棠让很多人建立了一个模糊的认识
“动画不单单是给小孩子看的”
然后,喜羊羊大电影、大护法、孙悟空、哪吒、白蛇缘起、罗小黑……
雨后春笋四个字放在这里说,没问题吧?
挺起我骄傲的胸膛
夸,给我使劲夸
夸个三天三夜,现在看到一京一吒的票房,我真的是无敌自豪
夸完了,然后呢?
给我质疑呀,不质疑,怎么进步?
画面、剧情、设定、内涵、立意、面向的观众、叙事手法,等等等等
国漫不可能一出生就是巅峰,大家都是坑坑洼洼跌跌撞撞慢慢发展起来的
不去质疑
你怎么认识到身为观众才能发现的缺点?
你怎么认识到身为普通人才能发现的不足?
你怎么发现你作为画师、导演、后期还可以继续发展的空间?
这玩意哪里没有啊?
阳光的背后一定有黑暗的呀,扭曲如蛆虫一样的东西,你就算不去看,你也知道他们活在恶臭的水沟里,永远没法消除
在这么多评论里面精准地找到一针见血的评价,并且依此来改正,从此迈向国漫的明天,不正是现在参与国漫崛起的那些伟大的人应该做的事情吗?
正在崛起的东西,不就是在赞美和质疑里面往前迈步的吗?
同时,质疑和赞美里面都会有蛆虫
认真判断出来,取其精华去其糟粕,才是为了真正的崛起该做的
连真理都需要实践去检验,连真理的发现都是螺旋的上升的,何况国漫呢?
大家总喜欢把日漫和国漫做比较
那我也说说日漫
我是从六年级开始追日漫的,到现在大二
我最直观的感受就是
(•̆ ᵕ •̆) 就光看 lex 的吐槽都能看出来
最近异世界、霸道总裁类的动漫好多
粗制滥造、三观歪曲
剧情人间疑惑、人设全面崩塌
2019 年的好多新番的质量,甚至比不上几年前的老漫,无论是剧情还是画面
擦边球、卖肉、黄段子越来越泛滥
有的卖肉都不知道怎么卖,人穿着紧身丝带装维持擦边色情感,你为啥把人丝带挑断了?
你到底会不会搞黄色?
无论是夺人眼球,还是大人时代变了
反正这种情况和以前比起来确实是越来越多
我不否认日漫的地位依旧很高
但是现在优秀的作品越来越少也是事实哈
质疑到了点子上就认
发现不对了就改
有优秀的东西展现出来就夸
都别吝啬
质疑≠不支持
反而真正敢去质疑的人
恰巧是最希望你能好好前进的粉丝。
话是这么说,
但请问鳄鱼可以给我家炭治郎留个全尸吗?
你以为的国漫和日漫的差距:
在慢慢缩小,对吧?
实际上国漫和日漫差距:
(又在仰卧起坐了)
看到国漫两个字点进来,发现都在说中国动画,我默默地出去了。
VRpHuTE"> 字面意义上的(中)国漫(画)确实累卵之危啊,一个愿意做长线的平台都没有,甭管他刚上线时吹得多么天花乱坠,不出半年就现原形,要不就是直接吓跑了,从未开始但已经结束。
现在中国漫画正在逐渐沦为小说的下游增值产品,原创漫画已经行将就木了。
不能和资本家谈理想,确实漫画这块就是死循环,从业者平均素质差,读者不花钱,赚不到钱活雷锋都饿死了,哪儿还会有资本愿意进场?
不要老看日本当年漫画如何发达什么的,成功都是不可复制的。每一次成功都是天时地利人和三者合一的产物,你非要复制,首先天时就已经过去了。
时代不同,环境不同,群众需求也不同,就以前的影像技术而言,想看神仙打架就只能看漫画,现在 CG 大片年年有余,3A 大作岁岁井喷,过两年 AR 和 VR 都普及了,我还看你这漫画做什么呢?什么你还想要我钱?您自娱自乐去吧。
啊,一不留神就罗嗦了起来,我不给国产动画讨论区添乱了,回家画我的自娱自乐去,打扰!
現在的国漫,一集 7 分钟,片头片尾 3 分钟,剩 4 分钟内容,还是注水的…
你们看着不累吗?
露个奶子 纹个身 说两句骚话就崛起了?给十几年前的 提鞋都不配
请问您说的是国产动漫的集大成之作《雷锋的故事》吗?
国漫看不下去。
第一个原因:配音,万年不变的腔调,恶心的不行。
第二个原因:剧情太稀松,白痴一样。
再补充一条:
第三个原因:没有内涵,纯纯的毫无营养的故事
近些年的国漫里我唯一喜欢的只有《大圣归来》,我心目中瑕不掩瑜的神作
然后搞出了这么个玩意儿?
Ps: 不是很懂绘画这一块,希望有懂的人来分析一下为什么此作中人物面部构图让人极为不适。
最终幻想:王者之剑。2016 年,日本。
性质:游戏周边
2021.6.16 时代变了
以下为原答案
恕我直言
日本有《进击的巨人》《钢之炼金术师》这种剧情节奏作画配乐样样优秀的六边形战士。
中国有吗?中国对动漫的态度是什么?想用最低成本最大限度讨好观众,最后做出的东西都是一堆稀烂。
这两年成为崛起之作的某圣归来,什么哪吒,大鱼海棠,剧情节奏只能打及格分,传递的价值观更是不能深究。
《一人之下》的剧情节奏确实好,我指的是漫画版。动漫改编让我不知道怎么开始吐槽比较好…… 一人之下的动漫直接把漫画分镜原原本本照着抄,我真的很头大!腾讯没有钱请人改分镜吗(第三季还可以)。而且动漫叙事拖沓,每集信息量少,展开的节奏也把控不好,每季的叙事没有侧重点,把漫画往上堆就完了!!
而且动漫的配乐,音效,真的非常不贴合,而且不好听!尤其是音效,太敷衍了。
《一人之下》的优点,人设有趣,人物立体,世界观完整新颖,画风也不错,剧情节奏逻辑,全都是漫画的优点。动漫改编并没有突出优点,反而在画工,节奏,音效方面拉垮了。
最近那个很火的天官赐福,懒得吐槽了。
大护法不如何,导演没有讲好故事的能力,就这么简单。养活了一票故作高深的影评号。
有人说大理寺,别吧?这也能拿出来打?剧情拖沓,人物感情渲染一塌糊涂,没有足够的情节支撑,莫名其妙的温情和仇恨,毫无代入感可言。优点是人设新颖和作画。
魁拔我私心蛮喜欢的,世界观很大,作者在有意营造戏剧冲突。缺点很明确,一个是节奏太烂,流失观众,二是人设老套,剧情设定也是外面玩烂的 。但魁拔的人设都是有情节支撑的,配乐和台词也在线,所以我蛮喜欢的。
还有什么动漫能拿出来对线,你们尽管说,我去看。
还是有进步的国漫
罗小黑,把小故事明明白白,逻辑清晰地讲清楚,重视虚构世界的逻辑。虽然不深刻,但画风和人设讨喜。我觉得国漫缺的是剧情,大多数人真的没有把一件小事讲好的能力!!
刺客伍六七也不错,一二季看下来。花心思的作品。
王者荣耀出的角色 cg《目标》很可以了,没有一个废镜头,分镜优秀,十多分钟把故事讲得很好,澜的台词刻画也不会尬,配音配乐优秀 非常 nice。
你去看看什么臭鱼烂虾充斥着市场。什么国漫崛起,顶多称得上是进步。谦虚点吧!!
我评判动漫作品的标准 1 剧情 2 人设 3 节奏 4 音画结合,之后是什么画风什么帧数。举个例子,日本会很愿意在作品的配乐上花钱,史诗感,牛逼。然而剧情要比这牛上百倍,这些配乐是服务于剧情的,所以看的时候观感会特别好。
https://www.bilibili.com/video/BV1no4y1d7Kg?p=6&spm_id_from=pageDriver
但是中国在动漫甚至影视作品上花钱花错地方了,导致观感很差,甚至做出的很难称为【作品】。好了,今天就先骂到这里了。
崛起个啥?
就说现在大火的哪吒 2,一眼就能看出七拼八凑的痕迹明显,然后在一个封闭垄断的市场里收割韭菜。
要说舆论,那就更可笑了,铺天盖地的小作文,普通民众哪有空闲去剪辑素材写这些?不都是流量水军么。
现代科技的 AI 技术,都被我们用来为利益集团服务了。
说一句哪吒不好看就要被喷 1450、大殖子、16 亿…… 居然还和吹国主义捆绑上了,无语。
发布于 2025.2.13
看了评论,有各种喷的,都很好笑。
那我再说详细一点,哪吒 2 里对于哪吒这个儿童形象的人物设定以及剧情发展,总结起来,他就是一个现代巨婴的模板,父母无底线的包容和付出任由哪吒到处折腾,没有正邪之分只有神仙互斗,陈塘关的百姓却没有人去关心,更没有人为他们主持公道。
这样的垃圾动画片,在国内票房冲高最主要的原因在于我们的市场垄断,然后通过短暂而表面的情绪满足和过年档儿童片匮乏的风口推高了票房,毕竟搞怪的儿童却又能变身帅哥大杀四方是多少儿童心中的幻想,而那个千辛万苦背负责任和家庭兴旺的重担拼尽全力也登不上高堂的申公豹又是多少中底层打工人的共情对象,于是共情申公豹的父母带着幻想成为哪吒的孩子一起推高了这波票房数据。
但是,这种浅层次的情绪满足对价值观尚未建立的儿童来讲并没有任何意义,因为这个动画片里正邪不分,虽然有这样的标签,然而正何以为正?邪何以为邪?随着整部动画对陈塘关百姓的忽视,可以发现整个过程中没有一个主角为陈塘关的百姓站出来斗争过,一切的一切都在环绕着各个主角自身的私情利益在作纠缠和争斗,没有人为了百姓,都是 “我!我!我!”。反观七十年代老版的哪吒闹海,则正邪分明,守护陈塘关百姓的为正,为私欲而祸害百姓的为邪,所以百姓的幸福与否才应该是正邪定义的锚点。而在这次的新版哪吒中这一锚点却荡然无存。
所以,请看好了,这就是巨婴的孵化机,二十年之后,你们所推崇的此版本的哪吒所培养出来的巨婴终将会以回旋镖的方式砸在你们自己的头上。
是谁在质疑?
唯一一集不漏的看完的国漫!
土壤不行。
在盐碱地里,怎么种作物啊。
你说是吧(滑稽)
每次看见有人吹国漫崛起我就想笑。
等什么时候大部分国漫能做到一集 23 分钟再来谈崛起。
难得出个《伍六七》,《狐妖小红娘》,《中国惊奇先生》这样剧情,作画,立意深刻的。
然后就被家长举报,瑟情,暴力。
然后还给大刀阔斧一顿改。
这还谈崛起呢
我本来挺喜欢中国动漫的,
但是直到我看到现在的 2024 年《熊出没》之《小小世界》动画剧集的熊二
呃………………
这才是真正的熊二吧?
你们懂这种感觉吗?上面的像磨皮 100 度的样子
好傻
当你见证了曾经 80 分的时代,再来看看如今勉强从 30 分爬到 50 分,这 20 分有 18 分是因为科技进步的时代红利分,那么你只会觉得——去他妈的崛起
如果斗破斗罗凡人这些答辩,里面的打戏流畅度、剧情转折、人物塑造、笑点堆积,能有《虹猫蓝兔七侠传》8-9 分水准,那才叫崛起。
国漫?明明是 3D 动画,千篇一律的建模,千篇一律的韩式死人脸。
再说崛起,2015 年《西游记之大圣归来》上映前后满大街宣传国漫崛起,不鸣则已一鸣惊人,完爆欧美日韩,后续犹如泥牛入海。
时隔四年,2019 年《哪吒之魔童降世》问世,又通篇高喊国漫崛起,不鸣则已一鸣惊人,完爆欧美日韩,然后又逐渐销声匿迹。
时至今日,2024 年的国漫崛起到哪去了?几年一次也算崛起是吧?
看到这个问题时,头下意识转向了家中的床头柜
在那个时代,国漫确实在崛起。但现在已经停刊一年了。
你现在去视频平台的动漫区,进入国漫分区,打开时间筛选,点击 24 年的时间段。只能看见大量垃圾 3D 番茄男频小说动漫,以及短视频平台流出来的赛博粪便。
同理,打开任意一个漫画平台,进入国产漫画分区。只能在里面看到画风低劣,剧情脑残,想观看下一张支付 9 块 9 的劣质条漫。
而哪怕在屎堆之中突然爆出来一个优秀作品。也会因为业内不成熟的商业化和催熟。导致作品的剧情变得稀烂。
再说国内本来也没有 11 区那样的广大动漫受众。哪怕是今年,影视平台还是偶像剧占大多数。先放下国漫崛起的莫名情节,只要国内还有人用心创作作品,总会有那么一天的。
不如把崛起改成崛井
随便翻了翻答案,感觉国漫恐怕没有机会崛起…… 自 “动漫” 一词诞生,经过各方不明觉厉的平台资本及社会力量的努力误解传讹,国漫(中国漫画)早已经被莫名宣传得连名字都被国动(中国动画)抢走了…… 既然 “不会被看到”,那就是小圈子亚文化,谈什么崛起?作为从业近 30 年的国漫…… 不,无名无姓的这个行业的骨灰级老人,感觉这些年打拼了个寂寞…… 漫画人们先有本事把名字挣回来再讨论什么崛起吧…… 等等…… 这个问题真的是提给我们的吗?……………… 呃…… 国动加油
看见好多人在说国漫 3D 很强,看了一下基本都是 23 年上半年以前的,反驳的几乎也都是一类的美系英系 3D 电影
2024 年了,我要再补充两个日本少女乐队作品☝
今天看到群友发的一个图,说奶龙获得了最佳动漫 IP 奖,你觉得在进步吗?
菜是原罪。
我 cue 垃圾国漫和我有几部喜欢的国产作品难道有什么矛盾吗。
请问你说的是能和海绵宝宝比热血,和比搞笑的哪吒吗?“我命油我不油天”,真是太热血啦
不想多说了()
3d 说破天了,不如耶路撒冷还有其他常驻角色一根毛
还有一件事,这是国漫第几次仰卧起坐了,天天崛起,天天不行
题主,国漫崛起这个词的年纪可能比你还大,我从九几年就开始听国漫崛起,结果长年只崛不起,反而越崛越怂。那时候倒是没有这个词,不过媒体已经开始喜欢把那些走下坡路的国漫作品尬吹成蓬勃发展的景象。
但讽刺的是,国漫越不行,崛起这个词反而吹得越凶,更神奇的是,每次腚翘起来都一堆垃圾吃多了的小朋友急着高潮,可翘了这么多年的腚,就是不见它撒丫子往前跑。
什么时候小朋友们再也不把国漫崛起当回事,国漫才是真崛起了,当然也有另一种可能,那就是真的死透了。
男角色全是说话轻飘飘的长头发娘炮,女角色全是高冷美颜的黑丝御姐。
就这 3 岁审美的破玩意哪崛起了?
题主是不是混饭圈
毕竟 “为什么如何如何,某某明明如何如何啊” 显然是饭圈的经典用语
其中比较出名的就是 “为什么质疑哥哥,哥哥明明那么努力啊”
国内都 3d 动漫,只有两种画风。要么是大圣归来魔童降世那种搞笑动漫型的,要么就是各种网文改编动漫那种武侠风的。
前一种还能好点,后一种是真的不行。男男女女都是长得差不多的锥子整容脸再配上一头塑料丝似的长发。我去搜了一下比较有名的斗破苍穹和斗罗大陆的人物动画形象,有一说一,如果不看衣服是真认不出来谁是谁,脸几乎都一个样。
还有一点就是表情,国产 3d 的表情普遍僵硬,而且喜欢走极端——要么就是好像被心控了一样的面无表情,要么就是矫揉造作的夸张到离谱的表情。
我上推随便点开几个 3d 制作者,截了几张图。国产 3d 和外国的差距显而易见,我们还有很长的路要追。
我不如反问一个另外无关的问题:
如果你只看数据,其实非常乐观,现在绝对不是国产单机最惨的时候,在 2000 年左右,每年大大小小国产游戏上百部,可之后种种原因,开始凛冬将至。到了仙剑 4 的 2007 年也有二三十部。到了 08 年就剩下 9 部,到了 11 年就剩 2 部了。虽然这个数据绝对不准,但当时真的是一脸药丸。
而现在,光 cngal 每年都上百部
销量也是捷报频传,在 2010 年之前,没有官方数据说销量破百万的
2010 年,尤其是 2015 年后,不光是 100 万,现在 200 万级别,300 万级别的也有了
中国式家长
去年又多了两个百万级别的枪火重生和帕斯卡契约,国产单机百万级别真的是满把抓
今年开年的《戴森球计划》一周 35 万,百万级别也是稳了
所以,回到开头说的问题:那你觉得国产单机崛起了吗?
如果不哭惨客观来说,现在这个情况至少比最惨的时候好太多,最惨的时候一年都没多少游戏。但是我哪怕在国单群,对目前情况都不是盲目乐观。
因为很明显的两点:
目前所有破百万的,破圈的,基本上是小品级游戏,古剑 3 顶多算是 2.5A,没有 3A 级别游戏。导致出了黑神话悟空这种预告大家都如此兴奋。
尤其说没有 3A,事实上整个游戏产业链都不成熟,还是发展期,离真正的意义上的游戏大国,百家争鸣差的很远。
还有一个最关键的点:
目前看上去的国产单机销量繁荣,绝大多数功劳归结为 2015 年 steam 入华,这是个决定性条件。可以说因为 steam 入华,让大量用户涌入,才有了庞大的有了购买群体。同时给了游戏厂商避开审核和有了宣发售卖的渠道,得以把游戏方便的卖出去。这才是为什么连国产 galgame 都能一年做出上百份的原因。
换句话说,steam 是所有国产单机厂商的命脉,这东西经不起一丝风吹草动。如果我是大老板我绝对不敢把宝全压在国产单机上,投资大,而且政策上还有风险。
我扯了这么一堆国产单机,我说到这大家应该明白什么意思了:
国漫,我只说国产动画。
你说有进步,绝对有啊。
如果你经历过我那个时代,30 多个频道,有十几个播喜羊羊那个时候,你绝对不会认为现在这个时间点要比过去差。
《刺客伍六七》《大理寺日志》《雾山五行》,当时哪见过这些东西。
[大理寺日志 12 话打斗 1288 播放 · 7 赞同视频
](https://www.zhihu.com/zvideo/1273365495648604160)
[雾山五行第一话打戏 5404 播放 · 12 赞同视频
](https://www.zhihu.com/zvideo/1273370091116171264)
现在真的崛起了吗?
大理寺从 16 年开机,经历了 3 年才上映,就算这样还是赶不上工期,播出的时候赶不上周播
《雾山五行》更不用说了,这么多年,才做出这三集,资金是一个问题,当然还有人才不足,还是整个产业链不成熟。所以现在还不到乐观的时候。如果真的能每个季度都能诞生《大理寺日志》《雾山五行》这种级别的动画,那确实还可以吹一吹。
同时,**现在国产动画的二次繁荣完全依赖于视频网站,**命全系在视频网站上。
2006 年的国外动画限播,表面上促进了国产动画,其实给国产动画带来了很多负效应
一个是国外动画缺失需要国产动画补上,然后就是各地政府对国产动画的补贴。导致制作时长增加了,但是质量反而没啥进步。在 2013 年算是一个顶峰,事实上这个时候电视动画几乎完全没有青年向少年向,都是儿童向。
同时又有事件推波助澜,2013 年 4 月,烧羊事件。同年《熊出没》被指出脏话多,孩子看多了出口成脏,满嘴脏话指 “臭狗熊”“去死”“笨蛋” 等等,被各大媒体点名批评
最终结果是整改后,电视动画本来就低幼现在更加低幼。
在之前因为《十冷》,网络动画开始冒头,观众开始向网络动画转移,随即开始发力,国产动画因此开始二次繁荣。
换句话说**,所以与其说国产动画崛起,不如说国产网络动画崛起**,电视动画这一块几乎还是完蛋的,我相信绝大多数绝大多数青年、少年几乎是不看电视动画的。但这样导致网络动画同样经不起任何风吹草动。
所以一些朋友很担心出台个中国特供审核版 steam,并把国际版 steam 完全屏蔽。就算这种可能性极低,但是一旦出台,国产单机几乎是立刻完蛋。
同样,如果把电视动画的审核力度放到网络动画上,真的给你来个先审后播,我对国产动画这小身板深深的担心。所以这种国漫崛起绝对不是那种高枕无忧的。
哦对
不过在这里我绝对不是鼓吹什么审核制度。现在我就挺知足了。目前更多的是一种默契,都知道现在是个灰色区域,你只要能安安稳稳的别惹事,就你好我好。
一旦推出分级制度可能和大家想的不一样。大家认为的分级制度是,现在的灰色区域变白了,我可以正大光明的看《进击的巨人》《寄生兽》,国产动画尺度可以放的更开了。
但之前出了一个网传的游戏分级制度草案,我们发现就算是 18+,也是不能血腥暴力性暗示,这很明显不符合一些网友的期待那种分级制度。
现在极力主张分级制度,最后结果有可能就是事与愿违。一旦监管进入动漫这个圈子,**不光白不了,逐集逐帧给你审查,很有可能是灰色区域彻底变黑了。**国产动画没崛起成,,《咒术回战》《无职转生》这种日本动画也不让我看了。
以上。
求求了,国漫你们去好好的崛起,画点正常的玩意儿,别画黄片了。我现在找片一打开动漫分类全是国产 3D,台词生硬,剧情老套,看不下去了,我只能去重温金典老番,再这么下去你们是要毁了动漫区嘛。
好消息是,国漫的确在崛起;
坏消息是,国漫一直在崛起。
时至今日,还偶尔会有人管日本叫 “11 区”。知道这词怎么来的么?
2006-2008 年,日本出现了一部现象级的动画《叛逆的鲁鲁修》,剧中设定日本被布里塔尼亚王国入侵,成为殖民地,从而失去了国名,代号 11 区。布里塔尼亚人亲切地称呼殖民地人民为 “eleven”。
这种剧情在这里能过审么?有人敢起这种项目么?
古风奇幻几个题材翻来覆去,要么就是低幼的动物园,要我说都不如世纪初的《我为歌狂》。
如果你的意思是技术进步,2005 年日本就有纯 CG 电影《最终幻想 7: 圣童降临》,现在无非建模精致了一些,可生产工具也绝大多数是舶来品。
一个走下坡路的行业,崛起什么?
最近两集看胆大党。
这是 B 站正版
这是原版。
你以为我要吐槽和谐的事情吗?
不不不。
我想吐槽的是,你糊个运动内衣,我可以理解,毕竟需要在国内整全年龄向。但你糊的这个内衣的质量,是不是有点儿太渣了?
透视不对,图形抖动,图层错误。
看个热闹的人乐呵一下也就完了,但让我这个前从业者看得贼拉难受。
当然,我也完全知道为啥喊国漫崛起这么多年,国漫还在那里仰卧起坐旱地扑腾。
你说和审核有没有关系?有,但关系真不算大。
主要原因还是动漫这玩意儿,挣钱少 B 事儿多,吸引不了优秀人才。
那些真正技术好的冻鳗糕兽,画不了两年就跑去国外或者转行去画抽卡游戏,死磕在国产动漫行业,既吃不饱饭又得得脑血栓。
所以最后这行业里就只剩下一群眼低手低的混子赖子,更加臭不可闻。
要想动漫真正的崛起,我只能说,期待来个有钱又有情怀还不会过于指手画脚还活得长的大大大大金主吧……
否则,别想了。
不把国产电视剧那又臭又长磨磨唧唧的臭毛病改了
只是蛄蛹一下
崛起个毛
人家日漫一集 25 分钟, 起码 20 分钟剧情
国漫行, 一集 20 分钟, 5 分钟片头片尾 3 分钟前情回顾
正式剧情也就十来分钟
你再多来点前情回顾我不如直接看上一集
一个季度叭叭完了,一看情节,哦吼,比赛刚打了一轮
想看见决赛胜负起码播三季
本来 30 分,现在变成 60 分了
可我 80 分,90 分甚至 100 分的都看不过来呢
为什么要看你的
崛起?掘起!
魁拔,出自 2011 年
宇宙星神,出自 2011 年底
三国演义之最强武将传,出自 2009 年
弹珠传说,出自 2010 年
星游记,出自 2011 年
秦时明月,出自 2007 年
超兽武装,出自 2011 年
其他的懒得举了,搜图太麻烦
要不是我们真经历过那辉煌的时代,我还真就相信了 “国漫正在崛起” 这种屁话
仔细一看,印象深刻的好几个都是 2011 年出品的
讲真,我不求你崛起,你给我倒退回去好不好?
我觉得我还是稍微有些儒雅了
我都没问你国漫过去十几年失职的罪了,一句 “国漫正在崛起”,就敢慌里慌张地拿来邀功?
你不觉得看起来很奇怪吗
那个建模
真的很奇怪
我甚至更喜欢几十年前的猫和老鼠和史迪仔
葫芦娃都比现在的 3D 动画片好看
“国漫崛起” 是一个宣传用词汇而不是学术或现象归纳词汇。
2100 万投资《雷锋的故事》在央视少儿播放。
证明国漫已然在十四年前崛起,这是一种自信。
看这画质
看这人物
看这背景色调
看这动作
这就是庞氏大作,2100 万制作的经典大作!
东大有个坏习惯,总喜欢和业界第一比。小日本的动漫,就是米帝都得跪。东大非要去碰瓷。你但凡找点 70 年代的小日本动漫看看,就知道,国漫的水平还赶不上 50 年前的小日本。啥崛起啊,就自己 high 而已。
不要眼高手低了,先争取花二十年赶上小猪佩奇,再考虑对标上世纪的米帝动画,再过五十年,看能不能达到 2000 左右的小日本动漫水平。
国漫唯一的亮点,分辨率高(但是信息量少,颜色填充,没啥内容。)小日本那些变态,720p 的动画,零点几秒的人物倒影还把裤衩上的纹路都画了。
以前看《我叫白小飞》《中国惊奇先生》确实感觉国漫崛起了,然后他们就都停了
为什么都在纠结画工
核心不该在剧情与思想上吗
从,到虹猫蓝兔,超兽武装,星游记,日月同错,百刀谱
国漫一直都挺能打的呀……
重意不重技,唯技就着相了
那些在评论区杠画工的朋友,我想问一句,各位觉得 “一拳超人”,“灵能百分百” 的画风如何……
崛起?片头一分钟自家公司的标识,三分钟片头曲,一分钟前情提要,片尾三分钟片尾曲,两分钟广告加下集预告,1+3+1+3+2=10
一集十八分钟,结果 10 分钟垃圾时间,8 分钟正剧还拖沓的要死。
垃圾时间大于正剧,你告诉我怎么崛起?拿广告崛起?
你告诉我,怎么不能质疑?技术升级,是时代的问题,时代进步了,技术便宜和更加便捷。所以画面进步,这不是崛起,这叫时代进步。
但做事,推动国漫,重要的是态度!
你试试这个比样去日本?能活的下来算本事。
质疑国漫是为了让其进步。动不动就谈包容,国漫将来就与足球一样了。
想了很多表揚的話,明明都寫出來了,卻還是刪除了。本篇文章不講國漫的優勢,單純剖析國漫發展中浮現的一些問題。
最重要的一點,也是困擾中國大陸遊戲、影視、動漫三方發展的「龍頭問題」,即為分級制度。我國對於文創作品的分級還是處於「一棍子打死」的狀態,在這種情況下,根本沒有國漫工作室敢做有深度的作品。
試想一下,你嘔心瀝血的作品,被一些「小丑」家長抓住了莫須有的罪名,全部打回,這對一些稍微小一點的公司來說,基本宣判了死刑。
我國早期為數不多的動漫神作,都曾遭受過「卡脖子」的現象,《神兵小將》的導演在採訪中表示,經歷過四次改編這部動畫才得以「過審」,好幾次不過審的原因居然是主題曲內容「露骨」,審核者的意思是王心凌「吐字不清」。
真正是什麼意思?大角度心知肚明,伸手問你要錢,沒有錢?那對不起,隨便給你找個理由,回去重做吧。
就連「神兵小將」這個名字都是被勒令修改多次的結果,你就知道國漫的創作者都在面對著什麼「牛鬼蛇神」了。
中國的遊戲行業和動漫行業處於相同的困境,小工作室都不敢做有深度的作品,因為被舉報了真的會破產。大工作室?他們都忙著賺錢呢,大的遊戲公司天天爭著造流水線手游,能「躺著」賺錢何必「站著」呢?
打開豆瓣影評網站看看,你會發現每年都有國產電影在挑戰觀眾的「極限」,乃至我們的視頻網站都有專門以「搞笑吐槽」為生的博主。那些所謂的「大公司」,難道做不出一點「人類能看的作品」嗎?他們當然能做出來,只是那樣的工程量太大了,屬於「站著」掙錢了,不符合他們「躺著」斂財的標準。
為什麼《黑神話:悟空》一出,國人都沸騰了?因為我們真的太需要這一部遊戲證明中國不是「文創荒漠」了。外國人談到中國,只能想到微信和 QQ,至於遊戲?不好意思,中國的遊戲在國際上還真掀不起什麼風浪,但是斂財能力卻令外國遊戲廠商「望塵莫及」。
這一點放在國漫界同樣合適,你會發現總有一些大公司承保那些熱門的「小說改編動畫」,真正優秀的原創國漫有多少呢?
如果把國漫看作一門「生意」,有些操作似乎就合理起來了,那些人為了賺錢,只顧著製作那些能斂到財的動漫,至於真正有深度的動漫,他們會花時間去做嗎?
請問大家還記得《雷鋒的故事》嗎?斥資無數做出來的「國漫恥辱」,很長一段時間,國漫圈都抬不起頭。因為這部動漫揭露了一個很殘酷的事實:現在想做動漫的,就要「跪」著!
很多人會舉出近年誕生的《靈籠》,或者是《霧山五行》。這兩部作品我都看過了,我看的時候都很高興,能切身地感受到國漫的發展,看完後仔細思考了一下,心卻越來越涼。為什麼?以中國的文化底蘊,誕生這類作品的速度應該遠快於現在,結果呢?基本是「幾年出一部」,然後就銷聲匿跡了。
即使是這樣,這些優秀的作品能和我們見面,也屬於「低概率事件」。《靈籠》的製作方藝畫開天,在《靈籠》大火前已經無數次瀕臨破產。這個公司只做「有深度」的國漫,導致《靈籠》之前無數作品都被惡意舉報,動輒中途夭折。在製作《靈籠》時,連編導都直接表示:「這次如果再失敗,大家就看不到藝畫開天了。」
好在,這次他們成功了。但是,有多少公司能像他們這樣堅持下來呢?很難想象在這些年間,有多少小眾工作室最終向現實妥協。
《霧山五行》強不強?太強了,但是大家在片尾的職員表裡,會驚奇地發現,導演一人身兼十幾職。這說明什麼?一個人手緊缺的工作室尚能做出如此佳作,中國從來不是「沒有人才」,而是所有人才都被環境逼成了「庸才」。我國的文創環境,就像一個人捧著「金碗」去要飯。
我不知道諸位對於中國的國漫發展史是否瞭解,作為一個關注了國漫十幾年的「高齡觀眾」,我可以說是看著中國的動漫市場「一波三折」。我親眼看著國漫的希望火種燃起,然後又被熄滅,就這樣反反復復,我既無法完全放棄國漫,但也很難全部相信國漫了。
2011 年,中國大陸動漫界爆發「黑色星期四」事件,有的讀者可能不清楚,我作為一位過來人,給大家重點講解一下。大概在 2010 年的時候,廣電頒布了一系列近乎「苛刻」的條例,開始逐步斷絕中國各大視頻網站上的日漫,待到 2011 年時,這項工作「完美收官」。
我在網上經常看到有的 2000 年後出生的人抱怨,說 2010 年以後出生的孩子和自己玩不到一塊去,為什麼?因為他們出生時,根本接觸不到任何優秀的動畫作品了。
永遠不要低估優秀的動漫對於孩童的影響,我一把年紀了,在看《叛逆的魯魯修》時還是會流下熱淚,更不要說兒童了。《新世紀福音戰士》我看了整整 4 遍,中途還寫下 8 萬字的同人小說,正是這部作品,讓我能從全方位瞭解日本的「泡沫粉碎時代」。
優秀的動漫給予孩子的教化意義一點不比課本少,可是有的人意識不到這一點,巴不得把所有動漫都「逐出中國」。
正在所有人都對動漫失望的時候,國漫在此時悄然崛起,「黑色星期四」之後,我國的 3D 動漫先拔頭籌。玄機科技不必多說,老牌的動漫公司。早年靠著和共青團媒體喉舌打好關係,躲過了廣電的「收割」。除此之外,若森動畫也開始成長。
現在來看若森動畫的發展,就像是從一個希望走向絕望,它的衰落其實代表著國漫依舊處於「無奈」的狀態。
若森的《畫江湖之不良人》,可以說是賭上了公司的一切,雖然前三季受到了一些詬病,最後還是幫若森實現了早期的積澱。後面幾季的故事開始走高,但是觀眾卻流失嚴重,現在若森的人氣已經遠不如最初了。
我請過專門的影視責編,請他們來評價各部國漫,在專門的影視創作者眼中,《畫江湖之不良人》的打鬥分鏡是最好的,足以看出若森對於動畫的「用心」。奈何人算不如天算,若森在一個受眾群體普遍都在看角色「顏值」的國家花長時間延展劇情鏈,完善專業的鏡頭感,就注定了它會走向衰落。
在若森最鼎盛的時刻,這家公司發展了很多動漫,試圖打造一個「畫江湖」的大 IP。到最後活下來了幾個呢?有興趣的讀者可以去查查「換世門生」和「靈主」,若森的大多數作品在早期都遭遇「突然下架」,其中的原因不言而喻。
家長舉報是不需要成本的,但是公司不行。一來二去,若森靠著「不良人」陳積的實力也被消耗殆盡。我為什麼要重點強調若森這家公司呢?因為它是一家有骨氣的公司,「不良人」大火後完全可以抱著這棵搖錢樹去發展,這家公司卻試圖展開一個屬於自己的「畫江湖世界觀」。可見若森的目的是宏大的,即為以多部產品為根基,一口氣振興國漫。
具有遠大的目標,最後卻因為現實原因,竹籃打水一場空,若森的落敗,就像莎士比亞的悲劇,讓人久久無法釋懷。
在這個世界上,英雄總是與悲劇相伴,若森動畫的衰落悲劇,也從側面佐證:中國動漫現在仍然不具有全方位崛起的條件。
「黑色星期四」之後,試圖崛起的國漫公司不只是若森,還有中影年年和藝畫開天,藝畫開天前文已經提到過,直到《靈籠》問世才緩了過來。中影年年就更慘了,中影年年原本是國漫霸主,早年的作品甚至能在央視上播放。但因為得罪了審核部分,作品被腰斬,從此再沒有什麼大動作。直到《少年歌行》火起,中影年年才回到了大眾的視野中。
你可以想象一個,在國漫的「至暗時刻」,這項尚且具有一定根基的工作室險些被「連根拔起」,那些小眾的國漫工作室呢?
倘若你依旧无法明白国漫在面对何等问题,不如以实例为参考,即可明确国漫的劣势。
14 年前,《風雲決》橫空出世,以現在的評價標準,該作品堪稱國漫歷史的里程碑。然而,在影院卻獲得無數「罵聲」,無數家長實名舉報:「動畫暴力恐怖,影響我的孩童心智成長。」
於是,《風雲決》即在此環境中,無疾而終。導演在採訪中多次表示,嘔心瀝血的作品最後的結局被「扼殺」,實屬無法接受的事實。在 14 年後,曾經未被家長「扣押」於鳥籠中的新生代逐漸掌握輿論話語權,該作品方能「重見天日」。
可是,又有何作用?導演已心灰意冷,曾經全力為傲決「獻聲」的配音高手童自榮亦已隱退。時代的無知,將完美的作品徹底毀滅。
《風雲決》的失敗,即證明可悲的事實:中國目前的市場環境,規模化誕生「深度國漫」的可能性極低,因為你的努力在部分家長的認知中屬於「惡意擾亂社會秩序」,他們希望孩童能在課桌前保持「靜默」,所以屢屢採取極端措施抵制國漫的發展。
作為社會歷史學者,我從未刻意要求青少年與動漫「涇渭分明」。雖然已是「高齡人口」,我也會在茶餘飯後,選擇欣賞所謂的「二次元」作品。優秀的動畫,足以給予觀眾彌足珍貴的「思想寶藏」,亦可釋放孩童的天性與想象能力。
我在觀摩《紫羅蘭永恆花園》後,深受感觸,曾購買原著小說仔細品讀。我仍然願意將記憶放在閱讀的夜晚,我與薇爾莉特的靈魂,在她敲擊打字機時,緊密地結合。
我驚奇地發現,她在服務顧客時,亦在救贖曾經的自我。在她貌似「冰冷」的機械手操作後,方能綻放最美的文字,更是實現對於薇爾莉特的救贖。從毫無情感的「戰爭機器」,再至縱覽人生百態的「手記人偶」,我能從動畫與文字中,感受少女靈魂的「重生」。
類似的思想精華,絕非數學與英語所能給予的「寶藏」,在我執教期間,班級中文採出眾的學生,往往熱衷於鑒賞各種優質的動漫。我為他們的「自由」欣慰,他們充分地汲取動漫中每處精髓,將自我的心智轉化成近乎完美的「璞玉」。
動漫的魅力,可能是最接近現實的「第九藝術」。
所以,我為何對於國漫的態度較為悲觀?
我希望偶遇的孩童,不再將全部的休息時間給予各種「流水線遊戲」,然後被其掏空身心。
我希望中國的未成年人,能在短暫的休息時間中,與好友共同欣賞經典動漫,或者將個人愛好轉變為現實,投身於國漫的發展事業。
或許在我作古前,無法目睹如此「盛景」,但微茫的希望絕非阻止你我暢想的理由。
在未來的歲月,越來越多的「新生代」成為父母,他們將會繼承「復興國漫」的任務,我在此創作的文字,終將化為心靈的「萌芽」,最終成長為茂密的青森。
国漫,虚拟内娱罢了。
1. 都是截图精美的外皮,女的瓜子脸,男的书生脸。男女建模主打一个共用模板,毫无辨识度。
截图看着很好看,动起来惨不忍睹。
2. 打斗慢动作
3. 剧情不重要
4. 没有创作能力,不是抄就是改小说
5. 圈地自萌
6. 圈钱,圈钱,还是™圈钱
7. 都是十几年前的才是巅峰
———
综上,国漫,虚拟内娱而已,一模一样。
我的评价是,不如蒂法
在一个 B 站弹幕都要过审的年代,国产漫画的方向早已指明了。
题主你那是没见过之前好看的国漫。
我高中时候我很喜欢的一个漫画家叫**极乐鸟**,
他的早安系列我认为想象力极为丰富,**约克逊是个郡**也还行,可惜他大多数连载最后都烂尾了。
比如早安地球是这样子的画风和剧情,
当年至少还能有这样的创作环境,对内容的宽容度也还行,现在嘛()
后期画风进步极大,不过可惜已经快停更 10 年了
牛子没有政治立场,不会骗人。
第二集确实达到了崛起的标准。
差不多得嘞,有妖气已经死了,中国漫画已经可以说是完蛋了
B 站大量的圣光删改剧情,最近传出工作细胞将删除男凝内容,迫于社会压力,B 站已经裁剪删除了很多剧情和内容画面,详情可以看小林家的龙女仆第二季,专门去日本找动画公司,把片头还有一部分内容删减重做了,
中国动漫已经死了
这么多都死去了,请问谁崛起了呢?
崛起好几年,风评甚至不如以前动画梦工厂播的侠岚,魔角侦探这些国漫,崛起了个寂寞。
这是国漫巅峰,用 “崛起” 来描述当下的作品的话,我觉得 “国漫复兴,未来可期” 更加合适
R1:国漫粉吹捧夸张
当你出现一个不错的国漫,粉丝就过度吹捧:“国漫崛起!”“神仙动漫!”“比那 xx 日漫 nb 多了”
这个时候,动画粉里分两种:
信了的:你说的这么神仙,那我就去看吧。既然是 “神仙动画”,那我就用神仙的标准去看嘛。期待值放高了,失望值就变大了,只是不错的动画被用来跟前面的 xx 漫对比,差距明显体现,加上被浪费了时间精力的愤怒感,于是此类动画粉对这个动漫的评价就是类似“不怎么样”“很一般”、“辣鸡”“这就叫神仙?那些人是没看过动画吗?” 的消极评论
不信的:这些通常是经历过上述情况的人
但是如果不用特定的标准去看,这个评价往往会更加客观理性:“不错”“还可以”“bgm 有些平淡了 / 分镜重复有点多,改进一下的话会更好”
这个时候国漫粉来了:你们动画粉老是用最高标准来看国漫,国漫当然显得没么好了啊
于是动画粉就很懵逼:这个标准是你们这些过度吹的人给的吧……
——————————
R2:国漫粉偏见严重(过分区分动画制作于哪个国家)
我们经常见国漫粉说日漫粉对国漫偏见大,但实际不然,偏见大的是国漫粉。
不信你们可以去看看:①新人国漫粉求动漫:有什么好看的国漫推荐吗;新人动画粉求动画:有什么 xxx 的(想要的要求)动画推荐吗?②什么中日合作动画做差了,国漫圈 up 主吐槽:唉本来想是国漫怎么就做成这样,还想着国漫的话还是支持一下,但一看是有日方制作,我就放心吐槽了哈哈哈;动画圈 up 主:xx 社(动画制作)这次又做烂了③国漫做烂了,国漫粉:没钱;哪个动画做烂了,动画粉:这什么沙雕逻辑 / 剧情 / 制作④国漫做好了,国漫粉:国漫崛起;哪个动画做好了,动画粉:xxx(动画名)做得不错啊
以及 “我支持国漫所以不看日漫” 还有“你看他们日漫粉也来看我们这个国漫了”
顺带一提,动画粉看的是动画,不是日漫
——————————
R3:观看标准
“你怎么能用日漫的标准来看国漫呢”
我们看动画的时候凭什么要因为动画的出处改换标准?动画就是动画,没什么标准,好就是好,不好就是不好,关你国漫日漫美漫什么关系?
一到国漫就自降标准,没东西吹了就说 “进步” 有意思吗?这是在期待国漫变好还是在侮辱国漫?是说 “国漫就是烂,所以看的时候不能以一般动画的水准来看” 吗?
看不起国漫的究竟是谁???
——————————
R4:诸多借口(别跟我讲什么国漫发展条件不好)
没有发展背景?五千年的文化积淀你说中国没有背景也太看不起自己了吧
支持者少?明明声音大得四处都是……
没有钱?人家日漫的发展期比国漫穷多了,手绘、各种减帧手段、莫得什么高新技术,发展条件不是恶劣得更多?怎么不见日本死宅到处乱喊 “国漫崛起” 呢。
人家不纠结钱的问题,把重点放在可以弥补这项缺陷的 “剧情” 上,国漫就一烂“没钱”,一没钱就“烂也是理所当然”?
恕我直言,这态度叫奶飞给你投资个几亿刀你也做不出好东西
——————————
R5:国漫平均质量(大部分,不是全部)
不多讲,大家都知道
设定:太过缺少独特性;人物塑造太纸片化,没有一个能让观众将它视为一个真实的人的 “人格”;世界观设定的重点应该是在于营造的过程,而不是一开始的属性决定,毫无代入感。综上,把动漫跟观众的距离大大拉开,无法成为一个能让人长久记住的东西
制作:过分追求 3D,粉丝一个两个不知道啥眼睛一看到 3D 就 “崛起”,一看到 2D 就 “日风”“辣鸡”。分镜一个个随便到不行、每一段类似剧情都是同一个分镜的 3D 全给我说 “画面精美”;分镜真正优秀的 2D 居然说 “画面廉价”?优秀的国漫就是这么被所谓的国漫粉给打压的
内涵:越来越浅显,越来越没有思考价值。表现内涵的手法也没有,随手一段剧情 + 角色说句话就表达完了。问题的尖锐化呢?我还没感受到问题有多严重呢,你说几句话就完了?内涵是靠心感受的,不是靠嘴说就算了的这个你真的晓得吗?
——————————
国漫没有可以走出国门的优秀动画?
有,然后就被憨憨国漫粉以肤浅的理由(画风、2D、看不懂)打压下去了。(罗小黑就是个很好的例子:剧情、制作、内涵全都有,没有缺点,总体水平都很优秀但还有上升空间)
国漫发展不好是哪里的问题?
制作方问题不大,他们懂得自己要向哪里发展。问题是在你憨憨国漫粉的身上。
我小时候看的阿衰,豌豆笑传,笑到在地上打滚啊,一点不比什么齐木楠雄的灾难差啊,而且都是中国人才能明白的梗,后来也不知怎么了,就不连载了。猫小乐这家伙到底去哪了?早先时候的喜羊羊与灰太狼也是笑点满满,现在新出的感觉偏子供向了。
我来说说国漫崛起还有国漫仰卧起坐这件事。
实际上,国漫崛起的概念很早就被发明,但是真正运用是《大圣归来》之后的一些动画电影。用的密度非常高。但实际上真正民间讨论形成的表述是 “国产动画的希望”
可以说 “国漫崛起” 这个措辞确实非常适合中国人啥都想争世界第一的心态。
但是,实际上品质特别高,或者有什么其他的宣传噱头的,并不会用这个空泛的口号。比如喜羊羊熊出没之类,本身就有相当大的粉丝基础,根本没必要有这种宣传。
没有粉丝基础,没有前作,创作人员也没有好看的履历的时候,往往他就 “国漫崛起” 了。
而这种作品,扑街的概率往往特别大。
于是你会看到,无数国漫崛起,他躺下了。俗称国漫仰卧起坐。
但实际上,国漫算不上崛起,他也没出现仰卧起坐。
随着资金注入和制作队伍的成熟,国产动画正在慢慢的变好,这也是大家都能看到的。
不过,真的没有必要和商人们一起喊国漫崛起之类的,这只不过是在打民族主义鸡血,对于这种慢工出细活的行业,没有半点帮助。而每一个被骗进电影院看烂片的人,也算得上在国产动画进步的道路上,多设置了一个障碍。
漫画不说,不熟,也看不到希望在那里。
如果国漫崛起只是这个水平,那我真就要开喷了。
我一直认同 lex 的一句话:“我们不能因为是国漫所以降低要求。”
豆瓣电影排行 top250 的电影,有几个是所谓的国漫?上榜的动画片都是多少年前的?老祖宗都打不过真的就算了吧。你跟外国友人说国漫就说这些玩意儿?别了吧,还要脸呢。
你看看迪士尼现在拿奖的片子什么水准?大鱼海棠那么烂的电影被吹成什么样?
这是质疑么?要不是国漫正在崛起,我可以等等,这玩意放几年后你就看我喷不喷就完了。要是几年后还是这东西我真不看了,我还不如看熊出没知道么。
除了喜欢二次元的没人跟我安利过国漫,真的。因为真的不好看。反而熊出没喜羊羊被安利过。(我都 20 的人了,大家都不是小孩,安利给我说明真的得到了大家的认可。)重点是熊出没不止一人安利。
别说老祖宗了,动画片都打不过这就是国漫的兴起?
我电影都看了,但是 TV 看的很少。因为真的看不下去,导致我对国漫的认知是 “不搞笑就不能活”,搞笑的点真的很好笑吗?笑点那么多真的不尬吗?十万个冷笑话我被很多男生安利过,我是真的看不下去,因为笑点太多就尬了。
一人之下还有通灵妃不也是。包括很多人喜欢的狐妖小红娘,我是真看不下去。完全没有欲望。
我看日漫会忍不住想看下一集。追 re0 甚至等不及把小说看了。国漫(我看过的)除了罗小黑,基本我都没这种感觉。
如果国漫连四谎,未闻花名这种都比不过。更不要说跟老虚执笔的那些作品比了。
有点内容吧求求了。那些国漫题材我在小说上看了个遍,就换个皮,我怎么可能感兴趣。小说更天马行空,我看的多了,这剧情真的很一般。
那帝王攻略那么好一小说,动漫做成那样。
re0,小说改的,动漫真心做的不错。魔法少女小圆,魔法少女题材都玩烂了,还是有好作品。看看别人的天马行空,看看我们的。我日漫看了那么多,xxxholic 第一季我直接 12 小时看完,恕我直言,国漫没这个能耐。
我就是一个普通人,如果国漫吸引不了我,一定是作品本身就是不够吸引人的。
烂货新整?还是别了吧。
那大鱼海棠,女主挂网上的那一刻,剧情就没有爆点了。这烂俗的剧情。无语。
真就是国漫正在崛起,不然骂的更凶!
说点话。
答完这个跟男朋友聊了聊。
他说:“熊出没一直很好看。”
然后我们开始讨论动画片。动画片真的好看,比国漫强多了。我们讨论果宝机甲,我说扎到喷果汁这个设定真的好。男朋友说小时候看到这个真的笑到了。
我说,假如饺子真的很厉害,他就不应该做哪吒,他应该是想先做一个试试水,于是用了哪吒这个 ip,然后肯定就很多人看。但是结果反而没那么好。
男朋友说,如果算作商业片,这个成本和这个票房有些失败。
我吐槽,做个新新白娘子传奇估计也有人看,毕竟大众 ip,之前出新白娘子传奇的时候我妈就看了。
我个人比较看中剧情和画风。像姜子牙和哪吒那种大制作那种精良特效反而不太看重。我是这么想的,剧情硬核好看,远远大于这个优秀的皮囊。观众是能看出来内核究竟好与不好的。如果好的剧情配上大制作当然是好上加好,但是如果好的剧情都没有,大制作啥的放一放也不是不可以。
有人说姜子牙的开头好。确实是好,可是剧情不好。 我看的时候除了感慨特效,就是感慨故事不通顺。开头电车难题真的震撼到了,我寻思导演这么牛批敢选这个当主题?后面果然不出意外地故事讲垮了。
哪吒的剧情比较平平无奇,毕竟是大众熟知的故事,改一改设定也不会有什么差错。不过我命由我不由天,没怎么体现出来。还显得敖丙像个墙头草,风往哪吹往哪倒。感受不到他的纠结,他的痛苦等等。哪吒命不由天还是劈没了,申公豹还是个弟弟。要我说饺子不如放开膀子做,说不定会有更好的作品呢。不一定非得用哪吒 ip 来保险。不过有这样的剧情稳住,哪吒就显得很好看了。没有什么大的问题。
不过票房已经说明一切了。
我还是喜欢经典的哪吒抽筋,显得成牛批了,在我眼里不亚于学生把校长揍了那么牛批。就是你既觉得他傻逼,又觉得他牛逼。
知乎用户 每逢 发表 巧了,央视新闻和 UP 主整了个国漫混剪视频。 名叫《国漫崛起的脚步从未停止,72 部国漫超燃混剪》,然后…… 评论区没法看了。UP 主只能改名。 “国漫崛起” 变成 “满满回忆” …
知乎用户 摩登中产 发表 1980 年夏天,敦煌莫高窟,两名画师在壁画洞窟边,发现一些隐秘小洞。 小洞低矮,需猫腰钻入,洞中久无人来,积灰半尺厚。当地人称,那是古代画壁画无名艺术家的住处。 画师听闻后,特意躺入泥灰,满心感慨:人的生命是有限 …
知乎用户 明净正直 发表 说一个我不敢确定、但很可能存在的问题吧。国漫给我一种抛弃质量求数量(更新速度)的感觉。从多年前《偷星九月天》还连载的如火如荼时,周更、半月更就已经大行其道,而现在网络漫画的存在更是不断刷新更新速度。大角虫排行榜第一 …
知乎用户 疯癫的 A 兵者 发表 勉强回答一下: 如果按照严格的标准,我个人觉得现在日漫就没多少 “完全进入” 过中国市场(引进的黄金时代已过),也就完全谈不上“全面退出”,因为我觉得已经早就“淡出”。即使按照激进的标准,现在的情况(电 …
知乎用户 蓝狐陛下 发表 给我的感觉。 中国所有的文娱做不好的根本原因是。 中国人总喜欢给某件事情赋予意义。 什么。 体育为国争光。 什么。 电影弘扬中国文化。 什么。 电视剧反应中国现状。 什么 小品弘扬正能量。 什么 动漫,游戏文化输 …